В декабре прошлого года знаменитой французской актрисе Элен Ролле исполнилось 50 лет. Вместе почти со всеми актерами сериала «Элен и ребята» (1992−1994) Ролле снимается в продолжении истории «Тайны любви». Хотите узнать, как изменились любимчики нашего детства?

Патрик Пьюдеба

46 лет

Патрик Пьюдеба пробовал себя в роли ведущего развлекательных шоу (например, «Форт Боярд» и «Слабое звено»), сценариста и продюсера. С 2011 года вместе с коллегами по «Элен и ребята» Пьюдеба снимается в сериале «Тайны любви» — продолжении студенческой истории.

Элен Ролле

50 лет

В прошлом году Элен выступила на сцене«Олимпийского» в рамках дискотеки 90-х «Супердискотека Радио Рекорд». Тогда зрители отметили, что певица прекрасно выглядит. На момент съемок популярного ситкома ей было 25 лет, а сейчас Ролле отметила 50-летие.

В сериале актриса строила отношения с героем по имени Николя, которого сыграл Патрик Пьюдеба. Их роман был одной из главных сюжетных линий. В реальной жизни Элен никогда не была замужем. Пять лет назад она усыновила мальчика и девочку из Эфиопии. Ролле увлекается гончарным мастерством и пишет музыку.

Филипп Вассё

51 год

Ни талант, ни любовь критиков не смогут обеспечить тебе счастье в семейной жизни. В этом на личном опыте убедился Гильермо дель Торо, которого в начале месяца чествовали на «Оскаре», – режиссер расстался со своей супругой Лоренцой Ньютон, с которой прожил 31 год и от которой у него есть двое детей.

Оказывается, дель Торо и его жена не живут вместе уже год, а бракоразводный процесс они завершили к сентябрю 2017. В интервью изданию Reforma оскароносный режиссер лично рассказал о расставании с Лоренцой, добавив, что только несколько человек знали об этом. Слухи о расставании Гильермо и его супруги появились лишь на минувшем «Оскаре», куда создатель «Формы воды» пришел не с Ньютон, а с Ким Морган, сценаристом своей новой картины. Во время благодарственной речи дель Торо не упомянул свою жену, а поблагодарил Ким и своих дочерей.

«Мы просто работаем вместе, – сразу же пояснил в интервью режиссер, пресекая слухи о новом романе. – У нас дружеские отношения. И хочу прояснить, что расстался с женой в феврале, а с Ким начал работать в конце лета». Зачем режиссер сделал эту важную ремарку, неизвестно, но именно это и заставляет задуматься о том, что в его сердце Морган занимает особое место.

Актер Майкл Кейн, выигрывавший «Оскар» за роль в фильме Вуди Аллена «Ханна и ее сестры», зарекся в дальнейшем сотрудничать с режиссером из-за обвинений в педофилии в его адрес. Об этом Кейн сказал в интервью The Guardian.

«Педофилия неприемлема — говорю это как попечитель британского Национального общества по предотвращению жестокого обращения с детьми. Эти обвинения не укладываются у меня в голове, потому что я любил Вуди и прекрасно провел время у него на съемках. Это я познакомил его с Миа Фэрроу. Не жалею, что тогда мы поработали вместе, но снова на это не пойду, нет», — поделился своими чувствами Кейн.

В 2010 году Кейн в интервью The Daily Telegraph заявлял о своей ненависти к педофилам, среди прочего заметив, что был бы не против применения к ним смертной казни и готов сам приводить подобные приговоры в исполнение.

Вуди Аллена обвинила в сексуальных надругательствах приемная дочь Дилан Фэрроу. Она утверждает, что режиссер растлевал ее, когда она была ребенком. Аллен в январе опубликовал заявление, в котором указал, что расследование этих обвинений было проведено еще в 1992 году, когда их выдвинула бывшая супруга постановщика, актриса Миа Фэрроу. Тогда гражданский суд признал Аллена невиновным.

