-неизвестно

 -Видео

 -Я - фотограф

 -неизвестно

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Татьяна_Рядинская

 -Подписка по e-mail

 

 -Интересы

английский бульдог. музыка. книги. путешествия.мод знакомства с интересными людьми театр.кино. цветы

 -Сообщества

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 24.12.2009
Записей:
Комментариев:
Написано: 18682




Женщины созданы для того,чтобы их любили,а не для того,что бы их понимали. Оскар Уайльд.
 (254x64, 19Kb)

Причины выбрать Apple Macintosh

Пятница, 17 Декабря 2010 г. 00:14 + в цитатник
 (640x640, 70Kb)
Нескончаемые дискуссии длятся по поводу выбора “Macintosh или обычный PC?”. С течением времени различия между операционными системами сглаживаются, однако все еще остаются очень важными. Однако, если быть честным, вы сможете делать абсолютно все, что вы делаете на PC, на компьютере Apple Macintosh и наоборот. Но сам процесс существенно различается – все дело в том, как легко и удобно работать, и сколько удовольствия вы получаете от своей работы на компьютере.

Вот причины, которые могут побудить вас купить компьютер Apple Macintosh.
1) Macintosh – инструмент для творчества

Пакет программ iLife, который бесплатно идет с каждым новым компьютером Apple, поможет вам создать профессионально выглядящий фотоальбом, забавный календарь, персональный сайт, собственную аудио-композицию, домашнее видео и даже скомпоновать их в DVD. Все устроено очень удобно, легко для освоения, но при этом предоставляет множество различных возможностей. А организация ваших цифровых фотографий в iPhoto – чудесный способ упорядочить свое прошлое, надолго оставить воспоминания о приятных моментах вашей жизни.

Пакет iLife не имеет аналогов под Windows или Linux. Конечно, вы можете использовать несколько различных программ, чтобы добиться похожих результатов, но вы никогда не сможете добиться такой интеграции и простоты в работе, которые дает iLife. Apple iLife – это ваш проводник в мир творчества, все самое лучшее из вашей цифровой жизни.
2) Дизайн и конструкция компьютеров macintosh

Великолепный дизайн компьютеров и операционной системы. Причем под словом дизайн я имею ввиду не только внешний вид, который никогда не перестанет доставлять вам удовольствие. Стремление к красоте и удобству – естественно для человека. Красивые вещи вызывают положительные эмоции, которые напрямую действуют на вашу эффективность и креативность.

“При работе на компьютере Macintosh ты чувствуешь себя Творцом, при работе на PC – ремесленником”.

Недаром многие творческие люди предпочитают macintosh. К тому же, компания Apple наполняет свои продукты одним удивительным качеством – простота во всем. При работе сам компьютер и операционная система как бы уходят на второй план, и ничто не отвлекает вас от работы над своею задачей.
3) Простота выбора компьютеров Macintosh

Вы хотите получить хороший компьютер, не утруждая себя сложностями выбора из множества моделей. Модельный ряд в каждой из линеек продуктов Apple ограничен буквально 2-3 наименованиями. Поэтому выбор будет простым для самого неподкованного технически человека.

Просто решите, что вам нужно: ультратонкий ноутбук – MacBook Air, портативный ноутбук с небольшим экраном – MacBook, мощный ноутбук с большими диагоналями – MacBook Pro, маленькое очарование системного блока (даже язык не поворачивается называть его так) – Mac mini, моноблок (компьютер+монитор в одном корпусе) – iMac или же мощный 8-ядерный монстр для профессионального применения – Mac Pro.
4) Удобство и комфорт при работе

Внимание к мелочам и удобство пользователя в продуктах Apple возведены в культ. При работе на компьютерах Apple Macintosh вас не будет покидать ощущение безмятежности, спокойствия, комфорта. Лишь поработав на макинтошах в течение некоторого времени вы сможете понять, что это такое – компьютер, сделанный для людей.

Как говорится, “It’s just works – Всё просто работает”.
5) Безопасность и надежность Mac OS X

Под Apple Mac OS X нет вирусов и других вредоносных программ. Конечно, периодически мелькают новости о том, что найден очередной “первый вирус под Mac OS X“, но в реальной жизни вы, скорее всего, не столкнетесь с ними. Поэтому вам не нужно тратить свое время на защиту.

Подробнее в статье «Вирусы под Apple Mac OS X» .
6) Сервис Apple

Бесплатная поддержка в фирменных магазинах Apple Store. В независимости от того, где вы купили свой Macintosh, вы можете обратиться в любой ближайший фирменный магазин Apple и бесплатно получить помощь. К тому же, вы можете пройти бесплатные обучающие курсы, на которых вам расскажут, как выжать по максимуму все из своего новенького Macintosh.

В последнее время Apple Store превращаются в Apple Studio, в которых вы можете получить помощь и совет от сотрудников творческих групп Apple по поводу своей (!) работы. Какая из других компаний предлагает подобную бесплатную поддержку?

Конечно, выгоду от этого получить могут только те, кто имеет поблизости фирменный магазин Apple Store, но примите во внимание, что множество новых магазинов открывается каждый год. Быть может, один из них скоро откроется совсем рядом с вами.

Подробнее в статье «Сервис Apple или Качество во всем».
7) Macintosh = мощное железо + оптимизированное ПО

Вам меньше надо будет заботиться об апгрейде своего компьютера. Компьютеры Apple Macintosh стареют гораздо медленнее обычных PC. Самая современная операционная система Apple Mac OS X Leopard работает даже на компьютерах 5-летней давности, причем – работает на всю свою мощь.

К тому же, есть одно очевидное преимущество у яблочных компьютеров: фирма Apple выпускает и компьютерное железо, и программное обеспечение. Это приводит к тому, что их операционная система максимально оптимизирована для работы на конкретном железе и использует его возможности на все 100%.
8) Apple Mac OS X

Операционная система Mac OS X – самая продвинутая и дружелюбная ОС на сегодняшний день. И она поставляется предустановленной на борту каждого макинтоша.

Наличие функции TimeMachine – системы архивирования данных, которую вы сможете включить в 2 щелчка мыши. Теперь вы никогда не потеряете нужных вам файлов.

Подробнее в статье “Сравнение операционных систем Windows XP, Vista, Linux Ubuntu и Apple Mac OS X Leopard”. (В очереди на публикацию)
9) Apple Macintosh – это любовь!

Вы полюбите свой Macintosh. Множество пользователей mac действительно любят свои компьютеры. И это явно неспроста. Скорее всего, вы тоже не сможете остаться равнодушными и вдалеке от такого понятия, как “культ Mac”.

А что может быть прекраснее любви? :) И ваш малыш-макинтош это почувствует, радуя вас комфортной работой и непревзойденными результатами.

Вот, например, парочка фото о том, как любят Apple и Macintosh мальчики и девочки.

Stan Getz

Четверг, 16 Декабря 2010 г. 15:32 + в цитатник


Стэн Гетц — джазовый музыкант, один из величайших саксофонистов всех времен.

Творческая биография

Стэн Гетц вырос в Бронксе в семье эмигрантов с Украины. В период обучения в школе освоил игру на контрабасе и виолончели, выступал в оркестре учащихся младших классов, а с 12-ти лет начал играть на саксофоне. Позже был принят в городской оркестр, в котором играли лучшие местные музыканты. В 1943 убежал из дома и примкнул к гастролирующему по США диксиленд-бэнду Джека Тигардена. В 1944 стал членом оркестра Стэна Кентона, участвовал с ним в музыкальных радиопрограммах. Женился на певице Беверли Берн, выступал вместе с ней в оркестре Рэнди Брукса. Руководил в Голливуде собственным трио в местном свинг-клубе.

В 1949 году Стэн организовал собственный квартет и в марте 1951 гастролировал с ним в Швеции. По возвращении в США в течение 2-х лет руководил секстетом (с тромбонистом Бобом Брукмейером). В 1956-57 гг. предпринял ряд турне с музыкантами «филармонического джаза» (JATP), выступал с ними на джазовых фестивалях в Каннах (Франция) и Нокке (Бельгия), где имел огромный успех. В конце 1958 поселился в Копенгагене, где проживал в течение трех лет, эпизодически выезжая с концертами в различные страны Европы.

Затем в феврале 1962 Гетц возвестил о наступлении эры босса нова в совместной записи «Jazz Samba» с Чарли Бердом. Их исполнение «Desafinado» стало настоящим хитом. В течение следующего года Гетц сделал несколько изумительных проектов в стиле боса нова с оркестром Гари Макфарленда, Луисом Бонфа и Лауриндо Алмейда, но альбом Getz/Gilberto (в сотрудничестве с Антонио Карлосом Жобимом и Аструд Джилберто) стал настоящим бестселлером благодаря композиции «The Girl from Ipanema».


Следующей его группой стал квартет с вибрафонистом Гари Бартоном. Также Стэн записывался с Биллом Эвансом (1964), играл с Эдди Саутером на саундтреке к фильму «Mickey One» (1965) и создал классический альбом «Sweet Rain» с Чиком Кориа (1967). После ухода из квартета пианистки Джоан Брэкин в 1977 году, Гетц погрузился в аспекты стиля фьюжн вместе с новым составом, в который он пригласил пианиста Энди Лаверна. На всем протяжении своей музыкальной карьеры Стэн Гетц выступал в качестве лидирующего исполнителя для Savoy, Spotlite, Prestige, Roost, Verve, MGM, Victor, Columbia, Steeple Chase, Concord, Sonet, Black Hawk, A&M и EmArcy.Позже Стенли Гаецкий выступал в небольших коллективах. Последние пять лет жизни возвратился к интенсивным записям. Большую часть жизни страдал от алкоголизма и наркотической зависимости. Умер от рака печени.




 (220x40, 4Kb)

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

А СНЕГ ИДЕТ Музыка Андрея Эшпая Слова Евгения Евтушенко

Вторник, 14 Декабря 2010 г. 21:22 + в цитатник


 (611x84, 48Kb)



Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

"НОВЫЙ ГОД - ЭТО ПРАЗДНИК НАДЕЖД"

Понедельник, 13 Декабря 2010 г. 16:30 + в цитатник


Живет на свете где-то Дед Мороз.
Почти все время в творческом простое.
Скрывает борода дорожки слез
Он понимает правило простое:
Что нужен всем,Но только раз в году,
Когда на праздник хочется подарков.
Улыбки, раздавая на ходу,
Придет морозный в суматохе жаркой.

Из детских снов, из сказочной страны
На краткие мгновенья возникая,
Знай, Дед Мороз, - нам чудеса нужны,
Ведь жизнь, порою, грустная такая.
А ты уйдешь и будешь там один -
Среди ночных снегов и звездной пыли
Ждать Новый год весь в облаке седин.
И обижаться, что тебя забыли.

Ты нужен нам не только раз в году,
Не говори про долгое прощанье.
Жди, Дед Мороз, я сам к тебе приду,
Ты только не забудь свое желанье!

Петр ДавыдовКак быстро наступает Новый год!
Вчера – июнь, сегодня - вдруг – декабрь.
И суета предпраздничной декады,
И разных дел опять невпроворот.

Загадывай желание скорей –
Летит звезда, чтобы украсить елку.
Рациональным быть – не много толку,
Наивным быть – значительно мудрей!

И научиться верить в волшебство,
И ждать подарков необычных в полночь.
И где-то там летят снежинки, помнишь?
А от улыбок близких так тепло.

