В последнее время съемки срываются одна за другой, просто так тоже что-то почти ничего не снимается, и, наоборот, планы на октябрь распухают практически ежедневно - вплоть до четырех концертов подряд и прочих вкусностях. "Но это всё потом, а пока..."

Пока что я смотрю кино и сериалы. Причем - открывая для себя новый жанр. Или поджанр.

В общем, увлекся я политическими триллерами.

Главная характерная черта этого жанра - довольно спокойное развитие действия, напряженная атмосфера, отсутствие саспенса а-ля Хичкок, сюжеты, развернутые вокруг всевозможных заговоров и вообще редкостная интеллектальность происходящего на экране. Кроме того, атмосфера таких фильмов обычно наполнена параноидальным ощущением персонажей.

Во-первых, я смотрю сериал "Рубикон", в котором к шестой серии понятно, что заговор масштабен, но вообще непонятна его суть. Тем не менее, за главного героя почему-то я переживаю очень сильно. В общем, когда события разовьются во что-то конкретное, доложу подробней.

Отличный фильм, относящийся к этому жанру - почему-то "Призрак" в русском переводе и изящное "Ghost Writer" в оригинале с Пирсом Броснаном и Оби-Ваном Кеноби Эваном МакГрегором, повествующий о непростой судьбе "литературного негра", анонимно помогающего писать мемуары британскому экс-премьеру. Помимо отличного воспроизведения законов жанра, фильм абсолютно прекрасен режиссурой Полански, решение финальной сцены - абсолютно великолепное, смотреть стоит только ради неё.

В смежном жанре был буквально подряд посмотрен новый сериал о Шерлоке Холмсе производства BBC, забавная модернизация известнейшего сюжета, также великолепно снятая и на удивление естественно ложащаяся в канву истории вековой давности, несмотря на СМС-ки и GPS-tracking.

В общем, всё рекомендую.

А прямо сейчас я планирую-таки добраться до просмотра русской версии моего любимого "Prison Break", не удивляйтесь, если к утру тут или в твиттере будут горы мата. [Слава тому, кто сделал мне выходной вторник!]

2 видеопоста в ЖЖ, в лиру их не будет, ибо YouTube:

You'll never walk alone

Ленинград

Я уже признавался в любви к Крису Нолану, в первую очередь к его фильмам "Помни" и "Престиж". Поэтому на новый фильм режиссера, обошедшего в моем личном хит-параде самого Тарантино, не мог не пойти в кинотеатр.

Вообще, я там редкий гость, но во вторник я всё же собрался.

План рецензии:

• дифирамбы режиссеру
• минусы картины
• плюсы картины
• дифирамбы режиссеру

Срочно в номер!

Сегодня мы поговорим о "кино".

На Рамблере висит вот такая реклама новость. При этом ссылка на главной звучит вообще следующим образом: "о социальной сети "Одноклассники" снимут модный блокбастер" (курсив мой).

Можно долго спорить об умышленности столь сильного навязывания социальных сетей населению, об их столь мощной рекламной поддержке и таком огромном индексе цитирования в новостях. Речь о другом.

Выше один пример. Вспомним сюда же слоган последнего творения Михалкова "Великое кино о великой войне".

При этом, напомню, слово "блокбастер" означает "успешный с точки зрения сборов", не говоря уже о том, что "модность" чего-либо, по идее, ровно так же определяется спросом. Но не здесь - тут уже и сборы, и величие, и популярность фильма определены его рекламной кампанией.

Вывод-то простой. Насколько же примитивные ходы и слова используют отечественные пиярщики, за какое же быдло нас держат...

Грустно.

Тайное окно - Secret Window, 2004

Этот фильм я видел ещё в кино, году в 2004-ом, но фильм в целом из головы вылетел полностью, а впечатление погружения в его атмосферу осталось. Посему - решил пересмотреть.

Он: 
Интересно, а где та любовь? Та любовь, которой так много в каждом кадре любимых черно-белых фильмов. Та любовь, которая гонит куда-то одиноких ковбоев, та любовь, которая заставляет так часто и подолгу курить героев французских и итальянских черно-белых картин. Любовь, которая есть в каждом из семнадцати мгновений той самой весны. 
Есть ли она здесь? И есть ли она для меня? В моем цветном времени… 
Но когда я покупаю бутылку пива в ночном киоске, или опрокидываю третью или четвертую рюмку чего-то в прокуренном баре, я вдруг могу почувствовать, что на мне хороший белый плащ, и хорошая мягкая шляпа. И еще почувствовать, что все это вокруг… ну все вот это, все, что происходит со мной… это не что иное, как начало прекрасной дружбы, моей дружбы с моим временем. Дружбы в отсутствии любви. 

