Реконструкция исторического центра Болоньи



Angelo Finelli (Italian, 1873-1933) Veduta di Bologna con torri nel 12 ° secolo (Вид Болоньи с башнями в 12 веке).

Стилизованное под средневековые гравюры панорамное изображение города Болоньи – это работа итальянского художника-самоучки Анджело Финелли (Angelo Finelli, 1873-1933).
Анджело работал сапожником, был художником-самоучкой и занимался историей, его художественные работы наиболее полно показывают его любимый город Болонью в годы его расцвета в XII-м веке. Финелли являлся членом комитета по историко-художественной деятельности города Болонья и членом историко-краеведческой администрации провинции Романья.
Над этой панорамой Анджело трудился десять последних лет своей жизни – 1923-1933. Финелли создал карту городских башен с датами строительства, описанием конструкций и семейной принадлежностью каждой башни.


ЕЩЕ 12 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ

Джузеппе Пеллицца да Вольпедо
Giuseppe Pellizza da Volpedo

28 июля 1868, Вольпедо - 14 июня 1907, Вольпедо



Giuseppe Pellizza da Volpedo (Italian, 1868-1907) Autoritratto. 1899 г. Galerie Uffizi, Firenze

Итальянский неоимпрессионист, работавший в стиле пуантилизма.
Джузеппе родился в городке Вольпедо, который находится в регионе Пьемонт на севере Италии. Его отец Пьетро, родившийся в 1828 году, был небольшим землевладельцем, он принимал участие в общественной и политической жизни страны - являлся одним из основателей Ассоциации труда Вольпедо, созданной в 1869 году и долгое время был ее вице- президентом. Он также занимал различные посты в муниципальной администрации. Мать мальчика - Маддалена Канту (1835-1917) была родом из Тортоны. У Джузеппе были две сестры: Мария (Мариетта), родилась в 1859 году, и Антуанетта (1871-1889), а также рано умерший младший брат Аввентино (1876-1879).


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ БОЛЕЕ 30 КАРТИН.

Чезаре Вьяцци
Cesare Viazzi

15 июня 1857, Александрия – 27 апреля 1943, Предоса



Cesare Viazzi (Italian, 1857-1943) Autoretratto.

Итальянский художник-академист.
Начал обучение живописи, став в Нови-Лигуре учеником скульптора и архитектора Анджело Каванна (Angelo Cavanna). Затем поступил в Академию Альбертина в Турине, где учился у педагогов Андреа Гастальди (Andrea Gastaldi, 18 апреля 1826 – 3 мая 1889) и Антонио Фонтанези (Antonio Fontanesi, 23 февраля 1818 – 17 апреля 1882). Дальнейшее обучение юноша продолжил в Риме и с 1893 года - в Генуе.


ЕЩЕ 15 КАРТИН

Порой, когда есть время и желание, люблю копаться в деталях картин. Поскольку представители аукционных сайтов порой просто пренебрегают своими обязанностями. Вот и сегодняшняя картина помимо скромного названия открыла целую персонально-историческую историю.
Мой друг ВВВладимиров, зная о моей любви к теме «Живопись о живописи», часто подбрасывает мне репродукции картин со свежих аукционов. Вот и намедни он прислал мне картину французского живописца Анри Корэнна под названием «Критик» и тут же провел блиц-расследование по поводу сюжета, изображенного на картине. Мне осталось лишь упорядочить всю информацию и опубликовать ее. Итак!



Henri Coroênne (French, 1808-1893) The Critic.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 10 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ.

Микеланджело Меризи Караваджо



«Жизнь Караваджо»
«Vita di Caravaggio»

1967 г.
Производство итальянское телевидение (Rai)
Жанр: Историко - биографический
Телевизионный фильм, 3 серии
Режиссер: Сильверио Блази (Silverio Blasi)
Авторы сценария: Андреа Барбато (Andrea Barbato), Иво Перилли (Ivo Perilli), Сильверио Блази
Художники: Миша Сканделла (Misha Scandella), Вениеро Коласанти (Veniero Colasanti)
Продолжительность: 3 ч. 28 мин.

