Платья императриц Марии Федоровны и Александры Федоровны из собрания Эрмитажа

Платье Марии Федоровны.
Фирма Ворта, Париж. 1898
Муар с тканым атласным узором, шифон, кружево; дл. лифа 26 см, дл. юбки 132 см.



Платья Марии Фёдоровны

Вечернее платье. Фирма ''Фромон'', Париж. 1880-е гг.
Черный атлас; вышивка шелком и стеклярусом.


Читать далее

Россия: рекорды и антирекорды

Читать далее...

Создатель высокой моды Чарльз-Фредерик Ворт

Чарльз-Фредерик Ворт (1825— 1895) Charles Frederick Worth (1825—1895) родился в городке Боурн графства Линкольншир. Он начал свою деятельность в фирме «Льюис и Эйленби», торговавшей украшениями, шалями и тканями. В 1845 году двадцатилетний Ворт приехал в Париж, устроившись на должность продавца в магазине "Ла Вилле де Пари", а затем перешел в известную фирму по пошиву одежды «Гагелен». Официальным признанием его таланта стала медаль первого класса, полученная на международной выставке 1855 года в Париже за разработку нового по конструкции шлейфа. Чарльз раскроил его таким образом, чтобы шлейф ниспадал не с талии, как обычно, а с плеч, тем самым совершенно изменяя силуэт парадных платьев. Зимой 1856 -1857 годов Ворт основал в Париже свою фирму. Поначалу он работал совместно со шведом Отто Густавом Бобергом, но его компаньон вскоре отошел от дел и Ворт, выкупив свою долю, создал первый в Париже Дом моделей. Ворт, первым из модельеров, стал подписывать произведенную им одежду собственным именем. Кроме того, каждый год он представлял совершенно новую коллекцию. Для Ворта, сумевшего соединить английскую технику шитья с французским шиком, во французском языке было создано слово «couturier» – «модельер», до этого были лишь «couturieres» – «портнихи». Чарльз Ворт считается изобретателем дефиле и самой профессии манекенщицы. Первой топ-моделью стала его жена Мари Верне, которая с 1850-го демонстрировала платья клиенткам. Позже Ворт устроил в своем Доме специальную комнату для показов и набрал целый штат моделей, чьи фигуры были идентичны фигурам его знатных клиенток, не имевших времени и возможности посещать примерки. Именно жена Ворта продвигала дело своего мужа в высшем свете, знакомя знатных дам с эскизами новых платьев. Мари Верне сумела добиться аудиенции у Паулины Меттерних, супруги австрийского посланника, и убедила ее заказать у неизвестного английского портного два платья сразу, при условии, что они будут стоить не дороже 600 франков. Новый наряд госпожи Меттерних произвел фурор при дворе императрицы Марии-Евгении. Так решилась судьба Ворта — с 1859 г. он стал официальным портным императрицы. Наряды у Ворта заказывали Елизавета Австрийская, королева Испании Мария Кристина, венценосная шведка Луиза и королева Виктория. На сцене в вортовских платьях блистали Элеонора Дузе, Кора Перл, Сара Бернар. А богатые американские заказчицы буквально осаждали Ворта. В журналах тех лет даже писали, что американок в Европе интересуют только две вещи: знатные женихи и платья от Ворта. Среди русских клиентов фирмы Ворта называют княгиню Юрьевскую, принцессу Палей, графиню Барятинскую и ее дочерей. Более тридцати лет заказывала туалеты в модном доме Ворта императрица Мария Федоровна. Чарльз Ворт был не только выдающимся дизайнером и коммерсантом, но и являлся новатором дизайна самой ткани. Яркие красители, появившиеся только в конце столетия, дебютировали именно в моделях Ворта. Однако и серый цвет, так называемый "цвет парижской пыли", ставший модным в то время, актуален до сих пор. В 1860-м Ворт ввел в моду «тунику» — юбку до колена, которую носили поверх длинной юбки. В 1864-65 годах он изменил форму кринолина, запатентовав устройство, которое сжимало металлические обручи в нужный момент. И именно Чарльз Ворт сконструировал турнюр, свершив тем самым революцию в мире женской моды. После всемирной выставки в Париже в 1867 году кринолины были окончательно разжалованы, но многие дамы весьма неохотно расставались с этим пережитком времени: в драпированных платьях без привычной "защиты" они чувствовали себя практически обнаженными. В Доме моделей Ворта впервые появились платья со сменными лифами - одно платье могло служить для нескольких целей (как визитное, обеденное, бальное), а также целые серии моделей, созданных для различных обстоятельств светской жизни. И, наконец, в 1868 г. Чарльз Ворт учредил Синдикат высокой моды — организацию, объединившую салоны мод. Синдикат был призван защищать авторские права от копирования и предлагал клиентам эксклюзивные модели, отличавшие знать от простых буржуа. Имя кутюрье приобрело ценность как гарантия высокого качества, а потом и как знак высокого социального статуса. Синдикат высокой моды существует в Париже до сих пор, и называть себя кутюрье могут только члены этой организации. Для вступления в Синдикат необходимо было изготавливать модели по индивидуальному заказу с применением ручной работы, что обеспечивало, по мнению Ворта, высочайшее качество и эксклюзивность, а также проводить показы мод для клиентов и прессы, дважды в год показывая сезонные коллекции. В настоящее время кутюрье — это член Синдиката, имеющий свой Дом высокой моды в Париже и соблюдающий такие требования, как 2 раза в год проводить показ коллекции на Неделе высокой моды в Париже. При изготовлении моделей должна преобладать ручная работа (от 70%). Коллекция должна включать не менее 50 моделей в год. Чарльз Ворт умер в 1894 году, однако передал дело сыновьям - Жану-Филиппу (1856—1926) и Гастону (1853—1924). Именно под их влиянием во Франции начала ХХ века развился стиль модерн. Что же касается самого Дома моды «Ворт», то после второй мировой войны его имя было продано одной из английских фирм. К 175-летию со дня рождения Чарльза Фредерика Ворта (май 2000 года) в Ротонде и в Арапском зале Государственного Эрмитажа прошла выставка европейской моды и работ этого кутюрье. На ней были представлены восемнадцать костюмов — наиболее интересные образцы коллекции, дающие возможность проследить развитие европейской моды на протяжении полувека. До этого эрмитажная коллекция платьев дизайнера прежде никогда не демонстрировалась полностью. Большая часть костюмов, представленных на выставке, — это мемориальные платья императрицы Марии Федоровны. Вплоть до 1917 года они находились в Аничковом дворце в Петербурге. Одним из лучших творений Ворта по праву может считаться платье 1880-х гг. из атласа палевого цвета с бархатным набивным узором. Среди этих произведений, свидетельствующих о продолжении лучших традиций мастерской, было представлено эффектное вечернее платье в стиле модерн (1898 - 1900-е гг.) из атласа с бархатным узором. До 1917 года этот элегантный бальный туалет находился во дворце Юсуповых в Петербурге и, возможно, принадлежал одной из самых очаровательных красавиц того времени - Зинаиде Юсуповой. А 26 июня 2001 был установлен новый мировой рекорд по дороговизне - придворное платье 1888 года от Чарльза Фредерика Ворта было продано за $101500 на нью-йоркском аукционе Дойл. Платье с 23-дюймовой талией и 10,5-футовым пристегивающимся шлейфом принадлежало Эстер Марии Чэпайн, двоюродной праправнучке Джорджа Вашингтона. В конце позапрошлого века 18-летняя Эстер именно в этом наряде была представлена королеве Виктории. Жаль, фотографию этого платья я не смогла найти... Но зато нашла еще вот такое платье от Ворта:   Черкассы, Ателье индивидуального пошива одежды "Модница"

Источник: http://dress-code.net.ua

Актеры советского кинематографа

Актеры советского кинематографа

Далее (+ 38 фотографий)

Old Westbury Gardens

Недалеко от Нью-Йорка, в живописном местечке Вестбури на Лонг Айленде есть удивительные и прекрасные Сады Олд Вестбури (Old Westbury Gardens) – образец английских садов в Америке. По версии американского журнала «Форбес» Сады Олд Вестбери заняли третье место в рейтинге самых красивых садов мира в 2008 году.


Читать далее...

Самые странные предметы, которые летали в космос

В мае 2010 года шаттл "Атлантис" доставит на земную орбиту фрагмент дерева, потомка той самой яблони, с которой упало знаменитое яблоко, вдохновившее сэра Исаака Ньютона на создание теории гравитации. "Гравитационная" яблоня - весьма необычный груз для космического челнока, однако за годы исследования околоземного пространства за пределы Земли попадали и куда более удивительные предметы. "Лента.Ру" вспоминает, чем люди засоряли космические окрестности.

Традиция брать с собой в космос что-нибудь необычное уходит корнями в самые первые годы космической эпопеи. Уже корабль "Аполлон 11" свозил до Луны и обратно дощечки, исполненные глубоко символического смысла (по крайней мере, именно так было задумано) - детали самолета, сконструированного братьями Райт и совершившего свой полет в 1903 году.

Читать далее...

Продукты - жиросжигатели


Заинтересованы в похудении? Обратите внимание на продукты, сжигающие жир - вы убедитесь, что продукты-жиросжигатели и доступны, и полезны. Итак, какие же продукты питания сжигают ненужный нам жир?

Во-первых, вам нужны лук и чеснок, которые усиливают кровообращение, очищают сосуды и улучшают питание клеток. Уже через час после употребления лука и чеснока повышается интенсивность обмена веществ в клетках и, соответственно, сжигание жиров.

Способствуют сжиганию жира морепродукты и рыба. В пикше, треске, наваге, камбале много йода, который стимулирует функцию щитовидной железы и распад жиров.

Всем известный картофель в печеном виде также явдяется отличным продуктом-жиросжигателем, так как стимулирует расщепление жиров в организме, а жареный картофель, наоборот, приводит к увеличению лишнего веса.

