Пробуждение сознания или электронно-цифровой концлагерь? Нет ничего сильнее идеи, время кот...
Купленный за 172 000 долларов портрет может стоить миллионы - (0)Купленный за 172 000 долларов портрет может стоить миллионы Открыта новая картина РембрантаПочему...
ЭРМИТАЖ.ГОЛЛАНДСКАЯ ЖИВОПИСЬ XVII—XVIII ВЕКОВ.Малые голландцы(2) - (0)ЭРМИТАЖ.ГОЛЛАНДСКАЯ ЖИВОПИСЬ XVII—XVIII ВЕКОВ.Малые голландцы(2) Шатровый зал ...
Замки Бельгии:Стеркхоф - (0)Замки Бельгии:Стеркхоф В XVI веке жил в Антверпене могущественный род Стер...
Дом князя Оболенского на Новинском бульваре - (0)Дом князя Оболенского на Новинском бульваре На Новинском бульваре стоит ореставрированный в совет...
(и еще 10869 записям на сайте сопоставлена такая метка)
Другие метки пользователя ↓
ЖЗЛ англия анненковы барятинские бельгия бенкендорф блумсбери видео волконские воронцовы выставка гагарины голицыны голландия голландская живопись города гравюра декабристы демидовы династии россии женщины-художницы жены декабристов живопись замки история история голландии космонавтика куракины музеи музыка муром мятлевский нарышкины оболенские орловы праздники пушкин разное романс российско-голландские связи россия строгановы толстые трубецкие усадьбы франция чернышевы шереметевы шуваловы юсуповы
Фламандский живописец Peter Faes (Меир 1750-1814 Антверпен). |

Метки: живопись голландия |
Marten de Vos (1531-1603) |
Мартин де Вос (1531 (1532) — 1603) (нидерл. Marten de Vos или Maarten de Vos, иногда Maerten de Vos) — один из ведущих художников южнонидерландской (фламандской) живописи и графики конца XVI века.Мартин де Вос родился в Антверпене ок. 1531 г. В 1558 году был принят мастером в антверпенскую гильдию. Де Вос, также как и в своё время его отец Петерс де Вос и учитель Франс Флорис, совершил поездку в Италию для постижения приемов маньеризма — стиля популярного в то время. В 1522 году он знакомится с известным голландским живописцем Питером Брейгелем Старшим; в этом же году они вместе посещают Флоренцию, Венецию и Рим, где Мартин пишет картину «Непорочное зачатие» для церкви S. Francesco a Ripa. В его работах просматривается четкая линия венецианской школы живописи; возможно эта техника была освоена им во время работы в студии Тинторетто (его помощником). В 1560 году Мартин де Вос женился на Джоанне Ле Боук, которая стала его единственной супругой и любовью на всю жизнь (у них было восемь детей, два из которых Корнелис и Пауль также выбрали профессию отца). После иконоборческих погромов в 1566 году, он был одним из нескольких художников, которые в значительной степени были ответственны за косметический ремонт церковных алтарей в Антверпене. За этот период Мартином де Восом были созданы многие из его значительных работ, такие как «Образ Богородицы» (1602), написанный для часовни Гильдии Святого Луки, и «Брак в Кане Галилейской» (1597; на иллюстрации справа), написанный для цеха винного алтаря Гильдии, которая позже стала достоянием Антверпенского музея гильдий. В 1572 году Мартин де Вос удостаивается звания декана Антверпенской гильдии. Его племянник Виллем де Вос — ученик гильдии, также впоследствии станет художником. Де Вос был весьма разносторонним и плодовитым художником. В начале своей карьеры он писал портреты и фигурные сцены, затем основной темой его произведений стали библейские и отчасти мифологические сюжеты. Большое влияние на его творчество оказал известный в свое время нидерландский художник Питер Арстен. Работы позднего периода творчества Мартина де Воса характеризуется динамизмом, а также теплыми и яркими красками.Он также был основателем Общества Романистов, в котором принимали участие известные художники, ценители и гуманисты того времени, приезжавшие в Рим и высоко ценившие его гуманистическую культуру.Де Восу также приписывают создание овального образа Архангела Рафаила и Молодого Тобиаса в Кафедральном соборе Мехико.