В ролях: Жан Мария Волонте (Gian Maria Volontè) - Караваджо, Карло Хинтерман (Carlo Hinterman) – кардинал Дель Монте, Луиджи Монтини (Luigi Montini) – Лионело Спада, Ренцо Палмер (Renzo Palmer) – Просперино, Мариолина Бово (Mariolina Bovo) – Катарина, Глауко Онорато (Glauco Onorato) - Онорио Лонго, Манлио Гуардабасси (Manlio Guardabassi) – кавалер Д’Арпино, Карла Гравина (Carla Gravina) – Туллия, Франко Буккери (Franco Bucceri) – Орацио, Андреа Лала (Andrea Lala) – Филиппо, Клаудио Сора (Claudio Sora) – Бартоломео, Миммо Крейг (Mimmo Craig) - Мао Салини, Франко Одоарди (Franco Odoardi) - Джованни Бальоне, Джулио Джирола (Giulio Girola) – Валентин, Ренато Романо (Renato Romano) - хозяин гостиницы в Моро, Джорджо Бонора (Giorgio Bonora) – кардинал Боргезе, Даниэле Тедески (Daniele Tedeschi) – приор собора Святого Луиджи, Франко Грациози (Franco Graziosi) - Иеронимо де Варайз, Лорис Занки (Loris Zanchi), Луиза Баскиери (Luisa Baschieri), Массимо Унгаретти (Massimo Ungaretti), Бруно Биасибетти (Bruno Biasibetti), Чезаре Ди Вито (Cesare Di Vito) и др.

Телевизионный трех-серийный фильм, посвященный жизни одного из величайших художников семнадцатого века, Микеланджело Меризи да Караваджо, был показан в эфире итальянского телевидения в октябре 1967 года. Драматическая история основана на приключениях художника в течение жизни и мучительной смерти на берегу моря, вдали от родного дома. Караваджо в отчаянии пытается вернуться в Рим, из которого он бежал по подозрению в убийстве, и в котором его ждет девушка, которая написала ему о своей любви и надежде на встречу.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Больше года я не обращался к одной из своих любимых кинотем – «Фильмы о художниках», но благодаря дополнениям и подсказкам моих друзей и ПЧ, мне пришлось заглянуть в свою папку и обнаружить, что за год там собралось немало интересной информации о фильмах, которые еще не представлены в моем «кинокаталоге». И поскольку так совпало, что сегодня день рождения великого итальянца – Караваджо (а в Москве еще и проходит выставка картин самого живописца и его последователей), то самое время начать с фильма, посвященного этому живописцу. Из киноисточников известно, что о Караваджо снято пять полнометражных и телевизионных фильмов. Два из них уже представлены в моем каталоге, сегодняшний фильм – третий и самый первый по времени создания.

Микеланджело Меризи Караваджо



Караваджо, проклятый художник
Caravaggio, il pittore maledetto

1941 г.
Производство: «Elica Film», Италия
Жанр: биографический
Режиссер: Гоффредо Алессандрини (Goffredo Alessandrini)
Сюжет: Бруно Валери (Bruno Valeri), Витторио Верга (Vittorio Verga)
Сценарий: Гоффредо Алессандрини, Герардо Герарди (Gherardo Gherardi), Риккардо Фреда (Riccardo Freda), Акош Толнаи (Ákos Tolnay), Бруно Валери
Продюсер: Франческо Курато (Francesco Curato)
Операторы: Альдо Тонти (Aldo Tonti), Ян Сталлих (Jan Stallich)
Композитор: Рикардо Зандонаи (Riccardo Zandonai)
Художники: Сальво Д’Анджело (Salvo D'Angelo), Веньеро Колазанти (Veniero Colasanti)
Монтаж: Джанкарло Капелли (Giancarlo Cappelli)
Продолжительность 106 мин
Награды:
Венецианский кинофестиваль: Специальный приз «Кубок Вольпи» (Coppa Volpi) за лучшую мужскую роль (Амедео Наззари)