Она: 
Интересно, где тот город? Тот город, который я прекрасно знаю, хотя никогда там не была. Но я видела его много-много раз в тех самых черно-белых фильмах, от которых невозможно оторваться. 
Тот город, в котором всегда такой удивительный свет, всегда блестящий мокрый асфальт, и в котором нет машин, кроме поливальных. Город, в котором все так неторопливо и значительно. Набережные, мосты, монументальные милиционеры. 
В том городе живут только любимые артисты, которые там всегда живые и чудесные. 
Но есть ли такие места, а главное, время, где и когда этот черно-белый город совпадает с тем городом, по которому хожу я, где мерцает мое окно, или где-то в потоке машин горят фары моего автомобиля...

Евгений Гришковец

Я писал об этом давным-давно, в рецензии на "Spartacus" Кубрика. Тогда я лишь вскользь коснулся этого чувства.

Пока мне не удалось определить для себя причины этого. Но факт остается фактом. Я смогу назвать лишь пару-тройку цветных фильмов, которые по игре актеров, по операторской работе, по тонкости и точности построения планов, по простоте и изяществу сюжета...короче, по любому важному параметру могут составить конкуренцию...ну, тому самом, черно-белому кино. Почему черно-белый фильм цепляет с первого кадра? Это ведь касается и массовых картин!

А цвет...он бездушен. Он на потоке. Да, 3D-графика, красивая картинка, реалистичность... Посмотрите "Касабланку"! Да за любой кадр с Ингрид Бергман можно полками отдавать архивы с современным кино! Глаза, линии лица, свечение...

И я же прекрасно понимаю, что старое кино не целиком гениально. Что через десятилетия не прошёл шлак. И среди картин последних лет есть настоящие шедевры! Но в целом, стилистическими пластами...независимо от имени режиссера, от количества "Оскаров" или наличия суперзвезд в кадре... Черно-белое кино - оно настоящее!

Друзья, смотрите кино. Старое. Оно очаровывает!

Update.

"...вскоре пошел дождь, и я смотрел, не включая свет, как темнеет за окном. Это тоже не помогло..."

Почему ничего такого, ничего сопоставимо красивого сейчас не пишут и не снимают? Почему в старых фильмах речь от первого лица производит неизгладимое впечатление эмоций говорящего, а в подавляющем большинстве современных фильмов все эти джоннидеппы и брэдыпитты играют одно-два картонных плоских амплуа?..

И да, я, конечно, знаю ответы на все свои вопросы. Так проще, так лучше продается, так понятнее... Жаль.

Внимание! Пост содержит нецензурную лексику! Уберите от мониторов детей, ханжей и беременных женщин!

Сегодня я был на Бёртоновской "Алисе в стране чудес".

Сам по себе фильм бездарен от первого до последнего кадра. Набор плоских штампов, замена изящного и тонкого кэролловского сеттинга на тупую и примитивную матриксообразную систему персонажей с избранным, пророком, судьбой и предназначением. Куда интереснее было оценить так пафосно презентуемую 3D-графику.

Какая же хуйня этот три дэ! Пятьсот рублей за билет, пафосные очки и салфеточки в пакетиках. Нихуя! Это того вообще не стоит!

Самое забавное наблюдение - режиссер данного конкретного фильма ВООБЩЕ НЕ ЗНАЕТ, как эту технологию подать.

Если смотреть фильм с очками (а без них изображение видно как бы два раза со смещением сантиметров на двадцать), теряется вся яркость картинки - а без неё Алиса смотрится убого, как фотографии Митрофановой, как серое месиво. Более того, эффект взаимодействия с пространством зала возникает всего пару раз - из них стабильно лишь при изображении Чеширского кота дымком. В прочих случаях эффект убивается, например, сменой точки положения камеры (Алиса летит в нору, мы видим полет её глазами, на нас летят всякие предметы, а через секунду - ровно наоборот, Алиса налетает на нас; весь смысл теряется). При этом крайне эффектно, например, смотрелись бы очень крупные планы, с "рельефным" изображением лица актеров (условно говоря, ресницы и нос, торчащие на уровне второго ряда), но нет! - крупных планов (а тем более сверхкрупных) в фильме нет. Ещё одна жертва, принесенная ради типа объема - чудовищный, тошнотворный распад картинки на передний и задний план, выглядящий даже не дешевым "синим экраном" a la кино пятидесятых, а аппликацией "меня тётя в детском садике так научила".

