ОКОНЧАНИЕ. НАЧАЛО здесь.

Завоевание Британии

«Завоевав» родину, Доре решил добиться известности и за пределами Франции. Его взгляд обратился в сторону Британских островов.



Robert & Adolphe Mouilleron Portrait of Gustave Doré.

В декабре 1865 года первые четыре книги с гравюрами Доре были опубликованы в Англии, и практически мгновенно художник получил там признание своего таланта. Британский издатель Касселль выпустил издание Библии в гравюрах Доре, художнику последовали заказы на издания Мильтона и Теннисона. В течение трех лет англичане раскупили более 20 книг и альбомов, в которых было напечатано более 2000 работ Доре.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 35 РАБОТ.

Начну с того, что, конечно же, с творчеством Доре я знаком, но мне его гравюры и иллюстрации всегда казались немного минорными и мрачноватыми (взять хотя бы Данте!). Но найдя на аукционных сайтах несколько живописных полотен художника, решил почитать о его жизни. В результате, это вылилось в штудирование книг и статей о художнике (которых, безусловно, полно в интернете) и составление мне удобной и понятной биографии Доре, которую и представляю вам в сопровождении работ художника, многие из которых стали для меня открытием. Поскольку иллюстративного материала собралось предостаточно, пришлось статью разделить на две части. Итак, начнем!

Поль Гюстав Доре
Paul Gustave Doré

6 января 1832, Страсбург - 23 января 1883, Париж



Gustave Doré Autoportrait. 1872 г.

Французский живописец, иллюстратор, скульптор и гравёр. Доре называют величайшим и самым популярным иллюстратором XIX века, им выполнено свыше десяти тысяч гравюр (!), которые были изданы более четырех тысяч раз (только 238 гравюр к Библии были изданы около тысячи раз!). Историки подсчитали, что в течение сорока лет творческой деятельности художника (1860-1900) его иллюстрации издавались практически еженедельно. При этом стоит заметить, что художник был практически самоучкой.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 33 КАРТИНЫ.

Воплощая подброшенную мне еще по весне идею моей лирушной единомышленницей Валентиной Шутковой, которая также помогала мне собирать картины, и идя навстречу Троице, одним из символов которой является это дерево, я решил открыть еще одну "темку" в "Тематических галереях" живописи своего дневника - собрать картины, на которых изображена береза. Если вы помните, то я поклонник жанровой, портретной и сюжетной живописи, поэтому огромаднейшее количество пейзажей с березами я сразу "отодвигаю" в сторону. С одной стороны, куда же без березовых рощ Левитана, Шишкина, Куинджи и т.д.? Но, с другой стороны, в пейзажах очень просто закопаться и заблудиться. Поэтому, что выбрал - то и выбрал. А о Троице обмолвился, поскольку, действительно, по русской традиции на Троицу и храмы, и дома украшаются берёзовыми (а на юге - кленовыми) ветвями. В народе Троица почитается за большой праздник, по народным традициям проводятся ритуалы, связанные с культом растительности.
Поэтому сегодняшний мой рассказ о березе.

Береза

Люблю березку русскую,
То светлую, то грустную,
В белом сарафанчике,
С платочками в карманчиках,
С красивыми застёжками,
С зелёными серёжками.
Люблю её нарядную,
Родную, ненаглядную,
То ясную, кипучую,
То грустную, плакучую.
Люблю берёзу русскую,
Она всегда с подружками,
Под ветром низко клонится
И гнётся, но не ломится.

А.Прокофьев



Борис Кустодиев В берёзовой роще.


