-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в -journaLIst-

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 22.01.2008
Записей:
Комментариев:
Написано: 123




- journaLIst -

ПРАВИЛА ПРОЕКТА:

= закрытое сообщество =

 = сообщения добавляют модераторы и администрация =

МОДЕРАТОРЫ:

Diagnoz  и VeKit

 

 ХОТИТЕ СТАТЬ ДРУЗЬЯМИ ПРОЕКТА И ПУБЛИКОВАТЬСЯ ЗДЕСЬ?

ПИШИТЕ АДМИНИСТРАЦИИ:

 RouxAngel  и Ankona 


московские пейзажи

Среда, 03 Февраля 2010 г. 01:28 + в цитатник
Vikont_de_Kit (-journaLIst-) все записи автора Это цитата сообщения Vikont_de_Kit [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

московские пейзажи



сайт автора




go on
Рубрики:  ~ культура+искусство ~

Метки:  

Прайор Скотт (ещё)

Среда, 03 Февраля 2010 г. 00:56 + в цитатник
RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора Это цитата сообщения RouxAngel [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Прайор Скотт (ещё)



[сайт художника]




смотрим
Рубрики:  ~ культура+искусство ~

Метки:  

Прайор Скотт (живопись)

Вторник, 02 Февраля 2010 г. 16:44 + в цитатник
RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора Это цитата сообщения RouxAngel [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Прайор Скотт (живопись)





дальше по галерее
Рубрики:  ~ картинки+фото ~
~ культура+искусство ~

Метки:  

Самые красивые библиотеки мира

Понедельник, 27 Апреля 2009 г. 13:40 + в цитатник
RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора

Швейцария, монастырь Сент-Галлен

read more
Рубрики:  ~ картинки+фото ~
~ культура+искусство ~

Метки:  

Наладить контакты

Среда, 26 Ноября 2008 г. 14:59 + в цитатник
RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора

В наше время крысиных гонок и просто сумасшедшего бизнеса нельзя терять ни минуты.
Время - деньги, а без пользы потраченное время - убытки и потери.
Как вы думаете, на что уходит столь драгоценное время? А я вам отвечу: поиск контактов и доступ к телу! Да, именно контакты!

Чтобы создать рекламу, мы ищем креативное агентство. Чтобы отпраздновать свадьбу, ищем человека, который может без труда ее провести. Даже лечение в больнице требует хорошего мониторинга, чтобы не попасть под нож кровожадного Бармалея. Мало найти - нужно еще и знать, что этот человек именно тот, кто вам нужен!

Как же найти тот бесценный контакт? Куда пойти, кому отдаться?! Успокою вас: отдаваться никому не надо. Достаточно иметь везде связи. А где же их взять, если нет таковых? Конечно, это вопрос не одного дня. Обычно каждый контакт нарабатывается долгими годами усердной работы. А где и как - читайте ниже.

Первое, самое легкое и незатейливое - это ваши друзья, знакомые, бывшие одноклассники, одногруппники и т. д. Так что, перефразируя старую пословицу «Береги связи смолоду», скажу: «Каждый человек, который рано или поздно встретится на вашем пути, может быть тем самым драгоценным «контактом». Но в данном случае нельзя учитывать только холодный расчет, надо помнить, что, в основном, это ваши близкие и любимые люди. И вы с ними не только потому, что в будущем вам от них обязательно что-то пригодится.

Второе и самое главное - рабочие контакты. За время работы у вас будет не одна деловая встреча, вам не раз придется общаться на светский тусовках, выполнять какие-либо важные поручения. Так, в процессе вы будете знакомиться с разными, важными людьми: с интересными и не очень, адекватными и не очень, молодыми, пожилыми. Старайтесь со всеми находить общий язык, поддерживайте общение, звоните не только тогда, когда вам что-то нужно, а просто узнать, как идет бизнес. Так со временем у вас накопится заветная, плотно забитая контактами ВИЗИТНИЦА.

Среди этих контактов будут люди, с которыми вы общаетесь легко и незатейливо, будут и такие, с которыми общаетесь с натяжкой. Но в бизнесе не выбирают, поэтому хочешь-не хочешь, а общаешься со всеми на американский манер - улыбка до ушей - just business. Если вы сможете найти общий язык даже с самым сложным партнером/клиентом, в будущем, даже когда вы уйдете с нынешнего места работы, этот сложный клиент, возможно, станет чуть ли не лучшим другом. Поэтому помните, что неважное на первый взгляд знакомство может в далеком будущем сыграть вам на руку. А о состоятельных и важных личностях и напоминать не стоит.

При всем этом скажу вам, что все это второстепенно. Первично - это ваши мысли, чувства и ощущения. Если вы видите, что вам этот человек неприятен, не стоит переступать через себя. Ведь у каждого из нас есть свое ЭГО, и насиловать себя не стоит. Если не здесь, то в другом месте найдется тот «важный контакт».

И важно помнить, что за каждым «важным контактом» стоит в первую очередь человек. Человек с душой и сердцем, который что-то думает и чувствует. Не будьте меркантильны и циничны, будьте добродушны и человечны, ведь не зря старая добрая пословица гласит: «Все вернется сторицей!»


Метки:  

Учимся говорить НЕТ

Среда, 26 Ноября 2008 г. 14:57 + в цитатник
RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора
Уметь отказывать – это одно из важнейших умений человека. Часто мы чувствуем себя по-настоящему несчастными всего лишь оттого, что не умеем сказать «Нет!» тогда, когда это действительно необходимо.

Психологи определили, что не умеют отказывать те из нас, для кого особенно важно мнение окружающих о вас самих и о том, что вы делаете и чего не делаете. Такие люди продолжают, во вред самому себе и своим близким, выполнять чужие поручения, принимать неприятных гостей, есть невкусную или даже опасную для здоровья еду.

А почему? Всего лишь потому, что не смогли отказать рекламному деятелю в супермаркете, бабушке своего троюродного друга или нахальным дальним родственникам из Магадана, которые используют их дом в качестве бесплатного отеля.

Смешно, но к таким вот мямлям, не умеющим или не смеющим сказать решительное «Нет!», похоже, отношусь и я сама. Что же делать?

Психологи советуют идти к цели маленькими шажками.

Шажок первый – подбирайте синонимы к слову «Нет!».

Все дело в том, что самое трудное – это именно сказать слово «Нет!» или слово с отрицательной частицей. Поэтому придумайте другую словесную форму для отказа. «О, это было бы прекрасно, если бы Вы приехали к нам в гости шестой раз в этом году со всеми своими четырьмя детьми, двумя собаками и бабушкой, если бы к тому времени у моей дочери прошла ветрянка! А так – очень жаль».

Шажок второй – придумайте авторитет.

Очень хороший, хотя немного хитрый прием – это, отказывая, сослаться на отрицательное отношение к данному вопросу кого-то из своих близких или друзей, которые являются для просящего непререкаемым авторитетом. «Я бы приглядела за твоими пятнадцатью кошечками в течение восьми месяцев, но у моего мужа ужасная аллергия на кошачью шерсть!» – вот примерно так будет выглядеть ваш отказ.

Шажок третий – заставьте себя уважать.

Как это ни печально осознавать, но во многих подобных случаях ваши близкие и друзья просто «сели вам на голову». Пора бы их оттуда снять. Как только вы откажете кому-то в первый раз, то увидите, насколько изменится отношение к вам окружающих. Вас просто начнут уважать. Это, конечно, не значит, что вас не уважали до сих пор. Но вас начнут уважать как человека, умеющего говорить «Нет!», а это значит, что впредь к вам будут обращаться только по действительно важным вопросам. Очевидный плюс этой ситуации – огромное количество появляющегося свободного времени.

Шажок четвертый – на обиженных воду возят.

Не бойтесь обидеть кого-то своим отказом. Анатолий Алексин в одной из своих замечательных книг писал: «Если друга можно потерять, значит это не такой уж и друг». В данной ситуации можно сказать практически то же самое: если человек, просящий вас об одолжении, не способен войти в ваше положение и понять причину отказа, то это очень ярко иллюстрирует его истинное к вам отношение.

Ну вот, вроде бы, стало как-то полегче. Но одного я все-таки не умею: отказывать собственной дочке, моему голубоглазому двухлетнему чуду. Говорят, что в первую очередь надо учиться говорить «Нет!» именно собственным детям. Осилить эту нелегкую науку мне все еще предстоит.

Метки:  

Шут Балакирев. (Спектакль ЛЕНКОМа)

Четверг, 25 Сентября 2008 г. 11:59 + в цитатник
Рубрики:  ~ культура+искусство ~

Метки:  

Укрощение строптивой. (Спектакль)

Четверг, 25 Сентября 2008 г. 09:11 + в цитатник
Рубрики:  ~ культура+искусство ~

Метки:  

Символика России

Понедельник, 19 Мая 2008 г. 14:28 + в цитатник
RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора

Государственный флаг Российской Федерации


    Трёхцветный флаг России был учереждён первым российским императором - Петром I. Пётр очень уважал Голландию, самую передовую страну в тогдашней Европе, и многое заимствовал оттуда. Заимствовал он и идею флага, лишь изменив порядок цветов (голландский флаг - красно-бело-синий). Придавал ли он сам цветам флага какое-либо символическое значение, мы не знаем, но в ту эпоху эти цвета чаще всего трактовались как выражение трёх основных сословий общества: белый обозначал духовенство, синий - служилое дворянство, красный - трудовой народ. Позднее эти цвета стали истолковывать по-другому: белый считался выражением чистоты устремлений, синий обозначал волю к миру, красный - готовность не жалеть своей крови при защите Родины.

    Во время революции 1917 года флаг царской России был упразнён. И в толко в 1993 году указом Б.Н. Ельцина флаг был восстановлен. А 8 декабря 2000 года Государственная Дума приняла Федеральный конституционный закон "о Государственном гербе Российской Федерации". Который был одобрен Советом Федерации и подписан Президентом Российской Федерации Владимиром Путиным 20 декабря 2000 года.

Государственный герб Российской Федерации


    5 ноября 1990 года Правительство РСФСР приняло постановление о создании Государственного герба и государственного флага РСФСР. Для организации этой работы была создана Правительственная комиссия. После всестороннего обсуждения комиссия предложила рекомендовать Правительству бело-сине-красный флаг и герб - золотого двуглавого орла на красном поле. Окончательное восстановление этих символов произошло в 1993 году, когда Указами Президента Б.Ельцина они были утверждены в качестве государственных флага и герба. 8 декабря 2000 года Государственная Дума приняла Федеральный конституционный закон "о Государственном гербе Российской Федерации". Который был одобрен Советом Федерации и подписан Президентом Российской Федерации Владимиром Путиным 20 декабря 2000 года. Золотой двуглавый орел на красном поле сохраняет историческую преемственность в цветовой гамме гербов конца XV - XVII века. Рисунок орла восходит к изображениям на памятниках эпохи Петра Великого. Над головами орла изображены три исторические короны Петра Великого, символизирующие в новых условиях суверенитет как всей Российской Федерации, так и ее частей, субъектов Федерации; в лапах - скипетр и держава, олицетворяющие государственную власть и единое государство; на груди - изображение всадника, поражающего копьем дракона. Это один из древних символов борьбы добра со злом, света с тьмой, защиты Отечества. Восстановление двуглавого орла как Государственного герба России олицетворяет неразрывность и преемственность отечественной истории. Сегодняшний герб России - это новый герб, но его составные части глубоко традиционны; он и отражает разные этапы отечественной истории, и продолжает их в третьем тысячелетии.


