МУЗЕИ ВАТИКАНА |
|
МАЗАЧЧО (1401-1428) - ОДИН ИЗ САМЫХ КРУПНЫХ ХУДОЖНИКОВ НАЧАЛА XV ВЕКА. - Ч.1. |
"Таков уж обычай природы, что когда она создает человека превосходного в какой-либо деятельности, то сплошь да рядом создает его не в единственном числе, но в то же самое время и где-нибудь поблизости от него создает и другого, с ним соревнующегося, чтобы они могли принести пользу друг другу доблестью и соперничеством. И помимо исключительной пользы для самих соревнующихся это безмерно воспламеняет и души потомков их, вселяя в них стремление со всяческим старанием и всяческим трудолюбием достичь тех почестей и той славной известности, коими, как они повседневно слышат, громко прославляются их предки. А что это действительно так и бывает, доказала Флоренция, породившая в течение одного поколения Филиппо, Донато, Лоренцо, Паоло Учелло и Мазаччо, из которых каждый был в своем роде превосходнейшим и благодаря которым не только сошла на нет грубая и неуклюжая манера, коей придерживались до того времени, но и прекрасные их творения возбудили и воспламенили души их потомков настолько, что занятие их делом достигло того величия и того совершенства, которые мы видим во времена наши. За это мы поистине весьма обязаны тем первым, кои своими трудами указали нам правильный путь, ведущий к высшей ступени. Что же касается доброй манеры живописи, то ею главным образом обязаны мы Мазаччо, ибо именно он, стремясь достигнуть славы, понял (поскольку живопись есть не что иное, как воспроизведение при помощи только рисунка и красок живых произведений природы такими, какими они ею порождены), что тот, кто в совершенстве этому будет следовать, и может именоваться превосходным. Так как, говорю я, Мазаччо это понял, то это и послужило причиной того, что он благодаря неустанным своим занятиям научился столькому, что может быть назван в числе первых, устранивших большую часть трудностей, несовершенства и препятствий в искусстве, и что именно он и положил начало прекрасным позам, движениям, порывам и живости, а также некоей рельефности поистине настоящей и естественной, чего до него никогда еще не делал ни один живописец".(Джорджо Вазари).
Одним из самых крупных художников начала XV века по праву считается Мазаччо (1401-1428) . Его настоящее имя Томмазо ди Джованни ди Симоне Кассаи (Гвиди)."Мазаччо" в буквальном переводе значит "мазила"(Человек, одержимый искусством, безразличный ко всему, что лежало за его пределами, беспечный и рассеянный, и за эту рассеянность его и прозвали Мазаччо, что в переводе с итальянского означает мазила.Джорджо Вазари рассказывает, что прозвище Мазаччо («Неуклюжий») было дано ему за его невнимание к окружающей жизни. Другая версия предполагает, что это производное от Мазо (сокращение от Томмазо) и означает большой Том.).Томмазо родился 21 декабря 1401 года в день св. Фомы, в честь которого и был назван, в семье нотариуса по имени Сер Джованни ди Моне Кассаи и его супруги Якопы ди Мартиноццо. Симон, дед будущего художника (со стороны отца), был мастером художественного ремесла, изготовлявшим сундуки-кассоне и другие предметы мебели. Исследователи видят в этом факте семейную художественную преемственность, возможность того, что будущий живописец столкнулся с искусством и получил свои первые уроки у деда. Дед Симон был состоятельным ремесленником, имел несколько садовых участков и собственный дом.Через пять лет после рождения Томмазо отец, которому было всего 27 лет, внезапно умер. Его супруга, бывшая на тот момент беременной, вскоре родила второго сына, которого назвала в честь отца – Джованни (впоследствии он тоже стал художником, известным под именем ло Скеджа). Оставшись с двумя детьми на руках, Якопа вскоре вторично вышла замуж, на сей раз за аптекаря Тедеско ди Мастро Фео – вдовца, имевшего двух дочерей. Второй муж Якопы скончался 17 августа 1417 года, когда Мазаччо не исполнилось и 16 лет.