ЕЩЕ 23 КАРТИНЫ

В одной из папок собралось огромное количество картин, которые как-то не попали в тематические подборки, но чем-то зацепили, когда я их увидел. Все они сюжетно-жанровые, изображающие "застывший момент" какой-то истории - и веселой, и грустной, порой трагической, а иногда смешной. Анализируя, почему мне нравятся такие картины-истории, я понял, что в основе моей любви к жанровой живописи лежат воспоминания о студенческой жизни, когда на занятиях по специальности мы придумывали этюды-истории по картинам. Но поскольку в дневнике уже есть тема "Выставка одной картины", я решил открыть новый проект "Сюжет для небольшого рассказа", в котором постараюсь представить вам собранную коллекцию картин и рассказать об их авторах. Но, главное, хочу предложить вам пофантазировать, посочинять - какая же история кроется за изображенным сюжетом на полотне: что было до того, что будет после, что за персонажи изображены на картине, какие взаимоотношения их связывают. Уверен, сколько моих читателей увидит эти картины, столько и будет мнений, впечатлений, сюжетов, рассказов. Попробуем? Постараюсь выкладывать картины регулярно в пятницу-субботу-воскресенье, чтобы у вас нашлась свободная минутка пофантазировать и написать что-то в комментариях. Посмотрим, на сколько хватит меня и вас.



Lucius Wolcott Hitchcock A Decisive Moment (Решающий момент). 1917 г.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Одна картина":
Часть 1 - НОВЫЙ ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 1)
Часть 2 - НОВЫЙ ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 2)
Часть 3 - НОВЫЙ ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 3)
...
Часть 29 - ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 29 - ТЕНИ ЗАБЫТЫХ ПРЕДКОВ. ЕЩЕ ОДНА ВЕРСИЯ.)
Часть 30 - ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 30 - ПРОЛОГ СЮЖЕТА ДЛЯ ЛЮБОВНОГО РОМАНА.)
Часть 31 - ПРОЕКТ "СЮЖЕТ ДЛЯ НЕБОЛЬШОГО РАССКАЗА" (Часть 31 - ОТ ЛЮБВИ ДО НЕНАВИСТИ...)

Владимир Этуш

род. 6 мая 1922 года в Москве

Советский и российский актёр театра и кино, педагог, народный артист СССР (1984), Академик Российской академии кинематографических искусств «Ника», лауреат Государственной премии Российской Федерации (2001), Национальной премии «Кремлевский Гранд» (2008), премий «Хрустальная Турандот» (1994), «Кумир» (2000), «Легенда сцены» (2005), «Герой нашего времени» (2007), «Стиль года» (2007), «Звезда „Театрала“» (2008). Награжден Орденами «За заслуги перед Отечеством» II, III и IV степени (1995, 2003, 2008), Орденами «Почетный гражданин России» (2008), имени Дягилева «За пользу русской культуре» (2008), Петра Великого и «За заслуги» (Республика Ингушетия). Ветеран Великой Отечественной войны, награжден Орденом Красной Звезды (1943), многими орденами и медалями. В 1945 году окончил Театральное училище имени Б. В. Щукина и начал работать в Театре имени Е. Б. Вахтангова, где вскоре стал одним из ведущих актёров. С 1945 года занимается преподавательской деятельностью в театральном училище имени Б. В. Щукина, в 1976 году стал профессором, в 1987 году – ректором, с 2003 года — художественным руководителем. В 2009-2011 годах занимал пост директора Центрального Дома актёра (ЦДА). В кино первую роль Сеид-Али сыграл в 1953 году в исторической картине Михаила Ромма «Адмирал Ушаков». В фильмографии Этуша 46 ролей. Зрителям полюбились его работы в комедиях Леонида Гайдая «Кавказская пленница» (1966), «Двенадцать стульев» (1971), «Иван Васильевич меняет профессию» (1973), в киносказках режиссёра Надежды Кошеверовой «Старая, старая сказка» (1968), «Тень» (1971), «Ослиная шкура» (1982), в детских фильмах «Приключения Буратино» (1975), «Как Иванушка-дурачок за чудом ходил» (1977), в мюзиклах «Тридцать первое июня» (1978) и «Три мушкетёра» (2004). Среди других известных фильмов: Овод (1955), Председатель (1965), Старый знакомый (1969), Миссия в Кабуле (1970), Дела давно минувших дней (1972), Цирк зажигает огни (1972), Неисправимый лгун (1973), Нейлон 100 % (1974), По улице комод водили (1978), Дюма на Кавказе (1979), Не будите спящую собаку (1991), Классик (1998), Зимородок (2004).


