Мелодия любви

Старая усадьба

Шах

Молодая художница Виктория Якимова выросла в Полесском крае — в Житомире. Занималась живописью в детской художественной школе под руководством талантливого педагога Виктора Шкуринского. А когда настало время продолжать учебу, решила поступить в Симферопольское художественное училище им. Н. Самокиша. В 1991 году Виктория, получив образование по классу живописи, переехала в город Бахчисарай (Крым), полюбила этот древний город и с тех пор отдает свой талант людям.
Якимова Виктория Михайловна - Член Национального Союза художников Украины. Её работы находятся в Житомирском Краеведческом музее, Художественном музее Бахчисарайского государственного историко-культурного заповедника, Доме-музее Е.В.Нагаевской, в частных коллекциях Украины и других стран.

Музыка: Раймонд Паулс - Sad History About Carrie

О месяце и звездах и откуда они такие
Христова повесть
Модесту Гофману
А.М. Ремизов. Книга "Лимонарь"

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post332556943/

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post332551521/

Фотограф Норман Паркинсон (Norman Parkinson)

Norman Parkinson

Начало ЗДЕСЬ




Audrey Hepburn, Vogue 1955




Marie-Hйlиne Arnaud 1957




Паркинсон Норман
Parkinson Norman

1913-1990 гг. Многие десятилетия Паркинсон был одним из самых выдающихся британских фотографов в области портрета. Для британцев он был культовой личностью. Он не считал свое занятие искусством и называл себя ремесленником, утверждая, что сделать хорошую фотографию легко – "надо только наполнить ее счастьем, светом, радостью и желанием".




(Re Edit) Linda Deganais modelling Dior make-up,
Photo by Norman Parkinson, 1973




“Traffic”, Ivy Nicholson by Norman Parkinson for US Vogue, 1957




Adele Collins Wearing a Red Hat 1959 “Variant”




Carmen wearing a white one-shoulder dress by Frank Masandrea, San Simeon, Hearst Castle, Town & Country magazine, 1981
Photo Norman Parkinson




Celia Hammond for a Wetherall advertisement,
photo by Norman Parkinson, Paris, 1962





David Bowie 1977




"Dog Friday", Apollonia van Ravenstein in a karate wrap and trousers by Loveable, Seychelles, Vogue, 1971
Photo Norman Parkinson




Iman & Jerry Hall 1982




Iman Abdulmajid near Palm Beach, Florida – 1982




Irene Jimenez de la Iglesia, photo by Norman Parkinson, 1981





Isabella Rossellini Photo Norman Parkinson 1982




Jerry Hall fotografata da Norman Parkinson, Vogue 1975




Katharine Ross
Photo Norman Parkinson 1968




Katherine Pastrie in Ken Scott pyjamas, Mexico, Vogue 1966
Photo Norman Parkinson




Maggie Smith 1970s




Model & Car, VOGUE Oct 1959




Nicaraguan actress, model, and human rights activist Bianca Jagger 19702s




Norman Parkinson image, shot in 1950 Mozart Dress









Photo Norman Parkinson fьr “Glamour”, October 1949




Photo Norman Parkinson Jan Ward (Jan de Villeneuve) 1971




Tahiti Lilies, Brigitte Bauer wearing ribbon and butterfly chignon by Adolfo, arranged here by Kenneth, Vogue May 1965
Photo Norman Parkinson




Tilly Tizzani, photo by Norman Parkinson for Queen magazine, 1962




Traffic, London 1960 by Norman Parkinson




Wenda Parkinson wearing a Hardy Amies dress, 1951




ОДРИ ХЕПБЕРН ДЛЯ ЖУРНАЛА VOGUE, 1955 Г




Algarve, VOGUE July 1973




ANNE GUNNING OUTSIDE THE CITY PALACE, JAIPUR, INDIA, NOVEMBER 1956




Anne Gunning, Vogue cover, September 1956
Photo Norman Parkinson




Apollonia van Ravenstein wearing an ivory Ban-Lon dress by Jane Cattlin stands atop a column at the Crane Beach Hotel in Barbados,
photo by Norman Parkinson for British Vogue, 1973




Barbara Mullen in evening gown by Dior, photo by Norman Parkinson taken at ‘The pillars of Quwat-Ul-Islam Mosque’, Dehli, India, 1956




Carmen Dell’ Orefice, Bahamas, Vogue cover, July 1959
Photo Norman Parkinson




Jaques Faith Ballgown Vogue 1951




Jean Patchett in evening gown by Jean Dessиs from his Spring collection




Nena von Schlebrugge, Vogue cover, September 1958
Photo Norman Parkinson




Red Coat, VOGUE 1955




Wenda Parkinson in a Moiyneux satin evening gown with a 1907 Silver Ghost Rolls-Royce, Vogue, April 1951
Photo Norman Parkinson




Wenda Parkinson in front of the Sherry Netherland Hotel, New York, Parkinson’s first colour cover for American Vogue, October 1949




Winter sunshine wardrobe in India, 1956








Норман Паркинсон, Венда Паркинсон (урожденная Rogerson), Симон Паркинсона, Сью Робертсон




Norman Parkinson, NYC, 1989 Photo Abe Frajndlich

.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post332547392/

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post332546995/

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post332546422/

Как хорошо душою быть святою,
Не думая о выпитом грехе,
Идти по жизни поступью хмельною
И с Солнцем, расплескавшемся в реке.

Отрадно, как под этим светом белым
Промокнуть ливнем, прогреметь грозой,
Скатиться в зори праведной слезой,
Вдыхая счастье вздохом загорелым.....

