Бонсай из травки

Японское искусство выращивания миниатюрной копии настоящего дерева - бонсай, покорило весь мир. Но самостоятельно вырастить такое деревце довольно трудоемко, ведь надо учитывать все сложности подбора растений, ухода, оформления  и формирования внешнего вида

                             

Читать далее...

Мастер-класс по валянию нуно-войлочного шарфа на тонком шёлке.

 

Автор этого МК ТУТ   http://www.livemaster.ru/topic/31923-master-klass-po-valyaniu-nuno-vojlochnogo-sharfa-na-tonkom-shelke

 

В майском номере журнала "Лена Рукоделие" вышел мой мастер-класс по валянию нуно-войлочного шарфика, в журнале текст немного подредактирован, добавлены некоторые советы и небольшая история про меня.
А вот так сказать "сырой" материал, т.е. тот МК, который собственно подготовила я, фотографировала всё это действо Надежда Черепахина, за что ей огромное шахтёрское СПАСИБО!
Отдельное спасибо - Ольге Гукасян  и Марине Пец, Вике Козырь (мой портрет в журнале).

  


МАСТЕР-КЛАСС:

Нуно-войлок- материал полученный в результате сваливания шерсти с тканью («нуно» - в переводе с японского ткань). Теоретически шерсть можно приваливать к любой натуральной ткани, но на практике иногда можно привалять шерсть и к синтетической ткани (например гипюр крупной сеткой).

Нуно-войлочное полотно валяют мокрым способом. Под воздействием горячей воды, мыла (щелочная среда) и трения (руки), шерстинки перемешиваются и запутываются между собой, уплотняясь они образуют войлок. Также шерстинки проникают в материал (шелк, лен и т.п.) в промежутки между нитками и запутываясь между собой, притягивают к себе ткань – получается нуно-войлок.

 

Для того, чтобы сделать нуно-войлочный шарфик вам понадобятся:

• Шерсть для валяния (лучше брать тонкую шерсть, для данного шарфика использовался австралийский и немецкий меринос, бордовый, желтый и красный цвета)
• Натуральный шёлк (тонкий, в данном случае шифон)
• Жидкое мыло
• Пупырчатая пленка (можно взять резиновый коврик с пупырками, главное поверхность не должна быть гладкой)
• Сеточка (может быть москитная сетка или любой другой синтетический материал в сеточку)
• Стиральная доска (не обязательно).

Прежде чем начать валять шарфик, определитесь с его размерами, шерсть усаживается на 20-30% (каждая шерсть по-своему), при усадке шерсть притягивает к себе шёлк  и в итоге шарфик получается меньше чем первоначальный кусочек шёлка. Вы можете взять подшитый со всех сторон кусочек шифона (или же готовый шарфик), но если вы хотите декорировать края шерстью, то от кусочка шелка нужно отрезать (оторвать) подшитые края.

1.Расстелите пупырчатую пленку, сверху положите шёлк.


2. Возьмите в руки бордовую шерсть и отщипните небольшую прядку. Чтобы отщипнуть прядку нужно слегка зажать шерстяную ленту в руках и слегка потянуть, если  зажать ленту с силой, то шерсть будет сильно сопротивляться J Расщепите немного прядку  в руках. С одной стороны скрутите хвостик в пальцах, другая сторона должна остаться распушенной. Это будет лепесток лилии. Положите прядку на шифон.


3. Точно также сформируйте остальные лепестки 5 лепестков (если хотите измените кол-во)

Лепестки в середине должны слегка касаться друг друга, но сильного перехлеста шерсти не нужно, иначе серединка получится плотнее чем лепестки.



4.
Когда все лепестки положены, еще раз скрутите в пальцах кончики лепестков.