ЕЩЕ 3 ПЕРСОНАЛИИ

Помнится в начале перестройки (страшно подумать, уже в прошлом веке!) была популярна пьеса Валерия Аграновского «Остановите Малахова!». Вслед за драматургом хочется воскликнуть - «Остановите меня!», потому что я все больше увлечен рассматриванием графики Эрте и боюсь, что у меня получится в дневнике месячник его имени. Постараюсь, конечно, сдержать себя, но не обновить свою тему «Времена года» двумя сериями рисунков этого замечательного графика просто не могу. Поэтому смотрите! Опять же, сожалею, что не указаны годы создания этих работ...

The Seasons (Времена года) I



Erte Spring (Весна).


ЕЩЕ 7 РАБОТ

Любителям гороскопов и астрологии посвящается...
И начну по гороскопному циклу с себя...

Овен (21 марта - 20 апреля)



Erte Aries (Series The Zodiac).


ЕЩЕ 11 КАРТИН

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 18 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 18 - ЧЕТЫРЕ СТИХИИ И ПЯТЬ ЧУВСТВ ФИЛИППА МЕРСЬЕ )
Часть 19 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 19 - ГРЕХИ, КАМНИ, КАРТЫ И ЭМОЦИИ ЭРТЕ)
Часть 20 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 20 - ЗОДИАК ОТ ЭРТЕ)
Часть 21 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 21 - БОЖИЙ ГОД ПЕТРА СТАХЕВИЧА)
Часть 22 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 22 - КАРТЫ ОТ ПЕТРА ФРОЛОВА)
...
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

По-моему, я завяз в арт-дековском творчестве Эрте, как муха в варенье, а точнее, как муха в цепкой паутине притягательности образов художника, ярких красок его рисунков и серийности тем. О самом Эрте я давно писал уже в дневнике и решил, что тема закрыта, но в папке за это время собралась внушительная коллекция, которая разойдется и по тематическим галереям, и, возможно, заставит еще раз покопаться в "интересностях" биографии этого русского француза.



А пока предлагаю просто полюбоваться его сериями работ. Известно, что еще в 1920-е годы Эрте создал свою знаменитую серию «Алфавит», спустя почти полвека, в 1968 году, художник создал еще одну графическую серию «Числа». В этой серии Эрте суммировал характерные орнаментальные элементы своей манеры. А после оглушительного успеха "Чисел" тематические серии последовали одна за другой - «Семь грехов», «Шесть драгоценных камней», «Эмоции», «Четыре туза», «Времена года», «Зодиак» и т.д. Несколько серий и хочу предложить вашему вниманию.


В ГАЛЕРЕЕ 21 КАРТИНА

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 17 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 17 - СЕРИЯ "ЧЕТЫРЕ ВРЕМЕНИ ДНЯ" НИКОЛА ЛАНКРЕ)
Часть 18 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 18 - ЧЕТЫРЕ СТИХИИ И ПЯТЬ ЧУВСТВ ФИЛИППА МЕРСЬЕ )
Часть 19 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 19 - ГРЕХИ, КАМНИ, КАРТЫ И ЭМОЦИИ ЭРТЕ)
Часть 20 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 20 - ЗОДИАК ОТ ЭРТЕ)
Часть 21 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 21 - БОЖИЙ ГОД ПЕТРА СТАХЕВИЧА)
...
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

И еще пара картин, как повод, поговорить о жизни художников, о которых я в своей серии ЖЗЛ еще не писал.



Wilhelm Leibl Bauernjägers Einkehr (Завтрак для егеря). 1893 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Попытаюсь, "убить двух зайцев" - представлю вам картины, похожие по сюжету, и расскажу коротенько об их авторах.



Fritz Schnitzler Vor dem Hutladen (Перед магазином шляп). 1890 г.

