КАК ЭТО ДЕЛАЕТСЯ или для тех,кому интересно

Доброго дня, уважаемые леди и джентельмены! В этом топике вы не увидете СТИМПАНКА, не будет ни пара, ни шестиренок… НЕ порадую бронзовыми котами и жабами на велосипедах! Я хочу рассказать вам о том, как ДЕЛАЕТСЯ СКУЛЬПТУРА-РЕЛЬЕФ! ОТ КАРКАСА ДО ТОНИРОВКИ… Момент, когда НЕ ИНТЕРЕСУЮЩИХСЯ время покинуть топик и посмотреть что-нибудь другое:)ТАК ПРИСТУПИМ…
1)создаем каркас будущего произведения(естественно по существующему эскизу)


здесь даже виден эскиз на стене:)

Так, деревяшки набили и саморезы накрутили.


Накручиваем проволоку, что-б глина не сползала.
Самое время замочить глину(я это делаю в прорезиненных балиях)


ЭГЕГЭЙ!!! НАЧИНАЕМ ЛЕПИТЬ(делаем прокладку, грубо набрасывая массу и моделируем скульптуру)





Итак! МОДЕЛЬ ГОТОВА! Возможно, не сильно детализирована, но задача выполненна!
ПОДГОТОВКА К ФОРМОВКЕ! Нам понадобятся разграничительные пластинки(я их делаю из пивных банок, так, что не выбрасывайте после гулянок оные:))

ну и железо для укрепления формы(рельефный прут подойдет)

И ГИПС!!! марки г-5(строительный)вот он…

Расставляем разграничительные пластинки, это будут будущие куски формы.


Заводим гипс… должен быть как сметана(долго не мешать, а то будет отмолотка(не застынет))ПОТРЕНИРУЕТЕСЬ и все выйдет")



ВОТ И ОПЛЕСК… Закидали скульптуру жидким гипсом… НО ОСТАВЛЯТЬ ГРАНИ ПЛАСТИНОК ЧИСТЫМИ! Я ИХ СПЕЦИАЛЬНО ОБЛЕПЛИВАЮ поверхам глиной… так легче их находить среди гипсовых ляпух и прочищать!
Выгибаем железо по контуру формы и внутренних укреплений




Железо закрепляем на заляпухи из гипса… а после заполняем глубины и выравниваем поверхность! НЕ ЗАБЫВАЕМ ПРО РАЗГРАНИЧЕНИЯ!

ФОРМА ГОТОВА!!! Приступаем к разбору через 24 часа, ПОТИХОНЬКУ!
ВОТ ОН ВОЛНУЮЩИЙ МОМЕНТ---Модели уже нет, а отлива есче нет!!!:)





Форма разобрана, вымыта, глина почищена… Даем просохнуть и покрываем лаком

Перед заливкой ОЧЕНЬ ТЩАТЕЛЬНО ПОКРЫВАЕМ СМАЗКОЙ(я использую ЛИТОЛ! ОЧЕНЬ ХОРОШ)
И ОПЯТЬ ЖИДКИЙ ГИПСОВЫЙ ОПЛЕСК!

Пока оплеск схватывается, наризаем армировочную сетку.И вмочив в гипс выкладываем по оплеску.


и формируем края---их лучше сделать потолще!

ОТЛИВ ЗАСТЫЛ И ЧЕРЕЗ часов 12-15 начинаем очень акуратно раскалачивать форму, потихоничку стамеской отделяя форму от отлива(скалывая)Благо смазка хорошая и не дала присосаться поверхностям!


УРА! Вот отлив… немного покоцан и кусочки формы позастревали в завитках… НО Дальше дело за малым… ПОМЫТЬ И ПРОСУШИТЬ!


А теперь начинаем монтаж… ПОДОБРАЛИ МЕСТО, спланировали… И!!! Монтируется на саморезы и сатенгипс(финишный)Правда все зависит от поверхности, можно и другие клеюще-монтажные смеси использовать.


