Это цитата сообщения liudmila_leto Оригинальное сообщение

«Музыкальная табакерка» для старшего сына

20 июля 1914 года тяжелобольной композитор, профессор Петербургской консерватории Анатолий Константинович Лядов (30.04.1855 – 15.08.1914) провожал старшего сына на фронт. Слёз не было: боялись взаимных огорчений. Все улыбались и желали друг другу скорейшей встречи.
На следующий день жена, Надежда Ивановна, застала мужа в беззвучных рыданиях: стремительно слабеющий композитор был твёрдо уверен, что любимого Мишу он уже не увидит никогда, даже если тот вернётся живым и здоровым. Спустя месяц композитора не станет.

Сын, первенец, драгоценный Мишутка… Когда в семье Анатолия Лядова и Надежды Толкачёвой родился мальчик, радости не было предела. Смущённый отец 32-х лет, прежде всегда неторопливый, щепетильный в еде, одежде и изящно-ленивый в манерах, кажется, растерял всю свою респектабельность. Он прислушивался к новым, прежде неведомым ощущениям, вкушая сладкие ноты нахлынувшего счастья. Единственное, что в тот момент могло привести в порядок мысли и чувства — музыка. В день рождения сына Михаила 10 июля 1887 года Лядов сочиняет прелестную багатель, почти что колыбельную в честь новорождённого.
Пастораль, op.17 №2

Семья была очень дружной. Лядов, словно боясь разгневать судьбу, никогда не афишировал подробности этой стороны жизни. Читать далее...

20 июля 1914 года тяжелобольной композитор, профессор Петербургской консерватории Анатолий Константинович Лядов (30.04.1855 – 15.08.1914) провожал старшего сына на фронт. Слёз не было: боялись взаимных огорчений. Все улыбались и желали друг другу скорейшей встречи.
На следующий день жена, Надежда Ивановна, застала мужа в беззвучных рыданиях: стремительно слабеющий композитор был твёрдо уверен, что любимого Мишу он уже не увидит никогда, даже если тот вернётся живым и здоровым. Спустя месяц композитора не станет.

Сын, первенец, драгоценный Мишутка… Когда в семье Анатолия Лядова и Надежды Толкачёвой родился мальчик, радости не было предела. Смущённый отец 32-х лет, прежде всегда неторопливый, щепетильный в еде, одежде и изящно-ленивый в манерах, кажется, растерял всю свою респектабельность. Он прислушивался к новым, прежде неведомым ощущениям, вкушая сладкие ноты нахлынувшего счастья. Единственное, что в тот момент могло привести в порядок мысли и чувства — музыка. В день рождения сына Михаила 10 июля 1887 года Лядов сочиняет прелестную багатель, почти что колыбельную в честь новорождённого.
Пастораль, op.17 №2

Семья была очень дружной. Лядов, словно боясь разгневать судьбу, никогда не афишировал подробности этой стороны жизни. Читать далее...

«Эта музыка напомнит тебе дни любви и молодости»
Михаил Глинка - Константину Булгакову

1839 год. Михаил Иванович Глинка (1 июня 1804 — 15 февраля 1857) находится в Санкт-Петербурге. Композитор уже известен как автор инструментальных пьес и романсов и работает над своей первой оперой («Жизнь за царя»). В один из вечеров Михаил встретил Екатерину Керн и влюбился. Она вдохновила его на создание романса «Я помню чудное мгновенье». Тогда же он и начал создавать пьесу для фортепиано, носившую название «Вальс-фантазия».

(для фортепиано)

По воспоминаниям самого композитора, именно для неё он написал «Вальс-фантазию», однако не мог посвятить сочинение ей явным образом, поэтому в печати оно вышло с посвящением Д. Стунееву, мужу сестры Глинки. Читать далее...

«Эта музыка напомнит тебе дни любви и молодости»
Михаил Глинка - Константину Булгакову

1839 год. Михаил Иванович Глинка (1 июня 1804 — 15 февраля 1857) находится в Санкт-Петербурге. Композитор уже известен как автор инструментальных пьес и романсов и работает над своей первой оперой («Жизнь за царя»). В один из вечеров Михаил встретил Екатерину Керн и влюбился. Она вдохновила его на создание романса «Я помню чудное мгновенье». Тогда же он и начал создавать пьесу для фортепиано, носившую название «Вальс-фантазия».

(для фортепиано)
Читать далее...