У нас красиво за большим столом.
Сегодня будут игры и сюрпризы.
Весь вечер ощущением пронизан,
Что чудеса произойдут потом.

Какой прекрасный праздник – Новый год!
Хочу, чтоб всей семьей собрались вместе,
Чтоб веселились долго, пели песни…
И целый год прожили без забот!


Петр Давыдов



 (390x63, 6Kb)

 (220x40, 4Kb)

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Gloria Gaynor

Воскресенье, 12 Декабря 2010 г. 21:19 + в цитатник
center>


Глория родилась в Ньюарке, штат Нью-Джерси. В 1960-е годы она стала выступать с группой «Soul Satisfiers», а в 1965 году вышел её первый сольный сингл «She’ll Be Sorry/Let Me Go Baby».

Первый большой успех к ней пришёл в 1975 году с выходом диско-альбома «Never Can Say Goodbye». Этот альбом оказался очень популярным и, воспользовавшись его успехом, вскоре Глория выпустила свой второй альбом «Experience Gloria Gaynor». Но всё же самый большой успех её ждал в 1978 году, когда был выпущен альбом «Love Tracks» с синглом «I Will Survive». Песня, ставшая в некоторой степени гимном женской эмансипации, сразу же заняла первое место в «Billboard Hot 100», а в 1980 году получила премию «Грэмми», как «Лучшая диско-композиция».

В начале 1980-х годов Гейнор выпустила ещё два альбома, которые были проигнорированы в США, из-за бойкота стилю диско. В 1982 году Гейнор приняла христианство и в связи с этим заявила, что её жизнь в период исполнения диско является грешной. Тогда, в 1983 годы вышел её альбом «Gloria Gaynor», в котором она полностью отвергала диско и большинство композиций были записаны в стиле R’n’B. Даже песня «I Will Survive» была частично переписана и приобрела религиозный характер. Последним более успешным альбомом стал «I Am Gloria Gaynor» 1984 года, песня из которого, «I Am What I Am», сделала Гейнор гей-иконой. Далее, с выходом других альбомов, последовали ряд неудач и коммерческий провал.В середине 1990-х годов Глория начала возрождать свою карьеру. Она стала появляться на телевидении в различных сериалах и шоу, включая «Элли МакБил» и «Шоу 70-х». В 1997 году была опубликована её автобиография «I Will Survive», которая в большинстве своём содержала её религиозные убеждения и сожаления о прежней грешной жизни в эпоху диско. В 2002 году, после 20-летнего перерыва Глория записала альбом «I Wish You Love», который был хорошо принят публикой.




 (65x83, 4Kb)

 (220x40, 4Kb)


Понравилось: 1 пользователю

Billie Holiday

Пятница, 10 Декабря 2010 г. 21:32 + в цитатник


Билли Холидей (Billie Holiday), настоящее имя Элеонора Фэгэн (Eleanora Fagan, 7 апреля 1915 — 17 июля 1959) — американская певица, творчество которой составляет целую эпоху в истории джаза.

Элеонора родилась в Филадельфии, детство провела в предельной нищете, личность её отца точно не установлена. В начале 1930-х, пытаясь добыть хоть какой-то легальный заработок, стала выступать в тех ночных клубах, где в эпоху сухого закона нелегально продавалось спиртное.

Весьма скоро Холидей приобрела значительную репутацию в мире джаза и перебралась в самые престижные ночные клубы Нью-Йорка, где с большой силой исполняла медленные песни на романтические темы («Lover Man», «Don’t Explain»). Её известность была упрочена фильмом «Симфония в чёрном» (1935), в котором она снялась вместе с Дюком Эллингтоном. В 1939 г. записала пронзительную песню о линчевании негра («Strange Fruit»), которая на многие годы стала её визитной карточкой.


Самые заурядные песни, уже прошедшие через десятки записей, «Леди Дэй» (именно так называли певицу поклонники) словно изобретала заново, придавая им на своих выступлениях новизну своеобразия и неповторимый блеск. Подобно француженке Эдит Пиаф (с которой её часто сравнивают), Холидей заставила считаться со своей индивидуальностью воротил шоу-бизнеса, что было в новинку, поскольку все певицы тогда считались взаимозаменяемыми.

После тридцати лет у Холидей начались хронические проблемы со здоровьем. Её несколько раз арестовывали за хранение наркотиков, она много пила, что негативно сказывалось на голосе, который стремительно терял былую гибкость. Последние годы прошли под присмотром полиции. Умерла «Леди Дэй» от цирроза печени в возрасте 44 лет.

После смерти Холидей не было недостатка в книгах и фильмах, основанных на различных эпизодах её биографии. Так, в картине «Леди поёт блюз» (1972) роль певицы исполнила Дайана Росс. В 1987 г. Холидей была удостоена посмертной «Грэмми» за жизненные достижения. Два года спустя группа U2 посвятила памяти певицы песню «Angel of Harlem». Её расслаблено-ленивая манера исполнения узнаваема у многих современных джазовых исполнителей.


 (177x108, 21Kb)

 (220x40, 4Kb)


Понравилось: 1 пользователю

NORAH JONES LOVE ME

Четверг, 09 Декабря 2010 г. 16:04 + в цитатник


center>



0_420a3_a1b8bbfa_XL (74x77, 18 Kb)



Нюша - Выбирать чудо

Среда, 08 Декабря 2010 г. 21:57 + в цитатник


<

 (79x114, 16Kb)





Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

A Christmas Carol' Trailer HD

Вторник, 07 Декабря 2010 г. 21:19 + в цитатник


0a2fe2fb5791164c2e8c221f3458f74d (400x98, 46 Kb)



MICHAEL BOLTON feat RAY CHARLES

Вторник, 07 Декабря 2010 г. 12:05 + в цитатник


 (611x84, 48Kb)





Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Montefiori Cocktail

Понедельник, 06 Декабря 2010 г. 22:29 + в цитатник

Приключения невероятных итальянцев Montefiori Cocktail в России продолжаются. Звезды диско и эсид-джаза гастролировала в России уже трижды, продолжая покорять всех жизнерадостным средиземноморским Easy Listening.
В конце 2003 года был выпущен последний альбом Raccolta #3 на мейджор-лейбле V2, такой же танцевальный и с теплым виниловым звуком из 60-ых, как и Raccolta #1 и Raccolta #2. Несколько песен в исполнении очаровательной кудесницы певицы Muriel, короткие и выразительные музыкальные джинглы, которые Montefiori Cocktail делали для итальянского телевидения, и сольные партии от друзей-музыкантов папаши братьев Монтефьори Джермано, легендарного саксофониста и короля танцевальных площадок 60-ых.
Семейное дело братьев Монтефьори продолжает процветать. Они так и проживают в маленьком солнечном городке Форли и записывают в домашней студии Bedroom Studio экзотичные танцевальные коллажи. Помогает им в этом их папа, чьи юношеские фотографии украшают обложки двух альбомов Montefiori Cocktail. Всей семьей они даже музицировали на лучшем в мире Джазовом фестивале в Монтре.


Братьев Монтефьори любят все. Модные европейские лейблы Tricatel и Bungalow Records приглашают их играть на своих вечеринках, а на IRMA La Douce были изданы все три предыдущих альбома Montefiori Cocktail. С ними дружат Pizzicato Five, Karminsky Experience, Count Indigo и многие другие герои лаундж-сцены, с которыми они вместе выступали на Первом международном фестивале итальянской лаундж-музыки в 1999 году. Их видеоклипы легко попадают в горячую ротацию на крупнейших мировых музыкальных каналах - MTV (США и Европа), Orbit, TMC2. Жизнь братьев Монтефьори, как и их музыка, - звездный марафон: праздники, фестивали Night Wave, Martini Party в Милане, вечеринки на Ибице и в храме Easy Listening Madame JoJo в Лондоне, бурные гастроли в Европе и США. А еще Джаз-фестиваль в Копенгагене, специальный концерт в Варшаве для двух тысяч обезумевших от радости гостей и запись нескольких треков для прелестной дивы Маки Номия из Pizzicato Five.Сегодня Montefiori Cocktail активно гастролируют и выступают в фешенебельных клубах по всему миру. Выступление братьев Монтефьори - это всегда праздник, самое лучшее настроение и зажигательные танцы под музыку счастья. Кикко завораживающе дует в саксофон или флейту, Кекко – заразительно играет на клавишных, а Мюриэль – волшебно поет. Мечты сбываются. //img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0//53/194/53194446_Kopiya_001cd652b416.gif



 (50x78, 4Kb)

 (220x40, 4Kb)

Мой невыдуманный Париж, - Воплощенье моей мечты.

Воскресенье, 05 Декабря 2010 г. 22:40 + в цитатник




 (280x325, 52Kb)




Черепицей краснеет крыш,
На фасадах домов цветы.
Мой невыдуманный Париж, -
Воплощенье моей мечты.

Здесь на перекрестке времен
Отпечатаны судеб следы.
Город этот навек обречен
Жизнь любить и не ведать беды.

Воздух Парижа меня пьянил,
Вдохновлял и сводил с ума.
Я по улицам этим уже ходил
В раннем детстве, читая Дюма.

Вот бы времени вопреки,
Крутануть веков колесо.
Повстречать на набережной реки
Пикассо и Марселя Марсо.

Может быть в предрассветном тумане,
Отрешенно взирая вдаль,
Мне навстречу пройдет Модильяни,
А, минуту спустя, Стендаль.

Тут спокойное Сены течение
И Булонского леса луга.
В них черпали свое вдохновение
Франсуа Вийон и Дега.

Перед дождиком небо хмурится.
Я, в кафе за бокалом вина.
Может этот платан, эта улица,
Помнят Бунина и Куприна?

Да, в Париже не счесть заведений,
Где за столиком у окна,
Всему миру известный гений
Мог сидеть со стаканом вина.

И, что если, тот фикус, в углу у двери,
Вспоминает про Жана Габена.
Ну, а, старый рояль пел о страстной любви
К Жорж Санд Федерика Шопена.

В этом городе вечном нашли приют
Миллионы творцов всех времен.
Души их навсегда остаются тут
Независимо от имен.


silvester
 (177x108, 21Kb)

 (220x40, 4Kb)


Понравилось: 1 пользователю

Joss Stone & James Brown Men's World

Пятница, 03 Декабря 2010 г. 21:55 + в цитатник


 (611x84, 48Kb)




Понравилось: 1 пользователю

"How wonderful you are" ( "Pi&#281;kno jest w Tobie" ) - Gordon Haskell

Пятница, 03 Декабря 2010 г. 21:48 + в цитатник


 (450x42, 15Kb)






Понравилось: 2 пользователям

Randy Grawford

Пятница, 03 Декабря 2010 г. 21:39 + в цитатник


/font>

0a2fe2fb5791164c2e8c221f3458f74d (400x98, 46 Kb)




Понравилось: 1 пользователю

Steve Vai

Четверг, 02 Декабря 2010 г. 16:57 + в цитатник


Уже долгие годы Стив Вай многими считается одним из лучших гитаристов планеты. И этот титул во многом оправдан. Более 20-ти лет Вай является «законодателем мод» для всего гитарного мира. Его неповторимый стиль игры вызывает восхищение самых искушенных гитаристов, а концерты всегда собирают полные залы.

