Художник Гвидо Борелли (Guido Borelli) родился в 1952 году, в городе Калузо, Италия в предгорьях итальянских Альп. Родился в творческой семье (его дед был резчик и мастер по изготовлению мебели, а его дядя и тетка по отцу художниками). Рисовать Гвидо начал еще в возрасте 4 лет. При умелом наставлении своей творческой семьи, уже в 13 лет мальчик получил первое общественное признание, явив публике свои работы. В возрасте 17 лет получил художественное образование в Академии Альбертина в Турине, который был основан в 1672 году. В этом же голу была его первая персональная выставка. И с тех пор, он проводит много выставок по всему миру: в Уругвае, Голландии, Египте, Великобритании, Мальте, Норвегии, Германии, США, Испании, России, Болгарии, Франции, Польше, Коста-Рике, Кении, Эфиопии.
Гвидо Борелли истинный ценитель природы и всего прекрасного. Его пейзажи и картины домов, витиеватых улочек сочетают в себе и реальность и воображение. С его слов, он запоминает места, которые его привлекли, и позже уже переносит их на свои полотна, добавляя свои краски, свое ощущение тех мест. Картины очень разнообразны по настроению. Мы встречаем и жаркое солнце Италии, с ее яркостью красок, бескрайне-синим небом и буйством цветов. И пейзажи пастельных тонов, умиротворяюще спокойных, и в тоже время уютных. И нарочито декоративных, любовно выписанных со множеством подробностей улочек и фасадов магазинов или кафе, так завлекающих клиентов.
Не смотря на многообразие его работ, в каждой чувствуется любовь к своей родной Италии.


Borgo Nebbioso

далее...

На северо-западе Намибии живёт племя химба. Численность около 20-50 тысяч, точнее посчитать сложно. Долгое время эти люди не поддерживали никаких связей с внешним миром. После того, как и о них вышел репортаж на ТВ-канале Discovery, представителей племени химба назвали самыми красивыми людьми «чёрного» континента.


Химба занимаются разведением рогатого скота, коз и овец. Женщины являются ответственными за дойку коров. Также женщины заботятся о детях (одна женщина может взять на себя заботу о детях другой). Помимо этого женщины зачастую выполняют более тяжелую работу, чем мужчины: носят воду в деревню и строят дома

Серия сообщений "люди":

Часть 1 - Как пенсионер стал миллионером.
Часть 2 - Сватовство в разных странах.
...
Часть 29 - Как будут выглядеть дети двух пар абсолютно идентичных близнецов
Часть 30 - Учитель, который не умел читать и писать, проработал в школе 17 лет.
Часть 31 - Племя химба. Самые красивые люди на африканском континенте. Фото и видео.

Sunga Park, Корея. Она и художник, и графический дизайнер, и иллюстратор-фрилансер.
Многие из ее иллюстраций публиковались в журналах. В настоящее время живет в Европе. В ее работах излюбленная тема архитектура, которую она пишет как акварелью, так и графикой.
Интересен ее стиль работ: как вырванный кусочек, акцент на главном или самом привлекательном в здании. Она удивительно "оживляет" свои "архитектурные портреты" недосказанностью, либо наоборот преувеличенным выделение главного.


Parthi, Cycle Rickshaw driver in the rain works in Madurai, Tamil Nadu, India

далее...

Художник акварелист La Fe (Sattha Homsawat) родился в ноябре 1969 года, Тайвань.
С одной стороны глядя на его картины, скептикам они покажутся однообразными - розы, цветы - однотипно. Но, при рассмотрении, мы видим превосходную технику чистой акварели, без карандаша. Видим, что у каждого цветка, лепестка есть неповторимость, можно сказать индивидуальность. С какой любовью они выписаны, что кажутся шедеврами. Конечно, всей красоты и чистоты техники не увидишь на экране, поэтому картины можно увеличить, чтоб полюбоваться качеством исполнения. Где-то подчеркнута шелковистось лепесточка, где-то его небесная белоснежность, легкость, тонкость и гладкость. Глядя на "портреты" его роз, кажется что даже ощущаешь их легкий аромат.
Впервые выставлять свои работы он начал в 2013 году и первая же его выставка принесла ему успех. Уже в 2014 году, ему удалось выставить свои работы в 14 странах: Сербия, Греция, Брюссель, Рим, Париж и т.д.



*по клику работы можно увеличить

далее...

Картины художника Paul de Longpre привлекают к себе внимание миллионов зрителей уже только своей невероятной красотой и позитивом. С одной стороны, в его искусстве нет ничего экстраординарного и необычного. Цветы в качестве самостоятельного объекта или в качестве главного элемента натюрморта, пейзажа и так далее, писали многие живописцы, причём как далёкого прошлого, так и современности. С другой стороны, цветы этого художника - это настоящий праздник, феерический восторг. Такое обилие красочных сочных оттенков, всевозможных расцветок в форме бутонов, лепестков, листьев, в составе композиций, букетов или отдельных растений - это настоящее волшебство и чудо. Причём картины эти нравятся как женщинам, так и мужчинам в равной мере. Благодаря тому, что это очень талантливо, любоваться цветами живописца хочется бесконечно.
Paul de Longpre практически львиную долю своего творчества отдавал именно цветам. Не удивительно, что в этом деле он стал настоящим мастером своего дела. Его цветы - это всегда нечто удивительное.
Paul de Longpre французский художник. Родился в Лионе в 1855 г. Учился в Академии изящных искусств. Позже переехал в Америку, где и снискал большую популярность. Его работы - тогда и сейчас, используются для иллюстраций, открыток и участвуют в выставках. Его дом в Голливуде, который окружён красивейшим цветником, до сих пор является местной достопримечательностью. Кроме того, одна из улиц в носит его имя - De Longpre Avenue.



