Представляется топ-20 лучших оперных певиц - наших современниц.

Каждая исполнительница, вышедшая на мировые оперные сцены, уже достигла вершин славы.

1 Анна Нетребко Сопрано Россия 2 Анджела Георгиу Сопрано Румыния 3 Натали Дессей Сопрано Франция 4 Тарья Турунен Сопрано Финляндия 5 Рене Флеминг Сопрано США

6 Даниэль Де Низ Сопрано США 7 Чечилия Бартоли Меццо-сопрано Италия 8 Анна Катерина Антоначчи Меццо-сопрано Итал 9 Магдалена Кожена Меццо-сопрано Чехия 10 Джойс ДиДонато Меццо-сопрано США

11 Эва-Мария Вестбрук Сопрано Нидерланды 12 Кейт Ройял Сопрано Великобритания 13 Барбара Фриттоли Сопрано Италия 14 Аманда Рукрофт Сопрано Великобритания 15 Николь Кабель Сопрано США

16 Миша Брюггергосман Сопрано США 17 Вальтрауд Майер Меццо-сопрано Германия 18 Элина Гаранча Меццо-сопрано Латвия 19 Вероника Жан Сопрано Франция 20 Кэтрин Дженкинс

   Рене Флеминг - золотой стандарт полного лирического сопрано по американской версии оперного пения. Абсолютная примадонна нью-йоркской Метрополитен-опера в обозримом будущем. Её блестящее мастерство отшлифовано самоотверженным трудолюбием и преданностью опере.

Рене Флеминг Renee Fleming День рождения: 14.02.1959 года

  Место рождения: Индиана штат Пенсильвани. Родилась в семье музыкантов, преподавателей вокала. Училась в Истменовской школе музыки у Джен Де Гаэтани, затем в Джульярдской школе у Беверли Пек.

   Дебютировала в 1986 году в партии Констанцы («Похищение из сераля» Моцарта). С 1988 года — в «Ковент Гарден». С 1991 года — солистка «Метрополитен Опера», однако регулярно выступает в самых разных театрах мира. Международная карьера Флеминг началась в 1996 году записью диска с оперой Моцарта «Так поступают все».

   Принимала участие во множестве музыкальных фестивалей, в том числе в Моцарт-фестивале в Линкольн-центре (США), международном фестивале в Сантандере (Испания), фестивале в Люцерне (Швейцария), фестивале «Дворцы Петербурга» (Россия).

Чечилия Бартоли (итал. Cecilia Bartoli) - родилась 4 июня 1966 в Риме, Италии — итальянская оперная певица (колоратурное меццо-сопрано)

   Родилась в семье профессиональных певцов. Впервые выступила перед публикой в 9-летнем возрасте в опере Тоска.

Училась в римской Консерватории Святой Чечилии, специализируясь на тромбоне, так что мать Бартоли так и осталась её единственным вокальным педагогом. Слава Бартоли началась необычно для оперной певицы: в 1986 году она выступила в телевизионном шоу Fantastico, исполнив дуэт из оперы Россини «Севильский цирюльник» (с Лео Нуччи) и получив восторженные отзывы . Рикардо Мути пригласил Бартоли на прослушивание в театр Ла Скала.

  Более двадцати лет сотрудничает со звукозаписывающей фирмой Decca Records, выпустив за это время более шестнадцати сольных альбомов (по состоянию на 2010 год). В первые годы это были преимущественно записи произведений Моцарта и Россини. Начиная с 1999 года каждый альбом фактически открывает для современного слушателя редко исполняемых композиторов XVII—XIX веков: Вивальди, Генделя, Алессандро Скарлатти, Кальдару, Порпору, Глюка, Сальери, Гарсиа, Малибран и других.

  Принимала участие в записях опер Генделя, Гайдна, Моцарта, Россини, Беллини и Пуччини. В 2007—2009 выступила с серией концертов к 200-летнему юбилею легендарного меццо-сопрано Марии Малибран. В рамках проекта «Maria» были выпущены одноимённый альбом на CD, DVD с записью барселонского концерта и первая аутентичная запись оперы Беллини «Сомнамбула». Исполнявшаяся в 2008 опера Жака Фроманталя Галеви «Клари», где Бартоли пела главную партию, была издана на DVD осенью 2010.