Портрет Антония Ансельмуса, его жены и их детей, 1577, Королевский музей изящных искусств,Брюссель.
Метки: живопись голландия |
Cornelis de Vos (1585-1651) |
Корнелис де Вос (нидерл. Cornelis de Vos) (1585, Хюлст — 9 мая 1651, Антверпен) — фламандский художник. Де Вос считается выдающимся портретистом, кроме этого писал картины на религиозные и мифологические сюжеты.Художниками были три поколения де Вос – дед, посредственный живописец Петерс де Вос, отец, Мартен де Вос (1531-1628),. В 1596 году семья переехала в Антверпен.Он учился в Антверпене у незначительного антверпенского живописца Давида Ремеенса (1559-1626) с 1599. Затем у Ремеенса учились братья Корнелиса - Ян и Пауль в 1601 и 1605 соответственно.В 1608 г. Корнелис де Вос стал мастером гильдии художников. Независимо от Рубенса Корнелис де Вос на основе живописных традиций старой школы создал собственный стиль, отличавшийся мощью исполнения и живостью.Он был одним из самых видных портретистов Антверпена между 1620 и 1635, особенно после отъезда из города в 1621 Антониса Ван Дейка.Младший брат Корнелиса Пауль де Вос (1590—1678) стал художником под влиянием Франса Снейдерса, писал сцены охоты и животных и работал у Рубенса. Сестра Корнелиса и Пауля Маргерита в 1611 вышла замуж за Франса Снейдерса.Корнелис в 1617 женился на Сюзанна Кок, тоже из художественной семьи, она была сестрой живописца пейзажа Яна Вилденса. Из их шести детей, одного сына,Жана -Батиста де Воса (1619-79) отец сам обучал живописи. Другой его ученик – Симон де Вос был просто однофамильцем.В Императорском Эрмитаже, в СПб., есть весьма характерный образец его работ - большой семейный портрет. Произведения его встречаются и в других галереях, как, например, в антверпенской, берлинской, мюнхенской, мадридской ("Венера, рождающаяся из морской пены") и проч.

Портрет детей художника дочери Магдалены и сына Жана-Батиста де Вос.
Метки: живопись голландия |
Paul de Vos (1595-1678) |
Paul de Vos (1595-1678) -младший брат портретиста Корнелиса де Воса. Учился в Антверпене у Д. ван Хове (1604), Д. Ремеуса (1605) и Ф. Снейдерса (после 1611). Будучи выдающимся анималистом, сотрудничал с Рубенсом и другими фламандскими живописцами, писал в их картинах животных. Исполнял заказы испанского короля для загородных охотничьих дворцов Пардо и Торре де ла Парада. На больших полотнах Пауля де Воса, которые обычно называют "охотами", изображены яростные, полные неистового движения и дикой свободы схватки животных. Художник мастерски запечатлевает благородную красоту оленей и косуль, стремительный и упругий бег лошади, тяжелые тела медведя и диких кабанов. Ему особенно удавалось изображение собак разных пород, то атакующих свою жертву, то сплетенных в неистовой драке. Пейзажные фоны в картинах Воса писал живописец Ян Вильденс. Многие картины Воса, исполненные по королевскому заказу, находятся в Прадо (Травля оленя, Травля кабана и др.), а также в Гос. Эрмитаже (Охота на оленя, Охота на медведя, Охота на леопарда, Взбешенная лошадь, Волки, нападающие на лошадь, Дерущиеся собаки). Рисовал охотничьи сцены и натюрморты в стиле Франса Снейдерса, отличаясь при этом жизненностью фигур, силой и блеском красок, но менее исправным рисунком, чем у Снейдерса. В 1637 Снейдерс и братья де Вос помогали Рубенсу выполнять картины для охотничего домика Филип IV «Torre de la Parada» в Испании, около Мадрида. . Пауль де Вос был талантливым последователем и другом Франса Снейдерса, который женился на его сестре, Маргарет. Пауль назвал одного из своих сыновей Франсэм, и оставил ему картину Рубенса в своем завещании. Он стал мастером гильдии Святого Луки в 1620 году и работал с Ван Дейком и Рубенсом, часто писал совместные картины со своим братом Корнелисом. Картины его были востребованы в высших кругах, в том числе Филиппом II в Испании и Фердинандом III, императором Священной Римской империи.