Ранее об отказе от работы с Алленом, комиком и режиссером, известным, среди прочего, по фильмам «Манхэттен», «Энни Холл», «Любовь и смерть», «Матч-пойнт», «Пули над Бродвеем» и «Жасмин», успели заявить десятки американских и английских актеров. Это, например, Грета Гервиг, Мира Сорвино, Тимоти Шаламе, Колин Ферт и Ребекка Холл — все они появлялись в картинах режиссера. В его поддержку выступили Алек Болдуин и Дайен Китон.

Майкл Кейн — Рыцарь Британской империи, а также единственный наряду с Джеком Николсоном актер, номинировавшийся на «Оскар» каждое десятилетие с 1960-х по 2000-е. Он выигрывал премию дважды: кроме «Ханны и ее сестер» также за «Правила виноделов».

В фильмографию Кейна входят такие картины, как «Альфи», «Игра навылет», «Зулусы», «Ограбление по-итальянски», «Убрать Картера», «Бритва», «Мона Лиза», «Начало» и трилогия Кристофера Нолана о Бэтмене.
 

Народный артист СССР Олег Табаков скончался в возрасте 82 лет. Об этом сообщает  РИА Новости со ссылкой на пресс-службу МХТ имени Чехова.

Актер умер в окружении семьи в госпитале.

Табаков несколько месяцев находился в больнице. В конце декабря 2017-го актера ввели в искусственную кому для того, чтобы снять нагрузку с внутренних органов. Вскоре он пришел в себя, но никого не узнавал. В январе Табакова подключили   к аппарату искусственной вентиляции легких.

Актера госпитализировали в отделение реанимации Городской клинической больницы имени Пирогова в конце ноября. Табаков известен по таким картинам, как «Война и мир», «Семнадцать мгновений весны», «Двенадцать стульев», «Д'Артаньян и три мушкетера», «Несколько дней из жизни Обломова», «Москва слезам не верит».

Звезда сериалов «Бригада» и «Есенин» сыграла главную роль в фильме «Пушкин. Виски. Рок-н-ролл».

Сергей Безруков («Каникулы строгого режима») вновь поработал с режиссером Анной Матисон («Млечный путь») и сыграл главную роль в фильме «Пушкин. Виски. Рок-н-ролл». Сценарий картины на основе повести Сергея Довлатова «Заповедник» написала Матисон совместно с Тимуром Эзугбая.

Действие ленты, в отличие от первоисточника, разворачивается в наше время. Главный герой — гениальный гитарист Константин (Безруков), который когда-то считался одним из лучших музыкантов страны. Разменяв четвертый десяток, он понимает, что жизнь его сложилась совсем не так, как он мечтал.

В попытке сбежать от накопившихся проблем Константин попадает в заповедник Михайловское, где ему наконец удается собраться с мыслями и приняться за работу.

Кроме Безрукова, в фильме снялись Гоша Куценко, Анна Михалкова, Леонид Агутин и Полина Гагарина.

Деньги на съемки проекта были собраны с помощью краудфандинга, и производство стартовало летом 2017-го.

«История создания фильма с самого начала сложилась совсем непросто, — рассказал «Российской газете» Безруков. — Буквально в первый съемочный день встал вопрос: продолжить или прямо сейчас отменить все? Было принято очень сложное и рискованное решение — вкладывать свои, занимать, брать кредиты, но снимать, идти вперед. В данный момент финансовые трудности до конца так и не преодолены, но с помощью многих и многих людей мы закончили съемки. Кино будет!

»Ожидается, что лента появится в российских кинотеатрах в 2018 году.

В сети появился предварительный хронометраж фильма «Мстители: Война бесконечности», который составляет 2,5 часа. Информацией поделилось издание Comic Book со ссылкой на компанию SM Cinema.