   В октябре 2009 Чечилия Бартоли вернулась к баро́чному репертуару, выпустив альбом «Sacrificium» ("Жертвоприношение"), посвящённый кастратам и музыке, написанной для них (в первую очередь — музыка Неаполитанской школы).

" Son qual nave" - Ария из "Жертвоприношение"

    С 2009 давала концерты по мотивам этого альбома, а также концерты, посвящённые Генделю, в которых с ней выступали оркестры Il Giardino Armonico под управлением Джованни Антонини, La Scintilla и Базельский камерный оркестр. В конце 2010 в серии концертов, посвящённых Генделю, пела дуэтом с контратенором Франко Фаджоли. 29 июня 2010 года в Дортмунде Бартоли впервые исполнила партию Нормы в одноимённой опере Винченцо Беллини. Бальтазар-Нойман-Ансамблем дирижировал Томас Хенгельброк, а среди других солистов были Джон Осборн (тенор), Микеле Пертузи (баритон) и Ребека Олвера (сопрано). В середине 2011 года Чечилия Бартоли вновь обратилась к произведениям Вивальди, исполнив арии из его опер с камерным ансамблем Ensemble Matheus под управлением дирижёра Жана Кристофа Спинози.

    С 2012 Чечилия Бартоли вступает в должность руководителя оперной части Зальцбургского фестиваля.

Бальный танец Сальса — современный танец из США и Латинской Америки, который танцуют парно или в группах. Танец возник в 1970-х годах.   В Нью-йорском   стиле основные движения состоят из быстрого-быстрого-медленного шагов под четыре ударных ритма (счета, бита) в музыке. Каждый четвёртый счёт используется для медленного переноса веса, паузы или, в некоторых стилях, для кика (выброса ноги) или чечётки (удара ногой о пол).      Остальные виды (кубинский, колумбийский, венесуэльский) могут начинаться на любую долю музыки. В некоторых регионах правильной считается сильная доля, в некоторых — tiempo, в некоторых — contratiempo, в каких-то — вообще не закреплено. Венесуэльский и колумбийский стили отличаются тем, что в силу специфики ряда элементов в танце может происходить смещение ритма. То есть в течение 1 танца может присутствовать начало движений на «1», и на «2», и на другие счета. Такое происходит после определённых фигур, которые могут менять ритмику танца. Танец в кубинском стиле может начинаться на любой счёт, но рисунок танца не может меняться в середине одного танца. Сальса в любых стилях как танец привязан к латиноамериканской музыке с размером 4/4 где активная доля приходится на раз. В силу последнего первое активное движение в танце также начинается на раз будь то шаг, либо активный чек в паркет.  Самое главное в танцах латиноамериканской группы — это музыкальность и ритм, так как танцующие являются вербальным продолжением полёта души самой музыки.    В мире сальса делится на два вида и пять основных подвидов: «Круговая» сальса, в неё входят: кубинская сальса (касино), венесуэльская (доминиканская) сальса и колумбийская сальса. «Линейная» сальса или сальса Cross-body style. К ней относится сальса Лос-Анжелес, Лондон, Нью-Йорк (on 2), Палладиум и Пуэрто-Рико. Отдельным видом в связи с огромной популярностью некоторые выносят и руэда де касино (Rueda de Casino). Сальса Касино . Стиль основан на традиционной кубинской музыке и разновидностях танца сон — монтуно и гуарача. Базовый шаг начинается на (на 1,2,3) доли, на другие доли Сальса-касино не танцуется, в течение всего танца сохраняется ритмика. Геометрический рисунок танца — круговой (центром круга является центр между партнёром и партнёршей), однако иногда встречаются линейные компоненты — в основном это заимствования из Сона и Румбы. Во многих странах танцоры сальсы касино используют так называемый теп (короткий и лёгкий удар носком или пяткой ноги по полу) на счёт 4 и 8. Характерные особенности сальсы — размер 4/4, быстрый темп, сложный ритмический рисунок, являющийся комбинацией ритмов тумбао и клаве. Касино — это кубинский танец, который начал развиваться с середины 20 века. Примерно, в 1956 году в клубе Casino Deportivo, отдельные пары стали отделяться от общей руэды, которую любили танцевать в этом клубе и танцевали отдельно ото всех пар. Для кубинской сальсы характерна особенная пластика, источником которой является Румба и Сон. Чаще всего танцуется a tiempo — на первую долю, в некоторых провинциях Кубы (например, Камагуэй) сальсу танцуют на contratiempo (на слабую долю, «на два»), в кубинских сёлах простые люди — на третью долю. Salsa Casino еще называется — Salsa Cubana "ДЖАЙВ"   Танцуют будущие чемпионы