Чувствуешь в воздухе запах весны? Тонкий, изящный, над нами парящий. Слышишь прилив безмятежной волны, Нам о приходе весны говорящий? Вы знаете, что по весне земля всегда шепчет: «Прислушайся, я проснулась». И если вы сможете замереть на миг, отложить телефон и действительно почувствовать весенний воздух, то услышите её глубокое дыхание — мягкое, почти неуловимое. Оно — в ветре, что касается веток с набухающими почками, в траве, тянущейся к солнцу, и в особенных улыбках людей, которые можно увидеть только в эти дни. Но знаете, что весной самое главное? Это её обещание — тонкое, как нить паутинки, обещание, что жизнь всегда продолжается. Чтобы ни случилось, весна теперь не отступит. Жизнь — как полноводная река, которая не может вечно быть под льдом, и она проснулась. Вы чувствуете? ВЕСЕННЯЯ МУЗЫКА ЭДВАРДА ГРИГА Эдвард Григ (1843–1907) «К весне» Из третьей тетради «Лирических пьес» (ор.43 №6)

слушаем дальше!

Михаил Плетнёв
"Джаз-Сюита" для оркестра
"Несерьёзное" произведение написано в 2009 году
с хорошим чувством юмора и
украшено вкраплениями популярных мелодий



1.Прелюдия
2.Блюз
3.Бурлеск
4.Финал



ОБНИМАЮ ВАС МУЗЫКОЙ!

увы... видео начинается с рекламы - 53 сек.

Хочу чтобы этой зимой вы подарили себе время

Время варить какао. Время печь печенье.
Время на разговоры о важном и время на болтовню о пустяках.
Время для себя и время для других.
Время для встречи с кем-то очень важным.
Чтобы у вас было время вместе приготовить еду и вместе ее съесть.
Время для новых друзей и время для старых.
Время поехать в гости к родителям.
И время обнимать своих детей.
Время встретить кого-то важного и время расстаться с тем, что уже не имеет значения. Время на книги, на тишину, на одиночество.
Время на танцы в лучах софитов.
Время на ваш триумф и время оплакать поражение.
Я хочу чтобы у вас было время чувствовать каждую минуту своей жизни.
Запах кофе и миндального рогалика.
Вкус морозной ночи и мягкость теплой кофты.
Чтобы у вас было время попробовать что-то новое.
И время встретиться со старым, осознать его важность.
Время не упустить важное и время проспать все на свете.
Я хочу чтобы вы нашли время простить. И время простить себя.
И время признаться в любви.
И время подышать на замерзшее стекло и написать на нем: "все будет хорошо".
Елена Пастернак

Теперь о той, в судьбу которой вмешалось время, расскажет музыка.
Читать далее...

Хочу чтобы этой зимой вы подарили себе время

Время варить какао. Время печь печенье.
Время на разговоры о важном и время на болтовню о пустяках.
Время для себя и время для других.
Время для встречи с кем-то очень важным.
Чтобы у вас было время вместе приготовить еду и вместе ее съесть.
Время для новых друзей и время для старых.
Время поехать в гости к родителям.
И время обнимать своих детей.
Время встретить кого-то важного и время расстаться с тем, что уже не имеет значения. Время на книги, на тишину, на одиночество.
Время на танцы в лучах софитов.
Время на ваш триумф и время оплакать поражение.
Я хочу чтобы у вас было время чувствовать каждую минуту своей жизни.
Запах кофе и миндального рогалика.
Вкус морозной ночи и мягкость теплой кофты.
Чтобы у вас было время попробовать что-то новое.
И время встретиться со старым, осознать его важность.
Время не упустить важное и время проспать все на свете.
Я хочу чтобы вы нашли время простить. И время простить себя.
И время признаться в любви.
И время подышать на замерзшее стекло и написать на нем: "все будет хорошо".
Елена Пастернак

Теперь о той, в судьбу которой вмешалось время, расскажет музыка.
Читать далее...

«Музыка – это мысль о мире, отношение к миру, выраженное в звуковой форме» – так композитор, музыковед и педагог Альфред Шнитке определял то, чему посвятил всю свою жизнь .

Альфред Гарриевич Шнитке (24 ноября 1934 — 3 августа 1998) — советский и российский композитор, музыкальный педагог и музыковед.

Автор четырёх опер, трёх балетов, 10 симфоний, 15 инструментальных концертов, многочисленных произведений камерной, вокальной, хоровой и инструментальной музыки, музыки к кинофильмам. Дебют в кинематографии у композитора состоялся в 1962 году в фильме «Вступление», снятого по произведениям Веры Пановой, затем была культовая кинолента «Вызываем огонь на себя», а за ней «Похождения зубного врача». Именно с этого фильма началась история создания «Сюиты в старинном стиле». В 1965 году режиссёр Элем Климов пригласил Шнитке поработать над его фильмом - «Похождение зубного врача». Композитор в музыкальный материал киноленты вставил три своеобразные композиции, которые не только были оркестрованы в стиле XVIII века, но и записаны с клавесином. Темы этих произведений Альфред позаимствовал из собственного сборника инструментальных пьес.

