Эту мебель могут позволить себе всего лишь несколько десятков человек в мире. И не только из-за баснословно высокой цены, сколько из-за их ничтожно малого количества самих предметов владения.
Мебель изготовлена из необычных и очень дорогих материалов:
рогов, бивней диких зверей, настоящего меха, крокодиловых, страусиных и прочих кож. Даже внутренности ящиков и шкафов обиты натуральным мехом.
Она открыла для себя новый, захватывающий мир, в котором смогла объединить свою любовь и к живописи и к животным и работает акриловой краской по камню с 1996.
Ее картины - продукт ее творческого воображения, объединенного с вдохновением от естественной формы камня.
Обучает этому непростому искусству взрослых и детей, а в 2006 она основала итальянский клуб росписи камней
(Rock Painting Club Italia on Yahoo Groups).
Ее работы красуются во многих частных коллекциях и на выставках.
Работы Josh Poehlein сложно отнести к какому-то определенному виду искусства. Он берет фотографии и дорисовывает на них объекты, полагаясь на собственное воображение и видение изображенных сюжетов.
Можно говорить о том, что дорисованные объекты только портят фотоснимки, но Josh Poehlein удается найти хрупкий баланс между рисунком и фотографией и не испортить эту гармонию. Так кто же он больше: фотограф или художник? Сам автор нашел достаточно компромиссный ответ на этот вопрос, характеризуя свою серию работ как междисциплинарную. И название ей дал соответствующее – «Borderlands», то есть «Пограничная область» или «Нечто среднее».
Сам Josh Poehlein отзывается о своей серии работ следующим образом: «Borderlands» исследуют возможности фотопейзажей, делая особый акцент на местах, где особенно ясно можно пронаблюдать течение времени. Они разделяют старое и новое, усовершенствованное и запущенное, меня и вас. На этих границах в затхлые дома врываются потоки свежей воды, а растения прорастают сквозь бетон…»
Зачем же нужны автору эти рисунки? Почему он не раскрашивает их, оставляя лишь белые линии, отчего изображения кажутся хрупкими, невесомыми, почти что призрачными? Для ответа дадим слово самому фотографу: «Рисуя в белом цвете, я напоминаю зрителю о том, что пейзажи сами по себе недостаточны без истории или потенциального будущего. «Borderlands» - это размышления о том, что уже могло или еще может случиться».
Южным солнцем, яркими цветами заполнены его картины, живопись его позитивна и радостна. И сам художник является оптимистом, что и отображено в его творчестве. Его картины делают зрителей светлее, позитивнее.
Необычна и его методика рисования, которую он оттачивал и совершенствовал десятилетия. Его художественный стиль уникален и прост. Леонид использует нож вместо кисти. Палитра – сам нож, которым жудожники пользуются для удаления краски с холста. Такое бывает крайне редко, когда художник пользуется ножом, а тем более как единственным инструментом для живописи. Художник любит путешествовать. Путешествия заполняют его душу энергией для создания картин. Сегодня он живет за океаном, в штате Флорида.
Алексей Ляпунов и Лена Эрлих, не щадя бумаги, создают прекрасные объемные сюжеты, а порой и просто отличные статичные образы. В нашей стране пока довольно редки иллюстраторы, которые осмеливаются отложить планшет и щегольнуть каким-нибудь необычным творческим скиллом – например, умением красиво складывать и клеить фигурки из бумаги. Новосибирские дизайнеры Алексей Ляпунов и Лена Эрлих занимаются именно такой графической магией.