Метки:  

Notre Dame De Paris

Вторник, 29 Апреля 2008 г. 01:20 + в цитатник
RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора
Огромное количество легенд связано с парижскими соборами и, прежде всего с собором Нотр Дам. Приверженцы эзотерических учений утверждают, что архитектура и символика собора Нотр Дам это своего рода зашифрованный свод оккультных учений - именно в этом смысле Виктор Гюго говорил о Нотр Даме как о "наиболее удовлетворительном кратком справочнике оккультизма".
Начиная с 17 века различные исследователи - Гобино де Монлюизан и Камбриэль - и уже в нашем веке - Фульканелли и Амбелен с большей или меньшей убедительностью раскрывали тайный смысл символики Нотр Дама.
Фульканелли
Фульканелли, написавший знаменитую книгу "Загадки соборов" - уже стал авторитетом в этой области - (в нескольких фильмах ужасов, действие которых проходит в оскверненных соборах - где появляется нечистая сила - имеются обязательные ссылки на Фульканелли).
Прежде всего, говорят, что средневековые алхимики закодировали в геометрии Нотр Дама секрет философского камня. Фульканелли видел немало алхимических символов в архитектурной отделке собора. В частности он писал: "Если, подталкиваемые любопытством, или просто ради праздной прогулки погожим летним днем вы поднимитесь по витой лестнице, ведущей к верхним этажам собора - пройдитесь затем неторопливо по узкому проходу галереи второго яруса. Дойдя до угла образуемого колонной северного свода, вы увидите посередине вереницы химер удивительный барельеф старца, высеченный из камня. Это он - Алхимик Нотор Дама" - пишет Фульканелли.
Символ Неба
Интересно также толкование символики центрального (западного) круглого витража на фронтоне собора - такие круглые витражи иногда называют "розеткой". Зодиакальные знаки этого витража, а также символы Зодиака высеченные из камня на центральном портике с фигурой Девы Марии обычно толкуют как символ годичного цикла. Однако зодиакальный цикл, изображенный на большом круглом витраже начинается не со знака Тельца, как это принято в западной астрологической традиции, а со знака рыб, соответствующего началу индуистского астрологического цикла. Согласно греческой традиции знаку рыб соответствует планета Венера. Другой астрологический символ - лунарный цикл воспроизводит так называемая галерея царей, 28 скульптурных фигур изображают, как считается царей Иудейских, но по библии, их было 18 или 19 - тогда как лунный месяц имеет 28 дней - что вы на это скажете?
Дьявол-кузнец
И, наконец, еще одна легенда - о дьяволе-кузнеце. Створки ворот Нотр Дама украшены замечательным узором из кованого железа со столь же удивительными железными замками. Выковать их было поручено некому кузнецу по имени Бискорне. Когда кузнец услышал, что ему нужно будет выковать фигурные замки и узоры для ворот самого красивого собора Парижа, - струхнул не на шутку. Подумав, что ему никогда с этим не справится, он попытался призвать в помощь дьявола. На следующий день, когда канонник Нотр Дама пришел поглядеть на работу - он застал кузнеца без чувств, но в кузнице взору его явился настоящий шедевр : фигурные замки, накладные кованые узоры, представлявшие собой ажурные переплетающиеся листья - словом, канонник остался доволен. В день, когда отделка ворот была закончена, а замки врезаны - ворота было невозможно открыть! пришлось окроплять их святой водой.
В 1724 году историк Парижа Анри Соваль уже высказывал некоторые мысли относительно загадочности происхождения узоров на воротах Нотр Дама. Никто не знал, как они были сделаны - то ли это было литье, то ли они были выкованы - Бискорне - оставался нем, секрет был утерян с его смертью, и Соваль добавляет: "Бискорне, уязвленный угрызениями совести, погрустнел, стал молчалив и в скором времени умер. Тайну свой он унес с собой, так и не раскрыв его - или из опасений, что секрет будет украден, или же опасаясь, что, в конце концов, выяснится, что никто не видел, как он ковал ворота Нотр Дама"....
 
Гвозди Святого Креста
В Нотр Даме хранится гвоздь с креста, на котором был распят Иисус Христос. Крестных гвоздей существует четыре : два хранятся в Италии, и два во Франции - один в Нотр Даме и другой в соборе города Карпантра. Хотя как относительно числа гвоздей (три или четыре) ведутся споры. Ведутся споры и о подлинности реликвий : всего в мире насчитывается 30 подобных гвоздей. Римская церковь Санта Кроче также оспаривает подлинность французских реликвий, и в частности, - из собора Св. Сиффрена (Зигфрида) из Карпантра.
Именно этот гвоздь из собора Карпантра овеян многочисленными легендами. Во-первых, этот гвоздь вовсе не гвоздь, а удила (элемент упряжи). Почему удила : согласно легенде, один из гвоздей (а по другим версиям - три), которыми был распят Иисус Христос, был обнаружен в Иерусалиме матерью византийского императора Константина - Еленой. Из этого гвоздя она приказала сделать удила для лошади Константина, чтобы оберегать его на поле боя.
По прошествии веков эти самые удила оказались в соборе Карпантра. Но называют их все же иногда и гвоздем - Святым гвоздем - потому что гвоздь этот совершил по преданиям множество чудес. Во время эпидемий чумы жители Карпантра использовали его как талисман - прикосновение к гвоздю исцеляло больных и одержимых. Факты чудесных исцелений официально признаны Ватиканом. И самое главное чудо - гвоздь из собора в Карапнтра за почти два тысячелетия существования не заржавел - говорят, что его пытались позолотить, но позолота отставала.
Существует мнение, что эти удила на самом деле не имеют отношения к крестным мукам Христа - и что на самом деле они были изготовлены здесь же, на месте, древними галлами. Но так этот или нет - неизвестно. В любом случае - металл, из которого изготовлены удила из собора Карпантра не окисляется самым чудесным образом - тогда как с гвоздем из Нотр Дама никаких чудесных историй или легенд о чудесных исцелениях не связано - более того нотр-дамский гвоздь - ржавый.
 
Даты:
Строительство Собора Нотр Дам длилось 170 лет:
1163-1182 : выстроены хоры
1185-1196 : отстроен неф
1208-1225 : строительство западного фасада и оснований башен
1240 : строятся южная башня и
1245 : северная
1250 : закончено строительство обеих башен
1235-1250 : строительство часовен нефа
1296-1330 : строительство остальных часовен
1250 и 1267 закончены фронтон и витражи
Рубрики:  ~ культура+искусство ~

Метки:  


Процитировано 1 раз

Курьезные истории из театральной жизни

Пятница, 18 Апреля 2008 г. 13:28 + в цитатник
RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора
Часть 1.
  • Первый раз М. Жаров вышел на сцену в опере "Капитанская дочка" в качестве статиста. Новичков статистов обязательно одевали в калмыков и башкир- участников пугачевского бунта. Помощник режиссера задачу перед новичками поставил просто: "Вы все сидите за этим вот заборчиком. Потом заиграет музыка. Здесь опера, и все делается под музыку. Я вам махну, а вы вылезайте из-за частокола - дальше не ваша забота". Во время действия помреж махнул и статисты полезли на забор. И едва они успели высунуться из-за частокола, как их стали бить палками по головам "екатерининские солдаты", да так проворно, что "заботиться" им дальше действительно было не о чем.

  • Долгие годы в Одесском театре работал доктор Копич. Он помнил самого Олдриджа:
    - Как он играл Отелло! Разве вы, теперешние, можете себе представить? Как он душил Дездемону! Дамы, присутствовавшие в театре, которых мужья подозревали в измене, падали в обморок. А я бегал от одной к другой и давал валерьянку. Вот это было искусство!

  • Москва. Заезжая труппа давала в Михайловском манеже "Тараса Бульбу". В сцене, где Тарас убивает своего сына, Бульба мучительно долго стаскивал с плеча зацепившееся ружье, приговаривая: "Подожди, Андрий, вот сейчас я тебя убью!" Бедняга Андрий терпеливо ждал пока его убьют, а ружье все никак не поддавалось. Наконец распутав ремень, Тарас воскликнул: "Я тебя породил, я тебя и убью!" - и нажал курок... Не тут то было, осечка. "Погоди, Андрий, я тебя сейчас убью! Я тебя породил, я тебя и убью!" - запричитал снова Тарас Бульба, тщетно нажимая на курок под гомерический хохот зала. Наконец, за кулисами кто-то сжалился и ударил доской об пол, имитируя выстрел... Увы, в этот момент отчаявшийся Тарас Бульба уже рубил сына саблей.

  • Однажды в "Евгении Онегине" секундант перепутал пистолеты и подал заряженный Ленскому. Ленский выстрелил, Онегин от неожиданности упал. Ленский, чтобы как-то заполнить понятную паузу, спел известную фразу Онегина: "Убит!" Секундант в замешательстве добавил: "Убит, да не тот".

  • Провинциальный театр не нашел статиста на роль покойника в гробу. Наняли отставного солдата. Немолодого, бывалого и с роскошными усами. Ну, идет спектакль. Солдат лежит в гробу. По бокам, как положено, стоят две свечки. Свечи горят, и одна из них капает на шикарный солдатский ус. Тут "покойник" поднялся, загасил свечу и преспокойно улегся обратно в гроб.

  • На одном из спектаклей "Евгения Онегина" пистолет почему-то не выстрелил. Но Онегин не растерялся и ударил Ленского ногой. Тот оказался сообразительным малым и с возгласом: "Какое коварство! Я понял все - сапог отравлен!" - упал и умер в конвульсиях.

  • Москва. Год 1924-ый. Последний спектакль А. Южина в Малом театре. Актер прощается со сценой, которой послужил почти 50 лет, в своей любимой роли Отелло. В роли Дездемоны молодая, импульсивная, темпераментная Е. Гоголева. После спектакля один из дипломатов сказал: "Я ужасно волновался весь последний акт, как бы эта бешеная Дездемона не задушила бедного старичка Отелло".

  • Богатый купец выстроил театр, пригласил известного режиссера А. Яблочкина, который, осмотрев помещение, заявил, что это не театр, а коробка.
    - Помилуйте, - возразил купец, - не коробка, а настоящий театр из хорошего теса!
    - А резонанса почему нет?
    - Чего нет?
    - Резонанса.
    - Ах, черти! Ах, канальи! Яшка! Яшка, почему резонанса нет? - разбушевался купец. - Завтра же чтобы из Парижу выписал!
  • еще интересно?
    Рубрики:  ~ культура+искусство ~

    Метки:  

    Роли и мистика (Часть 4)

    Пятница, 18 Апреля 2008 г. 13:22 + в цитатник
    RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора

    РОКОВЫЕ РОЛИ КОСМОСА

    Актёры, как известно, люди суеверные. И не напрасно, ведь лицедейство издревле считалось большим грехом, а шутов хоронили за пределами кладбища. Варварские традиции поменялись, но нелюбовь Всевышнего к предпочитающим поиграть в чужую судьбу осталась, проявляясь в легендах о дурных пьесах, проклятых ролях и театральных приметах.

    Не играй покойника — привыкнешь

    Это поверье имеет долгую историю. Однажды к знаменитой актрисе Шереметьевского театра Прасковье Жемчуговой явилась провидица и сказала: «Откажись от двух пьесок, в которых собираешься играть умерших — где две покойницы на сцене, быть третьей наяву». В это время Жемчугова репетировала Офелию и Клеопатру… Но зрителям не суждено было увидеть этих пьес, актриса умерла в родах еще до премьеры.

    Много необъяснимых криминальных и даже мистических эпизодов связано со смертью Василия Шукшина. Его последней законченной работой стал фильм «Калина красная», в котором герой Шукшина погибает от ножа бывшего «коллеги по нарам». За день до своей смерти, во время съемок фильма «Они сражались за Родину» Шукшин, ожидая в гримерке начала работы, непроизвольно нарисовал на пачке сигарет картину… похорон. К ночи у актера прихватило сердце. Коллега «по киноцеху» Георгий Бурков раздобыл для него капли Зеленина. А утром Шукшина нашли в каюте мертвым. Причина смерти — кофеиновая интоксикация — вызвала недоумение у близких и наделала немало проблем Буркову. Съемки фильма заканчивались уже с другим актером. Пророческой оказалась и роль жены Шукшина, Лидии Федосеевой, всё в той же картине «Они сражались за Родину» она играла вдову.

    В 1964 году Евгений Урбанский снялся в картине «Большая руда», где его героя настигает смерть. Через год актер погиб при выполнении трюка на съемках фильма «Директор» — его работу заканчивал дублер. Знаменитый Верещагин из картины «Белое солнце пустыни» погибает в финале фильма. Смерть сыгравшего его актера Павла Луспекаева трагическим образом совпала с выходом картины в прокат. Чуть не настигла гибель и исполнителя весельчака Петрухи, актера Николая Годовикова. Если помните, в картине его героя закололи штыком в грудь. В реальности пьяный сосед по коммуналке ударил артиста в грудь осколком бутылки, к счастью, Годовикова удалось спасти.

    Не однажды умирал в кино актер и режиссер Леонид Быков. В киноповести «Добровольцы» его Алёшка погибает на потерпевшей аварию подводной лодке. А последним в жизни Леонида Федоровича стал фильм «Аты-баты, шли солдаты», герой Быкова, ефрейтор Святкин, гибнет под гусеницами немецкого танка. Очень скоро страшная катастрофа настигла и самого Быкова — уворачиваясь на шоссе от столкновения с КАМАЗом, автомобиль артиста угодил под каток асфальтоукладчика. Чем не танк, мирный?

    Анатолий Папанов умер, едва закончились съемки знаменитой картины «Холодное лето 53-го». Его героя, вступившего в неравный бой с амнистированными уголовниками, убивали в финале картины. Вернувшись со съемок в Москву, актер решил принять холодный душ… сердце Анатолия Дмитриевича не выдержало, он умер, а его роль в фильме озвучивал уже другой актер. Кстати, незадолго до этого Папанов снялся в картине «Время желаний», где его персонаж умирает именно от инфаркта.

    Чреду роковых совпадений можно продолжать бесконечно. После удачного дебюта в фильме «Свой среди чужих, чужой среди своих», принесшем Александру Кайдановскому настоящую славу, судьба, так или иначе связывала его с темой ухода из жизни. Это и одиозный фильм «Сталкер», и «Десять негритят», и «Дыхание дьявола», и «Исповедь незнакомцу»… Всё закончилось инфарктом и смертью актера.

    Не долго ходила смерть и за Виктором Цоем, герой которого по фильму «Игла» погиб от удара ножом, и за Никитой Михайловским — смерть его Ромки в картине «Вам и не снилось» хоть и не показана, но очевидна, и за Владимиром Тихоновым, сыном знаменитых родителей Вячеслава Тихонова и Нонны Мордюковой — в фильме «Русское поле» его герой в мирное время погибает на военных учениях.

    Владимир Высоцкий писал: «Смерть тех из нас всех прежде ловит, кто понарошку умирал», — но и сам попался в хитро расставленную ловушку безжалостной «косильщицы», он скончался в июле 1980 года, именно в то время, когда шел премьерный телепоказ фильма «Маленькие трагедии», в котором его персонаж — Дон Гуан — умирает от рукопожатия Командора. Между прочим десятью годами раньше Владимир Семенович прошел через клиническую смерть, в аккурат после съемок в трех лентах: «Интервенция», «Служили два товарища» и «Опасные гастроли». Вы, конечно, помните, что во всех этих фильмах герои Высоцкого погибали. Стоит ли продолжать этот роковой список?

