Она любит простые ромашки и охапки из бархатных роз!

Она любит простые ромашки,
И охапки из бархатных роз,
Так к лицу ей мужские рубашки
И каштанный каскад волос.

© Copyright: Ирина Стародубцева,

На случай если выпадет: "не любит"! :)

© Copyright: Андрей Лилин

Художник Владимир Бабич

Она любит простые ромашки и охапки из бархатных роз!

Она любит простые ромашки,
И охапки из бархатных роз,
Так к лицу ей мужские рубашки
И каштанный каскад волос.

© Copyright: Ирина Стародубцева,

На случай если выпадет: "не любит"! :)

© Copyright: Андрей Лилин

Художник Владимир Бабич

Она любит простые ромашки и охапки из бархатных роз!

Она любит простые ромашки,
И охапки из бархатных роз,
Так к лицу ей мужские рубашки
И каштанный каскад волос.

© Copyright: Ирина Стародубцева,

На случай если выпадет: "не любит"! :)

© Copyright: Андрей Лилин

Художник Владимир Бабич

Анри Бива (Henri Biva, 1848 - 1929) – французский художник-реалист, мастер летнего пейзажа. Родился в Париже, в Монмартре, в семье художника. Учился в парижской Школе изящных искусств у Леона Танци (известный художник-реалист) и Alexandre Nozal, который был одним из основоположников постимпрессионизма. В 1870 году Анри Бива выставил свои первые работы в парижском салоне. В 1879 году он выставил две свои работы на выставке в Елисейском дворце, и его работы получили положительную оценку критики. С 1886 года Бива часто получал медали на выставках. В 1890 году он стал Кавалером ордена Почетного легиона. Художник успешно выставлялся до начала Первой Мировой войны, а после окончания войны спрос на его мирные спокойные пейзажи довоенной Франции резко возрос. Младший брат Анри Поль Бива тоже был художником. Стали художниками и его дети.

Анри Бива (Henri Biva, 1848 - 1929) – французский художник-реалист, мастер летнего пейзажа. Родился в Париже, в Монмартре, в семье художника. Учился в парижской Школе изящных искусств у Леона Танци (известный художник-реалист) и Alexandre Nozal, который был одним из основоположников постимпрессионизма. В 1870 году Анри Бива выставил свои первые работы в парижском салоне. В 1879 году он выставил две свои работы на выставке в Елисейском дворце, и его работы получили положительную оценку критики. С 1886 года Бива часто получал медали на выставках. В 1890 году он стал Кавалером ордена Почетного легиона. Художник успешно выставлялся до начала Первой Мировой войны, а после окончания войны спрос на его мирные спокойные пейзажи довоенной Франции резко возрос. Младший брат Анри Поль Бива тоже был художником. Стали художниками и его дети.

Анри Бива (Henri Biva, 1848 - 1929) – французский художник-реалист, мастер летнего пейзажа. Родился в Париже, в Монмартре, в семье художника. Учился в парижской Школе изящных искусств у Леона Танци (известный художник-реалист) и Alexandre Nozal, который был одним из основоположников постимпрессионизма. В 1870 году Анри Бива выставил свои первые работы в парижском салоне. В 1879 году он выставил две свои работы на выставке в Елисейском дворце, и его работы получили положительную оценку критики. С 1886 года Бива часто получал медали на выставках. В 1890 году он стал Кавалером ордена Почетного легиона. Художник успешно выставлялся до начала Первой Мировой войны, а после окончания войны спрос на его мирные спокойные пейзажи довоенной Франции резко возрос. Младший брат Анри Поль Бива тоже был художником. Стали художниками и его дети.

"Так как мы видим сотни мертвых животных вокруг водопоя, отравленного браконьерами, я поклялся бороться за выживание дикой природы." - Дэвид Шеперд CBE FRSA



Richard David Shepherd CBE FRSA FGRA (British, 25 April 1931) является британским художником и одним из самых первых в мире по охране природы. Он является самым известным своими картинами паровозов (он владеет несколькими из них) и диких животных, хотя он также часто рисует самолеты, портреты (в частности, королева - мать) и пейзажи. Его работы были чрезвычайно популярны с 1960 года.
David Shepherd родился в Лондоне 25-ого апреля в 1931. Своё детство он провёл в Totteridge в Северном Лондоне. В возрасте 6 лет был награждён в художественном конкурсе журнала "Детский Мир".
С 1950 по 1953 Дэвид обучался живописи у профессионального художника Робина Гудвина.
Любовь к авиации побудила Дэвида вступить в ряды ВВС Великобритании, где ему поступили первые заказы на картины, изображающие дикую природу Кении.



