Зимние пейзажи маслом и акрилом: Юшкевич Виктор Николаевич

Я ранее писал уже о замечательном пейзажисте В.Н. Юшкевиче.

Поэтому не буду повторяться, а просто представлю вам некоторые его работы: зимние пейзажи.

Эта тема кажется мне актуальной в преддверии наступающего Нового года.

А картины таковы, что передают всё очарование русской зимы.

Впрочем, судите сами:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета 

Художник Алексей Аникин: избранное

 

       

           Родился 29 марта 1968 года в городе Дзержинске. 

     Рисовать любил с малых лет. 

         Постигать искусство живописи начал в местной художественной школе. Затем, в 1987 году окончил Суздальское художественно-реставрационное училище. 

         Ну а далее - обычная судьба профессионального художника: работа, выставки...

       Излюбленный жанр живописца: пейзаж, средняя полоса России, неброская, но трогающая душу, родная природа во свём своём многообразии.

            Стиль художника: реализм.

Быть может, потому что за окнами серо и сыро, я избрал для вернисажа весенне-летний набор полевых и лесных цветов, которые могут согреть наше предновогоднее настроение н5избежным приходом весны.

   Любуемся и надеемся:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

Шу Мизогучи и его картины

 

Шу Мизогучи 1972 года рождения из Хиросимы.

По специальности - экономист.

По призванию - мастер компьютерной живописи.

В компьютерную живопись его привело увлечение цифровой фотографией.

На родине, в Японии, его считают учеником создателей цифрового изобразительного искусства Ютаки Кагайи и Такаки, но палитра Мизогучи вполне самостоятельна!

А в его работах чувствуется зрелый стиль оригинального автора.

Особый колорит картинам художника-иллюстратора Шу Мизогучи придаёт использование хрустальных красок.

"Хрустальные краски. Обычно это краска молочного цвета, при высыхании она становится совсем прозрачной, при этом отражает и преломляет свет на множество цветных оттенков."

(с)

"Shu", это  сокращенная форма его имени (Shuichi): так художник подписывает свои картины

Некоторые искусствоведы относят живопись Мизогучи к оп-арту из-за применения хрустальных красок. Я с этим не согласен.

Многие художники современности используют разные приёмы для создания новых живописных эффектов.

 А впрочем, решайте сами:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалкам интернета

Кошки в искусстве. Солнечность Марии Павловой.

Читать далее...

Почему так нежно пахнут розы?.. Художница Рогозина Светлана Ивановна.

Вся живопись здесь

Жарким днем

Дивные розы

Почему так нежно пахнут розы? Почему так нежно пахнут розы? И в сиянье радостной красы Прячут лепестки, волнуясь, слезы – Капли ранней утренней росы. Дивно раскрываются бутоны, Восхищает их чарующий наряд. Проплывает над листвой зеленой Гармоничный тонкий аромат. Это дар богини Афродиты – Райские небесные цветы. В аромате тайною сокрыты Помыслы влюбленных и мечты. Розы – вдохновение поэтов, Символ ликованья, торжества, Лирою любовною воспеты Пылкого признания слова. Почему так нежно пахнут розы, Царственные, чудные цветы? Будит о любви взаимной грезы Дивное виденье красоты. © Copyright: Нинель Жукова, 2021

Роза нежная Роза нежная моя, Лепестки прелестны! Ты божественно-нежна, Как слова из песни. Тонким запахом пьянишь, Сладким ароматом, От него не убежишь В царствии богатом. Мой таинственный цветок, Созданный природой, Много можно писать строк О тебе с охотой. Среди всей красы цветов, Роза мне по нраву. Ей дарю свою любовь И люблю по праву. Есть в бутоне нежных роз – Символ бесконечности. Для людей на это спрос: Жить в любви и верности. © Copyright: Наталия Жизневская, 2021

В тиши благоухают розы

Свеча и розы

Читать далее

Божественна цветущая сирень, и дух её хмельной разносит ветер...