Still-Life with Dead Game and Lobster.1640-60.Oil on canvas, 121 x 181 cm.The Hermitage, St. Petersburg
Метки: живопись голландия |
Michau, Theobald (Flemish, 1676-1765) |
Метки: живопись голландия |
Художник Gerrit van Honthorst/Геррит ван Хонтхорст |

Метки: живопись голландия |
Любознательный |
Дневник |
Адриан ван Остаде (нидерл. Adriaen van Ostade, (10 декабря 1610, Харлем — 2 мая 1685, Харлем) — нидерландский художник и гравёр. Адриан ван Остаде учился у Франса Халса и работал в его манере до 1639 г. На его дальнейшее творчество оказала манера письма Рембрандта. Остаде написал большое количество жанровых картин малого формата и большей частью юмористического содержания, повествующих о жизни горожан и крестьян. Героями его картин становились курильщики, выпивохи, игроки, шарлатаны, танцующие, драки и тому подобное, иногда портреты.
Одним из учеников Остаде был Ян Стен, который изображал тот же круг сюжетов. И даже тех же персонажей. Вот этот любознательный ребенок в шляпе с обручем переходит не только из картины в картину А. ван Остаде, но и перебирается к Яну Стену, причем у Стена он заметно подрос. Так, глядишь, наберется опыта и, когда вырастет, сам станет шарлатаном.
Остаде Адриан Янс ван (1610-1685). Шарлатан
Шарлатаны всех мастей колесили по стране, предлагая порошки, помады и травы волшебного свойства. Власти относились к их коммерческой деятельности с настороженным спокойствием, пытаясь в то же время внести в нее некоторый порядок. Торговля снадобьями разрешалась (после уплаты сбора гильдии медиков) на рынках, ярмарочных полях и народных гуляньях, на которых живописные костюмы и зазывные прибаутки самозваных лекарей составляли дополнительное развлечение. Укутавшись в докторскую мантию с отложным воротником и нацепив парик, облаченный в пестрый костюм арлекина или вырядившийся в восточные одежды мошенник вырывал зубы, открывал секреты философского камня, расхваливал свой товар. Часто он забирался сюда из Италии, Германии или Польши, и его непривычное лицо чужестранца придавало представлению еще больше интереса. Случалось, не умея объясниться по-голландски, знахарь прибегал к языку жестов или обращался к толпе через помощника. На селе чудодейственные средства подобных обманщиков вызывали большее почтение, нежели лекарства, прописывавшиеся докторами и изготовлявшиеся аптекарями.
Метки: голландия голландская живопись дети |
Школа в Голландии 17 века - продолжение |
Дневник |
Начало здесь
Ребенка, достигшего семилетнего возраста, передавали в руки учителя, у которого он должен был получить подобие современного среднего образования. Здесь он зависал на пять лет.
Заведение учителя обозначала вывеска. «Адриан Вутерс, сын Кёйпера. Здесь учат детей». Иногда надпись имела более литературную форму. Один роттердамский учитель выполнил ее в форме двустишия:
Кит изрыгнул Иону, и пошел он в Нинивы учить.
Читать катехизис здесь учат и Божьи молитвы творить.
В другом месте роль вывески играла картина, изображавшая г-на учителя в кругу воспитанников. Или в ход шел лозунг, призванный привлечь любопытство бережливых родителей: «Великая наука за малые деньги».

