Karol Bak (Poland, 1961)

Работы с 2012 по 2003

Работы с 2017 по 2013 - здесь


Из-под таинственной, холодной полумаски
Звучал мне голос твой отрадный, как мечта.
Светили мне твои пленительные глазки
И улыбалися лукавые уста.

Сквозь дымку легкую заметил я невольно
И девственных ланит, и шеи белизну.
Счастливец! видел я и локон своевольный,
Родных кудрей покинувший волну!..

И создал я тогда в моем воображенье
По легким признакам красавицу мою;
И с той поры бесплотное виденье
Ношу в душе моей, ласкаю и люблю.

И все мне кажется: живые эти речи
В года минувшие слыхал когда-то я;
И кто-то шепчет мне, что после этой встречи
Мы вновь увидимся, как старые друзья.
(Михаил Лермонтов)

Когда бы встретил я в раю
На третьем небе образ твой,
Он душу бы пленил мою
Своей небесной красотой;
И я б в тот миг (не утаю)
Забыл о радости земной.

Спокоен твой лазурный взор,
Как вспоминание об нем;
Как дальный отзыв дальных гор,
Твой голос нравится во всём;
И твой привет, и твой укор,
Все полно, дышит божеством.

Не для земли ты создана,
И я могу ль тебя любить?
Другая женщина должна
Надежды юноши манить;
Ты превосходней, чем она,
Но так мила не можешь быть!

(Михаил Лермонтов — К деве небесной)

Польский художник Karol Bak родился в 1961году в Познани. В период с 1984 по 1989 год учился в Государственной академии изящных искусств (ныне ASP) в Познани на факультете графики, который он закончил с отличием. Его работы - участники выставок в разных странах, как европейских, например- в Польше и Германии, в Нидерландах и в Великобритании, так и за океаном - в США. На сегодняшний день - очень известный живописец, художник, график. Живет и работает в Познани.



Кароль рисует маслом и имеет привычку рисовать сразу несколько картин. Кароль Бак создает реалистические образы из множества фигуральных частей.
Он изображает пленительно красивые формы. Реалистичные полотна художника возникают под влиянием мифов и легенд, благодаря чему его неземные героини как будто сотканы из мечты. Эти мистические создания предстают пред нами во всей красоте, окруженные каким-то великолепным, неземным пространством. Они олицетворяют собой ангелов, искательниц жемчуга, стихии природы, жриц, богинь, и даже элементы галактики – начиная от звезды и заканчивая Млечным Путем.



Понимание картин польского художника приходит не сразу, настолько захватывает женская красота и приковывает на себе взгляд зрителя. Но здесь важно охватить всю композицию, уделить внимание красоте, гармонии, точности. Картины не оставят равнодушными тонких ценителей искусства, культуры, истории. У таких зрителей картины затронут потаенные струны души, вызовут самые разные, возможно, противоречивые эмоции, связанные со знаниями культуры, мифологии и философии.



Польский художник ставит перед своим творчеством большую задачу – раскрыть душу женщины, ее суть, ее внутренний мир, и все это – посредством ее красивого тела и минимума аксессуаров. Кароль Бак как будто исследует самые глубокие, самые потаенные части характера женщины. И миссию художника действительно нельзя недооценивать – он превозносит женщину, показывая, что женщина – это не только физический объект, красивый объект желания. Это, в первую очередь, духовное существо, любящее, нежное, эмоциональное…



При первом же взгляде на работы польского художника Кароль Бака (Karol Bаk) приходит понимание – Кароль Бак является ярым поклонником женщин, он находится в плену женской красоты, и эта красота заставляет его творить. Тема женственности – главная и единственная в творчестве Бака, своими работами он превозносит и восхваляет ее, призывая восхищаться каждого, кто столкнется с искусством художника.

2012









2011-2010

































2003 по 2009

Ранее работы автора были здесь

Somewhere in the middle of Spring

Spring garden

Spring garden

Warming up

Connect Four

The most important meal of the day

A little bit of this a little bit of that

Just back

Bedroom Games

The Rub

Never Enough

Early one morning

Before he wakes

Connecting

The end of another great weekend

May I?

Toasty Comfy

Getting to know you

Little slice of heaven

Lullabies and sleepless nights

Simply put

Bath time conversations

Couch

Daylight savings time

The good stuff

Nighty night

Home office

When you realize it’s actually tougher than you thought

The Shave

You are my sunshine, my only sunshine

You’d think there was just ONE Spot

The Big Pad

Story Time Last Night

Wake up Call!

Ziiiiiiiiiiiip

Sunday Night Call

The Comic Book Artist

Walking to school this morning

Backyard camping

Slowwwwwwwwwwwwwwwwww...

Last few days in France

Last weekend in Provence

Sausset Les Pins

The midnight reader

They re back!!

Good night moon!

Spring night soccer

Ride n Shade

Game time

When I say RIGHT you go right

Heroes don't always have shiny armors

Early weekend

A brisk Saturday morning

Fading Fast

Half Time

And then Fall came in...

A walk at the end of the day

Wind Powered

Big Love

Morning wake up warm up

1.