Яблочный уксус не только способствует распаду жиров, но и подавляет желание есть излишне калорийную пищу - прежде всего сладости.

Из фруктов лучшим продуктом-жиросжигателем считают киви - он содержит много витамина С и набор флавоноидов. Их сочетание помогает активному расщеплению жиров.

Примерно такими же сочетаниями богаты и все цитрусовые. Только жиросжигатель содержится не в мякоти плодов, а во внутренней белой оболочке продукта. Поэтому апельсин или лимон полезнее есть вместе с цедрой.

Сжигают жир не только продукты, но и растения. Добавляйте в свой чай для похудения фиалку, петрушку, сельдерей и особенно девясил.

Из журнала arabio.ru

_______________________________________________________
Иногда трудно следить за мебелью на даче.Но ведь хочется и на даче спать на мягком матраце? Вместо тяжелой мебели купите надувной матрац intex на сайте lekass.ru! Я пользуюсь, и очень довольна!! Так же на сайте вы можете купить надувной диван, бассейн и кровати!Отличный ресерс!:good:

Домашнее мороженое на сгущенном молоке

Супер-элементарный рецепт. У меня дети его самостоятельно готовят.
Мороженое получается лучше покупного - нежное, ароматное, не слишком сладкое. Ну и, естественно, более натуральное.
На мой вкус лучше всё-таки брать деревенские сливки, чем магазинные - у магазинных какой-то привкус химический имеется, а домашние пахнут русскими лесами и лугами.

Читать далее...

Спасо-Яковлевский монастырь

И снова были колебания, что мне не слишком свойственно. О Ростове довольно нелестно накануне отозвалась моя хорошая приятельница, дескать ростовский Кремль в запустении и являет собой одно большое разочарование. Взяв чужое мнение себе на заметку, восьмого мая увяз в глухой автомобильной пробке между МКАДом и Тарасовкой по Ярославке. Впечатление такое, что машины здесь всегда, 24 часа в сутки и 7 дней в неделю. Реально разогнаться с тошнотворного "дыр - дыр" можно лишь после Пушкино.
Пока дрыгался в пробке, решил всё же ехать не в Ростов, а в Переславль - Залесский. Гы! МЯчтатель. Есть в направлении Ярославля кусок препоганейшей дороги. На дно не сядешь, конечно, но разбить подвеску - плёвое дело. В общем, пока я вглядывался в очередную яму перед капотом, мимо мелькнул указатель указатель на Переславль. Матюкнулся про себя, сбросил скорость.... Развернуться что ли? Ай, ну его! Поступлю "перпендикулярно" своим же планам - поеду прямо до Ростова.

Отмахал почти 200 верст. Справа замаячили купола Спасо-Яковлевского монастыря. С приездом!

Читать далее...

Isola Madre и Isola Bella

Борромейские острова - Isola Madre и Isola Bella на озере Лаго-Маджоре, самом западном озере Северной Италии носят имя их владельцев, известной миланской семьи. Остров Белла, был вплоть до XVI века одиноким утесом с несколькими домами, пока граф Борромео III, не решил для своей жены Изабеллы сделать остров пригодным для жизни. При содействии архитекотора Анджело Кривелли граф создал прекрасный дворец и сады. В названии острова скрыто имя супруги графа, Изабеллы д'Адда. На Изола Мадре был устроен прекрасный ботанический сад.
Озера Италии всегда манили просвещенных путешественников, не устояли перед чарами их вод Плиний Младший, П. Шелли, Ф. Стендаль и Д.Г. Лоуренс. «Что можно сказать об озере Маджоре, или о Борромейских островах, или об озере Комо, можно только пожалеть тех, кто не сходит по ним с ума», - писал Ф.Стендаль.


>>>>>>>

БУЛОЧКИ-ЁЖИКИ СО СГУЩЕНКОЙ К ЧАЮ


БУЛОЧКИ - «ЁЖИКИ » СО СГУЩЕНКОЙ

Тесто для «Ёжиков»замешивается на ночь и дожидается своей участи до утра.Удобно то, что не нужно возиться с тестом целый день. Утром встала, и можно сразу печь чего угодно: пирожки, пироги, булочки…. А впереди целый день и ты свободна!!!!

ИНГРЕДИЕНТЫ:

Молоко-2 стакана

Сахар-3ст.ложки

Маргарин-200гр.

Дрожжи-50гр(сухих- 1,5 ст. л.)

Яйца-2шт.

Мука-6 стаканов

Маргарин растопить , смешать все ингредиенты, вымесить мягкое тесто и убрать в холодильник. Утром можно печь булочки, пироги и пирожки.

Для булочек раскатать тесто толщиной около 1-1,5 см,размером с блюдце. Положить в середину начинку( у нас сгущенка), и собрать «мешочком»,тщательно защипнув , чтобы не вытекла начинка.Теперь берем ножницы и начинаем аккуратно прищипывать тесто, самыми кончиками, стараясь не повредить начинку,так у нас получились иголки. Теперь ставим в нагретую духовку на смазанном масле листе.Выпекаем до зарумянивания !

Приятного аппетита!

Торт "Клубничка"

Аппетитный рецепт и фото Татьяны Магель

Тесто: взбить 6 яиц, добавить чуть-чуть соли, 1 ст. сахара, опять взбить. Добавить 2 чайные ложки разрыхлителя и 2 ст. муки, взбить. Испечь маленькие лепешки, выкладывая тесто ложкой на противень. Круглую чашку выстелить пищевой пленкой. Укладывать лепешки, смазывая их кремом, пока не будет полная чашка. Убрать в холодильник на ночь. Утром перевернуть на блюдо, снять пленку. Взбить 150 мл сливок и 0,5 ст сахара, обмазать весь торт и выкласть его клубникой, порезанной потоньше, тогда клубника хорошо приклеивается.

Крем: 2 ст. молока, 3 ст. ложки манки, ванилин. Сварить кашу, остудить. Добавить 250 гр. размягченного сливочного масла и 1 банку сгущенки, взбить.

Останки динозавра найдены!

Это не сказка! Это быль... Глаза бы не смотрели) УЖАС!!!)

 

Останки доисторической рептилии с 2,7-метровым размахом крыльев и более чем сотней острых как бритва зубов, правившей в небе 95 миллионов лет назад, были случайно обнаружены во время строительных работ. Челюсть, длина которой достигала 35 сантиметров, по счастливому стечению обстоятельств попалась на глаза человеку, интересующемуся археологией.

Находка была выкопана недалеко от Далласа. Поначалу Лэнсу Холлу (Lance Hall), человеку, заметившему выглядывающую из земли кость, показалось, что это был всего лишь панцирь устрицы. Тем не менее, подумав, что цвет этой «устрицы» был немного странным, Холл вернулся и осмотрел ее подробнее. Внимание археолога-любителя было вознаграждено сполна: открытый вид был назван в его честь – Aetodactylus halli. Что же касается находки, челюсти с двумя уцелевшими зубами, то ее направили в палеонтологический музей при Южно-Методистском университете в Далласе, где специалисты занялись восстановлением облика динозавра.

Согласно палеонтологу доктору Тимоти Меерсу (Timothy Myers), в одной только нижней челюсти у Aetodactylus halli было 54 зуба. Когда челюсти смыкались, зубы верхнего и нижнего ряда чередовались, оставаясь практически на одной линии.

По словам Меерса, удивительно, что окаменелость сохранилась в столь хорошем состоянии: поскольку кости у птерозавров были легкие, и, как следствие, очень хрупкие, в большинстве случаев их останки так и не дожили до наших дней. Даже фрагменты скелета, которые удалось идентифицировать, как правило, были сплющены.

Очевидно, Aetodactylus halli является наиболее поздним представителем птерозавров (Pterosauria), отряду летающих архозавров, живших от 200 млн. до 65 млн. лет назад.

Источник: ufo.ck.ua

Замок Нойшванштайн

 

Король Людвиг II Баварский (1845 -1886), сын баварского короля Максимилиана II, взошел на престол в 1864 г. в восемнадцатилетнем возрасте. За свой необычный стиль жизни и страстную тягу к строительству этот красивый и одинокий монарх вошел в историю под именем «Сказочного короля».
Еще будучи кронпринцем, он был очарован музыкальными драмами Рихарда Вагнера. После исполнения «Лоэнгрина» в придворном театре в 1861г. Людвиг II стал восторженным поклонником композитора и всю жизнь оставался его меценатом.
Воодушевленный идеалами абсолютизма, разочарованный махинациями правительства, король Людвиг II все более и более отдалялся от нелюбимого им Мюнхена, от суетного будничного мира, уходя, как он сам писал: «в сумерки богов благородного горного одиночества». Здесь его фантазия создала для него искусственный рай, населенный только его собственными идеалами. Здесь он стал заказчиком строительства, а по существу, творцом своей воплощенной мечты: замков Нойшванштайн, Линдерхоф, Херренкимзее.
Без устали изобретал Людвиг II новые места сказочного действа. Неутомимо, до самой своей трагической гибели 13 июня 1886г. в волнах озера Штарнбергерзее, он искал свою совершенную иллюзию. А построенные королем замки, шедевры художественной инсценировки прошлого, чаруют нас сегодня больше, чем когда бы то ни было.
Портрет короля Людвига, вероятно, самый известный из всех, изображающий двадцатилетнего монарха в форме генерала, принадлежит кисти Фердинанда Пилоти (1865).

