«Так еще никто не играл на скрипке» Жак Тибо «Леонид Коган творит музыку на скрипке, а не играет на ней» Исаак Стерн

«Полное собрание записей» великого скрипача Леонида Когана в цифровом формате. Записи с 1948 по 1981 годы с крупнейшими оркестрами под управлением выдающихся дирижеров и в ансамблях с блестящими исполнителями. В выпусках скрипичные концерты, циклы сонат Баха, Шуберта, Грига, Брамса, сонаты Моцарта, Вебера, Штрауса, Прокофьева и других.

• Выпуски 1–5:
Одна из самых любимых у публики сонат для скрипки и фортепиано Брамса, а также сонаты Шуберта и Рихарда Штрауса, концерты Моцарта, партита для скрипки №1 Баха и его же знаменитая Чакона, множество программных романтических пьес, например, «Поэма» Шоссона или Фантазия на темы оперы Жоржа Бизе «Кармен».



Читать далее...

Здесь начало цикла- Год волшебства. Классическая музыка каждый день

12 ноября Три пьесы для двух скрипок и фортепиано 1: Praeludium Дмитрий Дмитриевич Шостакович (1906–1975)

Сложно сказать, как Шостаковичу удалось написать эти легкие, салонные композиции для скрипок и фортепиано в австрийском стиле. Это милые и изящные произведения, которые никак не вяжутся с тем, как мы обычно представляем себе творчество этого композитора. Может быть, под этими произведениями он подразумевал какой-то сатирический комментарий? А может, политический? Что он вообще имел в виду? Я не думаю, что есть смысл ломать голову над этими вопросами. Шостакович написал не только эпические произведения, но и небольшое количество выразительной и не связанной с идеологией камерной музыки. Каждому из нас надо иногда отдыхать и расслабляться. Эти композиции я сама играла в детстве и с тех пор люблю всей душой.

А в следующем месяце мы услышим эпохальную 10-ю симфонию Шостаковича. Считайте, что я вас предупредила.

3 Duets for Two Violins and Piano: No. 1
Praeludium"




Three Duets for Two Violins and Piano, Op. 97d



Prelude (00:09-)
Gavotte (02:33-)
Waltz (04:33-)

27 октября Кантабиле ре-мажор, op. 17 Никколо Паганини (1782–1840)

Читать далее...

Начало в 19-00 мск.



Ансамбль скрипачей «Рапсодия» (Санкт-Петербург)
Художественный руководитель, лауреат всероссийских конкурсов Мартина Ярова (скрипка)
Титулярный органист Кафедрального собора, лауреат международных конкурсов Мансур Юсупов
И.С. Бах, Ф. Крейслер, Ф. Шуберт, А. Дворжак, А. Рубинштейн, М. Равель, Н.А. Римский-Корсаков, Д. Шостакович, Г. Свиридов

Здесь начало цикла- Год волшебства. Классическая музыка каждый день

17 августа Соната для скрипки ля минор, op. 27 no. 2 1: ‘Obsession’ Prelude / «Наваждение». Прелюдия: Poco vivace Эжен Изаи (1858–1931)

Читать далее...

16 августа Partita / партита no. 3 ми мажор, BWV 1006 1: Prelude Иоганн Себастьян Бах (1685–1750)

Читать далее...

27 июля Partita no. 2 ре минор, BWV 1004 / Партита 5. Чакона Иоганн Себастьян Бах (1685–1750) Переписано Ферруччо Бузони (1866–1924)

Читать далее...

«Великий аристократ музыки, перфекционист во всем, человек феноменального интеллекта, сочетавший образцовый музыкальный вкус с суперутонченной техникой и восхитительной чистотой интонации», — вот так писала пресса о Генрике Шеринге, выдающемся польском и мексиканском скрипаче. А публика? Публика просто таяла, стоило зазвучать первым звукам его скрипки. Генрик Шеринг (1918 - 1988) принадлежит к числу исполнителей, которые считают одной из важнейших обязанностей пропаганду новой музыки разных стран и направлений.

Он не только «универсален» в охвате явлений современности, но не менее универсален и в охвате эпох.
Его интерпретации сонат и партит Баха для скрипки соло, поражали слушателей филигранностью голосоведения, классической строгостью образного выражения.
И.С.Бах
Фуга из Сонаты № 1

И наряду с Бахом — изящный Мендельсон и порывистый Шуман, скрипичный концерт которого Шеринг буквально возродил к жизни.
слушаем дальше

Саратовская областная филармония им. А.Шнитке

"ВОЛГА-БЭНД". "ШЕДЕВРЫ МИРОВОГО КИНЕМАТОГРАФА"



Концертный оркестр духовых инструментов «ВОЛГА-БЭНД»
Читать далее...

