Весна пришла к нам в Петербург! Вышла на улицу - зазеленели деревья и кусты, на клумбах зацвели первоцветы. И вдруг во мне зазвучала музыка из далёкого детства! Да-да, я давно её не слышала. а в моём послевоенном детстве эта музыка звучала часто. Не было в те времена приёмников и телевизоров, но во всех домах были круглые чёрные тарелочки, из которых неслись звуки музыки, в том числе Симфония № 1 Василия Сергеевича Калинникова! Её часто транслировали по радио и я, совсем ещё ребёнок, могла слушать эту музыку бесконечно! Красивая, истинно русская, мелодия, при звуках которой хотелось одновременно радоваться и плакать. Почему же сейчас не звучит она в концертах, почему её не исполняют и имя композитора почти не звучит и многим просто не знакомо?!

 Замечательный русский композитор Василий Сергеевич Калинников родился в 1866 году на Орловщине в семье мелкого чиновника. Закончил Орловскую Духовную семинарию. С детства, музыкально одарённый юноша, начал музыкальное обучение в семинарии и через некоторое время ему доверили дирижирование семинарским хором. В 1884 году Калинников поступил в подготовительные классы при Консерватории, но бы отчислен, т.к. семья не имела возможности оплачивать обучение. Всё же ему удалось поступить в Музыкально-драматическое училище Московского Филармонического общества, где он учился по классам фагота и композиции до 1891 года. После окончания училища постоянного заработка не было и Калинников подрабатывал в театральных оркестрах, играя на скрипке, фаготе или литаврах, переписывал ноты. Оценил талант молодого музыканта Пётр Ильич Чайковский и рекомендовал Калинникова на пост дирижёра  Малого театра. Кроме этого, Калинников преподавал музыку и вокал, давая частные уроки. Слабое здоровье и обострившийся туберкулёз заставили Василия Сергеевича покинуть столицу и переехать в Крым, где он и жил до конца своей недолгой жизни.
За свою короткую жизнь Василий Калинников написал немало музыки - Пролог к неоконченной опере " В 1812 году", музыку к драме "Борис Годунов", две симфонии, несколько симфонических картин, сочинения для фортепиано, вокальные и хоровые сочинения. В симфонической картине "Былина" явно прослушивается мелодия нашего современного Российского гимна композитора Александрова. 
 

Конца пути не избежать,
Не перепрыгнуть пропасть.
Разбиться вдребезги,
но встать
И вновь взлететь,
и обуздать
И смерти страх,
и жизни робость,
И петь в полете,
и плясать,
И пить любовь...
А на излете
Вдруг, враз исчезнуть
И... пропасть.

Екатерина Сергеевна Максимова родилась в Москве 1 февраля 1939 года. Судьба щедро одарила наследственными генами Екатерину: чья прабабушка была двоюродной сестрой Сергея Рахманинова и родной сестрой композитора Александра Зилоти. Ее дедушка Густав Шпет – известный философ, переводчик Гегеля, Диккенса и Байрона.

Хрупкая большеглазая девочка, живая и подвижная, мечтала стать пожарником или кондуктором трамвая. Но в девять лет девочка попала в театр и поняла: будет только балериной! Мама Кати долго колебалась, прежде чем отвести девочку на показ в хореографическое училище.

 Эти актрисы были кумирами для миллионов советских детей. Девочки мечтали вырасти и быть такими же красивыми, как Варвара-краса или Людмила, а мальчики в них влюблялись и считали идеалами женской красоты. И с этим трудно поспорить даже сейчас, они настоящие русские красавицы.

Людмила Глазова (1907-1981)

Эту актрису, популярную в 30-е и 40-е годы, сейчас уже очень мало кто помнит. Многие фильмы тех лет давным давно сошли с экранов телевизоров. Людмила Глазова снялась с Сергеем Столяровым в самой первой экранизации пушкинской сказки «Руслан и Людмила» (1938) в роли Людмилы.

8 мая 1926, Ленинград, РСФСР, СССР — 13 сентября 2003, Москва, Российская Федерация.

Заслуженная артистка РСФСР (1976).

