|
 OksGurbanova
Суббота, 16 Февраля 2019 г. 22:17 (ссылка)
Это цитата сообщения truskovalent Оригинальное сообщение
Художник-акварелист Aimee del Valle
Художник-акварелист Aimee del Valle
Эйми дель Воле (Aimee del Valle) - британский художник-акварелист из сельской Франции. В детстве она была очень сильно вовлечена в мир танца и театра, который идеально сочетался с ее страстью к рисованию и живописи. Когда она не танцевала, она рисовала людей, особенно танцовщиц, поэтому естественно, что интерес, который был воспитан двумя ее художественными родителями, нашёл отражение в её творчестве.
Балет остается центральной темой большинства её работ, её картины с балеринами часто описываются как сказочные и неземные. На художника также большое влияние оказывают красота и гармония человеческих фигур. В своих обнаженных композициях, с помощью быстрых и выразительных мазков, она показывает грубые человеческие эмоции и чувства во всём их многообразии. У нее сравнительно спонтанная и свободная техника, с помощью которой она позволяет краске создавать свои собственные ритмы, изобилующие недостатками и, поэтому напоминающими реальную жизнь.
"Меня вдохновляют люди, их психология и культура, а также животные и, вообще, все живое и прекрасное".
Читать далее...
truskovalent
Пятница, 15 Февраля 2019 г. 14:51 (ссылка)
Художник-акварелист Aimee del Valle
Эйми дель Воле (Aimee del Valle) - британский художник-акварелист из сельской Франции. В детстве она была очень сильно вовлечена в мир танца и театра, который идеально сочетался с ее страстью к рисованию и живописи. Когда она не танцевала, она рисовала людей, особенно танцовщиц, поэтому естественно, что интерес, который был воспитан двумя ее художественными родителями, нашёл отражение в её творчестве.
Балет остается центральной темой большинства её работ, её картины с балеринами часто описываются как сказочные и неземные. На художника также большое влияние оказывают красота и гармония человеческих фигур. В своих обнаженных композициях, с помощью быстрых и выразительных мазков, она показывает грубые человеческие эмоции и чувства во всём их многообразии. У нее сравнительно спонтанная и свободная техника, с помощью которой она позволяет краске создавать свои собственные ритмы, изобилующие недостатками и, поэтому напоминающими реальную жизнь.
"Меня вдохновляют люди, их психология и культура, а также животные и, вообще, все живое и прекрасное".
Читать далее...
Donnarossa
Пятница, 09 Февраля 2019 г. 01:20 (ссылка)
 Снежинку-пелеринку крахмальной чистоты
С манжета как соринку зря стряхиваешь ты.
Она к тебе слетела, порхая и кружа, -
По-девичьи несмело, как лепесток, свежа.
Снежинка-балеринка - изящней не найти, -
Как ангела слезинка, замёрзшая в пути.
Твой ангел где-то плачет,
в ладони спрятав лик,
А жизнь переиначить, - и нужен только миг...
/Андрей Карпов /
Читать далее...
про_искусство (Автор -алла_разумикина)
Понедельник, 04 Февраля 2019 г. 11:14 (ссылка)
Художница Елена Бонд (Elena Bond) родилась в России, в красивом старинном городе Самара в 1965г. Елена начала рисовать с самого раннего возраста. В её семье прадед и дед были художниками. В 15 лет она поступила в государственный колледж искусств в Узбекистане. Затем пошла учиться в Академию художеств, где получила степень магистра в области изобразительного искусства. За это время Елена принимала участие во многих международных, государственных и городских выставках. Она стала членом Союза художников Узбекистана. В 1999 году семья Елены переехала в Соединенные Штаты, где Елена стала работать уже профессионально. В настоящее время она живет в Майами.
 
Читать далее...
truskovalent
Суббота, 15 Декабря 2018 г. 18:13 (ссылка)
Художник Андрей Атрошенко
 Андрей Атрошенко родился в 1965г. в маленьком русском городе Покровске.
В 1977г. его, как одаренного ребенка, приняли в детскую художественную школу.
В 1981 году он закончил ее с отличием. В 1991г. он стал студентом известной на весь мир Санкт-Петербургской Академии Художеств. Основная тема живописи Андрея Атрошенко – всё, что связано с музыкой: музыканты, танцовщицы, балерины и т.д.
Начиная с 1994 года, Андрей стал принимать активное участие в выставках.
В 1999 году, по приглашению объединения американских художников «Bay Arts», Andrew Atroshenko выехал в США, чтобы принять участие в выставках посвященный Миллениуму. Впоследствии Андрей писал, что этот год в Северной Америке дал ему, для понимания профессии художника, больше, чем весь академический курс – картины молодого художника успешно распродавались в США и Франции, Германии. Несколько картин были с большим успехом проданы на аукционе Сотбис.
В настоящее время художник живёт и работает в Петербурге, а его картины покупают коллекционеры живописи и картинные галереи по всему миру.
Читать далее...
truskovalent
Понедельник, 19 Ноября 2018 г. 20:10 (ссылка)
Художница Надежда Стрельцова
Родилась в 1973 в Ленинграде (Санкт-Петербурге).
В 1983-1991гг обучалась в Средней Художественной Школе при институте им. Репина в Санкт-Петербурге (Академии Художеств).