 

Замок Нойшванштайн

На крутой скале, которая возвышается над озером Альпзее, над бурной стремниной ущелья Пеллат, приказал король возвести замок Нойшванштайн; замок был построен в 1869 - 1886 гг. - гордый, стройный, с остроконечными башнями и зубчатыми стенами, - мечта, воплощенная в камне. Проект и эскизы разработали Эдуард Ридель, художник-декоратор Кристиан Янки Гёорг Долльманн.
Двадцатитрехлетний король писал 13 мая 1868 г. Рихарду Вагнеру: «Я намерен заново отстроить лежащий ныне в руинах старый замок Хоэншвангау близ ущелья Пеллат, в подлинном стиле старых немецких рыцарских замков... лучше места просто не отыскать...». Замок в романтическом стиле, с пятиэтажным дворцом, по образцу замка Вартбург, который так во многом напоминает мир сценических образов Рихарда Вагнера, воспринимается сейчас как настоящий романтический средневековый замок.
Лоэнгрин и Тангейзер, состязание певцов, чаша Грааля рыцаря Парсифаля - все эти образы, персонажи, герои мифов немецкого средневековья обрели новую, неповторимую жизнь в этом замке. 9 июня 1886 г. государственная комиссия прибыла в Хоэншвангау с полномочиями взять короля под опеку. Три дня спустя король отправился в свой последний путь из Нойшванштайна в замок Берг. 13 июня он утонул при невыясненных обстоятельствах в озере Штарнбергер Зее.

 

Вестибюль
Стены вестибюля, ведущего к королевским покоям, украшены изображениями из древнейшего издания Саги о Зигфриде. На картине слева: «Регин кует для Сигурта меч Грам». Мраморный портал ведет в Тронный зал.

 

Тронный зал
Оформление мраморного Тронного зала было задумано как «Зал Святого Грааля» из «Парсифаля». Согласно проекту Эдуарда Илле и Юлиуса Гофманна предусматривалось выдержать это помещение в роскошном византийском стиле. Навеянный архитектурой храма «Айя-София» в Константинополе, Тронный зал - двухэтажный, с рядами колонн по длиной стороне, отделанных под порфир и ляпис лазурь - был завершен в 1886 г. – в год смерти короля Людвига II. Зал заканичвается полукруглой позолоченной апсидой. Девять ступеней белого каррарского мрамора, обрамленные изображениями двенадцати апостолов, ведут на возвышение, где должен был быть установлен трон из золота и слоновой кости. Его так и не успели изготовить.Под сверкающим голубым сводом купола как бы парит Христос в окружении Марии и Иоанна; окаймляет свод вереница портретов королей, причисленных к лику святых. Здесь Казимир, Стефан, Генрих, Фердинанд, Эдуард и Людовик Святой. На переднем плане - драгоценный канделябр в форме византийской короны из позолоченной бронзы. Он рассчитан на 96 свечей и весит 18 центнеров. На мозаичном полу работы мастера Дермота из Вены стилизованно изображены животные и растительные мотивы.

 

Галерея
С галереи, расположенной с западной стороны тронного зала, открывается чудесный вид на горные вершины и озера Баварии. Меж лесистыми склонами холмов близ замка Хоэншвангау родового гнезда владетелей Швангау притаилось темно-синее озеро Альпзее, позади него высится мощная горная цепь Фюсен и Танхайм. В 1865 г. король Людвиг II, принимая у себя в гостях в Хоэншвангау Рихарда Вагнера, дал на озере Альпзее сопровождаемое пышным фейерверком представление: сцену прибытия Лебединого рыцаря Лоэнгрина.

 

Столовая
Отделанное дубовыми панелями помещение украшено картинами Фердинанда фон Пилоти и Йозефа Айгнера. На них запечатлены изображения миннезингеров («певцов любви»), а также сцены легендарного состязания певцов в г. Вартбурге в 1207 г.
Свод арки над правой дверью украшен портретом Вольфрама фон Эшенбаха, автора «Парсифаля» и «Лоэнгрина». Слева, над служебной дверью - Готтфрид фон Штрассбург, автор любовной драмы «Тристан и Изольда».
Эскизы для оформления помещения разработаны Юлиусом Гофманном. Настольная статуя из позолоченной бронзы, высотой более метра, изображает «Зигфрида в бою с драконом». Это - дар мюнхенских скульпторов Людвигу II.

 

Спальня
Королевская опочивальня блистает изобилием резных украшений и великолепным убранством. В отличие от преобладающего в других помещениях романского стиля, здесь царят новоготические формы. Над их созданием трудились четырнадцать резчиков на протяжении четырех с половиной лет. Драгоценнейшей филигранью украшено ложе монарха. В убранстве помещения использованы картины из истории о Тристане и Изольде, которая так глубоко потрясла двадцатилетнего короля, услышавшего музыкальную драму Рихарда Вагнера. Первое исполнение оперы состоялось в 1865 г., в присутствии короля Людвига II в Мюнхене. Над балдахином умывального столика изображен сюжет «Тристан и Изольда в саду замка Корнвалль». Справа над кроватью - «Прощание Тристана с Изольдой». Умывальник снабжался проточной водой, которая подавалась от источника, расположенного выше замка. Из балконного окна спальни открывается изумительный вид на девственно-романтичное ущелье Пеллат с водопадом 45-метровой высоты.

 

Домашняя часовня
К спальне примыкает небольшая молельня Людвига II. Она посвящена Людовику Святому - королю Франции Людовику IX, в честь которого получил свое имя монарх. В расписной стрельчатый свод встроен створчатый алтарь, украшенный богатой резьбой. На картине в средней части триптиха изображен Людовик Святой. Витраж боковой стены: «Людовик Святой принимает последние утешения» создан в придворной художественной мастерской Майера.

 

Комната для одевания
Комната для одевания, выдержанная в строгом оформлении дубовыми панелями, чудесным образом переходит в стилизованную беседку Настенная живопись повествует о поэзии и жизни Вальтера фонд дер Фогельвейде и Ганса Сакса. После картин из «Зигфрида» в вестибюле, после мотивов «Тристана» в спальне нас встречает здесь мир «Мейстерзингера» в избранных сценах из представления. Роспись стен принадлежит кисти Эдуарда Илле, ученика Морица фон Швинда. Над умывальником, украшенным гарнитуром из метлахской майолики работы Виллероя и Боха: «Вальтер поет при дворе герцога Вельфа». На стене напротив: иллюстрация к знаменитому стихотворению Вальтера «Под липами...» На столике стоит шкатулка с драгоценностями короля.

 

Гостиная
Щедро украшенная гостиная с выдвинутым вперед эркером, так называемым «лебединым углом» в своей общей изобразительной направленности посвящена столь значительному для короля Людвига II образу Лебединого рыцаря Лоэнгрина.
Большие настенные живописные панно работы художников Гаушильда и фон Гёккеля изображают сцены из легенды о Лоэнгрине, такие как «Чудо Грааля» и «Прибытие Лоэнгрина в Антверпен». Кроме того, лебединый мотив присутствует в резных украшениях деревянной обшивки и в золотом шитье, которым отделаны шелковые накидки и портьеры.
Король Людвиг II, который еще в бытность молодым кронпринцем воспринял Вагнера как откровение, ощущал себя также своего рода «лебединым рыцарем» и любил соответственно одеваться. Трагизм Лоэнгрина заключался в его одиночестве. Такой же удел был уготован и королю.

 

Рабочий кабинет
Романский  стиль рабочего кабинета короля во многом перекликается  с богатой событиями и мифами историей Вартбурга. Темой легенды о Тангейзере и состязания певцов в Вартбурге объединены гобелены работы Иосифа Айгнера, вмонтированные в обшивку из дубовых панелей, которая покрыта тонкой чеканкой. На поверхности арки рядом с дверью изображен Тангейзер, кающийся перед папой Урбаном IV. Над увенчанным башенкой стенным шкафом - в нем хранились планы замка - изображен Тангейзер в Хёрзель-берге в объятиях Венеры. Как чудесное продолжение видов Хёрзельберга помещение довершает грот. Искусственная сталактитовая пещера была создана, как и «Грот Венеры» в замке Линдерхоф, «творцом ландшафтов» А.Дириглем. Она подсвечивалась цветным освещением, и в ней был даже небольшой водопад.
Из грота был предусмотрен выход в застекленный зимний сад с восхитительным видом на равнину.

 

Певческий зал
В этом зале, занимающем всю восточную часть пятого этажа, совместились в единое архитектурное творение Праздничный и Певческий залы тюрингского Вартбурга работы Юлиуса Гофманна. Стенные панно в зале и проходе к трибуне, в том числе работы Шписа и Пилоти, изображают сцены из средневековой «Легенды о Парсифале», которые оживил Рихард Вагнер в своей одноименной героической драме. Замок Нойшванштайн, задуманный королем Людвигом II в равной степени как «замок Святого Грааля» и как «замок Лебединого рыцаря Лоэнгрина», приобреает именно в этом зале третий задуманный королем мотив: «замок Тангейзера».

 

Кухня замка
Полностью сохранившаяся кухня замка подкупает и своей функциональностью, и поразительным для того времени техническим оснащением: проточной горячей и холодной водой и автоматическим вращением вертелов для жаркого.

 

Мост Марии
Стоя на мосту Марии, переброшенном через ущелье Пеллат, можно одним взглядом окинуть девственно-романтичный ландшафт царства гор вокруг замка Нойшванштайн.
Висячий мост, который старше чем замок Нойшванштайн, пересекает ущелье на высоте 92 м, над 45-метровым водопадом. Первоначально мост был деревянным, в 1866 г. была возведена металлическая конструкция, которую мы видим и сегодня. Он назван в честь матери короля Людвига II, королевы Марии, принцессы Прусской.

 

http://talusha.3bb.ru/profile.php?id=317

 

Замки Хоэншвангау, Линдерхоф

Замок Хоэншвангау

Замок Хоэншвангау, живописно расположенный на лесистом холме меж двух озер: Альпзее и Шванзее, был когда-то родовым имением владетелей Швангау. Отец Людвига II - король Максимилиан II - приобрел лежащий в развалинах замок еще в бытность свою кронпринцем: в 1832 г., и велел отстроить его заново согласно мечтательно-романтическому замыслу архитектора и художника-декоратора Доменико Квальо.
Именно в замке Хоэншвангау провел король Людвиг II большую часть детства и юности. Здесь он открыл для себя в стенных росписях Михаеля Неера и Лоренцо Квальо сказочный мир Лебединого рыцаря Лоэнгрина, который был для него, как, впрочем, и для его отца, неотделим от истории рыцарей «лебединого удела» Швангау.
На втором этаже находились покои королевы Марии, матери Людвига II.