Если хронометраж картины подтвердится, то она станет самым длинным фильмом Marvel из существующих. Ранее первую строчку занимал «Первый мститель: Противостояние», длившийся 147 минут (2 часа 27 минут). Такая продолжительность фильма совсем не удивляет, ведь его создателям пришлось уместить огромное количество супергероев в одной ленте, при этом рассказав мощную и эпическую историю. Напомним, что в съемках приняли участие все основные актеры «Мстителей» и «Стражей Галактики», и число звезд в одном кадре, вероятно, будет зашкаливать. Как говорят продюсеры «Войны бесконечности», этот фильм станет завершающим для многих персонажей вселенной Marvel и откроет двери для новых героев и историй.

В России после переноса «Мстители: Война бесконечности» появятся только 11 мая 2018.

Несмотря на то, что Хита Леджера уже 10 лет нет с нами, его роли все еще регулярно вспоминаются и отмечаются кинокритиками. Джокер в картине Кристофера Нолана «Темный рыцарь» стал едва ли не самой знаковой ролью в истории современного кинематографа. Именно за него Леджер посмертно получил «Оскар», не оставив своим соперникам даже мизерного шанса, а теперь вошел в историю как лучший злодей.

Портал Vulture составил рейтинг из 25 самых популярных суперзлодеев, который возглавил Джокер в исполнении Леджера. На второй строчке оказался Эрик Киллмонгер из свежей «Черной пантеры», которого сыграл Майкл Б. Джордан. Третье место отдали Женщине-кошке в исполнении Мишель Пфайффер в картине Тима Бертона «Бэтмен возвращается» 1992 года.

В первой десятке оказались также Локи (Том Хиддлстон), Мистер Стекло (Сэмюэл Л. Джексон), Магнето (Йен МакКеллен), Лекс Лютор (Кевин Спейси) и еще один Джокер, правда, на этот раз анимированный, в мультфильме «Бэтмен: Маска Фантазма», которого озвучил Марк Хэмилл.

Восьмилетняя Люси поможет именитому режиссеру создать следующий проект.

Фильмы Пола Томаса Андерсона сложно назвать семейным кино. Режиссер и сценарист часто снимает истории о не самых приятных людях в не самых приятных ситуациях. Зрители с распростертыми объятиями принимают идеи Андерсона, но вот его дети устали, что не могут нормально посмотреть работы отца.

Однажды сын Андерсона застал режиссера за работой в монтажной — тот как раз монтировал рекламный ролик «Призрачной нити». Ребенок заметил рейтинг R, тяжело вздохнул и со словами «ну бли-и-ин!» удалился.

Так что постановщик «Нефти» решил попробовать сделать нечто более привлекательное для собственных детей и в интервью Times признался, что соавтором его следующего проекта станет его восьмилетняя дочка Люси.

«Я сейчас работаю над историей вместе с моей дочерью Люси, — говорит режиссер. — Ей восемь. Она взяла дело в свои руки, понимая, что сам я никогда не справлюсь. Мы пытаемся выработать идею. Очень хорошее сотрудничество. Заставляет не расслабляться».

Андерсон не раскрывает, о чем будет история, но заметил, что Люси помогла ему избежать привычных сюжетных троп.

«Я начал следовать знакомым инстинктам, и история стала гораздо более мрачной. Она очень вежливо и мило заметила, куда направилась история, и я все исправил. Мы отлично поработали и теперь взяли временный перерыв. Но скоро вернемся к работе».

Последняя картина Пола Томаса Андерсона — драма «Призрачная нить» — получила шесть номинаций на премию «Оскар», включая категории «Лучший режиссер» и «Лучший фильм».

На Берлинском кинофестивале состоялась премьера нового фильма Стивена Содерберга, полностью снятого на айфон. Esquire посмотрел «Не в себе» и решил, что это очередной виток войны режиссера против Голливуда.