В 1992-1998гг- в Государственном Академическом Институте Живописи, Скульптуры и Архитектуры им. Репина в мастерской проф. Непринцева и Еремеева.
Художница представила красоту и грацию танцовщиц и волшебную красоту цветов, в особенности сирени. Словно живая связь красоты человека и природы, его создавшего.
Читать далее...
truskovalent
Суббота, 13 Октября 2018 г. 15:52 (ссылка)
Пьер Каррье-Беллёз
(Pierre Carrier-Belleuse),
1851-1933. Франция
Пьер Каррье-Белёз (Pierre Carrier-Belleuse, 1851-1933) – французский художник академического направления, сын знаменитого скульптора Альберта-Эрнеста Каррье-Беллёза (Albert Ernest Carrier-Belleuse, 1824-1888).
Отец был его первым учителем. Молодой художник учился также у Cabanel и Galland. Свою первую картину выставил в Салоне в 1875 году и с того времени много и успешно выставлялся в разных салонах и галереях, получая самые престижные награды. Особенное внимание в своих работах художник уделял балету и балеринам.
Дом музыки
Читать далее...
slavyankaLI
Пятница, 05 Октября 2018 г. 16:25 (ссылка)
"Новое рождение искусства"
Данная фотография была сделана Леонидом Ждановым (1927−2010 гг.) в 1975 году во время съемок балета "Жизель", режиссер Владимир Граве. Заглавную роль исполнила Наталия Бессмертнова (1941−2008 гг.). Бессмертнова окончила Московское хореографическое училище при Большом театре (в настоящее время Московская государственная академия хореографии) в 1961 году и была принята в Большой театр. Она дебютировала в балете Фокина "Шопениана". Год спустя ее Жизель стала артистическим откровением для современников. Бессмертнова принесла в советский балет совершенно новый образ: "воздушный" стиль танца, напоминающий о первой половине XIX века. Ее невесомый, как у нимф, танец, длинные руки, выразительные движения запястий и бесшумные высокие прыжки погружали зрителей в иллюзорный мир, полный трагедии, печали и красоты. Никто больше не танцевал в подобном стиле в Большом театре, на сцене которого в то время царил тип "земной" танцовщицы-актрисы. Бессмертнова сместила акценты в танце, в особенности во втором "белом" акте "Жизели". Ее Жизель, хрупкая и грациозная, парила в воздухе и растворялась в первых лучах зари. Бессмертнова была ведущей балериной в Большом театре до 1988 года. Она танцевала во множестве балетов, но Жизель осталась ее лучшей ролью. Жданов, танцор Большого театра, позднее преподававший на протяжении 50 лет хореографию, большую часть своей карьеры профессионально занимался фотографией. Его снимки выглядят непосредственными и передают движения, эмоции и чувства танцоров в их естественном состоянии. Этот снимок, как и весь архив Жданова, хранится в московском благотворительном фонде "Новое рождение искусства".
Читать далее...
truskovalent
Вторник, 02 Октября 2018 г. 17:48 (ссылка)
Художник Mahnoor Shah…
"Моя философия проста: искусство должно быть доступным...,доступным и удивительным."-
Mahnoor Shah
 Mahnoor Shah (Мажнур Шах) – современная талантливая пакистанская художница , также известная как “Мано” . Родилась в 1991 году, в Исламабаде, в Пакистане. Окончила национальный колледж изобразительного искусства и дизайна в Лахоре. Получила диплом по специальности: история искусства, дизайн, история исламской архитектуры. Любимые среды: масло, акрил, цветные карандаши и смешанная техника. Работает в жанре: иллюстрация, фигуративная живопись, портреты в стиле абстрактного экспрессионизма.
Читать далее...
valniko77
Понедельник, 11 Сентября 2018 г. 03:04 (ссылка)
 Акопов, Александр Дмитриевич (Alexander Dmitrievich Akopov), род в 1970. Россия
Без слов душа — всего лишь только тело,
Без блеска глаз нет смысла в голове,
А время, что когда-то улетело,
Нас просто ждет в небесной синеве.
Андрей Алякин
_70%2B%D1%85%2B100_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg)
truskovalent
Понедельник, 27 Августа 2018 г. 19:48 (ссылка)
Масляная живопись Guan ZeJu
Гуань Цзэцзуй родился в 1941 году в городе Янцзян, провинция Гуандун. В 1958 году поступил и спустя пять лет окончил факультет живописи маслом Академии художеств Гуанчжоу, затем, в 1978 году, продолжил учебу в аспирантуре той же академии. В том же году Гуань перебрался в Америку, где посвятил себя исключительно живописи, стал знаменитым художником благодаря серии картин, посвященных балету, завершил эту серию публикацией книги "Избранные Картины балета", в 2000 году. Также в его коллекции немало работ, посвященных пейзажам родины.
В настоящее время живет в Соединенных Штатах, работает в собственной студии. Он также является членом Американского общества художников, пишущих в жанре портрет, был награжден почетным знаком "Зарубежный художник" от художественного института Гуандун. Масляная живопись Гуань Цзэцзуй знакомит зрителя с жизнью и традициями китайского народа, его картины призваны воспевать любовь к женщине и восхищаться ее красотой.
Читать далее...
|
