Без заголовка |

17 февраля 1774 — 4 марта 1825
Отец североамериканского натюрморта Рафаэль Пил получил своё имя от родителя и учителя, известного живописца, Чарльза Уилсона Пила, который всех своих сыновей, а у него их было немало, называл в честь самых знаменитых художников.
Талантливый наследник продолжил дело отца, что косвенно послужило причиной выбора ним для своего творчества жанра натюрморт, который в те времена не пользовался авторитетом среди американских художников.
Но пошатнувшееся здоровье вынудило Рафаэля Пила писать именно натюрморты.
И он достиг в этом деле большого мастерства.
Впрочем, судите сами:
1.

2.

3.

4.

5.

6.

7.

По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |

1974 год
Милюков Александр Николаевич
Как уже стало привычно мне писать: сведения в интернете об этом талантливом художнике крайне скудные.
Даже дату рождения найти не удалось, а отчество искал очень долго.
О семье мастера тоже нет никаких данных.
Окончил Ярославское художественное училище.
Живёт и работает в старинном городе Ярославле, от которого до морских просторов далековато, но любимый жанр живописи: морской пейзаж, хотя отлично пишет другие картины.
Стиль мастера я бы определил как романтический реализм с элементами фантастики.
Богатая палитра с преобладанием светлых тонов делает его произведения притягательно волнующими.
Александр Милюков призёр, участник и лауреат многих выставок.
Его творчество популярно как в России, так и за рубежом.
Но главное то, что картины его красивы и привлекательны, о чём свидетельствует небольшая экспозиция!










По материалам интернета
|
|
Без заголовка |

24 ноября 1934 года - 3 августа 1998 года
Я совсем неважный знаток музыки, и хотя имя Шнитке мне было известно достаточно давно, о том, что он создавал музыку к кинофильму "Экипаж", первому советскому блокбастеру в стиле "экшн", прочёл совсем недавно.
И это вызвало у меня интерес к личности Альфреда Гарриевича.
А личность его оказалась весьма незаурядной.
Он выбирал свой путь к музыке сам и достаточно долго пробивал себе дорогу к известности.
Получить известность за границей Шнитке помогли музыканты-эмигранты из СССР.
Они исполняли его произведения за рубежом, что принесло композитору известность и популярность, особенно в Германии, ибо по происхождению Шнитке имел немецко-еврейские корни.
Классическая музыка А.Г. Шнитке достаточно сложна для восприятия такого неискушённого слушателя, как я, но музыка к популярным кинофильмам доступна для широкого круга слушателей и ценителей.
А Шнитке озвучивал не только взрослые киноленты, но и детские мультфильмы, которые положительно принимала самая невзыскательная, но и самая строгая детская аудитория.
И это вкратце всё, что я хотел вам рассказать об одном из величайших композиторов 20 века.
|
|
Без заголовка |

1964 год
Мне почти нечего сказать о человеке Игоре Левашове, настолько скудны о нём сведения в интернете.
Родился в Москве, учился в МГАХИ имени Сурикова, продолжил художественное образование в Королевской Академии в Гааге.
Живёт и работает в Нидерландах.
Излюбленный жанр: цветочный натюрморт.
Пользуется масляными красками.
Пользуется большой известностью в мире любителей живописи.
Техника изображения цветов доведена до совершенства.
Об этом скажут сами за себя его картины.










По материалам интернета!
|
|
Без заголовка |

Лоренцо Рапелли 1935
Большой любитель работать пастелью, мастер морских пейзажей.
Очень авторитетный на Западе художник, написавший учебники для живописцев, желающих работать пастелью.
Пастель: сухие краски на основе масла или воска, изготовленные в виде мелков, или карандашей без оправы.
Пастель: метод рисования пастельными карандашами на бумаге (графика), или на других основах, в том числе и на холсте, наклеенном на картон - пастельная живопись.
Живопись пастелью имеет много специфических особенностей, но зато даёт неожиданные цветовые и образные эффекты.
В разные времена пользовалась популярностью, или забвением среди художников.
А придутся ли вам по нраву морские пейзажи (марины) пастелью - ваш выбор.
В любом случае они весьма оригинальны:
https://www.youtube.com/watch?v=QrwSnc3y4O0