    У каждого свой оберег

    К счастью, не каждое прикосновение к смерти и не всякая трагическая роль приближает гибель артиста в реальной жизни. Многие актеры неоднократно умирают на экране или на сцене, но продолжают после этого жить и работать. Однако и здесь есть своя особенность: большинство этих актеров после съемок в подобных ролях не избежали неприятностей разного рода: болезней, смертей близких людей, разводов и так далее. К примеру, буквально через день после премьеры спектакля «Русская рулетка», в котором актер Игорь Бочкин играл царя Эдипа, он попал в ужасную автокатастрофу, актер два месяца был прикован к постели, а врачи всерьез опасались, что он потеряет зрение. Напомним — в финале пьесы Эдип выкалывает себе глаза. На этот раз обошлось, повезло.

    Есть в нашем кино еще один везунчик… Глядя на бесконечные «киношные смерти» Андрея Соколова диву даешься: и не боится же. После того, как Андрей «вышел из фильма» «Маленькая Вера» с плотно приклеившимся к нему ярлыком «секс символ», он начинает свое «кровавое шествие». Кстати, в «Маленькой Вере», его тоже чуть не зарезал родной тесть. Зато в фильмах: «Палач» (1990), «Охота на сутенера» (1990), «Пьющие кровь» (1991), «Предсказание» (1993), «Письма в прошлую жизнь» (1994) герои Соколова погибают, и в основном от пули киллера. Весьма гармонично вплетается в этот роковой список еще один фильм, «Любовь, предвестие печали» (1994), где Соколов снимался в дуэте с Ириной Метлицкой. По сюжету бурный роман завершается гибелью обоих любовников. В июне 1997 года жизнь Ирины Метлицкой трагически оборвалась… а Андрей Соколов всего лишь имел неприятности в бизнесе.

    Но даже с этим «заговоренным» артистом на съемках некоторых фильмов случались разные происшествия: от трагических до мистических. Например, во время работы над фильмом «Пьющие кровь» партнершей Соколова была знаменитая французская актриса Марина Влади. Фильм снимался под Санкт-Петербургом, и актеры жили в гостинице «Ленинградская». В одну из ночей в гостинице случился пожар, это был крупнейший пожар в России, к тому же он не обошелся без жертв. Когда полыхнуло пламя, большинство постояльцев мирно спали в своих кроватях. Не был исключением и Соколов. Однако на его счастье, к нему в номер забежала незнакомая женщина и что было мочи, закричала: «Пожар!». Актер, в чем был, выскочил в коридор и успел благополучно спуститься вниз до того, как языки пламени отсекли верхние этажи от нижних. А вот Марина Влади, как и многие другие постояльцы, этого сделать так и не успела. К счастью, пожарные машины довольно быстро прибыли и спасли знаменитую актрису, а вот некоторых постояльцев спасти не удалось.

    Некоторые актеры пытаются защититься от дурной приметы смехом. Когда актриса Евгения Крюкова снималась в популярном историческом сериале «Петербургские тайны», в одной из сцен ей предстояло быть закопанной в могилу, а потом из нее встать. Актриса призналась, что ей было очень страшно, и она решила, что называется, выпить для храбрости. В компании двух ассистентов режиссера, одетая в тюремный балахон, в седом парике и с трупными пятнами по всему телу актриса «соображала на троих» за могильным памятником. Страх удалось побороть, но на его смену пришло безудержное веселье. С большим трудом режиссеру удалось восстановить соответствующий сцене порядок и провести съемки. И это несмотря на полученное от Патриарха разрешение!

    Еще один «весельчак», чуть не остался в бутафорском гробу навсегда. На съемках фильма «Русская красавица» Игорю Костолевкому пришлось сыграть сцену «собственных» похорон, лежа в гробу. Комичной ситуация стала из-за того, что актер попросту не помещался в гроб. Когда же Игорь Матвеевич втиснулся в предоставленный реквизит, он уже с трудом сдерживал смех. Сцену все-таки удалось снять, но тут выяснилось, что актер застрял в своем «прокрустовом ложе». Даже этот факт не изменил легкомысленного отношения актера к мистике. А зря, Смерть не любит фамильярного с ней обращения: прошлой осенью пропала в Кармадонском ущелье при сходе лавины съемочная группа фильма «Связной». Режиссер фильма Сергей Бодров-младший отвел себе в картине трагическую роль, мусорщика-неудачника, который в финале должен был погибнуть…

    Какой мстительный дух!

    Помимо дурных примет существуют роковые персонажи, вспоминать которые не безопасно. Очень дурной репутацией слывет царь Иван Грозный. Он серьезно мстит смельчакам, прикоснувшимся к его образу. Еще в 1945 году знаменитый актер Н. П. Хмелев умер на сцене МХАТа в гриме и костюме Грозного. В этот же день попадает в страшную аварию актер Николай Черкасов, только что завершивший съемки во второй серии фильма «Иван Грозный», актер чудом остается жив, но… трагедия настигает режиссера картины — Сергея Эйзенштейна: не закончив работу над третьей серией своего эпоса, он умирает от инфаркта.

    В 1992 году эта же роль стала последней для Евгения Евстигнеева — он играл ее в сериале «Ермак». Актеру оставалось сняться всего в двух эпизодах, и он решил поехать в Лондон, чтобы сделать операцию на сердце. Состояние Евстигнеева было стабильным. Но буквально за несколько минут до операции ему вдруг стало плохо. Борьба за жизнь российского актера продолжалась более четырех часов, но спасти его так и не удалось. Кстати, сериал «Ермак» держит своеобразное печальное первенство — он унес жизни 18 членов съемочной группы.

    Роковая роль едва не стоила жизни актеру Александру Михайлову, который в Малом театре играл царя в спектакле «Смерть Иоанна Грозного». Вероятно, предчувствуя что-то, актер просил убрать из названия спектакля слово «смерть», но руководство выполнило просьбу лишь после того, как во время шестого спектакля у актера внезапно горлом пошла кровь — Михайлова буквально вернули с того света врачи Института Склифосовского.

    За несколько лет до гибели всерьез увлекся работой в кино Игорь Тальков. Он успел сняться в двух фильмах: «Царь Иван Грозный» и «Операция Люцифер». Шутки с Дьяволом не прошли для певца безнаказанно. Название первого фильма говорит само за себя, как впрочем, и второго тоже, в финале которого героя Талькова, главаря банды рэкетиров, убивают выстрелами из пистолета в грудь. Сцена снималась в Ленинграде 6 октября 90-го года. Ровно через год, день в день, в Питере певца настигла настоящая пуля. Трагический оказалась роль Ивана Грозного и для Олега Борисова. Он умер вскоре после того, как сыграл этого поистине проклятого царя в картине режиссера Алексея Салтыкова «Гроза над Русью».

    Кстати, за режиссером Алексеем Салтыковым тянется дурная слава, ни один его фильм не обошелся без трагедий, или тяжелых травм. Был тяжело ранен, но к счастью благодаря нескольким операциям остался жив актер Владимир Литвинов — во время съемок фильма «За всё заплачено» его буквально проткнула антенна бронетранспортера. К слову, картину «Директор», унесшую жизнь Урбанского снимал тоже Салтыков…

    С различными трагедиями связано творчество кинорежиссера Динары Асановой — как правило, погибали актеры, игравшие в ее фильмах главные роли. Так, юный исполнитель одной из главных ролей в фильме «Ключ без права передачи», без каких-либо причин повесился на собственном шарфе. Актер, сыгравший главную роль в фильме «Не болит голова у дятла», тоже подросток, вскоре после съемок стал наркоманом — его нашли на улице убитым. Недолго прожила и сама Динара Асанова. Во время работы над новой картиной в Мурманске, в апреле 1985 года, ее нашли в кабинете мертвой — у нее остановилось сердце.

    Не буди лихо, пока оно тихо

    Помимо плохих героев есть еще и дурные пьесы и фильмы, которые в обмен за зрелище забирают жизни своих творцов. Неважная репутация у первого советского ужастика, гоголевского «Вия». Практически сразу после съемок фильма, Наталья Варлей, сыгравшая панночку-ведьму, слегла с серьезной болезнью и осталась жива только благодаря тому, что покаялась в церкви и получила прощение. Варлей твердо уверена, что нельзя заглядывать туда, куда смертным вход воспрещен и прокляла тот день, когда согласилась сниматься. Но это не единственная злая шутка злополучного фильма. На одном из морских круизов, куда пригласили Варлей, для выступления в культурной программе, был приготовлен к показу фильм «Вий». Но показать картину так и не удалось: каждый раз, когда начинался сеанс, море отзывалось сильной бурей, грозившей потопить корабль. Еще большей трагедией этот фильм обернулся для оператора и режиссера картины — он стал последним в их жизни.

    Присоединился к черному списку роковых фильм победитель Венецианского кинофестиваля 2003 года «Возвращение» режиссера Андрея Звягинцева. По сюжету три героя: папа и его сыновья отправляются на озеро. Финалом сценария была смерть одного из мальчиков, но режиссер решил обойтись без трагедии — отец спасает тонущего сына. Однако судьба облюбовала трагический финал — в день премьерного просмотра фильма, всего за два месяца до конкурсного показа юный актер Володя Гарин утонул в озере неподалеку от места съемок.

    Говорят, если долго вглядываться в темноту, она начинает проникать в тебя вместе со всеми своими темными «жителями». Вот уже несколько веков держится театральное поверье, что трагедия Шекспира «Макбет», приносит несчастье всем и всему, что с ней связано. У этого произведения настолько плохая репутация, что те актеры и режиссеры, которые, все же начинают репетировать пьесу, называют ее не иначе, как «та пьеса», или «одна пьеса». И не дай Бог произнести вслух ее громкое название! Еще хуже, если особо старательный актер репетирует слова пьесы не на сцене, а где-нибудь на улице, или дома… Катастрофа обеспечена. Есть легенда, согласно которой проклятья «Макбета» повелись от трех ведьм, которые по ходу действия с заклинаниями варили снадобье. Эти заклинания Шекспир взял из реальной жизни, тем и обрек пьесу на вечные несчастья.

    Сатана, как известно, строит козни всем, кто пытается с ним сыграть на равных. А посему, любое прикосновение к этому персонажу весьма опасно. В фильме «Отель Эдем» Леонид Марков играл роль Сатаны. Кстати роль предлагали Александру Панкратову-Черному, но тот предпочел отказаться. По сюжету фильма три женщины Вера, Надежда, Любовь приехали на отдых в Крым и поселились в отеле «Эдем». Они не ведают о том, что по дьявольскому замыслу всякий, прибывший в этот отель, должен на 7-й день предаться греховным утехам, а на 13-й отдать душу Сатане. Съемки фильма благополучно закончились в феврале, но 1 марта к Маркову прибежал технический редактор и сообщил, что при озвучивании одна фраза, сказанная его героем, Сатаной, оказалась забракованной. Она звучала так: «Безобразие на земле начинается тогда, когда появляется на ней чистая, светлая душа». Марков едет в тон-студию переозвучивать реплику. На удивление, первый же дубль оказался удачным, но режиссер попросил на всякий случай записать слова еще раз. Прямо во время записи Леониду Маркову стало плохо, его отвезли в больницу, где он и скончался.

    Проделки Мастера

    Несносно себя ведет роман Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Сам Воланд предрекал Мастеру: «Этот роман еще принесет вам сюрпризы». Но чем фатальнее произведение, тем оно привлекательнее для кино-творцов. Кто только не мечтал экранизировать это произведение: и Андрей Тарковский, и Элем Климов, и Георгий Данелия, и Эльдар Рязанов, и Игорь Таланкин, и Ролан Быков… Но, вероятно, Воланду не суждено говорить со зрителями с экрана.

    Больше десяти лет назад очередную попытку перешагнуть Булгаковское проклятие сделал режиссер Юрий Кара. Сколько сложностей и трагедий было на съемочной площадке достойно отдельного разговора, но фильм до сих пор похоронен в сейфе спонсора. Исполнительница роли Маргариты — Анастасия Вертинская и сейчас воздерживается от каких-либо съемок. Некоторые участники съемочной группы и вовсе умерли. Валентин Гафт, который взял на себя дерзость воплотить «светлый образ» Воланда менее суеверен и считает, что Воланд благороднейшее существо, которое просто любит порядок и мстит за неуважительное к себе отношение. Не секрет, что съемки фильма проходили второпях — Воланду даже не соизволили сделать разноцветные глаза. Похоже Валентин Гафт сумел подружиться со своим персонажем, или за него замолвил словечко его комедийный герой Сатанеев из музыкальной сказки «Чародеи», который судя по фамилии, состоит в родственных отношениях с Воландом.