 

Зал Лебединого рыцаря посвящен легенде о Лоэнгрине. Знаменательное событие: исполнение музыкальной драмы Рихарда Вагнера «Лоэнгрин» в Мюнхенской придворной опере в 1861 г. заложило основу дружбы монарха с композитором. Здесь в замке Хоэншвангау король принимал Рихарда Вагнера как гостя в 1865 г. На третьем этаже находятся Зал героев (Рыцарский зал), Комната Вельфов, комната Аутари, рабочий кабинет, комната Гогенштауфена и спальня. Позднее они стали жилыми покоями короля Людвига II. Комната Тассо, прежде спальня короля Максимилиана II, украшена изображениями "История Ринальдо и Армиды" по произведению Торквато Тассо, созданными по эскизам Морица фон Швинда. С балкона этой комнаты король Людвиг II мог наблюдать в подзорную трубу за продвижением строительных работ в замке Нойшванштайн.

 

Замок Линдерхоф

Посреди сурового горного ландшафта, в одиночестве долины Грасвангталь, был построен по указанию короля Людвига II замок Линдерхоф. Первоначальные замыслы родились у короля после посещения Версаля в 1867 г. Уже в 1869г. он приобрел владения вокруг Линдерхофа, где его отец, Максимилиан II, владел охотничьим домиком, прозванным "королевским домиком". Под руководством королевского архитектора Георга Долльманна была построена "Королевская вилла" (1870-1878) как памятник абсолютизму; не в качестве представительского здания, а скорее как личное убежище, как место уединения удалившегося от мира короля. Линдерхоф, был единственный из замков, работы в котором, были завершены при жизни короля. Он оставался излюбленным местом пребывания короля вплоть до его трагической гибели 13 июня 1886г. на озере Штарнбергзее.
Главный фасад "Королевской виллы" с террасами и бассейном. Над позолоченной скульптурной группой Флоры устремляются на высоту 30 метров струи фонтанов.

 

Вестибюль
Из портала, с обеих сторон украшенного гермами, посетитель попадает в вестибюль. Середину помещения, обрамленного колоннами красного мрамора и пилястрами, занимает бронзовая конная статуя короля Франции Людовика XIV. В венке из солнечных лучей красуется девиз династии Бурбонов: "Nec Pluribus Impar" ("Достойный многих"), как знак преклонения короля Людвига II перед королевством Бурбонов.
Кроме личной привязанности - все же крестным отцом его деда и крестного Людвига I был Людовик XVI Французский, - Людвиг II видел в образе «Короля-Солнце» совершенное воплощение абсолютной, суверенной королевской власти и всегда ощущал себя духовным последователем этого короля.

 

Западная гобеленовая комната
Ритмичным  чередованием прямоугольных, подковообразных и овальных форм, многообразием красок отличаются богатые убранством покои жилой части замка.
В западной гобеленовой комнате, которую называют также Музыкальной комнатой, преобладает пестрое многоцветье настенной живописи и мебели для сидения. Картины, напоминающие гобелены, а также обивка мебели, изготовленная на парижской гобеленовой фабрике, изображают сцены светской и пастушеской жизни в стиле рококо. Рядом с богато украшенным музыкальным инструментом – необычной комбинацией рояля и фисгармонии, дошедшей до нас из XIX века, стоит павлин в натуральную величину из расписного севрского фарфора. Эта гордая и пугливая птица слыла, подобно лебедю, любимым существом короля.

 

Комната для аудиенций
Из уютного, выдержанного в серебряных, желтых и серо-голубых тонах Желтого кабинета, с боковым видом на западную садовую террасу, посетитель попадает в комнату для аудиенций, оформленную по проекту мюнхенского художника-декоратора Кристиана Янка в 1870 г., которая, согласно первоначальному замыслу, должна была служить также тронным залпом. В драгоценную обшивку стен овального очертания встроены симметрично с обеих сторон два камина из бардильского мрамора, украшенные конными статуэтками Людовика XV и Людовика XVI; здесь же - рабочий стол короля с позолоченным письменным прибором и искусно отделанные часы. Рабочий стол обрамлен и увенчан сверху зеленым бархатным балдахином, отделанным золотым шитьем; подкладка балдахина как будто взята с королевской мантии короля Отгона Греческого. Два круглых малахитовых столика - подарок царицы Марии Александровны королю Людвигу II.

 

Спальня
Королевская опочивальня, спроектированная в 1871г. театральным художником Анджело Квальо, была расширена Юлиусом Гофманном в 1884г. по образцу "Богатой комнаты" в Мюнхенской резиденции до самой большой комнаты замка. Это - центральное и самое вместительное помещение замка, расположенное по его средней оси, с видом на каскады северного склона, освещавшееся прежде ста восемью свечами хрустального канделябра, с преобладающим королевским голубым цветом. Мраморные скульптуры, лепнина и потолочная роспись выдают склонность к образам античной мифологии. Над нишей, в которой установлено ложе, сияет в "Аллегории Утра" солнечная карета Аполлона в потолочной росписи Людвига Лескера. Шитье бархатного балдахина, не считая вышитого гладью баварского герба, осталось незавершенным.

 

Розовый кабинет
К спальне примыкает Розовый кабинет, бывшая комната для одевания короля. Это один из четырех кабинетов, которые своей узкой подковообразной формой окаймляют главные помещения и волнующим образом контрастируют с ними своими нежными пастельными тонами. Исполненные элегантно, в стиле рококо, пастели кисти Альберта Грефле передают изображения личностей французской придворной жизни XVIII века; среди них портрет графини Дюбарри, фаворитки Людовика XV.

 

Столовая
Выдержанная в ярком красном цвете столовая очаровательной овальной формы. Посреди комнаты стоит убирающийся "Столик, накройся!" украшенный вазой с нежнейшим букетом цветов из мейссенского фарфора. Стол мог накрываться внизу, и подаваться затем наверх, что давало возможность королю, чуравшемуся людей, сохранять одиночество во время трапезы: точно так же, как и во время специальных представлений в придворном театре Мюнхена. Настольная ваза, равно  как и многорожковая фарфоровая люс тра, изготовлена в Мейссене на  фарфоровой мануфактуре. Первоначальные эскизы для картин, выполненных в иллюзорном стиле барокко, разработал Кристиан Янк в 1870-1872 гг. При открытых дверях взгляд привлекают портреты на стенах Розового и Голубого кабинетов

 

Восточная Гобеленовая комната
Статуэтки и сцены из греческой мифологии определяют изобразительную программу восточной Гобеленовой комнаты. Над мраморным камином сверкает скульптурная группа «Три грации» работы Теобальда Бехлера. Над настенной живописью Г. фон Пехманна и выступающими лепными золочеными барельефами царит божественный небосвод, украшенный в затмевающей всю остальную роскошь потолочной фреске "Аполлон и Аврора" кисти В.Гаушильда.

 

Зеркальный зал
Самому большому помещению замка: королевской опочивальне в северной части, соответствует расположенный среди жилых помещений южной части роскошнейший Зеркальный зал.
Излюбленный в немецких замках XVIII века стиль зеркального кабинета проявляется в поистине безмерной роскоши Зеркального зала в замке Линдерхоф, созданного по проекту Жана де ла Пэ в 1874 г. Огромные зеркала, встроенные в бело-золотую обшивку стен, создают иллюзию нескончаемой череды помещений. В них разбивается блеск хрустальной люстры, отражается матовый блеск резного светильника слоновой кости, многократно отображаются драгоценные украшения и помещение уходит в бесконечность. Напротив вереницы окон в заднюю стену встроена также остекленная ниша со скамьей для отдыха. Место, с которого король мог предаваться волшебству игры воображения.

 

Восточная клумба
Шеренги высоких буковых деревьев окаймляют нежные насаждения французского садика. Образный акцент задал Иоганн Непомук Гауттманн своей группой «Венера и Адонис», которая красуется в центре клумбы, а также скульптурными элементами на пути к клумбе. Восхитительные скульптуры фонтана, позолоченный амур, пускающий свои любовные стрелы, были созданы скульптором Михаэлем Ваг-мюллером.

 

Сад
Крутые склоны долины Грасвангталь создают естественные природные условия для сада при замке Линдерхоф. Террасные сады в стиле Ренессанса, стилизованные цветочные клумбы в стиле барокко и длинный естественный ландшафтный сад в английском стиле, были чудесным образом превращены Карлом фон Эффнером на обширной территории в 80 гектаров во вдохновенное и чарующее единое произведение садовой культуры.
 

Северный склон с каскадами
Галереи с липовыми сводами, начинаясь непосредственно за замком, уводят вверх по крутому северному склону от строго орнаментального сада-ковра в форме лилии Бурбонов. Поднятая на высоту павильона – двойника храма Венеры на юге, вода стекает вниз каскадами, по тридцати мраморным ступеням, в бассейн с фонтаном, украшенным скульптурной группой Нептуна

 

Западная клумба
Низкие цветочные грядки, перемежающиеся самшитовыми пирамидами, переходят в овал из дарящих тень арок и павильонов. В орнаменте бассейна распахнула свои крылья статуя Молвы, отлитая из позолоченного цинка - произведение скульптора Франца Валькера. По обе стороны от нее установлены каменные статуи - аллегории на времена года, созданные Иоганном Непомуком Гауттманном.
Великолепная ваза из майолики, увенчанная фигурками ангелочков - работы фарфоровой мануфактуры Нимфенбурга, по оригинальным эскизам королевской мануфактуры Шуази-ле-Руа близ Парижа.