Нервная карьеристка Сойер Валентини (Клэр Фой с собранными в пучок волосами и в белоснежной блузке — фирменной одежде героинь последних фильмов и сериалов Содерберга) очень быстро ходит, никогда не обедает в одно и то же время и каждый день вносит разнообразие в маршруты между работой и домой. Сойер уверена, что ее уже много лет подряд преследует некий мужчина. Чтобы избавиться от страха, девушка обращается в хорошую лечебницу, не глядя подписывает кучу бумаг, а дальше начинается любимый Содербергом Кафка: смирительная рубашка, таблетки и рукопашные столкновения логики и абсурда. Кроме Кафки и еще одной смешной книги (назвать которую не можем — страшный спойлер) в кадре мелькает «Бледный огонь» Набокова — герой недавнего «Бегущего по лезвию 2049». В этом романе тоже рассказывалась история внутри истории, так что все вокруг напоминает, что с умопомрачением Сойер Валентини не все так просто.

Стивен Содерберг всю свою карьеру занимался подрывной деятельностью в родной индустрии — в конце концов, это человек, снявший не один, а целых два фильма про Че Гевару. Его мечта — освободить режиссеров от гнета студий; в недавних интервью он признается, что во времена «Секса, лжи и видео» верил, что авторское кино вот-вот отвоюет себе назад испорченный блокбастерами Голливуд. Но чуда не случилось, и в начале нынешнего десятилетия ветряные мельницы в очередной раз положили Дон Кихота на лопатки. Тогда он заявил, что уходит из кино, чтобы переждать шторм в тихой гавани телеканала HBO, — а точнее, его дочернего Cinemax. Для него Содерберг снял два сезона болезненно авторского сериала «Больница Никербокер», в котором погрузился в две любимейшие свои темы — мир экстраординарных специалистов и холод больничных коридоров. Однако к третьему сезону выяснилось, что свободы творчества нет и в волшебной коробке: когда режиссер попросил у продюсеров анаморфные линзы для черно-белой съемки, те неохотно пошарили по карманам, быстро развели руками, и «Больница Никербокер» бесповоротно закрылась.

Тогда Содерберг понял, что революция необходима и большому, и малому экрану. Для возвращения в прокат он придумал «Удачу Логана» — проект с экстраординарной системой финансирования и дистрибуции. Немалый бюджет (29 миллионов) удалось собрать, заранее продав права на прокат в разных странах. В родной Америке команда Содерберга связывалась с кинотеатрами напрямую, минуя дистрибуторов. А для разных штатов, совсем как Дональд Трамп годом ранее, Содерберг придумал разные маркетинговые коммуникации. Но Средний Запад проигнорировал фильм о жителях Среднего Запада, сборы в Америке не окупили бюджет, а международный прокат не помог дотянуть и до точки безубыточности. Но будь «Удача Логана» не такой капризной, из нее выросла бы многолетняя франшиза, способная спонсировать любые затеи режиссера.

Стивен Содерберг и Клэр Фой на Берлинском кинофестивале

Спродюсированная им почти в то же время документалка King (Promised Land) тоже оказалась фигой в кармане: несмотря на успех в Каннах и на «Санденсе», Содерберг отдал права на ее дистрибуцию очень маленькой команде из Нью-Йорка Oscilloscope Laboratories, а не какому-нибудь мейджору. Сыграет ли эта ставка, пока неизвестно.

Между телевидением и Содербергом за последний год тоже произошло много всего интересного. Его «Мозаика» на HBO — интерактивный сериал с собственной мобильной платформой: влиять на сюжет в ней пока еще нельзя, но уже можно выбирать точки входа с историю. Второй сезон «Девушки по вызову» на Starz — это две драмы внутри одной, сделанные разными шоураннерами, — женщиной и мужчиной. А спродюсированный Содербергом сериал Godless — первая попытка найти общий язык с Netflix, к которому режиссер относится, как к погоде: раз идет дождь, а тебе все еще предстоит дальняя дорога, то просто натягивай резиновые сапоги и не ворчи. Все три сериала — ода волевым героиням. Содерберг переживает за феминистское движение в Голливуде, боится, что теперь мужчины просто перестанут нанимать женщин из соображений безопасности, и спешит подчеркнуть, что он не такой.