    Не так хорошо складывались отношения с капризным Воландом у других артистов, и даже театральная сцена не всегда выдерживала Сатанинский гнев: то свет погаснет, то декорации упадут, а то и с артистами что-то приключится. Супружеская пара Эммануил Виторган и Алла Балтер тоже играли этот спектакль — беда не замедлила явиться к ним в дом. Правда умерла Алла Балтер после съемок в телесериале «Каменская», который в свою очередь унес жизни еще двух актеров — Марины Левтовой и Валерия Приемыхова. Похоже театральные поверья принимают в свои каталоги новые фильмы, и уже новым, молодым артистам придется как-то обходить проклятья — приспосабливаться, защищаться, выживать, или умирать…

    Странным образом строятся отношения с булгаковским романом у актера Дмитрия Дюжева (он стал известен по роли Космоса в сериале «Бригада»). Когда Дмитрий поступил в ГИТИС на курс к Марку Захарову, он снял квартиру в районе Патриарших прудов… и, вот совпадение: дипломным спектаклем у актера был «Мастер и Маргарита». Рок или совпадение, но внезапно умирает сестренка Дмитрия, а позже тяжело переживая смерть дочери, уходит из жизни отец… К этому времени с триумфом проходит премьера «Бригады», в финале фильма, как вы помните героя Дюжева зарезали… Актер начинает работать в театре, не удивительно, что в его репертуаре появляется злосчастный «Мастер и Маргарита». Очередным аккордом сюиты под названием «Козни Дьявола» стало приглашение Дюжева сняться в клипе группы «Смысловые галлюцинации», по сюжету героя преследует привидение умершей девушки. Актер дает согласие, но… неожиданно умирает его мама. Противостояние закончено: Дюжев отказывается от съемок в клипе, переезжает из района патриарших прудов, доигрывает сезон проклятый спектакль с тем, чтобы никогда к нему больше не прикасаться, обреченно упоминает в одном из интервью о том, что опасно болен и обращается к Богу.

    Шутки с небом — самые опасные шутки, а посему не играйте со Смертью, она сама играет с вами, и будьте уверены, Она в проигрыше не останется.

     

    *  *  *

    К теме:

    Несколько раз «жгли» и «переезжали машиной» Юлю Чичерину в ее клипах «Ту-лу-ла» и «Жара». После съемок первого клипа группа «Чичерина» ехала в автобусе и сбила женщину, переходящую улицу в неположенном месте. А через неделю во время концертов в Самаре и вовсе группа чудом не сгорела по-настоящему: после шоу ребята отправились в свою гостиницу и нашли на ее месте одно пепелище.

    Чуть не погиб в автокатастрофе Влад Сташевский. Машина несколько раз перевернулась и упала в кювет среди ночи на пустынной трассе и певец без сознания пролежал до утра, пока на дороге не затормозила случайная машина. К счастью все обошлось. А произошло это в то время, как по ТВ крутили клип на песню «Ведьма» — по сюжету красивая ведьмочка совершает обряд черной магии — колет иглами и жжет куклу-копию возлюбленного.

     

    *  *  *

    Такая неразбериха с нечистой силой не только у нас, в России. Ничуть не меньше жертв собирает зарубежная мистика. К примеру полным забытьем, а порой и смертью заканчиваются для актрис съемки в экранизациях истории про Жанну Д’Арк. Из всех «Суперменов» жив лишь Кристофер Рив, да и то совершенно недвижим в результате перелома позвоночника. Актрисы, причастные к образу Эммануэль, одиноки, несчастны в личной жизни, ищут утешение в алкоголе и наркотиках. Мистический боевик «Ворон» поставил точку на легендарном актерском роде Ли, прихватив еще несколько человек из съемочной группы. Трилогия про «Полтергейст» Стивена Спилберга забрала жизни почти у всех центральных персонажей, включая малышку Хевер О’Рурке. А история про возвращение Дьявола «Омен» заметно проредила персонаж картины, работавший за кадром. Сейчас по ТВ идет молодежный сериал «Зачарованные» — молоденькие, почти ангельские актрисы, снявшиеся в образах ведьм, уже успели переругаться со своими женихами и зарекомендовать себя, как обладательниц несносного характера.

     

    Катерина РОМАНЕНКОВА, Татьяна АЛЕКСЕЕВА

     

     
    Рубрики:  ~ статьи ~

    Метки:  

    Роли и мистика (Часть 3)

    Пятница, 18 Апреля 2008 г. 13:10 + в цитатник
    RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора

    НЕЧИСТАЯ СИЛА НА СЦЕНЕ И В ЖИЗНИ

    В старину умерших актеров хоронили за церковной оградой. Объяснение было простое: лицедей на сцене живет чужой жизнью, примеряет ее на себя и прилюдно изображает (а то и прославляет) чужие грехи. А жизнь на самом деле у него одна, дарованная Всевышним. Стало быть, актер подыгрывает антихристу.

    Суровая традиция осталась в прошлом, а предубеждения до сих пор живы. И прежде всего среди самих актеров. Это люди, буквально состоящие из противоречий. Они, даже верующие христиане, вопреки церковному постулату о том, что вера в Бога и оккультные силы несовместимы, отдают себя во власть суеверий и примет — счастливых и несчастливых.

    Одно из самых зловещих суеверий — категорически нельзя изображать на экране или на сцене смерть своего персонажа. Только ничего не смыслящий в ремесле человек будет утверждать, что когда актер играет смерть — это хорошо: значит, будет долго жить. Примеров того, как актер сыграл покойника, а вскоре и сам оказался в гробу, предостаточно.

    Кинорежиссер Константин Ершов, экранизируя мистическую повесть Гоголя «Вий», даже не предполагал, какую цепочку роковых событий потянет за собой первый советский фильм ужасов. Сначала заболела и категорически отказалась от исполнения «дьявольской» роли Панночки актриса Александра Завьялова — уже после нескольких отснятых эпизодов. Заменившая ее Наталья Варлей, акробатка, выпускница циркового училища, в первые же дни съемок едва не разбилась, потеряв равновесие и вывалившись из летающего по церкви гроба. Дальше — больше. После премьеры картины в 1967 году один за другим стали умирать ее создатели: оператор, режиссер-постановщик, два актера, в том числе исполнитель зловещей роли Вия. Сама же Наталья Варлей серьезно и надолго заболела и прокляла день, когда согласилась заменить благоразумно ушедшую из картины актрису. Несчастья, роковым образом связанные с «Вием», преследовали ее еще очень долго. Ей пришлось покаяться в церкви, получить прощение и, хоть и с опозданием, сделать вывод: нельзя заглядывать туда, куда смертным вход воспрещен.

    Неудивительно, что заставить актера сыграть покойника очень непросто. На съемках сериала «Бригада» оператору пришлось прибегнуть к комбинированным съемкам, поскольку артисты, изображавшие погибших братков, категорически не желали ложиться в гробы. Настоящий гроб никогда не выставят и на сцене, даже если он фигурирует в пьесе, — это всегда подобие, как можно меньше походящее на реальную домовину. Вскоре после того как в московском Театре сатиры поставили «Самоубийцу» Николая Эрдмана и в качестве реквизита стали использовать купленный в похоронном агентстве гроб, начались несчастья: внезапно скончались два ведущих актера театра — Андрей Миронов и Анатолий Папанов.

    Правда, смерть Миронова молва связывает еще и с исполненной им ролью Дон Жуана, которая у актеров считается приносящей несчастье. В 1979 году, за восемь лет до своей смерти от инсульта, Андрей Миронов впервые выступил в этой роли и получил первое кровоизлияние в мозг. А год спустя, в 1980-м, умер Владимир Высоцкий — как раз в те дни, когда по телевидению шла премьера «Маленьких трагедий», в которых великий бард сыграл всё того же Дон Жуана…

    В своих последних режиссерских постановках погибали Василий Шукшин и Леонид Быков: один от пули бандита, другой под гусеницами танка. Оба вскоре скоропостижно скончались.

    Есть две пьесы, ставить которые режиссеры не любят, а актеры избегают в них участвовать. Это «Макбет» Шекспира и «Мастер и Маргарита» Булгакова. Строго говоря, последняя — не пьеса, а роман, соблазн перенести который на экран или театральные подмостки велик. Тем не менее поставить его удачно и без мистических последствий удалось лишь Юрию Любимову в Театре на Таганке. А Марк Захаров, чей театр «Ленком», казалось бы, как нельзя лучше подходит для постановки, суеверно от нее отмахивается, помня, что происходило с фильмом Юрия Кары, так и не вышедшим на экраны (в нем в роли Геллы снималась дочь Марка Захарова Александра): «Первый съемочный день… Снимали в интерьере — роскошный богатый буфет, на котором стояло чучело совы. Сразу после удара хлопушки сова спикировала вниз, попав в темечко артиста, потерявшего сознание. Да и сам режиссер попал в серьезную дорожно-транспортную ситуацию, виновником которой был человек по фамилии… Коровин».

    В пьесе «Макбет» тоже действуют нечистые — три ведьмы. Говорят, сам автор наложил на нее проклятие. Мировая практика постановки пьесы свидетельствует: почти всех актеров и режиссеров, связанных с ней, преследуют неудачи — вплоть до трагической гибели. Ну а травмы на спектакле обычное дело. Александр Домогаров, к примеру, не так давно пострадал в сцене поединка на мечах. Пьесу поставили в Польше, и актер, несмотря на увещевания коллег, принял предложение сыграть в ней. На втором премьерном спектакле его на «скорой помощи» доставили в больницу накладывать швы на почти отрубленный палец…

    Чего еще боятся актеры? Список примет и суеверий длинен, как молитвослов. Категорически нельзя в театре свистеть и грызть семечки, иначе ни зрителей, ни кассовых сборов не будет. Иные измученные безденежьем актеры могут своему коллеге и по сусалам врезать: не забывайся! Большое значение придается нумерологии. Одним театрам успехи приносят лишь четные числа, когда идут спектакли, другим — наоборот.

    Скопище поверий — премьера. Заранее о ней распространяться не рекомендуется, и — боже упаси! — никаких интервью. Актерам накануне премьеры нельзя стричься, иначе верный провал. Полученные в день премьеры поздравительные телеграммы — точный барометр успеха. Актеры крепят их к рамкам зеркал в гримерных и каждый день внимательно осматривают: если бумажки быстро пожелтели, значит, у спектакля счастливое будущее. Ну а когда пьеса сходит со сцены и актер в последний раз сыграл в ней, первое, что он должен сделать, вернувшись в гримерку, — это порвать телеграммы на мелкие клочки.

    Александр Лыков (Казанова из фильма «Улицы разбитых фонарей»), заканчивая репетицию, обязательно прикладывает ладонь к полу. Ольга Аросева признается, что, выходя на сцену, крестится (и не она одна). Танцор Гедиминас Таранда боится шиворот-навыворот надетых футболок и черных кошек. Кошек, перебегающих дорогу, боятся почти все артисты (кроме разве что Эммануила Виторгана, который говорит, что специально пойдет «испорченной» дорогой, потому что он «иронизатор» по жизни). Зато если кошка забредет на сцену (лучше во время репетиции нового спектакля), успех почти гарантирован.

    Актеры-ветераны наставляют молодых еще в училище: нельзя выходить на сцену спиной — отвернутся зрители. В сердцах плюнуть на нее — значит, оказаться в театре инородным телом. Беги в другой. Уронил текст с ролью — на сцене ли, в метро, просто на улице — ни в коем случае не поднимай, а садись на бумаги и срочно припоминай знакомых лысых, не менее трех человек. И плевать, если кто-то сочтет тебя идиотом: удачно сыгранная роль дороже сиюминутного мнения.

    Тем не менее в приметы верят не все актеры. Валерий Гаркалин, например, говорит, что, если бы верил, давно бы уже не смог выходить на сцену. Ему вторит и Олег Меньшиков: «Кто верит в приметы, тот не верит в Бога. Раньше что-то было, но с возрастом всё это ушло. Например, если пепельница в гримерной стояла не там, я кидался ее переставлять. Но сейчас как-то глупо об этом даже говорить». А Владимир Машков — о ужас! — совсем не боится умирать на киноэкране: «Отношусь к этому как к какой-то другой части жизни. Как к игре, в которую играешь достаточно серьезно, будь то рулетка, будь то футбол».

    Тьфу-тьфу-тьфу…

     

    Подготовлено по материалам сайта smi.ru

    Рубрики:  ~ статьи ~

    Метки:  

    Роли и мистика. (Часть 2)

    Пятница, 18 Апреля 2008 г. 13:09 + в цитатник
    RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора

    Актеры и роли. Мистика

     

    Те, кто хоть немного увлекаются мистикой, знают, что наши мысли имеют способность материализовываться, что уж говорить о наших поступках. Любое действие несет за собой череду событий и не всегда хороших. Народная мудрость гласит: "Не тревожь Лихо, пока оно тихо", но мы в погоне за успехом, богатством легко переступаем порог, за которым нас коварно поджидает проклятье, а порой и сама Смерть. Самый неосмотрительный в этих вопросах народ - актеры. В гонке за славой они частенько забывают о суевериях и осторожности. А ведь существуют пьесы и роли, одно упоминание о которых, приводит к стихийным бедствиям.