 

Марокканский домик
Первоначально предназначенный служить торговым павильоном на Всемирной выставке в Париже в 1878 г, Марокканский домик был в том же году куплен по приказу короля Людвига II и установлен за пределами парка в Линдерхофе, близ германско-австрийской границы, недалеко от хижины Хундинга. Эта, в то время глухая горная местность в Аммертале соответствовала склонностям короля; после его смерти домик был продан в Обер-Аммергау. Наконец, в 1982 году он очутился в парке замка Линдерхоф. В отличие от других восточных построек, таких как Мавританский киоск или турецкий зал.

 

Террасы и храм Венеры
Южная возвышенность комплекса террас, которая вначале, по замыслу короля, предназначалась для возведения театра в стиле рококо, увенчана классической ротондой с мраморной фигурой Венеры работы И. Н. Гауттманна. На снимке: справа почти 300-летняя липа, давшая название находившемуся здесь прежде податному двору монастыря Этталь, а затем и замку.

 

Хижина Хундинга
Подобно лугу Страстной пятницы и скиту Гурнеманца (ныне разрушенному), хижина Хундинга в парке замка Линдерхоф, восстановленная лишь в 1989 г., представляет собой, в некотором роде, театральную декорацию, перенесенную на природу. Именно здесь король Людвиг II мог уноситься в мечтах к первому дню театрального фестиваля Рихарда Вагнера «Кольцо Нибелунга»: к страстно-драматичным событиям премьеры «Валькирии» - той самой, в основном, любовной драмы, которую впервые представлял Придворный театр в 1870 г. в Мюнхене в присутствии короля.
Хижина Хундинга обнимает ствол могучего ясеня; в ней скрывающийся от преследователей Зигмунд встречает Зиглинду и дает вместе с ней жизнь «вельзунгу» - воителю Зигфриду.
Хижина, построенная по приказу короля в 1876 г., оборудована всевозможными реквизитами мюнхенской премьеры спектакля по проекту художника-декоратора Кристиана Янка.

 

Мавританский киоск
Особую прелесть общему расположению Линдерхофа придает, не в последнюю очередь, экзотическая деталь, которую со знанием дела предусмотрел король. Король Людвиг II, имеющий склонность ко всему восточному и уже украсивший зимний сад своей резиденции в Мюнхене индийским павильоном, приобрел в 1876г. Мавританский киоск, украшавший собой прежде замок Збиро в Богемии. Год спустя он был установлен, уже отреставрированный и частично расширенный, на небольшой возвышенности в парке замка Линдерхоф.

 

Интерьер Мавританского киоска
В сумрачном отблеске окон из цветного стекла и ярких светильников  открывается великолепие экзотического интерьера. В закруглении апсиды был установлен «павлиний трон», изготовленный для короля в 1877г. мастерской Ле Блан - Гранже в Париже. Обитый шелком диван окаймляют с боков и у изголовья три литых павлина, покрытых цветной эмалью, с хвостами из шлифованного богемского стекла. Мавританский  фонтан,  фонари, курительные и кофейные столики придают волшебства атмосфере, подходящей для ночных пиршеств в восточных одеяниях, которые так любил устраивать король, куря кальян в окружении своей, тоже костюмированной, свиты. Празднествам под луной предавался король также и в своем, отделанном в мавританском стиле, горном замке Шахен.

 

Грот Венеры
Через дверь в скале посетитель попадает в созданную в 1876-1877 гг. для короля Людвига II «творцом ландшафтов» Августом Дириглем искусственную сталактитовую пещеру. На переднем плане - созданный Францем Зайтцем золотой челн из ракушек.
Король Людвиг II, с детства плененный миром легенд и театра, пережил в гроте те чудесные переживания, которые переполняли героев сцены в «горе Венеры» в опере Рихарда Вагнера «Тангейзер». На картине Августа Хеккеля изображен Тангейзер в Хёрзельберге в объятиях Венеры.
Подводное освещение, искусственно создаваемые волны, смена световых эффектов с помощью вращающихся стеклянных пластинок, приводимых в действие первыми динамо-машинами: самая современная техника того времени стояла за чудесами воплощенного мира королевских грез.

Ночная езда на санях
Стиль жизни красивого монарха был столь же блестящим и сказочным, как и его строительные проекты. Особой любовью Людвига пользовались ночные поездки на санях. Художник Р. Вениг изобразил в 1880г. на своей картине одну из таких поездок в окрестностях замка Линдерхоф - король в роскошных золоченых санях, всадники, лакеи в бело-голубых ливреях, париках и треуголках в стиле рококо.

 

Замок Херренкимзее

Среди неповторимого ландшафта альпийских предгорий, примерно в 80 км от Мюнхена, на большом острове площадью 230 га посреди озера Кимзее был сооружен по приказу короля Людвига II и в соответствии с его грандиозным замыслом замковый комплекс Херренкимзее. Замок Херренкимзее - последний и самый крупный, а также самый дорогостоящий из всех замков, возведенных для короля. Мечтательные идеалы, страсть к строительству и стремление к одиночеству побудили монарха приобрести в 1873 г. остров Херренвёрт. Здесь должен был быть воздвигнут его «Новый Версаль». За время двух поездок в Париж, в 1867 и 1874 гг. Людвиг II в деталях изучил строительный стиль "Короля Солнце".
Замок Херренкимзее должен был стать монументом в честь абсолютной монархии. "Он должен", - писал король в своих заметках, - "стать, в известном смысле, Храмом Славы, в котором я желаю устраивать празднества в память Людовика XIV". 21 мая 1878 г. Был уложен первый камень в основание замка. Архитектором стал, как и при строительстве замка Линдерхоф, Гeopг Долльманн. Тремя годами позже масштабное сооружение было вчерне готово. В 1884 г. Король Людвиг II распорядился продемонстрировать ему дворец и парк ночью, при включенных электрических прожекторах. И лишь однажды, осенью 1885 г., провел монарх в «своем Версале» целых девять дней.
В замке Херренкимзее были закончены строительством лишь важнейшие помещения: дворец в целом остался незавершенным. Фасад сада является точной копией садового фасада в Версале. Спустя два года после смерти короля замок и парк были открыты для публики. С тех пор прогулочные катера доставляют на остров бесчисленных посетителей. К замку по большому кругу ведет дорога от крутого берега с царственным видом на Альпы, через тенистые леса и аллеи.

 

Озерная часовня
В самом сердце области Кимгау раскинулось озеро Кимзее, из-за своих размеров называемое также «Баварским морем»: одно из красивейших озер в предгорьях Альп. Местность опутана прогулочными тропинками, с которых открываются прекрасные виды. О деревенско-монастырском прошлом острова может поведать Озерная часовня Св. Креста (1697 г.), которую из-за расположенной по соседству дубовой рощи называют «Часовней под дубом».

 

Источник Латоны
Лишь частично удалось претворить в жизнь план Карла фон Эффнера по разбивке парка Херренкимзее. Липовые аллеи к востоку и западу от замка выводят к берегу озера и определяют симметрию всей композиции. У подножия большой лестницы под открытым небом разбит французский парк свободной планировки со стилизованными цветочными клумбами, дорожками из гравия и коврами-орнаментами из парковых насаждений. Среди живых изгородей, окаймляющих клумбы, привлекают внимание два мраморных фонтана, которые Иоганн Непомук Гауттманн украсил парами женских фигур: Дианы и Венеры, Амфитриты и Флоры. Гордо возвышается в центре парка лишь недавно восстановленный фонтан работы Гауттмана (1883 г.) : «ИсточникЛатоны», копия фонтана в Версале. Украсившие фонтан фигуры лягушек, черепах и амфибий изначально были позолочены.

 

Вестибюль
В наши дни попасть в замок можно, пройдя через сад. В вестибюле вошедшего приветствует внушительная фигура павлина работы поставщиков королевского двора Тьерри и Бройля. Царственная птица из бронзы, покрытой голубой эмалью, напоминает о Бурбонах, а также об особой склонности короля к миру Востока.

 

Лестница
Роскошный лестничный марш представляет собой копию знаменитой Лестницы Посланников, которую построил в Версальском дворце Франсуа д'Орбей для «Короля-Солнце» (лестница была снесена в 1752 г.) Король Людвиг II стремился при этом не к слепому подражанию, а, скорее, к воссозданию «в духе стиля». Под невесомой конструкцией современной стеклянной кровли благородные материалы и богатые живописные украшения создают общее настроение праздника. Цветочная облицовка стен выполнена из штучного мрамора. Фигуры Дианы и двух нимф в нише мраморного источника изготовлены в мастерской  Филиппа Перрона. Картины принадлежат кисти Франца Виндманна и Людвига Лескера. Искрящиеся тысячами граней хрустальные люстры произведены венской фирмой Лобмейера.

 

Первая прихожая
С лестницы открывается анфилада парадных покоев, спроектированная Георгом Долльманом и Францем Виндманном в стиле Людовика XIV: так называемые «Большие апартаменты». По образцу Версаля, вереница помещений открывается «Гвардейским залом», в данном случае это - Зал лейбгвардейцев-кавалеристов, где выставлены алебарды королевской стражи. О временах Людовика XIV повествуют картины первой прихожей, выдержанной в бело-золтых тонах. Под потолочной росписью Вильгельма Гаушильдта, изображающей торжествующих богов Бахуса и Цереру, размещается ценнейшее произведение ручной работы - шкаф в стиле Булль: черепаховая отделка, и богатый орнамент позолоченной фурнитуры.

 

Вторая прихожая
Образ Людовика  XIV – самодержавного властителя и «Короля-Солнце» - преобладает также и во второй прихожей, которую из-за окон овальной формы называют также «Залом бычьего глаза». Бронзовая конная статуя создана Филлипом Перроном. Натурой для вздыбленного скакуна послужил любимый конь Людвига II.