По возвращению в Лондон в 1962 г художник устроил в галерее Tyron свою первую выставку, которая имела успех. Многие картины Дэвида Шеферда растиражированы в виде репродукций и художественных альбомов. В настоящее время художник участвует в различных кампаниях по защите дикой природы.
Он написал пять книг о своем искусстве, включая автобиографию.
Нил Браун сказал в фриз журнале: "David Shepherd является одним из самых финансово вознаграждённых художников в Великобритании ... Shepherd принес удовольствие миллионам, как видно на многих настольных ковриков, плакатов и памятных плит, которые несут его работу." Дэвид Гауэр сказал: "Существует чувство африканской атмосферы, которое исходит от всей его работы."

"Так как мы видим сотни мертвых животных вокруг водопоя, отравленного браконьерами, я поклялся бороться за выживание дикой природы." - Дэвид Шеперд CBE FRSA



Richard David Shepherd CBE FRSA FGRA (British, 25 April 1931) является британским художником и одним из самых первых в мире по охране природы. Он является самым известным своими картинами паровозов (он владеет несколькими из них) и диких животных, хотя он также часто рисует самолеты, портреты (в частности, королева - мать) и пейзажи. Его работы были чрезвычайно популярны с 1960 года.
David Shepherd родился в Лондоне 25-ого апреля в 1931. Своё детство он провёл в Totteridge в Северном Лондоне. В возрасте 6 лет был награждён в художественном конкурсе журнала "Детский Мир".
С 1950 по 1953 Дэвид обучался живописи у профессионального художника Робина Гудвина.
Любовь к авиации побудила Дэвида вступить в ряды ВВС Великобритании, где ему поступили первые заказы на картины, изображающие дикую природу Кении.



По возвращению в Лондон в 1962 г художник устроил в галерее Tyron свою первую выставку, которая имела успех. Многие картины Дэвида Шеферда растиражированы в виде репродукций и художественных альбомов. В настоящее время художник участвует в различных кампаниях по защите дикой природы.
Он написал пять книг о своем искусстве, включая автобиографию.
Нил Браун сказал в фриз журнале: "David Shepherd является одним из самых финансово вознаграждённых художников в Великобритании ... Shepherd принес удовольствие миллионам, как видно на многих настольных ковриков, плакатов и памятных плит, которые несут его работу." Дэвид Гауэр сказал: "Существует чувство африканской атмосферы, которое исходит от всей его работы."

Первый признак весны – не капель и не певчая птица

Художник Ruth Stage

ОБЯЗАТЕЛЬНО ВКЛЮЧИТЕ МУЗЫКУ И ВЫ ПОЧУВСТВУЕТЕ ПРИБЛИЖЕНИЕ ВЕСНЫ

Первый признак весны –
не капель и не певчая птица,
Не проталина, нет,
золотая вдали полоса;
На закате морозном
не только в пространстве граница!
Первый признак весны:
в зимнем небе видны небеса.

Так полночное знаменье
в самосожжении лета,
Чуть повыше столетних
подверженных грозам дубов
Вдалеке полоса
золотая медового цвета,
Цвета листьев падучих
зарница на сходке хлебов.

Безошибочный знак
неуклонного круговорота,
Для которого звёздами
по небу писан закон;
Первый признак весны –
в отдалении не позолота:
Вместо месяца золото,
чья колыбель небосклон.

© Copyright: Владимир Микушевич

© Copyright: Тодиа,

Ruth Stage родилась 8 января 1969 года в городе Хартлпул, она училась в колледже Кливленда искусства перед посещением Королевской Академии школы 1992-1995.

Первый признак весны – не капель и не певчая птица

Художник Ruth Stage

ОБЯЗАТЕЛЬНО ВКЛЮЧИТЕ МУЗЫКУ И ВЫ ПОЧУВСТВУЕТЕ ПРИБЛИЖЕНИЕ ВЕСНЫ

Первый признак весны –
не капель и не певчая птица,
Не проталина, нет,
золотая вдали полоса;
На закате морозном
не только в пространстве граница!
Первый признак весны:
в зимнем небе видны небеса.

Так полночное знаменье
в самосожжении лета,
Чуть повыше столетних
подверженных грозам дубов
Вдалеке полоса
золотая медового цвета,
Цвета листьев падучих
зарница на сходке хлебов.