Под плакучими ивами

Тарзанка

Хороший ветер

Воздушные змеи

В облаках

Старое пальто

У старой бани

Маленькая купальщица

Полеты перед сном

Угомонилась

Игорь Панов родился в 1969 году в Тольятти. Живет и работает в родном городе. В 2001 закончил Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И. Е. Репина (мастерская профессора В.В.Соколова). Член Союза художников России и Петровской академии наук и искусств, лауреат Национальной премии в области современного изобразительного и декоративного искусства "Русская галерея XXI век".

Иногда он "откупается" от любимой семьи, зарабатывая на хлеб живописными копиями или большими заказами, и уезжает прямо в любимые деревенские пейзажи. К трогательным покосившимся избам, накренившимся ивам, к видавшим виды ставенкам и заборчикам. А порой доводит себя до творческого простоя, буквально утопая в этих художнических и человеческих впечатлениях, которым до встречи с холстом еще надо отстояться.
- Я не поклонник индустриализации и не люблю города из-за их прямых линий. Романтика моя деревенская и просто природная.
Именно поэтому на холстах художника желтый, теплый речной песок. И насквозь пропитанные солнцем мальчишеские фигурки на берегу. И простор, и воля, и солнце.

Музыка: Песня Русь (-)

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post332360066/

В некотором царстве, в некотором государстве, в мире фантастическом, пёстром и ярком, живут и действуют сказочные герои, созданные художником - сказочником. В сказках всегда много фантазии, юмора, поэтому художник должен быть немного волшебником, обладать чувством юмора, любить и понимать народное творчество. Художники-сказочники обладают удивительной способностью переноситься в детство, а волшебными палочками им служат обыкновенные ручка, карандаш, кисточка... а в нашем случае - пластилин.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post332167629/

Распластала Жар - птица крылья,
ослепила, больно смотреть
в небеса, где на тонком шпиле
Ангел чистит солнышка медь,
повторяя:
- Сами просили
вы тепла, что ж теперь ворчать,
мол, ни тучки на небе синем,
душно в городе по ночам.
Все ж июль! Порадуйтесь лету!
Глубже, глубже вдыхайте его!
Не растаете! Не конфеты!

Луч - перо Жар - птица в него
то и дело бросает.
Ангел, загадав желанье: "Летать!",
смотрит с завистью на фонтаны:
"С раскаленной дуги моста
мне нырнуть бы!"
Речной трамвайчик
по Неве катает Июль,
а Жар-птица все ярче, ярче…

- Медный всадник!
Пора б коню
доскакать до Невы, напиться…

- Жарко…

- Видели, в Летнем саду
беломраморные девицы
в неглиже аллеей идут?

- А на Аничковом атлеты
нагишом загорают,
коней
не пуская попить и летом
из Фонтанки…

- А в вышине
солнце медною сковородкой,
и Жар-птица парит под ним …
- Вы не слышали метеосводки?
- Крем-брюле еще поедим!
@ Ирина

Галимов Азат родился в 1958 году. Живет и работает в Санкт-Петербурге.
Много и активно работает. Главным пристрастием художника является городской пейзаж. Не зависимо от того, в каком городе и какой стране он работает, Азат чувствует и передаёт на холсте все нотки гармонии, красоты и атмосферы того места, где он находится. В 1986 закончил Ленинградское высшее художественно-промышленное училище им. В. Мухиной,ныне СПбХПА им.А.Л.Штиглица. Член Санкт-Петербургского Отделения Союза Художников России. Член Союза Болгарских художников, Варненское отделение. В 2007 включен в каталог "Лучшие художники России". Работы находятся в музеях и частных коллекциях разных стран.

Музыка: город 312 - 213 дорог (минус)

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post332071893/

- Всамделишных не делают на фабрике игрушек, - назидательно сказала Деревянная Лошадка. - Ими становятся. Если с тобой играют долго - долго и не просто играют, а любят, любят на самом деле, - вот тогда ты и становишься всамделишным.

- Это больно? - Спросил Кролик.
- Иногда очень, - честно ответила Деревянная Лошадка. Она всегда говорила правду. - Но если ты всамделишный - никакая боль тебе не страшна.
- А всамделишными становятся сразу? - Спросил Кролик. - Например, вечером лёг, а утром ты уже всамделишный или ими становятся постепенно?
- Сразу всамделишными не становятся, - ответила Деревянная Лошадка. - Только постепенно. И притом не скоро. Тут главное, чтобы тебя за это время не сломали, не залюбили, а вообще-то у всех всамделишных потёртая шёрстка, истрёпанные уши и потускневшие глаза. Это все потому, что их очень долго любили.

Может у тебя перестанут гнуться лапки, и вообще ты станешь некрасивым. Но это всё будет неважно: ежели ты всамделишный, ты не можешь казаться безобразным. Так могут считать только посторонние.
Став всамделишным, ты навсегда останешься им.
Марджери Уильямс. "Плюшевый Кролик"

Художник - иллюстратор Nino Chakvetadze

Музыка: группа Непоседы - Три желания

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331792553/

Марина Марина Игоревна \ Можно ли понять море?

Можно ли понять море?
Синее , зелёное,переливающееся всеми красками земной красоты...
Оно нежно ласкает тебя. И вот тут же бьёт волной ...
Можно ли говорить с ним?
С морем сливающимся с горизонтом и летящим в неизвестность...Морем глубины неизведанных чувств.
Ты стоишь в воде и она обменивается с тобой своей силой...
Сколько воды утекло с твоего рождения...Сколько событий покрылось песком...
Почему нас так тревожит соприкосновение с природой? Мы дети природы , вышедшие из неё ...
Всем ли дано ощущение прекрасного?
Закат..Солнце ещё продолжает висеть над морем озаряя его своими красками..
Оно медлено катится к своему месту сна. Медленно засыпает море...
Смолкает птичий щебет...Зелёно-синий цвет уступает место серым краскам...
В сером, в переходе к чёрному, то же есть своя прелесть...
Природа дня закрыла свои глаза на время, давая отдых ,завтрешнему дню...

