Пейзаж: Игорь Эммануилович Грабарь (1871—1960). Иней.1918

Бенедикт Сарнов вспоминает
 

Большевистская принципиальность

Эта фраза прозвучала однажды с высокой трибуны:

— Какой беспринципный человек Тарасенков! Он хвалил Пастернака раньше, до статьи «Правды», в которой была высказана суровая партийная оценка творчества этого чуждого нам поэта. И как ни в чем не бывало продолжает хвалить его и сейчас, после появления этой статьи.
Сказано это было искренно, от души. И не демагогией эта фраза меня поразила (тоже, нашли чем удивить), а именно — простодушием. Во всяком случае, это была простодушная демагогия.

Бенедикт Сарнов

Анатолия Кузьмича Тарасенкова я хорошо помню. Он был — красивый, живой, обаятельный. Как выражаются герои Зощенко — любимец женщин. И не только любимец, но и любитель.

Но больше, чем женщин, чем все прелести и радости жизни, больше всего на свете он любил стихи.

Стихи он любил самозабвенно.

ПОЭЗИЯ: Николай Заболоцкий

* * *

Простые, тихие, седые,
Он с палкой, с зонтиком она,-
Они на листья золотые
Глядят, гуляя дотемна.

Их речь уже немногословна,
Без слов понятен каждый взгляд,
Но души их светло и ровно
Об очень многом говорят.

В неясной мгле существованья
Был неприметен их удел,
И животворный свет страданья
Над ними медленно горел.

Мудрость: Толкование Будды

Фото дня: Малыши-пандыши

Киевские зимние пейзажи


Ю. Бояд. Зима на Подоле

Константин Савченко. Андреевский спуск зимой, 2013 г.

Картина дня:

Чудесная акварель Guo Hu

Истории любви: Илья и Вера Репины

Пятнадцать непростых лет рядом с гением

Репин И.Е. Слева – В.А. Репина, 1876. Справа – Автопортрет, 1887

Вера Шевцова, которая в 18 лет вышла замуж за Илью Репина, была, по его же критериям, идеальной спутницей для художника: жила его интересами, увлекалась живописью, терпеливо позировала для портретов, занималась домашним хозяйством и воспитанием детей – именно с такой женщиной он мечтал оставаться до конца своих дней. Однако через 15 лет их брак распался. Говорили, что Вера Репина превратилась из музы в бледную тень художника.

Игорь Эммануилович Грабарь. Февральская лазурь, 1904

Этюд к картине «Февральская лазурь» Игорь Грабарь писал из специально им для этой цели прорытой траншеи в снегу. Это не метафора, Грабарь в буквальном смысле забирался в траншею с мольбертом и принимался за работу. Только так, на его взгляд, получалось отобразить устремленные ввысь березы, по-настоящему бесконечное высокое небо и нужный в данном случае автору низкий горизонт. «Траншейный» способ здесь он применил впервые, использовал его и после. В автомонографии «Моя жизнь» Грабарь утверждает, что открытие метода было случайностью: «Я стоял около дивного экземпляра березы, редкостного по ритмическому строению ветвей. Заглядевшись на нее, я уронил палку и нагнулся, чтобы ее поднять. Когда я взглянул на верхушку березы снизу, с поверхности снега, я обомлел от открывшегося передо мной зрелища фантастической красоты: какие-то перезвоны и перекликания всех цветов радуги, объединенных голубой эмалью неба».

ПОЭЗИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА:

Марина Цветаева

* * *

Сегодня таяло, сегодня
Я простояла у окна.
Взгляд отрезвленной, грудь свободней,
Опять умиротворена.

Не знаю, почему. Должно быть,
Устала попросту душа,
И как-то не хотелось трогать
Мятежного карандаша.

Так простояла я — в тумане—
Далекая добру и злу,
Тихонько пальцем барабаня
По чуть звенящему стеклу.