В общем, такой хоккей нам не нужен алчные и типа пиздец технологичные кинодельцы посылаются нахуй. В кино я больше ни ногой, только если очень попросит кто-нибудь близкий. Без звонков у соседей слева и попкорна рядом ниже, в оригинальной озвучке и с кнопкой "пауза" кино смотрится намного лучше.

Год назад я опубликовал подробную версию Оскаровского расклада и угадал пять из шести исходов в главных номинациях. В связи с увеличением количества номинантов и ленью, в этом году - просто отдельные обзоры. Ещё осенью я видел "Район №9" и "Бесславных ублюдков" Тарантино, теневых номинантов, сегодня - обратился к фильму-фавориту.

Вплоть до успеха "Аватара" на некоторых январских премиях, именно "Повелителю бури" критики пророчили Оскаровский триумф. Собственно, с точки зрения "фаворитности" я этот фильм и смотрел.

Во-первых, он разительно отличается от типичного номинанта прошлых лет - сосредоточенностью на одной теме, слабой эпичностью, недлинным действием. Однако, режиссер Бигелоу - женщина и киноакадемии вряд ли понадобились дальнейшие новаторства. При этом женских ролей масштабом превосходящих "Кушать подано" (вернее, "Купи хлопья" в исполнении звезды Lost Эванджелин Лилли a.k.a. Кейт Остин) в фильме нет. И вообще - картина совершенно мужская, про мужчин и их "игрушку" - войну, и для мужчин.

Чуть больше года назад я посмотрел "Тёмного рыцаря". Это великолепное кино, все его видели, описывать не буду.

Старые фильмы про Бэтмена я видел в детстве и совсем не любил, этот же отличался мрачностью и изяществом. Конечно, незамедлительно был посмотрен "Бэтмен: начало" того же режиссёра. Чуть меньше мрака, чуть меньше изящество, но - стильно.

неделю назад я почему-то решил пересмотреть "Рыцаря". С субтитрами, в HD, все дела. был немного разочарован - первый раз вставило куда сильнее. Спустя буквально пару дней по привычке выбирал, что посмотреть, ориентируясь на топ-250 Imdb.com. За полтора года я дошел примерно до четвертого десятка. После великолепного "Se7en" на очереди стоял "Memento" того же Криса Нолана.

Это один из самых стильных фильмов, что я видел. Причем стиль строится на мелочах вроде полароидных снимков и подписей к ним. Фильм великолепен, а одной из самых приятных его черт является "Тарантиновский" монтаж. Две сюжетные линии сменяют друг друга: одна происходила в начале событий фильма (она показана в ч/б), а вторая от момента начала повествования уходит в прошлое к первой, "отматываясь" небольшими частями, объясняющими друг друга. Все это венчает открытый финал. Великолепно!

Фильм "7" ("Se7en" в английском варианте) просто порвал на части.

Режиссер - Финчер ("Бойцовский клуб"), играют - Питт (как всегда, кроме "Бойцовского клуба", так себе), Фримен (как всегда великолепен) и Кевин Спейси (тонко...).

Детектив-триллер про... то ли про психа-маньяка, то ли про то, насколько вся цивилизация погрязла в грехах. В общем, must see. Тот случай, когда слов после просмотра нет совсем...

Я очень давно не писал про кино. За эти пару месяцев я посмотрел и восхитился "Молчанием ягнят", посмотрел кучу фильмов, хороших и разных, в разной степени оправдывавших мои ожидания. Желание писать пост возникло лишь сейчас.

"Шоу Трумана"

Этот фильм мне посоветовал уже не помню кто пару месяцев назад. Поклонником Керри я не был никогда, воспринимая его лишь как эдакую комедийную обезьянку с ужимками и прыжками. И вот сегодня руки дошли и до "Шоу Трумана".

В спектакле "Дредноуты" Евгений Гришковец, как всегда безбожно уходя от темы, размышлял о сути тех произведений искусства, которые признаны гениальными. И в итоге пришел к формуле, согласно которой "в гениальном произведении есть всё". И этот фильм на самом деле гениален, - переплетение огромного количества мотивов - силы любви, злобного "ящика", навязчивой рекламы, искусственности мира и кино, воли к свободе, маньяков с комплексом бога... не может не притягивать.