Остаде Адриан Янс ван (1610-1685). Школьный учитель
Метки: голландия голландская живопись история Голландии школа дети |
Фламандский художник эпохи барокко Pieter Snayers (1592 – 1667) |
Фламандский художник эпохи барокко Pieter Snayers (1592 – 1667).
Питер Снайерс (нидерл. Pieter Snayers, род. 24 ноября 1592 г. Антверпен — ум. ок. 1667 г. Брюссель) — фламандский художник-баталист эпохи барокко.Родился в Антверпене , затем всю жизнь провёл в Брюсселе.П. Снайерс был учеником Себастьяна Вранкса (Sebastiaen Vrancx ) (1573—1647), являвшегося в Нидерландах основоположником батальной живописи. В 1613 году Снайерс становится членом гильдии художников св. Лукаса и женится на племяннице живописца Корнелиса Схюта. В 1628 году он становится придворным художником в Брюсселе и учителем Франса ван дер Мёлена. Он был придворным батальным живописцем дома Габсбургов, изображая победы имперских войск, при этом ни разу не присутствуя при каком-либо сражении.Кисти П. Снайерса принадлежат большие циклы работ о ведении боевых действий, которые он создал по заказу испанского королевского двора, эрцгерцога Леопольда Вильгельма, графа Бонавентуры де Бюкуа и др. Художнику принадлежала большая мастерская с многими помощниками, так как в одиночку ему было невозможно выполнить эти огромные заказы на гигантские серии монументальных полотен. Так, между 1639 и 1651 годами он создаёт так называемую «серию картин Пикколомини», сделанную для фельдмаршала Оттавио Пикколомини, состоящую из 12 крупноформатных батальных полотен, находящихся ныне в венском Музее военной истории. Кроме таких больших работ, художник является автором и картин малых форм, изображающих военные и охотничьи сценки.Он также рисовал портреты аристократии Брюсселя и большие пейзажи, натюрморты.Учеником П. Снайерса был фламандский художник-баталист Питер Мёленер (1602-1654), но наиболее известным учеником Snayers был Адам Франс ван дер Мейлен (Adam Frans van der Meulen).Стилистически его живопись более сдержанна, чем его учителя Vrancx и отражает современные тенденции в фламандской и голландской живописи.Snayers умер в Брюсселе в 1666 или 1667 году.
Метки: живопись голландия |
Школа в Голландии 17 века |
Дневник |

Стен Ян Хавикзоон (ок.1626-1679) Школа для мальчиков и девочек.
В Нидерландах не было центрального органа, который бы направлял и контролировал процесс обучения. Создание и поддержание «малых школ», заменявших в те времена детские сады и начальные классы, предоставлялось инициативе частных лиц или ассоциаций, заручившихся одобрением муниципалитетов. Власти ограничивались эпизодическими инспекциями неопределенного характера, которые поручались членам церковного совета. Там и тут создавался штат «инспекторов преподавательского состава», подчинявшихся дирекции местной латинской (средней) школы. В городах, где существовала гильдия школьных учителей, она сама контролировала деятельность своих членов. Случалось, гильдия отклоняла по негодности преподавателя, принятого муниципалитетом. Компетенция этих ревизоров распространялась более на учителей, нежели на школы как таковые. Преподаватели обоего пола должны были письменно подтвердить исповедание реформатской веры и принести присягу, взамен им выдавалось свидетельство, которое следовало вывесить на двери своего дома. Ни уровень образованности, ни характер по-настоящему не выяснялись. Напрасно консистории направляли протесты — отчет за 1б11 год сообщает о школьных учителях, не знавших всех букв алфавита и неспособных обучить воспитанников их произношению.

