ДОСТОЯНИЕ РОССИИ:НАЦИОНАЛЬНЫЙ ИСТОРИЧЕСКИЙ МУЗЕЙ.ЧАСТЬ 2. |
Владимиром Осиповичем Шервудом было разработано нескольких вариантов проекта. Из них был выбран проект здания в псевдорусском стиле, модном в то время, Постройка прекрасно дополнила ансамбль Красной площади. Интерьеры здания напоминают теремной дворец. Стены выложены из красного обожженного кирпича, как и стены находящегося рядом Кремля. Башни постройки напоминают кремлевские. А декор повторяет мотивы храма Василия Блаженного.
Так мастера добились органического вхождения постройки с многочисленными башнями и высокими фигурными кровлями в ансамбль Красной площади. В оформлении фасадов были использованы мотивы убранства памятников русского национального зодчества 16-17 вв. Здание интересно не только снаружи, но и внутри.
Его фасады и интерьеры, внутреннее убранство - росписи потолков и стен, мозаичные полы и решетки, дают наглядное представление об этапах развития России. Владимиром Шервудом выполнены проекты интерьеров Парадных Сеней и залов. Для их оформления он предложил использовать фресковую живопись и скульптуру.
В оформлении Суздальского зала принял участие архитектор П.С. Бойцов. Оборудование и отделку читального зала выполнил архитектор И.Е. Бондаренко. Над отделкой залов работали также московский архитектор А.П. Попов и художники И.К. Айвазовский и В.М. Васнецов.
В собрании ГИМ представлены археологические находки и рукописи, старопечатные книги и древние иконы. Мы можем видеть коллекцию оружия и ювелирные украшения, стекольные и керамические произведения искусства, а также образцы народной одежды и многое другое. Здесь находятся личные вещи Ивана Грозного, Петра I и представителей дома Романовых.
Любителей живописи заинтересуют работы известных художников. Это портреты выдающихся российских и иностранных деятелей, пейзажи, акварели и рисунки. Представлены интересные работы также неизвестных художников. Внутреннее убранство залов отражает время и стиль представленных экспонатов. Фрески и лепнина, а также резьба по дереву и прочие декоративные украшения позволяют ощутить атмосферу прошлого. В настоящее время музейная экспозиция состоит из почти 500 000 экспонатов.
Продолжаю знакомство с экспонатами музея:
13 век
СЛУЖЕБНИК ВАРЛААМА ХУТЫНСКОГО Первая четверть XIII века 20 л. Пергамен; чернила, киноварь, темпера, твореное золото; переплет – картон, кожа 25 х 20 х 1,8 Поступил в 1920 году в составе Синодальной патриаршей библиотеки На л. 13 запись XVII века: Служебник великого чудотворца Варлаама ево собинной прислал ему из Царяграда Никифор патриарх Происходит из Хутынского монастыря в Великом Новгороде Реставрирован в 1995 году в ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря Г.З. БыковойДАЛЕЕ...
Серия сообщений "Древняя Русь":
Часть 1 - Сокровища великих цивилизаций:золото сарматов Ставрополья
Часть 2 - Древняя Русь в картинах В.Иванова
Часть 3 - Достояние России:национальный исторический музей.Часть 2.
Часть 4 - Древности Российского государства, изданные по Высочайшему повелению Императора Николая I. (часть1)
Часть 5 - Древности Российского государства, изданные по Высочайшему повелению Императора Николая I.(Часть2)
...
Часть 25 - «Княгини Древней Руси»:Софья Витовтовна Литовская
Часть 26 - «Княжны Древней Руси»:Марфа Борецкая, посадница Новгородская
Часть 27 - Какие деликатесы ели на Руси, и Почему сегодня это вряд ли кто-то решился бы попробовать
|
УССКАЯ ПЕРЕГОРОДЧАТАЯ ЭМАЛЬ ФЕДОРА РЮКЕРТА |
Перегородчатая эмаль — трудозатратная и сложная эмальерная техника, не поддающаяся механизации. Для её создания на тонкой металлической пластине-основе из меди, золота, реже серебра, мельхиора или высококачественной стали,
процарапывают, гравируют или прорезают насквозь контур-эскиз будущего изображения. Далее по этому контуру напаивают металлические полоски-перегородки. Толщина подобных полосок зависит от задумки автора, но редко превышает 1 миллиметр.
|
ЮВЕЛИРНОЕ ИСКУССТВО ИСЛАМСКОГО ВОСТОКА |
Искусство мусульманских стран всегда имело необыкновенную притягательность.