Ирина Слободская



































Художник - Марина Марина Игоревна.

Да, да, это не ошибка)))
Это именно картины маслом!
Марина Марина родилась в 1970 году в городе Тамбове .
Она закончила художественно-графический факультет Костромского Государственного Университета.
Сейчас художница проживает в Санкт-Петербурге и с 2007 года сотрудничает с художественной галерей в Лос-Анжелесе.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331763433/

Легенда о Влюбленном Море

Это произошло тогда, когда глаза людей были глубокими и мудрыми, как сияние черных жемчужин, которые море иногда, в шутливом капризе, выбрасывало на песчаный берег рядом со старым маяком.
Но в маяке жил не смотритель - в нём жил рыбак, нескладный парень с вечно растрепанными каштановыми волосами и кожей, задубевшей от соленого ветра.
Про него говорили, что он одинок в этом мире - и никто не знал, что на самом деле это мир был одинок без него.
Иногда ночью он лежал на оранжевом, как его душа, песке, и, заложив за голову руки, смотрел на бездонно-черное небо, и думал, как же небу тяжело в ночной тьме.




И он решил подарить ему звёзды.




Он был рыбак, и он собирал морские звёзды среди пёстрых коралловых рифов.
А рыбы пели для него песни, которые понимали только рыбак и белоснежная пена на гребне танцующих волн.




Но пена жила лишь секунды, разлетаясь над морем, и песни запоминал и насвистывал лишь рыбак, ночами залезая на вершину своего маяка, и, что-то шепча потрескавшимися от соленого ветра губами, по одной бросал на антрацитовое небо багряные звезды.







И каждую из них он кому-нибудь посвящал - прекрасной девушке-циркачке, однажды увиденной им в передвижном шапито, пришедшей к нему во сне королевне, сотканной из тончайших паутинок и молочных капель...
Матери - той позабытой теплоте, пахнущей свежим хлебом и тмином...
Никто из них никогда бы не узнал, что в честь них на небосводе зажигался маленький, безупречно ограненный бриллиант.







Только море, волнами накатывая на иссушенный берег, шептала рыбаку свои позабытые песни...
Но вот, когда в одну поистине прекрасную августовскую ночь рыбак снова любовался небом... небо рухнуло.
Рыбак не знал из-за чего, но звёзды, те звёзды, что он подарил небесам, те звёзды, что носили имена тех, кто был ему дорог и любим - эти звёзды падали вниз сияющими огнями.




Рыбак пытался что-то кричать, поднимая руки вверх, к огненным небесам, моля, требуя, угрожая - но те остались глухи к его зову.
Бриллианты звезд, обжигая взор прощальным сиянием, исчезали в пучине штормившего моря, бьющегося в исступленном бессилии...







Тогда юноша, не помня себя, ринулся в ледяную бушующую стихию, чтобы спасти, поднять, согреть...но человеку не справиться с бездной. звёзды гасли, падая в пучину волн, и само море было неспособно это изменить.




Рыбак тонул...тонул быстро и нелепо, уходя на дно под тяжестью своей мечты.
Тогда море забушевало с яростью и горем женщины, у которой отнимает любимого.
В последней отчаянной попытке оно подняло гигантскую волну - подобно которой не видели ни в прошлом, ни в будущем, ни на этом свете, ни на том...И шепнув имя рыбака, оно забросило его на самую середину черного безучастного неба.
И паренек с вечно растрепанными каштановыми волосами и звездным ветром в сердце стал самой яркой жемчужиной этого маленького суетливого мирка. Жемчужиной, которую после назвали Луной..
И жемчужина притягивала своим светом чудеса.




Из лунного света и памяти моря вновь соткались погасшие звёзды, и имена, когда-то прошепченные рыбаком, вновь зазвучали на небосклоне.
Но море не успокоилось.
До сих пор не в силах оно позабыть рыбака, и все штормы - плач о нём, а ленты утреннего тумана над гладью вод - светлая печаль…
Так знай, что самыми яркими жемчужинами становятся только те, кто страстно желает, что бы горели другие.








Автор фотографий - Mikko Lagerstedt.

Микко Лагерстедт - финский фотограф, который снимает небо и звезды у себя на родине, а также озера и горы снега, камней или дороги посреди соснового леса.

http://www.mikkolagerstedt.com/

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331504839/

"Я знал, что я буду первым живописцем в Японии,
но я мечтал быть первым живописцем в Париже"
Foujita,Токио.

Париж..... В 20 - 30 годы прошлого века он стал центром притяжения художников всего мира. Если перенестись в то время на юге Парижа в районе Монпарнас можно было встретить от Пикассо до Модильяни, Паскена, Сутина и всех тех художников, которых впоследствии назовут представителями Парижской школы. Был среди них совершенно экзотический экземпляр – молодой японский самурай в несуразных круглых очках и с нелепой челкой на лбу.

Foujita Tsuguharu (д0 г») родился 27 ноября 1886 года в Токио в знатной семье, ведущей свой род от самураев. Сын генерала Tsuguakira Fujita, доктора японской императорской армии, его мама умерла в 1891 году. Fujita не единственный ребенок в семье - есть старший брат и две сестры. В 1912 году Фуджита едет в Лондон, где знакомится с европейским искусством, а в 1913 году уговаривает отца позволить ему переехать в Париж.

