Швейная машинка.

Весь материал по теме здесь

Carolyn Watson. Patchwork Quilt

Carolyn Watson. Quilting

Швейная машинка

«Зингер» - швейная машинка, Обшивала весь барак. Шила платья, брюки шила, Можно было сшить пиджак. Мать садилась за машинку, И строчила до утра: та - та - та В новых платьях, пиджаках, Веселился в праздники народ, Дружно пел казачьи песни, Задушевно стар и млад. В зимний вечер, за машинкой, Мать сидела у окна, Нам с сестрой обновки шила, С тихой песней до утра. Износилось всё, что сшила, А машинка швейная цела. Ей, наверное, лет сто, А мамы нашей нет давно. Не садится у окошка, На машинке той не шьёт, И песни мама не поёт.

«Зингер»- швейная машинка, Что барак весь обшивала, Главной ценностью была. Мать нас тюрею кормила, Щи пустые нам варила, Сухарь поровну делила, А машинку сберегла, И в войну не продала. И смотрю я на машинку, И как будто песню слышу, Ту, что мать ночами пела, Когда нам обновки шила, За машинкой сидя у окна. Вижу мамины морщинки, Как машинные стежки, И строчит, строчит машинка, Старой песенки слова: Та-та-та-та-та-та-та-та-та-та. © Copyright: Раиса Бочкарева, 2010

Cori Lee Marvin

Robert Riggs. Attic treasures, 1950

Читать далее...

Покажи свою работу

Покажи свою работу! (перевод статьи Остина Клеона)

1. Вам не нужно быть гением.
Нам всегда говорят - найди свой ​​голос. Когда я был моложе, я никогда не понимал, что это значит. Раньше я очень переживал, есть ли у меня свой голос. Но теперь я понимаю, что единственный способ найти свой голос - это использовать его. Он врожденный и дан нам от природы.
Если вы хотите, чтобы люди знали о том, что вы делаете, и то, что вас интересует, вы должны делиться этим. Говорите о том, что вы любите. За вашим голосом последуют.

2. Думайте процессом, а не продуктом. 
Обычно считают, что творческий процесс это нечто сокровенное, что нужно оставлять при себе. Предполагается, мы должны трудиться в полной секретности, скрывая наши идеи и нашу работу от посторонних глаз, до тех пор пока у нас не будет умопомрачительного продукта, чтобы показать прежде, чем мы попытаемся поделиться с другими.
Но люди заинтересованы в других людях и то, что они делают. Показывая свой процесс, мы позволяем людям иметь постоянную связь с нами и нашей работой, что помогает нам двигаться дальше нашего конечного продукта.

3. Показывайте что-то небольшое, каждый день.
Один раз в день, после того как вы сделали свою работу, найдите один маленький фрагмент вашего процесса, которым вы можете поделиться. Что это будет - зависит от того, на какой стадии вы находитесь. Если вы находитесь в начале, поделитесь тем, что на вас повлияло и что вдохновляет. Если вы находитесь в середине выполнения проекта, напишите о своих методах или покажите работу в прогрессе. Если вы только что завершили проект, покажите результат, обрывки на полу вашей мастерской или напишите о том, чему научились новому.
И не говорите, что вам не хватает времени. Мы все заняты, но у всех только 24 часа в сутках. Люди часто спрашивают меня: «Как вы находите время?\" А я отвечаю: \"Я ищу его.\" Вам, возможно, придется пропустить эпизод вашего любимого телешоу или пропустить час сна, но вы можете найти время, если захотите.

4. Делитесь своими находками. 
Если вы не готовы показывать миру свою собственную работу, вы можете рассказать, что вам нравится в работе других.
Где вы черпаете вдохновение? О чём думаете? Что вы читаете? Вы подписаны на что-нибудь? Какие сайты вы посещаете в Интернете? Какую музыку вы слушаете? Какие фильмы смотрите? Как вы смотрите на искусство? Что вы собираете? Что внутри ваших блокнотов? Что висит на пробковой доске над вашим столом? Что на вашем холодильнике? Кто сделал работу, которая вас восхищает? У кого вы крадёте идеи? Есть ли у вас герои? За кем вы наблюдаете онлайн? За кем из коллег по цеху вы наблюдаете?
Стоит делиться тем, что на вас влияет, потому что это помогает людям понять, кто вы и что вы делаете.

5. Рассказывайте хорошие истории. 
Художники любят неустанно повторять: \"Моя работа говорит сама за себя\", но правда в том, наша работа не говорит сама за себя. Люди хотят знать, откуда вещи пришли, как они были сделаны, и кто их сделал. Истории, которые вы рассказываете о своей работе, имеют огромное влияние на то, как люди прочувствуют и что поймут о вашей работе, что в свою очередь определит насколько они её оценят.
Вы должны быть в состоянии объяснить свою работу детсадовцу, пенсионеру и тем, кто между ними. Все любят интересные истории, но не всем легко дается хорошо рассказывать. Это навык, который нужно совершенствовать целую жизнь. Изучайте удачные истории, а затем ищите свой стиль. Ваши истории будут становиться лучше, если вы больше будете их рассказывать. 

6. Учите тому, что знаете сами. 