4 марта 1678 - 28 июля 1741

Концерт для 4-х скрипок с оркестром си минор




Исполнители: Давид Ойстрах, Леонид Коган, Игорь Ойстрах, Павел Коган и Камерный оркестр Московской государственной консерватории. Дирижер - Михаил Тэриан. Фрагмент концертной программы "Московской консерватории 100 лет". Главная редакция музыкальных программ, 1966 г

🎶 Кто исполняет:
Заслуженный коллектив России академический симфонический оркестр филармонии под управлением Алексея Ньяги
Солисты: Илья Козлов (скрипка), Евгений Изотов (фортепиано)

🎼 Что прозвучит:
• Рахманинов. Фантазия для оркестра «Утёс»
• Крейслер. Пьесы для скрипки с оркестром:
«Радость любви»
«Муки любви»
«Цыганка»,
«Маленький венский марш»
«Аллегро и Прелюдия» в стиле Пуньяни
• Шостакович. «Таити-трот» (оркестровка сочинения В. Юманса «Tea for two»)
• Цфасман. Джазовая сюита для фортепиано с оркестром
• Гершвин. Симфоническая поэма «Американец в Париже»

Не всем под силу легко завязать знакомство. В эпоху виртуального общения для некоторых эта задача становится действительно невыполнимой. Дело, конечно, не только в современных технологиях, но и в характерах каждого из нас. К примеру, Иоганнес Брамс держался в обществе отстранённо. Увлечённый книгами юноша больше предавался внутренним созерцаниям. Иоганнес часто по вечерам посещал портовые бары и таверны, однако потанцевать там с противоположным полом времени не было. Приходилось зарабатывать на еду музицированием. Только отцовских усилий многодетной семье было недостаточно.
Кабаки — дело временное, параллельно молодой Брамс занимался композицией и пытался применить свои силы в более перспективных заведениях. А когда Брамсу стукнуло двадцать, удалось отправиться на гастроли с венгерским скрипачом Эдуардом Ременьи. Музыканты исколесили множество городов Германии: днём тряслись в повозках, по вечерам давали концерты. Могли спонтанно устроить шоу даже ночью. Публике нравилось.

Голубые глаза, светлые волосы, задумчивый взгляд — молодой Брамс был неотразим. Но вот голос… он был несколько высок и звучал по-мальчишески. Музыканта это настолько смущало, что он разработал специальные упражнения, чтобы понизить регистр. Говорят, приятную напевность голос в итоге утратил, а Брамс начал говорить с хрипом и отрывисто. Во время гастролей Брамс и Ременьи играли не только подготовленную программу, но и импровизировали на тему народных мелодий. Те, что удастся запомнить, станут знаменитыми Венгерскими танцами.Брамс вернётся к ним лишь спустя 16 лет.

Пьесы композитор напишет для фортепиано в четыре руки. Играть их будут в любом доме, где есть рояль или пианино.
Большую же популярность получили оркестровые версии. слушаем

Этот концерт объединяет две противоположности: системный подход и страсть, чистоту мысли и бунтарский порыв. Музыка Баха, открывающая концерт, универсальна: она приводит в порядок мысли и очищает душу. Недаром другой музыкальный гений Гектор Берлиоз утверждал:”Бах есть Бах, как Бог есть Бог". Менталитет эпохи барокко, давший миру Баха, сочетает в себе линейность мышления, обилие контрастов и живость души. Если Бетховен и эпоха классицизма, из которой он вышел, олицетворяют вертикальное развитие, веру в прогресс, стремление к высшим идеалам, то барокко-это эпоха, ориентированная на тему выбора, сделанного по велению сердца.

За стройными гармониями Баха следуют виртуозные пассажи Крейслера и Паганини. Фриц Крейслер, один из блестящих австрийских скрипачей-виртуозов и талантливый композитор, был очень созвучен своей эпохе, выражая ее голос. За крейслером следует Никколо Паганини, “Скрипач Дьявола”, чья коронная пьеса, Каприз № 24, также будет исполнена на концерте. Нет более легендарного произведения в мире скрипичной музыки: за два столетия своего существования оно легло в основу десятков других сочинений. Каприз № 24-это неотъемлемая часть мирового культурного наследия, своего рода Мона Лиза в музыке.