Роман Божков
 

Художники любят сирень...

АссортиСиреневое

Helene Beland

Почему живописцы сирени верны?
Потому, что оттенков на каждого хватит.
Если молоды вы, если вы влюблены -
Вам сирень теплотой розоватою платит.

Если вы аскетичны, суровы чуть-чуть,
Синь холодная веток вас к жизни пробудит.
Если чувства кипят, и волнуется грудь,
Хлопья белой сирени румянец остудят.

Нет скромнее и проще малюток- цветков,
Но, сливаясь в пьянящие, вольные кисти,
Унося от обыденной жизни оков,
Вас влекут за собой в недоступные выси…
© Copyright: Ершова Марина, 2015
Свидетельство о публикации №115011311645

Жукова Людмила Олеговна

 

 

 

Как празднично сад расцветила сирень
Лилового, белого цвета.
Сегодня особый - сиреневый - день,
Начало цветущего лета.

За несколько дней разоделись кусты,
Недавно раскрывшие листья,
В большие и пышные гроздья-цветы,
В густые и влажные кисти.

И мы вспоминаем, с какой простотой,
С какою надеждой и страстью
Искали меж звездочек в грозди густой
Пятилепестковое "счастье".

С тех пор столько раз перед нами цвели
Кусты этой щедрой сирени.
И если мы счастья еще не нашли,
То, может быть, только от лени.

(С. Маршак)

Johan Laurentz Jensen

Мастер натюрморта Виллем Кальф (1619 - 1693)

Виллем Кальф (нидерл. Willem Kalf, 1619, Роттердам — 31 июля 1693, Амстердам) — один из самых известных голландских мастеров натюрморта.

Читать далее...

Вельц Иван Августович: красивые пейзажи!

 

Иван Августович Вельц (1866 - 1926) - один из целой плеяды очень талантливых российских художников - пейзажистов,

прославивших отечественное искусство, но безвременно забытых по некоторым идеологическим причинам.

Сведения в интернете об этом мастере многочисленны, но малоинформативны и весьма скудны.

Я не нашёл ни дату рождения, ни портрет Вельца.

И это меня весьма опечалило.

Ведь современники высоко ценили его работы.

И.А. Вельц был одним из талантливейших выпускников Императорской академии художеств, неоднократно награждался медалями академии за свои работы.

Он избрал своим стилем классический академизм.

А любимым жанром ученика Клодта стал пейзаж!

Его картины до сих пор продолжают украшать экспозиции многих музеев России и ближнего зарубежья.

Для вас, уважаемые любители, я подобрал небольшую экспозицию его картин:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

Некоторые пейзажи Авраама Хантера

 

Авраам Хантер 1994 года рождения

Очень интересен и показателен путь в искусство молодого американского живописца -самоучки Авраама Хантера.

Свой путь живописца он сознательно избрал в 12 лет, в 2006 году, а уже к 14 годам добился первых значимых успехов, выиграв гланый приз в конкурсе Illinois Duck Stamp.

Потом было ещё много разных конкурсов и побед, пришла известность и популярность.

Но не это главное в жизни художника.

Главное - это возможность проявить свой незаурядный талант, что в полной мере удалось Аврааму Хантеру.

Его стиль сочетает в себе многие варианты от реализма и гиперреализма до сюрреализма.

Художнику подвластны многие жанры, но лучшие его картины посвящены пейзажу и анималистике.

В пейзажах его имеется большое разнообразие: марины и горные пейзажи, леса и озёра.

И что особенно поражает, - богатейшая палитра молодого мастера.

Впрочем, смотрите и решайте сами, держа в уме, что перед вами художник-самоучка:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

КЛЕВЕР ЮЛИЙ ЮЛЬЕВИЧ

 

 

КЛЕВЕР ЮЛИЙ ЮЛЬЕВИЧ (31 января 1850 - 24 декабря 1924 )

           Интереснейший оксюморон по поводу этого прекрасного художника нашёл я в википедии: русский художник немецкого происхождения.

