На фото Линус Торвальдс

 

Хакер (от англ. hack — разрубать) — чрезвычайно квалифицированный ИТ-специалист, человек, который понимает самые основы работы компьютерных систем. Изначально хакерами называли программистов, которые исправляли ошибки в программном обеспечении каким-либо быстрым и далеко не всегда элегантным (в контексте используемых в программе стиля программирования и ее общей структуры, дизайна интерфейсов) или профессиональным способом; такие правки ассоциировались с «топорной работой» из-за их грубости, отсюда и произошло название «хакер». Сейчас хакеров очень часто путают с компьютерными взломщиками — крэкерами (от англ. crack — ломающий); такое употребление слова «хакер» неверно.

Хакерами называют, например, Линуса Торвальдса, Ричарда Столлмана и других создателей открытых систем мирового уровня. В России ярким примером хакера является Крис Касперски.

Иногда этот термин применяют для обозначения специалистов вообще — в том контексте, что они обладают очень детальными знаниями в каких-либо вопросах, или имеют достаточно нестандартное и конструктивное мышление. С момента появления этого слова в форме компьютерного термина (произошедшего в 1960-е годы), у него появлялись новые, часто достаточно различные значения.
 

Различные значения слова

«Jargon File» даёт следующее определение:
Хакер (изначально — кто-либо, делающий мебель при помощи топора):
Человек, любящий исследование подробностей (деталей) программируемых систем, изучение вопроса повышения их возможностей, в противоположность большинству пользователей, которые предпочитают ограничиваться изучением необходимого минимума. RFC 1392 усиливает это определение следующим образом: «Человек, наслаждающийся доскональным пониманием внутренних действий систем, компьютеров и компьютерных сетей в частности».
Кто-либо программирующий с энтузиазмом (даже одержимо), или любящий программировать, а не просто теоретизировать о программировании.
Человек, способный ценить и понимать хакерские ценности.
Человек, который силён в быстром программировании.
Эксперт по отношению к определённой компьютерной программе, или кто-либо часто работающий с ней; пример: «хакер Unix». (Определения с первого по пятое — взаимосвязанные, так что один человек может попадать под несколько из них.)
Эксперт или энтузиаст любого рода. Кто-либо может считаться «хакером астрономии», например.
Кто-либо любящий интеллектуальные испытания, заключающиеся в творческом преодолении или обходе ограничений.
Высокопрофессиональный и любопытный программист (администратор или пр.) отличающийся оригинальным мышлением.

Возникновение хакерской культуры тесно связано с пользовательскими группами мини-компьютеров PDP и ранних микрокомпьютеров.

В последнее время слово «хакер» имеет менее общее определение — этим термином называют всех сетевых взломщиков, создателей компьютерных вирусов и других компьютерных преступников, таких как кардеры, крэкеры, скрипт-кидди. Многие компьютерные взломщики по праву могут называться хакерами, потому как действительно соответствуют всем (или почти всем) вышеперечисленным определениям слова «хакер». Хотя в каждом отдельном случае следует понимать, в каком смысле используется слово «хакер» — в смысле «знаток» или в смысле «взломщик».

В России, Европе и Америке взлом компьютеров, уничтожение информации, создание и распространение компьютерных вирусов и вредоносных программ преследуется законом. Злостные взломщики согласно международным законам по борьбе с киберпреступностью подлежат экстрадиции подобно военным преступникам.

Несмотря на историческую неправильность, отмечаемую Файлом Жаргона, в настоящее время частым является употребление слова именно в последнем значении — «компьютерный злоумышленник». Более того, в кинофильмах хакер обычно подаётся как человек, который способен с ходу «взломать» любую систему, что на самом деле невозможно в принципе. Например, в фильме «Пароль „Рыба-меч“» программист (которого играет Хью Джекмен) взламывает шифр Вернама — единственную из существующих систем шифрования, для которой теоретически доказана абсолютная криптографическая стойкость.
 

Социокультурные аспекты

Персонажи-хакеры достаточно распространены в научной фантастике, особенно в жанре киберпанк. В этом контексте хакеры обычно являются протагонистами, которые борются с угнетающими структурами, которыми преимущественно являются транснациональные корпорации. Борьба обычно идёт за свободу и доступ к информации. Часто в подобной борьбе звучат коммунистические или анархические лозунги.

