Шедевр в деталях | Diego Velazquez (Диего Веласкес, 1590-1660) - Венера с зеркалом, 1648 | док. фильм "Частная жизнь шедевра" BBC, 2006

     lomovolga

 

 

«Венера с зеркалом» (исп. La Venus del espejo) — картина испанского художника Диего Веласкеса, изображающая полулежащую обнажённую Венеру. Она смотрится в зеркало, которое держит перед ней Амур.

 

Диего Веласкес
Венера с зеркалом.
ок. 1647—1651 La Venus del espejo
Холст, масло. 122 × 177 см
Лондонская Национальная галерея, Лондон

Эпоха модерна....

 Gaspar Camps (Spanish, 1874–1942)

далее...

Мэтр модерна Феликс Мас ( Felix Mas) и его Женщина

 

1.

Читать далее...

Художник Manuel Sanchez Almendro.

Поговорим еще немного
О вечной тайне бытия.

Конечно до ее порога
Не добредем ни ты, ни я,
Конечно всем известно это
И примирились мы давно,
Что долгожданного ответа
Нам здесь услышать не дано,
Что мы напрасно сердцем жадным
О вечной тайне ловим весть –
Но как спокойно, как отрадно,
Как важно знать, что тайна – есть!
Дмитрий Кленовский (наст. фам. Крачковский)

****

Жить — больно. Это может засвидетельствовать каждый, кто пробовал быть живым.

Poets Of The Fall
– 11 - Poets of the Fall - Where Do We Draw The Line


Осенью нужно ходить не спеша, жадно вдыхая влагу и свет, подбирать с травы поздние яблоки, грызть, протерев рукавом, подолгу сидеть на открытых верандах кафе или просто на бульварах, бросив на мокрую скамью тряпичную сумку, с которой вышли за хлебом час, день, вечность назад. Осенью нужно покупать побольше обновок на зиму и даже на весну, хотя именно осенью возня с одеждой кажется глупой, осенью каждый день как последний, или даже не «как» – вот именно поэтому.

Читать далее...

Jose Escofet. Новое видение мира в 82года. Работы с 2005 года до наших дней.(Часть-IV)

 

 

"Я пытаюсь выразить уверенность, что в природе все мы взаимосвязаны и одинаково важны - будь то растение, насекомое или человек." - Jose Escofet 

Флора

Рождение Единорога

В последнее время я желал, чтобы переместить работу с depictional подход к более субъективным и мнимые подход, который лучше всего передает мою личную и эмоциональную увлеченность с природой, чтобы попытаться выделить более фантастические и магические аспекты его, который я вижу все больше и больше. Цветы по-прежнему в основе моих картин, но разные элементы включены в качестве способа выражения моего видения природы, как волшебный мир.

Аврора

Я играю с пропорциями и создаю странный morphings растений и существ. Я чувствую, что мое сотрудничество с растениями настолько глубоко, что теперь я хотел бы выразить личное мнение о них, в том смысле, чтобы изобразить то, что глаз не может видеть. Существуют фантастические и сюрреалистические ощущения моей текущей работы, которую я продолжаю развивать.

Три Грации

Я пытаюсь выразить уверенность, что в природе все мы взаимосвязаны и одинаково важны - будь то растение, насекомое или человек.
Это очень интимное путешествие. Я чувствую, что я только что нашел, то художественное выражение, которое я давно искал.

Jose Escofet 

Дальше самое интересное!+42

Пабло Пикассо. Розовый период.

В 1904 году Пикассо поселяется в Париже, где находит пристанище в знаменитом монмартрском общежитии для бедных художников Бато - Лавуар. Начинается самый короткий период в творчестве художника - "розовый" (1904 -1906). Этот период характеризуется более жизнерадостными тонами - охристыми и розово - серыми. Он часто посещал цирк Медрано. Почти везде пишется, что Арлекин в это время становится любимым персонажем Пикассо. Не знаю... Я вижу, что он писал Арлекина раньше, потом они вместе с художником перебрались в кубизм. А какие неотразимые Арлекины в неоклассическом стиле!

 

Вскоре Пикассо встретил модель Фернанду Оливье, которая вдохновила его на создание многих значительных работ этого периода. Они жили в центре богемной парижской жизни, Мекке парижских художников Бато - Лавуар. Это странное полуразрушенное здание с тёмными лестницами и извилистыми коридорами было домом очень разношёрстной компании: художники, поэты, торговцы... Здесь, в совершенной бедности, на грани нищеты и неописуемом творческом беспорядке Пикассо постоянно писал свою Фернанду и искал свой путь.

 

Знаменитая "Девочка на шаре" считается переходной работой от "голубого" периода к "розовому". 

Читать далее...

Ангел играет на лютне

  

Читать далее...

Мариам Эскофет (Испания)

Мариам Эскофет (Miriam Escofet)
родилась в 1967 году в Барселоне, Испания, в 1979 году переехала в Англию, где закончила "Brighton College of Art" по специальности "керамика". Её очаровала трёхмерность и фактурные свойства объектов и пространства. Художница считает, что структура её композиций, где грань между использованием перспективной и божественной темы - очень тонка. Картины готики и эпохи Возрождения, в которых красота исполнения деталей и текстур достигает визуального совершенства, переносит зрителей в другой мир.
"Мой приход в искусство необычен, в том смысле, что я целенаправленно изучала 3D-дизайн. На мои работы оказано много влияний, и их невозможно перечислить все. Я очарована искусством и архитектурой классического периода, когда считалось, что эстетика - это доля вечной и Божественной истины искусства. Я загипнотизирована работами мастеров периода готики и ренессанса, это работы абсолютной красоты и мастерства исполнения. Я считаю, что их структура и их увлекательные, великолепные композиции, в перспективе (рационального) и в связи с божественной темой (мистическое), приводят почти к сюрреалистическому видению картин. Иногда я чувствую, что эти работы и есть открытые двери в гипер-реальную вселенную. И я считаю, что основная функция искусства - это наполнять мир чудом".
сайт



Читать далее...

