Забавные подушки-раскладушки

Согласитесь, примеры использования лоскутного шитья в таких мелочах достойны внимания!

Автор статьи: Елена Фоломьёва

В этой статье я хочу рассказать о своём опыте шитья сумочки по японскому журналу.
Дело в том, что передо мной стояла необычная задача. Надо было сшить сумочку в подарок, учитывая что женщина ходит с тростью, одна рука занята, т.е. сумочку нужно было такую, чтобы её можно было легко открывать одной рукой и носить на шее, а кроме всего прочего использовать лоскуты от её любимого японского шёлкового халата.

Ну, что ж, раз японский шёлк, значит и модель должна быть японской. Легко открывать одной рукой, значит, молния исключается, остаётся магнитка или липучка. Носить на шее - значит, небольшой размер. И вот что у меня получилось.

Модель этой сумочки ручной работы я увидела в японском журнале, её автор - Yoko Saito. Сумочка сразу привлекла моё внимание своей оригинальностью и несложностью изготовления. Уверена, после этого мастер-класса даже самые неопытные мастерицы справятся с задачей и сошьют себе такой оригинальный и стильный аксессуар!

Сделать выкройку такой сумочки несложно. Нам потребуются две детали для спинки, два кармана и клапан.

Для верха я взяла обрезки очень красивого темно-синего плотного шёлка. Изнанкой будет бязь, а ручки сделаем из портьерного шнура. Ещё потребуются два полукольца и магнитная застёжка.

 

Чтобы стёганые части были плотнее, я взяла не синтепон, а ватин. Со временем волокна синтепона от трения начинают проступать сквозь тонкую ткань (а я, повторюсь, в работе использовала шёлк) и изделие теряет свой первоначально красивый вид.

У нас получится четыре больших стёганых детали сумки: две спинки и два кармашка. Обратите внимание, на детали слева виден не простёганный участок в центре. Дело в том, что я сразу поставила на эту деталь кармана половинку магнитной застёжки, чтобы с изнанки её не было видно.

Теперь делаем клапан. На слой ватина кладём ткань лицевой стороной вверх, а на неё - второй слой, лицевой стороной вниз.

Ориентируясь по выкройке, здесь я тоже сразу ставлю вторую половину магнитной застёжки.

Прострачиваем по контуру, оставляя небольшой участок, через который выворачиваем деталь клапана сумки.

Аккуратно расправляем все уголки и швы, прокладываем строчку близко к краю, чтобы наш клапан держал форму. Для дополнительной жёсткости  эту деталь можно простегать так же, как и остальные части сумки (что я потом и решила сделать).

Выкраиваем из заготовок детали сумки: две спинки и два кармана.

Делаем две петли для полуколец. Чтобы они были пожёстче, внутри их можно укрепить дополнительно клеевым флизелином.

Вкладываем заготовленные петли между деталями спинок и сшиваем. Получается заготовка сумки как на фотографии.

 

Теперь займёмся карманами.

Аккуратно застрачиваем вытачки на них и окантовываем косой бейкой верхний край.

К одному из карманов, тому, который будет сзади, вместе с окантовкой пришиваем небольшой клапан. За него будем держаться, когда тот карман потребуется открыть.

Вот наши заготовки готовы к окончательной сборке.

Совмещая срезы, прикалываем карманы к спинкам...

 

... и окантовываем весь край одной косой бейкой. Так просто!

На этой фотографии кроме обработки края сумки видно, что я все-таки решила простегать клапан - так и симпатичнее, да и жёстче.

Чтобы задний карман не топорщился и закрывался, пришиваем небольшой кусочек липучки. Это придётся сделать на руках, потому что на машинке уже не подлезть.

Так как наш клапан уже обработан со всех сторон, его можно просто пришить к лицевой стороне сумки. Только проследите, чтобы ваши части магнитной застёжки при этом правильно совместились.

Теперь присоединяем ручки - и готово!

Сбоку наша лоскутная сумочка ручной работы будет выглядеть примерно так, как на фотографии.