Фриц Шнитцлер
Fritz Schnitzler

1851, Тёнисхайде – 1920, Дюссельдорф

Немецкий художник.
Из найденных немногочисленных сведений о художнике известно, что он родился в городе Тёнисхайде и учился кузнечному мастерству. С профессией кузнеца было покончено после встречи с художником и иллюстратором Теодором Минтропом (Theodor Mintrop, 1814-1870) и одним из лидеров романтического историзма Адольфом фон Менцелем (Adolph Friedrich Erdmann von Menzel, 8 декабря 1815, Бреслау – 9 февраля 1905, Берлин).


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Максим Щёголев

род. 20 апреля 1982 года, Воронеж

Российский актёр театра и кино, лауреат кинопремии «Золотой носорог» (2011). Учился в Воронежской Академии искусств, с 2000 года в ГИТИСе (курс Сергея Проханова), с 2001 года уже играл в труппе Театра Луны. В 2003 году, окончив ГИТИС, поступил в творческую лабораторию к Анатолию Васильеву в театр «Школа Драматического Искусства», через год был принят в труппу. В кино дебютировал в 2001 году в фильме «Под Полярной звездой». Снялся более чем в 30 фильмах и сериалах, среди которых: Башмачник (2002), Московская сага (2004), Моя прекрасная няня (2004-2006), Кулагин и партнёры (2005-2009), В круге первом (2006), Молодые и злые (2006), Солдаты 6 (2006), Второе дыхание (2008), Чемпион (2008), Брак по завещанию (2009), Город соблазнов (2009), Кармелита. Цыганская страсть (2009), Хиромант. Линии судеб (2011), Бомбила (2011), Карпов (2012).


ЕЩЕ 6 ПЕРСОНАЛИЙ

Edward John Poynter (British, 1836-1919) A Visit To Aesculapius.


ЕЩЕ 20 КАРТИН

Серия сообщений "Врач":
Часть 1 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ОЧЕНЬ НУЖНАЯ ПРОФЕССИЯ - ВРАЧ)
Часть 2 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ИСТОРИЧЕСКИЙ ЭКСКУРС ОТ ГИППОКРАТА К ПАВЛОВУ № 1)
...
Часть 5 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - ВРАЧ ОТ БОГА. БИОГРАФИЯ ХИРУРГА ПИРОГОВА В КАРТИНАХ)
Часть 6 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 128 - С ПРАЗДНИКОМ, ДОКТОР!)
Часть 7 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 129 - И СНОВА ЭСКУЛАПЫ)
Часть 8 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 149 - ПОСВЯЩЕНИЕ ВРАЧАМ В ДЕНЬ МЕДИКА.)
Часть 9 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 152 - С ДНЕМ МЕДИЦИНСКОГО РАБОТНИКА!!!)

С днем медицинского работника всех врачей, медсестер, санитарок, всех, кто дарит нам здоровье, силы и надежду!

Для вас - этот "концерт по заявкам" из текстов песен о врачах и картины художников разных стран и эпох, посвященные тоже докторам. С праздником!!!

Люди в белых халатах

Смерть не хочет щадить красоты
Ни веселых, ни злых, ни крылатых.
Но встают у нее на пути
Люди в белых халатах.

И дыхание станет ровней,
И страданья отступят куда-то,
Лишь нагнутся к постели твоей
Люди в белых халатах.

Сколько раненых в битве крутой,
Сколько их в тесноте медсанбатов
Отнимали у смерти слепой
Люди в белых халатах!

И на свете тебя еще нет,
И едва лишь откроешь глаза ты,
Твою жизнь охраняют от бед
Люди в белых халатах.

Вечный подвиг - он вам по плечу,
Ваши руки бессонны и святы.
Низко вам поклониться хочу,
Люди в белых халатах.

Лев Ошанин



Sofija Veiveryte Mūsų chirurgai (Наши хирурги).1974 г.