В ролях: Амедео Наззари (Amedeo Nazzari) – Караваджо, Клара Каламаи (Clara Calamai) – мадонна Джаконелла, Ламберто Пикассо (Lamberto Picasso) – кавалер д’Арпино, Нино Крисман (Nino Crisman) – Алеф ди Виньякурт, Лауро Гаццоло (Lauro Gazzolo) – дядя Нелло, Беатриче Манчини (Beatrice Mancini) – Лена, Олинто Кристина (Olinto Cristina) – кардинал Даль Монте, Мария Доминиани (Maria Dominiani) – Алессандра, Акилле Майерони (Achille Majeroni) – кардинал Сципионе Боргезе, Ренато Малавази (Renato Malavasi) – Мауро, Алессандра Адари (Alessandra Adari), Джулио Альфьери (Giulio Alfieri), Оскар Андриани (Oscar Andriani), Анджело Бассанелли (Angelo Bassanelli), Лучана Кампион (Luciana Campion), Франко Кастеллани (Franco Castellani), Лиана Дель Бальцо (Liana Del Balzo), Анна Мария Фальчи (Anna Maria Falchi), Йоланда Фантини (Jolanda Fantini), Арнальдо Фирпо (Arnaldo Firpo), Сальваторе Фурнари (Salvatore Furnari), Пина Галлини (Pina Gallini), Туллио Гальвани (Tullio Galvani), Луиджи Гарроне (Luigi Garrone), Ольга Виттория Джентилли (Olga Vittoria Gentilli), Уолтер Грант (Walter Grant), Карло Мариотти (Carlo Mariotti), Марио Мацца (Mario Mazza), Пьеро Пасторе (Piero Pastore), Амина Пирани Маджи (Amina Pirani Maggi), Фелисе Романо (Felice Romano), Тино Скотти (Tino Scotti), София Виничио (Sofia Vinicio), Умберто Спадаро (Umberto Spadaro) и др.

Этот приключенческо-биографический фильм о жизни итальянского художника Микеланджело Меризи да Караваджо прослеживает наиболее важные моменты его биографии: его любовные страсти и многочисленные дуэли, бегство из Рима из-за обвинения в убийстве и смерть в болоте. В фильме ярко показана жизнь Рима 17-го века с его нищетой и богатством. Да и жизнь художника представлена, как путь от бедности к богатству и успеху, который был прерван из-за последствий его необузданной страсти. Вспыльчивый и любвеобильный художник, который убивает человека из-за женщины, и в то же время является новатором и преобразователем изобразительного искусства, ярко сыгран актером Амедео Наззари.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Великий Леонардо да Винчи - это целая планета! Его жизнь и творчество - тема постоянных исследований, споров и сенсаций. Естественно, живописцы разных стран и веков обращались к образу гениального живописца и ученого, писали сцены из его жизни, изображали его на смертном одре. В моей рубрике "Жизнь великих живописцев на картинах художников" не раз появлялись работы, посвященные да Винчи. Но вот, благодаря огромной помощи по сбору картин, которую мне оказал мой друг, историк искусства ВВВладимиров, и появилась эта галерея. Некоторые картины уже были опубликованы, некоторые я сам увидел впервые. Но, думаю, логично будет собрать картины о Леонардо (пусть и не все!) в одном материале. Писать о самом художнике нет смысла. Его жизнь и творчество займут объем книги, а не одного поста. Поэтому ограничусь комментариями к некоторым работам. Все картины, собранные в этой галерее, я бы разделил на две части, объединив названием "Жизнь и Смерть Леонардо". Впрочем, так и сделаю!

Жизнь

Леонардо да Винчи
Leonardo di ser Piero da Vinci

15 апреля 1452, Анкиано, около городка Винчи, близ Флоренции - 2 мая 1519, Амбуаз, Франция



Giancarlo Zucconelli (Italian) Leonardo da Vinci.

Итальянский живописец, скульптор, архитектор и учёный (анатом, естествоиспытатель), изобретатель, писатель, музыкант, один из крупнейших представителей эпохи Высокого Возрождения.


ЕЩЕ 18 КАРТИН

Поводом рассказать об этой итальянской художнице послужила находка мною ее автопортрета в музейной Королевской коллекции в Англии. А потом я обнаружил две работы из серии «Времена года» на сайте коллекционера и аукциониста Бориса Вильницкого. Впрочем, картин художницы в интернете наберется от силы штук десять, и если бы не биографическая справка, помещенная на сайте Вильницкого, то об этой художнице совсем ничего бы не было известно. А ведь она была в середине XIX века популярным живописцем, знаменитой портретисткой, которая писала портреты многих царственных особ Европы. Но, увы, наверное, потому, что художница много работала в Европе, она не стала известной у себя на родине. А ведь могла, как, например, ее знаменитая предшественница, коллега и практически соотечественница – австрийская художница Анжелика Кауфман (Angelica Katharina Kauffmann, 30 октября 1741 - 5 ноября 1807), которая и 15 лет прожила в Лондоне, более 40 лет прожила в Италии, приобрела европейскую известность, стала членом флорентийской (1762), Святого Луки в Риме (1765), Французской и Британской (1768) Академий художеств. Но не о Кауфман речь. Просто обидно, что талантливая итальянка была известна пока жила. Поэтому и хочется познакомить вас с ее биографией и представить хотя бы пару работ в серии «Времена года».

