101 карикатура Baptistao





Смотреть Далее >>>>

+ В ЦИТАТНИК

Карикатуры от Tiago Hoisel





Смотреть Далее >>>>

+ В ЦИТАТНИК

Работы карикатуриста Court Jones

ДАЛЕЕ >>>>

+ В ЦИТАТНИК

Художник Philip Straub

+ 57 Далее >>>>

Автор: Philip Straub
Оффициальный сайт: http://www.philipstraub.com

12 приемов литературной полемики (популярная демагогия).

Сейчас по сети ходят "Правила демагога", которые копируются с Lurkmore. Думаю, тем, кто периодически вступает в дискуссии на форумах или блогах, будет полезно ознакомиться с чуть более научной и литературной версией этих правил, куда более действенной.В конце-концов, спорить приходится нам всем. :)

Карел Чапек   ДВЕНАДЦАТЬ ПРИЕМОВ ЛИТЕРАТУРНОЙ ПОЛЕМИКИ ИЛИ ПОСОБИЕ ПО ГАЗЕТНЫМ ДИСКУССИЯМ   Публикуется по изданию: К. Чапек, Собрание сочинений в 5-ти томах, М., ГИХЛ, 1958 г., том 2, стр. 19

        Это краткое руководство рассчитано не на участников полемики, а на читателей, чтобы они могли хотя бы приблизительно ориентироваться в приемах полемической борьбы. Я говорю о приемах, но никак не о правилах, потому что в газетной полемике в отличие от всех других видов борьбы - поединков, дуэлей, драк, побоищ, схваток, матчей, турниров и вообще состязаний в мужской силе, нет никаких правил - по крайней мере у нас. В классической борьбе, например, не допускается, чтобы противники ругались во время состязания. В боксе нельзя сделать удар в воздух, а потом заявить, что противник нокаутирован. При штыковой атаке не принято, чтобы солдаты обеих сторон клеветали друг над друга - это делают за них журналисты в тылу. Но все это и даже гораздо большее - совершенно нормальные явления в словесной полемике, и трудно было бы отыскать что-либо такое, что знаток журнальных споров признал бы недозволенным приемом, неведением боя, грубой игрой, обманом или неблагородной уловкой. Поэтому нет никакой возможности перечислить и описать все приемы полемической борьбы; двенадцать приемов, которые я приведу, - это лишь наиболее распространенные, встречающиеся в каждом, даже самом непритязательном сражении в печати. Желающие могут дополнить их дюжиной других.

1. Despicere (смотреть свысока - лат.), или прием первый. Состоит в том, что участник диспута должен дать почувствовать противнику свое интеллектуальное и моральное превосходство, иными словами, дать понять, что противник - человек ограниченный, слабоумный, графоман, болтун, совершенный нуль, дутая величина, эпигон, безграмотный мошенник, лапоть, плевел, подонок и вообще субъект, недостойный того, чтобы с ним разговаривали. Такая априорная посылка дает вам затем право на тот барский, высокомерно-поучающий и самоуверенный тон, который неотделим от понятия "дискуссия". Полемизировать, осуждать кого-то, не соглашаться и сохранять при этом известное уважение к противнику - все это не входит в национальные традиции.

2. Прием второй, или Termini  (терминология - лат.). Этот прием заключается в использовании специальных полемических оборотов. Если вы, например, напишете, что господин Икс, по вашему мнению, в чем-то неправ, то господин Икс ответит, что вы "вероломно обрушились на него". Если вы считаете, что, к сожалению, в чем-то не хватает логики, то ваш противник напишет, что вы "рыдаете" над этим или "проливаете слезы". Аналогично этому говорят "брызжет слюной" вместо "протестует", "клевещет", вместо "отмечает", "обливает грязью" вместо "критикует", и так далее. Будь вы даже человек на редкость тихий и безобидный, словно ягненок, с помощью подобных выражений вы будете наглядно обрисованы как субъект раздражительный, сумасбродный, безответственный и отчасти ненормальный. Это, кстати, само собой объяснит, почему ваш уважаемый противник обрушивается на вас с такой горячностью: он просто защищается от ваших вероломных нападок, ругани и брани.

