Итальянский художник-реалист

Rocco Normanno

Рокко Норманно (Rocco Normanno) - итальянский художник-реалист, родился в 1974 году, в городке Туризано, Отранто, Италия. После школы пошел учиться на юриста, но прервал учебу и переехал во Флоренцию, где продолжил учебу на законника, однако позже перевелся в Академию художеств, и, по мнению людей, знающих художника, сделал хорошее дело, потому что хороших художников гораздо меньше, чем хороших юристов.

В настоящее время от живет и работает попеременно в двух городах: в Массе и Коззиле, но предпочтение отдает все же Массе.

 

https://www.risunoc.com/2020/09/italyanskiy-khudozhnik-realist-rocco-normanno.html

 

 

 

РЕАЛИСТИЧЕСКИЙ ГИПЕРРЕАЛИЗМ. ХУДОЖНИК ЛИВИО МОЖИНА.

Ливио Можина (Livio Mozina) – художник – самоучка, подлинный талант,  проницательный наблюдатель реальности. Его опыт очень личный, имеет свои корни в гиперреализме. На его картинах изображенные предметы выглядят более реальными, чем их настоящие аналоги, настолько, что зрители часто испытывают желание прикоснуться к холсту.

Ливио Можина родился в Триесте в 1941 году, где  живет и работает.   Он начал рисовать в 1969 году. Начиная с 1971 года, художник провел около тридцати персональных выставок. Романтические работы Ливио Можины очаровали многих своим почти тактильным реализмом. Критическая похвала его уникальному гиперреализму подчеркивает способность художника соединять мирское с экстраординарным: «Идеал Можины – это красота. Ясные эмоции, вызванные простыми предметами, которые он изображает, приближают нас к человеку и его чувствам »

Ливио Можина предпочитает темы натюрморта и пейзажа . Его опыт очень личный и коренится в гиперреализме. Художник  выходит за рамки реалистической фотографической логики: он становится интерпретатором сюрреалистических ситуаций, замаскированных до совершенства, чтобы казаться вероятными. Нет деталей, которые не были бы тщательно изучены и разработаны до появления на холсте.

Художник пишет непрерывно, слушая романтическую музыку русских композиторов  XIX века:  Глазунова,  Балакирева, Римского-Корсакова … Его произведения   совершенные, виртуозные даже с хроматической точки зрения и в то же время деликатные, отражающие свет, жизненную атмосферу, связанную с природой.

Гармония и настойчивость – это те параметры, которые годами поддерживали  его деятельность.  Он делится своим искусством, обучая живописи художников всех возрастов и разных уровней обучения. Здесь Мастеру, благодаря его многолетнему опыту, дружелюбному и человеческому темпераменту, удается воссоздать творческую атмосферу, находить общую нить в интересах искусства и взаимного сотрудничества.

Художник Vitaly Shchukin

Поистине, русская земля богата талантами. Не исключение и художник Виталий Щукин. Родился этот замечательный живописец в 1962 году в городе Пенза. Акварель в его руках становится волшебной и слушается его движений, как приручённый зверь. Вроде бы небрежными мазками он создаёт очень чёткие и точные картины — пейзажи, натюрморты, портреты . 

После университета работал врачом. Теперь явдляется администратором в педиатрическом госпитале.

Его хобби - цифровая живопись. Любит акварель и в течении нескольких лет учился подражать этой технике на компьютере.

При создании своих работ использует Photoshop CS2 и планншет Wacom

Рагнее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post369245312/

Представляю вам замечательные акварельные портреты Щукина.
 

Фотонатюрморты

Костюченко Людмилы

Каталонский художник ДАВИД ФАРРЕС КАЛВО
 

Дэвид Фаррес Кальво родился в Бадалоне, Барселона, Испания. "Дэвид Фаррес обучался в мастерской известного художника Мануэля Санчеса Альмендроса (директор Академии  жаждал Средиземноморья в Барселоне, который основал неудавшегося Хоакима Торрентса Лладо ).
Принадлежит к  Cercle Artistic de Sant Lluc Барселона, основанная в 1893 году Великие художники были связаны с этим кругом, как Хуан Миро и Антони Гауди.
Работает в Испании, Мексике, Италии, Финляндии, Фениксе, Майами, Лондоне, Нью-Йорке, Нидерландах. Его главная цель - дать обзор передовой техники, в которой уважаются классические художники, которыми он восхищался.

https://ru.newmediator.org/1144-david-farres-1955-portrait-figurative-cityscape-painter.html
 

Итальянский художник Gaetano Bellei (1857 — 1922)  

Беллей Гаэтано (1857–1922)- известный итальянский академический художник.