Эмма Гаджиотти-Ричардс
Emma Gaggiotti-Richards

1825, Рим – июнь 1912, Веллетри



Emma Gaggiotti-Richards (1825-1912) Portrait of the artist (Self-Portrait). 1853 г. Royal Collection Trust

Итальянская художница-портретистка.
Эмма родилась в Риме в семье высокопоставленного чиновника в Ватикане. Детство и юность талантливая девушка провела в городке Анкона, который расположен в 280 км от Рима, на побережье Адриатического моря. В Анконе Эмма начала учиться живописи у местного художника Никола Консорти (Nicola Consorti). Кроме того, девушка подавала надежды, как талантливый музыкант и певица. Там же, в Анконе, художница познакомилась со своим будущим мужем, англичанином Ричардсом, за которого вскоре вышла замуж.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 9 КАРТИН.

Поводом рассказать вам об этом итальянском художнике стала коллекция его автопортретов, которую мне помог найти и собрать мой друг и советчик, историк искусств из Рязани ВВВладимиров, за что ему отдельная благодарность. На официальном сайте художника, ссылка на который есть в конце материала, можно познакомиться с разнообразием творческих работ этого неаполитанца, моей же целью было рассказать вам о жизни итальянского художника и показать его автопортреты.

Альберто Кьянконе
Alberto Chiancone

26 декабря 1904 – 11 декабря 1988



Alberto Chiancone (Italian, 1904-1988) Autoritratto. 1936 г.

Итальянский художник.
Альберто родился в Порто-Санто-Стефано в семье неаполитанцев. Переехав в сам Неаполь с семьей еще подростком, после окончания школы юноша поступает в Королевский институт изящных искусств, где учится у Лионелло Балестриери (Lionello Balestrieri, 1872-1958). В 1920 году Кьянконе вместе со своим другом и однокурсником Джованни Бранкаччио (Giovanni Brancaccio, 1903 –12 февраля 1975) принял участие в выставке молодых неаполитанских художников. Во время учебы друзья вместе прошли также курс графики у итальянского архитектора Роберто Пане (Roberto Pane, 21 ноября 1897 - 29 июля 1987), который в 1922 году стал одним из первых выпускников Школы архитектуры Рима, основанной в 1920 году. Пане преподавал историю искусств в средней школе Умберто I в Неаполе, с 1930 года он работал в Школе архитектуры в Неаполе, создав в конце двадцатых годов и в начале сороковых годов несколько архитектурных работ в городе.


ЕЩЕ 13 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ

В историю искусства Венеции и Италии ХХ века этот художник вошел, прежде всего, как автор дизайна изделий из знаменитого муранского стекла. Но несколько картин, найденных в интернете, вдохновили меня на рассказ о нем. Поскольку в этих картинах есть любимые мной модерн, Густав Климт, яркие краски и вязь линий. И оказалось, что художник занимался не только декоративно-прикладным искусством. Не знаю, разделите ли вы со мной интерес к жизни и творчеству этого венецианца.

Витторио Цеккин
Vittorio Zecchin

21 мая 1878, Мурано - 1947, Мурано



Итальянский художник и дизайнер, создавал изделия из стекла и керамики, занимался дизайном мебели.
Витторио родился на Мурано - одном из крупных островов Венецианской лагуны. Этот остров славился всегда своим стекольным производством, ведь муранское стекло всемирно известно. Мальчик родился в семье стеклодува Луиджи Цеккина, поэтому с детства рос в окружении разговоров об использовании цвета в качестве украшения и дизайна для изделий и любовании самими изделиями из стекла. Семья рассчитывала, что Витторио пойдет по стопам отца, но вскоре от этой мысли пришлось отказаться, поскольку это ремесло не гарантировало финансовой стабильности из-за начавшегося кризиса в производстве муранского стекла.