Волна на острове Олерон

Одиночество

Сильное волнение


Солнечная скала

Спокойное море

Буря на море

Песня океана

Теплый ветер Тихого океана

Молчание рассвета

По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
И опять с горечью вынужден признаться, что портрет Алоиза Арнеггера (9 марта 1879 года - 11 августа 1963 года) я не нашёл.
Буду очень рад, если мне помогут в этом вопросе.
А ведь этот знаменитый австрийский пейзажист почти наш современник.
Его зимние пейзажи завораживают:





![]() |






По материалам интернета
|
|
Без заголовка |

Родилась 31 января в Латвии. Окончила РИИЖТ, Но стала художницей.
Сейчас живёт и работает в Юрмале.
Весьма популярна на родине. С 2012 года - деятель искусств.
Участница международных выставок. Это, пожалуй и всё, что мне удалось выжать из интернета.
Моё внимание привлекли марины этой художницы: весьма редко встречающися жанр среди женщин.
Картины выполнены на хорошем художественном уровне и соответствуют девизу автора: "Искусство для меня не только способ самовыражения, но и источник радости и любви .."
Смотрите сами, таковы ли её картины:













По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |
Ранее работы художника были здесь

Себастьян Вегмайр Sebastian Wegmayr (Austrian, 1776–1857)
ЦветочноКомпозиционноКоллекционноАукционное.


Я обожаю натюрморты.
Сюжеты, виды и цвета,
как музыкальные аккорды,
чистейшей правды нагота.
Вдохновенные мотивы
красой сияют на холсте.
Они - душевные порывы,
их не напишешь в суете.
Картины говорят о жизни,
так неожиданной подчас.
Ничто не выглядит там лишним,
есть только красочный рассказ.
Не мертвая совсем природа,
(так переводят натюрморт),
холсты с обильем кислорода,
там автора с природой спор.
Вот натюрморт в цветах прекрасных -
ромашки, маки, васильки...
Они на скатерти атласной
цветут, канонам вопреки.


Есть очень "вкусные" картинки.
Вот эта - груши и вино.
А та, как в праздник валентинки.
Здесь все давно предрешено.
Я обожаю натюрморты.
В них и божественность, и миг -
как-будто мир вокруг затих.
Я обожаю натюрморты.
(Алла Изрина)

Работы Себастьяна Вегмайра неоднократно выставлялись на аукционах по цене от 412 до 46 133 долларов. С 2007 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 46 133 долларов США за натюрморт выше "Большой букет цветов с птичьим гнездом, бабочками и виноградом", проданный в Доротеуме в Вене в 2019 году.

|
|
Без заголовка |

Австрийский художник Роберт Пейман (Боб Пейман) -1963 год.
Этот незаурядный живописец чем-то напоминает мне двуликого Януса.
Его талант пробудился очень рано. Уже в 7 лет ребёнок серьёзно увлёкся рисованием, а к 16 годам добился больших успехов на этом поприще.
Роберт Пейман получил достойное образование и успешно занимался коммерческими проектами, но тяга к художественному творчеству победила и он целиком посвятил свою жизнь живописи.
В его творчестве гармонически сочетаются два несочетаемых направления стиля современного изобразительного искусства: классицизм и модерн.
Синтез этих стилей автор называет романтическим реализмом.
И признаёт несомненное влияние на своё творчество таких титанов эпохи возрождения, как Рафаэль и Леонардо да Винчи, и одновременно русского художника Анатолия Иванова, у которого учился два года.
Я не хочу оказывать давление собственным мнением на любителей живописи, которые будут смотреть экспозицию картин Роберта Пеймана.
Смотрите вернисаж и решайте, нравится, или нет:














По материалам интернета
|
|
Без заголовка |

Алексей Александрович Писемский
1 октября 1859 года - 10 марта 1913 года
Племянник известного писателя А.Ф. Писемского
Популярный русский пейзажист второй половины 19 века.
Очевидно, его популярности в союзе сильно помешало помещичье происхождение.
Однако пейзажи этого художника пользовались большим спросом совсем не случайно, ибо он умел на сравнительно небольших полотнах передавать всю прелесть родного края.
Художник писал картины маслом, но и акварель не была ему чужда.
И графикой он владел в совершенстве.
Участвовал во многих выставках.
Излюбленный жанр мастера: реалистический пейзаж.












