"Граница. Таежный роман" Режиссер Александр Митта 2000г.
"Экипаж" Режиссер Александр Митта 1979г
"Фавориты луны" Режиссер Отар Иоселиани 1984г.
"Листопад" Режиссер Отар Иоселиани 1966г.
"Воскресная ночь" Режиссер Виктор Туров 1976г.
"Я родом из детства" Режиссер Виктор Туров 1966г.
27 августа в нашей стране отмечается День российского кино. Родоначальниками отечественного кинематографа являются Яков Протазанов, Петр Чардынин, Лев Кулешов, Борис Барнет, Марк Донской, Всеволод Пудовкин, Николай Экк, Сергей Эйзенштейн, Григорий Александров, Иван Пырьев, Сергей Герасимов, Григорий Рошаль, Фридрих Эрмлер, Юлий Райзман, Сергей Юткевич, Михаил Ромм, Александр Столпер, Григорий Козинцев и Леонид Трауберг, Иосиф Хейфиц и Александр Зархи... Но одного человека хочется выделить особо, он сам был как произведение искусства. Это украинский кинорежиссер, сценарист, художник, актер, педагог Александр Петрович Довженко. Вспоминает своего учителя ныне известный кинорежиссер Александр Митта:
"Он повлиял на меня коротко и сильно. Это был ошеломляющий, необыкновенный человек. Но сейчас я сижу за столом в отчаянии. Чувствую, что не могу передать вам сохранившееся в памяти восхищение этой уникальной, ни на кого не похожей фигурой нашего искусства. В 1955 году я поступил на первый курс режиссерского отделения ВГИКа, в мастерскую Александра Петровича Довженко. Его, недавно опального, спасибо Отцу народов, не посаженного режиссера, пригласили во ВГИК.
Он вообще был мрачен, но какой-то величественной - не от позы, а от боли и понимания смерти - строгостью. Такими должны быть персонажи Вагнера. Но во ВГИКе наш курс вызывал не мрачное уважение, а глумливый хохоток. Ну и чучел понабирал себе этот "гэний"! Один к одному. Придурок на придурке. Гусятник недоумков. Мастерская антирежиссеров. Цыплятник. Дети. Один в прошлом студент-недоучка, математик и японист. Ну можно представить себе что-то более далекое от режиссуры? Лежит в ботинках на кровати. И часами смотрит на белый лист бумаги, приколотый над ногами. Говорит: "Я тренирую воображение - вписываю возникающие в мозгу образы в рамку кадра". Ха-ха-ха! Фамилия Иоселиани. Другая - красотка. Грудь - во! Талия - во! Тут - во! Понимаете? При этих данных мозгов не может быть. Актриса, она и есть актриса. Знаете, что она отмочила на экзамене? Фамилия Шепитько.
И другая красавица экзотическая, с каким-то угрожающим шармом, тонкая, как ни одна из нынешних манекенщиц. Попади она во ВГИК сейчас - через год мы бы ее только и видели со страниц западных кинообложек и афиш фильмов ужасов и фантастических фантазий. Но жизнь уберегла: стала документалистом - Джемма Фирсова. Вообще не мастерская режиссеров, а фотоальбом красавцев разных народностей. Прямо со школьной скамьи - сын режиссера Николая Шенгелая - писаный грузин - глаз не оторвать. Но это не профессия. Москвичей практически нет. Есть белорус - абсолютно от сохи. Туров.
В общем, мы не нравились. К этому списку прибавлю Миколу Винграновского, Лейду Лайус, Гунара Пиесиса... Этого достаточно, чтобы понять, что зорким глазом художника Александр Петрович выхватил из толпы зеленых абитуриентов людей столь разных, так не похожих ни на него, ни на кого другого. А ведь нас еще не было. Были почки, завязи, ростки. Были почти дети, недавние школьники, самый юный курс ВГИКа.
Он все время старался раскрыть нас, побудить нас выражать личное, заветное, потаенное. Довженко не понравилось, что я не хочу раскрываться, как цветок под его заботливым поливом, был закрытее, чем ему было надо как ваятелю и садовнику.
- Шел бы ты к Ромму, - сказал он мне. - Ромм тебе ближе. Он не против, чтобы ты у него учился.