            Странная тенденция роявилась у авторов русского варианта википедии: превращать тех иностранцев, , кто прославил по их мнению Россию в русских, а тех русских, которые по их же мнению не способствовали росту престижа России - в иностранцев, отыскивая у них в предках нежелательные элементы в крови.

         Впрочем, как заметил весьма проницательно Эйнштейн, такие же качества были присущи и "просвещённым" европейцам в 20 веке.

       Но вернёмся к нашему маэстро.

      Рисовать Юлиус любил с детства и семья определила его судьбу в служении искусству, но сначала было решено ему учиться архитектуре.

      Жизнь, однако распорядилась по-другому, и юноша быстро перешёл в пейзажный класс Академии художеств.

    И хотя учёба не заладилась у юного дарования, талант победил и очень скоро пришли успехи.

   Юлий Юльевич, несмотря на молодость, стал одним из самых популярных отечественных пейзажистов.

       Его картины стали украшать многие  аристократические дворцы и даже Третьяковскую галерею.

          И я считаю этот успех вполне заслуженным.

      Особо мне хотелось подчеркнуть всеми современниками признанные трудолюбие и бескорыстие это выдающегося художника, который много средств жертвовал на обучение живописи для нуждающейся талантливой молодёжи.

       Ю.Ю. Клевер избрал для себя один любимый жанр: пейзаж. 

      О стиле художника спорили искусствоведы и коллеги. Одни приписывали ему пейзажный академизм, другие - классический стиль с элементами имперссионизма.

     Советская власть попыталась вычеркнуть из искусства "салонную живопись" Клевера.

    Не получилось.

    Мне кажется, что лучше всего определить стиль живописи этого художника, как романтический классический пейзажный реализм, который исповедуют многие нынешние живописцы.

   Впрочем, судите сами:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

Цветы зимой от Татьяны Черных

 

 

Молодая белорусская художница Татьяна Черных владеет многими жанрами живописи.

А зимою нам всем хочется лета и тепла.

Вот я и решил выбрать мягкое летнее цветочное творчество этой мастерицы и позволить всем желающим насладиться красотой природы.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

ЛЕДНЁВ АЛЕКСАНДР АЛЕКСЕЕВИЧ: искусство призвало

 

         ЛЕДНЕВ АЛЕКСАНДР АЛЕКСЕЕВИЧ родился родился 30 сентября 1954 года.

О детстве и юности сведений нет, известно только, что после школы он учился в заочном машиностроительном институте.

Потом работал металлургом.

Но призвание живописца победило, и Леднёв поступил в городскую художественную школу, которую успешно окончил в 1990 году.

С 2001 года художник начал делать персональные выставки, сначала в России, потом за рубежом.

Живописец не придерживается какого-либо определённого стиля.

У него есть классический пейзаж, и картины в стиле модерна и сюрреализма.

Ярче всего личность жудожника проявляется в пейзажах.

Для демонстрации я избрал некоторые пейзажи Александра Леднёва.

А вы сами оцените их привлекательность.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

Единороги и лошади в фэнтези Яна Патрика Красного

Ян Патрик Красный родился 8 мая 1955 года.

Учился в Праге.

Один из лучших цифровых художников Европы.

Прославился как мастер книжных иллюстраций.

Особенно ему нравилось иллюстрировать комиксы.

Жанр фэнтези раскрыл многогранный талант художника.

Стиль работ мастера я бы назвал романтическим гиперреализмом с элементами сюрреализма, что типично для цифровой живописи.

Эту статью посвящаю моему другу Моне Елизавете.

Смотрите и радуйтесь:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

Некоторые фэнтези: Ян Патрик Красный

 

                     Знаменитый чешский иллюстратор Ян Патрик Красный составил огромную коллекцию картин в жанре фэнтези.