Брюс Стирлинг в своей работе «Охота на хакеров» возводит хакерское движение к движению телефонных фрикеров, которое сформировалось вокруг американского журнала TAP, изначально принадлежавшего молодёжной партии йиппи (Youth International Party), которая явно сочувствовала коммунистам. Журнал TAP представлял собою техническую программу поддержки (Technical Assistance Program) партии Эбби Хоффмана (Abbie Hoffman), помогающую неформалам бесплатно общаться по межгороду и производить политические изменения в своей стране, порой несанкционированные властями.
 

Исторические причины существования различий в значениях слова «хакер»

Значение слова «хакер» в первоначальном его понимании, вероятно, возникло в стенах MIT в 1960-е задолго до того, как компьютеры стали широко распространены. Тогда оно являлость частью местного сленга и могло обозначать простое, но грубое решение какой-либо проблемы; чертовски хитрую проделку студентов (обычно автора и называли хакером). До того времени слова «hack» и «hacker» использовались по разным поводам безотносительно к компьютерной технике вообще.

Первоначально появилось жаргонное слово «to hack» (рубить, кромсать). Оно означало процесс внесения изменений «на лету» в свою или чужую программу (предполагалось, что имеются исходные тексты программы). Отглагольное существительное «hack» означало результаты такого изменения. Весьма полезным и достойным делом считалось не просто сообщить автору программы об ошибке, а сразу предложить ему такой хак, который её исправляет. Слово «хакер» изначально произошло именно отсюда.

Хак, однако, не всегда имел целью исправление ошибок — он мог менять поведение программы вопреки воле её автора. Именно подобные скандальные инциденты, в основном, и становились достоянием гласности, а понимание хакерства как активной обратной связи между авторами и пользователями программ никогда журналистов не интересовало. Затем настала эпоха закрытого программного кода, исходные тексты многих программ стали недоступными, и положительная роль хакерства начала сходить на нет — огромные затраты времени на хак закрытого исходного кода могли быть оправданы только очень сильной мотивацией — такой, как желание заработать деньги или скандальную популярность.

В результате появилось новое, искажённое понимание слова «хакер»: оно означает злоумышленника, использующего обширные компьютерные знания для осуществления несанкционированных, иногда вредоносных действий в компьютере — взлом компьютеров, написание и распространение компьютерных вирусов. Впервые в этом значении слово «хакер» было употреблено Клиффордом Столлом в его книге «Яйцо кукушки», а его популяризации немало способствовал голливудский кинофильм «Хакеры». В подобном компьютерном сленге слова «хак», «хакать» обычно относятся ко взлому защиты компьютерных сетей, веб-серверов и тому подобному.

Отголоском негативного восприятия понятия «хакер» является слово «кулхацкер» (от англ. слов cool hacker), получившее распространение в отечественной околокомпьютерной среде практически с ростом популярности исходного слова. Этим термином обычно называют дилетанта, старающегося походить на профессионала хотя бы внешне — при помощи употребления якобы «профессиональных» хакерских терминов и жаргона, использования «типа хакерских» программ без попыток разобраться в их работе и т. п. Название «кулхацкер» иронизирует над тем, что, якобы, такой человек, считая себя крутым хакером (англ. cool hacker), настолько безграмотен, что даже не может правильно прочитать по-английски то, как он себя называет. В англоязычной среде такие люди получили наименование «скрипткидди».

Некоторые из личностей, известных как поборники свободного и открытого программного обеспечения — например, Ричард Столлмэн — призывают к использованию слова «хакер» только в первоначальном смысле.

«Глайдер», неофициальный символ движения хакеров

Весьма подробные объяснения термина в его первоначальном смысле приведены в статье Эрика Рэймонда «Как стать хакером». Также Эрик Рэймонд предложил в октябре 2003 года эмблему для хакерского сообщества — символ «глайдера» (glider) из игры «Жизнь». Поскольку сообщество хакеров не имеет единого центра или официальной структуры, предложенный символ нельзя считать официальным символом хакерского движения. По этим же причинам невозможно судить о распространённости этой символики среди хакеров — хотя вполне вероятно, что какая-то часть хакерского сообщества приняла её.
 