ЕЩЕ 22 КАРТИНЫ

Необычная для меня, хотя вполне объяснимая трактовка серии «Времена года» работы итальянца Джулио Сарторио позволила мне не только представить вам эти четыре картины, но и, в первую очередь, рассказать о самом художнике и его творчестве! Давайте с художника и начнем!

Джулио Аристид Сарторио
Giulio Aristide Sartorio

11 февраля 1860, Рим – 3 октября 1932, Рим



Giulio Aristide Sartorio (1860-1932) Autoritratto. 1915 г. Firenze, Galleria degli Uffizi
Giulio Aristide Sartorio

Итальянский художник, скульптор, гравер, писатель, искусствовед и кинорежиссер.
В большей части своих работ художник подчеркивал приверженность к символизму, декоративным формам и украшениям, хотя многие его пейзажи, анималистические картины и портреты говорят о том, что Сарторио был представителем и академического реализма.
Дед будущего художника Джироламо (Girolamo Sartorio) и его отец Раффаэлло (Raffaello Sartorio) были скульпторами. Под их чутким руководством юный Джулио и начал постигать азы рисования. Юноша изучал и копировал классическую скульптуру в Музеях Ватикана и римских церквях, рисовал с натуры в сельской местности под Римом.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 23 КАРТИНЫ

Давненько я не продолжал рубрику "Идеи витают в воздухе", и если бы не письмо моего друга, идейного вдохновителя и помощника во многих исследованиях, историка искусства ВВВладимирова, то и не было, наверное, этого поста. А так, благодаря случайной находке Владимира, которой он поделился со мной (за что его искренне благодарю!), и появилась возможность не только рассказать об удивившем меня плагиате известного живописца, но и рассказать о новом для меня имени. Конечно, не стоит бросаться обвинениями, поскольку в этой истории есть вопросы, на которые пока нет ответа. Да, и кто мне позволил уличать в чем-то известного живописца позапрошлого столетия? И тем не менее, факты присутствуют, и вам решать - зря я "набросился" на художника или не зря. Надеюсь, вы поймете, что пишу я о своем "гневе" и обвинениях в плагиате с долей иронии. И тем не менее... Но давайте по порядку!



August von Pettenkofen (Austrian, 1822-1889) Kinder in der Kuche (Дети на кухне).

На аукционном сайте Kastern обнаружилась картина австрийского живописца Августа фон Петтенкофена "Дети на кухне". Увы, работа не датированная, зато "подписная" (присутствует сигнатура в левом нижнем углу). Давайте для начала познакомимся с автором этой картины!


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Увы, этот художник не вошел в историю мировой живописи, как, например, его соотечественник, итальянский живописец Джорджо Вазари (Giorgio Vasari, 30 июля 1511- 27 июня 1574), которого искусствовед Александр Георгиевич Габричевский (1891-1968) назвал "посредственным эпигоном своих великих современников", и который принес себе славу не картинами, а книгой «Жизнеописания прославленных живописцев, скульпторов и архитекторов». В этой книге Вазари собрал почти 200 биографий художников Италии эпохи Возрождения. И с именем нашему герою не повезло, поскольку более известен его полный тезка и соотечественник - шотландский писатель, поэт и политик, член парламента Джеймс Макферсон (James Macpherson, 27 октября 1736 - 17 февраля 1796), прославившийся всемирно известным циклом поэм в прозе "Песни Оссиана", оказавшим колоссальное влияние как на литературу, так и на изобразительное искусство периода романтизма. Наш Макферсон в течение всей своей жизни был известен всего лишь, как талантливый копиист и миниатюрист-эмальер. Но серия его миниатюрных портретов, созданная в последние десять лет жизни и находящаяся сейчас в Королевской коллекции Великобритании (Royal Collection Trust), достойна того, чтобы о художнике знали, как о талантливом рисовальщике и создателе целой галереи портретов известнейших живописцев Европы XV-XVIII веков.