Если вам кажется, что это "не серьёзно", или смущает такая новаторская модель, вы можете между частями пришить липучку или кнопочку, чтобы они не расходились. Или вообще сшить их между собой. Тогда между ними можно проложить что-нибудь плотное, вроде картонки, для дополнительной жёсткости.

К сожалению, у меня не было под рукой специальных сумочных ручек, а портить такой привлекательный образ примитивными бязевыми ручками совсем не хотелось. Поэтому я продела в полукольца портьерный шнур, а его концы аккуратно зашила в полоску.

Согласна, такие ручки не регулируются по длине, что доставляет некоторые неудобства. Но это всегда можно разрешить в домашних условиях, обрезав лишнее от шнура и снова подшив полоской ткани.

Такая у меня получилась сумочка. Компактная, хорошо держит форму, красивая - и сшилась всего за один вечер!

Попробуйте и Вы, уверена, у Вас непременно получится!

Оригинал этого мастер-класса Вы можете найти и на сайте его автора.
 

Японское вязание крючком. Салфетки.

Как известно, японцы склонны к красивым вещам, да и таланта в высоком искусстве им не занимать. Японское вязание - будь то вязание ажурных салфеток крючком или вязание одежды спицами - лишь одна из иллюстраций специфического японского эстетства. Взгляните на схемы салфеток или журнала по японскому вязанию крючком. Возможно, эти идеи вам пригодятся. Схемы и фотографии можно сохранить на своем компьютере, а потом рассматривать в увеличении - рукодельницы знают, как важно увидеть, прежде чем начинать работу над оригинальными изделиями.

Амигуруми - это искусство вязания маленьких милых животных или человекоподобных существ, которое родилось в Японии. Слово "амигурами", как считают, образовано от amu, что означает «вязать», и nuigurumi — «мягкая игрушка». Амигуруми могут быть как фантазийными существами и монстрами или изумительно-забавными миниатюрными мягкими игрушками-зверушками (кроликами, медвежатами, собачками, кошечками и т.д.) с большими головами и выразительными - бесконечно-трогательными и смышлеными глазками, большими головами и забавными лапками и хвостами, так и неодушевлёнными предметами, наделёнными человеческими чертами. Японское вязание амигуруми так же ярко представляет культуру страны, как и японская анимация, герои которой становятся самыми популярными мотивами для игрушек.

Древний японский квилтинг (многослойное шитье) вовсе не поэтического происхождения. Да ведь и европейский пэчворк, которому японский квилтинг так близкородствен, тоже не из роскоши и избытка явлен – из чудовищной нищеты и… безмерного стремления жить!

Современный японский «квилтинг пэчворк» - по-другому не скажешь! – словно тканевые хокку: какая-то невесомая прозрачность цвета, фактуры при безумной насыщенности колорита и вовсе не воздушной ручной технике. Это не просто рукоделие, как в «европах». Квилтинг в Японии имеет душу – художника, поэта и философа…

«Холодная» предыстория

Японцы спят на полу. И спали. И очень давно на печальном опыте собственного тела поняли, что спасение от холода – в многослойности. Так появился первый японский квилтинг – одеяло футон.

Футоны изготавливались из нескольких слоев ткани, при этом внутренние слои сшивались из старой одежды, старых «верхних» слоев. В решительно нищей семье и верхние – наружные – слои одеяла были лоскутными. Футон был необычным, но очень красноречивым финансовым демонстратором.

Этот древний квилтинг – футон – имел одну составляющую, не утратившую актуальности и в сверхтехнологичной японской действительности, - стежку сашико.

Сашико

Ни японский квилтинг, ни просто пэчворк сегодня просто немыслимы без стежки сашико! Разумеется, для тех, кто умеет видеть настоящую красоту.

Ткани для квилтинга важны – кто спорит! Но практически любую ткань сделает произведением искусства мастерски, вручную выполненная сашико.

Проще быть не может ничего – шов «вперед иголку». Мы используем его, когда нужно «наживить» (соединить временно) какие-то детали. Японцы сделали из примитивного шва бренд своего искусства. Впрочем, это их характерная черта – все, даже самое простое, довести до потрясающего душу совершенства!