известные хакеры (в первоначальном смысле слова)

Линус Торвальдс — создатель открытого ядра Linux 
Ларри Уолл — создатель языка и системы программирования Perl
Ричард Столлмэн — основатель концепции свободного программного обеспечения
Джеф Раскин
Эрик Рэймонд основатель Open Source Initiative
Марк Цукерберг юный миллиардер, вошедший в историю как недоучка-хакер

Известные взломщики
Роберт Моррис — автор Червя Морриса 1988 года. (На самом деле червь Морриса был лабораторным опытом, поэтому взломщиком его можно считать условно.)
Адриан Ламо — известен взломами Yahoo, Citigroup, Bank of America и Cingular.
Джонатан Джозеф Джеймс — американский хакер, стал первым несовершеннолетним, осужденным за хакерство.
Джон Дрейпер — один из первых хакеров в истории компьютерного мира.
Марк Далтон — автор Love Mail.

Известные хакеры-писатели
Крис Касперски — автор популярных книг и статей на компьютерную тематику
Кевин Митник — самый известный компьютерный взломщик, ныне писатель и специалист в области информационной безопасности
 

Сайкоби (англ. Psychobilly) — жанр рок-музыки, сочетающий экспрессию и агрессивность панк-рока с мелодикой кантри и рокабилли. Само название жанра происходит от слов Psychodelic и Rockabilly, то есть психоделическое рокабилли. Как правило, в сайкобилли-группах вместо бас-гитары используется контрабас (преемственность с рокабилли). Вместе с контрабасом используются барабаны и гитара. Большинство групп жанра в своих текстах эксплуатирует загробную и фантастическую тематику (The Meteors, Demented Are Go, Batmobile, Krewmen, Guana Batz, Cramps, Mad Sin). Некоторые сайкобилли-группы придерживаются более традиционной рок-н-ролльной тематики и добавляют романтику вестерна в свою музыку (The Quakes, Reverend Horton Heat).

Относительно музыки, жанр впервые использовали CRAMPS в 1975 году. У ранних CRAMPS не было не только контрабаса, но даже и бас-гитары, зато было две гитары - одна тяжелая, а другая легкая. Это и было "классическое" сайко. СRAMPS, не смотря на очень своеобразное звучание, стали основоположниками нового стиля, формула которого: "рокабилли плюс панк, а главное дух и энергия". От них же пошли и нетрадиционные темы для песен, взятые из фильмов категории "Б" - ужасы, космическая и прочая фантастика, уличные хулиганы и, как правило, все это не без юмора. Следующими классиками стали группа The Meteors, организованная лидером группы Paul P.Fenech в 1975 году в Великобритании. Их история начинается на концерте CRAMPS, хотя сегодня Paul P.Fenech этого не признает. И очень многие, в том числе и лидер группы Paul P.Fenech, считают, что "only the Meteors are pure psychobilly", т.е. только Меteors играют настоящее, чистое, "классическое" сайко. Но, по крайней мере, Меteors - это самая первая европейская сайко команда, и наиболее культовая из всех. А вторая, пожалуй даже больше известная западной широкой публике - это KING KURT (считается что тенденция психов забриваться пошла именно с них). Причём музыка этой группы вообще ни на что не похожа, у них в составе даже есть саксофон. Совсем другая тематика текстов, очень своеобразное шоу, афроритмы, латинос, каверы на джазовые стандарты и при этом рокабилли, панк, драйв. Такой была вторая по хронологии и первая в смысле коммерческого успеха европейская сайко группа.

Золотое время жанра было в восьмидесятых годах,а его центром стал лондонский KLUB FOOT, поэтому то звучание типа "ранний" Batmobile, группа Аrchie, вообще 1я и 2я сайко-атаки называется klub foot psychobilly однако в конце девяностых сайкобилли снова обрело популярность с приходом таких групп, как Tiger Army, Godless Wicked Creeps, Astro-Zombies. В 2002 году датская группа Nekromantix выпустила свой альбом «Return Of The Loving Dead» на студии Hellcat в США, чем подтолкнула интерес американской аудитории к сайкобилли в Европе. Сейчас жанр сайкобилли популярен в таких странах, как Россия, Великобритания, Германия, Нидерланды.