2.

Я сплету венок из прозрачных грез,
из прекрасных снов спящих ив речных,
из туманных трав, из зеленых звезд,
что затеплит Тьма на дне глаз твоих...
Я сплету судьбу из разлук и встреч,
из морозных зим и садов весны,
из дыханья ласк, что твой сон беречь
будет на чужих берегах земли...
Я сплету оковы из мудрых слов,
колыбельных горьких в полынной мгле,
из мольбы безмолвной, как та любовь
что горит в душе, отданной тебе...
За твоей спиной распахнется ночь,
улыбнутся звезды в твоих руках,
мой Крылатый бог, улетай же прочь,
я совью венок из забвенных трав...

Теви Тамеан
3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.


37.


38.


39.


40.


41.


42.

"Когда я пишу акварель, мне хорошо. И если она доставляет мне столько радости, вполне возможно, что мои картины доставят радость кому-то еще.. очень на это надеюсь..))говорит Любовь Васильевна Титова.
Родилась и живу в Москве. Рисованием увлекаюсь с детства. Закончила Архитектурный институт (МАрхИ), где самыми любимыми предметами были академический рисунок, живопись, композиция.

Серия сообщений "Watercolour":
Часть 1 - Любимая акарель. Художник LinShun-Shiung
Часть 2 - Сказка от Jody Bergsma
...
Часть 35 - Я такая как все...Рисунки иллюстратора Alicia Malesani
Часть 36 - Цветы Души Моей ~ Цветы акварелью Marney Ward
Часть 37 - "Когда я пишу акварель, мне хорошо" Любовь Титова

*****************

Серия сообщений "***Жанровая живопись 4":
Часть 1 - Джованни Баттиста Торрилья(Giovanni Battista Torriglia),1858-1937.Италия.
Часть 2 - Эмиль Рау (Emil Rau),1858- 1937.Германия.
...
Часть 45 - Филипп Рихард Моррис (Morris, Phillip Richard),1838-1902.Англия.
Часть 46 - Отто Эрельман (Otto Eerelman),1839-1926).Голландский художник и литограф.
Часть 47 - Альфред Ранкли (Alfred Rankley),1819-1872. Англия.

1.


2.


Волчьи тропы непроходимы,
Снами Велеса дышит лес,
Там, где боги ещё любимы
И не тронут покой небес…
Там, где женщины все колдуньи,
А у воинов сны легки
Там, в июньское полнолунье,
Всю печаль заберут костры.

Иногда прорастает хмелем
Тайных предков тугая вязь,
И так хочется, ветру веря,
На бескрайних лугах пропасть.
Эта древность в крови и в сердце,
И в забытом узоре слов,
Потаённая в память дверца,
В заповедную глубь веков.

Слышишь... Бродят по лесу Сказки,
В изумрудный, полночный час.
Улыбаясь, снимают маски
Те, кто жил на земле до нас.

Снежный Рыцарь
3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.

Вячеслав Палачев (Россия, 1980)

Часть-4 из 4: ВесеннеЛетнеПейзажное

ДеревенскоПейзажное и Натюрмортое - здесь

Любовь земли и прелесть года, Весна благоухает нам!.. Творенью пир дает природа, Свиданья пир дает сынам!.. Дух жизни, силы и свободы Возносит, обвевает нас!..

И радость в душу пролилась, Как отзыв торжества природы, Как Бога животворный глас!.. Где вы, Гармонии сыны?.. Сюда!.. и смелыми перстами Коснитесь дремлющей струны,

Нагретой яркими лучами Любви, восторга и весны!.. Как в полном, пламенном расцвете, При первом утра юном свете, Блистают розы и горят; Как зефир в радостном полете Их разливает аромат: Так, разливайся, жизни сладость, Певцы!.. за вами по следам!..

Так порхай наша, други, младость По светлым счастия цветам!.. * Вам, вам сей бедный дар признательной любви, Цветок простой, не благовонный; Но вы, наставники мои, Вы примете его с улыбкой благосклонной. Так слабое дитя, любви своей в залог, Приносит матери на лоно В лугу им сорванный цветок!.. (Федор Тютчев)

Смотри, как роща зеленеет,
Палящим солнцем облита,
А в ней какою негой веет
От каждой ветки и листа!

Войдем и сядем над корнями
Дерев, поимых родником,-
Там, где, обвеянный их мглами,
Он шепчет в сумраке немом.

Над нами бредят их вершины,
В полдневный зной погружены,
И лишь порою крик орлиный
До нас доходит с вышины…
(Федор Тютчев)

Миллефиори (millefiori)

Иногда, глядя на творения рук человеческих, понимаем, что гениальность творчества и мастерство не знают пределов совершенства. Эта мысль приходит на ум, когда видишь творения, созданные из муранского стекла. Такие мозаичные изделия собираются из маленьких стеклянных фрагментов - мурин, а потом сплавляются вместе под действием высокой температуры и формируются мастером-стеклодувом в необыкновенно красивые сосуды, предметы и украшения.