Джузеппе (Джеймс или Джозеф) Макферсон
Giuseppe (James or Joseph) Macpherson

19 марта 1726, Флоренция - 1780, Флоренция



Giuseppe Macpherson (1726-1780) Self-portrait. 1772-80 гг. Royal Collection Trust

Итальянский живописец шотландского происхождения, копиист и миниатюрист-эмальер.
Джеймс родился во Флоренции в семье шотландцев. Его отец, Дональд Макферсон, служил лакеем при дворе Александра, 2-го герцога Гордона (1678-1728). В составе свиты герцога, который отправился с визитом к своему другу, 6-му Великому герцогу Тосканы - Козимо III (1642-1743), Дональд прибыл в Италию и поселился во Флоренции. Еще до смерти своего патрона в 1728 году, Макферсон-старший был рекомендован на службу при дворе Козимо III.
О детстве и юности будущего художника ничего неизвестно. Есть документальные свидетельства, что живописи Джузеппе (так Джеймса стали называть на итальянский манер) учился у известного итальянского портретиста Помпео Батони (Pompeo Girolamo Batoni, 25 января 1708 - 4 февраля 1787) в Риме.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

О жизни и творчестве итальянского художника Джузеппе Миньеко (Giuseppe Migneco, 9 февраля 1908 – 28 февраля 1997) я рассказывал в виноградной теме здесь. И вот пришло время вспомнить его картины, поскольку появился повод - друг выдает дочку замуж! При чем здесь Миньеко, спросите вы? А при том, что в творчестве художника есть целая серия портретов итальянских женихов и невест, написанных в разные годы. Молодожены на картинах художника тоже разные, как поет Юрий Антонов, "от печали до радости"... В любом случае, просмотрев эту свадебную галерею, любой воскликнет: А наши-то - самые лучшие!!! Самые красивые и счастливые!!! В общем, поскольку настала осенняя пора свадеб, всех молодоженов поздравляю с ярким событием в их жизни, родителей и друзей с тем, что обрели новых родственников и друзей своих друзей, и Алексея Ивановича тоже поздравляю с Машиным счастьем!!! :)))



Giuseppe Migneco (Italian, 1908-1997) Senza titolo. 1987 г.
Giuseppe Migneco (Italian, 1908-1997) Sposi (Молодожены).


ЕЩЕ 6 КАРТИН

Об этом художнике искусствоведом Тициано Маркеселли (Tiziano Marcheselli) в 1989 году была написана книга, но, увы, она на итальянском языке. А вот в бескрайней Сети интернета есть только биографическая справка в Википедии, статья историка искусств Луиджи Пескина на итальянском сайте да страничка на Фейсбуке праправнука художника, который поместил там некоторые работы знаменитого предка, но, опять же – увы!, не написал почти ничего о его жизни и творчестве. До книги Маркеселли навряд ли кто-нибудь доберется, поэтому и решил попытаться собрать воедино все найденные материалы. Тем более, в моей коллекции появились автопортреты этого художника, который входит в пятерку самых известных итальянских художников ХХ века – уроженцев города Парма.

Джованни Волтини
Giovanni Voltini

6 сентября 1875, Рокабьянка - 9 марта 1964, Леванто



Giovanni Voltini (Italian, 1875-1964) Autoritratto 1900 г.

Итальянский живописец и сценограф.
Джованни родился в городке Рокабьянка региона Эмилия-Романья в провинции Парма.
В 1892 году 17-летний юноша поступил в Академию художеств в Парме, через четыре года продолжил обучение в Академии художеств во Флоренции (1896-1897) и, наконец, завершил художественное образование в Институте изящных искусств в Неаполе. Именно в Неаполе Волтини, познакомившись с представителями местных художественных кругов, многие из которых побывали в Париже, попал под влияние французского импрессионизма.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 22 КАРТИНЫ.

ОКОНЧАНИЕ

Личная жизнь и творчество Прателлы



Ada Pratella (Italian, 1901-1929) Attilio Pratella al Cavaletto.

Для Аттилио Прателлы «восхождение» к славе началось, как ни странно, также с выставки Promotrice 1887 года, где его пейзажи удостоились похвалы критики. Этот год стал определенной вехой в жизни и творчестве 31-летнего художника.
В 1887 году Аттилио женился. Его избранницей стала дочь римлянки и бывшего гарибальдийского партизана Аннунциата Бельмонте (Annunziata Belmonte), работавшая также на фабрике керамики братьев Каччиапуоти. Вскоре после свадьбы Прателла перестал сотрудничать с керамической фабрикой, и молодая семья столкнулась с финансовыми трудностями. И тогда Аннунциата продемонстрировала коммерческую жилку своего характера и стала дилером собственного мужа, предлагая и продавая его картины другим дилерам и коллекционерам произведений искусства. При этом она старалась неукоснительно исполнять основные дилерские законы: действовать исключительно в интересах клиента и обеспечивать ему наилучшие условия для творчества.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 30 КАРТИН.