ЕЩЕ 20 КАРТИН

Серия сообщений "Врач":
Часть 1 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 79 - ОЧЕНЬ НУЖНАЯ ПРОФЕССИЯ - ВРАЧ)
Часть 2 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 80 - ИСТОРИЧЕСКИЙ ЭКСКУРС ОТ ГИППОКРАТА К ПАВЛОВУ № 1)
...
Часть 4 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 82 - ИСТОРИЧЕСКИЙ ЭКСКУРС ОТ ГИППОКРАТА К ПАВЛОВУ № 3)
Часть 5 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 83 - ВРАЧ ОТ БОГА. БИОГРАФИЯ ХИРУРГА ПИРОГОВА В КАРТИНАХ)
Часть 6 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 128 - С ПРАЗДНИКОМ, ДОКТОР!)
Часть 7 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 129 - И СНОВА ЭСКУЛАПЫ)
Часть 8 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 149 - ПОСВЯЩЕНИЕ ВРАЧАМ В ДЕНЬ МЕДИКА.)
Часть 9 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 152 - С ДНЕМ МЕДИЦИНСКОГО РАБОТНИКА!!!)

И вдогонку еще одна галерея театральных костюмов Эрте. Известно, что эскизы костюмов художник создавал всю жизнь. Его театральная и кинокарьера в качестве сценографа и художника по костюмам - это целая эпоха связанная с самыми известными именами. Да и сам художник - звезда эпохи, кумир развлекательной индустрии Франции, "многостаночник" и трудоголик.



Роман Петрович Тыртов (Эрте)

А что касаемо Эрте и истории театра, танца и кино, то стоит напомнить, что в его костюмах выступали Анна Павлова, Мата Хари и Сара Бернар, он активно сотрудничал с «Русскими сезонами» Дягилева в Париже, в 1920-е годы им созданы костюмы для фильмов голивудской киностудии «Метро Голдвин Майер». Эрте также работал над декорациями и костюмами драматических и оперных театров Парижа, Монте-Карло, Нью-Йорка и Чикаго, создал огромное количество работ для варьете, мюзик-холлов и кабаре Франции, Англии и США, среди которых - знаменитые «Фоли-Бержер», «Лидо», «Мулен Руж», «Казино де Пари»,«Палладиум» и др. Практически весь ХХ век он трудился, не переставая, экспериментировал, брался одновременно за несколько проектов, пробовал себя в скульптуре и иллюстрации. Но главными жанрами, которым Эрте посвятил свой талант, оставались всегда театр и танец. Можно было бы издать многотомник с эскизами художника, и учиться нынешним дизайтерам и сценографам на его идеях, стиле и колорите. Но все чаще эти эскизы появляются на аукционах... Впрочем, книги с театральными эскизами изданы, но, опять же, не у нас.



Erte`s Theatrical Costumes in Full Color (Театральные костюмы Эрте в цвете).

А "вездесущность" интернета помогает увидеть и оценить эти работы, не вставая с кресла. Что и предлагаю вам сделать сейчас. Только, к сожалению, не все эскизы атрибутированы, чаще они появляются на аукционных сайтах и в галереях, за подписью "Эскиз костюма".


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 30 РАБОТ.

Четыре года назад я делал материал об этом художнике (смотрите здесь). И вот снова "труба позвала в дорогу"! Начну с того, что получил в подарок электронный каталог аукционных торгов коллекции работ Эрте в Париже. Впрочем об этих торгах много писали, но я впервые посмотрел работы, которых не видел раньше. И решил показать их вам (правда, сканы получились не очень качественные в силу маленького формата, но всё рассмотреть можно!)
Эта коллекция состоит из почти тысячи рисунков, разделена на три части торгов и посвящена работе Эрте, как сценографа и художника по костюмам. И еще одна особенность, эта коллекция связана с парижской дамой русского происхождения, которую французы называют «Императрицей ночи», поскольку она более полувека создает тот яркий и неповторимый образ современных французских кабаре, который известен всему миру еще с позапрошлого века. Хозяйка почти 20 парижских кабаре и театров дружила и сотрудничала с Эрте на протяжении почти сорока лет, и он написал не одну сотню эскизов для спектаклей и программ этих заведений.