В 1910 году закончил Национальный университет изящных искусств и музыки в Токио. К этому времени он не просто выпускник, а довольно успешный художник — обладатель нескольких медалей и призов, и карьера придворного живописца на Востоке ему обеспечена, но его влекли другие горизонты.

Поселившись в 1913 году на улице Форгьер, в недорогом районе Монпарнаса, в мастерской прямо над Модильяни, Фужита в скором времени становится завсегдатаем кафе La Rotonde и всех крупных монпарнасских вечеринок. Он берет уроки танца у Айседоры Дункан и ее брата Раймона. Жан-Поль Креспель в своей книге называет его "монсеньор Глициниевых Полей, на добрые полвека опередивший хиппи своими бусами и серьгами". Он был одним из наиболее эксцентричных художников того времени в Париже. Его волосы были подстрижены в стиле египетской статуи, он имел татуировку вокруг запястья и легко мог надеть вместо шляпы абажур.

(все изображения кликабельны)

Foujita сумел объединить Восток и Запад с тонкостью и деликатностью. Графизм, четкая прорисовка мелких деталей, нередко символических, светлый колорит с переливами "молочных" и перламутровых оттенков — эти стилевые особенности привлекли великосветскую публику, не последнюю роль сыграло и типичное для того времени увлечение "японизмом".

Художник был на самом деле удивительно изобретательный, не только в вопросах стиля, но и техники. Он экспериментировал с акварелью, изобретая уникальную смесь из толченых устричных раковин и играя цветовой палитрой, которая до сих пор не разгадана. Объединил технику гравюры эпохи Эдо, укие-э с приемами европейского модернизма, сохраняя шелковистную извилистую линию. Именно эта беспрерывная чернильная линия, очерчивающая силуэты его фигур и растворяющаяся в легкой дымке внутри контура, придавала фигурам Фужиты жемчужное свечение и непередаваемое изящество, чистоту и легкость, покорявшую публику с первого взгляда.

В то время как большинство художников отдавали предпочтение яркости и декоративности рисунка, работали локальными цветами и широкими мазками, палитра Фужиты была практически монохромной, похожей на гризайль своими мельчайшими и тончайшими пастельными оттенками. Это использование разных тонов белого было сродни откровению для людей, привыкших к окружающей цветовой какофонии.

Его бледно-фарфоровые женщины с сияющей кожей похожи на девочек, его пушистые кошки сохраняют очарование котят. У женщин - кошачья грация, у кошек - почти женская улыбка. Фужита был не только живописцем и графиком, но и керамистом, фотографом, модельером, иллюстратором. Однако, жизнь, которую он вел была не тихая и спокойная. Foujita был три раза женат.

В марте 1917 года в кафе "Ротонда" Фуджита был сражен красотой художницы и модели Фернанды Барри. Это было время большой любви и больших успехов.

В 1924 году Фуджита был избран членом Токийской Академии Искусств, поскольку стал первым японским художником, признанным в Европе..

В 1921 году Фуджита влюбился в Люси Бадол, которую он называл Йоки или "Розовый снег". Позже она стала женой поэта сюрреалиста Роберта Десноса.

В 1931 году Фуджита со своей новой любовью Мэди едет в Латинскую Америку, где проводит ряд чрезвычайно успешных выставок. Путешествует по Англии, Бельгии, Голландии, Швейцарии, Италии, Германии, и Соединенным Штатам.

В годы Второй мировой войны Фужита живет в Японии, служит военным художником. Во Францию он вернулся в 1950 году, в 1959 принимает католичество, и в его творчестве возникает религиозная тема. И новая техника — он начинает заниматься фреской. В 1960-х он расписывает часовню Богоматери в Реймсе, получившую название "Часовня Фужиты".

Foujita Tsuguharu умер от рака в Цюрихе в 1968 году, в 2003 году его останки были перезахоронены в "Часовне Фужиты".

Во времена Парижской школы он был одним из самых финансово успешных ее представителей. До 2008 года — самым дорогим японским художником. Все его лучшие аукционные результаты относятся к 1989–1990 годам. Несмотря на то, что с 1999 года цены на работы художника не поднимались выше 950 тысяч долларов, непроданными его работы остаются крайне редко и в наши дни.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331499242/

~Tran Quang Huan -Хайфон (Hai Phong) Вьетнам ~

Tran Quang Huan ((мужчина) -

перенесенный 1965 в Хайфоне (Hai Phong), Вьетнаме.

Черпая вдохновение от женской красоты, художник Чан Куанг Хуан создал множество произведений живописи и скульптуры, отражающие его уникальный инновационный стиль, в котором чувствуется жизнеутверждающий дух и характерные черты традиционного искусства.
В коллекции Чан Куанг Хуана значительное место занимают работы, посвящённые женской красоте. В таких картинах, как “Royal lady” (Красавица), “Approaching Storm” (Приближающийся шторм), “The Theatre” (На сцене), “Sisters” (Сёстры), “Lovers” (Влюблённые), “Brushing Hair” (Расчёсывая волосы), “Model” (Модель), “Brick furnace” (Кирпичная печь), “Behind the stage” (За кулисами), женская красота отражается в их социальном положении, в поступках, в характере. На этих полотнах художник изобразил безупречную красоту отдельно в каждой конкретной личности. Это доказывает не только симпатию художника к женской красоте, но и его художественный талант, отражающий эту красоту в своих работах. Художник тщательно использует приёмы изображения для получения уникальной насыщенности, придания живости каждой картине, для отражения динамичности жизни. Это наблюдается даже в самых простых композициях. В частности, в этих картинх в определённой мере выражается отношение художника к жизни и любви. Это личное чувство художника и его индивидуальный взгляд на обыкновенную красоту человека. Персонажи Чан Куанг Хуана изображены в конкретных ситуациях настолько живо, что неизбежно оставляют глубокое впечатление у зрителя. В некоторых работах чувствуется особая тщательность, или завершённость. Однако это не лишает картины Чан Куанг Хуана завораживающей зрелищности, поскольку в каждой чёрточке произведения, в каждом персонаже виден скрытый смысл, идейная насыщенность.