Душой не лучше и не хуже,
Чем первый встречный — этот вот,
Чем перламутровые лужи,
Где расплескался небосвод,

Чем пролетающая птица
И попросту бегущий пес,
И даже нищая певица
Меня не довела до слез.

Забвенье милое искусство
Душой усвоено уже.
Какое-то большое чувство
Сегодня таяло в душе.

24 октября 1914

Натюрморт: Константин Егорович Маковский

Мудрость: В конечном итоге

Фото дня: Меня не потеряли...

Меня не потеряли.

Я связан руками для тебя.

Если тебе холодно и я тебе нужен,

возьми меня...

Вернисаж одной картины:

1919 г.

Творчество Б. Кустодиева можно сравнить с народными лубочными картинками – небольшими изображениями, основной целью которых было распространение в народе. Несколько простые и грубоваты линии, но в то же время изобразительный язык и некий примитивизм обеспечили популярность данного жанра. Добавьте к ним яркую раскраску и пояснительный текст – в итоге получится то, что «дойдет» до каждого человека.

Б. Кустодиев много учился у художников лубочного жанра и поэтому его произведения такие красочные, многообразные и веселые. Среди предков художника были купцы, что не могло не отразиться на его восприятии мира – он любил изображать народные гуляния. Каждая картина Кустодиева – это событие, участвует в котором и люди, и архитектурные сооружения, и природа, а еще у них есть настроение.

ПОЭЗИЯ: Роберт Рождественский


 

* * *

Мы совпали с тобой,
совпали
в день, запомнившийся навсегда.
Как слова совпадают с губами.
С пересохшим горлом —
вода.
Мы совпали, как птицы с небом.
Как земля
с долгожданным снегом
совпадает в начале зимы,
так с тобою
совпали мы.
Мы совпали,
еще не зная
ничего
о зле и добре.

И навечно
совпало с нами
это время в календаре.

Сегодня вспоминаем Петра Кончаловского - художник умер 2 февраля 1956 года.

...В поисках собственного пути Кончаловский путешествует по Европе, посещает Францию, Италию, вместе с тестем Суриковым едет в Испанию. Он открывает для себя картины постимпрессионистов. Его до слез трогают Ван Гог, Сезанн, Матисс. Их влияние очевидно в картинах Петра Кончаловского того периода. «В самом деле, если проанализировать как следует мои пальмы 1908 г., писанные в Сен-Максиме, там наверное найдутся, рядом с бесспорными ван-гоговскими элементами, и „куски“ от Сезанна, потому что так я увидал эти куски на натуре и так должен был передать их», - признает родство с постимпрессионистами Кончаловский...

Вернисаж одной картины:

Петр Петрович Кончаловский. Сирень в корзине ("Героическая"), 1933

Картина дня: Иван Федорович Селезнев. Материнство, 1902 г.

Английский художник

William Henry Margetson (1861-1940)

Вильям Генри Маргесон. «Жемчуг, рожденный морем», 1897

Вильям Генри Маргесон -  английский художник и иллюстратор, более всего известен как автор романтически-сентиментальных женских портретов. Он родился в Лондоне в 1861 году, учился колледже Дулвича, затем в Королевском колледже искусства и Королевской Академии искусства. В 1885 году у него была первая выставка в Королевской Академии. Позже он выставлял свои работы на выставках в Королевском обществе британских художников и рахных галереях.

Фото дня: Розовое чудо

Картина дня:

Кира Панина. Лавандовый дождь

Художник Сергей Авдеев


 

Главное, чтобы пела душа. А там будет видно, какая твоя душа. Ты не думай о том, как это петь, заставь петь свою душу, и все. Как бы она ни спела, это окажется верным, если она будет брать чистые ноты, и ты не будешь ей мешать.

ПОЭЗИЯ И ЖИВОПИСЬ:

Стихи Осипа Мандельштама с картинами Петра Канчаловского и Михаила Врубеля

Петр Кончаловский. Сирень. Натюрморт

* * *

Художник нам изобразил
Глубокий обморок сирени
И красок звучные ступени
На холст, как струпья, положил.