5.
Добавьте к цветку полутона. Возьмите в руки желтую шерсть. Отщипните тоненькую прядку и сформируйте маленький лепесточек (один кончик скрутите в пальцах, другой оставьте распушенным). Если вы возьмете очень тонкую, почти прозрачную прядку, то полутон получится практически пастельным, если прядка будет потолще, то получится четкая линия желтого цвета.


6.
Разложите желтые лепесточки на каждый бордовый лепесток.



7.
Затем добавьте цветку прожилки, возьмите красную шерсть и отщипните тонкую голосочку (прядку) слегка скрутите ее по всей длине (как жгутик) и положите на цветок,  можно использовать несколько разных цветов. Положите жгутики в произвольном порядке, один – на сердинку лепестка, другой чуть правее. Сделайте их разной длины.




8.
После того как вы разложили цветочек, аналогичным образом разложите еще несколько цветов. Они не должны касаться друг друга и выходить за пределы шифона.
Я сделала 5 разноцветных цветов, немного разных по размеру и расположила их не симметрично.







9.
После того как все цветы разложены, займемся краем шарфа. Возьмите бордовую шерсть. Отщипите тонкую прядку, немного расправьте ее в руках.


10.
Положите прядку на край шарфа, так чтобы половинка прядки была на шарфе, а другая на пупырчатой пленке.



11.
Закройте подобным образом все края шарфика, прядки должны чуть-чуть заходить друг на друга. Постарайтесь чтобы шерсть лежала однородным слоем, без промежутков между прядками, одинаковой толщины. Если где-то есть дырочка добавьте сверху еще прядку, если где-то шерсти многовато, уберите часть.



12.
Когда весь узор и край разложены, накройте раскладку сеткой. Она нужна для того, чтобы на первых этапах валяния предохранять узор от деформации (для этой же цели нужна пупырчатая пленка снизу).



13.
Возьмите жидкое мыло и воду. Растворите в воде немного мыла и мыльным раствором смочите будущий шарф через сетку. Смачивайте шарф постепенно, не нужно лить очень много воды, шарф не должен набухнуть как слоеный торт. Пропитайте всю поверхность шарфа мыльной  водой пульсирующими движениями. Если какая-то часть останется сухая, то она не сваляется.



14.
После того как вы намочили весь шарф, нужно подвернуть края. Аккуратно поднимите сетку с краев шарфа. Удерживайте шерсть, чтобы весь узор не поднялся вместе с сеткой. Возьмитесь пальцами за край шифона (через шерсть) и приподнимите его, часть шерсти которая была прежде на пупырчатой пленке, завернется под шифон. Подогните таким образом края по периметру всего шарфика.






15.
Когда края подогнуты, снова закройте шарфик сеткой и начните тереть. Сначала движения должны быть очень нежными. Одной рукой придерживайте сетку, чтобы она не съезжала, а второй трите шарф через сетку. Протрите всю поверхность шарфика. Отдельно внимание уделите краям, они очень капризны, поэтому трите их вдоль направления шерсти.





16.
Через некоторое время усильте нажим. Периодически приподнимайте сетку, чтобы она не прилипла к шерсти (если такое произойдет, аккуратно оторвите ее, придерживая шерсть).
Чем разнообразнее ваши движения, тем лучше.



17.
Валяйте через сетку до тех пор пока от шарфика при пощипывании не будет отходить по одной-двум шерстинкам. Если отходят по 1-2 ворсиночки, значит верхний слой войлока уже свялан, но при нажатии на цветок, можно почувствовать что внутри он еще рыхлый (мягкий), а качетсвенный войлок должен быть плотным, при нажатии немного пружинить). Снимите сеточку, переверните шарфик и трите с другой стороны.



18.
Когда шерсть уже не соскакивает с шелка (привалялась), выжмите шарфик, немного прополощите в теплой воде, добавьте немного мыла.



19.
Теперь вы на финишной прямой – шарфик нужно довалять, лучше всего это делать на стиральной доске. Положите шарфик на доску узором вверх, прижмите руками и трите изо всех сил. Если у вас нет стиральной доски, вы можете довалять шарфик при помощи скалки, домашнего массажера или же просто потрите шарфик подольше в руках, цветок об цветок, край об край. Можно сложить шарфик и покидать об дно ванны.