Серия сообщений "танец":
Часть 1 - Международный день танго
Часть 2 - ТАНГО " КУМПАРСИТА "
...
Часть 20 - "Ламбада" - для подруги по имени "девочка Надя"
Часть 21 - Бальный танец "джайв"
Часть 22 - Бальный танец "сальса"
Часть 23 - Печальный блюз
Часть 24 - Танго
...
Часть 26 - Алое пламя Фламенко
Часть 27 - Замечательная коллекция танго
Часть 28 - Танец во сне

Бальный танец  "ДЖАЙВ" Танец джайв исполняется на соревнованиях по бальным танцам. Из 5-ти танцев латиноамериканской программы джайв всегда идет последним и является апофеозом соревновательной программы. Этот танец очень быстрый и искрометный. Таким образом, он позволяет парам продемонстрировать не только техническое мастерство, но и показать свою физическую подготовку. Основной фигурой современного джайва является быстрое синкопированное шоссе (шаг→приставка→шаг) влево и вправо, вместе с более медленным шагом назад и возвращением вперед. Бедра и колени поднимаются на счет "и", который находится между основными счетами. Шаги делаются с носка. При этом вес тела всегда находится впереди и переносится с ноги на ногу. При исполнении танца, пары стараются акцентировать каждый четный счет, тем самым увеличивается скорость выполнения отдельных фрагментов фигур. Джайв (англ. jive) — танец афроамериканского происхождения, появившийся в США в начале 1940-х. Джайв является разновидностью свинга с быстрыми и свободными движениями. Современный джайв сильно отличается от свинга по манере, хотя в нем часто используют те же фигуры и движения. Танцуют Чемпионы Мира

Серия сообщений "танец":
Часть 1 - Международный день танго
Часть 2 - ТАНГО " КУМПАРСИТА "
...
Часть 19 - Цыганочка - из табора на сцену
Часть 20 - "Ламбада" - для подруги по имени "девочка Надя"
Часть 21 - Бальный танец "джайв"
Часть 22 - Бальный танец "сальса"
Часть 23 - Печальный блюз
...
Часть 26 - Алое пламя Фламенко
Часть 27 - Замечательная коллекция танго
Часть 28 - Танец во сне

   04 июня 2013, Мир

   В Чехии продолжается сильнейшее за последние годы наводнение. В 50 городах страны уже объявлен третий, самый высокий уровень опасности. К вечеру понедельника было уже шесть погибших от разгула стихии. По решению властей закрыты все детские сады и школы. Также закрыты некоторые факультеты Карлова университета несмотря на то, что уже начались экзамены. Частично закрыто метро в Праге. Скорость речного потока сейчас составляет около 3000 метров в секунду. Прага уже пережила подобное, и даже более сильное наводнение в 2002 году, поэтому в этот раз службы более оперативно реагируют на происходящее. Жители Праги измеряют уровень наводнения по памятнику Шри Чинмою. В настоящий момент он полностью утоплен. Закрыт Пражский зоопарк, из него эвакуируют животных. Особо сопротивляющимся вкалывают снотворное. Ожидается, что пик наводнения придется на сегодняшний день, а затем вода начнет спадать. Чехи относятся к происходящему с оптимизмом и юмором. Социальные сети завалены фотографиями происходящего и юмористическими пародиями на наводнение. 