Ощущение, что я посмотрел фильм, который наверняка близок почти каждому, посещало меня раньше всего один раз - после просмотра "Побега из Шоушенка". Его я буду завтра показывать детям в школе. То, что и этот последует за ним - сомнений нет.

В ночь на тридцать первое декабря я устроил себе небольшой киномарафон...

Сначала был посмотрен новый Джармуш, "Пределы контроля". Фильм оставил смешанные впечатления. Вообще непонятно чем, но жутко затянул, совершенно неясны идеи, парадоксально действие, чарующая атмосфера... В общем, настоящий Джармуш, плюс гениальной операторской работой. Впрочем, пересмотренная недавно "Ночь на Земле" нравится мне намного больше..

Времени было много, спать совсем не хотелось, а настроение было идеальным для кино... И совершенно непонятно почему, я решил посмотреть "Залечь на дно в Брюгге". Это кино я видел около года назад, но смотрел не ради и не про себя... А тут почему-то захотелось вернуться.

И какое-то совершенно невообразимое удовольствие я получил! Тут даже описывать ничего не хочется, фильм цепляет каждым кадром, каждой своей стороной... Парадоксами и когнитивным диссонансом. В общем, категорическое must see - и обязательно с субтитрами, ибо Колин Фарелл  прекрасно играет голосом.

А вот сегодня я по совету Тентакии посмотрел "Луну 2112" - и тут совсем мимо. На мой скромный взгляд, фильм ни о чём, и он стоит не больше одной фразы из незабвенной песни "Ленинграда" - "Но космонавты не ходят к врачу / Вы любите женщин, а я просто дрочу". Именно этим метафорически и занимается главгерой весь фильм. Завораживает! Но смотреть не стоит.

В продолжение первого поста хочу уточнить несколько моментов, а потом вернусь к описанию своих впечатлений.

Во-первых, фильм мне понравился. Несмотря на обилие отмеченных негативных моментов, он затягивает и цепляет - об этом и пойдёт речь дальше. А минусы, описанные выше - либо конкретны, либо про несбывшиеся ожидания (как, например, предвкушение самобытности продукта бразильского кинематографа).

Во-вторых, на фоне серьёзных и интересных моментов, опять-таки, описанных выше, остались неотмеченными некоторые очевидные достоинства фильма - так как они были ожидаемы и я на них не фокусировался. Фильм красив с точки зрения колорита. Фильм получился очень цельным - и все отмеченны "банальности-типичности" (кроме "матричных эффектов") смотрятся вполне естесственно и органично. Редакция приносит извинения за допущенные неточности.

Итак, продолжаем.

Майреллиш, Лунд - Город Бога (Cidade de Deus)

Сейчас, когда я начинаю писать этот пост, планируется две части. В первой я расскажу о самом фильме, а во втором постараюсь собрать в кучку разнообразные впечатления и плоды анализа по главной теме фильма.

Город Бога — самый бедный и самый криминальный квартал Рио-де-Жанейро. Там рождаются с косяком в одной руке и с пушкой — в другой. Пока малыш Рокет потихоньку растет и мечтает стать фотографом, его ровесники и их старшие братья грабят бензовозы, бегают от коррумпированных полицейских, делят сферы влияния в наркоторговле, а долгими летними вечерами палят друг в друга из ворованных пистолетов.

Имена режиссёров я, конечно, слышал и видел первый раз. Как и, наверное, бразильское кино вообще. По большому счёту, в самом кино "бразильскость" присутствует в небольших долях.

Альфред Хичкок - Окно во двор (Rear Window)

Фотограф Джефф Джеффриз, сломавший себе ногу и поэтому вынужденный торчать дома, развлекается тем, что подсматривает за повседневной жизнью двора в бинокль. Заметив подозрительное поведение одного из соседа, он приходит к твердому убеждению, что тот прикончил свою жену.Будучи сам неподвижен, Джефф прибегает к помощи Лизы, красивой блондинки, работающей моделью в доме мод. Та отчаянно в него влюблена и поэтому соглашается выполнять за него опасную «работу ногами».

Это первый фильм Хичкока, который я посмотрел. Как-то вот так оно сложилось. Конечно, все классические описания его произведений и основных черт (саспенс, например) были мне знакомы.

"Гарри Поттер и Кубок огня" - фантастически картонный фильм. Поэтому странно отсутствие в нём Безрукова и Куценко...