20.
Тереть нужно до тех пор, пока шерсть не станет плотным войлоком (при нажатии вся шерсть будет упругим однородным полотном). Шерсть обязательно усядет и притянет к себе шелк (шерстинки проникнут в пустые промежутки между нитями ткани, перепутаются друг с другом и притянут к себе шелк). С обратной стороны цветка появятся красивые складочки, цветок будет стягивать шелк вокруг себя.



21.
Промойте шарфик в теплой воде, вымойте из него всё мыло. Отожмите (без перегибов), распрямите и положите сушиться в горизонтальном виде.



22.
Когда высохнет прогладьте утюгом шарфик  в режиме шерсть/шелк (складочки останутся) и носите с удовольствием!

Рыжие чудеса

У меня даже настроение поднялось когда я это увидела!

	Блог мастера Kotovskai Рыжее настроение Осень....кто сказал,что серая,грустная пора??? Нет,совсем всё не так. Началось всё с того,что поменялась я.

А вот захотелось стать просто рыжей....настроение такое же весёлое и хитрое. Говорят,что кто стремиться поменять цвет волос на рыжий, у того меняется натура и судьба...интересно,посмотрим что получиться...ну это уже следующий МК,скорее всего под названием "Рыжая судьба)))". А сейчас у нас небольшое дополнение к моему настроению-это войлочный шарфик ярко-оранжевого цвета....ну приступим...)))             

Читать далее...

Морозные светильники

Шерстяные светильники от Татьяны Чорнобай

Мастер-класс от автора

Нунофелтинг (нанофелтинг) - разновидность мокрого валяния, при котором к шерсти приваливаются различные ткани: в первую очередь - натуральный шелк, а также лен, хлопок, любые сетчатые материалы - тюль, кружева, сетка, натуральные декоративные волокна.

Появление светодиодных ламп, которые не нагреваются при работе, открыло новые возможности использования шерсти - теперь мы можем создавать из шерсти необычные абажуры для светильников. Об этом и будет этот урок.

Материалы и инструменты:            

Читать далее...

Фото-урок по созданию покрывала в технике "Пицца"

Люди! Я такой мастер-класс нашла! Это даже не урок, а целый философский трактат!

Автор - Ольга Серебрякова (serebr-o)

Блог автора http://serebr-0.livejournal.com/

МК по валянию. Покрывало в технике "Пицца"

Хочется сказать несколько слов о технике «Пицца», в которой сделано мое покрывало.  Я знаю, что некоторым это будет интересно, а кое-кто и специально просил меня сделать это. Так что вот, делаю. Итак, техника «Пицца». Хотя, «Пицца» - это скорее даже не техника, а такая мини-философия, если хотите.

В каждом доме у каждой хозяйки всегда найдется одежда, которую и выбросить жалко, и на дачу/в деревню везти бесполезно, и…  как-то уже не наденешь. Конечно, пригодную к носке обувь, верхнюю одежду и просто одежду хорошо и правильно отдать в церковь. Но что делать с шерстяными вещами, которые годами перекладываются с полки на полку, из старого платяного шкафа перекочевывают в новый, из однокомнатной квартиры переезжают в двухкомнатную или даже в свой загородный дом? Которые вы «еще поносите», да, конечно, обязательно…

Это могут быть шарфы и платки, которые когда-то хорошо работали в комплекте с пальто и сапожками, а тех уж нет в живых. И вот, зажился шерстяной платок на белом свете, лежит в темном шкафу, депрессирует и жалуется лежащим рядом полотенцам на свою никчемную жизнь. Ведь он-то согласен бы, чтобы об него хотя бы ноги вытирали.