Прошло пять лет и вновь Элем Климов обратился к композитору с просьбой о совместной работе над новым фильмом - «Спорт, спорт, спорт». Звуковое оформление киноленты было весьма разнообразным, но особенно выделялись два музыкальных фрагмента, которые были стилизованы под старину.

Читать далее...

Евангелическо-Лютеранский Кафедральный Собор Святых Петра и Павла

Как музыка становится популярной?
В чём секрет её привлекательности для музыкантов и аудитории?

Ответы на эти вопросы вы найдёте на концерте, где в единой гармонии прозвучат Центральный оркестр Министерства обороны Российской Федерации и удивительный орган. Все произведения этого концерта, к какому бы стилю или жанру они ни относились, роднит одно обстоятельство - исключительный композиторский дар их авторов. В этом, на наш взгляд, и заключается главный секрет непреходящей востребованности и актуальности знаменитых сочинений.






Исполнители
Вальтруд Шмидт — Мультимедийная инсталляция
Центральный оркестр Министерства обороны Российской Федерации
Сергей Дурыгин — Дирижёр Заслуженный артист России
Ксения Свириденко — Орган

Композиторы
Иоганн Себастьян Бах
Морис Равель
Филип Гласс
Ханс Циммер

ДЕВУШКИ ЗА ФОРТЕПИАНО

Огюст Ренуар (1841-1919) , «Девушки за фортепиано», 1892 год.
Музей Орсе, Музей Метрополитен, частные коллекции

В гостиной богатого городского дома две девушки — блондинка и брюнетка — увлечены игрой на пианино. Розовощекая блондинка, сидящая за инструментом, кажется, разбирает нотную запись, водя пальцами по клавиатуре. Такая же дышащая жизнью брюнетка, опершись левой рукой на крышку инструмента, стоя следит за успехами первой. Картина рисует идиллическую домашнюю сцену.
Читать далее...

Стихотворение «Жил на свете рыцарь бедный» Александр Сергеевич Пушкин включил в свои «Сцены из рыцарских времен». Оно написано в 1829 году. Автору исполнилось 30 лет, он находится под негласным надзором властей за крамольные стихи, подавлен и разочарован: мать Натальи Гончаровой отказалась дать согласие на их брак. Ему хочется уехать куда-нибудь далеко, но из-за политической неблагонадежности это желание так и не осуществилось.

Лирический герой – рыцарь, паладин (почитатель), избравший своей путеводной звездой не имя какой-нибудь знатной красавицы, а явившуюся ему однажды на пути «в Женеву» (город в Швейцарии) Богоматерь. Впрочем, неизвестно, истинно ли было его виденье или напущено демонической силой, чтобы одурачить «рыцаря бедного».Чувствуется стилизация под средневековый романтический эпос. Но, звучит явная лукавая, насмешливая нота, придающая стихотворению двусмысленный, кощунственный оттенок. Все приметы старинной европейской песни вроде бы налицо: шлем, щит, равнины Палестины, мусульмане. Но контрастом им выступает ирония: на шею четки вместо шарфа повязал.

Читать далее...

Оркестровая сюита "Птицы" была написана итальянским композитором Отторино Респиги(1879-1936) в 1928 году. Четыре миниатюры с крошечной увертюрой, дотошно и трогательно «портретирующие» голубку, курицу, соловья и кукушку, а вместе с ними – мастеров XVII–XVIII веков: виртуоза чембало Бернардо Пасквини, французского лютниста Жака де Галло, великого клавесиниста и теоретика музыки Жана-Филиппа Рамо и Якоба ван Эйкома из викторианской Англии. «Перевод» их инструментальных пьес на оркестровый язык, который делает в этом цикле Респиги, уместнее назвать «пересказом»: старинные рисунки сохраняют «карандашное» камерное звучание, но погружаются в импрессионистский звуковой пленэр с трепетом крыльев и воркованием, неожиданно звуча не как стилизации, но как оригиналы – артефакты альтернативной истории, в которой эпоха барокко и не думала завершаться, растянувшись на лишние двести лет. 1. Прелюдия - 00.00 В качестве музыкальной основы взята музыка композитора XVII века Бернардо Пасквини. Часть делится на три эпизода: в начале и в конце торжественный танец, обрамляющий звукоподражательную серединку с элементами других частей. Композитор создает радостный и умиротворенный пейзаж, дает слушателю возможность представить образы светлого леса летним днем.

Читать далее...

Дирижёрская палочка Весны!
(волшебная!)


Пеcня жаворонка

Звонче жаворонка пенье, Ярче вешние цветы, Сердце полно вдохновенья, Небо полно красоты. А.Толстой

Между небом и землей Песня раздается. Неисходною струей Громче, громче льется. Н.Кукольник

Романс "Жаворонок" -
один из известнейших романсов Михаила Глинки
из вокального цикла "Прощание с Петербургом".