Шейндел Бернардус ван (1647-1709). Школьный учитель
Со всех сторон от родителей поступали жалобы. Но требовался настоящий скандал, — например, заметная нетрезвость учителя при исполнении своих обязанностей, — чтобы убедить вмешаться инспекционную комиссию и в этом случае примерно наказать виновного. В некоторых сельских районах дела обстояли еще хуже. В Брабанте учителями нередко нанимали молодых калек из буржуа или лакеев, неспособных нести иную службу. В деревнях, где школа в основном была придатком церкви, обучением ведали приходские служки.
Метки: голландия голландская живопись история Голландии школа дети |
Osias Beert старший, фламандский художник |
Osias Beert (Антверпен, c. 1580 - 1624) был фламандским художником эпохи барокко, который специализировался на цветочных натюрмортах и натюрмортах типа "завтрак". Он вступил в Гильдию Святого Луки в 1608 году, обучался живописи у Frans van der Borch, Frans IJkens, Paulus Pontius и Jan Willemssen. Beert в цветочных натюрмортах часто показывает вазу с цветами в неглубокой нише, чем его работы похожи на картины Ambrosius Bosschaert . Его "завтрак"-натюрморты часто называют "голландский маленький завтрак", показаны с большим углом с принудительной перспективой, как это было в фламандском и голландском натюрморте в первые годы семнадцатого века. Художник, вероятно, также сотрудничал с Peter Paul Rubens .Beert являлся ведущим фламандским художником, рисующим натюрморты.Его экзотические фрукты в чашах символизируют изобилие, памятуя о хрупкости человеческого существования через небольшие детали, такие как мухи или увядшие лепестки. Beert родился и прожил в Антверпене почти всю свою жизнь. В Голландии его декаративные натюрморты были очень популярны.
Натюрморт с посудой из китайского фарфора, клубникой, вишней и шелковицей
Метки: живопись голландия |
Детский портрет в голландской живописи XV-XVII веков |
Дневник |
Заботливые нидерландцы всеми средствами пытались уберечь своих крошек от холодного уличного воздуха. Запеленутых так, что они не могли пошевелиться, укутанных в распашонки, рубашки, шапочки, шерстяные платья, малышей запирали в спальне с закрытыми окнами, и они посапывали там в колыбельке под несколькими одеяльцами в обнимку с грелкой из бутылки, наполненной горячей водой. Несмотря на рекомендации врачей, применение снотворных было в порядке вещей. Как только ребенок выучивался стоять, его сажали на передвижной стул в форме усеченной пирамиды на широких колесиках, сооруженный из деревянных брусков, тесно обхватывавших корпус; или за что-то вроде столика, за которым ребенок держался прямо благодаря высокой спинке сиденья. Чтобы научить ребенка ходить, его поддерживали на помочах, веревке или ленте, обвязанной вокруг пояса. Вскоре он дорастал до своей первой игрушки — деревянной резной и расписной фигурки неопределенного существа, выдаваемого за лошадь. Пока поступь малыша оставалась нетвердой, его одежда не становилась более легкой. Стремясь защитить чадо от ушибов и травм, любвеобильные родители облачали его в варварское снаряжение — кожаный шлем, тесно сшитый корсет китового уса, усиленный железными и свинцовыми полосами, поверх которого натягивалось шерстяное платье.
Из книги Поля Зюмтора "Повседневная жизнь Голландии во времена Рембандта"
![]()
Верспронк Йохан Корнелис (ок.1601-1662). Ребенок, спящий в кресле (1654)
Эразм Роттердамский в «Христианском браке» дает описание такого костюма. «Им (детям) прибавили к тому рубашку, очень теплые чулки, огромную нижнюю юбку и верхнюю одежду, покрывающую плечи и бедра большим количеством материи и складок, после им сказали, что выглядят они замечательно». Эразм протестует против этой новой моды, он выступает за большую свободу для молодого тела; его мнение не стало мнением большинства, и нужно было ждать конца XVIII века, чтобы детский костюм стал легче, проще и удобнее.
Подрастая, ребенок без всякого перехода получал одежду взрослых: чулки, штаны до колен, камзол — для мальчиков; жакет, корсаж, длинное платье — для девочек. Ничего специфически детского. В некоторых деревнях мальчики почти до семи лет носили платьица.

Морельсе Пауль Янсон (1571-1638). Портрет ребенка
Метки: живопись голландия дети |
Мир зверей и людей Корнелиса Сафтлевена (1607 — 1681) |
Дневник |
Корнелис Сафтлевен (нидерл. Cornelis Saftleven, 1607, Горинхем — 5 июня 1681, Роттердам) — голландский живописец и график эпохи барокко.