Ткани для квилтинга древние японки использовали обычно синие, а нити для сашико – белые. На верхнюю ткань наносился геометрический рисунок, а затем иголкой с очень маленьким ушком, но довольно длинной сшивались слои точно по заботливо выведенным линиям. Пропорции простегивания – 3:2 (3 части приходятся на лицевой стежок).

Главная – но единственная – трудность: соблюсти пропорциональность и одинаковость стежков. Поначалу слишком заметная неловкость мастерицы в стежках  быстро утрачивается, если квилтинг или пэчворк все-таки совьют себе гнездо в ваших руках.

Японский квилитинг сегодня

Давно ушла в небытие «скрытая элегантность», когда в закрытой для мира Японии постыдным считалось носить одежду из дорогих тканей и роскошь индийского шелка, даже собранная из лоскутов, скрывалась под суровой аскетичностью верхней одежды. А как же одеяла из натурального шелка?

Давно, еще в XIX веке, жадные до всего прекрасного глаза японки увидели европейские и американские работы в стиле пэчворк. Сначала просто копируя хитрые иноземные квилты, японские трудолюбивые пальчики все больше вкладывали в неумирающий квилтинг своей души, истории, восхитительной и печальной поэзии.

Сегодня японский квилтинг – только японский. Все детали рукоделия квилтинг пэчворк сшиты

• только вручную,
• только  в изысканно-немногословном, но космически осмысленном стиле японской традиционной культуры,
• только в технике ресайклинг – перешивании костюмов, галстуков, джинсовых брюк, кимоно – чего угодно! Ткани для квилтинга в Японии по-прежнему должны «пожить» в каких-то вещах, которые станут любимыми и уже никогда не умрут, замерев в ждущих ночных маках или белым туманом над вечной Фудзи…

Современный японский квилтинг «собран» из кусочков пэчворк + аппликация + сашико. Фамильный герб (камон) будет исполнен в технике аппликации и простеган сашико. Такое же воплощение в материальном уготовано такарадзукуси – благонесущим символам.

Гармония цвета определяет сочетание в изделии красок под старину, серого, серо-коричневого, индиго и печального белого.

Впрочем, гармония может скрываться и в красном, золотом или осеннем желтом, полынном зеленом и древесном красно-коричневом. Просто посмотрите в окно – вот она, гармония, воплощенная в японский квилтинг!

И опустевший ноябрьский сад с лоскутами истлевающих листьев, и свинцово-синяя морская бездна с белой сашико в смелых контурах волн – все это удивительно простой японский квилтинг, пока -  непревзойденный… 

Японский квилтинг и сумка – это: http://orient-interior.ru/yaponskij-stil/sumki-sumochki-i-klatchi-vybirayut-yaponskij-kvilting/ 

-         утонченный и вне времени элегантный вид изделия;

-         способность сочетаться как с одеждой «без правил», так и с самой изысканной, венцом которой – одежда коронованных особ;

-         необратимо дорожающий handmade – а японский квилтинг – только ручной!

-         единичность изделия – сделать одинаковые модели просто невозможно!

-         всесторонняя практичность изделия.

Что только не идет в шитье и рукоделие: остатки ниток  -- можно шить картины или набивать подушки, из остатков пряжи – предметы быта или носки и тапочки, из лоскутков ткани можно шить наволочки, одеяла и даже одежду, а из остатков мы будем делать помпоны.

Нам понадобятся остатки ткани (примерно 1 см в ширине).

Вырезаем из картона кольцо диаметром 5 см, а внутреннее кольцо вырезаем с диаметром в 3 см. Делаем два одинаковых шаблона.

Наматываем остатки ткани на картон (два шаблона, сложенных вместе).

После намотки ножницами разрезаем ткань по краям намотанного диска.

Немного раздвигаем картон, кусочком ткани между картонкой связываем ткань узлом. Обрезаем завязки (примерно оставляем 10-20 см для вешалки), снимает картон.

Немного вспушиваем получившийся помпон, вешаем на крючок. такой шарик станет любимой игрушкой вашего малыша или прекрасным украшением детской кроватки.