Теперь зашлифовуем швы нождачной сеткой, пропитываем поверхность изолирующей от влаги пропиткой(любая подходит) И ТОНИРОВКА(по желанию)ВОТ ПОЖАЛУЙ И ВСЕ! СКУЛЬПТУРА ГОТОВА, откупориваем вино!:)

Резьба по Ганчу

«В умелых руках лучший клад - ремесло, 
что с ним в целом мире сравниться б могло?»
Фирдоуси

Фрагменты панели из дворца Саманидов. Резной ганч. Республиканский музей культуры узбекского народа. Самарканд.

Самобытно и разнообразно искусство Узбекистана. Нет, пожалуй, самого простого и примелькавшегося материала, который не был бы включен в сферу творческих исканий народных мастеров. Возможно, и по сей день среднеазиатская разновидность гипса — ганч служил бы всего-навсего лишь штукатуркой для стен да скрепляющим материалом в кирпичной кладке, если бы к нему в глубокой древности не прикоснулся резец узбекского мастера — ганчкора. Недаром восточная мудрость гласит, что не материал делает вещь бесценной, а искусные руки мастера.

Резное ганчевое панно. Маргилаи, конец XIX века.

Орнаментальное искусство резьбы по ганчу достигло своего расцвета в XVIII—XIX столетиях. В этот период пышным декоративным убранством из резного ганча украшались мечети и богатые дома знати и вельмож. Резной декор в простых домах был более скромным и являлся естественным оформлением его конструкций. Наиболее часто украшались стены гостиных и террас. Ниши в стене, где обычно хранили постельное белье, и ниши для посуды с любовью отделывались затейливой резьбой. Створки ниш оформлялись в виде орнаментальных решеток. Над дверью и окнами узбекского жилища встраивались орнаментальные решетки, которые часто отливали из ганча. Через них в помещение проникал свежий воздух и дополнительный свет. Выполненные в виде изящного узора, они в то же время служили украшением жилища.

Настенные декоративные плиты из резного ганча. Ташкент.

В наше время резной ганч в Узбекистане находит самое широкое применение как архитектурное убранство при строительстве жилых домов, театров, клубов. Дворцов культуры и других общественных зданий. В крупных городах республики — Бухаре, Самарканде, Фергане — с увлечением изучают древнее ремесло мастеров-ганчкоров. Среди резных ганчевых работ больше всего настенных орнаментальных плит, в которых прослеживается стремление следовать традициям старой архитектурной резьбы. Но есть изделия, которые как бы расширяют сферу применения резного декора. Так, ганчкарами сконструированы и выполнены в материале всевозможные светильники: бра, торшеры, настольные лампы. Изящный прорезной орнамент в этих изделиях напоминает легкую кружевную вязь.

Прежде чем начать работу над созданием собственных орнаментальных композиций, каждый кружковец под руководством опытных педагогов изучает старинные орнаменты, историю архитектуры родного края, закономерности построения узора, традиционные технические приемы резьбы по ганчу.

Основные инструменты, приспособления и последовательность выполнения резьбы: 
1 — скальпель, нож и скребни; 
2 — мутовка; 
3 — сосуд для ганчевого раствора; 
4 — рамка для формовки плиты; 
5 — основные этапы работы над резным орнаментом: 
а — заливка ганчевых растворов; 
б — нанесение рисунка припорохом; 
в — прорезание по контуру; 
г — подрезка; 
д — выбирание и выравнивание фона; 
е — рельефная разделка узора.