Фильм «Не в себе» — точка, в которой пересекаются и сериальные, и киношные амбиции Содерберга. Во‑первых, это история, целиком снятая на айфон, как и «Мандарин» Шона Бейкера. Во‑вторых, это кино, сегменты которого монтировались спустя считанные часы после того, как снимались. Известный своим трудоголизмом Содерберг, видите ли, заметил, что люди со временем устают и теряют продуктивность. Так что теперь, поснимав каких-то 10−11 часов в день, он всех распускает, а сам запирается в монтажной комнате. В-третьих, выгодно продав права на международный прокат «Не в себе», Содерберг сумел отстоять внутренний рынок и собирается повторить тактику «Удачи Логана». В-четвертых, это фильм расходящихся тропок, и в берлинском интервью Esquire (мы опубликуем его позднее) Содерберг рассказывает, что в теории он бы мог снимать интерактивное кино с несколькими концовками и перемешивать разные версии в кинотеатрах — впрочем, эту революцию провернул еще в восьмидесятые годы детектив «Улика». И в-пятых и в самых главных, это фильм о женщине в беде, оказавшийся неожиданно актуальным, так что революционные порывы Содерберга наконец-то найдут живой отклик.

Героиня Клэр Фой — девушка, предположительно страдающая от сексуальных преследований, но ей никто не верит. И это как раз то, о чем уже полгода шумит вся Америка (ну хорошо, не вся, но самая звонкая ее часть). О том, как легко превратиться из жертвы чей-то личной власти в жертву всеобщего пренебрежения. Британская актриса, известная по аристократичным ролям в «Дыши ради нас» и «Короне», убедительно перевоплощается в рядовую офисную ударницу труда, а Содерберг подносит айфон так близко к лицу Фой, что кажется, будто она все время звонит нам в скайп. И первая реакция на такие звонки — перевести тему или положить трубку: отчаяние героини трудно отличить от безумия, так что ее теориям не верят не только врачи, но и зрители.

Вторая шпилька отправляется прямиком под ногти современной медицине. «Не в себе» — не первое кино Содерберга про общество белых халатов, но в этот раз он не стесняется вложить свои претензии прямо в уста одного из героев. И если тому верить (а персонаж, на минуточку, лежит в психиатрической клинике), то мир вокруг — та ещё антиутопия. И уже сегодня американская система здравоохранения — западня, в которой пациент может превратиться в заложника врачей, пока страховая компания не заплатит выкуп.

Игра в «верю не верю» с этим фильмом может быть довольно изматывающей; к тому же, фильм всегда побеждает. А у хладнокровного ящера Содерберга и вовсе есть соблазн однажды превратить этот страшный (настолько страшный, что публика в Берлине то и дело невпопад хохотала) триллер в интерактивное кино и запустить в один и тот же прокат разные версии истории.

Судя по фантастической работоспособности (два собственных фильма и один сериал за год и столько же продюсерских работ), когда-нибудь он сделает и это. Наверняка без Клэр Фой и наверняка с каким-то другим сюжетом. Но сделает, как и положено роботу, который всегда доводит все до конца.

Главная награда ушла румынской картине о непростой интимной жизни. Приз за художественные достижения достался «Довлатову».

Том Тыквер и его коллеги по жюри выбрали победителем едва ли не самый радикальный фильм фестиваля. «Золотого медведя» получила румынская картина «Не прикасайся», снятая на стыке документального и игрового кино. Это разговорное кино с монологами о собственных страхах и отношениях с сексом, героями которого стали как придуманные персонажи, так и реальные люди, например, транссексуал Ханна и живущий со спинальной мышечной атрофией Кристиан, который, несмотря на неспособность двигать конечностями, живет полноценной и свободной от предрассудков интимной жизнью со своей девушкой Грит.