В последнее время стиль начал изменяться — музыка стала более агрессивной, и в традиционное сайкобилли проник метал (Os Catalepticos, Cenobites). Мода, стиль одежды людей, серьезно увлекающихся сайкобилли, представляет собой что-то среднее между модой панков и исчезнувших teddy boys: тяжелые ботинки Dr. Marten’s, узкие джинсы, кожаные куртки, «элвисовские прически», а также большое количество татуировок, колец, значков и т. д. Большая часть аудитории на концертах — белые молодые люди от 15 до 30 лет. Несмотря на то, что сайкобилли во многом связано с панк-роком, сайкобилли совершенно не политизировано, однако, всегда антисоциально в мелкохулиганском и бунтарском плане.
 

Денди с нач. XIX века  
Натуризм с нач. XX века по наши дни   
Байк-движение с 50-х XX века по наши дни  
Скейтбординг с 50-х XX века по наши дни   
Тедди-бой 50-е XX века  
Нью-эйдж 50-е XX века   
Бит-поколение с кон. 50-х (нач. 60-х) годов XX века   
Хиппи с 60-х XX века  
Фаер-шоу 60-е (70-е) XX века  
Ролевое движение с 1967 г.  
Моды с сер. 60-х XX века  
Скинхеды с кон. 60-х XX века  
Паркур с 1973 г.  
Панки с сер. 70-х XX века  
Хип-хоп с 70-х XX века   
Готы с кон. 70-х XX века  
Casuals кон. 70-х (нач 80-х) XX века  
Новая романтика нач. 80-х XX века  
Straight edge 80-е XX века  
Фурри 80-е XX века  
Металлисты 80-е XX века  
Visual Kei 80-е XX века  
Эмо Лето 1985 года   
Grebo 80-е (нач. 90-х) XX века  
Риветхед 80-е (нач. 90-х) XX века  
Джанглисты нач. 90-х XX века  
Кибер-готы 90-е XX века   
Рейв 90-е XX века
 

В настоящее время неясно, когда точно началось использование термина «кибер-гот». Самая ранняя ссылка, которую мы нашли — это информация о выпущенной в 1990 году книге, о ролевой игре «Кибер-гот». Это слово можно разбить на 2 компонента: cyber и goth. С одной стороны — окружение идеалов миров Гибсона, компьютеры, Интернет, технология, кибернетика и искусственный интеллект, с другой — апатия, вопрос смерти, готик-музыка. Те элементы, которые кибер-готы переняли от готик-субкультуры, куда более поверхностны, чем взятые от кибер-культуры (или кибер-панк).

Термин «кибер-панк» мы здесь понимаем как определение для жанра литературы. Корни уходят к романам Гибсона, из которых основополагающим является «Neuromancer», выпущенный в 1982. В отличие от кибер-панков, кибер-готы — это не просто поклонники соответствующего жанра литературы. Готик-субкультура привнесла свои изменения, построив эстетику кибер-готов.

Одежда.

Одной из основных черт любого гота является одежда, и так как наши ученые еще не научились вживлять электрочипы в головы пациентов, то кибер-готам пока приходится носить слегка модифицированную кибернетическую одежду.

Стиль «кибер-гот» — это мрачный гибрид из японских постапокалиптик-аниме и сильно выраженного технологического прогресса. В большинстве случаев стиль кибера будет напоминать стиль фетиш-гота, только максимально красочный и более безумный. Металлические, черные материалы и цвета неоновых огней в сочетании с искусственными волосами, огромными очками, ботинками на высокой платформе и всем остальным, что только может светится и мерцать — вот характерный вид для кибер-гота.

Ноги и пояс.

Большинство штанов, которые предпочитают кибер-готы, сделаны из легких материалов, и достаточно свободные. Но также обычными для кибера будут являться штаны и из латекса, кожи или винила. Чаще всего встречаются комбинации из различных материалов, множество секций, некоторые из которых могут соединяться заклепками, защелками, молниями и прочим.

Пояса не очень распространены, но все же встречаются. Характерны различные железные или светящиеся вставки, также с кибернетическим дизайном.

Аксессуарами для ног выступают разнообразные стальные наколенники (лучше сказать щитки), выглядящие как суставы киборга.

Торс.

Одежда очень разнообразна — это может быть как обычная черная майка (сетка), жилет (обычно напоминающий что-то вроде бронежилета), так и корсеты и бондажи. Могут быть выполнены из пластика, нередки и фосфорецирующие материалы (встречаются даже полностью выполненные из светящегося материала, но и это еще не предел)...