По материалам интернета
|
|
Без заголовка |

10 июля 1823 года - 29 августа 1880 года.
Выдающийся американский пейзажист Гиффорд Сэнфорд Робинсон родился в состоятельной семье и получил классическое образование.
Но тяга к живописи победила, и с 22 лет молодой человек посвятил свою жизнь искусству, которым успешно занимался до самой смерти.
Природный талант и классическая школа, наряду с большим трудолюбием способствовали успешной карьере живописца, который уже в 1854 году стал академиком Национальной академии живописи США
Любимый жанр художника - пейзаж.
Любимый стиль: классический.
Мне понравились его картины.
А вы можете составить личное мнение по небольшой экспозиции:














По материалам интернета
|
|
Без заголовка |
Склонность деятелей культуры всего мира пользоваться новомодными словами, которые быстро устаревают и теряют свой изначальный смысл меня искренне поражает и поражала.
Я иногда нахожу в этом явлении сходство с торговой рекламой, которая таким способом: а именно новым наименованием старого товара, пытается сбыть залежалое старьё.
В отличие от науки, которая вынужднно использует новые термины и для новых открытий, явлений, гипотез и аксиом.
При том следует отметить, что наука старается дать чёткую терминологию, опираясь на традиционные понятия.
В мире же искусства границы новых терминов настолько нечётки и зыбки, что порою сами авторы в них путаются.
Итак, что же такое андеграунд?
Одно из определений в интернете гласит: "Протестное направление в литературе, музыке, изобразительном искусстве, проявляющееся в нарушении общепризнанных традиций."
Википедия даёт такую формулировку: "ряд художественных направлений в современном искусстве, противопоставляющих себя массовой культуре."
Ещё интереснее определение в свободной энциклопедии Lukomore: "совокупность направлений в искусстве (музыке, литературе, кино, изобразительном искусстве и др.), в противоположность мейнстриму." Из которого возникает необходимость поиска значения термина: "Мейнстрим!" Примем это значением понятием "массовая культура".
По аналогии с булгаковским "Массолитом"
И всё-таки, уточнение, данное в Lukomore, которое гласит, что андеграунд не стремится к комерческому успеху, мне нравится.
Хотя, с сожалением, вынужден признать, что попав в рекламную моду, некоторые явления андеграунда в живописи и музыке, литературе и поэзии, становятся очень доходными.
Но на первом этапе деятели культуры, занимающиеся андеграундом, очень часто влачат нищенское существование и являются объектом гонения со стороны официозной идеологии и конкурирующих традиционалистов.
Итак: андеграунд это - протестная культура: живопись и скульптура, поэзия и музыка, которая нарушает общепринятые традиции.
Но тогда следует признать, что вся нынешняя культура всего человечества выросла из нарушения этих традиций.
Начиная с наскальных росписей.
Мне так кажется...
|
|
Без заголовка |
Жителям, имевшим несчастье попасть в оккупированные немцами территории, очень крепко не повезло.
Они длительное время после войны, иногда больше 20 лет, должны были указывать в своих автобиографиях обстоятельство пребывания в оккупированной зоне.
Во время самой войны было ещё хуже: весь народ освобождённых территорий попадал под подозрение в пособничестве фашистским оккупантам.
Этим людям была запрещена работа в государственных учреждениях и и военизированных структурах, но в действующую армию призывали подходящий контингент.
Некоторое ослабление карательного режима наступило после смерти "генералиссимуса".
И никто не задумался, что попавший в оккупацию народ был невиновен в том, что власть, государство и армия сами бросили этих жителей на произвол судьбы. Причём судьба эта была настолько жестока, что это власти нужно было просить у народа прощения за свои дела, а не карать невинных дополнительно.
Ведь даже нормальную эвакуацию самых беспомощных власть обеспечить не смогла.
|
|
Без заголовка |