В плане актёрской игры - один из самых чудовищных фильмов, которые я когда-либо видел. Режиссёр, актёры, сценаристы - навязшие на зубах реплики, диалоги, мимика и проч. ну просто омерзение вызывают! разве что оператор хорош...

...много раз начинал писать пост. Не знаю, как начать, получается либо скомканно, либо пафосно...

Германия. Наши дни. Учитель гимназии Райнер Венгер решает провести необычный эксперимент, для того чтобы показать своим ученикам каково это, жить под диктатурой. Ровно на неделю нацистский террор и жесткая дисциплина начинает в стенах школы существовать снова. Невероятно быстро нравоучительная идея выходит из-под контроля, приводя к ужасающим последствиям…

В типичной немецкой школе (эх, мечты, мечты...как же там всё обставлено) учитель-физрук, при первом появлении в кадре одетый в майку Ramones (представил своего бывшего физрука в такой майке, ужаснулся) проигрывает внутришкольный конкурс на право неделю вести спецкурс «Анархия» и вынужден преподавать «Автократию». Первое занятие он посвящает теоретическим вопросам – факторам, ведущим к созданию автократии, предмету курса – и вопросу «возможна ли автократия в современной немецком обществе?».

Ко второму занятию в нём созревает идея смоделировать атрибутивно автократическое общество в рамках курса. Первые шаги приводят немецкую школу к нынешней российской – парты из хаоса собираются в ряды, ученики должны обращаться к учителю не по имени, а по фамилии (горестно плачу) и отвечать, вставая. Затем – «форма» (белые рубашки и джинсы, всего-то!), потом – сайт, символика и название – “Die Welle» («Волна»).

И в какой-то момент ученики перехватывают инициативу – город изрисовывается символом организации, местный пайп – «только для своих» и т.п.

Надо сказать, что главная удача режиссёра и сценариста – школьный класс. То, где провалился Михалков в «12», здесь сделано виртуозно. В классе – турок, нефорки, спортсмены и т.п. Все, кто мог бы. И события внутри коллектива развиваются поэтому органично – появляются вожаки, подхалимы, отщепенцы, вернувшиеся отщепенцы и так далее.

Кончается всё тончайшей финальной сценой, которая и кучу вопросов ставит, и вызывает этакое восхищённое «Уууууух, как они тонко всё сделали!». Вот в этом «тонко» - весь смысл фильма. Фашизм слишком близок даже в Германии, где старшекурсники возмущённо кричат поначалу, что «Фашизм же будет!», а у нас, в стране, где все предпосылки националистического авторитаризма уже в наличии, - близок вдвойне.

Великолепна игра актёров. В фильме, где экшна нет, игра – причём актёры-то совсем пацаны! – на уровне того самого «Спартака» и в актёрском плане, и в режиссёрском.

Жуткий фильм. Великолепный. Смотреть обязательно!

И да, у нас такого кино не снимут никогда – про нас, конечно, а не про «Так и я могу подойти к Кремлю и крикнуть, что Рейган – дурак!»

P.S. Смотреть с сабами, конечно, надо.

"Бен Гур (История Иисуса Христа)" - "Ben Hur" - эпичный эпос. Иначе и не скажешь. Наверно, самая тонкая работа сценаристов среди всех голливудских фильмов.

Помните темы школьных сочинений, типа "Почему произведение называется "Дубровский", если Маша - главная героиня"? На самом деле ведь непростой вопрос! А тут то же самое. Казалось бы, главное герои - римлянин Мессала и еврей Иуда Бен Гур. А вот хуй! "История Иисуса Христа"...

Действие фильма разворачивается вокруг конфликта этого самого римлянина с Бен Гуром и включает в себя все возможные киноаттракционы - галеры, скачки на колесницами-четвёрками, панорамы Древнего Рима и Иеросулима... Но штука не в этом.

"Но я берусь утверждать в любой комиссии, что вспыхнуло это название неожиданно после долгих препирательств. Он увидел книгу Джованьоли и, наверное, вспомнил, вот что нам надо — Спартак. И действительно, так вот это и происходило, все согласились быстро, потому что Спартак — герой гладиаторов, обладал всеми качествами, которыми должен обладать и спортсмен, в том числе и современный"

Спартак (Spartacus), реж. Стэнли Кубрик, 1960

Этот фильм был посмотрен в преддверии дерби и в рамках тяги к историческим эпосам, отчего-то накрывшей меня в последнее время.