    Проклятья авторов с годами не проходят.
    Вот уже несколько веков держится театральное поверье, что трагедия Шекспира "Макбет", приносит несчастье всем и всему, что с ней связано. У этого замечательного произведения настолько плохая репутация, что те актеры и режиссеры, которые, перекрестившись, все же начинают репетировать пьесу, называют ее не иначе, как "та пьеса", или "одна пьеса". Упаси Боже произнести вслух ее громкое название! Еще хуже, если особо старательный актер репетирует слова пьесы не на сцене, а где-нибудь на улице, или дома… Катастрофа обеспечена. Существует легенда, согласно которой проклятья "Макбета" повелись от трех ведьм, которые по ходу действия с заклинаниями варили снадобье. Их пророчества вызывали у главного героя роковые намерения. Согласно той же легенде, Шекспир взял диалоги ведьм из реальной жизни и тем обрек пьесу на вечные несчастья.
    У Гоголевского "Вия" репутация не лучше. Практически сразу после съемок фильма, Наталья Варлей, сыгравшая панночку-ведьму, слегла с серьезной болезнью и прокляла тот день, когда согласилась сниматься. Но это не единственная злая шутка первого отечественного "ужастика". На одном из морских круизов, куда была приглашена Варлей, в качестве культурной программы был приготовлен фильм "Вий". Но показать картину так и не удалось: каждый раз, когда начинался сеанс море отзывалось сильной бурей, грозившей потопить корабль. Позднее Наталья скажет: "За эту роль я уже покаялась, получила в церкви прощение и твердо уверена, что нельзя заглядывать туда, куда смертным вход воспрещен". Еще большей трагедией этот фильм обернулся для оператора и режиссера картины - он стал последним в их жизни.
    Безусловным рекордсменом по "сбору душ", конечно же является Булгаковский "Мастер и Маргарита". Сам Воланд предрекал Мастеру: "Этот роман еще принесет вам сюрпризы". Но чем фатальнее произведение, тем оно привлекательнее для кино-творцов. Кто только не мечтал экранизировать этот роман: и А. Тарковский, и Г. Данелия, и Р. Быков, и Э. Рязанов…, но, вероятно, Воланду не суждено говорить со зрителями с экрана. Очередную попытку перешагнуть Булгаковское проклятие сделал режиссер Юрий Кара. Сколько сложностей и трагедий было на съемочной площадке достойно отдельного разговора, но фильм уже семь лет "пылится на полке". Исполнительница роли Маргариты - Анастасия Вертинская до сих пор воздерживается от каких-либо съемок. Валентин Гафт, который взял на себя дерзость воплотить "светлый образ" Воланда менее суеверен, он говорит: "Суеверия могут возникнуть, когда кто-то начинает халтурить. Поэтому для меня очень важно, чтоб моя работа была достойна персонажа, которого играю. Мой Воланд - благороднейшее, светлейшее существо, просто вершина гуманности! Его и Сатаной-то назвать язык не поворачивается. Скорее всего, он - резидент Небесных Сил, собирающий информацию о жизни на земле. По своему, он конечно мстителен. Не прощает неуважительного отношения к себе - это факт. После съемок фильма я себя чувствовал отвратительно. Да что там говорить, некоторые участники съемочной группы и вовсе умерли. Но мы сами виноваты, кто же так с Сатаной обращается - не соизволили даже глаза разные сделать". Похоже Валентин Гафт сумел подружиться со своим персонажем, или за него замолвил словечко его комедийный герой Сатанеев из музыкальной сказки "Чародеи", который судя по фамилии, состоит в родственных отношениях с Воландом...

    Роли, которые убивают
    Помимо роковых фильмов, существуют роковые роли. Очень дурной репутацией слывет царь Иван Грозный. Он серьезно мстит смельчакам, прикоснувшимся к его образу. Еще в 1945 году знаменитый актер Н. П. Хмелев умер на сцене МХАТа в гриме и костюме Грозного. В 1992 году эта же роль, но уже в фильме "Ермак" оказалась последней для Евгения Евстигнеева - он умер, недоснявшись всего в двух эпизодах.
    За несколько лет до гибели всерьез увлекся работой в кино Игорь Тальков. Он успел сняться в двух фильмах: "Царь Иван Грозный" и "Операция Люцефер". Название первого фильма говорит само за себя, как впрочем, и второго тоже, в финале которого героя Талькова, главаря банды рэкетиров, убивают выстрелами из пистолета в грудь. Сцена снималась в Ленинграде 6 октября 90-го года. Ровно через год, день в день, в Питере певца настигла настоящая пуля.

    Игра в "смерть" приводит к смерти
    "Умирать" на сцене или на съемках вообще очень дурная примета, и многие актеры отказываются даже от очень значительных ролей, если персонажу предстоит погибнуть. Другие же к перевоплощению в "покойника" относятся с юмором. Недавно, на съемках фильма "Русская красавица" Игорю Костолевкому пришлось сыграть сцену "собственных" похорон, лежа в гробу. Комичной ситуация стала из-за того, что актер попросту не помещался в гроб. Когда же Игорь Матвеевич втиснулся в предоставленный реквизит, он уже с трудом сдерживал смех. Сцену все-таки удалось снять, но тут выяснилось, что актер застрял в своем "прокрустовом ложе". Даже этот факт не изменил легкомысленного отношения актера к мистике. А зря, ибо статистика неутешительна.
    Всего через несколько месяцев, летом 1974 года после своей "экранной гибели" в фильме "Калина красная" умирает Василий Шукшин. Леонид Быков погиб в автокатастрофе в 1979 году, спустя два года после съемок в фильме "Аты-баты, шли солдаты", где его герой гибнет под гусеницами танка. Какая похожая смерть…В июле 1980 года, умер Владимир Высоцкий, именно в то время, когда шел премьерный показ фильма "Маленькие трагедии", в котором его персонаж - Дон Гуан - умирает от рукопожатия Командора. Между прочим десятью годами раньше Владимир Семенович прошел через клиническую смерть, в аккурат после съемок в трех лентах: "Интервенция", "Служили два товарища" и "Опасные гастроли". Вы, конечно, помните, что во всех этих фильмах герои Высоцкого погибали. После игры в фильме "Свой среди чужих, чужой среди своих", принесшем Александру Кайдановскому настоящую славу, судьба, так или иначе связывала его с темой ухода из жизни. Это и фильм "Сталкер", и "Десять негритят", и Дыхание дьявола", и "Исповедь незнакомцу"… Все закончилось инфарктом и смертью актера в 1995 году. Стоит ли продолжать этот роковой список?

    "Заговоренный" Андрей Соколов.
    Конечно, не каждое прикосновение к смерти и не всякая трагическая роль приближает гибель артиста в реальной жизни. Многие актеры неоднократно умирают на экране или на сцене, но продолжают после этого жить и работать. Однако и здесь есть своя особенность: большинство этих актеров после съемок в подобных ролях не избежали неприятностей разного рода: болезней, смертей близких людей, разводов и так далее. К примеру, глядя на бесконечные "киношные смерти" Андрея Соколова диву даешься: и не боится же. После того, как Андрей "вышел из фильма" "Маленькая Вера" с плотно приклеившимся к нему ярлыком "секс символ", он начинает свое "кровавое шествие". Кстати, в "Маленькой Вере", его тоже чуть не прирезали. Зато в фильмах: "Палач"-90г, "Охота на сутенера"-90г, "Пьющие кровь"-91г, "Предсказание"-93г, "Письма в прошлую жизнь"-94г герои Соколова погибают, и в основном от пули киллера. Весьма гармонично вплетается в этот роковой список еще один фильм, "Любовь, предвестие печали"-94г, где Соколов снимался в дуэте с Ириной Метлицкой. По сюжету бурный роман завершается гибелью обоих любовников. В июне 1997 года жизнь Ирины Метлицкой оборвалась… а Андрей Соколов имел неприятности в своем бизнесе. И все таки, даже с этим бесстрашным актером, на съемках некоторых фильмов происходили разные происшествия: от трагических до мистических. Например, во время работы над фильмом "Пьющие кровь" партнершей Соколова была знаменитая французская актриса Марина Влади. Фильм снимался под Санкт-Петербургом, и актеры жили в гостинице "Ленинградская". В одну из ночей в гостинице случился пожар, это был крупнейший пожар в России, к тому же он не обошелся без жертв. Когда полыхнуло пламя, большинство постояльцев мирно спали в своих кроватях. Не был исключением и Соколов. Однако на его счастье, к нему в номер забежала незнакомая женщина и что было мочи, закричала: "Пожар!" Актер, в чем был, выскочил в коридор и успел благополучно спуститься вниз до того, как языки пламени отсекли верхние этажи от нижних. А вот Марина Влади, как и многие другие постояльцы, этого сделать так и не успела. К счастью, пожарные машины довольно быстро прибыли и спасли знаменитую актрису, а вот некоторых постояльцев спасти не удалось. На вопрос, как же актеру удается избежать "гнева Свыше", Андрей отшутился: "Я играю смерть на экране и этим отодвигаю ее в действительности, я как бы обманываю судьбу и смерть: "Вот, я уже умер, отстань от меня". На самом же деле, Андрей вскользь упомянул о надежной защите, которой он себя окружил.

    Даже разговоры об этом приводят к трагедиям.
    Целый набор мистических случаев присутствует и в судьбе актера Леонида Филатова. К примеру, в фильме "Забытая мелодия для флейты" он первым из отечественных актеров сыграл роль человека, который, находясь в состоянии клинической смерти, проносится в "тоннеле мертвых". И это далеко не единственный фильм, где герои Филатова расстаются с жизнью. Но "игрЫ в смерть" ему показалось мало, и в 1993 году Филатов задумал снимать на Центральном телевидении передачу об ушедших из жизни актерах. По его словам: "Позже меня стали отговаривать, мол, это не полезно для здоровья, шастать по могилам. Я напугался, не скрою. Но остановиться уже не мог". В августе вышла первая передача нового цикла, а уже в октябре у Филатова случился инсульт, потянувший за собой цепочку серьезных осложнений, в результате которых актер чуть не умер. Передача по-прежнему выходит в эфир, но Леонид Филатов утверждает: "Теперь я как бы вне жизни, я живу нелегально, как безбилетный пассажир".
    Летом ушедшего года, при неопределенных обстоятельствах убит в своей квартире молодой журналист Вадим Руденко. С конца 1997 года он занимался звездной тематикой в рамках телевизионной программы "Человек и закон". Его последние сюжеты о гибели Игоря Сорина, Шандора, наверное, запомнились многим. Вадим также сотрудничал с одним популярным изданием, для которого готовил материалы об артистах, чьи жизни оборвались трагически. Но, увы, сам стал "героем" своей же рубрики.
    Замешаны ли в перечисленных случаях сверхъестественные силы, или все следует списать на череду роковых совпадений? В любом случае, прикосновение к потустороннему миру небезопасно. Не играйте со Смертью, Она сама играет с вами, и будьте уверены, Она в проигрыше не останется.

    Дергали Смерть за саван совершенно не суеверные Екатерина Романенкова и Татьяна Алексеева

    Рубрики:  ~ статьи ~

    Метки:  

    Роли и мистика

    Пятница, 18 Апреля 2008 г. 13:07 + в цитатник
    RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора

    Абсолютно равнодушным к смерти может быть только тот, кто столь же равнодушен к жизни, -- ему терять нечего. Всем остальным всегда было интересно, хоть и боязно, заглянуть за черту, отделяющую жизнь от смерти. И попытаться понять, что же нас ждет, какие события предшествуют переходу в мир иной, а какие -- его предвещают, а то и приближают. Жизнь и смерть известных и любимых нами актеров вполне может на некоторые из этих вопросов ответить, ибо как ни крути, а определенная закономерность в событиях подобного рода существует. Говорят, есть у актеров поверье: если сыграешь смерть, твоя собственная смерть будет преждевременной. Вероятно, доля истины в этом есть -- трудно объяснить все известные случаи простым совпадением.

     

    Андрей Миронов умер вскоре после съемок в фильме "Человек с бульвара Капуцинов", а Анатолий Папанов -- после "Холодного лета 53-го"

     

    Есть кинофильмы и спектакли, сыгравшие в жизни актеров трагическую роль. Последний фильм, в котором снялся всенародно любимый актер Андрей Миронов -- "Человек с бульвара Капуцинов" Аллы Суриковой. Он, как известно, заканчивается тем, что герой Миронова уезжает из ковбойского поселения, отчаявшись сделать его обитателей лучше, добрее и умнее, чем они есть на самом деле. Финал картины стал пророческим для самого Андрея Александровича: через некоторое время, во время гастролей московского Театра сатиры в Прибалтике, он умер -- так же, как и его герой, актер был слишком хорош для этого мира и точно так же, к сожалению, был не в состоянии сделать людей другими.

     

    Актер и многолетний партнер Миронова на экране и сцене Анатолий Папанов умер, едва закончились съемки знаменитой картины Александра Прошкина "Холодное лето 53-го". Его героя, Копалыча, вступившего в неравный бой с амнистированными уголовниками, убивали в финале картины. Вернувшийся со съемок в Москву актер решил принять холодный душ (кстати, впоследствии это факт сочтут своеобразным трагическим намеком на название картины), и сердце Анатолия Дмитриевича не выдержало. Он умер 5 августа 1987 года, а его роль в фильме озвучивал уже другой актер.