Художник Manuel Garcia y Rodriguez (1863-1925)

Manuel Garcia y Rodriguez - испанский художник,известный своими пейзажами Севильи.

Читать далее...

Martin Rico Ortega /Золотая голубятня у воды. . .

Martin Rico Ortega /Золотая голубятня у воды. . .

Испанский живописец

(1833-1908)

 

 

 Теряется Венеция в стихах.
Дробятся в отраженьях впечатленья.
Все в этой жизни как-то впопыхах.
Венеция – другое измеренье.

 

>>>>>>>>>>>>>>>>>

Семь советов от Пабло Пикассо: "В большинстве случаев возраст находится лишь у вас в мозгу."

 

Как сделать жизнь увлекательнее: семь советов от Пабло Пикассо, величайшего испанского художника и скульптора, одного из известнейших творцов двадцатого века, который в то же время был и философом, высказывающим интересные мысли о жизни.

 

1. Чтобы сделать, необходимо верить
«Может тот, кто считает, что может.
А не может тот, кто считает, что не может.
Это непреложный, неоспоримый закон»

Если вы считаете, что у вас не получится, есть вероятность, что вы начнете нервничать или даже ошибаться (иногда бессознательно). С другой стороны, если вы считаете, что способны сделать что-либо, ваш мозг начнет искать решения и действовать вместо того, чтобы хныкать. От такого стимула решения и возможности просто начнут выскакивать, как из-под земли. Без такого сосредоточения на необходимом, на возможности справиться, ваш мозг может и не найти необходимые источники и решения.

Читать далее...

Luis Ricardo Falero. Я в Женщину - Звезду влюблен...

Испанский живописец Luis Ricardo Falero родился в Toldeo в 1851 году. Обучался искусству в Париже. Большую часть своей жизни прожил в Лондоне. Особый интерес у художника был к астрономии, знания в этой области привели его к иллюстрациям работ Камиля Фламмариона (Camille Flammarion). Благодаря многочисленным репродукциям с его картин, известным стал достаточно быстро. Обнаженные женские формы, которые художник преподносит с особым шармом, мифологические фантазии - основные темы его работ. Falero скончался в University College Hospital в Лондоне 7 декабря 1896 в возрасте 45 лет.

          Однажды мне приснился сон: Я в женщину - звезду влюблён,
          Влюблён всем сердцем, всей Душой, А сон приснился мне весной.....

The Planet by Venus

**********

Божественный Луис де МОРАЛЕС

МОРА́ЛЕС (Morales) Луис де (1510-е или 1520, Бадахос — 9 мая 1585, там же), испанский живописец.
Стал посмертно настолько знаменитым, что получил прозвище «Божественный» (Эль Дивино, El Divino).
Это позднее прозвище подразумевало не только целиком религиозную тематику его произведений,
но и их утонченно духовный, мистический образный строй.

О жизни Моралеса мало известно. Отсутствует точная дата его рождения, неясно формирование его как живописца (возможно в Вальядолиде или Толедо), а также обстоятельства пребывания в Севилье и Мадриде, работа в Португалии. Вместе с тем поздние биографы касаются частных занимательных деталей, как бы восполняя возросший интерес к творчеству и независимой личности художника.

"Мадонна с Исусом и Иоаном-Крестителем" 1550. Мадрид, Прадо

Впервые имя Моралеса упоминается в 1546. Известно, что он родился в Бадахосе, в Эстремадуре, одной из самых отсталых испанских областей. Оживленная жизнь Бадахоса, знавшего владычество мавров и власть крупных феодальных семей, давно отошла в прошлое. Утихли военные стычки с португальцами на границе, проходившей между странами всего в шести километрах от города. Расположенный на берегах медленно текущей Гвадианы и увенчанный большим готическим собором, Бадахос выглядел уснувшим на века. На фоне его малоприметной художественной жизни выделялись оригинальные алтарные картины, которыми молодой Моралес украшал собор и местные церкви. Решающим событием в его провинциальной жизни стало покровительство епископа дона Хуана де Риберы. Выдающийся деятель испанского католицизма и меценат, он позже стал архиепископом Валенсии, основателем в Валенсии Коллегии Корпус Кристи, т. н. Коллегии Патриарха (Коллехио де Партиарка). До того, как Хуан де Рибера покинул Бадахос, Моралес написал его портрет (до 1564, Прадо). По своему дарованию он не был портретистом, но стремился подчинить характерные черты молодого епископа идеальному представлению о духовно богатой, мыслящей личности.
Вероятно благодаря авторитету влиятельного Х. Риберы Моралес был приглашен в 1563 для работы в Эскориал.
Читать далее...

GOYA Y LUCIENTES Francisco de 1746 -1828

приятное знакомство
 

Ramón Casas Carbo

(1866, Барселона — 1932, Барселона)

Испанский живописец, мастер рисунка.Сын индейца, разбогатевшего на Кубе. Мать - из обеспеченной буржуазной семьи. Творчество Касаса развивалось под влиянием искусства модерна и французского импрессионизма.

Читать далее...

Картины из коллекции Лувра. Часть 10.


ЭЛЬ ГРЕКО Христос на кресте и два донатора. Холст, 260 х 171 см. Приобретена в 1908 г.
Читать далее...

MERCEDES TRUAN LAKA - испанская художница

MERCEDES TRUAN LAKA

Изображения кликабельны

Читать далее...