Первая гитара у Стива появилась в 12 лет. Школьные команды, которые собирались шутки ради, зажгли в нем настоящую страсть к инструменту. Курс молодого бойца Вай прошел во всемирно известном музыкальном колледже Беркли, откуда, приобретя достаточные знания и техническое мастерство, он попал в свою первую настоящую рок-группу — коллектив Фрэнка Заппы. С этого момента начинается путь Стива Вая к мировой известности. В 80-е годы он работал с такими легендарными рок-коллективами, как Alcatrazz, David Lee Roth, Whitesnake. Public Image Limited.Однако Стиву было тесно в рамках традиционного песенного формата рок-н-ролла. В 1990 году Вай полностью переключается на сольную карьеру, а в 1992 собирает первый собственный коллектив. С этого момента любой его концерт — это великолепное гитарное шоу с участием музыкантов мирового класса.

Предсказать Вая невозможно. Стив не позволяет себе рядовых концертов с предсказуемой постановкой. Каждый номер программы представляет собой оригинальное сценическое действие — это и различные спецэффекты, и демонстрация удивительных примеров гитарного мастерства, и искрометный юмор при общении с залом. Выход каждого нового альбома Стива Вая сопровождает огромный ажиотаж во всем мире. Каждый раз музыкант преподносит сюрпризы: то двойной концертный альбом, записанный во время мирового турне (Alive In An Ultra World), то фрагмент музыкально-поэтической басни со сложной философской концепцией (Real Illusions: Reflections).
object width="411" height="28">


В июне 2007 года вышел новый альбом гитариста, записанный во время совместных концертов с нидерландским оркестром «Метрополь». На этом двойном диске Стив предстаёт не только в качестве гитариста-виртуоза, но и как композитор оркестровой музыки.


 (220x40, 4Kb)


JOSS STONE

Среда, 01 Декабря 2010 г. 21:58 + в цитатник


Джоселин Ив Стокер, больше известная под именем Joss Stone - английская соул певица, обладательница наград Brit Awards и номинант «Грэмми», чья музыка пользуется популярностью не только в Европе, но и в США.
Родилась 11 апреля 1987 года. Выпустила четыре альбома: The Soul Sessions (2003), Mind, Body & Soul (2004) и Introducing Joss Stone (2007), Colour Me Free (2009).
Достаточно долго сотрудничала с певицей Patti La Belle, которая основательно опекала Стоун и заявила в одном из интервью, что «так просто получилось, что она (Джосс Стоун) открывает рот, и появляется большая негритянка» (голос Стоун совершенно не «белый», при этом внешне она ничем не похожа на классическую исполнительницу R’n’B). /www.youtube.com/v/gt0BwEPqXO8?fs=1&hl=ru_RU]




<
 (220x40, 4Kb)




Процитировано 1 раз

СТИХИ ТАТЬЯНЫ СНЕЖИНОЙ.

Среда, 01 Декабря 2010 г. 15:25 + в цитатник
/www.liveinternet.ru/journal_post.php?journalid=3598058ng="5" cellspacing="0" width="600">


Зима. Под белым покрывалом,

В шелках холодных января

Любовь моя летать устала

И спит в заснеженных краях.



И ты моей души не тронешь,

Не смей - я больше не твоя.

В снегах ты счастье похоронишь,

Вернуть его стараясь зря.



Печаль последнею слезинкой,

Упав с моих весенних глаз,

К тебе холодною снежинкой

В окно влетит еще не раз.

Закружит тебя зима, закружит,

Вихрем вьюги ледяной заворожит.a target="_blank" href="http://www.radikal.ru">ПИСЬМА ТВОИ

Когда от забот опускаются руки
И больше нет смысла о чём-то мечтать,
Проходит печаль от долгой разлуки,
Когда я сажусь твои письма читать.

И память ушедшая в дом мой вернётся,
И пусть ненадолго, но будет весна.
И сердце уснувшее, вздрогнув, забьётся.
И руки согреются строчкой письма.

Письма твои - тихая гавань,
Куда от разлуки и слёз убегаю...
Белый конверт, как парус, уносит
В далёкую проседь растраченных лет.

На белых страницах вся жизнь проплывает,
Рисуя мне твой забытый портрет.
И кажется мне, что чудес не бывает,
Когда от тебя письма долго нет.

Года облетают, как осенью листья,
Цветным покрывалом на память ложась.
И с каждой прочитанной жизнью страницей
Всё больше люблю твои письма читать.

Письма твои - тихая гавань,
Куда от разлуки и слёз убегаю...
Белый конверт, как парус, уносит
В далёкую проседь растраченных лет.

Только теперь я годы считаю,
От них убегая в белый конверт,
Тонкую нить свечи зажигаю,
Как светоч оттуда, где нас больше нет.

Письма твои - тихая гавань,
Куда от разлуки и слёз убегаю...
Белый конверт, как парус, уносит
В далёкую проседь растраченных лет.

Письма твои, хрупкое чудо...
ЧТО СТОИТ ЖИЗНЬ МОЯ?

Скажи, что стоит жизнь моя?
Рисунков пару чёрно-белых
Да несколько стихов незрелых?..
Ответь мне, правду не тая.

Скажи, что стоит жизнь моя?
Мечтания у тусклой свечки
Да слезы у ленивой речки?
Вот всё, что ценно для меня.

Скажи, что стоит жизнь моя?
Мелодий грустные мотивы,
Дождей осенних переливы?..
Вот это всё, что стою Я... Ушли навсегда те минуты,
Когда я кричала со зла,
И жаль, что уже не вернуть их,
Чтоб скрасить хоть каплей добра.

И что-то навечно ушло,
И стали другими лица,
И стало слабее крыло,
И жизнь моя не повторится.

Исчезнут навечно с Земли
Улыбка моя и походка,
Застрянет на ранней мели
Моя незаметная лодка.

И станет кому-то легко,
И станут шаги чьи-то шире,
А кто-то слезинку платком
Смахнёт за меня в этом мире.

Укроются пыльной вуалью
Тетради мои со стихами... Звезда моя, ты не сияй в печали,
Не обнажай души моей при всех,
К чему всем знать, что нас с тобой венчали
И райский ад и непорочный грех.

Зачем теперь ты светишь бесполезно
На боль мою, сломавшую мне грудь?
Мы встретимся с тобой у края бездны,
Я прилечу к тебе когда-нибудь...

Ты знаешь все - то много или мало,
Была со мной ты в каждый миг земной,
Ты в счастье мне так ласково сияла
И плакала в тоске ночей со мной.

Мы прятали за светом дня пороки
И падали бессильно в ночь страстей.
Звезда моя, мы слишком одиноки
В потоке лет и беспросветных дней.

Штыками лжи изранена в сраженьи,
Душой скитаясь в глубине веков,
Я не смогла признаться в пораженьи,
И исповедь не снимет всех оков.

И вот теперь твой свет, как откровенье,
Из чистоты не плачущих небес
Зовет меня к спасению забвеньем...
Звезда моя, ты Ангел или Бес?..
 (220x40, 4Kb)


Norah Jones

Понедельник, 29 Ноября 2010 г. 15:12 + в цитатник
font>


Нора Джонс (Norah Jones, при рождении Geethali Norah Jones Shankar) — американская (г. Нью-Йорк) джазовая певица индийского происхождения, которая сама пишет для себя песни. Родилась в Нью-Йорке 30 марта 1979 г. в семье великого музыканта Рави Шанкара и его подруги Сью Джонс, чью фамилию она впоследствии взяла.

object width="411" height="28">
В 2002 г. выпустила дебютный альбом «Come Away With Me», который был реализован тиражом свыше 20 млн. экземпляров и побил все рекорды, получив пять премий «Грэмми», в том числе в таких престижных номинациях, как «альбом года», «запись года» и «открытие года». Следующий альбом — «Feels Like Home» (2004) — был почти столь же успешным и принес в её копилку «Грэмми» за «лучшее женское исполнение популярной музыки», «лучшее исполнение популярной музыки в дуэте» и «запись года» (за «Here We Go Again», дуэт с Рэем Чарльзом). Тембр голоса Джонс и её эмоциональный диапазон нередко сравнивают с Билли Холидей.

В 2007 году Нора Джонс исполнила (в паре с Джудом Лоу) главную роль в фильме «Мои черничные ночи» — первой англоязычной работе китайского режиссёра Вонга Кар Вая.


font>
 (220x40, 4Kb)



Процитировано 2 раз
Понравилось: 2 пользователям

Пусть вьюжит зима… пусть мороз беспощаден и груб…

Понедельник, 29 Ноября 2010 г. 14:09 + в цитатник
font>


Любовь умирает. Величайшая трагедия жизни состоит не в том, что люди гибнут, а в том, что они перестают любить. Уильям Сомерсет МоэмСветлана Рохлина – Снег идёт

Какая роскошь!
Снег идёт.
Душа восторгом вся объята.
И нет ни думы, ни забот,
Зимы вдыхаю ароматы.
А снег идёт.
Захватит дух,
Как будто чудо совершилось.
Невольно улыбнёшься вдруг.
Какой восторг!
Скажи на милость.
Войду в твою полночь кристаллами звёзд, кромкой инея,
Пусть вьюжит зима… пусть мороз беспощаден и груб…
Но мой поцелуй – заклинание страсти… алхимия…
Касание душ… да пожар пламенеющих губ…
Ведь выше небес, глубже моря любви ощущения…
И сменит экватор полярного круга черту…
Свершим танец рук, даже сердцебиения,
Подарим друг другу весь мир, полвселенной, мечту…
Порханием бабочки пылкие чувствуй лобзания…
Интимные ласки… вкус кожи… цвет тела – холста…
На клеточном уровне каждый глоток осязания…
Я выжгу дыханьем ладони холодного льда…
Войду в твою полночь сквозь сон и лучи полнолуния…
Пускай всюду снег и пусть ветра рыдает свирель…
В святилище чувств мы забудем про благоразумие…
Прими мою нежность… нагую… как кофе в постель…Марина Дорих

 (220x40, 4Kb)

Забытыми среди мне памятных страниц

Понедельник, 29 Ноября 2010 г. 12:11 + в цитатник
 (650x500, 455Kb)


Гостиничный уют. Окно. Коньяк. Постель.
Приют для двух вчера и одного сегодня,
Где пальцы, осмелев, в дыму и темноте
Касаются волос... Где главное - не помнить

О тех, кто раздвоил привычные миры,
Кто параллели вдруг прямой пересекая,
Как будто в первый раз Америку открыл,
Не думая о том, что где-то есть другая...
*****
Ладонями скользить по шее и плечам,
Ваять изгиб в изгиб безудержно и слепо,
И узнавать тебя под маской палача,
И сердца своего дарить на память слепок!..

Почти тебе жена и больше, чем почти,
В сто тысяч раз её желанней и роднее!..
Шептать: Оставь портье, пожалуйста, ключи...
Я позвоню тебе. Пора. Уже темнеет.Не узнанной тобой пройти, чтоб зонт зонта
Коснулся в тесноте насквозь промокших улиц,
И записать в тетрадь: сезон дождей настал,
Когда с тобою мы в пол-шага разминулись,

В пол-взгляда в полусне спещащие в свой мир,
Минуя поворот под регги водостоков...
Наверное, любви превысили лимит,
А, может, проще жить под знаком "одиноких"...
*****
Я выучу дождей бесхитростный мотив...
Минорною строкой на твой автоответчик
Банальное легло: Прости... Не по пути...
Банальное в ответ: Иди, коль будет легче...