                 Некоторые из них я вам представлю:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

Талантливая самоучка Тамара Масленик

 

 

Тамара Михайловна Масленик: художница-самоучка, о кторой в интернете сведений почти нет, Все данные собирал по крупицам, но день рождения так и не нашёл. Быть может это и к лучшему, ни к чему женщине сведения о её возрасте.

 

 

Заниматься живописью начала недавно: в 2011 году, хотя по собственному признанию в душе всегда была тяга к прекрасному.

Экономист по образованию и мать троих детей, она, после того, как дети подросли вдруг ощутила внутреннюю свободу и посвятила себя искусству после того, как ей случайно подарили краски и кисти.

Освоить первичные навыки ей помог интернет своим мастер-классами, ибо иного варианта в глубинке Белоруссии у Тамары Масленик просто не было.

Потом помогла дочь, ученица художественного училища.

Но главными условиями успеха были талант и трудолюбие.

Они помогли начинающей художнице проявить себя и войти в сообщество белорусских живописцев.

О стиле Тамары Масленик мне трудно сказать что-либо определённое: время определит его точнее.

В жанре преобладает пейзаж.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Остаётся только пожелать художнице успешно реализовать свой незаурядный потенциал.

 

По материалам интернета.

 

Некоторые горные пейзажи Николая Рериха

Николай Константинович Рерих: 9 октября 1874 года - 13 декабря 1947 года

Не с моими скромными силами пытаться рассказать что-либо новое о таком человеке, как Николай Константинович Рерих, чьи титулы и звания занимают целые страницы.

И чья роль в искусстве, литературе и политике очень велика и весьма неоднозначна, но плодотворна и интересна.

Этот человек написал более 7 000 картин.

Картины его высоко ценили современники.

Да и в настоящее время они представляют большую художественную ценность.

Но не об этом хотел я рассказать в своей миниатюре.

А о том, как через живопись Н. Рериха пришёл я к пониманию того, что искусство - вещь сложная, в которой нельзя верить на слово никому, а нужно учиться и вырабатывать своё личное мнение. И не стесняться признавать ошибки, а корректировать его соответственно открывающимся новым фактам.

Так вот получилось, что впервые увидев картины Н.К. Рериха, я прочитал в чьём-то комментарии, что они являются стилизацией, и противоречат принципам социалистического реализма.

Я имел глупость поверить этому знатоку на слово.

Прошло несколько лет.

Однажды ночью, в походе на Кавказ через Чёрное море, я увидел кавказские горы в лучах восходящего солнца.

И вспомнил горные пейзажи Рериха.

Это было какое-то озарение, или прозрение...

Тот случай дал мне понять, что художники видят мир по-своему.

В этом чаще всего, состоит их дар.

Этому они учат своих зрителей: видеть и понимать красоту окружающего мира.

А уж кто и как этому учится - проблема зрителей.

И не верьте всем искусствоведам на слово!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

Пейзажи в исполнении В.Д. Орловского

 

 Орловский Владимир Донатович  20 января 1842 - 16 марта 1914 

Один из плеяды талантливых российских художников-пейзажистов 19 века.

Родился в состоятельной помещичьей семье, получил классическое художественное образование.

Сделал блестящую для живописца - пейзажиста карьеру.

Пользовался большой популярностью на родине, но после революции был позабыт.

Однако не совсем.

Пришло время, его творчество, весьма незаурядное, воскресило имя этого художника.

Излюбленный стиль живописца - академический с лёгкой примесью романтизма, вообще свойственный многим российским, и не только, мастерам пейзажной живописи.

Естественно после этого понять, что почти все работы Владимира Донатовича - пейзажи.

И большинство из них посвящено природе родной страны: Российской империи.

Они глубоки, проникновенны и исполнены любви к природе и её людям.

Вам предлагается небольшая экспозиция его работ:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

Найти свой путь в искусстве: Хосе Эскофет

Хосе Эскофет 1930 года рождения.

По собственному признанию любовь к рисованию проснулась в детстве.