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331348993/

А когда тебя держит за лапу другая лапа - какая разница, что там ещё есть в мире?

- Лисёнок, - сказал лисёнок лисёнку, - ты помни, пожалуйста, что если тебе тяжело, плохо, грустно, страшно, если ты устал - ты просто протяни лапу.
И я протяну тебе свою, где бы ты ни был, даже если там - другие звёзды или все ходят на головах.
Потому что печаль одного лисёнка, разделенная на двух лисят - это ведь совсем не страшно.
А когда тебя держит за лапу другая лапа - какая разница, что там ещё есть в мире?

\ Melodiana. Лисёнок лисёнку \





Дело в том, что когда умирают звери, их души становятся белыми облаками или сизыми тучками.
Все летящие над землей "львы", "коровы", "коты" или "зайцы" - это души зверей, спешащие в Вечность...
\ И.Д. Фарбаржевич "Сказки маленького лисенка" \




Однажды Лисёнок повстречал на лугу огромный стог сена, который срывал хоботом сочную траву. Ещё у него были большие, крюками закрученные бивни и маленькие строгие глаза.
— Здравствуйте! — сказал ему Лисёнок. — Вы… кто?
— Мамонт… — ответил стог сена и насмешливо посмотрел на Лисёнка.
— А мне говорили, что мамонты давно… простите, вымерли!.. — сообщил Лисёнок.





— Я живу здесь не одну тысячу лет… — ответил Мамонт.
— Поразительно!.. — поразился Лисёнок. — Я знаю в нашем лесу каждого!
— Ну? — сказал Мамонт.
— А вот с Мамонтом никогда ещё не сталкивался! — сказал Лисёнок.
— И правильно делал! — Мамонт тряхнул тряхнул огромными ушами. И поднялся ветер, зашелестели травы. Топнул ногой — и загудела земля. Страшно?
— Я… не боюсь, — ответил Лисёнок, хотя всё-таки немного струхнул: шерсть так и встала дыбом от загривка до хвоста. — Я всегда не верил тому, что вы… это… навсегда исчезли.
— Ничто в Природе не исчезает… — таинственно сказал Мамонт, затем поднял к небу хобот и вдруг затрубил.








Па­па-Лис шеп­нул Лисёнку:
– Ко­гда я был ма­лень­ким, то очень хо­тел стать… бабочкой!..
– Ну и стань ею! – ни­чуть не уди­вил­ся Лисёнок.
– Как-то не­удоб­но… – не­лов­ко рас­сме­ял­ся Лис, оглянувшись на Бобра и Медведя. – Хо­тя… мо­жет, и вправду?.. На ча­сок…
– Отлично! – ска­зал от­цу Лисёнок. – Но будь ос­то­ро­жен! Не по­па­дись в клюв ка­кой-ни­будь Во­ро­не или в чей-то са­чок!.. А я по­бе­жал ра­зо­гре­вать ужин.
…Не­ви­дан­ная в на­ших ле­сах ба­боч­ка се­ла на цветок пе­ред ок­ном до­ма и, по­шур­шав ла­зо­ре­вы­ми крыль­я­ми, про­пе­ла:
– Ах, всё мо­жет быть! Всё мо­жет быть!..





– Ой! – воскликнул Лисёнок. – Что же я натворил?!.. Теперь мы уже никогда не попадем в твое детство!..
– Всё может быть, – задумчиво улыбнулся Старый Лис, присев на ступеньку веранды.
– Всё-всё?!
– Конечно!.. Многое, многое может быть!..
– А чего не может быть? – глаза у Лисёнка уже слипались.
– Скуки и вранья… Трусости и подлости… Их может и не быть вовсе!..






Лисёнок сказал:
— И вот я — не Лисёнок,
а просто — летний Дождик…

Он замолчал.
— А дальше? — спросил папа-Лис.
— Что-то не получается, — ответил Лисёнок. — Интересно!.. А бывают земляничные дожди?.. Я так люблю землянику! — мечтательно добавил он.





— Всё бывает! — воскликнул папа-Лис. — Когда я был маленьким, то любил гулять под конфетным дождём! И под медовым!.. А твоя бабушка не разрешала мне гулять до обеда, потому что сладкое, говорила она, отбивает аппетит.
И Лисёнок так явственно увидел вдруг папино детство: и свою бабушку, и тот чудесный сладкий дождик. Он спросил в нетерпении:
— А когда выпадают такие дожди?
— Если хорошо потрясти тучу, — ответил Старый Лис, — то выпадает любой. На выбор! И земляничный тоже.
— А как же её потрясёшь? Она ведь высоко!..
— Когда я был маленьким, у твоего деда была верёвочная лестница. Вот я и лазил туда и обратно по многу раз в день.