Окончила Театральное училище имени Б.В. Щукина (1947).

В 1947-1968 годах работала по договорам, в 1968-1983 годах — актриса Театра-студии киноактёра.

Нинель Мышкова родилась в семье генерал-лейтенанта артиллерии Константина Романовича Мышкова. В то послереволюционное время многие придумывали своим детям необычные имена. Константин Романович тоже не остался в стороне от новомодных веяний. Нинель — это ведь всего лишь Ленин наоборот.

Начало…

Война, тяготы которой сполна легли на детские плечи Антонины Шурановой, надолго запомнилась ребенку. После прорыва блокады вместе с матерью и двумя младшими сестренками маленькая девочка приехала в Ленинград, где и окончила семь классов школы. А дальше - в техникум, чтобы поскорее получить специальность и работать, помогать семье. После техникума Шуранова три года трудилась садовником в Выборгском районе.

Увлечений у нее было чрезвычайно много, но все они так или иначе приводили в театр, мечта о сцене не оставляла будущую звезду. Антонина Шуранова ходила на искусствоведческие занятия в Эрмитаж, занималась пением, на сцене Эрмитажного театра участвовала в спектаклях. Актеры сами шили костюмы из бабушкиных скатертей, шалей, в ход шли старые шляпы и веера.

Родился 26 апреля 1936 года в Москве.
Обучался в консерватории и в театральном институте на режиссёрском факультете.
Концерты, выступления на радио и телевидении Закирова пользовались большим успехом у публики. Репертуар певца весьма разнообразен: оперные арии, узбекские народные песни, песни советских композиторов, зарубежные шлягеры в переводе или на языках оригинала. Его знаменитое "Арабское танго" до сих пор не забыто любителями ретро.
C именем Батыра Закирова неразрывно связано становление и развитие эстрадного искусства в Узбекистане. В 1972 году им в Ташкенте был создан первый на Востоке и третий в Союзе Мюзик-холл, в котором Закиров выступал не только как певец, актер и художественный руководитель, но и вместе с известным московским режиссером Марком Захаровым был режиссёром-постановщиком программы.

Московский Комсомолец № 25832 от 26 декабря 2011 г.

Предыстория. В 1968 году знаменитый актер Павел Кадочников поставил фильм-сказку по одноименной пьесе Александра Николаевича Островского.

Главную роль в этом фильме сыграла выпускница Щукинского театрального училища 22-летняя Евгения Филонова. Это была ее первая и фактически единственная роль в кино.

Ни малейшего упоминания о дальнейшей судьбе актрисы больше нигде нет. Ни документальных воспоминаний, ни интервью, ни передач по ТВ.

Лишь немногочисленные вопросы в Интернете, на сайте фильма.

«Где сейчас Женя Филонова? Почему не снимается? Я бы отдал тысячу улыбок за одну холодную улыбку ее Снегурочки...»

 

На съемках фильма.

ВЕЧЕР С ОКУДЖАВОЙ В ШТУТГАРТЕ

Цитата сообщения ЮРИЙ_КОСАГОВСКИЙ

 НАБРЕЛ НЕОЖИДАННО НА ДРАГОЦЕННУЮ ЗАПИСЬ БУЛАТА ОКУДЖАВЫ ПОЛЬСКОЕ ТВ О ВЕЧЕРЕ В ШТУТГАРТЕ        

Са́ра Монтье́ль (исп. Sara Montiel; 10 марта 1928, Кампо-де-Криптана — 8 апреля 2013, Мадрид) — испанская киноактриса и эстрадная певица. Настоящее имя — Мария Антония Алехандра Висента Эльпидия Исидора Абад Фернандес (исп. María Antonia Alejandra Vicentа Elpidia Isidora Abad Fernández). В титрах кинофильмов часто указывается как Sarita Montiel / Сарита Монтьель.
 

