Испанская танцовщица


© Лиля Панн
Всякому, кто видел аутентичное фламенко, ясно, что “Испанская танцовщица” Бродского написана под сильным впечатлением от увиденного наяву танца...
...это именно Бродский — танцовщица, и танцует он свою жизнь, в непосредственной близости от смерти. Лучше сказать не танцует, а пляшет, так как танец
подразумевает правила, а пляска стихийна, и стихия захлестывает стихотворение Бродского.


Умолкает птица.
Наступает вечер.
Раскрывает веер
испанская танцовщица.
Звучат удары
луны из бубна,
и глухо, дробно
вторят гитары.
И черный туфель
на гладь паркета
ступает; это
как ветер в профиль.

>>>>>>>

ФАРФОРНАЯ КРАСОТА

Фарфор - благороднейший и наиболее совершенный вид керамики. Производство фарфора в России неразрывно связано с историей. Попытки организовать производство фарфора в России начались еще при Петре 1. Фарфоровая посуда отличается особым изяществом, легкостью, прочностью. Фарфор может длительное время сохранять тепло. При легком ударе по краю фарфорового изделия оно издает четкий продолжительный звук. Фарфор - основной представитель тонкой керамики. Характерные признаки элитного фарфора - белый цвет с синеватым оттенком и высокая прочность антикварного фарфора, термическая стойкость и природная декоративность. Эксклюзивный Фарфор, с его белоснежной поверхностью, монументальностью архитектуры, пластичностью скульптуры и красочностью живописи. Авторский фарфор до этого времени был воплощением рафинированного искусства, стал первым, самым ярким, доступным узкому кругу лиц. Кофейный сервиз «Сакура» дуэт. Ручная лепка, подглазурная, надглазурная роспись. Чайный сервиз «Барин». Чашка «Незабудка» Чашка «Рябина». Чашка «Сакура». «Сакура».

Резьба по камню.

 — один из древнейших видов прикладного искусства Китая. Для резьбы искусные китайские камнерезы использовали яшму, нефрит и близкий ему по расцветке жадеит. А кроме них, еще агат, халцедон, бирюза,горный хрусталь, аметист,коралл и другие камни, которые еще древних мастеров привлекали разнообразием красок, твердостью и звонкостью материала.Китайского резчика отличает отношение к материалу, если на Западе камень прежде всего ценится за его ровную окраску и прозрачность, китайских мастеров привлекает причудливость естественной расцветки камня, и природная форма. Они-то и вдохновляют китайского мастера ни создание самой изысканной композиции. Поэтому, выбирая кусок породы, он долго изучает его форму и направление жилок, старались впоследствии использовать каждое пятно и прослойку.

 

Далее...

Девичьи посиделки...

Wladyslaw Czachorski (1850–1911)

Frederic Soulacroix (1858-1933)

все изображения кликабельны*

Далее

Художник Christa Kieffer | 'Романтическое'

Художница Christa Kieffer Site родилась в Тюбинген, Германия. Училась в Европе, затем переехала в США, и продолжила обучение в Art Center College of Design в Лос-Анджелесе. Выиграв первый приз в конкурсе Society of Illustrators, художница продолжила учебу по специальной категории для одаренных студентов. Работая маслом на холсте, Christa Kieffer использует глянец, чтобы создать ощущение света и глубины в своих работах. Основной темой ее картин является романтическое время 19 века нарядные, изящные барышни в сопровождении элегантных мужчин на улицах Парижа.
В настоящее время художница живет на побережье Калифорнии, но часто совершает поездки во Францию, чтобы побродить по любимому ею Парижу. источник


Rendezvous at the Theater

далее...

Лепной китайский фарфор.

Технология изготовления китайского костяного фарфора многоступенчата.

 

В фарфоровую массу добавляется костяная мука, что позволяет сделать изделия более прочными и тонкостенными. В процессе изготовления– изделия из вышеуказанного состава поддаются формировке. Их можно выполнить тонкостенными, придать различные формы: блюдце с ажурным краем, чашки на тонких ножках с витыми ручками. Костяной фарфор совершенен. Среди профессионалов считается, что по качеству и красоте аналогов такого фарфора нет.

"Цветочное волнение"- сахарница

Читать далее...

Ольга Спесивцева. "Красная Жизель".