Гаэтано Беллей родился 25 июня 1857 года в итальянском городе Модена в богатой аристократической семье.Склонности к рисованию проявились в раннем детстве. Родители будущего художника старались всячески способствовать раскрытию таланта своего сына.

Гаэтано Беллей учился живописи у Adeodato Malatesta и Muzzioli. В 1876 году выиграл художник приз за с нарисованную картину Poletti The French admire the Santa Cecilia by Raphael.
В 1880 году Гаэтано Беллей уехал в Рим, где совершенствовал свои навыки в Академии Di San Luca. Участвовал в многих выставках, включая крупных, в Торино (1898), в Милане и Льеже (1906), в Риме (1911). В Модену он вернулся в 1893 году и стал преподавателем Института изобразительных искусств. Женские образы на полотнах художника всегда поражали своей чувственностью и богатым внутренним содержанием. Умение тонко передать настроение и внутреннее состояние героев его картин всегда отличало работы художника.Яркие , эффектные женщины всегда наполняли картины художника светом и радостью. Его картины всегда пользовались неизменным успехом у коллекционеров и хорошо продавались, пополняя собрания Старого и Нового Света.

Гаэтано Беллей скоропостижно скончался 15 сентября 1922 года в возрасте 65 лет в своём родном городе Модена, где и был похоронен. Причину неожиданной смерти художника установить не удалось, хотя и были высказаны предположения о возможном отравлении.

В наши дни работы художника украшают многочисленные коллекции музейных фондов Европы.

Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post447927762

https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post437286968

Художник Jasmine Huang Hsiao-Hui - Жасмин HH Хуан. Тайвань.

Jasmine Huang Hsiao-Hui - акварельный художник, отмеченный наградами и серебряный призер AWS. У нее очень узнаваемый стиль и эстетика. Ее мягкие, интимные картины были высоко оценены жюри различных международных конкурсов. Последний цикл её работ «Зачарованная Венецией», завоевавший Серебряную медаль Почета на 149-й ежегодной международной выставке Американского акварельного общества, а также «Лучшая выставка» в конкурсе Watermedia Showcase 2015. Ее акварель «Желтые розы», удостоена премии «Артарама Джерри» на 95-й Международной выставке NWS.  Работа «Вера», награждена премией «Всплеск 17: вдохновляющий субъект» и получившая Ди Ди Деглин на 148-й ежегодной международной выставке Американского акварельного общества.  Кроме того, ее акварель «Белый X'mas», отобрана для Мемориальной премии Мэтта Брюса RI на 204-й Международной выставке в Королевском институте художников водолаза (RI). Jasmine Huang Hsiao-Hui была представлена в искусстве акварели, и ее работы были включены в «Рецепты прозрачной акварели 2», опубликованные Японским акварельным обществом и «Мастера акварели: с Востока на Запад». Jasmine Huang Hsiao-Hui занимается своим акварельным творением на Тайване и приглашена для участия в крупной выставке акварелей по всему миру.

Немецкая художница Elvira Amrhein

Реалистическая живопись.

Анна Маринова +16

Ранее:https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post406257879

https://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post338438985

Фотохудожник Андрей Морозов. Натюрморты

 Андрей Морозов - мастер своего дела. На его натюрморты хочется смотреть и смотреть. Ярко, красочно, сочно...

Представляю работы ярославского фотохудожника.