Как же я заговорю с Драконом?..- думай Лисенок.
- Ведь, наверно, это очень трудно разговаривать сразу с тремя головами...
Хорошо, если только Я буду задавать вопросы, а если все три головы начнут их задавать мне?..
Не успеешь отвечать!..








































Если однажды к вам в руки попадет газетный самолетик, - запустите его высоко-высоко над землей!
Что ему непогода?..
Старым газетам нипочем сегодняшние дожди!..





— Дурраки! — изрекла Ворона. — Такие яблоки не едят.
— Что же с ними делают?! — удивился Лисёнок.
— Ими только интересуются!
— Но это яблоко — моё! — недовольно поднял голос Ёжик.
— Оно уже наше… — робко возразил Лисёнок. — Ты мне сам обещал от него кусочек…
— Грраждане! Грражданин Ёжик и грражданин Лисёнок! — строго сказала Ворона.
Ёжик и Лисёнок переглянулись: их ещё никогда не называли гражданами, и они не знали, хорошо это или плохо.
— Я старрше вас и умней, — продолжала Ворона, — и поэтому требую от вас…
— Отдать яблоко тебе? — спросил Лисёнок. Он понял, что гражданином быть не очень хорошо, если яблоко отнимет Ворона.





— Не надо перебивать! — ещё строже сказала Ворона. — Я говорю речь, у нас конферренция! — Она взлетела повыше и снова заговорила. — Каждый рразвитой грражданин обязан быть дрругом паррадоксов. То есть всё необычное срразу надо признавать замечательным и прекррасным! Только дикари необычное торропятся съесть.






— Как хорошо, что ты пришёл, сынок! — обрадовался Старый Лис. — Я испёк пирог из земляничного варенья. Будем пить чай.
— Правда, мы почти счастливые?! — сказал Лисёнок.
— Правда, мой дорогой! Ведь счастье — это когда все дома!





Когда они опустились у дома, в окошке горел свет.
Из трубы шёл дым, над лесом пахло свежеиспечённым хлебом, а на крыльце их встречал Ёжик.
— С добрым утром! — сказал он. — Очень доброе утро — это когда все дома.
И все улыбались друг другу. И всё плохое оставили позади.


Игорь Фарбаржевич - сказочник, сценарист и драматург.
Он участвовал в создании многих выпусков "Ералаша", легендарной телепрограммы "Будильник", по его сценариям сняты мультфильмы "Туман из Лондона", "Старое Эхо", "Еловое яблоко" и многие другие.
А еще он - автор сказок про лисенка "Сказки маленького лисенка".
Оказывается, сочинять волшебные сказки - это очень просто! Маленький Лисенок, который живет в Старом Лесу, узнал этот секрет от Папы Лиса. Нужно совсем немного: погулять под земляничным дождиком, поболтать со старым Эхо, угостить друзей еловыми яблоками и, конечно, приручить дракона, ну хоть самого маленького!
А самое главное: никогда-никогда не становиться скучным взрослым!


Melodiana - автор цитаты -сказки "Лисёнок лисёнку".
Ее трогательные слова, с которых собственно и началось мое знакомство с лисьим царством, в интернете часто публикуют как цитату из сказки Игоря Фарбаржевича "Сказки маленького лисенка".
Но, прочитав произведение от корки до корки, с полной ответственностью могу вам заявить что таких слов в сказке нет.
http://melodiana.diary.ru/p15101004.htm --- --Melodiana.


Silvixen -рисунки лис
http://www.furaffinity.net/gallery/silvixen/5/

https://vk.com/id5861306 --Юлия Гречухина -- кофейные лисы

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331343574/

Я сам расскажу о времени и о себе…
И чувствую – "я" для меня мало.
Кто-то из меня вырывается упрямо.
Алло!
Кто говорит?! Мама?
Мама! Ваш сын прекрасно болен.
Мама! У него пожар сердца.
Скажите сестрам, Люде и Оле,
Ему уж некуда деться.

… Кто вы? Вот - я, весь боль и ушиб. Вам завещаю я сад фруктовый моей великой души.

Слушайте ж: все, чем владеет моя душа, - а ее богатства пойдите смерьте ей! - великолепие, что в вечность украсит мой шаг, и самое мое бессмертие, которое, громыхая по всем векам, коленопреклоненных соберет мировое вече, - все это - хотите? - сейчас отдам за одно только слово ласковое, человечье.

…
мне
ни один не радостен звон,
кроме звона твоего любимого имени.
И в пролет не брошусь,
и не выпью яда,
и курок не смогу над виском нажать.
Надо мною,
кроме твоего взгляда,
не властно лезвие ни одного ножа.
Завтра забудешь,
что тебя короновал,
что душу цветущую любовью выжег,
и суетных дней взметенный карнавал
растреплет страницы моих книжек...
Слов моих сухие листья ли
заставят остановиться,
жадно дыша?
Дай хоть
последней нежностью выстелить
твой уходящий шаг.

Я люблю!
Потревоженные птицы
Взметнутся в перламутровое небо.
Как же глупо молчать об этом,
Ощущая себя Тебя частицей!
Я люблю!
Об улицы города
Тысячекратно отразится,
Срезонирует завистливое эхо.
Так вот оно какое, сверхчувство,
Охватившее сверхчеловека!
Вызывайте скорую, пожарных, милицию!
Хватайте, лечите, тушите… Слышите?
Я люблю!

Лучшее, что написано о Маяковском, – это распространенное на полтора десятка страниц, на каждой странице возобновляемое, то – восторженное, то – полное горечи, признание в большой и так и не утоленной любви – лучшее, что вообще когда бы то ни было написано поэтом о поэте – последняя глава пастернаковской "Охранной грамоты".