Я многое пойму: скандалы, ссоры, ложь!
Разбитых ваз фарфор! Потерянное время!..
Ничто не бьёт больней!.. Острее, чем стекло, -
Негромкое твоё прощание-смиренье...Не вздрогнет ни одна из видимых планет,
Не прекратит Сизиф толкать к вершине камень,
Лишь медленно сойдёт любовь твоя на нет,
А я сойду за ней... Сухими лепестками,

Забытыми среди мне памятных страниц,
Останутся слова с солёно-горьким вкусом,
И будут о тебе всегда молчать они,
Чтоб не тревожить дом: отныне чёрн и пуст он...Разменивать любовь по курсу ЦРБ
Нелепо, как толочь дожди и время в ступе...
Про клятвы позабыв, опять звоню тебе,
Сквозь вежливый ответ, что номер недоступен,

Я слышу в сотый раз: «Пойми! Прости! Прощай! »
И, может быть, «Любил...» негромким вторит эхом...
Надежды диск к чему до бешенства вращать,
Когда стучит в виски: «Он навсегда уехал!..»Лилиана Сашина(стихи)
 (220x40, 4Kb)


Понравилось: 1 пользователю

Jeff Beck

Воскресенье, 28 Ноября 2010 г. 14:49 + в цитатник


Джефф Бек без всяких оговорок относится к числу наиболее техничных, искусных и рискованных гитарных асов. Новаторская смелость и пренебрежение общепринятыми правилами сделали его одним из первооткрывателей экстремального блюз-рока, фьюжна и хэви-метала. Изобретательный, как Джимми Пейдж (Jimmy Page), обладающий отменным вкусом, как Эрик Клэптон(Eric Clapton), фантазер и романтик под статьДжими Хендриксу (Jimi Hendrix), Джефф Бек, однако, никогда не пользовался таким же громким успехом, как его коллеги по цеху. А причиной всему - легкомысленное отношение к собственной карьере. После того как в 1971 году Род Стюарт (Rod Stewart) расстался с командой Jeff Beck Group, гитарист избегал компании харизматичных лид-вокалистов, которые помогли бы ему достучаться до широкой аудитории и закрепиться на музыкальном рынке. Но даже если публика начинала мало-помалу забывать о музыканте за долгие годы его отсутствия, собратья по цеху всегда помнили о нем и отзывались с неизменным пиететом. И в отшельничестве он продолжал оставаться самим собой, единственным и неповторимым.
Джефф Бек родился 24 июня 1944 года в Валлингтоне, Англия. Его юность пришлась на золотой век рок-н-ролла, который и сыграл решающую роль в судьбе Бека. Как и многие начинающие британские рокеры, к азам будущей профессии он пытался приобщиться в Уимблдонском колледже искусств (Wimbledon Art College) в Лондоне. Но уже через несколько месяцев променял студенческую скамью на практику в «полевых условиях». Первоначальную репутацию в музыкальных кругах Джефф Бек завоевал, играя в бэк-группе певца Лорда Сатча (Lord Sutch). После чего благополучно прошел прослушивание в рок-команду Yardbirds, которая только что попрощалась с лид-гитаристом Эриком Клэптоном. Спустя год басист Yardbirds Пол Сэмвелл-Смит (Paul Samwell-Smith) выбрал продюсерское поприще, Крис Дрея (Chris Dreja) взялся за бас-гитару, а в команду пришел второй гитарист Джимми Пейдж (Jimmy Page). Этот блестящий состав, к сожалению такой недолговечный, демонстрировал чудеса исполнительской техники, поражая динамизмом и напором (чего стоит один только трек «Over Under Sideways Down»). Тандем Бека и Пейджа произвел неизгладимое впечатление и на итальянского режиссера Микеланджело Антониони. Когда Yardbirds исполняли песню «Stroll On» для его фильма 1966 года «Blow-Up», Джеффа попросили разбить гитару. Сцена в фильме заканчивается тем, что обезумевшие фаны растаскивают его инструмент на кусочки.




Из Yardbirds гитарист ушел в конце 1966 года, мотивируя этот шаг тем, что якобы устал от музыки. Изменчивый как ветер, он очень скоро передумал и попытался выйти на самостоятельную дорогу. Его сольным дебютом стал сингл «Love Is Blue», обнародованный уже через несколько месяцев. Это был посредственный релиз посредственного артиста (Бек пел сам), и даже верная гитара его не выручила, потому что играл он спустя рукава, оставаясь равнодушным к самой песне.

В конце 1967 года он решил попытать счастья с новой командой и собрал Jeff Beck Group. В качестве вокалиста в группу пришел Род Стюарт, на бас-гитаре играл Рон Вуд (Ron Wood), за барабанами сидел Эйнсли Данбар (Aynsley Dunbar). Данбар продержался совсем недолго, уступив место Мики Уоллеру (Mickey Waller). В самом начале 1968 года с приходом клавишника Ники Хопкинса (Nicky Hopkins) штат был укомплектован.

Jeff Beck Group решительно взялись за блюзовые композиции, которые играли с сокрушительной громкостью, выстраивая диалоги вокала и гитары. Так начал создаваться базовый звуковой стандарт для тяжелого металла. Дебютный альбом Jeff Beck Group «Truth» (1968) не привлек массового внимания. А между тем это была очень интересная работа и одна из самых удачных в биографии Бека. Мощный вокал Стюарта прекрасно гармонировал со свободными блюзовыми соло гитариста, производившими блестящее впечатление. Свежестью и здоровой агрессией веяло от новых версий его песен «Shapes оf Things» и «Rock My Plimsoul». Второй лонг-плей «Beck-Ola», записанный с новым барабанщиком Тони Ньюманом (Tony Newman), оказался чуть более успешным. Особого внимания заслуживали на альбоме композиции «All Shook Up» и «Rice Pudding».

 (220x40, 4Kb)



Процитировано 3 раз
Понравилось: 1 пользователю

ZZ Top

Суббота, 27 Ноября 2010 г. 19:00 + в цитатник
/center>


В конце 60-х годов техасский гитарист Билли Гиббонс организовал блюзовую команду «Moving Sidewalks». Группа выпустила альбом и несколько синглов, и даже сам Джими Хендрикс, проникшись ее творчеством, пригласил музыкантов поучаствовать вместе с ним в телепередаче, где назвал Гиббонса одним из лучших молодых исполнителей Америки. В 1970-м году Билли открыл новый проект под названием «ZZ Top». В этом деле ему помогли товарищи по «Moving Sidewalks» клавишник Ланье Григ и ударник Дэн Митчелл. Данная конфигурация успела выпустить всего один сингл, после чего коллеги Билли отправились во Вьетнам, и ему пришлось искать новых соратников.

Новый состав «ZZ Top», зацементировавшийся на долгие годы, выглядел следующим образом: Билли Гиббонс (вокал, гитара), Джо «Дасти» Хилл (вокал, бас), Фрэнк Бирд (ударные). Четвертым внештатным членом команды стал продюсер Билл Хэм. Именно он посоветовал ориентироваться на хард-рок. Но от своих южных блюзовых корней коллектив тоже не мог отказаться, в результате чего выбрали направление, обеспечившее «ZZ Top» славу на долгое время. В начале своей деятельности трио гастролировало в основном по южным штатам, но уже после выхода второй пластинки получило общеамериканскую известность.Тогда, в 1972-м, их сингл «Francene» пробился в первую сотню. Сам же «Rio Grande Mud» почему-то не попал в чарты, хотя песни с альбома звучали в эфире радиостанций. Коммерческий успех пришел с выходом «Tres Hombres», содержавшего такой боевик как «La Grange». Благодаря этой композиции альбом угодил прямо в Топ 10. Следующая, наполовину студийная, наполовину концертная, работа, «Fandango», также присутствовала в горячей десятке. Этот диск, получивший платину, провел в общей сложности в чартах 83 недели. Последовавший за этим тур «World Wide Texas» стал для «ZZ Top» поистине легендарным. Дело в том, что сцену в течение гастролей оформляли в соответствующем техасском стиле – с кактусами, змеями и прочими южными «прелестями».

После 1976 года в студийной деятельности трио наступил значительный перерыв, во время которого группа в основном предавалась гастролям. Гиббонс и Хилл отрастили себе длинные бороды, обеспечив «ZZ Top» фирменный сценический имидж (Бирду борода не требовалась, т.к. у него фамилия была «бородатая»). В период с 1979-го по 1985-й у группы вышло четыре альбома с равным промежутком в два года. И если «El Loco» оказался слабоват по сравнению с предшественниками, то на «Eliminator» трио вернуло утраченные позиции, выдав ряд боевиков «Sharp dressed man», «Legs», «Gimme all your lovin’».


Все эти песни крутились на телевидении, в то время как пластинка продавалась в неимоверных количествах, а армия фанов «ZZ Top» неуклонно росла. Хотя «Eliminator» поднялся «всего лишь» до девятого места в «Billboard», в лучшей двадцатке он провел больше года. После также коммерчески успешного «Afterburner» коллектив взял тайм-аут на целых пять лет, вернувшись только в 1990 году с альбомом «Recycler». Этот диск стал окончанием многолетнего сотрудничества «ZZ Top» и «Warner bros». В 1994-м году «бородачи» перебрались на «RCA», где начали с выпуска «Antenna». Альбом как всегда содержал серию хитов, а один из них, «She’s just killing me», прозвучал в саундтреке к культовому тарантиновскому фильму «From dusk till dawn».

Тридцатилетие своего существования «ZZ Top» отметили выпуском новой студийной работы с соответствующим названием – «XXX», после чего закатились в глобальное мировое турне. К сожалению после гастролей у Дасти Хилла обнаружился гепатит C, и ему пришлось потратить некоторое время на восстановление здоровья. В результате к полноценной деятельности коллектив вернулся только в 2003 году, когда вышел альбом «Mescalero».




 (220x40, 4Kb)

Tom Waits

Пятница, 26 Ноября 2010 г. 21:48 + в цитатник
<
 (217x27, 3Kb)

Tom Waits - Настоящее имя Thomas Alan Waits. Родился 7 декабря 1949 г. в Помоне, Калифорния. Автор песен, композитор и актёр.

Том Уэйтс обладает своеобразным хриповатым голосом. Визитной карточкой Уэйтса можно назвать его голос, манеру исполнения (смесь пения и речитатива), элементы таких жанров, появившихся до расцвета рок-музыки, как блюз, джаз, кабаре, водевиль, и эксперименты в направлении альтернативного рока и даже индастриала.

Несмотря на отсутствие большой поддержки со стороны крупных коммерческих СМИ, Уэйтс имеет множество поклонников и последователей, его работы повлияли на новые поколения музыкантов. Существует множесто кавер-версий его песен (например, «Jersey Girl» в исполнении Брюса Спрингстина и «Downtown Train» в исполнении Рода Стюарта) и трибьют-альбомов.

Некоторые альбомы Уэйтса стали в разных странах золотыми. Уэйтс неоднократно номинировался на крупные музыкальные награды (в т.ч. на Оскара за саундтрек), получил дважды премию Грэмми за альбомы.


Родился в городе Помона в Калифорнии. Его отец шотландско-ирландского, мать норвежского происхождения.

В 1971 году, в возрасте 21 года, начал музыкальную карьеру, переехав в Лос-Анджелес и подписав контракт с лейблом Asylum Records и менеджером Хербом Коэном (англ. Herb Cohen), который также был менеджером Фрэнка Заппы.

Первый альбом «Closing Time» (1973) получился меланхоличным, с уклоном в джаз. Несмотря на положительные отзывы, он не привлекал большого внимания, до тех пор пока группа The Eagles, бывшая тогда одном лейбле с Уэйтсом, не записала кавер-версию песни «Ol’ 55» на своем альбоме «On the Border» (1974).