Вкратце о сюжете. Основан он на истории римского гладиатора Спартака, который поднял восстание рабов, долго с ними воевал, и героически погиб в бою от руки окруживших его армию римских легионов. Степень влияния той самой книги на сюжет фильма мне неизвестна, история в интерпретации Кубрика выглядит несколько иначе.

Сразу оговорюсь, это первый фильм этого режиссёра, который я посмотрел. Так сложилось.

Давным-давно лежал фильм на винте, с полгода, наверно, наконец, дошли руки. Не пожалел.

Лишнее доказательство того, что в кино главное - стиль. Он пронизывает фильм от первого до последнего кадра. И поэтому немного странный закадровый текст - не раздражает. И пафос тоже. И вообще.

Фильм невероятно красив (плюсик операторам, создателям эффектов, режиссёру Снайдеру). Если не ошибаюсь, там очень-очень много компьютерной графики, но визуальный стиль - опять же - соблюден настолько точно и тонко, что некая нарочитость "фотошопа" и обилие блура выглядит совершенно уместным.

Фильм не безыдеен (плюсик сценаристам), что для произведения жанра "тупое мочилово" просто невероятно. Да, всё сводится к учебнику истории за пятый класс, но с одной стороны, а можно ли требовать большего, а с другой, много ли людей в детстве так задрачивали историю, как я?

Знамение (Knowing) - Системная рецензия с матом

Когда был Ленин маленький, с курчавой головой Я в, условно говоря, детстве - лет в 12-15 - любил фильмы-катастрофы. "Послезавтра", помнится, даже пару раз пересматривал. Собственно, в чём вся соль жанра?

R.I.P. David Carradine.

""Всенародная любовь" к "Иронии судьбы", это факт, а доказательство таковой любви, - количество телепоказов. Хотя многолетнее "традиционное" повторение может свидетельствовать не столько о любви, сколько о невротической навязчивости.
Вспомним только возраст, в котором дети требуют не новизны в сказках, но скрупулезного их повторения. Это укажет на глубину регрессии, в которой пребывают постоянные потребители "Иронии судьбы" и на актуальную для них проблематику постоянства объекта. Это когда твоя квартира вдруг оказывается не твоей и надо как-то пережить это шизоидное расщепление.
Что еще характерно для зрителей, востребующих (любящих) именно такой фильм.
Что именно притягивает их в "Иронии судьбы". Какие глубинные фантазии? Отклики каких травм?
Главные герои одиноки и живут с матерями, хотя им уже далеко за тридцать. Весьма характерная ситуация российского материнско-детского симбиоза. Мальчик Женя Лукашин давно исполнил свою фантазию об обладании матерью. Уже долгие годы живет он с мамой, но обретенный рай явно ущербен. Сексуальность героя, в силу инцестуозных запретов, естественно, подавлена.