 

Парадная опочивальня
Поражает своей роскошью парадная опочивальня: «сердце» и идеальный центр дворца. Это помещение, являющееся, согласно придворному ритуалу абсолютной монархии, местом утренних и вечерних аудиенций - подлинный образец преклонения перед Людовиком XIV. Как писал Людвиг II: “Здесь дозволяется царить только лишь инициалам «Л.Л.» и лилиям Бурбонов - тому владыке, который был для меня посредником милости Божией». По изобилию и богатству отделки спальня дворца Херренкимзее превосходит версальский подлинник. Господствующее место в комнате отведено роскошной кровати размером 3 х 2,6 м. Еще за три года до закладки фундамента были заказаны драгоценные ткани. Дора и Матильда Эрес изготовили вышитые гладью пологи. Резные украшения ложа и балдахина - работы Филиппа Перрона. Проект в целом разработал Юлиус Гоффманн.

 

Зал совета
С северной стороны к парадной опочивальне примыкает Зал совета. Потолочная роспись работы Швойзера (1883 г.), парящая над бело-золотыми резными панелями обшивки, изображает Меркурия, дающего людям совет из олимпийской обители богов.
И снова преобладающим мотивом отделки помещения является образ Людовика XIV, - в придворных сценах, и, прежде всего, на большом полотне Жюля Жюри - копии Гиацинты Риго. Портьеры из голубого бархата украшены вышитыми лилиями Бурбонов.

 

Астрономические часы
Так называемые «Каменные часы» - астрономические часы с изображениями Земли, Солнца, Луны и знаков Зодиака, - относятся к числу исторических часов, которые заказал король Людвиг II мюнхенскому часовых дел мастеру Карлу Швейтцеру.

 

Зеркальный зал
Сбоку от Зала войны и Зала мира простирается анфиладой из семнадцати арочных окон, занимая почти всю западную часть дворца, знаменитая Зеркальная галерея, копия «Галери де Глясе» в Версальском дворце. Зеркальный зал дворца Херренкимзее, сооруженный в 1879 -1881 гг. по плану Гeopra Долльманна, кое в чем даже превзошел французский образец. Всю волшебную силу игры иллюзий и теплого блеска являет это роскошное помещение, когда летом, в конце недели, зажигаются две тысячи свечей, звучит праздничная музыка и сверкают 33 люстры и 44 канделябра.

 

Зал мира
По версальскому образцу оформлены оба угловых помещения: Зал войны и Зал мира. Отделанные мрамором помещения украшены большими многофигурными композициями, в виде аллегорий, представляющих Мир и Войну. Эскизы исторических изображений создавали Юлиус Франк, Йозеф Мунш и Вильгельм Рёгге.

 

Спальня
К Большим апартаментам в стиле Людовика XIV примыкают жилые покои Людвига II. Они были спроектированы Юлиусом Гофманном и Францем Паулем Штульбергером. Отделка помещений следует, в подражание покоям Людовика XV, стилю рококо.
Голубой цвет - любимый тон монарха - господствует в спальне. Отто Штёгер, тот самый мастер, который воплотил в жизнь романтические световые эффекты в Гроте Венеры замка Линдерхоф, разработал проект синего светильника в виде шара, который заливал королевскую опочивальню волшебным, неправдоподобным цветом. Роскошная позолоченная кровать украшена жанровыми сценами, изображающими
Венеру и Адониса. Вышивка-роспись балдахина - работы сестер Йеррес. Туалетный гарнитур изготовлен из драгоценного мейссенского фарфора.

 

Рабочий кабинет
Сцены придворной жизни и огромное полотно, - копия работы Жюля Юр и с картины Яна ван Лоо, - представляют в рабочем кабинете короля Людовика XV Французского. Здесь можно увидеть даже изготовленную для Людвига II в Париже копию знаменитого королевского письменного стола на колесиках, работы Оебена и Ризенера, изготовленного ими в 1760-1769 гг. и предназначавшегося для Лувра. Тонким золотым шитьем окаймлены зеленые бархатные портьеры. Каминные вазы изготовлены по особому заказу на фарфоровой мануфактуре г. Севр.

 

Голубой салон
Как очаровательный зеркальный кабинет, в изобилии украшенный отделкой в стиле рококо, задумал этот кабинет Ойген Дроллингер. Захватывающие арабески в инкрустациях паркета продолжаются в богатой лепнине золотых орнаментов в форме сплетающихся ветвей и листьев, как было задумано Францем Паулем Штульбергером. Белые декоративные детали роскошного камина из мейссенского фарфора, мраморная статуя Юпитера и люстры (гипсовая модель, первоначально должна была быть изготовлена из слоновой кости), прекрасно сочетаются с голубым сиянием драпировки.

 

Фарфоровый кабинет
Это помещение украшено всеми мыслимыми изысканными произведениями из мейссенского фарфора. Росписью на фарфоре покрыты не только створки дверей, но также и стены. Не только откидные столики, светильники и вазы, но также и гирлянды фруктов у каминного зеркала и многорожковые, украшенные цветами люстры - все это шедевры мейссенских мастеров. Один из сюжетов росписи на фарфоре изображает женскую фигуру, сидящую на троне в окружении двух ангелочков. Это аллегорическое изображение Истории. На медальоне, который держит один из ангелочков – портрет Людвига II. Это единственное изображение монарха во дворце Херренкимзее. Портрет был поставлен на это место уже после смерти короля.

 

Малая игровая галерея
Как воспоминание о «Петит Галери» в Версале было задумано это помещение длиной в двадцать метров. В нишах застыли фигуры работы Иоганна Хирта, изображающие четыре части света. Ангелочки и добрые гении - аллегорические изображения искусств и наук, а также вереница персонажей из греческой мифологии (в потолочной росписи Вильгельма Рёгге и Йозефа Мунха) населяют эту комнату, открывающую утонченные виды. Многократно отражался в зеркалах блеск позолоченных бронзовых светильников и пяти хрустальных люстр.

 

Столовая
Столовая вполнена в форме большого овала. Она скопирована с Салона в стиле рококо парижского отеля Субиз. Здесь представлено избранное общество XVIII столетия: бюсты Людовика XV и его фавориток: маркизы де Помпадур, герцогини де Ментенон, герцогини Лавалье и графини Дюбарри. Картины Франца Виндманна воссоздают историю Амура и Психеи. Как и в замке Линдерхоф, Людвиг II велел оборудовать столовую
убирающимся обеденным столом «Столик, накройся!». Такой стол можно было накрывать на первом этаже и поднимать его наверх: король, чуравшийся людей, мог, таким образом, сохранять одиночество во время трапезы. Изысканные украшения стола, а также 18-рожковая люстра изготовлены из мейссенского фарфора.

 

Купальня
По винтовой лестнице спускался король Людвиг II из своей опочивальни на первый этаж, в купальню, поражавшую своими новшествами. Два лестничных марша погружаются в глубокий овал бассейна. Окружающие его стены превращены художником Йозефом Вайссером в средиземноморскую панораму. Здесь же Венера, римская богиня любви,
окруженная своей веселой свитой.

 

Комната для одевания
К купальне примыкает Розовый кабинет, который служил комнатой для одевания. Подобно Голубому кабинету, он в изобилии увешан зеркалами, которые превращают золоченую резьбу по дереву в тенистые аллеи, уходящие вдаль. Изысканные живописные изображения купания Дианы и Венеры, Нептуна и Амфитриты - копии кисти Йозефа Вайссера с картин Франсуа Буше. Нежные фарфоровые люстры и расшитые лилиями портьеры, обивка мебели из розового шелка довершают утонченное очарование этого помещения.

Икона Божией Матери, именуемая "Нечаянная Радость"

Дни памяти: Май 1, Май 21, Декабрь 9






Без скорбей нам не прожить никак, но ведь и радости переживаем. И если в скорбях, бросая самые неотложные дела, торопимся в храм – умолить, упросить, дабы миновала нас сия горькая чаша, в радости и мысли не держим, чтобы поспешить тем же путем – поблагодарить.

В Москве, совсем недалеко от метро "Кропоткинская", есть храм Илии пророка. Многие москвичи называют его еще Обыденным. Храм Илии Обыденного. Почему? Да, сейчас слово "обыденный" по отношению к храму нас удивляет, мы уже давно и прочно вкладываем в него свой далекий от духовного значения смысл. А наши предки хорошо знали, что такое обыденный храм. Это храм, построенный в один день. Да, да, собрались всем миром еще затемно, быстро распределились, кто, где, и – строили. По кирпичику, по камушку, по дощечке. И к вечеру – Господи, благослови нас в Твоем новом доме!

Вот и храм Илии пророка тоже обыденный. И переулок, на котором стоит храм, тоже называется Обыденным. В 1592 году на этом месте был в один день поставлен деревянный храм. А уж потом, через сто лет, каменный. Господь уберег храм Илии Обыденного от большевистского разора, он не закрывался. "Мелким хулиганством" отметили его: сбросили в 1933 году колокола. На том и обошлось. Храм стал пристанищем святынь из тех церквей, которые попали под горячую руку, дурную голову и пустое сердце строителей новой жизни. Именно таким образом и оказалась в храме Илии Обыденного чудотворная икона "Нечаянная Радость". Сначала помещалась она в Кремле в малом храме равноапостольных Константина и Елены, затем, после его разрушения, перебралась в Сокольники, в церковь Воскресения Христова, а уже с 1944 года – здесь, в Обыденном переулке.

Икону "Нечаянная Радость" очень любят. К ней несут цветы, к ней идут на поклонение даже те, кто оказывается в Москве проездом. Нечаянная Радость... Вроде бы и ясно все, и вроде бы есть какая-то недоговоренность. А история этой иконы такова. Жил один грешник, непотребными делами умножал свои дни, но, несмотря на это, всегда молился перед иконой Божией Матери. В очередной раз собрался на грех и в очередной раз подошел к иконе. "Радуйся, Благодатная..." только и успел произнести слова Архангела Гавриила. И замолчал, потрясенный увиденным. Вдруг у Богомладенца, Которого держала Дева Мария, на руках, ногах и в боку, открылись язвы, самые настоящие, стали кровоточить. Не помнящий себя от ужаса грешник пал ниц, закричал:

–Кто сделал это!