Удивительное по своим характеристикам муранское стекло - самая пластичная, самая податливая разновидность этого материала. Его секретная формула состава позволяет воплощать даже очень смелые фантазии стеклодувов-художников в самые причудливые и непредсказуемые формы.

А сама миллефиори (мillefiori) - так называется техника, в которой это стекло используется в переводе с итальянского означает "тысяча цветов", "цветочный луг".
Поэтому веками, искусно создаваемые изделия из муранского стекла в этой технике, приравнивались к драгоценностям. Они всем своим видом напоминали поделочные камни: агат, сердолик, халцедон.

Немного из истории

Справедливости ради нужно отметить, что хотя миллефиори возникло и развивалось в Италии, однако именно Древнему Египту по праву принадлежит первенство в изобретении и создании мозаичного стекла с цветочным узором. Еще мастера-стеклодувы Александрии во II веке до нашей эры научились выплавлять такое необыкновенное чудо. И лишь в I веке до нашей эры эти технологии выплавки были заимствованы римлянами.

Своего пика популярности муранское стекло, названное в честь острова Мурано, расположенного вблизи Венеции, достигло в XIII столетии. Именно на этом острове было в то время налажено производство удивительного материала и выплавки из него диковинных стеклянных предметов.

А несколько веков до этого мастера-стекольщики работали в самой Венеции. Но так как развитие и расширение этого производства было непосредственно связано с огнём, что грозило постоянными пожарами, власти Венеции принимают решение вынести мастерские вначале за черту города, а позже и вовсе на отдельно лежащий остров. Именно с того времени Мурано на пять веков становится центром производства знаменитого венецианского стекла.

Однако в истории муранского стекольного дела были не только взлеты, но и падения. Так в XVIII веке Венеция, оккупированная французскими войсками, была вынуждена закрыть стекольные цеха. И что любопытно, техника выдувания муранского стекла в те времена хранилась под строжайшим секретом, за разглашение которого беспощадно карали смертью. Поэтому в тонкости этого уникального метода были посвящены совсем немногие. Это и стало основной причиной того, что старинные технологии были очень быстро утрачены.

Свое возрождение и новый взлет стекольному производству пришлось пережить начиная со середины XIX века, благодаря энтузиазму одного адвоката из Виченцы. Антонио Сальвиати, так звали инициатора, основал в Мурано завод, который начал производить изделия по традиционным венецианским рецептурам. И уже новые мастера возродили стиль и вместе с этим усовершенствовали утраченную технологию.

К концу XIX столетия все тайны по изготовлению мозаичного стекла были рассекречены, и изделия в технике миллефиори стали производить не только итальянцы. Англичане и французы первыми переняли опыт и наладили свое производство, а затем миллефиори приобрело немалую популярность не только в Европе, а и по всему миру.

Немного о технологии

И как бы далеко не пошел процесс автоматизации стекольного производства в сегодняшнее время, муранские умельцы, по-прежнему создают свои уникальные творения вручную. Ибо лишь только те вещи, которые созданы руками мастера, поистине передают дух муранского искусства выплавки стекла. И к слову, итальянские мастера до сих пор выдувают уникальные изделия буквально своим дыханием.

Разогрев стеклянную массу, стеклодув набирает ее в специальную трубку с мундштуком на одном конце и утолщением для забора стекла на другом. (И что интересно, за два тысячелетия своего существования этот предмет не претерпел существенных изменений).

Так вот, набрав жидкое стекло этой трубкой, мастер выдувает стеклянный сгусток, который от воздуха начинает формироваться в объемный предмет, корректировка которого происходит при помощи специальных приспособлений. И стоит ли рассказывать о том, какой силой легких должен обладать мастер-стеклодув, и какую силу в руках он должен иметь, и это уже не говоря о художественном таланте.

Сама же технология создания миллефиори заключает в себе выдувание и вытягивание стеклянных прутов, в средине которых образуется цветной рисунок, проявляющийся только на срезе. Он создается наслоением стеклянных нитей на стержневую часть. Далее прут разогревают в раскаленной печи до гибкого состояния и вытягивают в тонкие длинные прутики. При этом рисунок сжимается в своих размерах и становится практически филигранным. Затем остывшие длинные прутики режут на более короткие, и соединив между собой в пучок, снова греют и вытягивают в один длинный прут. И так до тех пор пока мастер не останется доволен образовавшимся рисунком на срезе.

После этого прут нарезают на мелкие пластинки шириной до 6 миллиметров. На срезе такой пластинки, которая и называется муриной, можно увидеть необыкновенно красивый рисунок в виде цветка, ромба, колечка, сердечка с красочными разводами. Множество таких плашек-мурин и наносят путем накатывания на разогретый стеклянный сосуд, который после нужной обработки и становится похож на цветочную поляну.

[iflash=720,560,/www.youtube.com/embed/Qm_DPaY2kqs" frameborder="0" allowfullscreen="allowfullscreen" data-link="" target="_blank">https://www.youtube.com/watch?v=Qm_DPaY2kqs">

ИСТОЧНИК

Болгарская художница Клементина Петрова