.

Приморский художник Редозубов Юрий Юрьевич с 1987 по 1991 годы учился в известном Владивостокском художественном училище. Далее продолжил свое образование, поступив и закончив Дальневосточный государственный институт искусств.
В процессе обучения живописи в учебных заведениях Юрий Редозубов обратил особое внимание на работы известного французского художника Камиля Коро. Коро считается создателем так называемого "пейзажа настроения". В некотором смысле он предшественник импрессионизма. Сам Юрий говорит об этом следующее: «Мне близок этот взгляд на живопись, когда скупыми средствами он передает всю богатую палитру человеческого настроения и эмоций».
Но при этом Юрию удалось выработать свой узнаваемый стиль. На его картинах мы видим Незатейливые уголки парка, дома и скверы, одинокие деревья, огни и мосты, иногда очертания фигурки человека на пейзаже… Все это просеянное через внутренний мир художника, создает тонкую гармонию настроения, которой проникнута каждая его автора. Он старается с помощью простого сочетания 2-х, 3-х красок создать яркую феерию чувств и эмоций. Чаще осеннюю и немного грустную, но проникнутую глубиной и романтикой.
Ну и, конечно, основная тема его работ - его город Владивосток.
Многие картины автора находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.



Трубы

далее...

Великолепная экранизация произведений Энтони Троллопа "Попечитель" и "Барчестерские башни" 1982 года.

Прекрасная игра актеров, блестящие диалоги, остроумный и замысловатый сюжет, высокие человеческие отношения, умиротворяющая атмосфера английской провинции 19 века - все, чтобы доставить истинное наслаждение поклонникам классики.

1 серия

2 серия

3 серия

4 серия

5 серия

6 серия

7 серия

Акварель - легкая, невесомая, прозрачная...

"Капризная и прихотливая манера письма по-мокрому родилась в Англии, вероятно, потому, что в стране, находящейся на острове, окруженном водными пространствами, в этом "туманном Альбионе", повышенная влажность воздуха сама диктовала живописи характер легкий и мягкий. Живопись акварелью на сырой бумаге называют "английской акварелью". Этот прием дает акварели глубину и создает ощущение солнечного света и воздушной перспективы. В акварели высоко ценятся легкость, быстрота исполнения, умение передавать материальность предметов и фактур, безошибочное чувство рисунка и композиции, тонкий вкус и чувство меры при выполнении детализации в завершении работы".

Jake Winkle учился учился в Борнмуте в колледже искусств и дизайна (Bournemouth College of Art & design). В 1987 году окончил Brighton Polytechnic, но влечение к искусству сильнее и в 1993 году Jake Winkle стал профессиональным художником. Широко выставляет на юге Англии, в 2007 году работа Jake была выбрана для Королевского общества для участия в выставке британских художников в Лондоне. Картины Jake Winkle являются отражением окружающего его мира. Работы художника находятся в частных коллекциях, украшают вестибюли известных организаций, включая Национальный фонд.

Любители животных, а больше котов и кошек, а также ценители искусства, акварели, для два в одном:))))))))))))) Два счастья в одной статье, а все благодаря Елены Базановой:)))))))))))))

lomovolga

Rodrigo de Villandrando
Isabel de Borbón, Wife of Philip IV
ab. 1620

 Frans Pourbus the Younger
Vicenzo I. Gonzaga
1600

PRINCESS SIGRID ERIKSDOTTER VASA
Probably confused with Karin Mansdotter or Magnusdotter, her mother and queen of Sweden.
A true original portrait of the 1580's with a posterior inscription.
She could be more probably Sigrid than Karin, or another daughter of king Erik.

(detail)

  16 декабря исполнилось 150 лет со дня рождения Василия Кандинского, художника, который придумал абстракционизм и написал первую абстрактную картину. Он же выступил автором теоретических работ, объясняющих художественные особенности этого направления в искусстве. Реалистичный образ абстракционизм заменяет игрой цвета, и Кандинский разработал по этому поводу целую теорию. Как художник изображал благочестие с помощью оттенков фиолетового, а сочувствие в тонах зеленого — в галерее «Ленты.ру».

Мир безумный, сумасбродный - то ли паперть, то ли плаха,
Суета, раздор и смута, плач и ругань, шум и гам…
А в подземном переходе музыкант играет Баха.
Снисходительно и скудно деньги падают к ногам.

Художник-акварелист Xiao Xing Hu родился в городе Куньмин провинции Юньнань в 1951 году. Закончил художественный институт Yunnan. В настоящее время он является деканом Академии художеств в городе Куньмин, вице-президентом Ассоциации Куньминских художников, заместителем декана Гонконгской Национальной художественной академии и членом Китайской ассоциации художников.
Многие выдающиеся картины Xiao Xing Hu были выставлены в Гонконге, Макао, Тайваня и Европе. Некоторые известные его произведения вошли в «Летопись китайский акварелистов 20 века".
В течение длительного периода он создавал и улучшал свой неповторимый стиль легкой и воздушной акварели.



Cambodia Girl

далее...