Эрте и Элен Мартини

Продаваемая коллекция состоит из картин и рисунков, которые «сказочный творец форм и законодатель мод» Эрте подарил самой мадам Мартини и которые были созданы в результате их совместного творчества. Но давайте обо всем по порядку.



Обложка каталога.
Эрте The Bubbles (Мыльные пузыри).

Конечно, художника Эрте любителям живописи представлять не надо, тем более, что его стиль легко узнаваем, а темы и сюжеты – неизменны! Тем не менее, стоит сказать о каждом члене этого «кабарешного тандема» пару слов. Итак!


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 40 РАБОТ.

Имя этого художника привлекло мое внимание, когда я работал над материалом о «французском фламандце» Фараоне де Винтере. Решил «вдогонку» сделать материал и об этом живописце, поскольку меня заинтересовало, почему повсюду о нем пишут, как чуть ли не об авторе одной картины, принесшей ему известность. На самом деле эта картина, которой в моем материале тоже уделено много места, просто является самой известной работой художника. А сам он чудесно и плодотворно творил в разных жанрах, что подтверждают найденные мной в Сети картины. В общем, знакомьтесь!

Эдмон Теодор ван Хове
Edmond Theodor van Hove

7 июня 1851, Брюгге - 12 мая 1913, Брюгге



Edmond van Hove Zelfportret. 1879 г. Groeninghe museum, Brugge

Бельгийский художник.
Эдмон был восьмым ребенком в семье Яна ван Хове и Изабеллы Хогхейс. Мать художника была сестрой Людовика Хогхейса, органиста церкви Сент-Винсент городе Экло, расположенном на крайнем северо-востоке Бельгии, в нескольких километрах от нидерландской провинции Зеландия.
Ван Хове сначала учился в Академии живописи в своем родном Брюгге, а в 1871 году уехал во Францию, где поступил в национальную Школу изящных искусств в Париже на курс известного представителя академизма, исторического живописца и портретиста Александра Кабанеля (Alexandre Cabanel, 28 сентября 1823, Монпелье - 23 января 1889, Париж). В 1875 году художник вернулся в Брюгге и активно начал заниматься творчеством, заявив о себе, как о технически очень талантливом живописце.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 28 КАРТИН.

Ирина Шевчук

род. 6 октября 1951 года в Мурманске

Советская и российская актриса театра и кино. Заслуженная артистка УССР (1974), лауреат премии Ленинского комсомола (1976). В 1972 году по окончании ВГИКа (мастерская В. В. Белокурова) стала актрисой Киевской киностудии имени А. П. Довженко, с 1983 актриса киностудии имени М. Горького. В кино дебютировала в 1968 году в фильме «Гольфстрим», стала известна после роли Риты Осяниной в фильме С.Ростоцкого «А зори здесь тихие» (1972). Снялась в 35 фильмах и сериалах, среди которых: Приключения жёлтого чемоданчика (1970), Абитуриентка (1973), Повесть о женщине (1974), Марина (1974), Там вдали, за рекой (1976), Белый Бим Чёрное ухо (1977), Ералашный рейс (1977), Иначе нельзя (1980), Государственная граница (1984), Кодекс молчания (1990), Кодекс молчания (1992), Мужской зигзаг (1992), Курортный роман (2001), Исцеление любовью (2004), Хуторянин (2012), Институт благородных девиц (2013).


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 9 ПЕРСОНАЛИЙ.

Игорь Шавлак

род. 12 сентября 1962 года

Советский и российский актёр, режиссёр, сценарист, продюсер.
В 1983 году окончил театральное училище им. Б. Щукина (мастерская Ю. Катина-Ярцева). В 1986-1988 годах руководил театральной студией "Сокольники" в Доме культуры им. Русакова. В кино дебютировал в 1984 году в фильме «Всё начинается с любви». Снялся в 25 фильмах и сериалах, среди них: Поезд вне расписания (1985), Чёрная стрела (1985), Точка возврата (1986), Капабланка (1986, Куба, СССР), Николай Подвойский (1987), Ожог (1988), Воздушные пираты (1992), Завтрак с видом на Эльбрус (1993), Cезон охоты (1997, 2001), Будем знакомы! (1999), Золото Югры (2001), Парижский антиквар (2001), Путевой обходчик (2007).