Он понял масла густоту -
Его запекшееся лето
Лиловым мозгом разогрето,
Расширенное в духоту.

А тень-то, тень все лиловей,
Свисток иль хлыст, как спичка, тухнет,-
Ты скажешь: повара на кухне
Готовят жирных голубей.

Угадывается качель,
Недомалеваны вуали,
И в этом солнечном развале
Уже хозяйничает шмель.

Михаил Врубель. Сирень.

Забытые имена:

Иван Павлович Похитонов (1850-1923)
 

Зимние пейзажи

Иван Похитонов. Эффект снега


Иван Похитонов. Заснеженная поляна

В 1894 году И.Е. Репин посетил Париж и в числе прочего побывал на выставке «Салон Марсова поля». В своих заметках он подверг резкой критике большинство произведений, представленных на выставке: «Но за всю муку и хотьбу по бесконечным залам Салона я отдохнул с наслаждением перед миниатюрными перлами нашего И.П. Похитонова. Из десяти его вещей большая часть представляет картинки из Торро дель Греко, на Неаполитанском заливе. Сколько блеска, свежести, какая выдержка рисунка и тона везде, особенно на зданиях!» К сожалению, творчество этого самобытного русского художника пребывает в настоящее время в тени. А в современное Ивану Павловичу Похитонову время его картины высоко оценивались как большими художниками, так и любителями живописи. В восторге от творчества И.П. Похитонова был хорошо знавший его И.С. Тургенев.

Фото дня:  Парыж
Да, вижу, что ... не Ландон

ПОЭЗИЯ И ЖИВОПИСЬ:

Осип Мандельштам и Натан  Альтман

Натан Исаевич Альтман. Божий ангел. 1914

Осип Мандельштам

Анне Aхматовой

Как черный ангел на снегу,
Ты показалась мне сегодня,
И утаить я не могу,
Есть на тебе печать господня.
Такая странная печать -
Как бы дарованная свыше -
Что, кажется, в церковной нише
Тебе назначено стоять.
Пускай нездешняя любовь
С любовью здешней будут слиты,
Пускай бушующая кровь
Не перейдет в твои ланиты.
И пышный мрамор оттенит
Всю призрачность твоих лохмотий,
Всю наготу нежнейшей плоти,
Но не краснеющих ланит.
 

Картина дня:

Вернисаж одной картины:

Константин Юон. "Конец зимы. Полдень"

Картина "Конец зимы. Полдень" относится к числу наиболее значимых творений Константина Юона. На холсте изображен самый обычный домик на окраине деревеньки в средней полосе России. Рубленый дом не скрывает открывающуюся панораму заснеженного леса на заднем плане и хрупкую стройность берез, застывших в ожидании весеннего тепла на переднем фоне.

Дети, вышедшие покататься на лыжах и несколько кур под предводительством красавца петуха, что неспешно ковыряются в рыхлом снегу, дарят ощущение безмятежности. Именно безмятежность, покой и, вместе с тем, неистребимое предчувствие некой грядущей новизны, коренной перемены, пронизывают смысловое поле картины. Тому свидетельство — весенняя яркость пейзажа и, еле заметная "рыхлость" снежных покровов. Художник четко передает буйство природы, готовой пробудиться от зимнего сна.

При всем величии и красоте природы, она, в транскрипции Юона, приближается к абсолюту в единении с человеком. Именно присутствие людей, гармонично оживляет силы природы, придает им живительную теплоту.

Автор свободно оперирует в своем творчестве яркими цветовыми переходами и игрой контрастов. Голубые прожилки на еще белом снегу, отчетливы и недвусмысленны, на фоне темно-зеленых елей. Пространство картины словно облито яркими лучами солнца, намекая на грядущее пробуждение от зимнего сна.

http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-konstantina-yuona-konec-zimy-polden/

ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ:

Евгений Евтушенко

Художник Анжела Бета Касале  (ANGELA BETTA CASALE)

* * *

Я люблю тебя больше природы,
Ибо ты как природа сама,
Я люблю тебя больше свободы,
Без тебя и свобода тюрьма!