В середине 1970-х состоялись первые концертные турне Уэйтса.

Как минимум после выхода альбома «Small Change» (1976) за Уэйтсом закрепилась репутация пьющего человека с тяжёлой жизнью, отчасти благодаря таким песням как «The Piano Has Been Drinking» («Пианино пьянствовало») и «Bad Liver and a Broken Heart» («Больная печень и разбитое сердце»). В схожем ключе, в сопровождении нео-джазовой музыки, звучат практически все работы Уэйтса 1970-х годов. В это время у него завязались романтические отношения с Рики Ли Джонс (англ. Rickie Lee Jones), которая появилась на обложках альбомов «Foreign Affairs» и «Blue Valentine»

Как минимум после выхода альбома «Small Change» (1976) за Уэйтсом закрепилась репутация пьющего человека с тяжёлой жизнью, отчасти благодаря таким песням как «The Piano Has Been Drinking» («Пианино пьянствовало») и «Bad Liver and a Broken Heart» («Больная печень и разбитое сердце»). В схожем ключе, в сопровождении нео-джазовой музыки, звучат практически все работы Уэйтса 1970-х годов. В это время у него завязались романтические отношения с Рики Ли Джонс (англ. Rickie Lee Jones), которая появилась на обложках альбомов «Foreign Affairs» и «Blue Valentine»

В конце 1970-х годов началось длительное сотруничество Уэйтса (как создателя саундтреков) с режиссёром Фрэнисом Фордом Копполой. Актёрским дебютом Уэйтса стал фильм «Райская аллея» (1978) с Сильвестром Сталлоне.

К концу 1970-х — началу 1980-х годов в музыке Тома Уэйтса стало больше элементов ритм-энд-блюза и рок-музыки, а также появились баллады.

В августе 1980 года, Уэйтс женился на Кэтлин Бреннан (англ. Kathleen Brennan), которая позже стала указываться на его альбомах как соавтор песен. Уэйтс неоднократно отмечал её влияние на своё творчество.

В начале 1980-х он поменял лейбл с Asylum Records на Island Records, где выпустил альбом «Swordfishtrombones» (1983), ставший поворотным в музыкальном отношении. На «Swordfishtrombones», заметно отличавшимся от прочей продукции в области популярной музыки, присутсвуют смелые эксперименты как с инструментами, так и с голосом, и стало гораздо меньше прежнего звучания струнных инструментов и пианино. В этом же духе звучат и следующие альбомы: «Rain Dogs» (1985) и «Franks Wild Years» (1987). Начиная с «Rain Dogs» в записи некоторых песен принимал участие Кит Ричардс, гитарист The Rolling Stones.

Уэйтс, ранее игравший на пианино или гитаре, начал уставать от этих инструментов, сказав «Руки – они как собаки, идущие в те же места, в которых они уже были. Следует быть осторожным, когда игра перестаёт происходить в голове, и переходит в пальцы. Нужно отбить у пальцев их привычки, или музыкальные исследования будут закончены, и начнётся игра только стандартной приятной музыки. Я пытаюсь, преодолеть привычки, играя на незнакомых мне инструментах, таких как фагот или вотерфон (англ. waterphone).

С того момента подбор инструментов и оркестровки на альбомах Уэйтса стали довольно эклектичными. Уэйтс называл их «Junkyard Orchestra».

Том Уэйтс снялся в 1980-х годах во множестве мелких ролей в фильмах и в главной роли в фильме «Вне закона» Джима Джармуша (1986), в саундтреке к которому присутствуют несколько его песен. Помимо этого фильма, он неоднократно работал с Джармушем, например, как актёр в фильме «Кофе и сигареты» (эпизод «Где-то в Калифорнии» с Уэйтсом и Игги Попом) и как автор музыки к фильму «Ночь на Земле» (1991).

Уэйтс также был задействован в различных театральных постановках.

Том Уэйтс появился на альбоме «Sailing the Seas of Cheese» (1991) группы Primus (голос персонажа «Tommy the Cat»), что прибавило ему популярности среди любителей альтернативного рока, и положило начало сотрудничеству с этой группой и её лидером Лесом Клэйпулом.

В 1992 году вышел альбом «Bone Machine», на котором доминировали перкуссия и гитары. Альбом получил Грэмми в категории «Лучший альтернативный альбом».

Альбом «The Black Rider» (1993) был плодом сотрудничества Уэйтса с режиссёром Робертом Уилсоном и писателем Уильямом Берроузом.

За альбом «Mule Variations» (1999) Уэйтс получил ещё одну премию Грэмми. Это был его первый релиз на лейбле Anti Records. В чартах альбомов США «Mule Variations» оказался удачнее всех остальных альбомов Уэйтса, заняв 30-е место.

В 2002 году одновременно вышли два альбома: «Alice» и «Blood Money», в основе которых лежат совместные театральные работы Уэйтса и Роберта Уилсона.

Альбом «Real Gone» был выпущен в 2004 году. Звук стал чище, чем, к примеру, на «Bone Machine». Впервые на альбоме Уэйтса практически отсутсвует пианино и впервые Уэйтс записал откровенно политические песни. О заключительной антивоенной песне альбома «The Day After Tomorrow» Уэйтс сказал, что она является чем-то вроде эллиптической песни протеста против вторжения в Ирак.В ноябре 2006 года вышел альбом «Orphans: Brawlers, Bawlers & Bastards» - бокс-сет из трёх дисков с 54 композициями, среди которых редкости, ранее непубликовавшиеся работы и новые песни.

В данный момент (2006) Уэйтс проживает в округе Сонома в Калифорнии с женой Кэтлин Бреннан и их тремя детьми.

В 2010м году вышел новый альбом Тома Уэйтса с с записями живых концертов из его последнего мирового турне под названием «Glitter & Gold»
r />
 (217x27, 3Kb)

 (220x40, 4Kb)

Keyshia Cole

Пятница, 26 Ноября 2010 г. 15:30 + в цитатник


Keishia Cole родилась 15 октября в 1981 году в Оакленде, Калифорния.
Keishia Cole знакома большинству по композиции 2005 года «I Changed My Mind», спродюсированной хитмейкером Kanye West. Но в музыкальном бизнесе Keisha не новичок, когда ей было всего 12 она записывалась в студии с MC Hammer.
Теперь она понимает, что мечта ее сбылась с выходом дебютного альбома “The Way It Is” на лейбле A&M. Это был длинный путь для Кейшии, но ее мощный голос, подобный звонкому музыкальному инструменту, ее сладость, дерзость и сексуальная привлекательность, наряду с твердым характером - cделали свое дело.


“Будучи молодым, вы должны с упорством добиваться своих целей и посвящать большую часть времени самосовершенствованию”, - говорит Keyshia, написавшая большую часть песен на новом альбоме, и цитируя изречения своих звездных кумиров, вроде Mary J. Blige и Brandy, ставших предметом ее вдохновения. – “В жизни встречается множество испытаний и несчастий, через которые нам предстоит пройти, чтобы получить то, что мы хотим, особенно, если присутствует ощущение того, что это должно нам принадлежать”.


Талант Кейшии, ее индивидуальность и вера помогли ей проложить дорогу к сердцам своих поклонников в пределах находящейся под прицелом критики индустрии развлечений, тогда, когда она еще была молодой девочкой. В то время она убедила суперзвезду MC Hammer’а обратить на себя внимание и даже получила шанс сделать одну из записей со звездой до того, как ей исполнилось 12 лет. Она также пела вместе с другими знаменитостями, включая Messy Marv на ремиксе хита «Nubian Queen», а также с Tony Toni Tone на треке “Dwayne Wiggins” – на песне, которая в итоге вошла в саундтрек к фильму «Me & Mrs. Jones».
В тот момент, когда она узнала об измене своего парня, Keyshia находилась в своей машине по дороге в Лос-Анджелес и была готова начать совершенно новую жизнь. Ей потребовалось несколько месяцев упорства для того, чтобы достучаться до главы компании A&M Records Рона Фейра (Ron Fair), который незамедлительно подписал с девушкой контракт на выход первого сольного альбома. В записи своего первого диска восходящая звезда добилась поддержки самого Kanye West; продюсера и автора DaRon из R&B группы 112; Chink Santana, грубый речетатив которого украшал хиты Ashanti и The Inc.; а также популярного продюсера E-Poppi. Она также получила шанс записаться с Eve на ее дебютном сингле «Never”.

Так о чем ее песни? Для ответа на этот вопрос стоит проверить первый сингл новоявленной звезды «I Changed My Mind». Мелодия прекрасно сочетается со страстным сопрано Кейшиа и ее отличительной позицией ведущего исполнителя. Как и многие другие молодые девушки, она ищет любви, но не настолько романтична, чтобы жертвовать своими собственными потребностями. Будучи преданной своему человеку, она быстро поняла, что он по большей части занят собой. Что в таком случае было делать девушке? Она просто переоценила ситуацию и ушла. Кейшиа легко признает тот факт, что многие песни отражает ее романтическую философию. “Та мелодия фактически взывает к сосредоточенности и посвящению тому, чего вы хотите и кем пытаетесь стать; она о вещах, которые вы пытаетесь достигнуть в жизни и в контакте с кем-либо, с кем-то, кто идет по другому пути. Я хочу быть примером для молодых девочек, следующих своим целям и мечтам”.

На тех же философских размышлениях базируется трек «I Should’ve Cheated», который был обработан DuRon – продюсером, песнями которого Кейшиа восхищалась так долго, что сочла нужным найти его в Атланте для того, чтобы поработать совместно. На этом треке Кейшиа поет о преданной подруге, которую постоянно обвиняет в измене ее парень. Кажется, что оба вовлечены в одну и ту же игру и Кейшия не стеснятся сказать своему мистеру “недоверчивость” о том, что происходит.



В то же самое время, авторские таланты Кейшии могут показать, что настоящий артист не боится поделится своими чувствами с человеком, которым он интересуется. На композиции «We Could Be» она бесстрашно повествует о том, во что может перейти дружба. На среднетемповой вещице «Down N Dirty» она с открытостью говорит о том, что ей хотелось бы сделать, в то время как на проникновенной «Talk To Me» -песне, написанной совместно с Mya, Keyshia позволяет парню сказать, что его заинтересованность видна невооруженным глазом. Совместно с Chink Santana на диске представлена еще одна песня о любви под названием «Situations».

Альбом также выделяется балладой «Love», записанной в стиле старой школы и вместе с мощным вокалом Кейшии и адресован объекту ее привязанности, который связан с кем-то еще. Это была реальная ситуация, которая заставила певицу самостоятельно написать лирику к песне буквально за пять минут. В ресторане Malibu она проследила за своим парнем, который годом ранее заявил ей о том, что не заинтересован в серьезных отношениях с ней, обедая с ее подругой. “Я сидела и смотрела на ту девочку, чем-то похожую на меня. “Мне оставалось только написать об этом, и песня родилась действительно быстро”. После она немедленно направилась в студию и связалась с продюсером Greg Curtis. Примерно к 5 или 6 часам утра песня была готова.

Госпожа Коул придает немного эстетики своему творению «You’ve Changed», для написания которого она задействует ни много, ни мало силы самого Jay-Z. Окруженная реалиями жизни, преодолевая множество препятствий на пути к славе, она выплеснула все свои эмоции в музыке. Она говорит, что записала трек «Streets Is A Mothafucka», потому что лирика отразила некоторые жизненные ситуации, включая криминальную преступность в районе и многие другие столкновения, которые можно сравнить с выживанием. “Это те самые вещи, которые видно только человеку в капюшоне - то, чего мы никогда не увидим в Голливуде. Мне нравится содержание этих песен, потому что я чувствую, что не многие девушки смогут заговорить об этом”, - признается Cole.