Меня иногда в комментариях спрашивают: как Вы находите новые имена и интересные картины. Отвечаю, что всегда всё происходит как-то спонтанно, то нашел автопортрет художника и полез посмотреть – кто таков и что писал, то интересную картину увидел и в поисках атрибуции набрел на интересный материал об авторе. Часто мои друзья-лирушники и постоянные читатели подбрасывают новые имена и картины. За что я всегда им благодарен, ибо не только сам узнаю что-то новое, но и вас знакомлю с забытыми или неизвестными именами. Вот, например, мой друг, историк искусств ВВВладимиров презентовал мне недавно автопортрет итальянского художника. Полез в галереи – сплошные марины и городские пейзажи (как вы помните, не «мой» жанр!). Но потом решил - а напишу-ка я об этом неаполитанце, ведь в русскоязычном инете о нем ни слова! А творчество его - яркое и позитивное. В подготовке материала мне очень помогла большая статья о художнике, написанная журналистом Антонио Ла Гала в одной неаполитанской газете. Так что, знакомьтесь!

Аттилио Прателла
(настоящая фамилия Прателли)
Attilio Pratella

1856, Луго-ди-Романья - 1949, Неаполь



Attilio Pratella (Italian, 1856-1949) Autoritratto nello studio.

Итальянский живописец, пейзажист и маринист, один из самых известных художников, которые работали в Неаполе в конце девятнадцатого и первой половине ХХ века.
Аттилио родился в городке Луго, в регионе Эмилия-Романья, в провинции Равенна в семье коммерсанта, занимающегося торговлей зерном. С малых лет мальчик проявил склонность к рисованию, недюжинный талант и упорство в овладении рисованием. Азы живописи Аттилио постигал в гимназии Тризи в родном городке. Часто после уроков он оставался один в школе, чтобы копировать картины или рисовать интерьеры и натюрморты. Уже в возрасте 16 лет Прателла проиллюстрировал книгу по хирургии по заказу врача из Болоньи, а также переписал рекламные картины для местной парикмахерской, поскольку старые ему показались просто уродливыми.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Блуждая по бескрайним сетям интернета в поисках информации о национальной итальянской одежде, я попутно собрал симпатичную коллекцию рисунков народных костюмов. История этих рисунков такова. В начале 1950-х годов, спустя почти 20 лет после выхода книги Эммы Кальдерини, итальянец Джованни Гуальтиеро Гёрлих (Giovanni Gualtiero Görlich) написал книгу "Народные итальянские костюмы" (Costumi popolari italiani), которая была издана в течение 1951-1958 годов в виде трехтомного издания. Рисунки к этой книге выполнили художники Альдо Форнони (Aldo Fornoni) и Мария Анжела Грасси (Maria Angela Grassi). Кроме имен, никакой информации об авторах не нашел. Непонятно, кто из художников какие рисунки создал, если рассматривать, то видно, что часть лиц как бы "красиво-кукольные" (возможно, их нарисовала Грасси). Удивляет, что среди множества найденных рисунков из этой книги встречаются некоторые, прямо "позаимствованные" у Кальдерони. Завершая тему костюмов Сардинии, публикую отдельно рисунки Форнони и Грасси. Ну, а о самих костюмах вы сможете прочесть в предыдущем материале.



Aldo Fornoni e Maria Angela Grassi Costume di Bono, Sassari, Sardegna (Костюм Боно, провинция Сассари, Сардиния). 1951 г.
Aldo Fornoni e Maria Angela Grassi Costume di ragazza di Bono, Sassari, Sardegna (Костюм девушки из Боно, провинция Сассари, Сардиния). 1951 г.
Боно (итал. Bono) - коммуна в регионе Сардиния, в провинции Сассари.