     

    Много необъяснимых и даже мистических эпизодов связано и со смертью Василия Шукшина. Он действительно очень часто умирал в кино. Владимир Высоцкий написал о нем: "Смерть тех из нас всех прежде ловит, кто понарошку умирал". Удивительное совпадение, если это действительно совпадение, произошло за день до смерти актера, во время съемок картины "Они сражались за Родину" -- об этом вспоминал впоследствии Юрий Никулин. Шукшин сидел в гримерке, ожидая, когда с ним начнут работать. Внезапно он взял булавку, опустил ее в баночку с красным гримом и стал что-то машинально чертить на пачке сигарет "Шипка". Сидевший рядом Георгий Бурков спросил: "Что ты рисуешь?" Шукшин ответил: "Горы, небо, дождь, ну, в общем, похороны..." На следующий день к вечеру у Василия Макаровича прихватило сердце -- валидола не нашлось, и Шукшин выпил капли Зеленина, которые где-то раздобыл для него Бурков. После чего ушел к себе в каюту (съемочная группа жила на теплоходе), а утром его нашли мертвым. Существует много версий смерти Шукшина, вплоть до уголовной, однако в Волгоградском медицинском институте после вскрытия поставили диагноз: сердечная недостаточность. Вместо Василия Макаровича на средних и дальних планах снимался другой актер (если приглядеться, это заметно), он же озвучивал эту роль. Пророческой оказалась и роль жены Шукшина, Лидии Федосеевой, все в той же картине "Они сражались за Родину" -- ей выпало играть вдову. Говорят, Василий Макарович просил ее не акцентировать внимание на этом обстоятельстве. "Играй просто женщину", -- говорил он.

     

    Герой последнего фильма, в котором снялся Леонид Быков, "Аты-баты, шли солдаты", погиб под гусеницами немецкого танка. Вскоре ситуация практически повторилась в жизни Быкова

     

    Часто умирал в кино актер и режиссер Леонид Быков. В картине "Добровольцы" он сыграл моряка, погибающего в затопленной подводной лодке. А последним в жизни Леонида Федоровича стал фильм "Аты-баты, шли солдаты", который он сам и поставил, и где его герой, ефрейтор Святкин, погиб под гусеницами немецкого танка. А через некоторое время эта ситуация практически повторилась в жизни Быкова, только вместо танка был асфальтоукладывающий каток -- Леонид Федорович врезался в него, уворачиваясь от столкновения с КАМАЗом. Версий и в данном случае хватало, всерьез рассматривалась даже возможность самоубийства. Но факт остается фактом: реальная смерть любимого многими актера была очень похожа на его киносмерть. Виктор Цой в 1988 году в картине "Игла" сыграл главную роль. В финале его герой погибал. А 15 августа 1990 года сам Виктор погиб в автокатастрофе в Прибалтике, под Тукумсой. По официальной версии, он заснул за рулем...

     

    Знаменитый Верещагин из картины "Белое солнце пустыни" в финале фильма погибает. Сыгравший его актер Павел Луспекаев умер в апреле 1970 года (ему было всего 43 года), и его смерть трагически совпала с выходом картины в прокат. А актер Николай Годовиков, сыгравший роль Петрухи, погибает в картине от удара штыком в грудь. Ровно через семь лет эта ситуация повторилась в жизни актера: осколком бутылки его ударил в грудь сосед по коммунальной квартире. Рана была тяжелой, но, к счастью, актер остался жив.

     

    Молодой актер Никита Михайловский прославился после того, как сыграл Романа в популярной картине "Вам и не снилось". В финале герой Михайловского выпадает из окна. И хоть в фильме сцены смерти не было, зрители понимали, что Роман не выживет. А через несколько лет Никита умер от лейкемии... Есть роли, чаще всего мистического плана, играть которые заведомо не рекомендуется. Однако для актеров они, как правило, весьма привлекательны, и они снова и снова рискуют.

     

    Владимир Высоцкий снялся в нескольких картинах с трагическим для его героев финалом: "Интервенция", "Служили два товарища", "Опасные гастроли". После съемок в последнем в 1969 году он пережил первую в своей жизни клиническую смерть. Вторая, как предупреждение, клиническая смерть последовала в июле 1979 года, когда Высоцкому предложили сыграть Дон Гуана в пушкинских "Маленьких трагедиях". Эта роль вообще считается одной из самых опасных в мировой драматургии: Дон Гуан бросает вызов высшим силам. А по словам Ж.-Б. Мольера, также написавшего пьесу на этот "бродячий сюжет", "шутки с небом -- самые опасные шутки". Владимир Высоцкий ненадолго пережил своего экранного героя. В июне 1980 года на телевидении состоялась премьера "Маленьких трагедий", а 25 июля Владимира Семеновича не стало. По воспоминаниям Оксаны Афанасьевой (ныне Ярмольник), он предчувствовал исход и в день смерти сказал ей: "Сегодня я умру".

     

    Столь же опасно играть роль Сатаны -- во всех ее вариантах. Во время репетиций спектакля "Мастер и Маргарита" в Театре имени И. Франко умер актер Аркадий Гашинский, а сыгравший Воланда вместо него Анатолий Хостикоев получил тяжелейшую травму ноги. Но, наверное, самым ярким подтверждением этой теории является случай, произошедший с актером Леонидом Марковым, сыгравшим Сатану в картине "Отель "Эдем" в 1990 году. Уже после окончания и озвучивания картины выяснилось, что в некоторых местах получился звуковой брак, и Маркова срочно вызвали на переозвучивание. Когда все уже было записано заново, актеру внезапно стало плохо. "Скорая" забрала его в больницу, где он и умер два дня спустя.

     

    Роль Ивана Грозного стала последней для Евгения Евстигнеева

     

    Всегда считалась опасной роль царя Ивана Грозного. Известно, что в 1945 году знаменитый мхатовец Н.П. Хмелев умер на сцене театра в гриме и костюме Ивана Грозного. В 1992 году эта роль стала последней для Евгения Евстигнеева - он играл ее в сериале "Ермак". Актеру оставалось сняться всего в двух эпизодах, и он решил поехать в Лондон, чтобы сделать операцию на сердце. Состояние Евстигнеева было стабильным. Но незадолго до операции актеру показали на мониторе ход аналогичной операции: английские врачи считают, что человек имеет право знать, на что идет. Возможно, сыграла роль впечатлительность Евстигнеева, но буквально за несколько минут до операции ему вдруг стало плохо. Борьба за жизнь российского актера продолжалась более четырех часов, но спасти его так и не удалось. Кстати, на сегодняшний день сериал "Ермак" держит своеобразное печальное первенство -- за пять лет из съемочной группы ушло из жизни 18 человек. Роль Ивана Грозного едва не стоила жизни актеру Александру Михайлову, который в Малом театре играл царя в спектакле "Смерть Иоанна Грозного". Вероятно, предчувствуя что-то, актер просил убрать из названия спектакля слово "смерть", но его не послушали. И в июне 1995 года, когда Михайлов отыграл всего лишь шесть спектаклей, у него внезапно горлом пошла кровь. В Институте Склифосовского актера буквально вернули с того света, и в названии спектакля "смерть" больше не фигурирует.

     

    Трагической оказалась роль Ивана Грозного и для Олега Борисова. Он умер вскоре после того, как сыграл этого поистине проклятого царя в картине режиссера Алексея Салтыкова "Гроза над Русью". К тому же, после этого актер еще успел сняться в дипломной картине своего сына, Юрия, а по сценарию ему надо было ни много, ни мало - лечь в гроб, что тоже считается у актеров плохой приметой. Пришлось на съемках лежать в гробу и актеру Владимиру Тихонову, сыну Вячеслава Тихонова и Нонны Мордюковой. Это произошло в картине "Русское поле", где герой Тихонова в мирное время погибал на военных учениях. А через некоторое время погиб в автомобильной катастрофе и сам Владимир.

     

    Жена Владимира Тихонова, актриса Наталья Варлей, не только лежала в гробу, но и летала в нем на съемках картины "Вий" по повести Николая Васильевича Гоголя, тоже весьма непростого и опасного для воплощения на сцене и экране писателя. После съемок актриса серьезно заболела, и, по ее словам, ее спасло от более серьезных последствий только то, что она покаялась и получила в церкви прощение за эту роль.

     

    На съемках у режиссера Динары Асановой, как правило, погибали актеры, игравшие в ее фильмах главные роли.

     

    Роман Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита" таит в себе немало опасностей для тех, кто пытается поставить его на сцене или в кино. Так, до сих пор неизвестна судьба фильма Юрия Кары, но в данном случае хотя бы обошлось без трагедий. А вот умершая недавно актриса Алла Балтер играла в сценической версии булгаковского романа Маргариту. В свое время ее муж, актер Эммануил Виторган, в интервью сказал об этом так: "Я знаю, что с этим романом всегда что-нибудь случается. Мы с Аллочкой играли спектакль по "Мастеру и Маргарите", Слава Богу, пока все нормально"... Алла Балтер умерла вскоре после съемок в сериале Юрия Мороза "Каменская", который на сегодняшний день унес еще две жизни -- жены режиссера актрисы Марины Левтовой и актера Валерия Приемыхова.

     

    Отдельная история -- режиссеры, на съемках картин которых происходят трагические случаи. Своеобразным рекордсменом является Алексей Салтыков: ни один фильм этого кинорежиссера не обошелся без трагедий, а также тяжелых, но, к счастью, не смертельных травм. На съемках фильма Салтыкова "Директор" погибли каскадер и актер Евгений Урбанский. На волосок от смерти был и ленинградский актер Владимир Литвинов. Во время съемок картины "За все заплачено", проходивших во время войны в Афганистане, он был тяжело ранен -- штырь от антенны бронетранспортера вошел в тело актера на 15 сантиметров. Несколько операций вернули Литвинова к жизни.

     

    С различными трагедиями связаны жизнь и творчество кинорежиссера Динары Асановой - как правило, погибали актеры, игравшие в ее фильмах главные роли. А снимала она в основном подростков... Так, мальчик, сыгравший одну из главных ролей в фильме "Ключ без права передачи", без видимых причин повесился на собственном шарфе. Исполнитель главной роли в фильме "Не болит голова у дятла" спустя какое-то время после съемок стал наркоманом, потом его нашли на улице убитым. К сожалению, недолго прожила и сама Динара Асанова. Во время работы над новой картиной в Мурманске, в апреле 1985 года, ее нашли в кабинете мертвой -- у нее остановилось сердце.

     

    Трагически погибла режиссер Ларисы Шепитько. Ей был всего 41 год, у нее остался ребенок -- мальчик шести лет. Это произошло на съемках картины по повести Валентина Распутина "Прощание с Матерой". Говорят, гибель кинорежиссера Шепитько не была случайной: ради красивого кадра в новом фильме она сожгла вековое дерево, что в народе всегда считалось страшным грехом. Трагедия произошла ранним утром на 187-м километре Ленинградского шоссе: киносъемочная "Волга"-пикап на полном ходу вылетела на полосу встречного движения и врезалась в грузовик. Кроме Ларисы Шепитько, в машине находилось еще шесть человек, все они -- члены съемочной группы. Позже исследователи творчества Шепитько и ее родные связали факт гибели с финалом последней картины Ларисы "Восхождение", принесшей ей мировую славу. Фильм заканчивался очень тяжелой в эмоциональном плане сценой групповой казни. Среди казненных, как и в разбившейся "Волге", была одна женщина...

    Рубрики:  ~ статьи ~

    Метки:  

    Психологические упражнения для развития голоса

    Вторник, 15 Апреля 2008 г. 15:14 + в цитатник
    RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора

    Автор: эксперт Феликс Алексеевич Кузьмин, профессор Московской государственной Академии печати.

    Вы можете развить свой голос при помощи этих упражнений подобно тому, как развиваете мышцы при помощи занятий физкультурой. Ваш голос станет более низким и благозвучным, насколько это необходимо, его диапазон расширится, произношение станет более четким, модуляции — выразительнее, а экспрессивность — убедительнее. Положительный дополнительный эффект выразится в активизации ваших сил. Лучше всего выполнять эти упражнения регулярно, причем по утрам, это зарядит вас бодростью на целый день. У вас не только разовьется более приятный голос, но намного улучшится ваше общее самочувствие. По мере того, как будет развиваться ваш голос, будет совершенствоваться и ваша личность.

    1. Встаньте перед зеркалом. Сделайте выдох, затем вдох и произносите каждый звук до тех пор, пока у вас хватит дыхания. Итак, вдохните и начинайте:

    ииииииииии
    ээээээээээ
    аааааааааа
    оооооооооо
    уууууууууу

    Эта последовательность не случайна, вы начинаете со звука самой высокой частоты — «и». Если вы при этом положите ладонь на голову, то ощутите легкую вибрацию кожи. Это свидетельство более интенсивного кровообращения. Произнесение звука «э» активизирует область шеи и горла, вы это можете почувствовать, приложив руки к шее. Произнесение звука «а» благотворно воздействует на область грудной клетки. При произнесении звука «о» усиливается кровоснабжение сердца, а упражнение со звуком «у» оказывает положительное воздействие на нижнюю часть живота. Произносите медленно один за другим все звуки три раза. Вы хотите, чтобы ваш голос был более низким и глубоким? Тогда много раз в течение дня произносите звук «у».

    2. Теперь нужно активизировать область груди и живота, для этого надо произносить звук «м» с закрытым ртом. Упражнения на звук «м» проделайте три раза. Один раз совсем тихо, второй раз — громче и в третий раз — как можно громче, чтобы голосовые связки напряглись. Положив ладонь на живот, вы ощутите сильную вибрацию.

    Особое внимание следует уделить звуку «р», поскольку он способствует улучшению произношения и придает голосу силу и энергичность. Для того, чтобы расслабить язык, проведите предварительную подготовку: поднимите кончик языка к небу за передними верхними зубами и «порычите» как трактор. Итак, сделайте выдох, потом вдох и начинайте «рычать»: «рррр». После этого выразительно и эмоционально с подчеркнуто раскатистым «р» произнесите следующие слова:

    роль
    руль
    ринг
    рубль
    ритм
    рис
    ковер
    повар
    забор
    сыр
    товар
    трава
    крыло
    сирень
    мороз

    и т.п.