Еще это может быть сильно любимый дедушкин свитер из Кабардино-Балкарии, который сначала сел так, что стал мал дедушке и перешел в ваше владение, а потом… слегка протерся в локтях  и вот, вы уже плачете, что не можете его носить – а он ведь дорог как память и просто как незаменимо-нейтральная теплая вещица на все случаи жизни. «Как же я его выброшу?!» - вопрошаете вы, воздевая руки к небу. Не спешите расстраиваться, что-нибудь придумаем.

                             

Читать далее...

МК по валянию палантина. Очень простой

МК по валянию палантина.  Взят у  Натальи Тюковой с сайта Золотые Руки

Меня всегда привлекали вещи, которые мы можем сделать своими руками, например совсем не трудно научиться создавать совершенно расчудесные валяные палантины, шарфики и прочие мелочи, которые придают нашему облику полную завершенность. А все прочее можно купить в магазине, верно? Как раз у меня новая находка - ну о-очень приятный интернет-магазин стильной одежды Minfor. Весьма рекомендую заглянуть, потому что покупать одежду и обувь в интернет-магазине это не только выгодно, но и удобно. А еще такие покупки это замечательный вариант для мужчин, ведь вы сами знаете как они не любят ходить по магазинам в поисках одежды.

Но вернемся к нашим баранам...

 

Читать далее...

Генрих Гацура. Мебель и интерьеры модерна (1880-1917), сканы альбома

В конце XIX века происходит кардинальный перелом в развитии стилевого оформления интерьеров и мебели. Это объясняется тем, что другие стили перестали соответствовать запросам функционализма и не предлагали новых, свежих решений, на смену им приходит стиль модерн. Модерн — это колоссальный переворот в эстетике, стиль, изменивший привычные вещи до неузнаваемости, выработавший новый художественный язык, сложный и эклектичный, причудливый и прекрасный.

Модерн был провозглашён стилем универсальным, который должен оформить всё жизненное пространство современного человека до последних мелочей. Прихотливость форм не должна была противоречить комфорту и практичности вещей. Дом изнутри и снаружи проектировался как цельный художественный объект, пригодный для нормальной жизни. Плавные линии растительного орнамента поднимаются по колоннам к потолку, окружают дверные проёмы, струятся по раскрашенным, покрытым лепниной или обтянутым тканью стенам, перетекают на деревянные панели и соскальзывают на рисунок паркета. Мебель буквально выходит из стен. Консольные полки вырастают из завитков настенной лепки или резьбы. А отдельные предметы воспринимаются как акценты в единой композиции помещения. Ниши и полки вообще очень популярны. Они не только на стенах, но и на каминах, шкафах, буфетах, диванах. Всюду можно поставить фотографии, или книги, или декоративные безделицы, производство которых переживает настоящий бум.

Портьеры, обивка мебели, обои почти всегда с прихотливым растительным орнаментом, крупными цветками или японскими мотивами. Япония как раз входит в моду. Изысканными считаются палевые, серебристые, лиловые, серовато–зелёные цвета.

Стиль модерн принес в дизайн мебели новые выразительные декоративные элементы, делая на них больший упор, чем на конструктивные. В отделке большое внимание уделяется растительным мотивам, плавным текучим формам. Мебель в стиле модерн характеризуется изгибами завитков, растительными формами, женскими фигурами с длинными распущенными волнами волос — будто бы находящихся в неторопливом движении, элегантностью кривых линий и увлечением витиеватой декоративностью.

Модерн мог использовать экзотические и самые простые декоративные материалы. В дорогой мебели применялись ручная резьба, инкрустация, хрустальные панно. В дешёвой — стекло, штампованное тиснение на фанере и вставки фабричных украшений из меди и латуни.