Рассмотрите внимательно орнаменты из резного ганча. Вы без труда заметите, что каждый такой орнамент состоит из нескольких повторяющихся частей. Вернее, одна часть орнамента повторяется несколько раз. Эту повторяющуюся часть орнамента в декоративном искусстве принято называть раппортом. В замкнутой орнаментальной композиции (в квадрате, круге, прямоугольнике, овале, ромбе) в зависимости от сложности орнамента раппорт повторяется от двух до десяти раз и более. Раппорт узора в полосе «занджира» может повторяться бесчисленное количество раз — это зависит от длины бордюра или рамки, для которых этот узор предназначен. В ряде случаев форма орнамента полностью зависит от формы декорируемого предмета. Например, для светильника, имеющего плафон в виде усеченного конуса, орнамент необходимо умело вписать в трапецию. При работе над настенными декоративными плитами художник не связан какой-то определенной формой плиты. Порой характер орнамента в процессе работы над эскизом может подсказать ее форму.

Если вы решите попробовать свои силы в резьбе по ганчу, то разработайте прежде всего эскиз орнамента, который будет служить одновременно шаблоном для переведения рисунка на материал.

Для эскиза нужно взять плотную лощеную бумагу. Разрабатывая орнамент, в котором раппорт повторяется четыре раза, согните лист вчетверо, то есть два раза вдвое. Сложенный лист можно скрепить скрепками. На одну часть сложенного листа нанесите карандашом орнаментальный рисунок раппорта. Затем положите бумагу на картон или доску из мягкой древесины и сделайте шилом или иглой проколы на всех линиях рисунка, стараясь прокалывать отверстия равномерно. Расстояния между проколами будут зависеть от величины изготавливаемого шаблона. Закончив наколку, снимите скрепки и разверните лист. На всех частях листа четкими пунктирами будут точно повторены контуры раппорта. Повторенный несколько раз, раппорт образует замкнутый орнамент. Мастера-ганчкоры называют такой шаблон коротким словом «ахта» (припорох). Наиболее удачные шаблоны старые мастера собирали и хранили. Они были главным богатством мастера и часто служили основой для создания новых орнаментальных композиций. Шаблоны передавались по наследству от отца к сыну.

Закончив шаблон, можно приступать к формовке ганчевой плиты.

Формовать плиту прямоугольной формы удобно на гладкой поверхности стола с помощью четырех реек. Длина каждой рейки около метра. Расположите рейки на столе, как показано на рисунке. Сдвигая их относительно друг друга, вы получите рамку, соответствующую пропорциям и размерам заготовленного шаблона. Мы говорили уже, что ганч — это разновидность гипса, которую исстари добывали и вырабатывали в Средней Азии. Ганч получают обжигом породы, содержащей от 40 до 70% гипса и лесс. Ганч, содержащий более высокий процент гипса и имеющий более тонкий помол, называется «гуль-ганчем». Он применялся в основном для тонких резных работ. Ганч более грубого помола и со значительным содержанием лесса, так называемый «тез-ганч», шел на скрепляющий раствор в кирпичной кладке и для оштукатуривания стен.

Ганч хорошо формуется и схватывается. Во влажном состоянии легко режется, примерно как свежая брынза. Достаточная плотность высокосортного ганча позволяет выполнять очень тонкие резные работы и в низком и в высоком рельефе. Высохший ганч имеет приятную бархатистую фактуру и мягкий белый цвет. Резные рельефы из ганча особенно эффектно смотрятся в интерьере при боковом естественном или искусственном освещении. Эти особенности ганча всегда учитывали зодчие и ганчкоры. Настоящий ганч не всегда можно достать, но в этом нет необходимости, так как его с успехом можно заменить обыкновенным гипсом, обладающим почти теми же свойствами. Наша промышленность выпускает формовочный гипс и строительный, называемый строителями алебастром. Формовочный гипс имеет белый цвет, высокую прочность. Благодаря тонкому помолу он пригоден для очень мелкой резьбы. Строительный гипс намного хуже формовочного, но и он пригоден для резных работ.

Ганчевый раствор ганчкоры затворяют в больших керамических чашах. Но для работы с гипсом можно изготовить специальную гипсовку из большого резинового мяча, разрезав его чуть выше середины. Чтобы гипсовка не катилась и сохраняла определенное положение, ее нужно укрепить на деревянной или проволочной подставке. Удобство резинового сосуда для затворення раствора заключается в том. что остатки засохшего гипса легко удаляются из него, достаточно слегка нажать на стенки.