Детские и юные годы

Детство Сары Монтьель, будущей звезды испанского киноэкрана, которую называют «королевой мелодрамы», ничем не предвещало её кинематографического будущего. Она родилась 10 марта 1928 года в небольшом городке Кампо-де-Криптана, в провинции Сьюдад-Реаль, Кастилия — Ла-Манча, в Испании, в многодетной малообеспеченной католической семье. При крещении она получила по-испански пышное имя: Мария Антония Алехандра Висента Эльпидия Исидора Абад Фернандес. Девочка прислуживала в церкви, посещала монастырский интернат, в монастырской школе её обучали монахини. Родители хотели, чтобы она стала монахиней, часто ласково называли её Саритой. Она обожала своих родителей, особенно отца. С пяти лет она пела в церковном хоре и училась игре на фортепиано. Дома всё своё свободное время девочка проводила у радиоприёмника, особенно когда транслировались музыкальные передачи или оперы. К удивлению родителей, в семилетнем возрасте Сара могла спеть такие труднейшие оперы Дж. Верди, как «Травиата», «Трубадур» и «Риголетто», особенно учитывая, что девочку этому никто не учил, она выучила это самостоятельно на слух и пела. В одиннадцатилетнем возрасте девочка прочитала на улицах Мадрида объявление о конкурсе на лучшее исполнение народных песен и самостоятельно, без родителей, пришла в Паласхрусталь и спела перед авторитетным жюри.

Она была самой молодой участницей конкурса. Жюри вынесло решение: присудить ей первое место, выдать главный приз и направить в Музыкальную академию без экзаменов и без платы за обучение. С этого времени становится ясно, что в церковном хоре Сарита больше петь не будет. Тем более, что голос её вскоре изменился до неузнаваемости: стал ниже, в нём появился особый шарм, обаяние и лёгкая хрипотца, которые со временем многие назовут загадочными. И мечтала юная Сара теперь только о кино и сцене.

В поисках утраченного (ОРТ, 9 апреля 1997) Сара Монтьель

Он был женат на знаменитой артистке Людмиле Макаровой. Настоящий успех пришел к Копеляну лишь во второй половине жизни. Более двадцати лет Копелян играл лишь эпизодические роли в кино, был артистом второго плана в театре. Уникальный талант Ефима Копеляна рассмотрел выдающийся театральный режиссер Георгий Товстоногов. С приходом Товстоногова в БДТ Копелян начинает набирать профессиональную высоту. Успеху в театре сопутствует и слава в кинематографе. Ефим Копелян становится популярным киноактером, кумиром и любимцем советских зрителей.

Стало уже общим местом ругать нашу современную эстраду. Действительно, редко появляются новые по-настоящему талантливые артисты, куда-то подевались прежние любимцы - кумиры нашего детства и юности.
Спасибо передаче "Достояние Республики" и некоторым другим проектам Первого канала, подарившим встречи с нашими любимыми певцами и певицами: Вадимом Мулерманом, Аидой Ведищевой, Тамарой Миансаровой, Екатериной Семеновой.
Давайте вместе вспомним некоторых сегодня почти забытых многими (но не всеми!) замечательных и популярных в своё время, а главное, талантливых исполнителей.
И первый рассказ о прекрасной, но очень рано ушедшей ленинградской певице Лидии Клемент.

Ей было отпущена судьбой очень мало времени, она не дожила даже до 27 лет.
Ее жизнь на сцене длилась всего 2 года, но оставила след в сердцах людей, которым так не хватает искренности и доброты. И если права пословица, что люди живы, пока жива память о них, то Лидия Клемент и поныне с нами.

Те, кому повезло слышать живой голос Надежды Андреевны Обуховой, не могли не испытать реакцию обаяния, которое излучал ее облик, — не только меццо-сопрано, которое трогает грудными бархатистыми звуками, но и внешность артистки: сияние темных задумчивых глаз, прекрасное лицо, манера держаться, соединявшая неторопливость и плавность движений.

Непосредственное общение с искусством Надежды рождало какое-то благоговейное чувство, которое близко к тому впечатлению, какое оставили такие корифеи оперы, как Собинов, Нежданова, Шаляпин.

Надежда Обухова родилась в 1886 году в Москве. Она происходила из дворянской семьи. Детство Надежды прошло в селе Хворостянка в имении деда, одного из основателей отделения Русского музыкального общества А.С. Мазараки.

Титулы, награды и премии