Называющая себя трудоголиком, иногда забавная, иногда дурашливая, певица признается в том, что никогда не стала бы целовать малознакомого ей парня ради создания видео. Keyshia хочет вдохновлять молоденьких девочек и молодых людей, которые сталкиваются с реальностью внешнего мира. “Я хочу быть примеров для подрастающего поколения, потому что им труднее всего сделать правильный выбор, сосредоточиться на чем-то и легко попасть в неприятности”, - говорит Сole, добавляя, что надежда и вера держащихся за свою мечту может завести далеко кого угодно.

Татуировка на ее правом плече (крест, сердце и звезда) действительно отражают ее веру в то, что цели могут быть реализованы, несмотря на обстоятельства. “Это действительно возможно”, - говорит она с усмешкой. И то, что она делает лишь способ донести свои мысли до других.

 (220x40, 4Kb)


Понравилось: 1 пользователю

Leonard Cohen

Четверг, 25 Ноября 2010 г. 16:23 + в цитатник
font>


Леонард Коэн (англ. Leonard Norman Cohen, родился 21 сентября 1934 года в Монреале, Канада) — канадский поэт, писатель, певец и автор песен. Первый поэтический сборник опубликован в 1956 году, первый роман — в 1963 году.
В ранние годы песни Коэна основывались на фолк-музыке, в 1970-х тяготели к поп-музыке и кабаре. С 1980-х годов Коэн поёт низким голосом под сопровождение музыки с синтезаторами и женским бэк-вокалом. Его песни часто эмоционально тяжёлые и со сложными текстами. Среди тем, о которых поёт Коэн: религия, одиночество, сексуальность, сложные отношения между людьми.
Песни и поэзия Коэна оказали большое влияние на многих поэтов-песенников и музыкантов. Леонард Коэн введён в «Канадский музыкальный зал славы»; с 19 апреля 1991 года является Офицером Ордена Канады, а с 10 октября 2002 года — Компаньоном Ордена Канады, что является высшей наградой для гражданина Канады. На его песни существует множество кавер-версий.

object width="411" height="28">




 (220x40, 4Kb)

Dee Dee Bridgewater

Четверг, 25 Ноября 2010 г. 09:54 + в цитатник
/center>


www (32x32, 1Kb)

Американка Ди Ди Бриджуотер для полной реализации своего таланта в 30 лет решилась на на смелый шаг: она покинула родину, переехала в Париж и начала там музыкальную карьеру практически с чистого листа. Именно Франция по-настоящему раскрыла ее талант величайшей джазовой певицы и театральной актрисы. Работала в телешоу с великим Шарлем Азновуром. Здесь она создала свой ансамбль, получила признание и… И вернулась родную Америку уже признанной европейской звездой!
Родилась Ди Ди в Мемфисе 27 мая 1950 года в семье джазового трубача и педагога. Начала петь в ансамбле отца. Затем выступала в университетском биг-бэнде, где и познакомилась со своим мужем - трубачем Сесилом Бриджуотер. Они переехали в Нью-Йорк, где она работала с такими джаз-гигантами, как Сононни Роллинз, Дизи Гилеспи, Макс Роуч. Учавствовала в мюзиклах на Бродвее.
В 1980 году она переехала в Париж. object width="411" height="28">







www (32x32, 1Kb)www (32x32, 1Kb)www (32x32, 1Kb)

Галерея_Дефне

Давным-давно красавица Шахерезада

Среда, 24 Ноября 2010 г. 15:37 + в цитатник
center>
 (230x45, 4Kb)

Давным-давно красавица Шахерезада ночь за ночью рассказывала сказки, одну красивее другой. При этом мерцающие звезды складывались в картины, завораживающие взор султана... Волшебные легенды тысячи и одной ночи.

Я ни ада, ни рая не сумею найти.
Из чего мою глину Ты содеял, Господь?
Как блудна, как безбожна, как несчастлива плоть,
Ни надежды, ни веры не имею в пути…ИЗ ОМАРА ХАЙЯМАЖил на свете, да был к женским прелестям слаб
юный шейх Аль-Гарем ибн Эмир Кучабаб...
И, прослышав о нём, злая ведьма одна,
припасла для красавца бутылку вина.
Этой даме в тот день ровно в полдень, в обед
исполнялось четыреста семьдесят лет.
Бабку зависть изъела, тоска извела,
переполнила желчь – так была она зла.
Круговая подтяжка лица и парик –
раскоряка предстала красавицей вмиг.
А затем пробралась эта ведьма на пир...
Приворотного зелья отведал Эмир.
От ворот поворот дал прелестницам всем
ибн Эмир Кучабаб юный шейх Аль-Гарем.
Он о ведьме мечтает, ночами не спит,
а она ворожит, пряча свой целлюлит.
И не мог догадаться наш юный герой,
Что погибель прокралась к нему под чадрой.
Меж невольниц других, хороша и мила,
во дворце Кучабаба царевна жила.
Встретив шейха однажды с колдуньей в саду,
добрым сердцем почуяла дева беду,
опознав и под толщею лживых личин
людоедку, которая ловит мужчин
на притворную страсть и бесстыдную лесть
для того, чтобы после их попросту съесть!
Горевала царевна и вечер, и ночь,
и решила любимому шейху помочь.
Настоящее чувство творит чудеса:
дева белой орлицей летит в небеса,
и оттуда – стрелою на старую тать,
и когтями, когтями за шиворот хвать!
Высоко их подняли два мощных крыла...
Очень твёрдой и острой под ними скала
оказалась... Логично-трагичный финал –
где могилка старухи, никто не узнал.
Чары пали, как в сказке. Эмир Кучабаб
оказался не гад, не тиран, не сатрап.
Он увидел царевну, влюбился в неё,
и сказал ей: «Любовь моя, счастье моё,
выходи за меня, распущу я гарем
и фамилию даже сменю насовсем».
Вот такая настала у них лепота.
Танцевала и я, не щадя живота,
на их свадьбе. Ещё на персидском ковре
отжигала певица в зелёной чадре.
Проводили потом молодых во дворец,
тут и сказке, как водится, тоже конец.

© Любовь Гудкова, 2010
/>
Галерея_Дефне


Понравилось: 1 пользователю

Dinah Washington-Мои любимые БЛЮЗЫ.

Вторник, 23 Ноября 2010 г. 22:44 + в цитатник
/font>


Настоящее имя Рут Джонс (29 августа 1924, Таскалуса, Алабама — 14 декабря 1963, Детройт, Мичиган) — американская джазовая певица и пианистка. Музыкальную деятельность начала очень рано, выступала как пианистка и пела в баптистском хоре в Чикаго. В возрасте 15 лет участвовала в любительском вокальном конкурсе в чикагском Regal Theatre и имела здесь большой успех. Гастролировала (в качестве аккомпаниатора) с блюзовой певицей Кларой Уорд. С 1942 пела в бapaх и ночных клубах. Была «открыта» антрепренером Джо Глэйзером, при посредничестве которого получила приглашение в оркестр Лайонела Хэмптона (1943). С 1946 концертировала как солистка с различными ансамблями и оркестрами. В 1958 сотрудничала с Урби Грином, Терри Гиббсом и Максом Роучем на съемках кинофильма о джазовом фестивале Jazz On A Summer’s Day в Ньюпорте. В 1959 совершила турне в Англию (выступала в радиопрограммах BBC), затем посетила Швецию. Совместно с Джо Завинулом (как аккомпаниатором) предприняла поездку по США. В 1963 заняла одно из ведущих мест среди вокалистов в анкете журнала Down Beat. Записала ряд пластинок: именных (с 1943), с оркестрами Л. Хэмптона (1943—44), «Лакки» Томпсона (1945), Куинси Джонса и других. В 40-е годы Дайна Вашингтон стала одной из признанных звезд в области джазовой интерпретации блюза (блюз-ин-свинг); публика и критики удостоили ее звания «Королевы блюза». Обладала сильным, грубоватого тембра голосом. Пела в динамичной манере, напоминающей блюзовых певиц классического периода (в частности, Бесси Смит), нередко с острым юмором (подчас довольно циничным), с использованием разнообразных шаут-эффектов. Испытала влияние госпел. В 50-е проявила себя как боп-вокалистка. Кроме того, завоевала большую популярность как исполнительница ритм-энд-блюза.
Борясь с лишним весом, Вашингтон умерла от случайной передозировки таблетками для похудания вперемешку с алкоголем. Ей было всего 39 лет.





r />
 (220x40, 4Kb)

Мария Каллос.

Вторник, 23 Ноября 2010 г. 12:35 + в цитатник



Мария Каллас родилась в Нью-Йорке в семье греческих эмигрантов. В 1936 году мать Марии, Евангелия, возвращается в Афины для продолжения музыкального образования дочери. Мать хотела воплотить в дочери свои неудавшиеся таланты и стала водить её в Нью-Йоркскую библиотеку на пятой авеню. Мария начала слушать классическую музыку с трёх лет, в пять начала брать уроки фортепиано, а к восьми годам уроки вокала. В 14-летнем возрасте Мария начала учиться в афинской консерватории под руководством бывшей испанской певицы Эльвиры де Идальго.

В июле 1941 года в оккупированных немцами Афинах состоялся дебют Марии Каллас в Афинской опере в партии Тоски.

В 1945 году Мария Каллас возвратилась в Нью-Йорк. Наступила череда неудач: её не представили Тосканини, она отказалась петь в «Метрополитен Опера» партию Чио-Чио-Сан из-за своего большого веса, рухнули надежды на возрождение «Лирической Оперы» в Чикаго, где она надеялась петь.

В 1947 Каллас дебютировала на сцене амфитеатра «Арена ди Верона» в опере «Джоконда» Понкьелли под управлением Туллио Серафина. Встреча с Серафином была, по выражению самой Каллас: «Истинное начало карьеры и самой большой удачей моей жизни»[нужна цитата].

Туллио Серафин вводит Каллас в мир большой оперы. Она поёт первые партии в «Аиде» Верди и «Норме» Беллини в конце 1948 года. В начале 1949 года в течение одной недели несовместимые в вокальном отношении партии Брунгильды в «Валькирии» Вагнера и Эльвиры в «Пуританах» Беллини года создали творческий феномен певицы Марии Каллас. Она пела и лирические, и драматические, и колоратурные партии, что явилось певческим чудом — «четыре голоса в одном горле» . В 1949 году Каллас отправляется на гастроли в Южную Америку. В 1950 году она впервые поёт в «Ла Скала» и становится «королевой итальянских примадонн».

В 1953 году фирма EMI впервые выпускает полные записи опер с Марией Каллас.

В том же году она худеет на 30 килограммов. Преображенная Каллас покоряет публику на оперных сценах Европы и Америки в операх: «Лючия ди Ламмермур» Доницетти, «Норма» Беллини, «Медея» Керубини, «Трубадур» и «Макбет» Верди, «Тоска» Пуччини.

В 1959 году происходит перелом в успешной карьере. Этому способствовали потеря голоса, череда скандалов, развод, разрыв с «Метрополитен Опера», вынужденный уход из «Ла Скала», несчастная любовь к Аристотелю Онассису, потеря ребенка. Попытка возвращения на сцену в 1964 году заканчивается очередной неудачей.