Laszlo Gulyas. Современный венгерский художник

Талантливая казахская художница Akzhana Abdalieva

https://www.risunoc.com/2014/09/akzhana-abdalieva.html

Калифорнийский Импрессионизм

Jesse Powell

Джесси Пауэлл (Jesse Powell) - американский художник, родился в 1977 году, в Лос-Анджелесе, Калифорния. Большую часть своей жизни он прожил на побережье Калифорнии, где у него возникла глубокая привязанность и уважение к быстро исчезающему природному ландшафту. Он представитель третьего поколения художников в семье, поэтому любовь к искусству родилась почти одновременно с Джесси, в основном, на мальчика повлиял отец, известный в Америке художник Джон Пауэлл. В настоящее время Джесси живет и работает в городе Кармель, Калифорния.

Джесси окончил Университет Пьюджет-Саунд со степенью бакалавра изобразительных искусств в области живописи и графики и продолжил изучать русский импрессионизм в Грузии под руководством художников Николая Дубовика, Ильи Яценко и Джона Вурдмана. Работы Джесси получили множество наград и привлекли внимание крупных коллекционеров, таких как Джоан Ирвин Смит и Жан Стерн, исполнительного директора музея Irvine, который специализируется на картинах в стиле исторический калифорнийский Импрессионизм.

https://www.risunoc.com/2020/09/jesse-powell.html

Ароматные цветочные картины художницы Надежды Левицкой

Китайский художник-реалист XiaoYi Yu

Цаоай Ю (XiaoYi Yu) талантливый китайский художник-реалист. Родился в 1949 году, в Шанхае. Окончил факультет изящных искусств Шанхайского текстильного техникума, ныне - факультет изобразительных искусств Шанхайского университета Дунхуа. В 1986 году поступил в Чикагскую художественную академию. В 2002 году, Ю окончил колледж Geaifusi в Нью-Йорке, Соединенные Штаты, а в 2003 году в университет Niuyuedulu.
За время работы, с 1972 по 1985 годы он написал 38 картин маслом и акварелью. 16 раз показывал свои картины в Шанхае, в национальной выставочной галерее изобразительного искусства. Его произведения есть у многих коллекционеров Северной Америки и Европы. В своих последних реалистичных картинах художник отображает тонкий внутренний мир женщины. Прячущуюся за внешностью эмоциональность и глубокое понимание мышления. Китайский художник славится своими необычайно реалистичными картинами, искусно выполненными в подлинной Европейской классической технике живописи.

https://www.risunoc.com/2020/09/kitayskiy-khudozhnik-realist-xiaoyi-yu.html

 

 

 

Американский художник Kurt Lewis

Американский художник Курт Льюис (Kurt Lewis) родился в 1978 году, в округе Оушен, штат Нью-Джерси, в настоящее время живет и работает там же нью-Джерси, в городе Шор. Наибольшее влияние на него оказали работы Альфонса Богеро, Эндрю Уайета, Ганса Гольбейна, Альбрехта Дюрера, Иеронима Босха, Густава Климта и Жюль-Бастьен ЛеПэйджа.

Влияние мастеров старой школы очевидно в изображении человеческой фигуры, которую он использует в качестве намека на скрытые истории и тонкие эмоции.

Его способность наблюдать за людьми также служит источником идей для картин. С ее помощью художник собирает взгляды, жесты, выражениями лиц и намеки и направления их через холст на зрителя, как бы приглашая его принять участие в эксперименте.

Курт учился в университете искусств в Филадельфии, штат Пенсильвания. Его картины были показаны в галереях и музеях городов по всему миру, включая Лос-Анджелес, Сан-Франциско, Сиэтл, Нью-Йорк, Денвер, Майами, Лондон, Рим и Гонконг. Его работы также были опубликованы в журналех "Juxtapoz", "Hi-Fructose", "Modern Painters", "American Art Collector" и книгах Suggestivism, и Двуликий: Меняющийся облик портрета.

 

 

 

Фриц Цубер-Бюлер (Fritz Zuber-Buhler)

(1822—1896) —

швейцарский художник.

Родился в 1822 году в Ле Локль (Le Locle), Швейцария. В возрасте шестнадцати лет переехал в Париж, где обучался в Школе изящных искусств. В 1850 — первая выставка в Европе. В 1867 — выставка в США.

Многие работы художника находятся в музеях Берна, Ле Локля и Невшателя (Швейцария) и в Монпелье, Франция.

Dressing Up

ЭДУАРД КАБАНЕ(1857 - 1942)-французский художник.