исп. Алексей Розов, 11 лет
Читать далее...

В конце 1917 г. Сергей Васильевич Рахманинов отправился на гастроли в Швецию и в Россию не возвратился. Композитор полагал, что революционные события приведут к прекращению всякой артистической деятельности в стране, а жизнь без искусства не имела для него смысла, и потому он не видел иного выхода кроме эмиграции. Последним произведением, завершенным Рахманиновым на родине, стали Этюды-картины Op. 39. Этот цикл содержит девять пьес, одна из которых была написана несколькими годами раньше, но не была включена в предыдущую серию этюдов-картин.
Этим этюдам-картинам присуща яркая образность, они разнообразны по фактуре.

"Этюды-картины", соч.39


Читать далее...

В конце 1917 г. Сергей Васильевич Рахманинов отправился на гастроли в Швецию и в Россию не возвратился. Композитор полагал, что революционные события приведут к прекращению всякой артистической деятельности в стране, а жизнь без искусства не имела для него смысла, и потому он не видел иного выхода кроме эмиграции. Последним произведением, завершенным Рахманиновым на родине, стали Этюды-картины Op. 39. Этот цикл содержит девять пьес, одна из которых была написана несколькими годами раньше, но не была включена в предыдущую серию этюдов-картин.Этим этюдам-картинам присуща яркая образность, они разнообразны по фактуре.

"Этюды-картины", соч.39

Читать далее...

Cемья Рахманиновых отмечала день рождения Сергея Васильевича 2 апреля.
В паспорте у него тоже стояло 2 апреля.
На могиле в Кенсико тоже 2 апреля.


Звучит музыка Рахманинова... и слов не надо.

Прелюдия № 5 соль минор, соч. 23(1901)
Исполняет Денис Мацуев



♪♫♪♪♫♪♪Читать далее...

О музыка! Сильнейшая из муз, Владеешь мной- я трепещу, И для души прекраснее нет уз. С тобою восторгаюсь и грущу, И мысль в полете создает узор Прекрасных, столь загадочных сплетений. Несешь покой- то нежность, То задор-бесценный дар. Божественность мгновений. Жизнь без тебя безлика и пуста. Все полно музыки: сиянье дня, мрак ночи. Не могут выразить ни краски,ни уста. Валентина Александрова

"РУССКОЕ" ИНТЕРМЕЦЦО В КЛАССИЧЕСКОМ СТИЛЕ

МОДЕСТА МУСОРГСКОГОЧитать далее...

14 июля Сонатина 2: Mouvement de minuet Морис Равель (1874–1937)

Читать далее...

Музыкальное путешествие по Италии решила завершить стихами и музыкой российских авторов, посвященными стремительной, неистовой и веселой тарантелле.

Аполлон Майков(1821-1897)
Тарантелла
Нина, Нина, тарантелла!
Старый Чьеко уж идет!
Вон уж скрипка загудела!
В круг становится народ!
Приударил Чьеко старый.
Точно птички на зерно,
Отовсюду мчатся пары!..
Вон — уж кружатся давно!

Михаил Глинка (1804-1857)
Тарантелла




Петр Чайковский (1840-1893)
Концертная сюита из балета "Щелкунчик", соч. 71a:
III. Тарантелла.




Как стройна, гляди, Аглая!
Вот помчались в круг живой —
Очи долу, ударяя
В тамбурин над головой!
Ловок с нею и Дженнаро!..
Вслед за ними нам — смотри!
После тотчас третья пара…
Ну, Нинета… раз, два, три…
Читать далее...

Образ народного гуляния на масленичной неделе отразил в фортепианном цикле «Времена года» (1876) Петр Ильич Чайковский. Собрание пьес родилось по идее издателя ежемесячного нотного издания «Нувеллист» Николая Матвеевича Бернарда. Чайковский каждый месяц до 15 числа направлял издателю новую пьесу, каждая из которой была посвящена месяцу года. К ним Бернард самостоятельно подбирал стихотворные эпиграфы. К пьесе «Февраль. Масленица» были выбраны строки из «Масленицы на чужой стороне» П.А. Вяземского. Исполняет Андрей Писарев

Читать далее...

начало - "Мы говорим импрессионизм, подразумеваем Дебюсси"
https://www.liveinternet.ru/community/1726655/post494516948/

Прислушайтесь к шуму ветра,
который проносится мимо вас,
рассказывая вам историю мира
Клод Дебюсси

Музыкальный импрессионизм характеризуется передачей мимолётных впечатлений, настроений, тонких психологических нюансов.

Прелюдия "Что увидел западный ветер"




Прелюдия "Паруса"



Читать далее...