И услышал страшные слова Богородицы:

–Ты. Вы, грешники, распинаете сына Моего, вы оскорбляете Меня беззаконными делами, а потом еще смеете называть Меня Милосердной.

Горькими слезами стал обливаться грешник.

–Помилуй меня, – просил Богородицу, – прости, умоли обо мне Сына.

Богородица тут же произнесла молитву: "Прости вся дела его, елико содея". Только молчал Предвечный Сын, а грешник в ужасе метался пред иконой:

–Помилуй меня, умоли!Читать далее

У побережья Венесуэлы затонула газодобывающая платформа


13 мая 2010 г. в 17:17 Источник vesti
У побережья Венесуэлы в Карибском море затонула газодобывающая платформа Aban Pearl, никто из 95 рабочих не пострадал, сообщает РИА Новости со ссылкой на местную газету El Universal.
Инцидент произошел в штате Сукре на северо-востоке страны. "Вы же знаете, это плавучая платформа. В полночь она наклонилась, зачерпнула воды. Все работы были приостановлены и проведена эвакуация", - написал в своем блоге в Twitter президент страны Уго Чавес. Также глава Венесуэлы отметил, что к платформе направились два патрульных судна ВМФ страны. При этом он заявил, что авария - еще не повод лишать добывающую компанию Pdvsa права исследовать и разрабатывать газовые месторождения в прибрежных водах Венесуэлы.
Венесуэльский министр нефти Рафаэль Рамирес исключил возможность утечки газа из скважин, которые были пробурены с платформы. При этом он подтвердил, что затопление платформы не представляет угрозы для морского дна.

Свой блог на социальном сервисе Twitter Чавес открыл 27 апреля. Тогда он заявил, что решил зарегистрироваться на сайте в целях борьбы с оппозицией, которая активно использует платформу.
Напомним, 20 апреля в Мексиканском заливе на нефтяной платформе Deepwater Horizon произошел взрыв. В результате катастрофы погибли 11 человек. При затоплении платформа повредила скважину, из которой начала выливаться нефть. К 4 мая нефтяное пятно достигло берегов Луизианы.

Усадьба Захарово

Пушкин с бабушкой.


Читать далее

http://community.livejournal.com/russkaya_usadba/153182.html

10 исчезающих достопримечательностей мира

1.Водопад Виктория.

Последние исследования показали, что река Замбези в Африке, которая питает грандиозный водопад,может обмелеть и впоследствии пересохнуть из-за глобального потепления.Понижение уровня воды не только сделает водопад менее живописным,но и изменит микроклимат джунглей в этом районе.

Следующие

Песни из наших сериалов






Алёна Высотская - Вижу Тебя(Не родись красивой)
Анна Дюкова - Кибитка (Кармелита)
Високосный Год - Тихий огонек (Дальнобойщики)
Евгения Чиркова - Лети (Обручальное кольцо)
Игорь Корнелюк - Город, которого нет(Бандитский Петербург)
Игра слов - Я тобою любуюсь(Крем)
Ирина Туманова - Береза(Райские яблочки. Жизнь продолжается)
Кирилл Жандаров - Не отпускай меня(Доярка из Хацапетовки)
Конец фильма - Хорошо (Солдаты)
Кристина Орбакайте - Солнце (Слово женщине)
Любовь Орлова - Однажды будет любовь (Однажды будет любовь)
Макарский Антон - Вечная любовь(Любовь как любовь)
Мумий Тролль - Фантастика (Маргоша)
Ольга Филиппова - Райские яблочки (Райские яблочки. Жизнь продолжается)
Полина Агуреева - Мне тебя уже не надо(Исаев)
Солнце над лесом (Райские яблочки. Жизнь продолжается) (неизвестный исполнитель)
Стас Пьеха - На ладони линия(Две стороны одной Анны)
Таня Буланова - Ты для меня чужой (Бандитский Петербург)
Скачать одним файлом

Игорь Тальков

 

Человек

Игорь Владимирович Тальков родился 4 ноября 1956 года в бедной семье города Щекино Тульской области, что в 7 километрах от Ясной поляны. Дед и отец, - коренные москвичи, а родился Игорь Тальков в Щекино, потому что отец был репрессирован: 12 лет провел в Сибири в Орлово-Розово. Когда вернулся в 1953-м году, ему запрещено было проживать в столице. Вот он и поехал за 200 км от Москвы и там осел. Игорь Тальков рос веселым и подвижным ребенком. Его образ из той далекой детской поры - "рыженький, конопатенький мальчишка в рубашке с коротенькими рукавами и в шортиках, очень общительный, все время улыбающийся. Вообще это был жизнерадостный, добрый мальчик" Стихи Тальков начал писать очень рано. Еще мальчишкой он написал свои первые четверостишия. Уже в школьные годы в нем пробуждалось то стремление к глубокому философскому постижению мироздания и сути человеческого бытия, что столь явственно проявлялось в его зрелой поэзии. В старших классах на нем держалась вся художественная самодеятельность. К тому времени Игорь Тальков уже играл на фортепиано и гитаре. Кстати, игру на фортепиано он освоил самостоятельно. Закончил музыкальную школу по классу баяна. В дальнейшем он научится играть на бас-гитаре, скрипке и др. музыкальных инструментах. Окончив школу, Тальков поехал в Москву поступать в театральное училище. Там он срезался на экзамене по литературе, обнаружив полное незнание текста шедевра соцреализма - романа М. Горького "Мать"  Читать далее

Елена Тяпкина

Елена Тяпкина: помните такую актрису?

 

Кто же не знает фильм «Веселые ребята»! Любой и каждый без труда вспомнит, что там играют Любовь Орлова и Леонид Утесов. А вот на вопрос о том, кто создал острохарактерный сатирический образ мамаши, ответит не каждый. Но именно эта актриса является героиней сегодняшнего рассказа.

Читать далее

Аккуратные грядки

С сайта Естественная среда обитания

Отличное решение для небольшого приусадебного участка – не разбивать огород, как таковой, а выращивать овощи прямо в таких декоративных клумбах! Идея хороша тем, что подобные грядки можно создать даже у себя во дворе! За ними удобно ухаживать, они не портят внешний вид двора – наоборот, придают ему пикантность и своеобразный, природный дизайн. Подобные плетеные клумбы можно сделать из гибких сучьев – ивняка или орешника.

______________________________________________________________
Я еще думаю,что удобное удобрять-поливать-ухаживать,не будут лезть сорняки и можно не рассыпать купленный чернозем какой-нибудь или как это называется по огороду вообще.а насыпать именно "по месту".

Самый дорогой камень в мире

Розовые бриллианты

 

Какие бриллианты стоят дороже, чем бесцветные, даже при условии их высокой прозрачности и качества огранки? Конечно же, их фантазийные «коллеги» - розовые, голубые, синие минералы. Подчас такие камни стоят несколько миллионов долларов и продаются на публичных торгах.

Одними из самых дорогих оказываются розовые бриллианты - для крупных камней нередко устанавливается цена в миллион долларов за карат. Мода на розовый цвет бриллиантов появилась сравнительно недавно - лишь пару десятков лет назад, когда на Нью-Йоркском аукционе "Кристис" в 1989 году был продан трехкаратный розовый камень за полтора миллиона долларов. С тех пор и начался ажиотаж по поводу розовых камней - возможно, по причине глубокого, интенсивного розового цвета бриллиантов. До этого момента добывались и продавались лишь светло-розовые экземпляры, не имеющие того привлекательного, бесподобного окраса, который произвел фурор на торгах «Кристис».

Бриллианты, окрашенные в розовый цвет, встречаются очень редко в природе, поэтому их стоимость не зависит от каких-либо прейскурантов или прайсов. Причем, имеет огромное значение равномерность и насыщенность цвета. Например, если розовый цвет имеет коричневатый оттенок, его стоимость существенно снизится, и, наоборот, если у бриллианта традиционной коричневой окраски обнаруживается розовый или оранжевый оттенок, он будет стоить много дороже. В связи с этим фантазийные бриллианты часто имеют двойное название: доминирующий + второстепенный оттенки (Например, Brown Pink или Reddish Brown).

 

 

Система GIA классифицирует бриллианты по девяти доминантным цветам:розовый,

• красный,
• пурпурный,
• коричневый,
• голубой,
• серый,
• зеленый,
• оранжевый,
• желтый

В свою очередь так называемый розовой оттенок имеет три официальных разновидности:

-слабо окрашенный,
-средне окрашенный,
-темно-розовый.

Искусственно облагороженные бриллианты Pink стоят довольно дешево, так как ценится именно природный цвет камня. Впрочем, облагороженный и натуральный розовый бриллианты смотрятся внешне абсолютно одинаково - подмену можно выявить лишь на специальном геммологическом оборудовании.

Добыча розовых бриллиантов ведется в основном на территории Индии, Африки, Австралии и Бразилии, однако одна очень незначительно, ведь цветные бриллианты встречаются необыкновенно редко. Доля фантазийных бриллиантов в общей доле добываемых бриллиантов составляет всего 0,002 %.

 

 

Голубые бриллианты

Голубые бриллианты по праву считаются привилегией избранных - их необы кновенная красота и редкость обеспечили им славу элитных драгоценных камней. Разумеется, речь идет лишь о фантазийных натуральных бриллиантах голубого цвета, а не о искусственно облагороженных алмазов категории "кейп". В последнем случае на традиционного оттенка камни воздействуют с помощью высокого температурного режима или давления - в результате у бриллианта появляется характерный фантазийный оттенок. Естественно, такие минералы оцениваются в разы ниже, чем натуральные цветные бриллианты - облагороженные алмазы стоят ниже даже бесцветных. Причина такой низкой стоимости заключается в выборе камня для облагораживания. Обычно предпочтение отдают бриллиантам с посредственными качественными характеристиками, поэтому столь часто в ювелирных магазинах можно увидеть недорогие украшения с облагороженными голубыми бриллиантами.