Серия сообщений "новости мира":
Часть 1 - Новости - Памятник Шри Чинмою в Праге затопило
Часть 2 - Новсти культуры
Часть 3 - Новости - Метрополитен Опера
Часть 4 - Новости - Суперлуние
Часть 5 - Пролетая над Хокайдо.
Часть 6 - Музей любимой дивы

 4 июня 1783 года на рыночной площади французского города Аннон поднялся в воздух воздушный шар братьев Монгольфье, сделанный из полотна и бумаги.

Началась эра "возвышенной" жизни.

Серия сообщений "изобретатели":
Часть 1 - Самуэль Морзе - художник и изобретатель
Часть 2 - Монгольфьеры,вперёд!
Часть 3 - Пролетая во сне и наяву над Землёй - Вингсьют
Часть 4 - Николай Гарликов - изобретатель ножного органа
Часть 5 - Изобретатель Бенджамин Франклин

    Ансамбль «Весёлые Ребята» сыграл большую роль в истории отечественной поп - и рок-музыки. С его именем связаны рождение и первые успехи нового музыкального направления.

   Ансамбль «Веселые ребята» был создан в 1966 году в Москве пианистом и композитором Павлом Слободкиным.В 1968 году ансамбль «Весёлые Ребята» стал первым коллективом в СССР, удостоенным звания лауреата Всесоюзного конкурса на лучшее исполнение молодёжной песни и I-ой премии, что способствовало официальному признанию поп - и рок-музыки в СССР. В 1969 году ансамбль был удостоен звания лауреата Всесоюзного конкурса на лучшее исполнение советской песни и I-ой премии. Огромный успех ансамблю принёс миньон, выпущенный фирмой «Мелодия» в июле 1970 года (записи были сделаны в декабре 1969 года). Эта пластинка стала своеобразным музыкальным манифестом нового поколения рок-музыкантов и открыла дорогу многим начинающим композиторам, артистам и рок-группам, а рекордный тираж — 15 795 000 экземпляров – не превзойдён до настоящего времени. Широкую популярность получили песни ансамбля «Алёшкина Любовь», «Портрет Работы Пабло Пикассо»,"В белом платье с пояском", "Тебе все равно",«Люди Встречаются», «Когда Молчим Вдвоём». Секрет популярности группы "Веселые ребята" заключался в том, что ему удалось создать свой неповторимый репертуар, найти своё яркое творческое лицо. Уже на первом этапе ансамблю удалось доказать многим скептикам, что в этом жанре можно и нужно петь на родном русском языке.

   В разные годы в ансамбле работали многие интересные музыканты и певцы: А.Алёшин, Ю.Андреев, А.Барыкин, Л.Барыкина, Л.Бергер, Н.Бродская, А.Буйнов, А.Глызин, А.Градский, А.Добронравов, А.Добрынин, Е.Ельцов, А.Лерман, В.Малежик, Р.Мушкамбарян, А.Пугачева, С.Резанова, С.Рыжов, Ю.Слободкин, В.Фазылов, В.Чайка, Ю.Чернавский и др. С начала 1970-х годов ансамбль, делая ставку на собственный репертуар, становится своеобразной лабораторией популярной музыки. Алла Пугачева -ноябрь 1975 года