Раствор гипса в формовочную рамку нужно наливать в два приема, причем каждый раствор приготавливается по-особому. Сначала затворите раствор для первого нижнего слоя — «тез-ганч». Налейте в гипсовку воду и всыпьте в нее гипс, равномерно распределяя его по поверхности воды. На три части воды нужно примерно две части гипса. Когда гипс полностью омочится водой, приобретя консистенцию сметаны, осторожно, не перемешивая раствор, вылейте в приготовленную форму. Выливайте его так, чтобы он равномерным слоем распределился в форме. Толщина первого слоя должна быть около двух сантиметров. Такой раствор очень быстро схватывается.

Примерно через десять минут поверхность «тез-ганча» протрите мокрой тряпкой и залейте второй раствор — «хаванда». Он должен долго сохранять пластичность, так как именно его предстоит обрабатывать режущими инструментами. Срок схватывания гипса значительно продлевается, если его хорошо вымесить. Перемешивать раствор можно рукой или мутовкой. Мастер Асрол Мухтаров рекомендует раствор для второго слоя перемешивать не менее двухсот раз. Разумеется, необязательно подсчитывать движения мутовки, гораздо проще ориентироваться с помощью часов. Чтобы получить хорошо вымешанный раствор, необходимо перемешивать его 3—4 минуты. Через 10—15 минут, как только залитый в форму второй раствор схватится, осторожно отделите от плиты рейки формовочной рамки. Выровняйте скальпелем или ножом лицевую поверхность плиты. Затем наложите на плиту шаблон. Из куска марли приготовьте тампон, засыпав в него любой темный сухой пигмент — толченый древесный уголь, сажу или синьку. Постукивая слегка тампоном в местах, где на трафарете нанесены проколы, осторожно обработайте каждый участок. Закончив припорашивание, снимите шаблон — на поверхности гипсовой плиты останется пунктирный рисунок орнамента.

Чтобы рисунок был более четким я не стирался во время работы, обведите его карандашом. В арсенале ганчкора более десятка различных инструментов. Но для выполнения несложных орнаментальных работ достаточно иметь всего несколько самых необходимых. Некоторое ганчкоры из Ташкента в качестве универсального инструмента применяют обыкновенный медицинский скальпель. Кроме скальпеля, потребуются стамеска и скребки для выборки фона.

Резные работы начните с прорезания контуров орнамента. При выполнении этой операции скальпель нужно держать в правой руке, придерживая и направляя его пальцами левой руки. Чтобы гипс хорошо резался, периодически обрызгивайте плиту водой. Если работа по каким-либо причинам приостановлена, плиту нужно обернуть мокрыми тряпками и накрыть полиэтиленовой оценкой.

Прорезав все контуры, приступайте к подрезке. Отступив от прорезанного контура в сторону фона на небольшое расстояние, наклоните скальпель примерно под углом 45° в, углубив, ведите параллельно контурам рисунка. При этом от гипсовой плиты должна отделяться стружка, имеющая форму трехгранной призмы.

Закончив подрезку, осторожно выберите фон вокруг орнаментальных элементов. Затем фон аккуратно выровняйте, следя за тем, чтобы все элементы орнамента выступали на одинаковую высоту над фоном. Границей фона должен быть нижний слой гипса. Работая режущими инструментами, довольно легко почувствовать эту границу, поскольку нижний затвердевший слой по сравнению с верхним режется с большим трудом. В некоторых случаях на этом этапе работа над рельефом заканчивается. Такой простой рельеф с плоской поверхностью выступающих элементов называется у ганчкоров «заминкор». Но этот вид резьбы встречается крайне редко, и заминкор в большинстве случаев служит лишь промежуточной стадией в работе над рельефом.

Приемы разделки рельефа:
1 — замин-кор: 
2 — лула-пардоз; 
3 — пах-пардоз; 
4 — чока-пардоз; 
5 — табака-пардоз.