Я люблю тебя неосторожно,
Словно пропасть, а не колею!
Я люблю тебя больше, чем можно!
Больше, чем невозможно люблю!

Я люблю безрассудно, бессрочно.
Даже пьянствуя, даже грубя.
И уж больше себя - это точно.
Даже больше чем просто себя.

Я люблю тебя больше Шекспира,
Больше всей на земле красоты!
Даже больше всей музыки мира,
Ибо книга и музыка - ты.

Я люблю тебя больше славы,
Даже в будущие времена!
Чем заржавленную державу,
Ибо Родина - ты, не она!

Ты несчастна? Ты просишь участья?
Бога просьбами ты не гневи!
Я люблю тебя больше счастья!
Я люблю тебя больше любви!

Серия сообщений "Любимые стихотворения":
Часть 1 - ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ: Геннадий Шпаликов
Часть 2 - ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ: Геннадий Шпаликов
...
Часть 19 - ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ: Иосиф Бродский. РОЖДЕСТВЕНСКИЙ РОМАНС
Часть 20 - ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ: Евгений Евтушенко
Часть 21 - ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ: Евгений Евтушенко
Часть 22 - ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ: Эльдар Рязанов
Часть 23 - ЛЮБИМЫЕ СТИХОТВОРЕНИЯ: Самуил Маршак
...
Часть 41 - Любимые стихотворения: Николай Заболоцкий
Часть 42 - Любимые стихотворения: Иосиф Бродский
Часть 43 - Любимые стихотворения: Борис Рыжий

Картина дня: Cinzia Bolognesi

27 января -  Международный день памяти жертв Холокоста
 

Сестры Гласер

"... Я снова вглядываюсь в лица на фотографии, а сестры Гласер смотрят на меня. Такое могло случиться и с нами, понимаю я, с нашими тремя дочерьми. Такая судьба — это вопрос лишь слепого везения или невезения. Сестрам Гласер не повезло: они родились не в то время и не в том месте. Сестры Гласер не сделали ничего плохого, но их выкинули из общества, преследовали, а потом схватили — в ходе охотничьего рейда доблестных голландских офицеров, заработавших на этом небольшую прибавку к жалованью.

Ну, а потом сестер убили, в чужих краях, подальше от глаз наших добропорядочных граждан. Сестры смотрят на меня с фотографии и видят, как я плачу."

Паул Гласер. "Танцующая в Аушвице", изд. АСТ, Москва, 2015.

Алекс Левин. Дорога в ад

Оскар Кокошка. Невеста ветра, 1914

Скульптура: Джованни Бернини. «Похищение Прозерпины»

Джованни Бернини в молодом возрасте создал свое творение «Похищение Прозерпины». Скульптура была выполнена очень утонченно и с большой виртуозностью. Работа автора вобрала в себя черты техники Микеланджело и античную пластичность.

Восточная Ява, Индонезия





 

В картинах Мелани Си (Melani Sie) происходят чудеса: здесь в воздухе летают заблудившиеся киты и мягко улыбается миссис Луна, а по вечерним улицам невозбранно разгуливают ангелы. Важную роль в каждой новой работе художницы играет особое освещение, создающее атмосферу волшебства. Блещет полная луна, светится вода, отражая ее лучи, мягкое сияние разлито в ночном воздухе. Обстановка настраивает на лирический лад - и торжествует магический реализм, в котором чудо органично вписывается в повседневный быт.

Согласно теории американского психолога Эрика Берна, в каждом из нас одновременно уживаются три ипостаси: Взрослый, Родитель и Ребенок. Человек попеременно воспринимает мир с этих трех точек зрения, видя ситуацию будто бы тремя разными парами глаз. Живопись Мелани Си обращена к импульсивному и восприимчивому Ребенку в каждом из нас.