13 июня 1959 года
Канадский художник, работающий в технике пастели.
О том, что такое пастель, я уже писал ранее.
Этот вид живописи имеет свои преимущества и недостатки.
Ричард Савойя, которы в молодые годы и не думал связывать своё будущее с живописью, стал одним из лучших художников Канады, увлёкшись рисованием пастелью.
Он добился в этом деле очень хороших результатов, благодаря хорошим учителям и собственному таланту.
Пастельные пейзажи Савойя поражают оригинальным колоритом и тончайшей техникой рисунка.
Любимый жанр автора: зимний городской пейзаж в стиле романтического реализма
Соответственно: я выбрал для демонстрации его зимние пейзажи, соответственно нынешнему времени года.
Смотрите и радуйтесь:









По материалам интернета
|
|
Без заголовка |

8 сентября 1974 года - 7 мая 2001 года
О нём говорили: легенда свердловских улиц...
Евгений Рейн считал, что: «Борис Рыжий был самый талантливый поэт своего поколения»
Читая его биографию, я невольно вспоминаю книгу Даниила Гранина "Иду на грозу"
Когда у человека вроде бы всё в жизни складывается благополучно: родители, учёба, семья, творчество, признание...
И вдруг печальный конец, который никто не может никак объяснить...
И опять отступление: вспоминаю песню-стихи В.С. Высоцкого: "Кто кончил жизнь трагически, как истинный поэт..."
И последние слова этого ещё очень молодого человека перед самоубийством: "Я всех любил. Без дураков"
Одни вопросы и никаких ответов.
А до этого были в нашей стране Есенин и Маяковский...
И многие другие.
И странно мне то, что до сих пор не изданы стихи этого поэта.
А они достойны того, чтобы прозвучать в хоре российской поэзии.
***
Я в детстве думал: вырасту большим -
и страх и боль развеются как дым.
И я увижу важные причины,
когда он станет тоньше паутины.
Я в детстве думал: вырастет со мной
и поумнеет мир мой дорогой.
И ангелы, рассевшись полукругом,
поговорят со мною и друг с другом.
Сто лет прошло. И я смотрю в окно.
Там нищий пьёт осеннее вино,
что отливает безобразным блеском.
...А говорить мне не о чем и не с кем.
***
Вот чёрное
Мне город этот до безумья мил —
я в нём себя простил и полюбил
тебя. Всю ночь гуляли, а под утро
настал туман. Я так хотел обнять
тебя, но словно рук не мог поднять.
И право же, их не было как будто.
Как будто эти улицы, мосты
вдруг растворились. Город, я и ты
перемешались, стали паром, паром.
Вот вместо слов взлетают облака
из уст моих. И речь моя легка,
наполнена то счастьем, то кошмаром.
...Вот розовое — я тебя хочу,
вот голубое — видишь, я лечу.
Вот синее — летим со мною вместе
скорей, туда, где нету никого.
Ну, разве кроме счастья самого,
рассчитанного, скажем, лет на двести.
...Вот розовое — я тебя люблю,
вот голубое — я тебя молю,
люби меня, пусть это мука, мука...
Вот чёрное и чёрное опять —
нет, я не знаю, что хотел сказать.
Но всё ж не оставляй меня, подруга.
***
СТИХИ ПРО ЛЮБОВЬ
Пока стучит твой тонкий каблучок,
я не умру. Мой бедный ангелок,
приятель, друг,
возьмём вина. Свернём в ближайший парк.
Не пью я вообще. Сегодня, так
сказать, продрог.
Глотнёшь чуть-чуть? И правильно. А я
глотну. Сто лет знакомая скамья.
Сюда мальцом
я приходил с родителями. Да-с.
С медведем. С самосвалом. А сейчас
сам стал отцом.
Ну-ну, не морщи носик. Улыбнись.
Смотри, на чёрной ветке алый лист
трепещет так,
как будто это сердце. Сердце. Нет,
не сердце? Да, банально. Просто бред.
Листок, пустяк.
...Я ей читаю важные стихи -
про осень, про ненастье, про грехи,
про то, что да...
Нет, не было. Распахнуты глаза.
Чуть ротик приоткрыт. Дрожит слеза.
Горит звезда.
И что это за жизнь, которая выталкивает из себя таких поэтов???
|
|
Без заголовка |