ЕЩЕ 11 ПЕРСОНАЛИЙ

Лето стремительно движется вперед, а я своим читателям обещал к августовскому Дню российского кино завершить каталог своего "Бюро пропаганды". Поэтому продолжим!



Илья Шакунов

род. 13 августа 1970 года в Ленинграде

Российский актёр театра и кино, лауреат VI МКФ независимого кино «Чистые грёзы» (г. Санкт-Петербург), ХVII кинофестиваля «Виват, кино России!» (Санкт-Петербург, 2009), XI Международного фестиваля «DetectiveFEST» (Москва, 2009). В 1996 году окончил ЛГИТМиК (Ленинградский государственный институт театра, музыки и кино, курс Вениамина Фильштинского), уже на четвёртом курсе играл на сцене петербургского ТЮЗа им. А.А. Брянцева. С 1996 по 2007 год — актёр этого театра. В 2002-2003 годах был президентом актёрского агентства продюсерского центра «Брат». В кино начал сниматься с 1993 года. В фильмографии актера почти 60 фильмов и сериалов, среди них: Сотворение Адама (1993), Про уродов и людей (1998), Улицы разбитых фонарей (1998, 1999), Агент национальной безопасности (1999), Молох (1999), Империя под ударом (2000), Тёмная ночь (2001), По имени Барон (2001), Каменская 2 (2002), Спецназ 2 (2003), Гололёд (2003), Виола Тараканова. В мире преступных страстей (2004, 2005, 2007), Красная капелла (2004), Дети Ванюхина (2005), Фаворский (2005), Чёрный принц (2005), Синдикат (2006), Антиснайпер (2008, 2010), Монте-Кристо (2008), Легенда об Ольге (2009), Смерть шпионам. Скрытый враг (2012).


ЕЩЕ 17 ПЕРСОНАЛИЙ

ОКОНЧАНИЕ. НАЧАЛО здесь.

Профессор

Летом 1887 года в Лилле умирает учитель де Винтера - Альфонс Колас, многие годы преподававший в Школе изящных искусств. Мэрия города предлагает Де Винтеру баллотироваться в качестве кандидата на звание профессора и должность руководителя курсов при лильской Школе (которая фактически было Академией). Вторым кандидатом был назван художник Гюстав Крабански (о нем я недавно писал в дневнике).
Надо отметить, что досье де Винтера, подаваемое на рассмотрение Совета, содержало всего… два письма (!). Первое было написано парижским учителем художника – Александром Кабанелем, в котором тот написал, что поставлен в весьма затруднительное положение, поскольку оба кандидата являются его учениками. Но он отдает должное тому, что работами де Винтера официальный Салон и само Общество французских художников впечатлены больше, чем его конкурентом на пост в Лилле».
Вторую характеристику дал Фараону его друг, авторитетный художник Жюль Бретон. В своем письме он написал: «Вы прекрасно знаете, какого успеха он добился в Париже со своими монахами и монахинями. Это настоящий художник, и он будет отличным стимулом для вашей Академии. Его уважают коллеги, награды, которые он получил и которые уже давно заслужил, тоже говорят о признании его заслуг. Я не вижу, кто может быть его конкурентом, поэтому от души рекомендую его, как человек и как художника».



Pharaon de Winter Autoportrait. 1905 г. Musée Benoît-De-Puydt, Bailleul

В результате в том же 1887 году де Винтер получает и звание, и должность директора Курсов рисунка и живописи при Школе изящных искусств. Надо отметить, что впервые в своей жизни художник стал получать неплохой доход в виде гарантированной зарплаты.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 22 КАРТИНЫ.