С этой целью П.Слободкин приглашает молодых авторов: Ю.Антонов, В.Добрынин, С.Дьячкова, О.Иванова, которые напишут для ансамбля ряд песен: «Отчего?», «Если Любишь Ты», «На Земле Живёт Любовь», «Напиши Мне Письмо», «Ни Минуты Покоя», «На чем стоит любовь», «Качели», «Мамина Пластинка» и др. Особо следует отметить содружество ансамбля с композитором Д.Тухмановым, написавшим для ансамбля много прекрасных песен: «Как Прекрасен Этот Мир», «Легко Влюбиться», «День Без Выстрела На Земле», «Полоса Невезения», «Скорый Поезд», «Варшавский Дождь», «Я К Тебе Не Подойду», «У Той Горы». В разные годы с ансамблем работают поэты А.Вознесенский, Л.Дербенев, О.Гаджикасимов, Е.Евтушенко, М. Пляцковский, И.Резник, М.Танич, В. Харитонов, И. Шаферан. Благодаря самобытному репертуару, качественному световому и звуковому оформлению, интересной режиссуре, высокому уровню вокально-инструментального мастерства, коллектив вырабатывает собственный стиль, становится музыкальным театром песни.

   Так, в аннотации к первой пластинке ансамбля (гигант) «Любовь — Огромная Страна» ученик великого Дмитрия Шостаковича-народный артист РСФСР, лауреат Государственной премии СССР, композитор Юрий Левитин отмечал «хороший вкус, профессионализм, строгую требовательность в отборе репертуара художественного руководителя ансамбля Павла Слободкина».

   В 2003 году, в связи с 35-летием творческого содружества с «Мелодией», руководство фирмы награждает ансамбль «Золотым диском». После кропотливого отбора Павел Слободкин собрал новый состав ансамбля, куда вошли молодые талантливые исполнители. В 2005 году ансамбль «Веселые ребята» возобновил концертную деятельность. В мае 2005 года состоялось триумфальное возвращение на эстраду всеми любимого ансамбля. С большим успехом прошли выступления ансамбля в Театре эстрады, в ГЦКЗ Россия, в Доме музыки, в Концертном зале им. П.И.Чайковского, во Дворце спорта «Лужники». Особо нужно отметить успех ансамбля «Веселые ребята» на V юбилейном фестивале «Авторадио» «Дискотека 80-х» в СК «Олимпийский» со многими европейскими звездами эстрады: Amanda Lear, Savage, Boney M. (Liz Mitchell), The Weather Girls, C.C. Catch, Toto Cutugno, Dieter Bohlen, Goombay Dance Band, Mauro, Riccardo Fogli, Rockets, Sandra, - который был показан по Первому каналу телевидения в январе и феврале 2007 года.

   В 2006 году, в связи с 40-летием творческой деятельности, ансамбль награждается высшей наградой фирмы «Мелодия» — «Платиновым диском № 1» и становится обладателем абсолютного национального рекорда по проданным пластинкам – 179 миллионов 850 тысяч экземпляров. В апреле 2007 года совместно с рекордс-компанией «Бомба Мьюзик» «Веселые ребята» и Павел Слободкин выпустили CD «Любовь – Дитя Планеты», а в декабре 2007 года совместно с фирмой Мелодия выпустили CD «Когда Молчим Вдвоем»,посвященный 40-летию ансамбля. В декабре 2007 года «Веселые ребята» приняли участие в гала-концерте «Песня года-2007» в СК «Олимпийский» и в седьмой раз стал лауреатом фестиваля и был удостоен специального приза в связи с 40-летием творческой деятельности. Этот концерт был показан 2 января 2008 года по каналу РТР. В марте 2008 года «Веселые ребята» приняли участие в авторском вечере народного артиста России, композитора Олега Иванова в Государственном Кремлевском Дворце. В ноябре 2008 года «Веселые ребята» приняли участие в VII Международном фестивале «Авторадио» «Дискотека 80-х» в СК «Олимпийский» со многими европейскими звездами эстрады: Dschinghis Khan, Boney M.(Liz Mitchell), Teach In, Al Bano, C.C. Catch, F.R. David, Secret Service, Sabrina, Fancy, Eruption feat. Precious Wilson, Gazebo, Chilly, Baccara, Ottawan, - который был показан по Первому каналу телевидения 1 января 2009 г. В декабре 2008 года совместно с рекордс-компанией «Бомба Мьюзик» «Веселые ребята» и Павел Слободкин выпустили CD + DVD «Музыкальный глобус». К радости многочисленных поклонников ансамбля «Веселые ребята», история легендарного коллектива продолжается. «опубликовано на условиях лицензии 06 марта 2013 Выходит новый CD ансамбля «Веселые ребята» Новый альбом называется «Неизданное»,в него вошли 19 композиций.  