Приемы дальнейшей разделки узора узбекские мастера называют пардозами. Обычно выполнением этих технических приемов заканчивается работа над любым рельефом. Из них можно выделить четыре самых характерных: лула-пардоз, пах-пардоз, чока-пардоз и табака-пардоз. Скруглив скальпелем острые ребра выступающих элементов так, что в сечении каждый из них будет иметь полуовал, вы практически используете прием, называемый лула-пардозом. Резные орнаменты, выполненные в этой технике, обычно отличаются мягкостью формы.

С помощью технического приема пах-пардоз создают рельеф с более четкими формами. Каждый выступающий элемент у такого рельефа приобретает в середине заостренную выпуклую форму, образованную двумя гранями срезов.

Один из наиболее распространенных приемов — чока-пардоз. При выполнении этого приема углубляется середина каждого элемента. Два встречных среза, пересекаясь в середине, образуют четкую грань. Одновременно заостряются края выступающих элементов орнамента. Выполненный в этой технике рельеф отличается четкостью и контрастностью светотеневых отношений.

Прием табака-пардоз изобретен и впервые применен на практике бухарскими ганчкорами в XIX веке. Его применяют в основном при разделке всевозможных розеток и бутонов. Косыми срезами подрезается каждый лепесток так, что в сечении получается пилообразный профиль. Выполненный в этой технике рельеф отличается пышностью рисунка и создает впечатление многоплановости.

Но обычно мастера не ограничиваются применением одного только приема в работе над рельефной композицией. Они умело сочетают все эти приемы. Порой трудно определить, где кончается один прием и начинается другой, настолько органично сливаются они в каждой работе. Противопоставляя световые и пластические эффекты разных приемов, настоящие мастера узбекского резного ганча создают композиции, поражающие зрителя живым разнообразием, всегда отличающим произведения настоящего высокого искусства.

Приемы разделки рельефа: Орнаментальная плита на разных стадиях изготовления:
1 — плита с рисунком, нанесенным припорохом; 
2 — плита с выбранным фоном; 
3 — готовый резной орнамент.

Автор: Г.Я. Федотов

Конечно, если вы хотите видеть в своем доме какой-то сложный элемент декора из гипса, то лучше обратиться к профессионалам. Но если же вы хотите самостоятельно украсить ваш дом, и у вас есть некоторые навыки моделирования из пластических материалов, то самостоятельно выполнить лепнину из гипса не составит большого труда.

Вам необходимо запастись скульптурным пластилином, гипсом в порошке, медной фольгой и медной сеткой, доской, щетинной кистью небольшого размера, скальпелем и мебельным лаком.

Сначала надо изготовить скульптурный эскиз из пластилина. Лепить необходимо на доске, которая должна быть немного больше будущего изделия. Форма может состоять как минимум из двух частей, в зависимости от сложности изделия. Необходимо наметить линии разъема на скульптурном эскизе, вдавив вдоль них небольшие кусочки медной фольги. Гипс надо развести до консистенции жидкой сметаны. Нанесите кисточкой первый слой гипса, проследив за тем, чтобы слой получился ровным. После высыхания гипса нанесите второй слой. Делайте так до тех пор, пока форма не станет достаточно прочной.

Если вы хотите изготовить крупное изделие, то обязательно укрепите форму медной сеткой, наложив после второго-третьего слоя гипса.

Снимать форму с эскиза необходимо как минимум через полчаса после нанесения последнего слоя. Можно аккуратно подравнять скальпелем возможные изъяны и почистить форму тонкой шкуркой. При необходимости ее надо досушить. При легком постукивании форма должна слегка звенеть. Затем покройте мебельным лаком внутреннюю поверхность формы и просушите лак. Если изделие будет состоять из нескольких частей, то их надо связать медной проволокой, залить гипсом стыки и окончательно просушить.