Продолжение

30 видео-уроков по Photoshop от профессионалов Графического Дизайна

© LiluMi. Также читайте в его блоге:
«Как регулировать громкость скроллом мышки» (по-русски)
«Хитрый и эффективный метод борьбы со спамерами» (по-русски)

Фантастические Миры...

далее...

Работы графического дизайнера Olli-Pekka Jauhiainen

Читать далее...

Вацлав Западлик, художник автомобилей



Вацлав Западлик - чешский художник, которого интересуют только машинки, их мельчайшие детали, особенности и история атвомобилей.
Западлик родился в 1943 в Чехии. Ему в юности очень нравились американские машины, и он их рисовал. Это не всегда доброжелательно воспринималось властями. Впрочем, художник-самоучка довольно рано стал известным рисовальщиком автотехники. Однако его рисунки и чертежи были просто статичными, хоть и очень точными рисунками-фотографиями автомобилей, не более того. Те картины, которые художник, выучивший самостоятельно английский по книгам, писал для себя, были совсем другими. Живыми драматичными, яркими. При этом энциклопедические знания художника обеспечивали их абсолютную историческую достоверность. Даже рисунок протектора на колесах гоночных автомобилей были именно таким, каким он был на оригинальных автомобилях. Точность и достоверность, которая так сложно дается реставраторам, легко доступна начитанному художнику. До 1990 года картины художника были практически неизвестны, а в девяностом он совершенно самостоятельно отправился с несколькими полотнами на выставку «Retromobile» в Париж, на которой всю жизнь мечтал побывать. Так уже в зрелом возрасте он стал знаменитым и успешным художником. ©источник перевода

+37...

Книги о фотографии: фото, photoshop, портреты, гламур, цвет, композиция, свет.

Ниже представлены книги и учебники по фотографии и обработке. Уроки Photoshop, книги по цветокоррекции, ретуши и обработке изображений. Это книги таких мастеров, как Дэн Маргулис, Кэтрин Айсман, Ли Фрост, Скотт Келби и многих других авторов. Так же есть книги для начинающий фотолюбителей. Эти книги - целая школа фотографии, где вас научат правильно фотографировать и обрабатывать фотографии.

Навигация по разделам:

Фотография
Photoshop
Портреты, НЮ и гламур
Теория цвета
Композиция
Работа со студийным светом

книги и ссылки

Вечер вдвоем. Vol. 02

Представляю Вам вторую часть сборника
лучших инструментальных мелодий "Вечер вдвоем".

Вечер вдвоем. Vol. 01 

01. Ennio Morricone - Однажды в Америке

02. Paul Mauriat - Токката

03. Mishel Legran - Шербурские зонтики

04. Francisco Garcia - Целуй меня крепче

05. Chris Spheeris - Вива!

06. Soul Ballet - Всё проходит

07. Paul Mauriat - Алуетт (тема из передачи "В мире животных")

08. James Last - Одинокий пастух

09. Fausto Papetti - Чувство

10. Gino Marinello - Оркестр Джино Маринелло

11. Angelo Badalamenti - Тема из к/ф "Твин Пикс"

12. Shadows - Леди в красном

13. Anthony Ventura - Отель "Калифорния"

14. Francisco Garcia - Всегда блюз

15. Richard Klayderman - Призрак в опере

16. Fausto Papetti - Ветряные мельницы нашего сознания

17. James Last - Концерт для гитары Родриго

18. Романтический саксофон - Ты значишь всё для меня

19. Super Venturas - Голубой замок

20. Ennio Morricone - До свидания, Чайены

21. Paul Mauriat - Эль Бимбо

 

Веселые русские сказки от Виктора Петухова (юмор)



Виктор Петухов

Страничка Автора



Bonooooooo

Кристофер Гилберт - засекреченный рекламный фотограф.