ЕЩЕ 15 РИСУНКОВ

Серия сообщений "Народный костюм":
Часть 1 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 1 - УКРАИНА. ЖЕНСКИЙ КОСТЮМ В ЖИВОПИСИ)
Часть 2 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 2 - УКРАИНА. МУЖСКОЙ КОСТЮМ В ЖИВОПИСИ)
...
Часть 21 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 20 - ИТАЛИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ РЕГИОНА АПУЛИЯ.)
Часть 22 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 21 - ИТАЛИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ РЕГИОНА САРДИНИЯ.)
Часть 23 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 22 - ИТАЛИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ РЕГИОНА САРДИНИЯ. Часть II)
Часть 24 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 23 - РУМЫНИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ ЖИТЕЛЕЙ БАЛКАН В АКВАРЕЛЯХ КАРОЛЯ ДЕ САТМАРИ)

Для справки:
Сардиния (итал. Sardegna, сард. Sardigna) — остров в Средиземном море, расположенный к западу от Апеннинского полуострова между Сицилией и Корсикой, является вторым по величине островом Средиземного моря. Входит в состав Италии в качестве автономного региона (автономной области). Сардиния - перекресток древнейших цивилизаций, следы которых можно встретить и поныне: некрополи финикийцев, амфитеатры и термы римлян, башни и крепости пизанцев и генуэзцев, свыше 3000 крепостей, расположенных на побережьях Сардинии, романские церкви, готические и барочные соборы. С 1326 года Сардиния была под властью Арагонской династии, позднее принадлежала Испании. В 1708 году, в ходе Войны за испанское наследство, захвачена Австрией, что было закреплено Раштаттским мирным договором в 1714 году. В 1720 году по Лондонскому договору Сардиния была передана Савойской династии, в результате чего Пьемонт, Савойя и Сардиния были объединены в Сардинское королевство, вошедшее в состав Италии после её объединения.
Регион Сардиния включает 8 провинций: Кальяри, Карбония-Иглезиас, Медио-Кампидано, Нуоро, Ольястра, Ольбия-Темпио, Ористано и Сассари.



Ни один из итальянских регионов не может похвастаться таким разнообразием национальных костюмов, как Сардиния. Свой вариант традиционной одежды есть практически в каждом населённом пункте. Существуют костюмы для торжественных случаев и повседневной жизни. Существуют различия между костюмами жителей центральных горных районов прибрежных частей острова. Видна разница и между одеждой богатых женщин и крестьянок: состоятельные островитянки носили тёмно-красные платья, а ткани бедняцких нарядов чаще оставались серыми, неокрашенными. Более или менее распространена на острове одежда из синей ткани с красной декоративной отделкой, символически эта расцветка обозначала цвет моря и кораллов.


В ГАЛЕРЕЕ 32 РИСУНКА

Серия сообщений "Народный костюм":
Часть 1 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 1 - УКРАИНА. ЖЕНСКИЙ КОСТЮМ В ЖИВОПИСИ)
Часть 2 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 2 - УКРАИНА. МУЖСКОЙ КОСТЮМ В ЖИВОПИСИ)
...
Часть 20 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 19 - ИТАЛИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ РЕГИОНА АБРУЦЦО.)
Часть 21 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 20 - ИТАЛИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ РЕГИОНА АПУЛИЯ.)
Часть 22 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 21 - ИТАЛИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ РЕГИОНА САРДИНИЯ.)
Часть 23 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 22 - ИТАЛИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ РЕГИОНА САРДИНИЯ. Часть II)
Часть 24 - НАРОДНЫЙ КОСТЮМ (ЧАСТЬ 23 - РУМЫНИЯ. НАРОДНЫЙ КОСТЮМ ЖИТЕЛЕЙ БАЛКАН В АКВАРЕЛЯХ КАРОЛЯ ДЕ САТМАРИ)

Прежде, чем продолжить рассказ об итальянских народных костюмах разных регионов страны, хочу познакомить вас с автором эскизов этих костюмов, вошедших в книгу «Народный костюм в Италии» (1934) и используемых в моей рубрике в качестве основных иллюстраций. Думаю, итальянские историки и этнографы должны сказать огромное спасибо этой итальянской театральной художнице за ее такое подробное исследование. Давайте знакомиться!

Эмма Кальдерини
Emma Calderini

13 февраля 1899, Равенна - 5 марта 1975, Медезано (Парма)



Emma Calderini

Итальянская художница, сценограф, модельер, дизайнер.
Родилась в городе Равенна регионе Эмилия-Романья, в семье Дарио Кальдерини и Люсии Леони. После окончания школы Эмма поступает учиться на отделение декоративной живописи в Академию изящных искусств в Равенне. Ее преподавателем был итальянский живописец, гравер и архитектор Джованни Гуэррини (Giovanni Guerrini, 1887-1972).


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