Автопортрет (1629. Лувр, Париж)
Отцом Корнелиса Сафтлевена был художник Герман Сафтлевен, бывший и его учителем живописи (как и для братьев Корнелиса — Абрахама и Германа Сафтлевена (младшего). После получения художественного образования Корнелис вместе с братьями живёт некоторое время в Утрехте.
На раннее творчество художника оказали влияние такие мастера живописи, как Адриан Браувер и Давид Рийкерт. На своих полотнах К. Сафтлевен отображал жанровые сцены из жизни крестьян и сатирические картины, изображая животных, одетых в костюмы богословов и юристов. Изображённые им сцены в аду являются одними из наиболее самобытных в голландской живописи. Корнелис также рисовал пейзажи с участием рогатого скота и овцами. Но вместо экзотических животных в фантазийных пейзажах, популярных в 1630-е годы, Корнелис изображал рогатый скот натуралистически, в яслях, стойле, птичьем дворе. Корнелис не был только превосходным живописцем, он также квалифицированным гравером. Хотя его творчество чрезвычайно различно по тематике, больше всего его талант раскрылся в изображении рогатого скота. В 17-ом столетии живопись животных стала отдельным жанром, одним из самых известных представителей этого жанра стал Паулюс Поттер.
Уехав из Утрехта около 1637 г. , Корнелис Сафтлевен прожил большую часть своей жизни в Роттердаме, однако период между 1632 и 1634 годами он провёл в Антверпене где, по всей видимости, был знаком с жившим в этом городе Рубенсом и его творчеством, влияние которого чувствуется в некоторых работах Сафтлевена. Стал деканом гильдии Святого Луки в 1667 году.
Сохранилось приблизительно 200 картин К. Сафтлевена, написанных масляными красками, и около 500 его произведений графики.
Брат Корнелиса -Герман - путешествовал по Германии и стал известен, благодаря панорамным изображениям рек Мозель и Рейн, сделанных в отличительной туманной синей тональности.
College of Animals (Школа животных) (Dallas Museum of Art, Texas)
Метки: живопись голландия |
Юдит Лейстер - голландская художница |
Юдит Лейстер - голландская художница
Юдит Лейстер жила в голландском городе Амстердаме в XVII веке. Именно там, в Голландии, в то время появился на свет бытовой жанр живописи. Художники впервые стали писать не религиозные или мифологические картины, а картины про то, что их окружает, про обычную домашнюю жизнь. Представьте, какой была эта жизнь 400 лет назад: не было ни телевизоров, ни радио, ни кино. Даже книги были редкостью – их переписывали от руки и стоили они очень дорого. Поэтому люди проводили свой досуг за настольными играми, или играли на музыкальных инструментах, или просто гуляли, возились с маленькими детьми и домашними животными, беседовали.
Веселое общество

Юдит Янс Лейстер (нидерл. Judith Jans Leyster, а также Leijster; 28 июля 1609, Харлем — 10 февраля 1660, Хемстеде) — нидерландская художница.
Метки: живопись голландия женщины-художницы |
Голландия. Немного истории. Часть 13. Дон Хуан Австрийский |
Дневник |
Дон Хуан Австрийский
(24 февраля 1547—1 октября 1578).