Мелани Си (Melani Sie) — профессиональный детский иллюстратор, проживающий в Сурабая (Восточная Ява, Индонезия).

Фото дня: Пингвины

Мудрость: О молодости и старости

Вернисаж одной картины:

Александр Мурашко. «Зима»

А.Мурашко – яркий представитель этнической живописи в Украине. Его судьба была трагична, а творческий путь тернист. В своих работах художник отображал быт обычных украинцев, их жизнь и обычаи.

Картина «Зима» рассказывает целую историю и имеет глубокий философский смысл. Парень и девушка в зимний день идут за руку. Можно предположить, что они вместе. За героями раскинулась бесконечная даль.

Молодые люди находятся возле замерзшей реки, на берегу можно рассмотреть несколько деревьев. Ближе к горизонту виднеется полоса водной глади.

Одежда персонажей отображает культуру украинского народа. Именно так и выглядели люди в то время зимой. Теплые «кожухи», сшитые из шкур животных, были надежной защитой от мороза зимой. Парень в национальной украинской шапке, а девушка в расписном платке.

Подвязываться красным поясом тоже украинская традиция. Парень и девушка одеты нарядно и, возможно, они отправляются в гости, об этом и говорит сверток под рукой парня, ведь в гости необходимо приходить с угощением или подарком.

Зимой украинский народ празднует много традиционных праздников и история их возникновения уходит корнями в язычество. Можно предположить, что художник отобразил один из таких зимних торжеств. Девушка очень красивая, но ее лицо выражает грусть. Парень серьезный и чем-то встревоженный.

История украинского народа написана кровью. Несмотря на постоянную борьбу, украинский народ получил долгожданную независимость только в 1991 году. Мурашко и сам стал жертвой антиукраинской политики, но все же сделал бесценный вклад в культуру украинского народа.

Эмоции героев картины отображают реальное настроение украинцев того времени. За гармоничным образом скрывается печаль, едва уловимое настроение, подсознательная грусть об отсутствии свободы.

http://opisanie-kartin.com/opisanie-kartiny-aleksandra-murashko-zima/

ПОЭЗИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА:

Георгий Иванов

* * *

Не спится мне. Зажечь свечу?
Да только спичек нет.
Весь мир молчит, и я молчу,
Гляжу на лунный свет.

И думаю: как много глаз
В такой же тишине,
В такой же тихий, ясный час
Устремлено к луне.

Как скучно ей, должно быть, плыть
Над головой у нас,
Чужие окна серебрить
И видеть столько глаз.

Сто лет вперед, сто лет назад,
А в мире все одно —
Собаки лают, да глядят
Мечтатели в окно.

Художник Елена Юшина

Картина дня:

Глазунов Илья Сергеевич (1930). "Ностальгия по-русски", 1966

Натюрморты Альберта Вильямса (Albert Williams) - английского мастера цветочной живописи

Американская художница Huguette Clark (1906-2011)

Затворница, миллионерша, долгожительница, художница
 

Хьюгетт Кларк - дочь сенатора Уильяма Кларка, который когда-то занимал второе место в списке самых богатых людей Соединенных Штатов и до сих пор входит в число 50-ти богатейших людей в истории США. Уильям Кларк заработал состояние на железных дорогах и горнодобывающей промышленности.

Уильям Кларк был дважды женат- первый раз на Catherine Louise "Kate" Stauffer (1840-1893) у них было пятеро детей. Во второй раз, после смерти первой жены, он тайно женился в возрасте 62 года (в 1901 году) на 23 летней Anna Eugenia LaChapelle (1978-1963) в браке у них родились две дочери: Huguette Marcelle Clark (09.06.1906 - 24.05. 2011 ) и Louise Amelia Andrée Clark (13.08.1902 - 06.08.1919 )

Huguette Marcelle Clark была мало известна при жизни, вернее мало кто знал про ее образ жизнь, будучи очень богатой женщиной она вела уединенный образ жизни... Ее последняя опубликованная фотография датирована 1930-м годом.