Кристофер Гилберт - это один из самых засекреченных фотографов мира, который сделал немало работ для рекламной индустрии. Узнать о нем что-либо практически невозможно, однако его фотографии наполняют рунет, заставляя восхищаться. Думаю, посмотреть их будет интересно всем, кто еще не видел, ну а те, кто уже знаком - еще раз насладятся проявлением такого таланта.

Еще фото

Интересные памятники Петербурга

Памятники ставят разным героям, но настоящие герои без памятников не останутся, особенно в Питере.

Герой 1 – Пётр Первый (не удержалась от каламбура =)

Скульптор Михаил Шемякин, больше, наверное, ничего не стоит добавлять))).По историческим данным у Петра были очень маленькие ноги, он специально заказывал себе обувь большего размера, иначе он просто не мог ходить или ходил с трудом. А по золотому сечению длина стопы равняется высоте головы. Вот Шемякин и изобразил не приукрашенного Петра. Памятник находиться в Петропавловской крепости, перед Гауптвахтой. Установлен в 1991 году.

Читать далее

нашел вот тут

Фотоподборка: Огни Ночных Городов

АРТ_АРТель
далее...

Фотограф Michal Karcz



Michal Karcz, польский графический дизайнер и фотограф.
О своих работах: "Цель создания таких необычных картин состоит в том,
чтобы заставить зрителя на минуту остановиться, воздействовать
на его эмоции и унести прочь из действительности"
Website & deviantart.com

Photomanipulation

Михаил Булгаков. Лучшие цитаты

 

 

Читать далее...

Без заголовка







ДАЛЕЕ

Без заголовка



Сальвадор ДАЛИ
(1904, Фигерас, Каталония - 1989, там же) испанский художник.

Многоликий гений, с присущей ему чисто каталонской изменчивостью (столь заметной также у Пикассо и Миро), Дали очень рано проявил себя как человек необычайно живого ума. В 1920-1925 он испытал искушение писать в духе академизма (он получил образование в мадридской Академии художеств), голландского и испанского реализма, футуризма, кубизма и кубизирующего реализма послевоенного времени (Девушка у окна, 1925. Мадрид, Испанский музей современного искусства). Его пристрастие к изображению подсознательного было инспирировано чтением Фрейда, и Дали серьезно занялся вначале метафизической живописью.

Его первая выставка прошла в ноябре 1925 в Барселоне (гал. Дальмау). В это время он пишет композиции, в которых неустанно изображает морские пейзажи, отпечатавшиеся в памяти с детства, - навязчивая идея, не покидавшая художника никогда (Женщина перед скалами, 1926, Милан, частное собрание). Приезжая в Париж в 1927, а затем в 1928, он знакомится с Пикассо и Бретоном и с готовностью присоединяется к группе сюрреалистов, разрабатывавшей идеи, близкие его собственным, и, по словам Бретона, уже в 1929 полностью внедряется в нее. Тогда же он знакомится с Галой Элюар, которая вскоре становится его женой и вдохновительницей.

Дали создал сюрреализму шумную и блестящую рекламу. В 1929 на выс тавке в гал. Геманс экспонировались его сюрреалистические произведения (Загадка желания. Моя мать, моя мать, моя мать, 1929, Цюрих, частное собрание), иллюстрирующие его теорию критической паранойи, изложенную в книге Видимая женщина (1920). Речь идет о продолжении традиции, берущей свое начало в творчестве Боттичелли, Пьеро ди Козимо, Леонардо да Винчи (который сформулировал ее в своем Трактате о живописи). Затем, благодаря ташизму и фроттажам Макса Эрнста, Дали увлекся изображением на холсте образов, вызванных свободными ассоциациями по поводу случайно избранных форм, имеющих какоелибо значение или нет. Отсюда - его картины, на которых, под видимостью тонкой оптической иллюзии, предметы растягиваются (мягкие часы), растворяются, разлагаются, превращаются в другие предметы; этой же идеей были вдохновлены и интерпретации, подчас неприличные, знаменитых картин (таких, например. как Анжелюс Милле, где в трактовке Дали мужская шляпа прикрывает половой орган в состоянии эрекции). Это было своеобразной интеллектуальной тренировкой художника, в которой, несомненно присутствовал элемент самолюбования и которая не имела границ.