Для изготовления собственно изделия залейте жидкий гипс в готовую форму, дождитесь высыхания и аккуратно выньте изделие из формы. Не стоит бояться прилипания гипса к форме, потому что внутренняя часть покрыта лаком. На всякий случай сохраните пластилиновый скульптурный эскиз до изготовления последней копии изделия.

 

 

 

 

Взято из интернета

/www.trans-mix.ru/images/niz.jpg" target="_blank">http://www.trans-mix.ru/images/niz.jpg); border-style: solid; border-color: rgb(214, 214, 214); color: rgb(0, 0, 0); font-family: Tahoma, Verdana, Arial; font-size: medium; background-position: 100% 100%; background-repeat: no-repeat no-repeat;">

Нашу идею осуществить совсем не сложно. В строительном магазине необходимо купить профили, которые станут основой декора. Гармоничный результат зависит от соблюдения пропорций. При высоте потолка 2,5 м оптимальная высота цоколя с широким декоративным профилем равна 1,1 м. Размер рам - 80 х 60 см, они расположены на расстоянии 12 см друг от друга. Профили для кассет шириной 4 см окрашены серебряной краской, чтобы подчеркнуть металлический блеск барочного орнамента обоев.

Вам потребуются:
Флизелиновые обои, обойный клей, резиновый валик, серебряная акриловая краска, профили из полистирола: широкий и узкий, цулага, универсальный клей.

1. Профили из полистирола распилите со скосом с помощью цулаги. Разметьте на стене карандашом расположение декора.

2. По размеру рам вырежьте прямоугольники из обоев. На стену нанесите клей, приложите и расправьте полотнища. Воспользуйтесь резиновым валиком, чтобы удалить (пузыри) воздуха.

3. Распиленные детали профилей покрасьте серебряной акриловой краской.

4. На профили нанесите универсальный клей (змейкой) и закрепите их на стене.

5. С помощью универсального клея закрепите более широкий профиль выше рам, чтобы декор не выглядел на стене чужеродно.

Совет специалиста:
Если вы решили создать такой декор до покраски стен, закажите в строительном магазине замес краски по образцу выбранных обоев, чтобы оттенки абсолютно совпали.

 

Морской стиль в интерьере

“Тем, кто любит сочетание синего с белым, обычно нравится морской стиль – и в одежде, и в интерьере. Морской стиль очень декоративен, выразителен и всегда выглядит дорого – но при этом, как ни странно, не очень популярен. Если вам нравится сочетание синего с белым, натуральное дерево и старинные вещицы, то, может быть, это ваш стиль? 

Морской стиль – это такой удивительный стиль, которому вот уже больше ста лет, а он неизменно свеж. Морской стиль и в одежде, и в интерьере меняется очень мало – разумеется, в 1920-х годах и сейчас красавицы в матросках выглядят по-разному, а в современных интерьерах мебель не такая, как сто лет назад, но сам стиль неизменно узнаваем.

Три кита, на которых держится неизменное обаяние морского стиля в интерьере – это:

Читать далее...

Серия сообщений "***ДИЗАЙН***":
Часть 1 - Дизайнерские идеи интерьера
Часть 2 - Зеленые идеи для садового дворика
...
Часть 19 - немного интерьера для кухни
Часть 20 - Декор стен своими руками – трафареты для декора стен
Часть 21 - морской стиль в интерьере
Часть 22 - Роспись на жалюзи
Часть 23 - Роскошные интерьеры с буазери

Читать далее...

Читать далее...

Читать далее...

Читать далее...

Многочисленные комбинации, которые возможны с применением патины, особенно хороши, когда предметы приобретают металлический эффект после обработки воском.

         

Читать далее...

В этом разделе приведен пример имитации с использованием цветного воска с металлическим эффектом. Этот прием дает хороший декоративный результат при работе с мебелью или небольшими предметами.

Читать далее...