«В мире появилось яблоко, его разрезали надвое, одна половина стала Павловой, другая — Спесивцевой»... Эти слова принадлежат Энрико Чекетти, знаменитому итальянскому балетному педагогу начала двадцатого века.



В истории русского балетного театра имя Ольги Спесивцевой занимает место не менее значительное, чем имена Анны Павловой и Тамары Карсавиной. Зрители впервые увидели ее в 1913 году юной прекрасной девушкой, нежной, пленительной и робкой, с огромными, полными тайны глазами. Тонкая, стройная фигурка, роста немного выше среднего, горделивая посадка маленькой головы и огромные темно-карие глаза на фоне бледной кожи и гладко зачесанных черных волос — Ольга Спесивцева многим напоминала сильфиду, из мира искусства материализовавшуюся в реальном мире. В начале двадцатых годов эта девушка была настоящим кумиром молодежи и покорительницей Парижа, участвуя в спектаклях дягилевской труппы вместе с неповторимым Вацлавом Нижинским. В начале девяностых годов Ольга Спесивцева, ровесница века, после продолжительной душевной болезни закончила свои дни вдали от Родины, в одном из домов для престарелых. Ее жизнь — сплетение славы и забвения, ее имя окружено ореолом таинственности, восторга и презрения. Звезда и жертва своего времени, вынужденная отшельница и пленница безумия, которой не простили бегства из плена родной страны, замкнутая и молчаливая, абсолютно равнодушная к славе, она многих отталкивала, оставаясь непонятой. Почти все ее партии, словно предчувствие будущего, пронизывала тема неизбежности гибели прекрасного.
Читать далее

НЕЖНО И РОМАНТИЧНО

Русский колорит в миниатюрах Надежды Стрелкиной



Надежда Strelkina (в девичестве Burbysheva) родилась в небольшой деревне Федоскино, недалеко от Москвы.

Надежда - предок известного рода нескольких поколений художников. На рубеже веков ее прадед владел лаковым заводом "Burbyshev Мастерская", где окрашивали коробки для сигар, табакерки и бокалы. Большевистская революция положила конец частному предпринимательству и мастерская "Burbyshev" перестала существовать...

Однако навыки традиционного ремесла продолжают передаваться из поколения в поколение, и новая живопись Федоскино Лак Колледж и семинар были созданы в конце 1920-х годов.

Читать далее
Я уже посвящала пост Федоскинской лаковой миниатюре,только другого автора,кому интересно,пост здесь: http://blogs.mk.ru/users/oksana_mueller/post121505789/

Финифть



Фини́фть (др.-русск. финиптъ, химипетъ, из ср.-греч. χυμευτόν, то же от χυμεύω — «смешиваю») — особый вид прикладного искусства, в котором используется эмаль (в качестве основного материала) в сочетании с металлом.

Читать далее...

Сказочный мир Федоскино

Русское народное искусство подарило миру по-настоящему уникальные вещи - это лаковые живописные миниатюры.  Все начиналось с обыкновенных художественных  лакированных шкатулок  еще в XVIII веке.  И способствовала этому мода нюхать табак:  в это время в Московской и Санкт-Петербургской губерниях появляется до десятка художественных мастерских по изготовлению лакированных табакерок из папье-маше (в переводе - битая, жеваная бумага). Основой для изготовления изделий из папье-маше служит картон, нарезанный на полоски определенной толщины и ширины, и затем склеиваемый по определенной технологии. Далее делается форма, все шлифуется, грунтуется и затем на поверхности выполняется живописная роспись. Далее изделие с живописью покрывается несколькими слоями лака.

Олег Шапкин Снегурочки

Таким способом, кроме шкатулок, постепенно начинают изготавливать и оформлять портсигары, коробочки, спичечницы, шахматные столики, пудреницы, броши и многое другое. Искусство русских художников-миниатюристов формировалось под воздействием русской традиционной живописи XVIII-XIX веков и в то же время под влиянием  декоративных  народных традиций. В 1910 году была организована  "Федоскинская артель живописцев" - Федоскино. В 1923 году на первой Всероссийской сельскохозяйственной и кустарно-промышленной выставке федоскинская артель удостаивается диплома первой степени за свои лаковые миниатюры. В настоящее время в Федоскинском промысле сохранились традиции миниатюрного портрета и пейзажа:  чаще всего, создаются композиции на современные бытовые сцены из народной жизни, сказочные и исторические сюжеты. Представленная ниже галерея демонстрирует современные работы русских мастеров: их шкатулки, броши, миниатюры пользуются необыкновенным спросом за рубежом, у нас же... ну разве что у ценителей. Может причиной тому очень высокая цена на эти произведения искусства?