Добыча голубых бриллиантов в основном ведется только в Южной Африке, в известной алмазной шахте «Куллинан».

Знаменитые голубые бриллианты

- Бриллиант "Надежда" ("Hope") массой в 45,52 карата
- Грушевидный бриллиант "Терещенко" массой в 42,92 карата
- Королевский бриллиант "Виттелсбах" весом в 35,56 карат
- Бриллиант "Голубое сердце" массой в 30,82 карата
- Бриллиант "Султан Марокко" весом в 35, 27 карат

Покупателю натурального голубого бриллианта следует убедиться, что приобретаемый камень не проходил процедуру HPHT (воздействие высоким давлением, температурой, иррадиация) и не имеет внешней маскировки (оттеночная пленка, краситель и т.д.). Нужно внимательно изучать сертификат, желательно, чтобы он был подтвержден геммологическими центрами GIA, HRD или EGL. В случае облагороженного голубого бриллианта в сертификате будет стоять отметка «Происхождение - Облагороженный» (или Treated). Природный голубой бриллиант обозначается термином Origin.

Цветовой оттенок бриллианта по мнению самого авторитетного геммологического центра GIA может быть представлен в девяти вариантах:

Faint - оттенок незначителен
Very Light - очень легкий оттенок
Light - легкий оттенок
Fancy Light - легкий цветной оттенок
Fancy - цветной оттенок
Fancy Dark - темный цветной оттенок
Fancy Intense -интенсивный цветной оттенок
Fancy Deep - глубокий цветной оттенок
Fancy Vivid - яркий цветной оттенок

Голубой цвет бриллианта появляется по причине появления на каком-то этапе в структуре минерала атомов бора. Насыщенность и яркость оттенка зависит только от количества этих атомов, и, собственно, влияет на принадлежность голубого бриллианта к одной из девяти групп интенсивности цвета. Впрочем, в структуре алмаза помимо бора может присутствовать и другой элемент, и тогда у камня появится добавочный оттенок. Например, азотная примесь даст желтоватый отлив основного оттенка бриллианта.

Оценка голубого бриллианта - нелегкая задача, ведь на фантазийные камни в большинстве случаев нет прейскурантов в виду их редкости. Можно лишь судить о средней стоимости, исходя из нечастых прецедентов купли-продажи голубых бриллиантов. В последнее время они продаются никак не меньше 150 000 долларов за карат, а если камень крупный и довольно чистый, то цена взлетает до полумиллиона за карат и больше.

Русский модельер Надежда Ламанова

Валентин Серов. Портрет Н.П.Ламановой. 1911

Среди плеяды российских мастеров костюма рубежа веков первое место по праву принадлежит Надежде Ламановой.

Надежда Петровна Ламанова – один из самых талантливых русских художников-модельеров, человек интересной судьбы, прожила долгую творческую жизнь. Родилась она в 1861 году в семье военнослужащего в Нижнем Новгороде.
В 1881 году она поступает в школу кройки и шитья О. А Суворовой в Москве. После ее окончания Н. Ламанова несколько лет работает по найму в московской модной мастерской Войткевич, вскоре заняв здесь место ведущего модельера, а в 1885 году, когда ей едва исполнилось 24 года, открывает в Москве свою мастерскую. Работы фирмы Н. Ламановой, благодаря исключительному таланту и высокому профессионализму ее основателя, очень скоро завоевали признание заказчиков и приобрели большую известность как среди московской и петербургской знати, так и в театральном мире и в кругах русской интеллигенции. В 1902-1903 годах Н.Ламанова, наряду с признанными французскими фирмами П.Пуаре. Редферн, сестер Калло и др., с успехом участвует в Первой международной выставке исторических и современных костюмов в Таврическом дворце в Петербурге. Мастерская ее в те годы размещалась в Москве на Большой Дмитровке в доме Адельгейма.
До наших дней сохранилось очень незначительное число работ этого интереснейшего модельера. Самым богатым собранием костюмов Н. Ламановой владеет Государственный Эрмитаж, где хранятся четырнадцать платьев, принадлежность которых данной фирме подтверждается маркой в виде автографа мастера, напечатанной золотой краской на белой шелковой ленте корсажа.
Трудно переоценить значимость этой коллекции для истории развития отечественного моделирования, тем более что в других музеях страны работы фирмы Ламановой представлены единичными экземплярами.


Платье вечернее из розового шифона на атласном чехле
Принадлежало императрице Александре Федоровне
Покроя «принцесс», приталенное, с большим декольте, рукав короткий - фонарик. Юбка расклешена, с мягкими складками по центру спинки, со шлейфом. Отделано вышивкой бисером и блестками, по декольте и подолу - гирлянды искусственных цветов и бантов.
Москва. Мастерская Н. Ламановой. Вторая половина 1890-х





Платье визитное из сукна бежевого цвета
Принадлежало императрице Александре Федоровне
Покроя «принцесс», приталенное, закрытое, с воротником-стойкой из бархата в тон платья. Длинные рукава покроя «жиго» - очень густо собраны у плеча, узкие у кисти. Юбка расклешена, с двойной мягкой складкой по центру спинки, со шлейфом. Отделано вышивкой тамбурным швом цветным шелком и блестками в виде вертикальных полос и цветочных гирлянд.
Москва. Мастерская Н. Ламановой. Вторая половина 1890-х
Читать далее

Крутые повороты судьбы. Сергей Захаров



Крутые повороты судьбы. Сергей Захаров
Документальное кино - хронометраж: 44:45
http://www.rutv.ru/tvpreg_rnews.html?tvpreg_id=132...pe_id=&mid=&id=208073&cid=&d=0 фото
В семидесятые годы Сергей Захаров был кумиром миллионов. Своим удивительным голосом он покорил страну и с триумфом выступил на фестивалях - первое место на "Золотом Орфее", гран-при в Сопоте, победы в Дрездене и на "Братиславской Лире".
Читать далее...

***Елена ШЕРЕМЕТ- Lady Sax***




Эффектная блондинка, восходящая звезда, и просто красавица, прекрасно владеющая саксофоном. Очень хорошо двигается и смотрится на сцене. Её псевдоним — Леди Сакс, именно под таким именем ее знает и любит московская публика, и дебютный альбом назывался "Lady-Sax". Настоящее же имя этой яркой красавицы — Елена Шеремет. Музыкальная карьера Елены начиналась сотрудничеством с группой "Унесенные ветром", а затем сольная карьера — концертные площадки, клубы, студии, работа с Александром Шульгиным.

Саксофон — удивительный инструмент, его звук зачаровывает, невозможно оторваться, тем более, когда это ещё и красивое шоу. Выступление Елены часто сопровождает танцевальный дуэт — для того чтобы понять, как это здорово нужно просто один раз увидеть.

Елена принципиально играет только вживую на любых площадках, отчетливо понимая, что только живой звук может проникнуть в сердце слушателя. Любимый номер Елены — "Кошка" и видимо это неспроста, даже её движения — это грация, да она и в жизни обожает кошек.

Выступление Леди Сакс — это украшение любого праздника яркими эстрадными композициями, серьезными джазовыми импровизациями, и зажигательным танцем. Совсем недавно появились новые альбомы Елены: "Sax it easy" и "Sax it up". Очень красивая и чувственная музыка – послушайте: Sax It Easy (Jelena Sheremet)

***Золотые хиты Советского Союза***

Веселый парень Робин Гуд...

Я расскажу вам, господа, -
Терпенье, дайте срок, -
Как славен Робин Гуд, а с ним
Джон Маленький, стрелок, -

Это нехитрое четверостишие из сборника "Баллады о Робин Гуде" создает настроение у читателя, предлагая ему окунуться в мир средневековой Англии - эпоху, когда власть королей и королев была сильна, а страной управляли жадные губернаторы (шерифы), им помогали не менее охочее до денег и развлечений дворянство наряду с местным духовенством, а всему этому, говоря современным языком - беспределу, противостояли благородные разбойники, одним из которых, был, дошеший до нас сквозь века, сказания и баллады прошлого, театральные и кинематографические постановки нынешнего времени - славный парень Робин Гуд.

Но, кто же он такой? 

История на этот ответ не дает четкого ответа. Ясно одно, что жил этот персонаж где-то на рубеже тринадцатого и четырнадцатого века в местечке Локсли, но, истории известны предания и стихи об этом народном герое XII и даже XI веков... А сборник английских баллад, выпущенный Фрэнсисом Чайлдом в XIX веке включает в себя более 40 произведений, посвященных Робин Гуду.

По мотивам этих источников, Робин Гуд представляется нам обездоленным дворянином, служившим в армии короля Ричарда Львинное Сердце, который по возвращению из крестовых походов в свои родные места увидел раздор и несправедливость, и стал устанавливать закон, обещающий мир и порядок всем гражданам, независимо от их сословия.

В этой борьбе ему помогают его верные друзья - лесная армия из нескольких десятков вольных стрелков, среди которых кузнец Малютка Джон и даже монах Тук.

Кстати, монах Тук известен и по отечественному фильму "Баллада о доблестном рыцаре Айвенго"...

Как же не вспомнить его слова:

- Я тут бочонок меда навернул и не жужжит...

А песни Владимира Семеновича Высоцкому просто поражают своей прямотой и лиричностью. Одну из таких песен мастера - "Песня о Робин Гуде" с большим удовольствием представляю вашему вниманию...

К чему я пишу об этом? К тому, что на экранах мирового кинематографа появился новый фильм замечательного режиссера Риддли Скота, известного нам по фильмам "Чужой", "Чужие", "Гладиатор", "Ганибалл"... Премьера Робин Гуда с 12 мая...

Трейлер из которого, также с удвольствием представляю вашему вниманию. Надеюсь, что рано или поздно вы сможете посмотреть этот фильм полностью.

***Barry Manilow - Greatest Hits: Platinum Collection***