|
МАЗАЧЧО (2) (1401-1428) |
«Троица» представляет собой фреску, размером 667х317 см., написанную в церкви Санта Мария Новелла во Флоренции, и перенесённую впоследствии на холст. Существует несколько точек зрения относительно времени её создания. Одна часть исследователей считает, что она была написана до капеллы Бранкаччи, около 1425 года (Борсук, Гилберт, Парронки), другая, что параллельно с работами в капелле Бранкаччи в 1426-7 годах (Сальми, Прокаччи, Бранди), третья, что непосредственно перед отъездом Мазаччо в Рим в 1427-8 годах (Берти).На фреске изображён Бог-отец возвышающийся над распятием, возле которого четыре фигуры предстоящих – Марии и Иоанна Крестителя, и под ними - двух донаторов, сложивших руки в молитве. В нижней части написана гробница с мощами Адама. Несмотря на то, что на фреске присутствует донатор с супругой, не сохранилось никаких документов, касающихся заказчика этого произведения. Одни считают, что им мог быть Фра Лоренцо Кардони, служивший приором церкви Санта Мария Новелла с 1423 до начала 1426 года, другие, что это был Доменико Ленци, который умер в 1426 году и был похоронен в этом храме рядом с фреской. Возможно также, что фреску заказал Алессо Строцци, который был другом Гиберти и Брунеллески, занявшим должность приора церкви вслед за Фра Лоренцо Кардони.«Троица» считается одним из самых главных произведений, повлиявших на развитие европейской живописи. Ещё в 1568 году фреской восторгался Вазари, однако через пару лет в храме был воздвигнут новый алтарь, который закрыл её от публики, причём, центральное панно этого алтаря – «Мадонну чёток», написал сам Вазари.
|
САМЫЕ ЗНАМЕНИТЫЕ КАРТИНЫ МАЗАЧЧО . |
|
|
ЕЛЕНА РЕРИХ |
|
Серия сообщений "Женщины в мировой истории":
Часть 1 - МАРКИЗА ДЕ ПОМПАДУР
Часть 2 - Анжелика Кауфман
...
Часть 4 - Клеопатра
Часть 5 - Елизавета Баварская. Сисси
Часть 6 - Елена Рерих
Часть 7 - Агата Кристи
Часть 8 - Императрица Жозефина
...
Часть 21 - Светские красавицы. Александра Россет -Смирнова
Часть 22 - Светские красавицы.Наталия Гончарова
Часть 23 - Светские красавицы. Наталия Пушкина Ланская.. Часть 2
|
ХУДОЖНИК ROBERT DUNCAN. ЛЕТО В ДЕРЕВНЕ |
|
ЗИМНИЕ АКВАРЕЛИ ВИКТОРИИ КИРДИЙ |
Наверняка у каждого из вас есть свой, испытанный способ борьбы с плохим настроением, непонятной грустью и тоской. Но хороших советов много не бывает, а это значит, что можно посоветовать еще один замечательный способ, как отогнать грусть-печаль от себя, любимого, поднять настроение и улыбнуться, даже если минуту назад хотелось забиться в уголок и расплакаться. Это светлые, теплые, акварельные картины российской художницы Виктории Кирдий. Стоит на них взглянуть - и губы сами растягиваются в улыбке, а в глазах зажигаются огоньки, которые согревают и сердце. Дети, животные, цветы, ангелы и птицы, - детские картинки Виктории пропитаны добротой, нежностью и любовью. Не зря ведь она иллюстрирует сказки для детей, а для взрослых - истории о любви.
|
ИЛЛЮСТРАЦИИ К СКАЗКАМ. |
|
ЙОХАНЕС ВЕРМЕЕР. ДЕВУШКА С ЖЕМЧУЖНОЙ СЕРЁЖКОЙ (GIRL WITH A PEARL EARRING, 2003) |
|
МОДИЛЬЯНИ |
 | 1919 год. Война закончилась, и ночная жизнь Парижа полна страсти и неконтролируемых желаний. В кафе «Ротонда», штаб-квартире художественной элиты, мы находим столик, которому нет равного в истории: за ним сидят Пикассо, Ривера, Кокто, Сутин, Утрилло и Модильяни. Это нерассказанная история о жестоком соперничестве между Модильяни и Пикассо. Между двумя людьми, чья зависть друг к другу подпитывается их талантом, их высокомерием, их страстями. Кроме того, это история величайшей трагической любви в истории искусства... |
 Jeanne Hebuterne - 1917-1918 - Private collection - Painting - fresco | Модильяни 2004 США Франция Германия Италия Румыния Великобритания фильм 1 |