Снижение внутреннего напряжения происходит стандартнейшим российским способом – пьянкой. Однополая – гомоэротическая компания, в которой герой годами безуспешно отмывается, убедительно показывает его принципиальную неготовность к глубоким и длительным гетеросексуальным отношениям. Проще говоря, женщина для Жени – источник сильнейшей тревоги. Но мама требует жениться, одобрила кандидатуру, все приготовила для праздничного соития. Показательно, что Женя в бане сообщает собутыльникам, что он сегодня женится. О ЗАГСе, конечно, речь не идет. Женитьбой Лукашин высокопарно называет намечающийся трах. Уложиться придется до прихода мамы. Невероятно торжественная задача для мужика на четвертом десятке. Но тут начинает действовать классический, знакомый каждому аналитику, механизм сопротивления. Нет нужды здесь подробно описывать, сколь изобретательно этот бессознательный механизм эксплуатирует всевозможные случайности и совпадения, более того, создает их. Известно: там, где встречается наворот случайностей, ищи сопротивление персонажа.
Наш персонаж Лукашин, стремительно напиваясь, перекладывает решение на собутыльников, а компания полуголых мужиков резонно решает, что жениться Жене сегодня не надо.
Исходное совпадение – тождество адресов, дверных замков и схожесть интерьеров жилища на поверхности объясняется запредельной стандартизацией советской жизни.
Но, если рассматривать совпадение как проявление бессознательного, то какие же фантазии воплотились столь радикально?
Заметим, что похмелье есть не побочный продукт "русского веселия", а главный эмоциональный итог, цель пития. Это возврат в столь родное для россиян состояние отверженности и униженности, в котором невыносимая тревога тотального сиротства переливается во вполне выносимый "бодун".
И вот, через похмелье реализуется бессознательная, но актуальная фантазия Жени Лукашина: Квартира – стандартная, то есть, обиталище нашего героя вполне устраивает, ведь в симбиозе и должно быть тесно. Только вместо старой матери – молодая, красивая и вполне беззащитная.
На обнаружившегося Ипполита у Жени мгновенно срабатывает характерный "ложноэдипов" рефлекс. Не прошедшие подлинного эдипова конфликта инфанты пребывают в иллюзии своего всемогущества и заранее обеспеченной победы. Ее обеспечивает позиция матери, "посвятившей" себя сыну.
Лукашин, опираясь на свой параэдипальный опыт, сигнализирует Наде: я такой беспомощный, со мной нельзя обращаться жестоко. Я – несчастное дитя. И Надя, точно реагируя на инфантильный посыл Лукашина, тормозит агрессию Ипполита. Тем более, что его агрессия и без того заторможена.
Физически изгнав Ипполита, Лукашин продолжает магически-символическую борьбу за уничтожение его портрета. Этот бытовой вудуизм, характеризует подлинный ментальный уровень любимого героя.
Материал фильма не дает прямых указаний, но распространенный в России материнско-детский симбиоз подсказывает, что отцовскую инициацию Женя Лукашин не прошел. Не столь уж важно, знал Женя своего отца, или нет, ушел тот от матери, или она его выгнала, умер он, геройски погиб, или где-то живет в безвестности, – в актуальном настоящем Жени Лукашина нет следов сильного Отца.
Вот это очень русский тип: мамин сын. Эти дети не амбициозны. Объясняется это вовсе не скромностью, интеллигентностью, или там, внутренней гармонией. Просто у них в отсутствие конкуренции с отцом не сформировался мотивационный механизм. Им уже нечего желать: мать получена в безраздельную собственность, и творчество всякое, карьера, даже деньги им не очень нужны. Более того, деньги они на словах презирают, а в глубине души просто боятся.
Если даже они приобретают квалифицированную профессию – вроде врача или преподавателя, успеха в ней не достигают. Приемы социальной адаптации у них, так или иначе, связаны с педалированием своей убогости. Они очень снисходительны к себе, и подлость их – вроде как не подлость, и ложь – не ложь, и присвоение чужого обосновывается легко: им нужнее. Они очень агрессивны в отношении мужчин матери, - потенциальных отчимов. Но в большом социуме они неизбежно сталкиваются с инициированными мужчинами, с настоящими отцами и терпят поражения. В связи с этим органично развиваются такие черты как завистливость и мстительность.
Все перечисленные качества легко обнаруживаются у всенародно любимого Жени Лукашина. Характерна даже фраза, которой он пытается разрешить конфликт, вызванный своим появлением: "Я вам сейчас все объясню!" Фраза высокомерного самодовольного и толстокожего персонажа. Ведь ее прямой подтекст таков: "Вы все тупые, ни черта не понимаете, а я – понимаю правильно, поэтому заткнитесь и слушайте меня". В острых ситуациях она способна только провоцировать агрессию. Чуткий человек, даже не знакомый с теорией и техникой поведения в конфликтных ситуациях, будет исходить из реального состояния другого.
Итак, с бодуна – своя хата, подходящая баба, которая внешне строга и даже слегка поколачивает невменяемого сыночка, чем сразу актуализирует его "укоренение". Удобно.