 

Истории мебели и интерьеров в стиле модерн посвящена книга Г. Гацуры
Мебель и интерьеры модерна (1880-1917) Рождение нового стиля.
Серебряный век в мебели. Стиль Николая II





65 сканов книги "Мебель и интерьеры модерна"

Рене Лалик (Rene Lalique) - революционер ювелирного искусства


Сара Бернар выходила на сцену в его украшениях, парфюмер Франсуа Коти наливал первый в мире шипровый аромат во флакон его работы, «Нормандия» и «Восточный экспресс» отправлялись к далеким параллелям, украшенные его стеклянными панно. Рене Лалик стал легендой своей эпохи - в какие-то двадцать четыре года. Именно тогда, в 1884 году, Альфонс Фуке сказал по поводу молодого художника: «До сих пор я не знал ни одного дизайнера украшений - и только что познакомился с первым». В судьбе Рене везение играло минимальную роль, а главная была отдана каторжному труду: он рисовал, моделировал, лепил, проводил испытания дни и ночи напролет, чтобы создать «доселе невиданные вещи».

Рене Лалик - революционер ювелирного искусства во всех смыслах этого слова. Отодвинув в сторону золото и бриллианты, он экспериментировал с янтарем, эмалью, сплавами металлов, любимыми полудрагоценными камнями, рогом и черепашьим панцирем. И - самое интересное - публике такие украшения безумно нравились! Образы и фигурки выходили из самого густого тумана ар нуво: стрекозы и скарабеи, павлины и колосья пшеницы, тонкий силуэт женщины, повернутой в пол-оборота: в ней можно было узнать черты лаликовской музы Огюстины-Алисы Ледру, отец и брат которой кстати, ассистировали Родену.

В тридцать семь лет Рене Лалик - кавалер ордена Почетного легиона. Сделанные им украшения покупают музеи, императрицы и коллекционеры - оптом, прямо на выставках. Эмиль Галле, коллега и вечный соперник, разражается газетной статьей, в которой называет Лалика «основателем современного ювелирного искусства» (именно с Галле Лалик разделит Гран-при на Всемирной выставке 1900 года).

Казалось бы, можно спокойно почивать на лаврах. Но с приходом XX века Лалик круто меняет маршрут: теперь ему интересно только стекло, из которого он ухитряется делать тягучие скульптуры, причудливую посуду, флаконы для духов и маскоты для автомобилей, лампы, вазы и даже мебель. Его сын Марк после смерти отца несколько облагородит эту страсть, переориентировав семейное производство на хрусталь. Запасники Эрмитажа хранят немало работ Рене Лалика: их в свое время покупала вся русская аристократия во главе с императрицей Александрой Федоровной. Источник

В комментариях множество фотографий работ Рене Лалика (Rene Lalique).

Украшения работы Филиппа Вольферса (Philipp Wolfers)

Филипп Вольферс родился в Брюсселе 16 апреля 1858 года и умер там же, 13 декабря 1929 года.

Учился на скульптора в Брюссельской академии художеств и работал в ювелирной мастерской своего отца Луи Вольферса.
В 1890-х годах испытывает влияние натурализма и японского искусства, начинает работать с серебром и бижутерией. Более редкие работы из слоновой кости, которые были представленны на Всемирной выставке в Брюсселе. В 1910 переходит к более геометрическим формам, менее насыщенным деталями. Источник

Boucle plume-de-paon, 1898.



Еще несколько фотографий в комментариях.

Украшения в стиле модерн



Продолжение подборки фотографий

Стили ювелирных украшений - Модерн

Новый стиль окончательно оформился к началу 90-х годов XIX века. Его появление было встречено с необычайным энтузиазмом. Архитекторы, художники, графики и мастера прикладного искусства сразу увидели его креативные возможности и устремленность в будущее. Собственно, отрицание надоевших всем неостилей и ориентация на новое оригинальное искусство декларировались уже в самом названии стиля. По-французски оно звучит как «ар нуво» (Art Nouveau - новое искусство); не менее многозначительны названия нового стиля в Германии - «югендстиль» (от немецкого Jugend - молодость) и в России - «модерн» (в переводе с французского moderne - новейший, современный).