    3. В заключение проделайте «упражнение Тарзана», которое представляет собой лучшую профилактику против простудных заболеваний и инфаркта миокарда. Встаньте прямо, сделайте выдох, затем глубокий вдох. Сожмите руки в кулаки. Громко произносите звуки из первого упражнения, начиная со звука «и», одновременно колотите себя кулаками по груди, как это делал Тарзан в знаменитом фильме. Затем продолжайте, произнося звук «э» и так далее.

    По окончании упражнения вы заметите, как очищаются ваши бронхи от слизи, как ваше дыхание становится свободным, как вы заряжаетесь энергией. Хорошенько откашляйтесь, избавьтесь от всего ненужного! Это упражнение следует выполнять только по утрам, поскольку оно обладает возбуждающим и активизирующим действием.

    После нескольких недель тренировки сравните свой нынешний голос с прежним, лучше всего это сделать, заранее перед началом тренировок записав свой голос на магнитофон. Вы убедитесь, что ваш голос заметно изменился. Теперь он обрел большую суггестивную силу, а это значит, что исходящее от вас харизматическое излучение стало более интенсивным, вы стали говорить более убедительно и сильнее воздействовать на окружающих.

    В результате подобной тренировки спокойнее и глубже становится не только голос, но и ваши мысли. Чем глубже и ниже голос, тем глубже он оседает в сознании, тем большее впечатление производят произносимые слова, благодаря этому вы начинаете говорить не просто по-другому, а намного лучше. За счет этого укрепляется ваш личный авторитет, все, что вас тревожит и беспокоит отступает, а затем и вовсе исчезает. Поэтому никогда не прекращайте работать над своим голосом, тогда вы никогда не прекратите работать над своей личностью.

    Работа над своим голосом — это работа над собой

    Тот, кто умеет хорошо говорить, оказывается в первых рядах, так было еще в школе. Настоящий профессиональный оратор обязан хорошо говорить, ведь он часто выполняет роль защитника и ходатая. При помощи дыхательных упражнений и упражнений для развития голоса вы изменяете не только свой голос, но и исходящую от вас энергетику и вообще свою личность в целом.

    Совершенствуя свой голос, вы изменяете многое, в том числе:

    1. Осознание власти над собственной волей — осознание цели.

    Существует много путей, позволяющих раскрыть свою личность, но вы можете пойти только одним из них. Благодаря своему голосу и работе над ним вы найдете свой индивидуальный путь. Чем более сочным и выразительным будет ваш голос, тем яснее будет ваш путь, тем осознаннее вы будете действовать. Концентрация на цели, достижение вершин выбранной области деятельности — такова суть моей стратегии достижения успеха. Определить для себя самое главное непросто, ведь, воспитывая, нас ориентируют на многосторонность. Работа по развитию голоса поможет вам выявить свои сильные стороны, определить свою цель. Только специализация может вас сделать тем, кем вы являетесь на самом деле — уникальной личностью. Учитесь у природы, используйте дарованные вам способности. Яркие примеры являет нам животный мир: так цапля, которая природой запрограммирована на ловлю рыбы, не тратит времени даром, скажем на ловлю лягушек или червяков, она не осваивает различные приемы ловли, она — настоящий профессионал в своем деле.

    2. Активизация резервов нервной системы, укрепление силы воли.

    За один час выступления вы тратите больше энергии, чем за один час сосредоточенной работы. Чем большее раздражение и нервозность испытывает выступающий, тем выше его голос, тем быстрее он говорит, тем больше энергии тратит. Чем спокойнее человек говорит, тем меньше слов он употребляет для того, чтобы убедить окружающих, т. е. для достижения цели он тратит меньше энергии.

    При помощи упражнений по развитию голоса вы активизируете свои внутренние резервы. Ваша воля закаляется и крепнет. Осознание этого факта в свою очередь придает вам силы. Бегунов на дистанцию в сто метров тренируют на беговой дорожке длиной 120 метров. Благодаря этому у них сохраняется достаточно сил на протяжении всей дистанции, они не снижают темпа, борясь за последние метры. Тому, кто обладает подобными резервами сил, не требуется больше это доказывать. Каждый чувствует это. Осознание собственной силы позволяет понять свое превосходство.

    3. Улучшение способности концентрировать внимание и память.

    4. Улучшение произношения и артикуляции.

    Чем четче и внятнее человек говорит, тем легче его слушать и сосредоточивать внимание на том, что он говорит.

    5. Перепрограммирование подсознания.

    Убедительно произнесенные формулы самовнушения прочно оседают в подсознании. Действуя таким образом, вы работаете на свое будущее.

    6. Раскрытие харизматических способностей.

    Вы, как личность, становитесь сильнее и ярче, поскольку вы чувствуете большую уверенность в себе; ваш личный авторитет крепнет. Вы становитесь стойкой личностью, черпающей силы внутри себя, которой можно верить, доверять и следовать за ней.

    COPYRIGHT 2005 © Элитариум.Ру — Дистанционное обучение
    Некоммерческое использование любой части этого материала допускается только с явно видимой активной ссылкой на Элитариум, как на источник первой публикации.

    Рубрики:  ~ статьи ~

    Метки:  


    Процитировано 1 раз

    Это песня из неофициальной версии Нотр-дама - мюзикла "Любовь и время".

    Понедельник, 14 Апреля 2008 г. 17:11 + в цитатник
    Рубрики:  ~ культура+искусство ~

    Метки:  

    Мюзикл "Cats"

    Понедельник, 14 Апреля 2008 г. 17:03 + в цитатник
    Рубрики:  ~ культура+искусство ~

    Метки:  

    Телепортация. Левитация. Телепатия.

    Пятница, 11 Апреля 2008 г. 08:58 + в цитатник
    RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора Телепортация. Левитация. Телепатия.
    ПостЫ_для_цитатника
    (Babysitter007)
    Может кому интересно,потренируйтесь,может получится)



    ТЕЛЕПОРТАЦИЯ.

    Телепортация - перемещение через другое измерение.

    Раньше использовали гобелен с рисунком на стене в месте, куда хотите попасть и такой же-с другой стороны- для возврата (двусторонний портал). Обязательно – точность изображения. Портал притяжения- место, куда тянет тоска по дому, сила любви или ненависти (необходимо сильное желание туда попасть). Чтобы попасть, надо мысленно шагнуть в это место - это процесс переноса (телепортация).



    Упражнение по телепортации:

    В комнате темно. Погрузись в пси-сознание. Вообрази, как можно ярче и сильнее любое место (недалеко). Воображай все ощущения этого места (запах, тепло, вкус, звук). Вызови сильное желание мгновенно оказаться там. Мысленно скажи: Мое физическое тело сейчас здесь растворится в ничто и станет чистой энергией. Эта энергия молниеносно распространится к выбранному мной месту. Там мое тело возродится совершенно реальным и способным к действиям.

    Упражнение проводить по 45 минут 1 раз в 2 дня.



    ЛЕВИТАЦИЯ:



    Ниже приводятся упражнения на развитие левитации:

    Левитация части тела:

    Вы заходите в ваше привычное помещение, включаете достаточное, неяркое освещение и тихую расслабляющую музыку на заднем плане. Вы садитесь за стол и кладёте сначала правую руку на крышку стола. Вы расслабляетесь, глубоко вдыхаете несколько раз и стараетесь ни о чём не думать.



    Потом вы концентрируетесь на правой руке.



    Кто страдает от нарушения равновесия или нарушения работы сердца, должен предварительно проконсультироваться с врачом. Рекомендуется также в день опыта не принимать ни алкоголя, ни лекарств и быть хорошо отдохнувшем. Необходимо прервать упражнение в случае вашего плохого самочувствия или физической помехи. Это довольно редко, но может произойти.



    1. Сначала концентрируемся на правой руке. Представляем себе тепло, которое как бы проходит по всей руке.

    2. Одновременно рука становится совсем тяжёлой и совсем тёплой. Напрягаем чувство тела и мысленно «путешествуем» по всей руке до плечевого сустава. «Ощущаем» кожу, мускулы, сухожилия, кровь, как кровь течёт по жилам.

    3. Далее представляем... Рука лежит совсем тяжёлая и совсем тёплая на крышке стола. Теперь очень интенсивно представляем себе, как ещё тяжёлая рука становится всё легче и легче, пока вообще не перестаём чувствовать её.

    4. Когда это произошло, представляем себе дальше как мы задвигаем под руку воображаемую «воздушную подушку», на которой рука медленно парит вверх.

    5. При этом внимательно следим за нашими ощущениями и за состоянием нашего тела.

    6. Между тем постоянно вдыхаем и выдыхаем воздух.



    Если вы удачно закончили это упражнение, вы проводите такой же опыт с левой рукой, с пальцами (ноги). В конце вы отдыхаете под расслабляющую музыку.



    В совершенстве овладев данным упражнением, вы сможете левитировать всем телом.



    Левитация всем телом



    Для этого нужно встать или лечь на весы и успокоившись, концентрируясь на ощущениях тела представлять как оно теряет вес, становится легким как воздушный шар и поднимается вверх. При этом можно заметить снижение веса на весах. Одним из условий должно быть хорошее настроение и вера в то, что все получится.



    Продолжительность упражнения: вы тренируетесь до тех пор, пока вы чувствуете себя хорошо. Если возникают напряжение или внутренние помехи, вы прерываете упражнение и повторяете его в другое время.



    Частота упражнения: не чаще одного раза в неделю.



    ТЕЛЕПАТИЯ:



    Развитие телепатии



    Упражнение на развитие телепатии №1.

    На листке рисуются 3-5 фигур (круг, треугольник, звездочка, овал). Один из участников зрительно запоминает фигуру и закрыв глаза четко ее представляет. Как только она всплывает сказать: «держу». Другие не напрягаясь говорят первое пришедшее слово. Затем меняться местами.



    Упражнение на развитие телепатии №2.

    Один выходит из комнаты, другие загадывают, что ему сделать (сесть, включить свет…). Когда он зайдет, они должны не напрягаясь представить от, что ему нужно сделать.

    Чтение и передача мыслей на расстоянии



    ЧТЕНИЕ МЫСЛЕЙ:



    Чтобы прочитать мысли человека, нужно погрузиться в пси-сознание, вообразить его. Мысленно сказать: я принимаю его мысленные импульсы своей теменной чакрой. И слышу все, о чем он сейчас думает.

    Сосредоточься, чтоб принять мысли. Ты услышишь их как слова.



    ПЕРЕДАЧА МЫСЛЕЙ:



    Погрузиться в пси-сознание. Посмотреть на фото 2-3 минуты. Сосредоточиться на нем. Закрыть глаза. Вообразить его реалистично. Мысленно говорить слова, которые хочешь передать. Упражняться по 15-40 минут 3-7 раз в день.



    Телепортация, Левитация и Телепатия - это реальные вещи, так к ним и нужно относиться.
    Рубрики:  ~ статьи ~

    Метки:  

    Круги на полях.

    Пятница, 11 Апреля 2008 г. 08:57 + в цитатник
    RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора Круги на полях.
    ПостЫ_для_цитатника
    (Babysitter007)
    Первые «круги нa полях» были зaмечены в 1972-м году, когдa двa очевидцa, Артур Шaттлвуд и Брюс Бонд, сидели нa склоне холмa нaдеясь увидеть тот зaгaдочный неопознaнный летaющий объект, сделaвший этот рaйон Англии меккой для уфологов. Но то, что они увидели этой лунной ночью было несколько более экстрaординaрным: в сотне футов они увидели кaк чaсть колосьев веерообрaзно полеглa, обрaзовывaя ровный круг. C того моментa поступило около восьмидесяти сообщений о точно тaких же происшествиях. Появление кругa зaнимaет около двaдцaти секунд, и чaсто сопровождaется скрипящим звуком, который был зaписaн нa пленку, и потом признaн НАСА кaк звук искусственного (не подделaнного людьми) происхождения. Спустя декaду феномен нaчaл проявлять себя количественно. К тому моменту нaсчитывaлось уже больше 9000 сообщений о КНП по всему миру, 90% которых поступило из Англии. Будет тaкже нелишне зaметить, что о большинстве кругов дaже не сообщaлось, тaк кaк в основном люди просто не предстaвляют, что это, a дaже если и предстaвляют, то не знaют кудa обрaщaться.



    Англичaне зaвоевaли прaво нaзвaть Круги "aнглийскими" лишь блaгодaря врожденной тяге к системaтизaции и фиксировaнию всего из рядa вон выходящего. Все знaют, кaк бритaнцы любят свои привидения и родных духов, вот тaкже они срaзу полюбили Круги на полях зa их тaинственность. И Круги на полях ответили им взaимностью. В большом количестве и рaзнообрaзии тaкие фигуры впервые появлялись в 1980 году в грaфстве Хэмпшир (Великобритaния). В 1987 году в Англии появилось 47 стрaнных кругов, в 1988 - 98 кругов, 1989 - более 400, в некоторые другие последующие годы фиксировaлось появление 500 и более кругов и пиктогрaмм нa полях зрелой пшеницы.