И я перескочил через курс. Но воспринял это не как подарок, а как изгнание из рая. Потому что лекции Довженко были, наверное, самым потрясающим впечатлением моей жизни. На занятия он приходил празднично одетый, в прекрасном сером костюме, свежеотглаженной рубашке и каком-то удивительном, каждый раз новом галстуке. В аудиторию входил, как говорят, "заведенный". Понимал ли он, что потрясает воображение студентов, закладывает в их души на долгие годы что-то чрезвычайно важное, совершенно уникальное? Я думаю, что ему самому эти беседы были не менее важны, чем нам. Занятия были импровизациями, никем, кстати, не зафиксированными. Никогда я после не читал среди его записей тех волнующих историй, которые он рассыпал перед нами. И мы, маленькие шалопаи, не записывали их, а просто слушали, раскрыв рот. Казалось, что это не забудется никогда. Забывалось. Три четверти забыто. Жалко это.
Никак не скажешь, что Довженко появился раньше своего времени. Нет, просто потенциал его душевных сил был гораздо шире того, что умещалось в возможности одной короткой жизни. И он сделал главное. В новое, при нем родившееся искусство кинематографа внес уникальный личный вклад, расширил его границы. Он перенес в кино страну Поэзии. Он был первым Поэтом кино.
Есть одно его высказывание, которое я повторял, наверное, раз сто, может, двести. С него я начинаю каждый курс режиссуры на Высших режиссерских курсах. Ему стараюсь найти место в каждой аудитории, если чувствую контакт. Оно о режиссуре, но, в сущности, о назначении человека.
Довженко как обычно принес в мастерскую стопку рукописей - наши очередные работы. Он мрачно перебрал работы, как бы не зная, с какой начать разбор. Потом встал, молча походил.
- Тут некоторые настроились делать посредственные фильмы. Угодливые. Не выходящие за благообразные дозволенные рамки. Наверное, думают, что посредственные фильмы снимать проще. Нет. Не проще. В кино все трудно. И все, что вы делаете, происходит среди людей. Вы делаете свой фильм руками людей, трудами сотрудников, усердием помощников. И если вы побуждаете людей делать посредственный фильм, вы не можете не ощутить, как вашу спину будут жечь их презрительные взгляды. Но если вы намерены снять хороший фильм, ваша жизнь будет не легче, а трудней. Потому что хорошее сделать труднее. В кино хорошо то, что новое, что впервые. А раз впервые, обязательно что-то не получится. Надо переделывать. Но ничего этого делать не следует - ни посредственной картины, ни хорошей. А делать имеет смысл только ту картину, которая маячит перед вами как самая заманчивая и недостижимая цель. Которая будет для вас самой главной, самой важной задачей всей вашей жизни. Имеет смысл делать только ту картину, ради которой вам подарены способности и жизнь. И если вы одержимы такой важной, такой высокой целью, вы думаете, все бросятся вам помогать? Да ничего подобного! Это в вашей душе, в самой глубине ее горит эта цель. Кто увидит, кто оценит ее, пока она не превратилась в творение? Никто! И не рассчитывайте... Вы думаете, что высокая цель поможет вам преодолеть трудности? Да ничуть не бывало! Только труднее. Только опаснее. Только больше возможностей упасть и разбиться. Но если вам повезет и вы сделаете это невозможное и недостижимое... Вы думаете, все кинутся вас обнимать и поздравлять? Все закричат: "Какой талант! Какое открытие!" Ничуть не бывало. Если одному-двум на тысячу ваш фильм будет так же важен, как вам самим, считайте, что вам повезло. Что вы не впустую тратили силы.
А ведь это говорил не "элитарный", как стали позднее определять, режиссер. Это говорил народный художник без кавычек. Народный. Создатель "Земли" и "Щорса". Но он понимал, что своей главной цели фильм достигает, когда он воспринимается во всей глубине. Сразу как озарение, как откровение, как новое приближение к тайне истины. По-моему, ни одно искусство не имеет такого потенциала."
Александр Петрович Довженко (1894-1956)
"Крылья" Режиссер Лариса Шепитько 1966г.
"Восхождение" Режиссер Лариса Шепитько 1977г.
"Пиросмани" Режиссер Георгий Шенгелая 1969г.
"Мелодии Верийского квартала" Режиссер Георгий Шенгелая 1973г
.
Джемма Фирсова в киноэпопее "Хождение по мукам" 1958г.