Безошибочный знак
неуклонного круговорота,
Для которого звёздами
по небу писан закон;
Первый признак весны –
в отдалении не позолота:
Вместо месяца золото,
чья колыбель небосклон.

© Copyright: Владимир Микушевич

© Copyright: Тодиа,

Ruth Stage родилась 8 января 1969 года в городе Хартлпул, она училась в колледже Кливленда искусства перед посещением Королевской Академии школы 1992-1995.

Интерьер с девочкой, сервирующей чай

Эдвард Григ, соч.43

Воскресный январский вечер, когда ни души нет в доме! …Зелено-желтое солнце на окнах, и на фронтоне, и в комнате, и на розах… И капают капли света в пронизанный грустью воздух… Протяжное время сгустком застыло в раскрытом томе… на цыпочках тихо бродит душа в опустелом доме, упавшую крошку хлеба разглядывая на ладони. Хуан Рамон Хименес, пер. С. Гончаренко

Женщина с вязанием у окна

До чего же спокойны вещи! Рядом с ними всегда уютно. Их руки и наши руки встречаются поминутно. Они не мешают мыслить, тактично-ласковы с нами; сами мечтать не умеют, но грезят нашими снами. Им любо все, что нам любо; они нас ждут терпеливо и всегда встречают улыбкой, застенчивой и счастливой. Вещи - любовницы, сестры, подруги... Из дней вчерашних вы нам возвращаете щедро падучие звезды наши! Хуан Рамон Хименес, пер. Н. Горской

Женщина в комнате со спины


Вечер


Интерьер с девочкой, читающей письмо


Интерьер с белым стулом


Выглядывающая в окно


Солнечные лучи на двери


Две дочери художника в Liselund


Дождливый день


Женщина за шитьем


В ожидании гостя


Залитый солнцем интерьер


За клавесином


В спальне


Интерьер с двумя девочками


Модель в студии


Солнечный свет


Столовая в Liselund


Открытая дверь


Женщина читающая при свечах


Читающая девочка


Интерьер с двумя маленькими девочками


Маленькая девочка с кепке


Девушка с подносом


Столовая


Интерьер с леди за клавесином, вечерний свет


Две женщины в дверях


Мать и ребенок в интерьере


Интерьер усадьбы Liselund с молодой женщиной, размещающей цветы в вазе


Читающая женщина


Две девушки у окна


Утреннее солнце


Тихий момент


В саду виллы д'Эсте


Дикий виноград, Liselund

________________

Петер Вильгельм Ильстед / Peter Vilhelm Ilsted (1861-1933) - известный датский художник и гравер, родился в 1861 году на острове Фальстер в Дании. В 1878 году поступил в "Академию изобразительных искусств" Копенгагена. Известность ему принесли картины с интерьерами, которые во множестве писались художниками Скандинавии. В Дании самыми известными были Карл Холсо, Петер Ильстед и Вильгельм Хаммерсхёй. После того как его сестра вышла замуж за Вильгельма Хаммерсхёя, Ильстед сблизился с кругом этого талантливого художника, куда входил и Карл Холсо. Все три художника были членами "Свободной выставки", - прогрессивного художественного общества, созданного около 1890 года. Их произведения отражают упорядоченность спокойной жизни, - по аналогии с ранними работами Вермеера. Ильстед, как и Хаммерсхёй и Холсо, особенно привлекает внимание прекрасными "интерьерами" сценами повседневной жизни в изящно-меблированных комнатах. Они использовали ограниченную палитру тусклых тонов, подчеркивая, как мягко солнечный свет отражается от каждой поверхности, и выделяя различные текстуры. Некоторые считают такие картины успокаивающими, другие чувствуют в одиноких женских фигурах отчаяние и отчуждённость. Позже творчество этой группы будет олицетворять "Копенгагенскую интерьерную школу".

В 1892 Петер Ильстед женился на Ингеборге Петерсен, и они поселились в большой квартире в старом доме Копенгагена. В этом браке родились три дочери - Камма, Ева и Эллен и сын Йенс. В 1893 году его пригласили преподавать в ту же самую "Академию изобразительных искусств" Копенгагена, которую он окончил сам. Ильстед обучал студентов до 1905 года. С 1913 по 1917 он каждое лето проводил с семьёй в усадьбе "Liselund", где и были написаны большинство его картин. Умер в 1933 году в Копенгагене. Ильстед выставлял свои работы по всей Европе, в т.ч. в Лондоне, в Германии и в парижских Салонах. Он пользовался большим успехом при жизни, и получил множество наград и за свою работу.