    Понaчaлу проблемa Кругов на полях интересовaлa по большей чaсти местную прессу, но в 1986 году один из исследовaтелей BUFORA и стaтистик, рaботaвший для Советa грaфствa Гэмпшир, Пол Фуллер объединился с Дженни Рендлзом для подготовки первой публикaции, посвященной "ведьминым кругaм". Нaверное, этот момент и следует считaть временем зaрождения цереологии - нaуки о кругaх. Вскоре эти же aвторы опубликовaли первую брошюру "Зaгaдкa кругов", рaзослaли экземпляры во все серьезные периодические издaния, a вскоре еще и оргaнизовaли симпозиум в Лондоне, нa котором были предстaвлены все имеющиеся тогдa мнения по этому вопросу. Они же, Фуллер и Рендлз, впервые зaговорили о фaльсификaции кругов. Стоило постaвить вопрос тaким обрaзом - и нa степенную Англию обрушился целый поток подделок.

    Знаки которые остаются на полях после НЛО



    Лето 1991 годa нa круги в кукурузных полях было урожaйным. Они появились дaже нa угодьях зaгородной резиденции премьер-министрa в Чекерсе. Местный житель, обнaруживший их, скaзaл: "Если бы это было делом рук человеческих, было бы стрaнно, что этих людей не зaдержaлa охрaнa премьер-министрa".



    Если не считaть зaписей в древних русских летописях, впервые у нaс видели Круги в 1984 г. под Борисоглебском Воронежской облaсти. Hемного позже они осчaстливили Рязaнщину и Тaмбов. В 1995 и 1997 гг. "ведьмины штучки" зaмечaли нa полях Медведицкой гряды в Волгогрaдской облaсти. Зaмечено, что "предпочитaют" они пшеницу, хотя в 10-15% случaев "не брезгуют" другими злaковыми, свеклой или просто трaвой.

    Периодически в разных местах планеты возникают графические изображения сложных матричных топологий. Практически всегда они появляются в течение одной ночи, на полях с ровным травяным покрытием. Это объекты, объединяемые термином "круги на полях" вызывают ожесточённые споры - от утверждений что все круги на полях подделки, до признания некоторых из них, посланием внеземных цивилизаций.



    Сегодня считается что около 30 % кругов на полях создано людьми. Однако проблема в том, что ни один фальшивый круг не содержит набора признаков, которые содержат настоящие круги на полях..

    Проблема фальсификации кругов на полях состоит в том, что пшеницу необходимо прижать каким-то физическим обьектом, который, несомненно, сломает колосья. В настоящих фигурах колосья не сломаны, а лишь изогнуты примерно в дюйме от земли, там, где находится первое коленце колоса. Похоже что растения подвергаются короткому воздействию теплоты, которая размягчает их, и заставляет наклонится к земле почти под прямым углом, где они снова становятся жесткими. Человечеству неизвестны технологии, с использованием которых можно было бы проделать это.



    Кроме того фальсификаторы кругов на полях не могут воспроизвести такие признаки, как утолщение колоса, и расширение его узелка, изменения зародыша в злаках, и появление полостей в растениях, как будто они были нагреты изнутри. В настоящих фигурах наблюдаются изменения в клеточной структуре,однако, растение не погибает, и продолжает расти. Ни в одной фальшивке не сумели это воспроизвести



    В отличие от настоящих кругов на полях, в подделках колосья просто свалены в разные стороны и потоптаны, и, конечно же, сломаны. Колосья «кругов на полях» закручены в спираль, в которой используются те же логарифмические пропорции, что и в числах Фибоначчи или золотой пропорции, которые, впрочем, можно найти и в природе, например в ракушке или роге барана. Дно фигуры может иметь вплоть до пяти слоев, и пшеница в каждом слое закручена в сторону, противоположную предыдущему. Каждый колосок в них лежит аккуратно рядом с другим. В центре круга колосья могут хитрым образом переплестись, а часто в центре может находится лишь один прямо стоящий колос(обычно в центре стоит нетронутый пучок колосьев).



    Еще одна особенность настоящих кругов на полях - это повышенное инфракрасное излучение внутри и снаружи фигуры. Также при изготовлении настоящего круга загадочные силы используют чрезвычайно сложные формы Евклидовой геометрии, изменяющие магнитную структуру пространства. Компасы не могут определить где север а где юг, камеры, мобильные телефоны и батареи не функционируют, и приборы самолета начинают дурить при пролете над фигурой "кругов на полях", (Скорее всего изменение магнитной структуры тут не при чем, и здесь виновато все то-же неизвестное поле или излучение, что и в аномальных зонах - прим. переводчика) счетчики Гейгера показывают увеличение радиации примерно в три раза по сравнению с нормальным фоном.

    Животные из окрестных ферм избегают мест кругов на полях даже до того, как фигура появится.

    Настоящие круги на полях также любят располагаться поверх энергетических линий Земли, повторяя энергетический узор местности. Они могут быть "просканированы" с помощью лозы. Даже когда урожай собран, и на следующий год поле снова перепахано и засеяно, лозоходец сможет определить то место, где была фигура.

    Фото по ссылке: http://chudesa.by.ru/photoknp.html

    Рубрики:  ~ статьи ~

    Метки:  

    Убивающие взглядом. Сила всзгляда.

    Пятница, 11 Апреля 2008 г. 08:56 + в цитатник
    RouxAngel (-journaLIst-) все записи автора Убивающие взглядом. Сила всзгляда.
    ПостЫ_для_цитатника
    (Babysitter007)
     (300x440, 26Kb)

    Глазам с незапамятных времен приписывали таинственную силу: людей с тяжелым, пронзительным взглядом опасались, и не зря: взгляд разворачивал спираль вдоль так называемых лучей зрения.



    Вот случай, произошедший в наши дни. Удивительный феномен продемонстрировала ученым юная испанка Моника Техада. Под пристальным взглядом ее голубых глаз... гнутся металлические предметы. Исследователи помещали стальную проволоку в запаянный стеклянный сосуд. Но и это не мешало Монике изогнуть твердую нить в силуэт динозавра с раскрытой пастью. В момент такой работы приборы фиксировали повышение температуры тела и снижение кровяного давления. Такое сочетание ставило врачей в тупик. К тому же электроэнцефалограф показывал биотоки, характерные для спящего.



    О том, что люди способны реагировать на чужой взгляд, упирающийся в спину, известно давно. Ученые из американского университета Квиз решили провести эксперимент, чтобы убедиться, насколько часто встречаются люди, способные, в соответствии с этим расхожим мнением, ощущать на себе враждебный взгляд. В эксперименте приняли участие более сотни добровольцев. Каждого из них усаживали посредине комнаты. В какой-то момент в его затылок пристально смотрел человек с "пронзительными" глазами. Как только испытуемый ощущал взгляд, он немедленно давал знать об этом исследователям. Когда были подведены результаты опыта, то оказалось, что 95 процентов людей, принявших участие в эксперименте, почти сразу же ощутили характерное давление на затылок.



    Чужой пронзительный взгляд не только создает неприятные ощущения. Философ Фома Аквинский пришел к выводу, что вследствие сильного душевного напряжения происходят изменения в органах человека. Причем главным образом они связаны с глазами, которые особым излучением как бы заряжают воздух на расстоянии., Позднее, в 1553 году, известный европейский ученый Корнелиус Агриппа в труде "Оккультная философия" писал: "В Иллирии и у Тари-баллов есть женщины, которые умерщвляют всех тех, на кого они смотрят в гневе. Также женщины, населяющие Родос, посредством своего взгляда все изменяют к худшему".

    Кроме общих высказываний о страшном воздействии глаз есть и конкретные свидетельства очевидцев данного феномена. В 80-е годы XIX века на острове Сицилия рассказывали об одном жителе города Мессины, чьи глаза обладали губительной силой. Случайным, без всякого умысла брошенным взглядом он мог убить человека. Но однажды он увидел в витрине магазина зеркало и долго смотрел в него. А вскоре после этого, заболел и умер: зеркало отразило и вернуло ему его собственный "убойный" взгляд.

    А вот какой случай смерти нескольких людей в театре описал английский журнал "Лайт" в 1890 году: "В эпоху Второй империи на сцене Императорской оперы в Париже любимцем публики был певец Массоль. В частной жизни человек этот отличался угрюмым характером и имел отталкивающую наружность. Особенно всех поражал неприятный блеск его глаз. Умственные способности его были весьма ограничены, но голос - в высшей степени музыкален, так что Массоль пользовался успехом; многие французские аристократы находили в его пении почти демоническую чарующую прелесть.



    В премьерной постановке оперы Галеви "Король Карл Шестой" была партия Массоля. Особенно соответствовала ему, и особо впечатляюще он исполнял арию "Проклятие" - публика часто требовала повторения. Однажды на спектакле произошел странный и необъяснимый случай. Массоль пел "Проклятие" с возведенными к потолку глазами, и не успел стихнуть шум аплодисментов, как машинист, передвигавший во время арии декорации вверху, упал. Когда бросились к нему на помощь, он был уже мертв. Происшествие это так тягостно подействовало на артистов и зрителей, что оперу долго не давали.

    Спустя некоторое время ее возобновили, и Массолю пришлось снова участвовать в спектакле. Воспоминание о неожиданной смерти невольного слушателя, видимо, было еще слишком свежо, и на сей раз, исполняя арию, певец не решился подымать глаз. Но в какой-то момент его взгляд случайно задержался на капельмейстере - последний почти сразу почувствовал себя плохо и на третий день умер от необычного нервного приступа.

    Прошло несколько месяцев, прежде чем парижская публика снова смогла услышать оперу; когда объявили роковую арию, все в страхе ожидали нового несчастья.

    Массолю посоветовали петь, глядя на заранее намеченную пустую ложу. Он согласился. Позднее оказалось, что ложу занял приезжий коммерсант из Марселя, опоздавший к началу представления и явившийся как раз к "Проклятию". Через несколько дней Париж был потрясен известием о внезапной его смерти. После этого оперу навсегда сняли с репертуара, а Массоль в 1858 году покинул сцену".

    Происходили неожиданные смерти от тяжелого взгляда и в России. Причем страдали не только люди, но и птицы и животные.

    Вот, например, какую историю "рассказал Иван Купчинский, исследовавший аномальные явления еще в конце XIX века. Когда он отдыхал в Крыму, то обратил внимание на человека, который, проходя мимо копошившихся в пыли кур, обязательно либо прикрывал глаза ладонью, либо просто отворачивался.

    - Почему вы так странно себя ведете? - спросил Купчинский.

    - Вы не знаете, какие у меня глаза? Стоит мне лишь пристально посмотреть на птицу, и она падает мертвой. Желаете испытать? Пожалуйста. Но с уговором: вы заплатите за убитую моим вглядом птицу хозяину. Выбирайте любую.

    Купчинский показал на самую шуструю. Человек пристально посмотрел на нее, и через минуту мертвая курица уже валялась в пыли.

    А вот еще один случай. На этот раз от недоброго взгляда пострадали козлята., Рассказала о нем Агния Михайловна П. из Ставрополя: "Это было сразу после войны в Чкалове. Время было голодное, и мы держали козу для молока. Принесла она нам двух чудесных козлят и козочку. Однажды, когда им еще и месяца не было, к нам пришли гости. Козочка весь вечер проспала на кухне за печкой. А ее братья нас развлекали: скакали по всей комнате, кувыркались. Мы смеялись до слез. Утром нашли их обоих мертвыми. А сестренка их, козочка, осталась жива. Узнав об этом, моя знакомая, которая в тот вечер была у нас в гостях, призналась мне: "Это я, наверное, виновата. Я знаю, что от моих глаз дети плачут. Но вот про животных не знала".

    ....На совещании начальник слишком грубо сделал замечание своему подчиненному. Тот промолчал, но "вперился", как потом выразился один из сотрудников, взглядом в своего обидчика. Шеф вдруг упал головой на стол и захрипел. Приехавшая "скорая" констатировала смерть. Патологоанатом недоумевал: "Сердце ни с того ни с сего вдруг перестало биться. Как будто кто-то остановил его, как маятник от часов". Полковник милиции Василий Черный проводил расследование этого необычного дела. К кому бы из представителей официальной медицины он ни обращался, везде получал одинаковый ответ: "Факты убийства взглядом науке неизвестны".



    Но вот исследователи, долгое время занимающиеся проблемами биоэнергетики, не удивились случившемуся. Они предположили, что причина смерти - мощный биоэнергетический импульс из глаз человека, разрушивший нервные клетки в мозгу его начальника. Ничего экстраординарного в этом нет. У многих народов издавна считалось, что взгляд человека, стоящего на пороге смерти, несет в себе колоссальную эмоциональную силу, способную нанести вред тому, на кого он обращен. Именно этим, кстати, и объясняется древний обычай завязывать глаза приговоренным к смерти.

    Каким же образом люди с пронзительным взглядом могут воздействовать на животных и "воображаемым" ножом наносить им смертельные раны?

    Доктор медицинских наук Виктор Яковлев считает, что существует особая форма энергетического нападения - дистанционный удар глазами. В народе он называется "черным глазом". Правда, по наблюдениям ученого, бытующее мнение о магической силе людей с темной радужной оболочкой глаз ничем не обосновано. Удары взглядом одинаково хорошо наносят как темноглазые, так и светлоглазые. Эффект зависит только от степени владения техникой энергетического удара и эмоционального состояния человека.



    Альманах "За пределами вероятного", 10/2005.
    Рубрики:  ~ статьи ~

    Метки:  

    Ромэо и Джульетта

    Пятница, 28 Марта 2008 г. 14:31 + в цитатник
    Рубрики:  ~ культура+искусство ~

    Метки:  

    Поиск сообщений в -journaLIst-
    Страницы: [4] 3 2 1 Календарь