Оксидирование сульфидом железа Эффекты окисления часто используются для декорирования металлической мебели, оснований ламп и элементов орнамента. Самое интересное в этой технике то, что при соответствующей подготовке ее можно применить к любому материалу. Во всех случаях возникает впечатление металлического предмета или изделия.

Читать далее...

Декоративно-живописные покрытия, как правило, следует защитить лаком или воском, чтобы сделать ценный предмет невосприимчивым к царапинам, пыли и ударам, хотя такая защита требует времени и значительных усилий. Этим процессом нельзя пренебрегать, только так можно уберечь дорогостоящую работу от повреждения. Многие материалы, которые используют для получения декоративных эффектов, идут и для заключительных работ.

Воск
Заключительные работы с использованием воска придают равномерный шелковистый блеск поверхностям и делают их приятными на ощупь. Имеются несколько видов воска: пчелиный, синтетический силиконовый и т. д. Воск можно окрашивать пигментами, асфальтовым графитом или масляной краской. Для смесей следует использовать бесцветный воск, так как он не содержит никаких дополнительных масел, сокращающих процесс сушки. После того как воск высушен, изделие аккуратно полируют тряпкой или тонким стальным волокном. Можно смешивать воск с терпентином или с асфальтовым графитом, который особенно подходит для «старения» вещей. Декоративных эффектов можно добиться, смешивая воск с белыми пигментами или с помощью «кальцинированного воска».

Металлический воск 

В продаже имеется металлический воск различной окраски от золотых или серебряных тонов до оловянных. Он особенно хорошо подходит для ретуши позолоты. При работе с патиной применение этого воска дает металлический эффект. Наносят его очень тонким слоем, чтобы имитация не выглядела фальшиво и изделие можно было легко полировать после сушки.
 

Воск: бесцветный воск (А), с асфальтовым графитом (Б), жидкий воск (В), «кальцинированный воск» (Г), порошкообразный воск (Д), цветной (Е) и пчелиный воск (Ж)

Металлический воск: под олово (А), под старинное золото (Б), под сусальное золото (В), под серебро (Г) и медь (Д)

 

Лак

Лак защищает обработанную поверхность от влияния окружающей среды, позволяя получить дополнительные декоративные эффекты. Торговля предлагает многочисленные лаки, из которых нужно выбрать наиболее подходящие. Различают три основных вида лаков: на масляной, водной и спиртовой основе.

Виды лака

Читать далее...

Описанные в этом разделе материалы служат для создания различных декоративных эффектов. При правильно составленной смеси можно добиться эффекта «старения» поверхности.

 Препарат с сульфатом железа
 Сульфат железа обычно продается в садовых и цветочных магазинах, так как используется в качестве удобрения. Его действие основано на окислении препаратом обрабатываемых поверхностей, при котором получают интересные декоративные эффекты. Сульфат железа встречается как в гранулах, так и в виде крупных кусков. Одну часть сульфата железа смешивают с одной частью воды. Если масса полностью не растворяется, можно использовать полученную суспензию, но при этом уменьшается выход материала.

Приготовление сульфата железа.

Пример оформления вазы

Читать далее...

Лиссеровочными прозрачными красками достигают различных эффектов при создании декоративно-живописных покрытий. Они могут быть как на водной основе, так и масляными. Их приготавливают в два приема. Одну часть основы смешивают с водой, другую — с пигментом. Более темные краски нуждаются в незначительной массе пигмента, для светлых красок она должна увеличиваться. Затем растворяют латекс до тех пор, пока масса не станет однородной. Обе части смешивают так, чтобы латекс связался с ними полностью. Пигменты достаточно быстро выпадают в осадок, поэтому краску нужно постоянно перемешивать лопаточкой, чтобы цвет ее оставался однородным.

 

Краски на водной основе
С их помощью можно создавать самое разное декоративное оформление. Единственный недостаток этих красок — они быстро сохнут и ими надо работать не останавливаясь.
• Приготовление
Состав
1 часть пигментов 1 часть латекса 4 части воды

 

Читать далее...