Реакция Нади так же тривиальна: новоявленное дитя обречено стать дороже слабой нерешительной отцовской фигуры Ипполита.
Все это Ипполит потом выложит главным героям, когда сам сорвется в состояние опьянения от своей нелюбимости. Скажет правду, которая несколько дезавуирует себя способом изложения и маркируется тоже как пьяное чудачество. Зачем эта правда, когда тут цветут такие романтические фантазии! Огромная зрительская масса голосует за чистую романтику!
Физическое столкновение соперников смешно. Судя по габаритам и состоянию, Ипполит должен был просто выбросить Лукашина из квартиры, тут бы и фильму и мифу конец. Не сомневаюсь, что из очереди за пивом он бы легко его вытолкал.
Но Ипполит - не отец, он правильный старший брат с массой запретов. Он стремится заслужить любовь женщины, или матери, или общества – все равно, - правильными поступками. Его естественная агрессия давно парализована на корню шантажирующей матерью. А Женя – единственный сын, свободно берущий свое, и не только. В нем - неотразимое для русских матерей сочетание наглости и жалкости. Поэтому большой, разумный Ипполит вязнет в сетях материнского запрета на проявление агрессии, и закономерно изгоняется на мороз.
Показательна двойственность поведения Нади. Она одновременно пытается уйти под защиту Ипполита, демонстративно прижимается к нему, заслоняется им, поддразнивая Лукашина, но тут же кастрирует своего защитника, категорически запрещая любую агрессию. Проще говоря, милая Надя демонстрирует классическое шизофреногенное поведение по отношению к Ипполиту, а по отношению к Лукашину – соблазняющее.
Тактика выгодная: Ипполита всегда можно упрекнуть: ты не смог достойно защитить меня! А Лукашина можно поддразнить: ты был недостаточно настойчив (решителен, смел) И то правда, вся решительность Лукашина сводится к истерическим эскападам – выбрасыванию портрета, разрыванию билетов, и тому подобному геройству.
Потом вдруг Надя берет на себя объяснение Ипполиту явление Лукашина. При этом она отчаянно суетится, обнаруживая все признаки вины. Откуда бы взяться этой вине, если не было сопровождающей фантазии, скажем о принце-избавителе в семейных трусах? Тягостные, вязкие отношения с Ипполитом сложились ведь таковыми не только по его вине. Вспомним некоторые свойства сопротивления, и явление Лукашина в квартире Нади перестанет казаться абсолютной случайностью. Это просто вариация на тему выбора недоступного объекта. Тогда, заметим, и быстрый развод Жени и Нади, заявленный в продолжении и так расстроивший многих зрителей, становится самым логичным вариантом.
Одиночеству Нади фанаты фильма сострадают особенно глубоко, ведь она такая типичная жертва "отсутствия настоящих мужчин"! Ирония судьбы, собственно в том и состоит, что в качестве вымечтанного принца она (судьба) опять подкладывает героине негодный объект. Так и бывает, если человек не предпринимает внутренних усилий для развития, а ждет внешних изменений жизненной ситуации.
Инфантильность Нади не так заметна, как лукашинская, в силу нарциссической окукленности героини. Она жестко "держит фасад", сама на себя любуется, копит обиды и лжет, как дышит. Ну, вот зачем ей представлять Лукашина в качестве Ипполита? Страшно признать перед своей гомоэротической компанией свою несостоятельность? То есть лжет она, в основном, самой себе. И благоприятный вариант жизненного сценария для нее маловероятен.
Закономерно появляется мать Нади и выдавливает, наконец, Лукашина.
Ну, тут неизбежен у зрителей всплеск сепарационной тревоги почти смертельной силы. И мучительно хочется, чтобы у этих непутевых героев что-то "срослось". Хеппи нью еа и энд в одном флаконе.
Зрительским инфантильным фантазиям была дана свобода на треть века.
()
Культовыми подобные истории могут стать только в обществе тотальной безотцовщины, в стране нелюбимых детей, которые мечтают о "чудесной" встрече, волшебным образом изменяющей их унылое существование, и не желающих понимать, что любовь – это душевная работа на всю жизнь.
Разве не удивительно общество, в котором ложь легко прощается, а правда – ни за что, убогость – синоним нравственной чистоты, а успех и богатство – грех и грязь? Короче говоря, общество любителей иронии судьбы."

Подскажите мне, пожалуйста, какой-нибудь фильм, светлый и забавный, но с тонким, интеллигентным юмором, желательно - за последние года 2 вышедший. А то интеллектуальное кино выматывает=)
*Вуди Аллена не предлагать

Сегодня ночью в Лос-Анджелесе вручат "Оскар". Благодаря торрентам я впервые посмотрел 7 фильмов, получивших наибольшее количество номинаций, в том числе - все, претендующие на "Лучший фильм".
Сначала вкратце по фильмам, а потом прогнозы.

Дорвавшись в ноябре до торрентов, я наконец получил возможность смотреть оскаровских номинантов до церемонии. Непосредственно про фильмы - завтра-послезавтра (сейчас качаются "Харви Милк" и "Фрост против Никсона"), сегодня - просто ссылка на саундтрек к "Миллионеру из трущоб". Кто видел - тот понял.

http://uploaded.to/?id=v9wu0a
http://depositfiles.com/files/tyqcrspcj

*да, я извращенец и добавляю обложечки*