Дон Хуан Австрийский
Серия сообщений "Голландия. Немного истории.":
Часть 1 - Голландия. Немного истории. Часть 1.
Часть 2 - Голландия. Немного истории. Часть 2. Филипп II Смелый
...
Часть 11 - Голландия. Немного истории. Часть 11. Маргарита Пармская
Часть 12 - Голландия. Немного истории. Часть 12. Филипп II Габсбург
Часть 13 - Голландия. Немного истории. Часть 13. Дон Хуан Австрийский
Часть 14 - Голландия. Немного истории. Часть 14. Вильгельм Оранский
Часть 15 - Голландия. Немного истории. Часть 15. Изабелла Клара Евгения
...
Часть 25 - Голландия. Немного истории. Часть 25. Виллем I
Часть 26 - Голландия. Немного истории. Часть 26. Виллем II
Часть 27 - Голландия. Немного истории. Часть 27. Виллем III.
|
Метки: история голландия |
Натюрморты Петера Герритса ван Ройстратена (1630-1700) |
Дневник |
Ройстратен Петер Герритс ван (1630-1700) (Pieter Gerritsz van Roestraten) - голландский живописец, писал натюрморты и жанровые сцены
Он был учеником Франса Хальса и женился на его дочери Adriaentje в 1654 году. Он жил с женой в Амстердаме до переезда в Лондон в 1666 году, где он позже был ранен в бедро во время большого лондонского пожара, что заставило его прихрамывать всю оставшуюся жизнь.
В своем биографическом очерке о Ройстратене Houbraken рассказывает анекдот о ребенке Ройстратена и Адриане Брауэре, который был учеником Франса Хальса и исполнял роль няни. (Deze heeft de Konst geleerd by Frans Hals, wiens Dochter hy ook naarmaals getrouwt heeft: de zelve welke den potsigen Adriaan Brouwer, wanneer zy nog jong was, bescheet, en die van Brouwer weer bescheten werd. Mic. Carreé die in den jare 1695 in Engeland woonde, en gemeenzamen omgang met hun hield, heeft my gezegt, dat hy 't dus uit hun beider mond, dikwils om de klugt, heeft hooren verhalen. Dat de Vrouw van F. Hals, iets anders te doen hebbende, aan Brouwer, die toen nog jong was, en by F. Hals de Konst leerde, belaste het kind te torschen op dat het onderwyl niet kryten zoude. Brouwer sprong daar mee om zoo hy best kon, en droeg het dan op zyn arm, dan op zyn schouders om het zelve te stillen, en schokte het zoo lang dat het hem eindelyk van boven tot onderen bevuilde. Brouwer dus bestelt, ley het kind op den vloer, streek zyn broek af, en betaalde het zelve met gelyke munt. De Vrouw daar op inkomende ziende dit klugtig bedryf aan, vraagde wat hy deé? die hy tot antwoord gaf: Wy beschyten malkander. - перевести, к сожалению, не смогла)
У Хоубракена также говорится о сделке, заключенной между сэром Питером Лели и Ройстратеном, чтобы Ройстратен придерживался в живописи натюрмортов, и не писал портреты, которые были специальностью Лели, и Ройстратен неплохо заработал на этом. (hield hy zig meest; aangezien P. Lely, die niet als Pourtretten konde schilderen en zyn fortuin daar meé zogt te maken, hem het schilderen van de zelve, om dat zy elkander niet in de weeg lopen zouden, afried, onder belofte van hem ander wys dienst te doen, gelyk ook geschiede: want hy dikwils maakte dat hy veertig of vyftig pond sterlings voor een stuk kreeg.)
Когда его первая жена умерла, он женился второй раз, но вскоре умер. Он оказал влияние на Christian Berentz and Robert Robinson

A Celebration of the Goldsmiths Art
Метки: голландия живопись |
Бартоломеус ван дер Хельст (ок.1613-1670) - голландский живописец |
Дневник |
Бартоломеус ван дер Гельст (Бартоломеус ван дер Хелст, нидерл. Bartholomeus van der Helst; ок. 1613, Харлем — 16 декабря 1670, Амстердам) — голландский живописец и гравёр, известен как портретист.

Автопортрет (1655, Toledo Museum of Art, Ohio)
Гельст, сын трактирщика, родился в Харлеме. В связи с женитьбой перебрался в 1636 году в Амстердам, прожил там всю жизнь и никогда не выезжал из Голландии. Возможно, живописи учился ещё в Харлеме, но неизвестно, кто преподал ему первые уроки (биографических данных о Гельсте вообще крайне мало). Считается, что в Амстердаме Гельст учился у крупного художника начала XVII века Николаса Элиаса Пикеноя. Достоверно неизвестно, учился ли он у Рембрандта, жившего в Амстердаме в одно время с ним, но Гельст усвоил некоторые приёмы портретного стиля Рембрандта, а также Халса.
1637 годом датируется первая известная картина Гельста — портрет четырёх членов попечительского совета Валлонского приюта.