Последние годы жизни Мария Каллас жила в Париже, где и скончалась в 1977 году. Она была кремирована и похоронена на кладбище Пер-Лашез. Позже её прах был развеян над Эгейским морем.Личная жизнь

В Вероне Мария Каллас познакомилась с местным промышленником Джованни Батистой Менегини. Он был вдвое старше ее и страстно любил оперу. Вскоре Джованни признался в любви Марии, полностью продал свой бизнес и посвятил себя Каллас.

В 1949 году Мария Каллас и Джованни Менегини поженились. Он стал для Марии всем: и верным супругом, и любящим отцом, и преданным менеджером, и щедрым продюсером.

В сентябре 1957 года в Венеции на балу в честь дня рождения журналистки Эльзы Максвелл Мария Каллас впервые встретила Аристотеля Онассиса. Весной 1959 года в Венеции они снова встретились на балу. После этого Онассис поехал в Лондон на концерт Каллас. После этого концерта он и пригласил ее с мужем на свою яхту. В конце ноября 1959 года жена Онассиса Тина подала на развод, а Каллас и Онассис в это время открыто появлялись в обществе вместе. Пара ссорилась почти постоянно, и в 1968 году Мария Каллас узнала из газет, что Аристотель Онассис женился на вдове президента США Жаклин Кеннеди.
[править] Работа в кино



 (220x40, 4Kb)

Всем приятного вечера!

Понедельник, 22 Ноября 2010 г. 23:03 + в цитатник
 (298x38, 2Kb)


Вечер добрый! Добрый вечер!Боже мой!! Какая встреча!!! Я вслучайности не верю, слышишь нет!Всё что было -не забылось....Ты совсем не изменилась...Будто не было тех долгих зим и лет...


 (46x42, 1Kb) (46x42, 1Kb)
Inn_Gallery

Annie Cordy Tribute . Красивая музыка для души.

Понедельник, 22 Ноября 2010 г. 17:44 + в цитатник


Вещь!Tom Waits - Tom Traubert's Blues - 1977

Понедельник, 22 Ноября 2010 г. 17:31 + в цитатник


СОТНИКОВА Вера Михайловна

Понедельник, 22 Ноября 2010 г. 12:23 + в цитатник


font>


Детство

Вера Сотникова родилась в Волгограде. Её родители, не имеющие никакого отношения к кино или театру, старались привить детям любовь к искусству. Свои отпуска они тратили на то, чтобы Вера и Галя (сестра старше на 5 лет) побывали в лучших музеях.

Детство девочек вообще было по-настоящему счастливым. Вера Сотникова вспоминает: «Меня окружала любовь, и мне очень нравилось, когда меня хвалила мама. С тёплым чувством вспоминаю семейный праздники, длинный стол, застеленный белой скатертью. К нам всегда приходило много гостей. И мы со старшей сестрой помогали маме готовить- плюшечки, розочки какие-то, салаты. Конечно, всё, что человек впитал в детстве, он невольно старается проецировать на свою взрослую жизнь». Выбор пути

По окончании школы Вера по совету сестры решила поступить в театральное училище. Она отправилась в соседний Саратов, но там ее ждала неудача. И тогда Вера стала готовиться к поступлению… на филфак МГУ! Возможно, мы бы так и не увидели бы актрису Веру Сотникову, если бы не две справки. Именно из-за этих двух справок - из туберкулёзного и психоневрологического диспансеров, девушку не приняли в университет. Судьба…

То, что произошло дальше, просто удивительно. Рассказывает сама Вера Сотникова: «Расстроенная я поехала на вокзал, заняла очередь за билетом. Стояли тогда по семь часов, чтобы убить время я поехала в «Щуку». Там тоже была очередь на прослушивание, я тоже её заняла. А во дворе училища познакомилась с парнем, бренчавшим на гитаре. Он сказал: «Пока ждём, успеем сбегать в Школу-студию МХАТ». Там будущих актёров прослушивал Андрей Мягков. «Что это Вы так плохо читаете?»- спросил он у меня. «У меня документы в университет не приняли, и очередь за билетом на Казанском вокзале проходит», - честно ответила я. А он говорит: «Никуда Вы не поедете!». Мне сразу дали общежитие, допустили до экзаменов».

19 июля, в день своего рождения, Вера увидела свою фамилию в списках принятых в Школу-студию МХАТа.Школа-студия МХАТ. Неудачный брак

Веру приняли на курс выдающегося актера и режиссера Олега Ефремова.

На втором курсе она вышла замуж, родила сына, которого назвали Яном. С его рождением связана одна интересная, можно сказать просто мистическая история. Вера Сотникова признается, что когда ей было около 15 лет, она увидела в газете «Волгоградская правда» снимок мальчика в голубых джинсах, подтяжках и в белой рубашке. Ей он очень понравился, и девочка заявила, что хотела бы, что бы у нее в будущем был такой сын. И вот спустя несколько лет, будучи вместе с мужем в гостях, она увидела мальчика в подтяжках и джинсах, которого звали Ян. Он напомнил девушке тот снимок, и она заявила мужу, что хочет такого сына. «Будет», - пообещал он. Поэтому когда мальчик родился, сомнений как его назвать совершенно не было.

И все же, несмотря на рождение сына, их брак оказался недолгим. Вместе с мужем они прожили лишь год, после чего расстались. Причем, как утверждает Вера, брак был обречен уже с самого начала: «Там давно все было разрушено. Еще тогда, когда я была беременной».

Для Сотниковой это был очень сложный период в жизни. Ей приходилось учиться и воспитывать сына в условиях практически полного отсутствия денег. И все же в 1982 году Вера благополучно окончила Школу-студию. В дипломном спектакле «Три сестры» по А.П. Чехову она сыграла Машу.

Кино и театр

В кино Вера Сотникова начала сниматься с 1983 года. Первой работой молодой актрисы стала роль Ольги в социально-психологической драме Игоря Вознесенского «Признать виновным».

В 1984 году Сотникова была принята в труппу Театра на Малой Бронной. Здесь она проработала три года, после чего в 1987 году перешла в Театр «Школа драматического искусства» под руководством А. Васильева. А в 1991 году Сотникова стала актрисой Московского театра им. Моссовета.

Что же касается кино, то долгое время талант актрисы не был востребован в должной мере. Вера Сотникова снималась не часто и в небольших ролях. Исключением является лишь приключенческий фильм «Внимание! Всем постам...».

Настоящим прорывом для Сотниковой стал 1989 год. Она сыграла заметную роль в драме «Гу-га», повествующей о событиях Великой Отечественной войны. В 1990 году на экраны вышло сразу несколько картин с участием Сотниковой, среди которых стоит отметить криминальную драму Вадима Дербенева «Охота на сутенера» и любовную драму Василия Панина «Захочу – полюблю».

Большой успех Вере Сотниковой принесла российско-греческая картина «Байрон». За роль Августы Сотникова была удостоена в 1992 году на кинофестивале в Салониках Приза «За лучшую женскую роль второго плана». Кстати, лучшими работами Веры Сотниковой в 90-е годы несомненно являются именно исторические роли. Стоит вспомнить ее Екатерину Долгорукую в драме «Роман императора» и Анриетту в телесериале «Королева Марго».Сотникова и Кузьмин

В 90-е годы Вера Сотникова познакомилась со знаменитым певцом и композитором Владимиром Кузьминым. Рыжеволосая статная красавица покорила сердце знатного рокера. В гражданском браке они прожили семь лет, и это был очень плодотворный период в жизни актрисы.

Вера Сотникова стала не только гражданской женой Кузьмина, но режиссером его клипов. Что же подвигло актрису попробовать себя на новом поприще? Она рассказывает: «Я написала сценарий и показала его Володе, пояснив кратко, как надо снимать. Он говорит: «Вот ты и сними сама». Я отговаривалась, но любопытство сыграло свою роль. Да, я столкнулась со многими сложными вещами, совершила ряд ошибок, которых не случилось бы, имей я хоть какой-нибудь опыт. Самая большая из них была та, что я хотела снимать кино, а не 3-минутный клип. Режиссер не должен быть жадным на кадры. Нужно выбросить в корзину, может быть, четыре-пять суперкадров и оставить один гениальный. Ведь нужен темп и ритм. Режиссером быть слишком трудно, я не раз говорила, что профессия режиссера это мужская профессия».

За годы совместной жизни Вера Сотникова сняла пять клипов на песни Владимира Кузьмина.

Прожив вместе семь лет, Вера и Владимир расстались. «Чего греха таить, мы оба так любили свои профессии, что почти ревновали к ним, - рассказывает Сотникова. - Меня очень не устраивало, что он всегда был где-то там, но не со мной. Это меня обижало. Три года подряд человек не приезжал на мой день рождения, видите ли, у него гастроли. Он мне давал деньги, я устраивала девичник. Это было странно. Если это не любовь, надо расставаться. И как можно быстрее. Зачем вообще терпеть что-либо? Вот это, я считаю, очень важно…»

Героиня сериалов

Новое тысячелетие принесло актрисе и новый всплеск популярности. Ее стали приглашать в различные сериалы: «Пятый угол», «Любовь.ru», «Даша Васильева»…

Замечательную роль Вера Сотникова сыграла в картине «Слова и музыка» - ремейке знаменитого фильма французского режиссера Эли Шураки. В картине Ивана Соловова она сыграла главную героиню – Марго, чью размеренную жизнь переворачивает встреча с молодым музыкантом (Марат Башаров). Актриса восхитительно сыграла, возможно, последний всплеск любви и страсти сорокалетней женщины, перед которой происходит переоценка ценностей…

BIN


 (220x40, 4Kb)

Футлярность то или Бесчувствие души...

Пятница, 19 Ноября 2010 г. 15:23 + в цитатник


/font>
 (85x70, 2Kb)



Разоблачи'сь, Душа, до Обнаже'нья,
Из створок раковины - Появись!
Наполовину - для Поэзии Растле'нье,
Футлярность то или Бесчувствие души...

...Душа - скучна' в ажурности а-ля кутюр,
Светла' - срывающая с мук отре'пья!
Стихи Сильны' - у Обнажё'нных Душ,
А всё иное - муть и детский ле'пет!

 (85x70, 2Kb)

 (220x40, 4Kb)


Понравилось: 1 пользователю

Добрый день!!!

Пятница, 19 Ноября 2010 г. 11:49 + в цитатник
День Добрый! Радостной Душой
Приветствуя Создателя творенья,
Даря тепло Любви и Свет,
В День Новый ступим с Настроеньем!
С таким - чтоб крылья за спиной,
Своё предназначенье воплощая,
Премножив Силы Света перед тьмой
Мы мысли добрые в пространстве размещаем!…

Тепло Любви и Свет Души
Нам не заменит холод темноты!
Растворяясь на миг в полевом ветерке,
Стану ярким лучом у тебя на щеке.

Свежим запахом трав, ранним щебетом птиц,
Сканным золотом радуг и чьих-то ресниц.

Задержусь и во сне ненадолго твоем,
Для того, чтоб услышала ты:”С добрым днем!”
 (699x459, 82Kb)

Премьера клипаКристина Агилера

Среда, 17 Ноября 2010 г. 20:08 + в цитатник


Загляни мне в глаза, посмотри на меня!

Вторник, 16 Ноября 2010 г. 22:27 + в цитатник


Посмотри на меня, загляни мне в глаза,
В этой сумрачной бездне застыла слеза
Отражений души абсолютного зла.
Разбивать не спеши зеркала, зеркала!