Однако претензии основоположников модерна на абсолютную новизну и полное забвение искусства прошлого несколько преувеличены. Новый стиль возник не в одночасье и не на пустом месте. Он складывался из множества тенденций и направлений, среди которых не последнее место занимало и обращение к историческим стилям. На начальном этапе формирования модерна особенно ощутимо влияние готики. И это не случайно, атмосфера духовной жизни второй половины XIX века была насыщена чарующей мистикой Средневековья. Она звучала в операх Рихарда Вагнера, вдохновляла поэтов-символистов, царила в декадентских кругах того времени.

Творчество художников модерна не избежало и влияния искусства других эпох - крито-микенской культуры, своеобразной пластики этрусков, красоты форм и орнаментики кельтских вещей, итальянского маньеризма конца XVT века. Однако в эпоху модерна обращение к искусству прошлого носило принципиально иной характер, чем в предшествовавший период. Оно заключалось не в заимствовании элементов каких-то определенных стилей и воспроизведении исторических образцов, а в синтезе разных культур, обобщении художественного опыта предыдущих поколений.

Заметное влияние на стиль модерн оказало также знакомство Европы со Страной восходящего солнца, которая долгое время была закрыта для европейцев. Утонченное мировосприятие японцев, культ природы, изысканная декоративность костюма и окружающих их вещей, завораживали художников и не могли не овладеть их воображением. Привлекало и умение японцев видеть и ценить красоту, казалось бы, самых простых материалов. Созвучными представлениям того времени о красоте оказались и излюбленные мотивы японского искусства - изображения хризантем и орхидей, волн и скал, обитателей морских глубин и снежных вершин. Интерпретация всех этих мотивов органично вошла в образную систему модерна. Источник

Продолжение главы "Модерн" книги Инны Вениаминовны Шаталовой "Стили ювелирных украшений" и все иллюстрации (фотографии современных ювелирных работ в стиле модерн с комментарием специалиста) в комментариях.



Книги по теме

(чтобы посмотреть описание книги, кликните по картинке)

Ювелирные украшения. Справочник коллекционера

Ювелирные изделия

Ювелирные украшения

Безделюшки. Предметы домашнего обихода в фотографиях и воспоминаниях конца XIX-начала XX века

Также рекомендую

(чтобы посмотреть описание, кликните по картинке)





 

Путеводитель коллекционера. Модерн

Модерн. Лучшие произведения

Модерн в России

Стиль модерн (подарочное издание)

Все рубрики блога "Прекрасная эпоха модерна"    La_belle_epoque

Вам,дорогие девочки..

ещё жужжжжалки

Украшения в стиле модерн по эскизам Арчибальда Нокса (Archibald Knox)

Арчибальд Нокс (Archibald Knox) - британский дизайнер и художник (1864 - 1933).

Liberty & Co Brooch
circa 1900



Продолжение

Украшения от Vivienne Becker

Стиль арт-нуво


+7

Украшения от Lluis Masriera

Lluis Masriera (1872-1958)
Стиль арт-нуво



смотреть еще

Ювелирные украшения в стиле модерн испанской фирмы Masriera

Удивительной красоты творения барселонца Luis Masriera (1872-1958) и его наследников (кое-что уже было, но на такую ювелирную работу не грех еще раз посмотреть):



любоваться дальше

Украшения в стиле модерн ювелирной компании Murrle-Bennet & Co (1886-1914)

И еще я решительно дополнила пост про биографию и украшения Рене Лалика (Rene Lalique), приглашаю любоваться!

A gold pendant set with mother-of-pearl and with a mother-of-pearl drop in a gold mount.


more

Art Nouveau jewellery. Старинные французские украшения в стиле модерн

любоваться дальше

Камеи.Немного истории

Камеи в стиле модерн итальянской фирмы Forzieri

Посвящается Arin_Levindor
more