Читаем дальше...

Старинные часы.

.....Жизнь невозможно повернуть назад
И время ни на миг не остановишь
Пусть неоглядна ночь и одинок мой дом
Еще идут старинные часы
Старинные часы еще идут
Старинные часы свидетели и судьи....

Венская эмаль на меди, бронза с позолотой.  Кабинет часы. Vienna_Austria,1875

Далее старинные часы 17-19 век

FashionDollное..



Crawford Manor

***

+20

из жизни бабочек

  Гравюры 1852-1870г.г.

Читать далее...

Ручная роспись на фарфоровых дощечках.Религиозная тематика.

after  Ferruzzi

Amorous couple in gondola

Далее...

Хохломская роспись - талантливо и красиво!

Этот удивительный промысел возник на левом берегу Волги вокруг старинного села Хохлома (ныне территория Ковернинского района Нижегородской области)

В основе хохломской росписи - богатейшие традиции. Скажем, большое влияние на ее развитие оказал "травный" орнамент, который часто встречается в росписях церквей, рисунках изразцов, белокаменной резьбе. Вот и на хохломских изделиях можно увидеть плавно вьющиеся стебли трав. Не менее важный источник здешнего орнамента - декоративное оформление церковных рукописей. Удивительно похожие элементы встречаются в заставках рукописных книг и в хохломской "Кудрине". Сходной была даже цветовая гамма - сочетание яркокрасной киновари, черной сажи и золота. Несомненна и связь с мотивами домовой резьбы, у которой свои богатые традиции. Возможно, некоторое влияние на искусство заволжских мастеров оказали узоры восточных тканей, шалей и ковров - все это в большом количестве продавалось на Макарьевской и потом Нижегородской ярмарках. Поначалу сложились два основных вида росписи - "верховое" письмо и "Кудрина". Основу любой композиции составляют плавно изгибающиеся, как бы вырастающие друг из друга ветви, которые сами художники называют "ведущей", или "корнем". Вокруг ведущей располагаются другие детали росписи, чередование которых подчиняется определенному ритму. В центре помещают крупный - главный элемент (например, гроздь рябины или цветок), вокруг - более мелкие - второстепенные (листья, травку, отдельные ягоды и цветы).

При "верховом" письме рисунок выполняют на серебристом фоне, который после лачки и за-калки становится золотым. Один из наиболее древних вариантов - "травка" - узор из крупных и мелких травинок, составляющих ведущую и все элементы. Орнаменты, в которые, помимо травки, мастера включают листья, ягоды и цветы, носят характерные названия "под листок" и "под ягодку". Оригинальна роспись "пряник", которую выполняют обычно внутри чашки или блюда. Это геометрическая фигура - чаще всего квадрат или ромб, украшенная травкой, ягодами, цветами. "Кудрину" отличает стилизованное изображение листьев, цветов, замысловатых завитков. Не занятое ими пространство закрашивают краской, и золотые ветви эффектно смотрятся на ярко-красном или черном фоне. У возникшей позже росписи "под фон" с "Кудриной" много общего. Сначала рисуется "ведущая" с листьями и цветами, а иногда и главными элементами. Затем точно так же незанятое пространство записывается краской - чаще всего черной. И уже по закрашенному фону рисуют ягоды и цветы, украшая все элементы "травкой".

ДАЛЕЕ ФОТО ИЗДЕЛИЙ

Качественные репитеры и другое нужное оборудование связи и безопасности для улучшения работы спутникового телевидения, беспроводного интернета, видеодомофонов и камер вы всегда можете найти в ассортиментe, заглянув на сайт и сделав он-лайн заказ.

Русский фарфор

В домах русской знати фарфор появился в 16 веке: его получали в дар от иностранцев или покупали по баснословной цене.

Читать далее...

=ФАРФОРОВАЯ НЕЖНОСТЬ= (альбом 5)



СМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ...=

Миниатюрные куклы Elisa Fenoglio.

Дом моды "ЗОЛОТОЙ ВЕК"   (мода XIX -начало XX века)

Далее....

Английский фарфор. Royal Crown Derby.

Цитата сообщения lj_marinni

Далее>>>