ИСЛАМСКОЕ (МУСУЛЬМАНСКОЕ) ИСКУССТВО – искусство, выработанное народами Ближнего и Среднего Востока в период средневековья на основе культурных традиций этого района и принципов ислама.
Переплет Корана с изумрудом. Начало 19 века. Золото, бриллианты, изумруд. Дворец-музей Топкапы, Стамбул, Турция.
Серия сообщений "Древний Восток":
Часть 1 - Восточная коллекция: от наследия до поделок.Видео,серия 3
Часть 2 - Восточная коллекция: от наследия до поделок. Видео,2 серия
...
Часть 10 - Замок Бодрум.Турция
Часть 11 - Цивилизации Древнего Ирана
Часть 12 - Ювелирное искусство Исламского Востока
Часть 13 - Харем-и Хумаюн.Гарем султанов Османской империи
Часть 14 - Арабская парфюмерия
...
Часть 23 - Что скрывают древние японские курганы и почему стоит заглянуть в замочную скважину
Часть 24 - Собор Св.Софии в Константинополе или Айя-София в Стамбуле?
Часть 25 - Древние города мира,Часть 1
Серия сообщений "Ювелирное искусство":
Часть 1 - Ювелирное искусство Исламского Востока
Часть 2 - Современное искусство ношения броши
Часть 3 - Ювелирные экспозиции выставок
...
Часть 44 - Ювелирное искусство от бренда Алфиери
Часть 45 - Ювелирное искусство от Annamaria Cammilli
Часть 46 - Гранат: камень-талисман января
|
ФАРФОР КАПОДИМОНТЕ( 1)СТАТУЭТКИ |
Фарфор "Каподимонте" — самый высокий и совершенный пример в области художественной керамики. Наряду с муранским стеклом, этот фарфор является одним из ярчайших представителей итальянского искусства. Изделия из фарфора "Каподимонте" ценятся во всем мире за мастерство исполнения и тщательное выполнение деталей.
|
НЕМЕЦКИЙ КРУЖЕВНОЙ ФАРФОР |
В 1962 году в городе Dromcolliher была создана фабрика по производству фарфоровых статуэток, под названием Irish Dresden, основателями фабрики были Оскар и Джоанна Саар. С 1968 года, после смерти соучредителя Оскара Саара компания перешла в руки Джоанны и ее дочери Сабины, которые продолжили семейную традицию по изготовлению эксклюзивного высококачественного кружевного фарфора. В настоящее время производство фарфоровых скульптур из кружевного фарфора достигло высокого мастерства, красота и изящность дизайна статуэток из кружевного фарфора по праву дают возможность считать эти статуэтки уникальными и неповторимыми.
|
РУССКОЕ АНТИКВАРНОЕ СЕРЕБРО |
Фёдор Рюкерт (1840 - 1917), немец по происхождению, мастер Фаберже, родился и работал в Москве.
Его мастерская, находившаяся на Воронцовской улице, производила в основном небольшие серебряные изделия, украшенные эмалью по скани, в узорчатую ткань которых искусно включались живописные эмалевые миниатюры на темы из русской истории, боярского быта, фольклора. Порой они представляют собой копии картин известных живописцев того времени – К. Маковского, В. Васнецова, И. Куликова, К. Лебедева, С. Соломко. На произведениях Рюкерта, созданных им для фирмы Фаберже, его именник сочетается с клеймом знаменитой фирмы. Он продавал свои изделия самостоятельно, поэтому на некоторых его работах нет клейма Фаберже.
Russian silver punch set,1896-1908
Читать далее
|
Без заголовка |
Фёдор Рюкерт (1840 - 1917), немец по происхождению, мастер Фаберже, родился и работал в Москве.
Его мастерская, находившаяся на Воронцовской улице, производила в основном небольшие серебряные изделия, украшенные эмалью по скани, в узорчатую ткань которых искусно включались живописные эмалевые миниатюры на темы из русской истории, боярского быта, фольклора. Порой они представляют собой копии картин известных живописцев того времени – К. Маковского, В. Васнецова, И. Куликова, К. Лебедева, С. Соломко. На произведениях Рюкерта, созданных им для фирмы Фаберже, его именник сочетается с клеймом знаменитой фирмы. Он продавал свои изделия самостоятельно, поэтому на некоторых его работах нет клейма Фаберже.
Russian silver punch set,1896-1908
Читать далее
|
| Страницы: | [1] |