В тот момент, когда вы узнаете что-то, обернитесь и научите этому других. Делитесь списком ваших книг. Направьте на полезные справочные материалы. Напишите несколько руководств и разместите их в Интернете. Используйте изображения, слова и видео. Покажите людям шаг за шагом весь процесс вашей работы. Как говорит Кэти Сиерра, \"Делайте людей лучше в том, в чём они хотят быть лучше.\"
Обучение людей не уменьшает значение того, что вы делаете, а на самом деле добавляет. Когда вы учите кого-нибудь, как делать вашу работу, вы, по сути, привлекаете больше интереса к ней. Люди чувствуют себя ближе к вашей работе, потому что вы даёте доступ к своим знаниям.

7. Не превращайтесь в человека-спам. 
Если вы показываете только своё, то делаете неправильно. Если вы хотите поклонников, вы сами должны быть поклонником в первую очередь. Если вы хотите, чтобы вас заметили, вы сами должны замечать. Иногда достаточно замолчать и послушать. Будьте заботливы. Будьте внимательны.
Если вы хотите последователей, будьте тем, за кем стоит следовать. Не пресмыкайтесь. Не будьте придурком. Не тратьте время людей. Не спрашивайте слишком много. И никогда-никогда не просите людей подписываться на вас. \"Follow me back?\" - самый печальный вопрос в Интернете.

8. Научитесь держать удар. 

Когда вы показываете миру свою работу, вы должны быть готовы к хорошему, плохому и неприятному. Чем больше людей увидят вашу работу, тем чаще вам придется сталкиваться с критикой.
Единственный способ держать удар - это на практике получить много ударов. Выкладывайте много работы. Пусть люди критикуют её. Затем сделайте ещё больше работы и продолжайте показывать. Чем больше критики вы получите, тем больше вы будете понимать, что она не может навредить вам.

9. Продавайтесь*. 

(*прим.: С точки зрения музыки или искусства, selling out связывают с попытками адаптировать материал к мейнстрим или коммерческой аудитории) 
The word sellout is spit out by the bitterest, smallest parts of ourselves. Some awful people use the term sellout to include any artist who dares to have any ambition whatsoever. They’ll say you’re a sellout if you try to make it outside your hometown. They say you’re a sellout if you buy better equipment. They’ll say you’re a sellout if you try anything new at all. 
Тем не менее, творческая жизнь всё время меняется - движение вперед, риски, исследование новых рубежей.
Так что будьте амбициозны. Не сидите сложа руки. Думайте больше. Расширяйте аудиторию.Don’t hobble yourself in the name of “keeping it real,” or “not selling out.” Пробуйте новое. Если у вас появится возможность, делать больше того, что вы хотите делать, скажите ДА. Если появится возможность получать больше денег, но делать меньше той работы, которую вы хотите, скажите НЕТ.

10.Не уходите, будьте рядом Продолжайте

Каждая карьера полна взлетов и падений. Когда вы находитесь в середине своей жизнь и карьеры, вы не знаете, движетесь ли вы вверх или вниз, или что должно произойти дальше. \"Если вы хотите счастливый конец\", пишет актер Орсон Уэллс, \"это зависит, конечно, от того, где вы остановитесь свою историю.\"
Это очень важно - не бросить преждевременно. The people who get what they’re after are very often the ones who just stick around long enough.
Вы не можете всё спланировать, Вы можете только заниматься своей работой, как писала Исак Динесен: \"каждый день, без надежды и отчаяния.\" Вы не можете рассчитывать на успех, вы можете только быть открытым к такой возможность, be ready to jump on and take the ride when it comes for you.

Иллюстрации Полины Яковлевой. Растровая (цифровая) графика.

Полина Яковлева - молодая художница из Москвы, известная под ником smokepaint, рисует своеобразные, милые, добрые и по-детски наивные картины. Много жёлтого и жизнерадостного!!!

Сон про белых звездных медвежат

Сон про белых звездных медвежат

Работает в различных стилях: анимация, книжная графика, детские иллюстрации.
Наверное, нужно в душе оставаться ребёнком, чтобы достигать такого эффекта незащищённости и волшебства в своих работах.

Фейные сказки

Фейные сказки

Фейные сказки

Читать далее...

Волшебство:)

 

Читать далее...

АРТ-АБРАУ 2013

 2 недели чистого творчества

в Абрау-Дюрсо  :)

http://kate-popova.ru/?p=3618#  подробнее :)

 

Лестница из пузырьков. Авторы художники Эльвира Ковалева и Екатерина Алексеева.

Художник Сергей Цигаль

 

Мои амазонки

Виноградная лоза. Авторы Сергей Шевелев и Александр Аржанов

 

Черный-белый виноград от художника Вахтанга Гогуадзе.

Стрекозы. Художники Алиса Алейникова и Екатерина Попова.

Рыбы. Художник Василиса Земскова.

Марина Устюгова за работой над  птицами.

Художники Даша Маркелова и Соня Маркелова.

 

С уважением, Я.

Серия сообщений "ВЫСТАВКИ":
Часть 1 - АРТ-КУКЛА, Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А. Коваленко
Часть 2 - Art Manege 2010 - Uomo Introspettivo Project
...
Часть 4 - Проект «Look At Me»
Часть 5 - uomo introspettivo project
Часть 6 - АРТ-АБРАУ 2013

Триш Бур (Trish Burr)

блог вышивальщицы

 

далее

Крейзи

Читать далее...

Куда уводят фантазии?)))

Приятное развитие пальчиков)))

много макро

так пролетел ноябрь


>>>>>

Мои лоскутные картины Абстракция
 

Читать далее...