Долгое время живописец искал свой путь в искусстве: Jose Escofet: «Экспериментируя с различными материалами и направлениями в живописи, я развивался через экспрессионизм и абстракцию и, в конечном счете, возвратился к фигуративной живописи. Около 20 лет назад я полюбил писать натюрморты, восхищаясь голландской и испанской школами..." 

Это признание было сделано уже давно.

Сегодня художжник - всемирно признанный мастер живописной флористики и натюрморта.

Тем не менее, очень интересно, что он в некоторой мере сохранил экспрессионистскую манеру и тягу к сюрреализму, которые придают его букетам изысканно романтический характер.

Но это всего лишь моё личное мнение. Которое подкрепляется только тем, что палитра мастера необычайно красочна и светло - жизнерадостна.

А вы, уважаемые зрители и читатели, можете иметь иную точку зрения!

Итак: небольшой цветочный вернисаж среди зимы

 

 

 

Отцвели хризантемы

(слова: Василий Шумский – музыка: Николай Харито)

В том саду, где мы с Вами встретились,
Ваш любимый куст хризантем расцвел,
И в моей груди расцвело тогда
Чувство яркое нежной любви…

Припев: Отцвели уж давно хризантемы в саду,               
Но любовь все живет в моем сердце больном…

Опустел наш сад, Вас давно уж нет,
Я брожу один, весь измученный,
И невольные слезы катятся
Пред увядшим кустом хризантем…

 

 

Игорь Северянин

 

В те времена, когда роились грёзы
В сердцах людей, прозрачны и ясны,
Как хороши, как свежи были розы
Моей любви, и славы, и весны!

Прошли лета, и всюду льются слёзы...
Нет ни страны, ни тех, кто жил в стране...
Как хороши, как свежи ныне розы
Воспоминаний о минувшем дне!

Но дни идут - уже стихают грозы.
Вернуться в дом Россия ищет троп...
Как хороши, как свежи будут розы,
Моей страной мне брошенные в гроб!

***

 

…Веселый день горит… Среди сомлевших трав
Все маки пятнами – как жадное бессилье,
Как губы, полные соблазна и отрав,
Как алых бабочек развернутые крылья…

                     Анненский И.

 

 

Страстью длинной, безмятежной

Занялась душа моя,

Ирис дымный, ирис нежный,

Благовония струя,

Переплыть велит все реки

На воздушных парусах,

Утонуть велит навеки

В тех вечерних небесах,

И когда предамся зною,

Голубой вечерний зной

В голубое голубою

Унесет меня волной...

   А. Блок

 

 

НАРЦИСС ЖЕЛАННЫЙ 

Нарцисс желанный красотою горд, 
Над холодом снегов бросает тени, 
В нем тайный свет и силы дикий мёд, 
Печаль ресниц, и линии коленей. 

Куда глядишь, несломленный такой? 
Неслышно подплыву средь лилий-пленниц 
И утоплю твой каменный покой! 
Ты не встречал еще таких соперниц. 

На россыпь слёз твой омут разобью, 
И не найдешь былого зазеркалья. 
Я всю весну твой нежный взгляд ловлю, 
А ты в плену - у самолюбованья! 

Мне так легко твой мир перевернуть! 
Но я уйду, когда снега растают, 
И вдруг поймёшь – меня уж не вернуть, 
И родники хрустально зарыдают. 

И превращусь я - в твой ревнивый сон, 
Где я люблю пылающий пион. 

© Татьяна Смертина. 

 

 

Брассика

Татьяна Алексеевна Юдина

             Ничего себе! Фантастика!..
             Настоящее растение,
             Не из пластика!
             Не ждала такого праздника -
             Декоративная капуста
             Брассика!..

 

 

 

 

Самуил Маршак

"Какие гости в комнате моей!"

***

Какие гости в комнате моей!
Узбекские, туркменские тюльпаны.
Они пришли в одежде пестротканой
К нам из садов, из парков, из степей.