Когда я пришел туда вечером, он лежал уже в гробу. Лица, наполнявшие комнату днем, успели смениться другими. Было довольно тихо. Уже почти не плакали.
Вдруг внизу, под окном, мне вообразилась его жизнь, теперь уже начисто прошлая. Она пошла вбок от окна в виде какой-то тихой, обсаженной деревьями улицы, вроде Поварской. И первым на ней у самой стены стало наше государство, наше ломящееся в века и навсегда принятое в них, небывалое, невозможное государство. Оно стояло внизу, его можно было кликнуть и взять за руку. В своей осязательной необычайности оно чем-то напоминало покойного. Связь между обоими была так разительна, что они могли показаться близнецами.
И тогда я с той же необязательностью подумал, что этот человек был, собственно, этому гражданству единственным гражданином. Остальные боролись, жертвовали жизнью и созидали или же терпели и недоумевали, но все равно были туземцами истекшей эпохи и, несмотря на разницу, родными по ней земляками. И только у этого новизна времен была климатически в крови. Весь он был странен странностями эпохи, наполовину еще неосуществленными. Я стал вспоминать черты его характера, его независимость, во многом совершенно особенную. Все они объяснялись навыком к состояньям, хотя и подразумевающимся нашим временем, но еще не вошедшим в свою злободневную силу. Он с детства был избалован будущим, которое далось ему довольно рано и, видимо, без большого труда.
1930/ Б.Л. Пастернак "Охранная граммота"

Известный немой фильм 1918 года "Барышня и Хулиган", в котором Владимир Маяковский выступает одновременно и как автор сценария, и как режиссер (вместе с Евгением Славинским), и как актер.

Воскреси!
Из поэмы В. Маяковского "Про это"

Вот он,
большелобый
тихий химик,
перед опытом наморщил лоб.
Книга -
"Вся земля", -
выискивает имя.
Век двадцатый.
Воскресить кого б?
- Маяковский вот...
Поищем ярче лица -
недостаточно поэт красив. -
Крикну я
вот с этой,
с нынешней страницы:
- Не листай страницы!
Воскреси!

Сердце мне вложи!
Кров_и_щу -
до последних жил.
в череп мысль вдолби!
Я свое, земное, не дожил,
на земле
свое не долюбил.
Был я сажень ростом.
А на что мне сажень?
Для таких работ годна и тля.
Перышком скрипел я, в комнатенку всажен,
вплющился очками в комнатный футляр.
Что хотите, буду делать даром -
чистить,
мыть,
стеречь,
мотаться,
месть.
Я могу служить у вас
хотя б швейцаром.
Швейцары у вас есть?

Был я весел -
толк веселым есть ли,
если горе наше непролазно?
Нынче
обнажают зубы если,
только, чтоб хватить,
чтоб лязгнуть.
Мало ль что бывает -
тяжесть
или горе...
Позовите!
Пригодится шутка дурья.
С шарадами гипербол,
аллегорий
буду развлекать,
стихами балагуря.

Я любил...
Не стоит в старом рыться.
Больно?
Пусть...
Живешь и болью дорожась.
Я зверье еще люблю -
у вас
зверинцы
есть?
Пустите к зверю в сторожа.
Я люблю зверье.
Увидишь собачонку -
тут у булочной одна -
сплошная плешь, -
из себя
и то готов достать печенку.
Мне не жалко, дорогая,
ешь!

Может,
может быть,
когда-нибудь
дорожкой зоологических аллей
и она -
она зверей любила -
тоже ступит в сад,
улыбаясь,
вот такая,
как на карточке в столе.
Она красивая -
ее, наверно, воскресят.
Ваш
тридцатый век
обгонит стаи
сердце раздиравших мелочей.
Нынче недолюбленное
наверстаем
звездностью бесчисленных ночей.

Воскреси
хотя б за то,
что я
поэтом
ждал тебя,
откинул будничную чушь!
Воскреси меня
хотя б за это!
Воскреси -
свое дожить хочу!

В. Маяковский в моем дневнике

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331342888/

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331250952/

СОЛНЦЕ В ЛАДОНЯХ

Привет!
Ты скучаешь по Небу, открывающемуся для твоего сердца?
Ты уже скучаешь по звездам, которые принесли меня к Тебе?
Я понимаю… Я ведь, тоже не могу без них жить.

Там есть вечность, пропитанная красотой мысли.
Там есть чистота воздуха, которым не надышаться.
Там есть энергия, которая дарит тебе движение и покой, который ты не можешь найти на земле…
Там мы можем быть вместе, даже тогда, когда тысячи лет разделяют наше Я.
Смотри в мои мысли и читай себя.
Ты будешь читать сначала по слогам.

Потом….
Потом ты научишься обнимать своим мозгом Вселенную!





Мне не важно, когда случится это "ПОТОМ".
Пусть даже, время прохождения измеряется тысячью световых лет.
Мне важно то, что мое сознание, оставляет в тебе частичку меня.





Ты будешь слышать музыку сплетенную серебряными ниточками, подвязывающими меня к моему Дому.
Это музыка Любви и Света.
Там, откуда пришла Я, все залито аккордами счастья!
Ты чувствуешь всепроникающее свойство музыки?
Она впитываться в каждую клеточку твоего тела, и приглашает ее на танец – вечный танец Мысли и Сознания…





Ты научишься вдыхать запах лунных бликов и ловить на пальцы солнечные лучи.
Ты научишься видеть незримые картины прошлого и будущего, которые развернутся перед тобой на небесном экране…

И когда ты увидишь мой Мир таким, каким вижу его я – ты станешь самым счастливым на Земле!
Открывай свою Душу.
Я буду бережно пришивать тебе крылья.
Мне ничего не должно мешать, чтобы положить светоносные стежочки у тебя на спинке… Не бойся… Больно только вначале…





А, когда ты сможешь долетать до моих Миров, чтобы увидеть Свет, обещанный мною. Тебе не нужна будет поддержка маленького белого Ангела.
Светом станешь – ТЫ!