Главные награды Берлинале-2018 распределились так:

Некоторых актеров мы всегда связываем с конкретным фильмом. Например, Джулия Робертс ассоциируется с «Красоткой», Билл Мюррей — с «Днем сурка», а Кристофера Рива сложно представить без костюма Супермена. Но гораздо чаще, чем вы думаете, эти актеры пробовались на другие роли в своих главных картинах. Вспомнили несколько случаев, когда актеры случайно получили чуть ли не самые важные роли в своей жизни, сделав «классические» фильмы такими, какие они есть.

Том Хиддлстон — Тор

Кого в итоге сыграл: Локи

Том Хиддлстон был одним из главных кандидатов на роль могучего Тора, и даже набрал почти 10 килограммов мышечной массы перед кастингом. Играть злого, коварного и трагического Локи он не собирался, но создатели фильма быстро поняли, что Том пробуется не на ту роль.

Хиддлстон: «Меня рассматривали, потому что я высокий блондин и прошел классическую школу, что казалось идеальной формулой для Тора — он должен был быть именно классическим персонажем».

Но вместо него зрители увидели огромного дерзкого Криса Хемсфорта в роли бога-супергероя, а Хиддлстон оказался идеальным Локи, и до сих пор считается одним из лучших злодеев в киновселенной Marvel.

Киллиан Мерфи — Бэтмен

Кого в итоге сыграл: Джонатан Крэйн / Пугало

У Киллиана Мерфи есть какое-то невероятное качество, делающее его потрясающим злодеем и позволяющее играть странных персонажей. В отличие от классических супергероев, у Мерфи не то чтобы выдающаяся нижняя челюсть, но это не помешало ему участвовать в кастинге на главную роль в нолановской экранизации комиксов про Бэтмана (даже сохранилось видео, где Мерфи пробуется в костюме Боюса Уэйна).

Нолан только ко второму фильму понял то, что видно невооруженным глазом: Мерфи больше подходит жуткий и одержимый Пугало.

Шон Бин — Джеймс Бонд в фильме «Золотой глаз»

я никогда не рассматривал свои песни как песни протеста или песни революции.

для меня авторская песня — это возможность беседовать, разговаривать с людьми на темы, которые меня волнуют и беспокоят; рассказывать им о том, что меня скребет по нервам, рвет душу и так далее, — в надежде, что их беспокоит то же самое.

хочу, чтобы моя аудитория задумалась, чтобы она испытала определенное нервное напряжение. Я хочу высказать свое мнение.

я занимался стихами очень давно, с детства. Гитара появилась так: вдруг я однажды услышал магнитофон, тогда они совсем плохие были, магнитофоны, — сейчас-то мы просто в отличном положении, сейчас появилась аппаратура и отечественная, и оттуда — хорошего качества! А тогда я вдруг услышал приятный голос, удивительные по тем временам мелодии и стихи, которые я уже знал, — это был Булат (Окуджава.). И вдруг я понял, что впечатление от стихов можно усилить музыкальным инструментом и мелодией. Я попробовал это сделать сразу, тут же брал гитару, когда у меня появлялась строка. И если это не ложилось на этот ритм, я тут же менял ритм и увидел, что даже работать это помогает, то есть сочинять легче с гитарой.

как хочу, так и пою. Другие люди могут спеть лучше, но

После того, как Ума Турман сделала  заявление о домогательствах Харви Вайнштейна и сомнительном поведении Квентина Тарантино на съемках «Убить Билла», новый фильм режиссера о преступлениях серийного убийцы Чарльза Мэнсона повис на волоске.

В последние несколько недель у студии «Sony» было немало оснований сомневаться в целесообразности сотрудничества с Квентином Тарантино.