Серия сообщений "танец":
Часть 1 - Международный день танго
Часть 2 - ТАНГО " КУМПАРСИТА "
...
Часть 18 - Бальный танец "Ча - ча - ча"
Часть 19 - Цыганочка - из табора на сцену
Часть 20 - "Ламбада" - для подруги по имени "девочка Надя"
Часть 21 - Бальный танец "джайв"
Часть 22 - Бальный танец "сальса"
...
Часть 26 - Алое пламя Фламенко
Часть 27 - Замечательная коллекция танго
Часть 28 - Танец во сне

   Сарасате родился в семье военного капельмейстера и очень рано проявил музыкальные способности. Обучаться игре на скрипке начал с пяти лет, а уже три года спустя дал первый публичный концерт в Ла-Корунье. Общество проявило к юному виртуозу неподдельный интерес, и с финансовой поддержкой одной из местных графинь он смог начать обучение в Мадриде, где вскоре выступил в присутствии королевы Изабеллы. Одобрительно отозвавшись о таланте Сарасате, королева преподнесла ему в дар скрипку работы Страдивари. В 1854 году скрипач поступил в Парижскую консерваторию, где обучался у Жана Дельфена Аляра, и блестяще окончил её с первыми премиями как по специальности, так и по гармонии в 1859. Сольный дебют Сарасате в Париже состоялся в 1860 году, и вскоре он получил мировую известность благодаря идеальной чистоте исполнения, богатой палитре звучания, виртуозной технике и лёгкости игры.

   В это же время появляются его первые сочинения для скрипки, среди которых выделяется фантазия на темы из оперы «Кармен», которую он сам блестяще исполнял на своих многочисленных концертах. В 1867—1871 состоялось его концертное турне по Северной и Южной Америке, четыре раза музыкант посещал Россию.

Сарасате — автор 54 произведений, написанных исключительно для скрипки. Среди них наиболее известны «Цыганские напевы», Андалузская серенада, Интродукция и тарантелла, четыре тетради Испанских танцев, а также многочисленные фантазии на темы из опер. Многие его сочинения до сих пор с успехом исполняются ведущими мировыми скрипачами.

Государственный Академический Русский народный оркестр им. Осипова

"Цыгане" - Людмила Гаврина

Цыганский табор в ночь уходит...

В прохладе струн гитар звенят,

Повозки скрип, и громкий хохот,

Да - песни громко голосят..

. Душа цыганская - свобода,

И юбок разнопестрых благодать.

Канон не писан для народа,

Не могут к месту прирастать!

Сегодня - степь, а завтра - поле,

Леса и реки - дом родной!

Скитальцев дух, свобода, воля!

Закон придуманный такой!

Цыганский табор в ночь уходит..

. В прохладе струн гитар звенят,

Повозок скрип, да громкий хохот...

Эй !...... Нане, нане - голосят!

РАДА  - Волшебное зрелище!

Сценические династии цыган

Всеми любимый театр "Р О М Э Н" прижился у "Яр"а

Серия сообщений "танец":
Часть 1 - Международный день танго
Часть 2 - ТАНГО " КУМПАРСИТА "
...
Часть 17 - Танцуют девушки одни
Часть 18 - Бальный танец "Ча - ча - ча"
Часть 19 - Цыганочка - из табора на сцену
Часть 20 - "Ламбада" - для подруги по имени "девочка Надя"
Часть 21 - Бальный танец "джайв"
...
Часть 26 - Алое пламя Фламенко
Часть 27 - Замечательная коллекция танго
Часть 28 - Танец во сне

Красота больных танцев пленила всегда. Ведь бальные танцы – это не просто круговые движения, это целый букет из стиля, грации и пластики. Именно так можно охарактеризовать танец, который сегодня имеет название «ча-ча-ча». Этот танец в полной уверенностью можно отнести к категории спортивных бальных танцев. Это достаточно энергичный танец, корни которого уходят в Кубу

.