Куда же денусь я?
А, никуда!
Два солнечных зайчика превратятся в один светоносный луч.





"СОЛНЦЕ В ЛАДОНЯХ!" - сказала мне однажды Божья матерь, и протянула в ладонях Свет.
"СОЛНЦЕ В ЛАДОНЯХ!" - говорю вам сейчас я.

Молодовская Елизавета

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331246308/

… и каждое её платье — это отдельная жизнь…

Люблю… все твои платья… на синем - шифры - орнаменты Люблю… когда ты Ослепительна в черном "футляре" - маленьком... Люблю… твое все нормально а слезы в глазах кристаллами рисуют небесную синеву…

Раньше я не догадывалась, кто нам рисует летнее небо…
Без неба нельзя - без слез можно… без тебя уже не живу…
Люблю…

Твои серые по фигуре, мягкие /аккуратно облегающие девичий стан…/
Ты в них бизнес- леди /всегда с улыбкой и никаких трагедий…
Люблю… Когда ты улыбаешься, /назло прошлогодним холодным ветрам…
Люблю… твои платья, тебя в этих платьях… все просто…

Люблю.

Мода, складки ткани и нитки жемчуга, ретро мир красоты создаёт на своих полотнах в элегантной и роскошной манере Corinne Lewis. Корин всегда была художником в душе. Будучи ребенком, кисть или карандаш всегда были рядом. В 1992 году закончила Griffith Universit, её выставки успешно проходят в Gold Coast, Brisbane и Montville.

Жемчужинки с художницей были - здесь

Музыка: Santana Carlos - Love Is You

Изображения кликабельны

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331118168/

Volkert Olij ...~ Грустное очарование вещей...~

Кувшин и воронка дерево, масло 81 х 105 см

Volkert Olij интересен тем, что развивает тему голландского натюрморта средствами гиперреализма.

А также тем, что применяет "моно-но аварэ" - принцип японской эстетики, означающий "грустное очарование вещей".

Японское искусство замечательно тем, что умеет использовать фактор разрушения, увядания, скоротечности вещей как источник особой красоты, т.е. как способ сквозь зыбкую материальную оболочку показать некую улыбку вечности. И Олей делает нечто подобное....

А я очень люблю трещинки на чашках и блюдцах, проржавевшие коробочки и грубые деревянные поверхности...

Поэтому его живопись мне в радость...:-)

Горшок дерево, масло 81 х 105 см

Подслушано: "Какие-то совершенно безутешные натюрморты,где-то у "бездны на краю", душа этих предметов давно улетела,плоть еще здесь и запечетлена безупречно,но какое в этом настоящее, неподдельное отчаяние, страшно подумать, что у художника на душе."

А я не чувствую отчаяния совсем, напротив дивлюсь глубокому покою, созерцанию и вневременности....

Редкой душе удаётся такая светлая, утешающая,несудящая атмосфера в творчестве....

Это уже не просто голландская домовитость и любовь к своим вещам.

Это некая философия смирения перед границами времени и пространства, трепетное отношение к простоте и полезности...

В этих работах чувствуется тёплое отношение к этим простым вещам...Обратите внимание на тёплый колорит и то, что на предметах следы человеческих рук, - как бы "потёртость" предметов...

Vung Tau bowl on box oil on wood 81 x 105 cm

Родился Olij в 1951 году на острове Кюрасао, вырос в Нигерии. В возрасте десяти лет, он переехал в Голландию, где живет по настоящее время.. После окончания средней школы, учился в Академии изящных искусств в Роттердаме (Нидерланды) и Kunsthochschule в Кельне (Германия). Однако, до 2000 года он был малоизвестным художником...

В последнее десятилетие Olij стал одним из самых востребованных художников-реалистов, и у него было много успешных выставок в Нидерландах, Франции, Италии и Великобритании. И за многие годы его работы были также представлены на TEFAF (The European Fine Art Fair, Маастрихт). www.tefaf.com

Olij картины можно найти в частных, государственных и музейных коллекциях в Великобритании, США, Швейцарии, Бельгии, Франции, Германии и Нидерландов среди других.

Персидская чаша дерево, масло 81 х 105 см

Brown with funnel oil on wood 65 x 81 cm

Tricoplast дерево, масло 70 x 81 см

Riceball дерево, масло, 95 x 110 см

Африканские фрукты дерево, масло 65,5 x 81 см

Синий дерево, масло 81 х 105 см

Фляги и бутылки дерево, масло 81 х 105 см

Pommade potje.

Vung tau kom

Grote kom

Rose oil on wood 81 x 105 cm

Roses oil on wood 70 x 95 cm

Mapleleaf oil on wood 90 x 108 cm

Red box oil on wood 81 x 105 cm

Tricoplast oil on wood 70 x 81 cm

Earthenware pot oil on wood 65,5 x 81 cm

Pates can with bottle oil on wood 81 x 110 cm

Сайт : http://www.volkertolij.nl/view/1/Home.html

http://intuit-school.livejournal.com/363819.html

http://lufer-lj.livejournal.com/

http://blogs.privet.ru/community/baz4444/127621738

http://photoplay.livejournal.com/168641.html

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331085140/

http://www.liveinternet.ru/users/3162595/post331084891/