Несмотря на разрыв с Бретоном в 1934, вызванный поведением художника, искусство Дали вырастает именно из сюрреалистической эстетики, в которой он нашел столь близкие ему мотивы: чувство потерянности человека в огромном мире. чувство юмора, и самое главное - полная свобода воображения (Стойкость воспоминания, 1931, Нью-Йорк, Музей современного искусства, Предчувствие гражданской войны, 1936, Филадельфия, Музей искусства). Было бы ошибкой отрицать оригинальность этих мотивов: если свою технику исполнения сам художник с вызывающей гордостью сближал с техникой Мейссонье, то сюжеты, переходящие из одной картины Дали в другую, открывают вселенную его личных переживаний, в которой присутствуют и эротизм, и садизм, и гниение. Влияние Де Кирико, Эрнста и Танги были ассимилированы Дали с явным отвращением к простоте, художник воплотил их под знаком стиля модерн своего соотечественника Гауди, в котором он воспевал ужасающую и съедобную красоту. Все эти мотивы нашли отражение и в поэмах и фильмах художника, снятых в сотрудничестве с Бюнюэлем (Андалузский пес, 1928, Золотой век, 1930).

В 1936 Дали совершает неожиданный и подчеркнутый поворот к итальянскому классицизму, что обозначало разрыв с историческим сюрреализмом. В 1940-1948 он живет в США. По возвращении в Испанию, он живет в Порт-Льигат в Каталонии. В 1958 он венчается с Галой. В своем творчестве Дали обращается к самым разным источникам - нидерландскому реализму, итальянскому барокко (Христос св. Иоанна на кресте, 1951, Глазго, Художественная гал.). абстракционизму (в частности, к живописи действия), поп-арту. С 1970-х он нередко прибегает к методам, позволяющим как можно реальнее передать рельефность (наподобие голографии или стереоскопии).

Художник проявил свой талант саморекламы, имевшей целью создать и укрепить в глазах публики миф о Дали как об экстраординарной личности и починном представителе сюрреализма. И эта цель была достигнута посредством головокружительных затей и махинаций, предложений и компромиссов в отношениях с политической и религиозной властями. Жизнь и творчество Дали причудливо сплелись в единое мистическое целое, как еще одно произведение художника, заслуживающее если не одобрения, то, по крайней мере, менее скептического отношения.

Музей Дали, инициатором создания которого был сам художник,открылся в 1974 в Фигерасе, его родном городе. В кливлендском музее с 1971 находится собрание Рейнольда Муза. Крупная ретроспективная выставка художника проходила в 1979-1980 в парижском Нац. музее современного искусства, по этому случаю на форуме у Центра Помпиду художник осуществил удивительную по широте замысла Героическую кермессу. Произведения Дали представлены в европейских и американских музеях, например в Базеле, Лондоне, Глазго, Париже, Чикаго, Кливленде, Хартфорде, Нью-Йорке (музей Метрополитен, Музей современного искусства), Филадельфии, Вашингтоне. Выставки Дали прошли в Москве в 1989 (Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина) и в 1994 (Центральный дом художника).



http://www.sdali.ru



ДАЛЕЕ

Часть Первая. Бренды !!!



Иностранные и зарубежные бренды по-русски насобирал Ruslan_Chernyshov для ПостЫ для цитатника









ОСТОРОЖНО ! Под катом очень много картинок ! Берегите траффик и время, берите сразу в цитатник!!!