Это была очень необычной судьбы женщина: Хуана Инес де Асбахе-и-Рамирес де ла Крус!
12 ноября 1651 года - 17 апреля 1695 года
Природа щедро одарила это дитя церкви разумом и прилежанием, так что уже к тринадцати годам она стала украшением вице-королевского двора Мехико.
Вскоре она начала писать стихи на испанском, ацтекском и латинском языках.
Любой талант вызывает зависть и бывет окружён толпой недоброжелателей
Хуана не избежала этой участи, но в открытом состязании одержала победу над свими недругами.
Её стихи, изданные неоднократно, принесли ей заслуженную славу в Мексике, где её называли 10 музой.
В молодости красивая девушка была окружена толпой искателей руки и сердца, но никто из них не завоевал сердце поэтессы.
Победила религия, Хуана Инес де ла Крус стала монахиней.
И здесь её литературный талант сыграл с нею злую шутку.
Возмущённые одним из её произведений тупые церковники запретили ей касаться пера и бумаги и наложили обет бедности.
В результате сильно пострадал один из её гонителей: архиепископ Мехико тоже был вынужден последовать её примеру.
Умерла эта талантливая женщина от чумы, которой заразилась, помогая больным в монастыре во время эпидемии.

Мексиканский дар Испании, памятник Хуане Инес де ла Крус в Мадриде.
СОНЕТ,
в котором доказывается, что любви приличествует здравомыслие и сообразность
Служить для всех предметом поклоненья -
мечтают все красавицы о том:
алтарь перестает быть алтарем,
коль иссякают жертвоприношенья.
Бледнеет красота, коль восхищенье
она зажжет лишь в ком-нибудь одном:
ведь чтобы красоте стать божеством,
нужны ей многих страстные моленья.
Меня ж толпа поклонников страшит,
и мне милее в чувствах соразмерность:
пусть тот, один, меня боготворит,
кому нужны моя любовь и верность.
Любовь - как соль, и ей всегда вредит
как недостаточность, так и чрезмерность.
***
СОНЕТ,
в котором осуждается мирская суетность
и оправдывается приверженность Музам
Зачем, о свет, меня терзаешь ты?
Ужель обидно так мое стремленье
возвысить красотой свои сужденья,
сужденьем не унизив красоты?
Мне чужды о сокровищах мечты,
ищу лишь для ума обогащенья:
опасны о богатстве размышленья -
они доводят ум до нищеты.
Гляжу с непреходящею тоскою
на ставшую добычей красоту,
на алчность, что кладет конец покою...
Что до меня, я лучше предпочту
навек проститься с радостью мирскою,
чем жизнью мнить мирскую суету.
***
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

Фрэнсис Оуэн Солсбери: 18 декабря 1874 года - 31 августа 1962 года - автопортрет.
Об этом потомственном художнике можно с уверенностью сказать следующее: он был официальным правительственным художником королевства Великобритания и заодно очень популярным официальным портретистом в США.
И уровень его таланта вполне соответствовал неофициальной должности и официальному статусу.
Недаром он носил титул: "Лауреат лауреатов Британии"
При этом достопочтенный джентльмен не переносил современных ему представителей модерна в живописи: он терпеть не мог Шагала, Пикассо и иже с ними...
Отсюда непреклонно следует вывод: стиль маэсто - классический академический.
Любимый жанр, ппортрет, официальный многофигурный парадный портрет, жанровая сцена:

Франклин Делано Рузвельт





Уинстон Черчилль



Серебряный юбилей Георга 5го


Королевская церемония



По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |

Юшкевич Виктор Николаевич 1961 года рождения, основатель династии живописцев-пейзажистов.
Родина художника - город Пинск. Рисовать он любил с детства. Специальное образование получил в Кобринском художественном училище.
Довольно быстро стал видным мастером пейзажной живописи.
Участвовал во многих выставках, получил известность и материальную независимость.
В 1987 году у него родился сын Виктор, который пошёл по стопам отца и к настоящему времени тоже стал отличным живописцем-пейзажистом.
Картины В.Н. Юшкевича пронизаны светом и романтическим духом, что особенно заметно в его маринах: морских пейзажах.
Многие из них созвучны поэзии:

Парусник
ПАРУС
Белеет парус одинокой
В тумане моря голубом!..
Что ищет он в стране далекой?
Что кинул он в краю родном?..
Играют волны - ветер свищет,
И мачта гнется и скрыпит...
Увы! он счастия не ищет
И не от счастия бежит!
Под ним струя светлей лазури,
Над ним луч солнца золотой...
А он, мятежный, просит бури,
Как будто в бурях есть покой!
М.Ю. Лермонтов

Прибой
«Вздымаются волны как горы…»
Вздымаются волны как горы
И к тверди возносятся звездной,
И с ужасом падают взоры
В мгновенно разрытые бездны.
Подобная страсти, не знает
Средины тревожная сила,
То к небу, то в пропасть бросает
Ладью без весла и кормила.
Не верь же, ко звездам взлетая,
Высокой избранника доле,
Не верь, в глубину ниспадая,
Что звезд не увидишь ты боле.
Стихии безбрежной, бездонной
Уймется волненье, и вскоре
В свой уровень вступит законный
Души успокоенной море.
А.К.Толстой

«Как хорошо ты, о море ночное…»
Здесь лучезарно, там сизо-темно…
В лунном сиянии, словно живое,
Ходит, и дышит, и блещет оно…
На бесконечном, на вольном просторе
Блеск и движение, грохот и гром…
Тусклым сияньем облитое море,
Как хорошо, ты в безлюдье ночном!
Зыбь ты великая, зыбь ты морская,
Чей это праздник так празднуешь ты?
Волны несутся, гремя и сверкая,
Чуткие звёзды глядят с высоты.
В этом волнении, в этом сиянье,
Весь, как во сне, я потерян стою —
О, как охотно бы в их обаянье
Всю потопил бы я душу свою…
Ф.И. Тютчев

Бесконечность
В дни, когда над сонным морем
Духота и тишина,
В отуманенном просторе
Еле движется волна.
Если ж вдруг дохнёт над бездной
Ветер, грозен и могуч,
Закипит волна грознее
Надвигающихся туч…
Я.П. Полонский

Уединение
Вьюги в скалах отзвучали.
Воздух светом затопив,
Солнце брызнуло лучами
На ликующий залив!
День пройдёт - устанут руки.
Но, усталость заслонив,
Из души живые звуки
В стройный просятся мотив.
Н. Рубцов

Шторм
Буря на небе вечернем,
Моря сердитого шум -
Буря на море и думы,
Много мучительных дум
Буря на море и думы,
Хор возрастающих дум -
Чёрная туча за тучей,
Моря сердитого шум.
.А.А. Фет

Всплеск
Ревёт гроза, дымятся тучи
Над тёмной бездною морской,
И хлещут пеною кипучей,
Толпяся, волны меж собой.
Вкруг скал огнистой лентой вьётся
Печальной молнии змея,
Стихий тревожный рой мятётся -
И здесь стою недвижим я.
М.Ю. Лермонтов

Стихии
Когда от грохота над морем
Бледнеют пальцы
и лицо,
Греби, товарищ!
В мире молний
Необходимо быть гребцом.
Из очарованных песчинок
Надёжный не забрезжит мыс,
Знай:
Над разнузданной пучиной
Надежды - нет,
И - не молись.
В. Соснора