Regents of the Walloon Orphanage (1637, Maison Descartes, Amsterdam)
Стилистически картина близка произведениям Элиаса. К Гельсту быстро пришла слава, у него появились ответственные заказы. Основными его клиентами стали представители городской верхушки, основными сюжетами — празднества стрелков, присуждение призов, фигуры управителей и попечителей богоугодных заведений, синдиков городских корпораций. В 1642 г. художник написал портрет бургомистра Андреса Бикера с женой и сыном.
Метки: живопись голландия |
Pieter Bruegel de Oude. Питер Брейгель старший |
Питер Брейгель старший - южнонидерландский живописец, самый известный из всех, кто носил эту фамилию. Родился предположительно между 1525 и 1530 г в городе Бреда (северный Брабант) Первоначально фамилия художника писалась Brueghel, и так же она писалась у его детей; однако с 1559 г. он начал подписывать свои картины Bruegel.
Питерт Брейгель старший - отец Питера Брейгеля младшего (Адского) и Яна Брейгеля (Райского). Питера Брейгеля старшего называли Брейгелем мужицким, потому что персонажи его произведений - простые люди: крестьяне и горожане, бедняки. Даже святые в его живописи теряются в толпе проходимцев и обывателей... В результате этого некоторые источники сообщают, что живопись Брейгеля старшего связана с передачей деталей быта простых людей того времени, и ценна именно тем, что являет собой некий исторический архив.

Но это не так.
Речь идёт не о передаче деталей человеческого быта того времени, а о том, что через демонстрацию каких то бытовых сцен, может быть даже подчёркнуто бытовых — передаются глобальные философские концепции, например о том, как порок в человеке переплетается с естественным и природным, и как естественное и природное — с возвышенным и идеальным, и о том как всё это странно и фантастически сочетается в человеке.
И ещё мне кажется, что многие картины об обмане.
Смерть везде, за ней последнее слово, люди умирают там и тут, но словно даже не замечают этого, и продолжают бегать, суетиться, набивать кашей рты...Кажется, что вся эта суета — и есть жизнь, но нет, это обман. Как не хватает красоты, как беспомощны и жалки попытки людей притворяться живыми без красоты, как тиха и покойна Мария, проезжая на ослике через заснеженную площадь...
И всё же красота у Брейгеля чаще всего побеждает в целом, работает закон Толкиеновской снежинки: когда озлобленный Мелькор захотел исказить мир, сковать воду морозом — Илуватар преобразил его намерение, и мороз породил снежинки...
Люди Брейгеля старшего инфантильны и беспечны, они словно не ведают что творят, весёлые, неунывающие, безжалостные, словно заведённые тряпичные куклы они исполняют ежедневные свои дела и так балаганчик вертится...
Квинтесенция этого сюжета — последняя картина художника «Сорока на виселице» или «Пляска под виселицей», где в бесконечно прекрасном пространстве мироздания — огромные ворота виселицы и пляшущие под ними беззаботные крошечные крестьяне. И сорока. Сорока - символ трикстёрства, непостоянства. Сегодня ты здесь - завтра там...
Почему бы не начать пост с последней картины?
"Сорока на виселице".
Метки: живопись голландия |
Колльер Эверт (ок.1640-1707) |
Метки: живопись голландия |
Геррет Виллемс Хеда (1620—после 1658) — голландский живописец |
Дневник |
Геррет Виллемс Хеда (1620, Харлем—после 1658, предположительно там же) — голландский живописец, мастер натюрморта. Один из сыновей Виллема Класа Хеда (Willem Claesz (Claeszoon) Heda) (14 декабря 1593/1594, Харлем — 24 августа 1680/1682, там же), также стал живописцем. Как и отец, руководивший его обучением, Геррет избрал своим жанром натюрморт и писал в той же монохромной манере. По стилю он близок к отцу, и порой трудно провести различие между ними. Геррет делал копии некоторых картин отца, когда работал в его мастерской.
О жизни Геррета Хеда имеется мало информации. Самые ранние упоминания о художнике - запись от 7 июля 1642 г. в реестре гильдии Святого Луки в Харлеме. В ней Виллем Клас Хеда утверждает, что его второй сын Геррет, Maerten Boelema (ум. после 1664), и Хендрик Heerschop (1620/21-после 1672) являются его учениками. Виллем Хеда имел много учеников и последователей, но наиболее значимым из них был Геррет.

Завтрак (1645, Oldenburg, Landesmuseum )
Метки: живопись голландия |