К слову сказать, Куба основоположница многих танцев, которые дошли до наших времен. Этот танец отличается особенными шагами. В ходе танца танцоры выполняют два медленных и один быстрый шаги. Кроме того, этот танец стал популярен и потому, что не только во время танца, но и после его человеком владеет легкое и игривое настроение, появляется огромное желание флиртовать и кокетничать. Из истории известно, что придумал этот танец известнейший американский танцор, имя которого Пьер Лавель. Кроме того, что это был талантливый исполнитель, Лавель был еще и мудрым преподавателем. Именно Лавелю принадлежит решение танцевать румбу чуть медленнее. В результате – танец просто покорил огромное количество людей. После очередного возвращения в Европу, Лавель придумал совершенно новый и достаточно независимый танец.

Танец стан просто сенсацией и уже в 1954 году получил право на участие в престижном конкурсе по латиноамериканским танцам. Описывался на конкурсе танец как «мамбо в ритме guiro». Это название было продиктовано и тем, что в музыкальном сопровождении звучали очень ясно нотки чечётки. В комплексе с движениями ногами получаются отчетливый звук ча-ча-ча. Много движений в танце были похожи на румбу и танец мамбо. Но именно четырехдольный ритм отличает танец «Ча-ча-ча» от других танцев. Танец интересен и красив, как же как и клиенты, выходящие из такого заведения как парикмахерская Университет. Ча-ча-ча – это новизна и тайна. Таней энергии и азарта. Ча-ча-ча обычно танцуют в паре, но партнеры должны быть на определенном расстоянии друг от друга. Танцуется ча-ча-ча двумя способами или позициями: закрытая позиция или держась за руку. Ча-ча-ча – это не только радость и веселье, это еще и бешенная популярность. И достигается это особенным настроением и беззаботностью. Все это и этого танца привлекает людей. Однако увлекаются данным танцем не только молодые люди. Ча-ча-ча просто подвластно времени. Это танец, который будет привлекать и будет интересен как пожилым людям, так и совсем юным созданиям. 

Серия сообщений "танец":
Часть 1 - Международный день танго
Часть 2 - ТАНГО " КУМПАРСИТА "
...
Часть 16 - Танцуют моряки
Часть 17 - Танцуют девушки одни
Часть 18 - Бальный танец "Ча - ча - ча"
Часть 19 - Цыганочка - из табора на сцену
Часть 20 - "Ламбада" - для подруги по имени "девочка Надя"
...
Часть 26 - Алое пламя Фламенко
Часть 27 - Замечательная коллекция танго
Часть 28 - Танец во сне

Т А Н Ц У ЕТ   ДЕ В У Ш КА   О Д Н А  А девочка танцует, девочка смеётся. Она тебя забудет и больше не вернётся. А девочка танцует - королева ночи. Она тебя не любит,Она тебя не хочет. ..   Танцуют девочки впервые, но танцы с ними навсегда!

Серия сообщений "танец":
Часть 1 - Международный день танго
Часть 2 - ТАНГО " КУМПАРСИТА "
...
Часть 15 - Кадриль
Часть 16 - Танцуют моряки
Часть 17 - Танцуют девушки одни
Часть 18 - Бальный танец "Ча - ча - ча"
Часть 19 - Цыганочка - из табора на сцену
...
Часть 26 - Алое пламя Фламенко
Часть 27 - Замечательная коллекция танго
Часть 28 - Танец во сне

Серия сообщений "избранное - любимые посты":
Часть 1 - память
Часть 2 - НОКТЮРН
Часть 3 - Танец четырёх нимф - Па - де катр
Часть 4 - Танцуют девушки одни
Часть 5 - Juan Diego Florez - мой любимый тенор
Часть 6 - Турецкая Дива - Лейла Генджер
...
Часть 36 - Самое высшее в мире искусство
Часть 37 - Серенада Тозелли
Часть 38 - Новогодняя Москва