Отдых
Идиллия Мосха
Когда по синеве морей
Зефир скользит и тихо веет
В ветрила гордых кораблей
И челны на волнах лелеет;
Забот и дум слагая груз,
Тогда ленюсь я веселее —
И забываю песни муз:
Мне моря сладкий шум милее.
Когда же волны по брегам
Ревут, кипят и пеной плещут,
И гром гремит по небесам,
И молнии во мраке блещут,—
Я удаляюсь от морей
В гостеприимные дубровы;
Земля мне кажется верней,
И жалок мне рыбак суровый:
Живёт на утлом он челне,
Игралище слепой пучины,
А я в надежной тишине
Внимаю шум ручья долины.
А.С. Пушкин

Детская мечта
Тебя, двуполое, таким, -
Люблю. Как воздух твой прозрачен!
Но долгий сон невыносим, -
Твой норов требует: иначе!
Наскучил сизый, и любой
Рождаешь ты из мглы глубокой, -
Лиловый, или голубой,
Или зелёный с поволокой.
Днём - солнце плавает по дну,
Пугая встречного дельфина.
Разрезать крепкую волну -
В ней солнечная сердцевина!
Но отступают от скалы,
Почуя тишину ночную,
Тёмно-зелёные валы
И замыкаются вплотную,
И поднимается луна
Над горизонтом напряженным,
Сквозь море спящее она
Проходит трепетом бессонным.
Одной на свете жить нельзя:
В воде дрожит луна другая,
А волны блещут, голося,
О чёрный берег ударяя...
Один, второй, мильонный вал,
А человек смятенья полон:
Он вспомнил и затосковал
О безначальном, о двуполом.
Мария Петровых

Островок
Небо. Море.
Море. Небо.
Позабудешь о земле, -
Словно ты на ней и не был,
Век провёл на корабле.
Но когда впотьмах на койку
Заберёшься, как в жильё,
Видишь землю, землю только,
Только землю. Да её.
С.Я. Маршак

Парусник
Равнина вод колышется широко,
Обведена серебряной каймой.
Мутится мыс, зубчатою стеной
Ступив на зыбь расплавленного тока.
Туманный день раскрыл златое око,
И бледный луч, расплёсканный волной,
Скользит, дробясь над мутной глубиной,
То колос дня от пажитей востока.
В волокнах льна златится бледный круг
Жемчужных туч, и солнце, как паук,
Дрожит в сетях алмазной паутины.
Вверх обрати ладони тонких рук —
К истоку дня! Стань лилией долины,
Стань стеблем ржи, дитя огня и глины!
Максимилиан Волошин
По материалам интернета
|
|
Без заголовка |

1834 год - 26 ноября 1902 года
Пейзажист, профессор живописи.
Некоторые историографы предполагают, что художник принадлежал к старинному роду дворян Мещерских, но достоверных доказательств нет.
И вообще, биографических данных о деятелях культуры всегда меньше, чем о политиках и военных.
А жаль.
О детстве живописца ничего не известно.
Но уже в 20 лет он поступил вольноприходящим слушателем в Императорскую Академию художеств, в которой проучился три года, под руководством известных педагогов.
Затем его успехи позволили молодому человеку продолжить художественное образование в Европе.
В Швейцарии его наставником был известный пейзажист Калам.
Но у мастера был свой путь, который принёс ему определённую известность и успехи.
Он выбрал для себя любимый жанр - пейзаж.
И любимый стиль - классический поздний академизм.
Возможно именно это привело к потере популярности талантливого художника, когда в мировую моду в живописи вошли разные направления модерна.
Но картины мастера сохранили своё неистребимое обаяние!

Горное озеро

Кавказ

Горный пейзаж

Швейцарский пейзаж

Горный пейзаж

Швейцарский пейзаж

Дерево над обрывом
Водопад

Дарьяльское ущелье

Горная река

Альпийская река

Крымский пейзаж

Озеро Эзель-Ам в Дагестане

Горная тропа

Пики в снегу
По материалам интернета
|
|