 1917 Nu assis sur un divan Huile sur Toile 100x65 cm Paris Collection Particulière | Модильяни 2004 США Франция Германия Италия Румыния Великобритания фильм 2 |
|
ФИЛЬМ АНДРЕЯ ТАРКОВСКОГО " АНДРЕЙ РУБЛЁВ" , 1966 |
 |
|
ФИЛЬМЫ О ХУДОЖНИКАХ. НЕВЕСТА ВЕТРА (BRIDE OF THE WIND) |
|
ФИЛЬМЫ О ХУДОЖНИКАХ. ИМПРЕССИОНИСТЫ / THE IMPRESSIONISTS, 2006. ВВС |
 | В 1920 году в Живерни к единственному оставшемуся в живых импрессионисту - Клоду Моне - приезжает молодой репортер Франсуа Тибор Жисан, чтобы узнать как начиналось то, что впоследствии стало именоваться импрессионизмом. Моне вспоминает, как в 1862 году прибыл в Париж из Гавра, как в мастерской именитого академика Глейра познакомился и подружился с Ренуаром и Базилем, как мечтал познакомиться Эдуардом Мане, как к ним примкнул Дега. Вспоминает, как встретился со своей будущей женой Камиллой, как родился его сын, как они бедствовали, как ему удалось избежать призыва в армию во время франко-прусской войны, на которой погиб его друг Базиль. Моне вспоминает, как появилась его работа «Впечатление. Восход солнца». |
|
ФИЛЬМЫ О ХУДОЖНИКАХ. ВЕСНА МИКЕЛАНДЖЕЛО |
 |  |
|
ФИЛЬМЫ О ХУДОЖНИКАХ. МИКЕЛАНДЖЕЛО. БЕСКОНЕЧНОСТЬ. |
|
ФИЛЬМЫ О ХУДОЖНИКАХ. КАРАВАДЖО: ДУША И КРОВЬ. CARAVAGGIO: THE SOUL AND THE BLOOD, 2018 |
 | Увлекательное кинопутешествие по непревзойденному творчеству и неординарной судьбе великого итальянского художника Микеланджело Меризи да Караваджо. Судьба и творчество Караваджо отличаются ошеломительными взлетами и падениями, неожиданными контрастами и противоречиями, гениальными открытиями и достижениями. Будучи революционером в искусстве, он не всегда был понятен современниками. Караваджо на протяжении всей жизни путешествовал по Италии в поисках удачи и вдохновения, скрываясь от недоброжелателей, попадавшихся на его непростом пути. Милан, Венеция, Рим, Неаполь, Мальта, Сицилия составляют маршрут его исканий. Умерев в возрасте 38 лет в изгнании, Караваджо оставил потомкам неисчерпаемое наследие реалистической живописи, изменившей навсегда историю европейского искусства. |
|
КОРОВИН КОНСТАНТИН АЛЕКСЕЕВИЧ (1875-1946). ГУРЗУФ |
 Красные розы | Константин Коровин писал это произведение в годы Первой мировой войны, которая явилась для него великим потрясением. Художник был убежден, что и в годины бед он должен оставаться верен своему прославлению красоты жизни. «Я думаю, - писал он в 1916 году, - что после войны искусство очень поднимется и очень будет нужно человеку как символ лучших чувств жизни и радости». |
| Яркое солнце и полумрак - вот атмосфера многих картин Коровина в XX веке. Художник много работал на юге Франции и в Крыму, где в Гурзуфе по своему проекту построил дачу. В работах, залитых солнечным светом, он часто изображал достаточно большое пространство, словно стараясь утвердить живительную силу лучей, несущих с обой тепло - этот источник благодати и красоты. Художник часто писал натюрморты с розами на открытом воздухе, на фоне моря, скал («На берегу моря», 1910; «Розы», 1910-е; «Гурзуф», 1916), где и пейзаж и букет слиты воедино и воплощают обобщенный Гурзуф - образ красоты. |  Розы |
Деталь: Яблоки | Бирюзовая синева моря позволяет глубже ощутить живое дыхание цветов, написанных с той чувственной полнотой, которая захватывает зрителя в лучших полотнах Коровина. Золотистые яблоки и темно-красные розы преданы художником так, чтобы зритель смог почувствовать, что это драгоценные дары, которые природа отдает человеку. Этими дарами сердечного восприятия мира Константин Коровин щедро осыпает нас сегодня и всегда. |
|
КОРОВИН КОНСТАНТИН АЛЕКСЕЕВИЧ (1875-1946). КРЫМ. ГУРЗУФ |
|
ГУРЗУФ. ДОМ ТВОРЧЕСТВА ХУДОЖНИКОВ ИМ. КОНСТАНТИНА КОРОВИНА. |
|
"ЖИВОПИСНОЕ АССОРТИ" В МОЮ КОЛЛЕКЦИЮ.ПРОСТО ПОНРАВИЛОСЬ! |
marylai
|