Во-первых, у следующего проекта режиссера весьма внушительный бюджет, который составит порядка 100 миллионов долларов, при этом солидным коммерческим успехом картины Тарантино, по традиции, похвастаться не могут.

Во-вторых, сама тематика фильма, связанная с сектой Мэнсона, достаточно скандальна. А вишенкой на торте стало признание Умы Турман в том, что она едва не умерла на съемках «Убить Билла», когда Тарантино заставил актрису сесть за руль неисправного автомобиля.В итоге студия «Sony» не отказалась от новой работы культового режиссера только благодаря тому, что к актерскому составу присоединился Леонардо Ди Каприо.

Отмечу, новая лента Квентина Тарантино появится в кинотеатрах в августе 2019.

В 2015 году возлюбленная актера Джима Керри покончила с собой, после чего актер начал вести затворнический образ жизни.

Это сказалось на его психическом состоянии, во время одного из интервью в прошлом году Джим рассказывал странные вещи. Недавно его оправдали в деле самоубийства подруги, и он начал выходить в свет.

Теперь же Джим снова все время сидит в своей арт-студии, не общаясь ни с кем. Друг актера, увидев его, пришел в ужас, Джим очень сильно исхудал и выглядит болезненно. Но он сам объясняет это тем, что очищает свой организм, отказавшись от твердой пищи.

1. Брат (1997)
2. Брат 2 (2000)
3. Бумер (2003)
4. Бумер: Фильм второй (2006)
5. Сестры (2001)
6. Кочегар (2010)
7. Чужая (2010)
8. Мама не горюй (1997)
9. Жмурки (2005)

71-я церемония вручения наград премии BAFTA за заслуги в области британского и международного кинематографа за 2017 год состоялась 18 февраля 2018 года в концертном зале Альберт-холл. Ведущей церемонии была британская актриса Джоанна Ламли. 

Лидером по наградам стал фильм Мартина МакДоны «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» (5), за ним идут «Форма воды» (3), «Темные времена» (2), «Бегущий по лезвию 2049» (2). 

Список победителей 71-й премии «BAFTA» 

 

Лучший фильм: 
 

«Зови меня своим именем» 
«Темные времена» 
«Дюнкерк» 
«Форма воды» 
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» 
 

• Лучший британский фильм: 
 

«Темные времена» 
«Смерть Сталина» 
«Божья земля» 
«Леди Макбет» 
«Приключения Паддингтона 2» 
«Три билборда на границе Эббинга, Миссури» 
 

• Лучший режиссер: 
 

Лука Гуаданиньо – «Зови меня своим именем» 
Дени Вильнёв – «Бегущий по лезвию 2049» 
Кристофер Нолан – «Дюнкерк» 
Гильермо дель Торо – «Форма воды» 
Мартин МакДона – «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» 
 

• Лучшая мужская роль:

1. Последний охотник на ведьм (2015) 
2. Багровый пик (2015)
3. Hacледники (2015)
4. Блудная дочь (2015)
5. Восход тёмной луны (2015)
6. Пробуждающая совесть (2015) 
7. Cедьмой сын (2015)
8. Мифика: Тёмные времена (2015)
9. Я, Франкенштейн (2014)

Ван Хельсинг (2004) 
Братство волка (2001) 
Другой мир (2003) 
Стая (2015) 
Вoй (2015) 
Президент Линкольн (2012) 
Бладрейн (2005) 
Впусти меня. Сага (2010) 
Другой мир 2: Эволюция (2005) 
Другой мир 3: Восстание ликанов (2008) 
Человек-волк (2010) 
Волк (1994) 
Мальчик-оборотень (2012) 
Время зверя (2011) 
Лунатики (1992) 
Волчонок (1985) 
Братья Гримм (2005) 
Волк-полицейский (2013) 
Джек и Дайан (2012) 
Зловещая луна (1996)

Знаменитые, всем известные актрисы на снимках фотографа Питера Линдберга.

Любуйтесь!