Скрипач Юрий Ревич, выступающий сегодня, удивительно молод для того зрелого и удивительного творчества, которое он изо дня в день представляет своим слушателям. За последние несколько лет Ревич был удостоен нескольких международных наград - Новичок года на ECHO Klassik 2016, молодой артист года 2015 От International Classical Music Awards, а также молодой музыкант года от Бетховенского центра в Вене. Очевидно, что Ревич принадлежит к самым многогранным и нетрадиционным музыкантам своего поколения. Место проведения концерта также стоит упомянуть: это Венское гигантское колесо обозрения у входа в парк развлечений Пратер в Вене, который символизирует как район, так и сам город. Построенный в 1897 году по случаю празднования золотого юбилея императора Франца-Иосифа I, он долгое время был одним из самых высоких в мире сохранившихся колес обозрения. От верхней части колеса (прибл. 65-метровая высота) вы можете насладиться захватывающей дух панорамой Вены и реки Дунай.




Иоганн Себастьян Бах
Гавот из Партиты для скрипки соло № 3, ми мажор, BWV 100
Адажио из сонаты для скрипки соло № 1, соль минор BWV 1001

Фриц Крейслер
Речитатив и скерцо-каприс для скрипки соло

Никколо Паганини
Каприс No.24

источник

Музыка Моцарта продолжает звучать в Московской консерватории.
23 апреля зрители смогли увидеть второе отделение вечера с участием Симфонического оркестра Санкт-Петербурга и Сергея Стадлера. Народный артист России выступит в роли дирижёра и скрипача одновременно. На своих концертах Стадлер исполняет музыку на редком инструменте — скрипке мощного и благородного тона работы Джованни Баттиста Гваданини 1782 года. Как говорит сам артист, на столь уникальном инструменте можно исполнять только шедевры.

Фестиваль
МОСКОВСКАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ ОНЛАЙН
Сергей Стадлер и Симфонический оркестр Санкт-Петербурга. Отделение 2
31 октября 2018 | Концерт | БОЛЬШОЙ ЗАЛ



ПРОГРАММА
Вольфганг Амадей Моцарт

Адажио для скрипки с оркестром ми мажор, KV 261

Речитатив и ария Идаманта “Non temer, amato bene” из оперы «Идоменей, царь Критский», KV 490

Скрипичный концерт из Серенады «Хаффнер» ре мажор, KV 250. В 3-х частях

Концерт №7 для скрипки с оркестром ре мажор, KV 271i. Рондо

Ночная серенада ре мажор, KV 239. В 3-х частях

ИСПОЛНИТЕЛИ
Симфонический оркестр Санкт-Петербурга
Художественный руководитель и дирижёр – Сергей Стадлер
Народный артист России

Юлия Музыченко (сопрано)

Х. Глюк - Мелодия 0:00 из оперы "Орфей и Эвридика" Ж. Массне - Интермеццо 7:21 из оперы "Таис" Р. Шуман - Грёзы 10:41 соч. 15 № 7 Я. Сибелиус - Грустный вальс 14:19 соч. 44 М. Понсе - Эстреллита 17:47 Э. Грандос - Испанский танец 22:16 соч. 37 № 5

С. Рахманинов - Вокализ 0:00 соч. 34 № 14 С. Рахманинов - Серенада 4:01 соч. 3 № 5 А. Рубинштейн - Мелодия 8:32 соч. 3 № 1 З. Фибих - Поэма 11:45 соч. 41 № 14 А. Дворжак - Славянский танец № 2 16:31 соч. 46 № 2 О. Новачек - Вечное движение 19:54

обработки Г. Заборова
Художественный руководитель Юлий Реентович
запись 1966 г.

Финал второго скрипичного концерта за его звучание, напоминающее нежные звуки колокольчиков,Никколо Паганини назвал «Кампанеллой» (итал. campanella — «колокольчик»).
И действительно, звучание солирующей скрипки "отдаёт" нежностью колокольчиков.

Этот эффект особенно ощущается в исполнении Массимо Кварта (итальянский скрипач), которое вы услышите. Возможно, благодаря тому, что играет он на скрипке «Cannone» работы великого Гварнери дель Джезу(1742), которая считается одним из главных инструментов Паганини.

Violin Concerto No. 2 in B Minor, Op. 7, MS 48
(arr. M. Dellaborra for violin and orchestra)
III. Rondo: Andantino - Allegro moderato, "La campanella" ·
Massimo Quarta

слушаем дальше

Мне хочется, чтобы слушатель испытал максимальный душевный подъем и полное эстетическое удовольствие, которые испытываю я, исполняя произведение на эстраде
Леонид Коган

1:15 - П. Чайковский.Мелодия
4:50 - П. Чайковский.Вальс - Скерцо
10:30 - А. Глазунов.Антракт из балета "Раймонда"
15:18 - Й.Брамс
Скерцо из F.A.E. сонаты
21:40 - Ф. Крейслер.Радость любви
25:45 - Н. Паганини.Вариации на тему из оперы "Прекрасная мельничиха" Дж. Паизиелло
38:40 - Ф. Ваксман.Фантазия на темы из оперы Ж. Бизе "Кармен"
Читать далее...