Подставка под ноутбук необязательно должна быть твердой и выглядеть слишком официально. Новая идея для подставки – это идея с подушками. И ноутбук на своем месте и коленкам мягко и приятно.

Вот так выглядит это чудо “устройство”. Очень мило и даже весело. Специально для оптимистов и людей с хорошим чувством юмора.

А крепится все просто – на кнопках. А значит и переставлять и передвигать подушки вы сможете легко и быстро.

 http://www.idecorator.ru/podstavka-dlya-noutbuka.html  

Очень часто у рукодельниц собираются много отрезков разной ткани, пряжи или еще чего-либо. Бывает даже их некуда разложить. Конечно, уже созданы полиэтиленовые пакеты, но они мнут ткань. Поэтому предлагаю Вашему вниманию мастер-класс, как сшить вот такие коробки для рукодельных мелочей.

Нам понадобится:

1. 5 отрезков одной ткани (20*20 см).
2. 5 отрезков другой ткани (20*20 см).
3. Ножницы.
4. Кусок прозрачного, мягкого пластика.
5. Швейные иголки.
6. Швейная машинка.

Для начала – пришиваем пластик к отрезу ткани с трех сторон. Это нужно для информативной карточки.

Сшиваем 4 части одного отрезка друг к другу, лицевой стороной во внутрь.

Пришиваем дно.

Таким же способом сшейте “ящичек” из другой ткани. Одну сторону  не пришивайте – через нее будем вставлять картон для упругости дна.

Вставляем один “ящичек” в другой и сшиваем.

Через боковое отверстие вставьте картон.

Теперь это отверстие зашейте.

Все – корзиночка готова!

Использованы материалы с сайта crazymomquilts.blogspot.com 

Маленькие игольницы часто теряются, или не могут вместить большое количество игл и булавок. Мы вам предлагаем сшить игольницу на основе уже использованного CD диска.

Из ткани (или отрезков ткани) вырежьте круг диаметром на 3 см больше диаметра диска.

Сшейте швом вперед иголку по краю круга, немного затяните шов.

В середину вставьте наполнитель (вату, силикон, остатки ниток или ткани, поролон).

Теперь под ткань вставьте диск.

А теперь плотно с затягиванием зашейте диск.

Из фетра и подкладочной ткани вырежьте по диаметру диска на 2 см больше.

Также  зашейте диск в фетр.

Пришейте диск с фетром к игольнице (второй диск выполняет функцию основы). Сшивайте изнаночную к изнаночной стороне.

Теперь с помощью бисера, бусин и декоративной тесьмы украсьте игольницу.

Все – игольница из CD диско готова!

источник 

Среди конкурсных работ на квилт фестивале в Токио существует отдельная  тема - сумки  в технике пэчворк.  Именно им и посвящена эта страница. Коментарии http://www.quilters.ru/events/events_detail.php?ID=5664   

http://www.quilters.ru/events/events_detail.php?ID=5664 

http://www.quilters.ru/events/events_detail.php?ID=5664http://www.quilters.ru/events/events_detail.php?ID=5664  

Несмотря на кажущуюся строгость – изделие выполнено в черно-белых тонах, – пэчворк подушки в таких наволочках способны оживить любой интерьер за счет контраста цветов. В аналогичной манере можно сшить накидки на кресло или плед. Чтобы изделия выглядели «натурально», используйте для их пошива ворсовую ткань, лучше всего плюш с коротким ворсом. (Расход материала указан для наволочки размером 50 х 50 см.)

Подушка в наволочке «Зебра» Особенности кроя Пэчворк составляется из блоков узора, схема которого показана на рисунке 1.

Поскольку все детали блока парные (они будут различаться лишь по цвету), для каждой пары изготавливается 1 шаблон. Так как для пошива наволочки используются однотонные ткани, шаблоны можно делать неразрезными. По каждому шаблону выкроите по 4 детали белого и черного цветов. При раскрое не забывайте делать припуски на швы.