Не спеши увлекаться подобной игрой,
И смотри, только веки ладонью прикрой,
Как искрит темнота, в неизвестность маня.
Загляни мне в глаза, посмотри на меня!

Посмотри на меня, загляни мне в глаза -
В глубине этих глаз назревает гроза.
Делай все, что придется - не бойся вреда,
Лишь на волю ее не пускай никогда!

Я не ведаю, что изольется во тьму,
Но спастись не удастся тогда никому!
И с последним лучом уходящего дня
Загляни мне в глаза, посмотри на меня!

Посмотри на меня, загляни мне в глаза!
В этом омуте падших святых образа,
Протянувших к тебе обожженную длань.
Не пускай их, молю. Ты – последняя грань!

Я держу их давно в прочной клетке ресниц,
Но теперь я ослаблен и падаю ниц
Перед силой, танцующей в блеске огня!
Загляни мне в глаза и беги от меня!
Посмотри мне в глаза, чтоб смогла прочитать,
Я в них все про любовь и разлуку.
Посмотри мне в глаза, чтоб смогла я понять,
Ты на радость мне дан или муку.

Посмотри мне в глаза, чтоб увидела свет,
И в конце расставания – встречу.
Посмотри мне в глаза – сразу «да» или «нет»
Я на главный вопрос твой отвечу.

Посмотри мне в глаза, посмотри мне в глаза,
Я хочу, чтоб со мной ты был рядом
И смотрел мне в глаза, и смотрел мне в глаза,
Своим добрым и любящим взглядом.

Михаил Гуськов


dr-69 (253x43, 16Kb)

Галерея_Дефне

Прикосновение души

Понедельник, 15 Ноября 2010 г. 17:04 + в цитатник
\


www (32x32, 1Kb)

Прикосновение души -
Хрусталь заветных откровений,
Неясный свет твоих сомнений,
Затерянный в немой ночи.

Прикосновение души -
Мир обретения надежды,
Волшебной, милой, безмятежной,
Пугливый огонёк свечи.

Прикосновение души -
Дыхание степного ветра,
Стук изнывающего сердца,
И приближение мечты.

В очерченной Луной тиши
Безумство рук - слова излишни.
Любовь рождает смысл жизни -
Прикосновение души... Закрыв глаза, я чувствую прохладу
Твоей ладони на своей щеке,
Но это только ветер налегке
Скользит по листьям озорного сада.

Я слышу голос, шепчущий слова,
Что ты произносить так не спешила,
Но это в небе след зарница прочертила
И всколыхнулась спящая трава.

Пытаюсь заглянуть в твои глаза,
Чтобы нырнуть в зелёную безбрежность,
Но это только леса безмятежность
За дымкою родившегося дня.



www (32x32, 1Kb)www (32x32, 1Kb)www (32x32, 1Kb)

Галерея_Дефне


Понравилось: 1 пользователю

Ben Webster

Воскресенье, 14 Ноября 2010 г. 15:30 + в цитатник




Лови, отличное настроение под джаз....

Воскресенье, 14 Ноября 2010 г. 13:33 + в цитатник










58794185_avdb (100x37, 1 Kb)

 (220x40, 4Kb)



Процитировано 1 раз
Понравилось: 1 пользователю

Gordon Haskell - How Wonderful You Are

Суббота, 13 Ноября 2010 г. 17:56 + в цитатник

 (640x220, 100Kb)
О ТЕБЕ

О тебе, о тебе, о тебе,
Ничего, ничего обо мне!
В человеческой, темной судьбе
Ты - крылатый призыв к вышине.

Благородное сердце твое -
Словно герб отошедших времен.
Освящается им бытие .
Всех земных, всех бескрылых племен.

Если звезды, ясны и горды,
Отвернутся от нашей земли,
У нее есть две лучших звезды:
Это - смелые очи твои.

И когда золотой серафим
Протрубит, что исполнился срок,
Мы поднимем тогда перед ним,
Как защиту, твой белый платок.

Звук замрет в задрожавшей трубе,
Серафим пропадет в вышине...
...О тебе, о тебе, о тебе,
Ничего, ничего обо мне!Николай Гумилев
6f017a55-e198-4866-8333-df7cb3428eaf (125x70, 24 Kb)



Понравилось: 1 пользователю

Самый красивый трейлер этого сезона .PInk- Raise Your Glass.

Суббота, 13 Ноября 2010 г. 11:39 + в цитатник





Процитировано 1 раз

Лолита

Пятница, 12 Ноября 2010 г. 15:48 + в цитатник
Мне 47 лет, и что, я буду сказки рассказывать, как я хорошо отдохнула и от этого у меня глаза подтянулись?"
fd1918ff31f8289236e40aa6559256a3 (475x570, 75 Kb)
 (314x395, 18Kb)


http://www.ok-magazine.ru/exclusive/item21881.php#

Мужчина, как коньяк - великий Божий дар!

Среда, 10 Ноября 2010 г. 18:19 + в цитатник


Когда в мужских глазах я вижу блеск живой души,
И сердце, искреннее в радости и в горе -
Смотрю, любуясь...Боже, как же хороши
Твои творения из плоти и из крови!
Когда светильник разума в них есть,
Когда в душе - огонь любви
иль пламя праведного гнева,
Когда дороже прибыли им - честь,
А в женщине любимой видят Еву.
Таких мужчин немного я встречала,
Но есть они, и, словно бы коньяк,
Немного мутноват без выдержки, сначала,
А вот с теченьем лет все крепче аромат.
И благороден вкус, и золотист оттенок,
А жизни горечь на дубовых стенах,
на дне души осадком легким вьется -
Прекрасное всегда трудом дается.

Не брага пенная, не жидкий "Солнцедар"
Мужчина, как коньяк - великий Божий дар!

Твоей души фиал держу с благоговеньем
Смакуя каждое пьянящее мгновенье.



© Copyright: Татьяна Шехурдина, 2007
Кому скажите это нужно,как это глупо и смешно

Влюбиться в собственного мужа однажды выглянув в окно.

Ну как теперь ему открыться ,так жили счастливо -и вот

Так легкомысленно влюбиться как будто нет иных забот.

Не прибран стол,не тронут ужин,а мне признаться все равно

Влюбиться в собственного мужа,нет,это право же смешно!

Сижу весь вечер в платье модном,а он не бросит даже взгляд

Ах,если б я была свободна! Ах,если б не был он женат!

Кому скажите это нужно,прожив спокойно столько лет

Влюбиться в собственного мужа?А вдруг он мне ответит нет?

Пора спокойно разобратьсяпора потребовать ответ

В конце концов чего бояться-жена ему я или нет?

Юлия:

Какое красивое слово - "Мужчина"!
Мы любим в нем мужа, и любим в нем сына,
Мы любим вас разных - и слабых, и сильных.
И в чем-то виновных, и в чем-то невинных.

Вы часто, как дети, и часто - повесы,
Вы - просто другие, и тем интересны!
Пытаться менять вас - бессмысленно, глупо,
Принять вас любыми для женщин - наука.

Без вас мы скучаем, без вас очень грустно,
Без вашей любви в женском сердце так пусто.
Мужчины, защитники наши и слава,
Простите за то, что бываем не правы.

За вашу любовь!За терпенье!За силу!
Хочу, чтобы каждый из вас был счастливым!
Пусть меньше для грусти бывают причины,
Какое красивое слово - "Мужчина"!!!!!!


 (220x40, 4Kb)

Katy Perry

Среда, 10 Ноября 2010 г. 12:34 + в цитатник
Katy Perry (рождённая 25 октября 1984 года Kathrine Elizabet Hudson) - это американская певица и композитор. Сингл 2008 года «I Kissed A Girl» возглавил чарты 15 стран, включая США, Канаду, Великобританию, Австралию и Ирландию.

Кэти Перри родилась в Санта Барбаре в семье двух пасторов. На музыку Кэти Перри в значительной мере повлияли такие группы и исполнители как: Queen, Alanis Morissette, Heart, Joni Mitchell, Incubus и другие. Религиозная музыка оставалась в центре деятельности и Перри выпустила самоназванный христианский альбом в 2001 под названием «Katy Hudson». В 17 лет, расцветающая поэтесса начала работать с «хитмэйкером» Гленом Боллардом, который написал превосходный диск (песню) «Jagged Little Pill» для Аланис Мориссетт в 1995. Несколько лет спустя, она объединилась с командой «The Matrix», которая была назначена на Грэмми и резюме которой включало сотрудничество с Аврил Лавин, Шакирой и Korn. «Matrix» строила планы, для того, чтобы сделать запись их собственного альбома вместе с Перри. Проект в конечном счёте был отложен, так как Перри появилась в 2004 году в рецензии журнала Блендера, который описывал её, как «The Next Big Thing!». С невыпущенным альбомом с «Matrix» Перри в конечном счёте подписала контракт с «Columbia» в 2007. Её дебютный сингл «Ur So Gay» с его вредной лирикой, сопровождающим видео и аудиторией Перри произвёл некоторый фурор в мире музыки. В 2008 был выпущен её дебютный альбом «One of the Boys».

29 апреля 2008, её первый официальный сингл с «One of the Boys», «I Kissed a Girl», дебютировал в Магазине iTunes. Песня стартовала в Billboard Hot 100 на № 76, поднявшись на № 1 25 июня 2008. Музыкальное видео на «I Kissed a Girl» было представлено 21 мая 2008 на MySpace. Перри выпустила сингл «Hot n Cold, » 9 сентября 2008. [8] Он стал вторым синглом Кэти, попавшим в top 5 hit в США, также достиг № 7 в Великобритании за месяц до его действительного выпуска.
 (500x500, 182Kb)

 (380x570, 72Kb)

 (350x570, 106Kb)

Brenda Boykin

Среда, 10 Ноября 2010 г. 00:01 + в цитатник


 (252x215, 6Kb)

1288900244_40e866a204b5 (482x145, 30 Kb)

Метки:  

Мой Оскар!

Вторник, 09 Ноября 2010 г. 17:33 + в цитатник


/font>




Твой взгляд сияет верой неземной,
Не встретишь у людей такого взгляда.
О, как ты чист, склоненный предо мной…
(И доедаешь тапки?! Фу, не надо!)

Да! Этот мир был создан для тебя.
Ты на меня взираешь как на гостью;
Так мудро, снисходительно, любя…
(Эй! Прочь с подушки с этой грязной костью!)

Как ты силен и как хорош собой!
Ты в поисках опасности и риска
Готов на ратный подвиг и на бой…
(Не подходи к аквариуму близко!)

Мне нравится воинственный твой дух.
Звучит твой голос радостно и звонко,
И боевой твой клич ласкает слух…
(Сейчас же прекрати трепать котенка!)

От носа и до кончика хвоста
Ты оптимист. Тебе чужда рутина,
И косность, и мирская суета…




 (26x25, 0Kb)

 (220x40, 4Kb)

Сказочная красота

Вторник, 09 Ноября 2010 г. 17:06 + в цитатник

Новый год!

Размещено с помощью приложения Я - фотограф


Понравилось: 1 пользователю

Красивая музыка!

Понедельник, 08 Ноября 2010 г. 21:50 + в цитатник







 (220x40, 4Kb)


Понравилось: 1 пользователю

Поиск сообщений в Татьяна_Рядинская
Страницы: 29 ... 18 17 [16] 15 14 ..
.. 1 Календарь