Вот розовый с каемкою узорной.
Вот золотой - шесть языков огня.
А есть цветок почти как уголь черный,
Лоснистый, точно кожа у коня.

В диковинных цветах земли восточной
Я удалое племя узнаю.
Поддерживает чашу стебель прочный,
Пробившийся на свет в степном краю.

В кувшине на столе прожив неделю,
Земли, корней лишенные цветы
Не съежились ничуть, не побледнели
И сохранили свежесть красоты.

Вот первый лепесток пропал без вести,
За ним другому отлететь пришлось.
Но братья-лепестки не вянут вместе,
Живут в семье, а умирают врозь.

***

 

 

Цветущая герань

Галина Таравкова

 

На окне стоит цветок,
К солнцу тянется росток,
Красно-алые цветы,
Яркой,дивной красоты.

Они радуют цветеньем,
Шапки,словно загляденье
И головками кивают,
Любоваться приглашают...
***

 

 

 

ххх

 

Чуждый поэзии сна,
Ранним дождём напоён,
В светлые стекла окна
Розовый бьётся пион.

 Мирра Лохвицкая

***

 

 

 

 

Гиацинт

 

Зинаида Гиппиус

 

Не март девический сиял моей заре:
Её огни зажглись в суровом ноябре.

Не бледный халкидон - заветный камень мой,
Но гиацинт-огонь мне дан в удел земной.

Ноябрь, твое чело венчает яркий снег...
Две тайны двух цветов заплетены в мой век,

...

 

 

 

Они красивы и гордЫ 
цветы те, девственные каллы!
В них столько нежной красоты! 
Вы никогда не замечали?

Они похожи на невест, 
что и скромны, и горделивы!
И носят только белый цвет. 
И так собой неприхотливы!

Они кичиться не умеют, 
и аромата не имеют...
Но так милы и симпатичны! 
На мир спокойно лицезреют!

Они загадочны, те каллы, 
и тайной прелести полны,
И лебедем плывут 
по грёзам воображаемой волны! 


© Copyright: Людмила Петрова

***

 

Ли Бо (701—762/763 г.)-поэт эпохи Тан, гений китайской поэзии.

 

СТРУЯЩИЕСЯ ВОДЫ

В струящейся воде
Осенняя луна.
На южном озере
Покой и тишина.
И лотос хочет мне
Сказать о чем-то грустном,
Чтоб грустью и моя
Душа была полна.
превод В. Алексеева

***

По материалам интернета

 

Мэри Голай : арт нуово

 

Портрет не найден.

Мэри Голай   (1869-1944) 

Английская художница, которая некоторое время работала в Швейцарии.

Больше никаких сведений, кроме картин, мне найти не удалось.

Нынешние английские искусствоведы называют её работы визуальным искусством.

Ещё мне удалось выяснить, что Голай не входит в список вкличайших художников мира.

Но её работы мне понравились.

И я решил познакомить с ними всех желающих

Я даже решил не писать ни о её стиле, ни о жанре.

Смотрите сами:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета

 

Классический городской пейзаж Виллема Куккука

 

Виллем Куккук, нидерландский художник в третьем поколении: 13 января 1839 года - 29 января 1895 года.

Известный голландкий маринист Херманус Куккук был его отцом и первым учителем.

Впоследствии Виллем много путешествовал в поисках заказов, и многому учился во время этих вояжей.

Полностью посвятить себя занятию живописью он смог только с 1878 года.

До этого Виллем много лет работал архитектором, и это занятие наложило отпечаток на выбор жанра.

Художник не пошёл  по пути своего отца и стал мастером городского пейзажа.

Модные европейские авангардные тенденции не повлияли на стиль его творчества: Виллем Куккук был и остался приверженцем классического стиля живописи.

И его картины были востребованы как на родине, так и в Европе.

И в настоящее время они являются украшением музейных экспозиций и частных коллекций:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

По материалам интернета