Шаг 1 Стачайте детали обеих половинок блока в соответствии с последовательностью, указанной на схеме. Припуски на швы заутюжьте в одном направлении. Сшейте половинки блока, точно совмещая стачные швы. Соберите 4 одинаковых блока и сшейте их парами; у вас получится две детали наволочки.

Рис. 1 Схема блока узора для наволочки "Зебра"

Шаг 2 Расстелите одну деталь наволочки на ровной поверхности лицевой стороной вверх. На нее положите вторую деталь лицевой стороной вниз. Сметайте их по трем сторонам и стачайте. В углах припуски на швы подрежьте.

Шаг 3 Выверните наволочку на лицевую сторону, проталкивая уголки с помощью ножниц. Необработанные срезы четвертых сторон обеих деталей наволочки подогните на изнаночную сторону на 1 см и пришейте к ним половинки застежки-«молнии». Вставьте подушку в наволочку.

Примечание. Если у вас нет подушки подходящего размера, то при стачивании деталей наволочки сшейте ее по всем сторонам, оставив прорезь размером 20-25 см. Выверните наволочку и заполните ее небольшими кусочками поролона. Прорезь зашейте вручную потайным швом

Похожие записи Пэчворк игрушки – собачка (схема)

Подушка для детской комнаты своими руками

Подушка в технике пэчворк ручного шитья

Подушка в технике пэчворк «Бревенчатый домик»

Подушка в стиле пэчворк – узор «Подсолнух»

http://kreslo4u.ru/aksessuary-iz-tkani/loskutnoe-shitje/navolochka-dlya-podushki-v-stile-pechvork-zebra.html 

можно сшить очаровательные вещицы — игрушки, одеяла, коврики, сумочки и многое другое. Посмотрите на эти интересные изделия, пусть они вдохновят вас.
















 

Этот лоскутный блок только на первый взгляд кажется сложным для шитья на машине, на самом деле его изготовление не составит особого труда и не займёт много времени.

Начинать работу я советую с чертежа. Рисуем схему лоскутного блока на бумаге, определяемся с размерами и выкраиваем детали.

Не забывайте припуски на швы у всех деталей.

Первый прямоугольник накладываем на квадрат - серединку лоскутного блока и прострачиваем не весь шов, а только до середины стороны (квадрата).

Второй прямоугольник нашиваем на следующую сторону, как в лоскутном блоке "колодец",..

... потом подходит черёд третьей детали этого лоскутного блока,..

... потом последняя деталь. Обратите внимание, что часть первой полоски так и остаётся не прошитой.

Теперь закончим первый шов. При этом следите, чтобы это продолжение шва начиналось там же, где Вы закончили шить на первом этапе, чтобы вся строчка выглядела как одно целое.

Думаю, Вам не надо повторять, что работу можно существенно ускорить, если шить сразу несколько деталей одной цепочкой, не отрезая нить.

Вот что получается, если соединить несколько лоскутных блоков в полотно. Правда, похоже на плетёнку?

Теперь займёмся каймой. Выкроенную полоску пришиваем к стороне полотна так, чтобы она выступала за край (в обе стороны) на длину, которая больше, чем ширина самой полоски. Другими словами, выступающая часть должная быть квадратом или чуть длиннее.

Точно так же пришиваем кайму с соседней стороны. При этом шьём точно до той же точки, что и на предыдущей полосе, чтобы угол был ровным.

Складываем полотно так, чтобы края каймы совпали. При этом всё лоскутное полотно складывается под углом 45 градусов. Размечаем линию шва.

Прошиваем по отмеченной линии (обязательно следим, чтобы шов прошёл через угловую точку), отрезаем лишнее.

Разглаживаем.

Вот какую лоскутную скатерть я получила в результате трудов.

Вообще, кайма вокруг лоскутного полотна должна бы быть тёмной, чтобы "собирать" все детали вместе. Но если сделать такую тёмную кайму из такой же ткани, что и в блоке, то один из краёв будет сливаться с каймой. Поэтому я "ограничила" лоскутную часть тканью центрального квадратика.

Попробуйте, у Вас обязательно получится!

Искренне желаю Вам успеха и вдохновения!