Но чаще всего топ кибера напоминает бронежилет. Железные и пластиковые вставки с металлическими заклепками, выполненные в футуристическом дизайне.

Аксессуаров для торса было придумано немало. Встречаются различные фосфорецирующие наклейки, светящиеся провода (с батарейкой в заднем кармане штанов), могут быть различные фетиш-украшения, встречаются даже датчики, показывающие биение сердца (картинка там, конечно же, повторяется, а датчик работает также от аккумулятора в заднем кармане, но все выглядит довольно реалистично).

Руки.

Основной кибер-дизайн руки составляют браслеты. Если бы можно было убрать все кибернетические задумки с руки, то та превратилась бы не во что иное, как в латную перчатку. В браслетах очень ярко просматривается связь фетиш- и кибер-готов (впрочем, также как и в топах-бронежилетах), однако множественный фетиш-дизайн заменен на кибернетический — железные суставы рук, провода, иногда со светящимися вставками.

Пальцы украшают кольцами, имеющими также футуристический вид (в отличие от других готов, различные когти встречаются у киберов очень редко, или не встречаются вообще). Кольца могут быть выполнены не только из металла, но и из пластика.

Голова и шея.

Различные светящиеся провода и накладки служат аксессуарами, призванными еще больше украсить руки.

Нередко из-за кибер-украшений голова кибер-гота выглядит куда более электронной, чем даже торс.

Среди кибер-готов могут встречаться и ошейники — также с оттенками фетиш. Как и обычно, ошейники будут шипастые, могут светиться, могут быть почти полностью прозрачными.

Одним из самых важных и популярных аксессуаров являются очки. Они не предназначены для улучшения зрения или для плавания — они, скорее, напоминают собой очки, которые когда-то носили гонщики старых спортивных автомобилей. Чаще всего очки носятся на голове (а не на носу!).

Одной из важных черт в любом кибер-готе будет являтся прическа. Основным лозунгом тут может послужить фраза “No Real Hair” («Нет настоящим волосам!»). Распространенными вариантами являются: полное отсутствие волос; парик из пластиковых волос, напоминающих скорее пучок проводов, торчащих из головы; обыкновенные волосы, но окрашенные в совершенно не стандартные для волос цвета: красный, фиолетовый, зеленый; этакие “кибер-дрэды”, когда пряди волос сплетаются и на них наносится тонкий слой пластмассы.

К дополнительным аксессуарам можно отнести различные прицелы (футуристические прицелы, которые часто можно увидеть в фантастических фильмах, на один или два глаза, могут быть даже различные лазерные прицелы, прикрепленные по бокам от глаз). Также это могут быть различные металлические пластинки, плотно прилегающие к голове. Для полного сходства с киборгом — небольшие стальные шлемы и небольшие противогазы, одевающиеся на нос и рот.

Обувь.

Одной из самых распространенных, считаются, конечно же, ботинки от испанской фирмы New Rock. Ботинки на высокой платформе, с большим количеством железных вставок, пряжек и всем прочим характерны для кибер-готов. Однако фирма New Rock не единственная фирма, чью продукцию носят кибер-готы (можно вспомнить еще таких крупных производителей, как Helix и множество более мелких компаний). Помимо различных fetish boots с кибернетическим уклоном (например, металлический цвет) в эту категорию иногда могут входить и combat boots.

Грим (Make up).

Помимо различной одежды и украшений, также существует и грим для кибер-готов. Вцелом мейк-ап должен быть логическим завершением стиля киборга. Это могут быть различные контактные линзы (с соответствующей тематикой), светящаяся помада, черный или светящийся лак для ногтей, подводка глаз.

* * *

Зачем мне становиться рэйверм?

Имеется 101 причина, по которой вы должны бросить попсу и присоединяться к движению Рэйверов:

Ботинки на платформе дают дополнительную защиту от наводнений.
Никогда не испортите зрение, если вы любите смотреть на сварочные работы (или работаете сварщиком).
Получайте удовольствия от создания различных механизмов. Даже на уроке труда в школе. Настоящий кибер-гот превратит технологический процесс в праздник.
Пластиковые волосы — хорошая гарантия того, что Вы никогда больше не будете просыпаться с растрепанной прической.
Высокая люминесценция на одежде гарантирует, что вас ночью никогда не собьет машина.
Если Вы задаетесь вопросом, почему список останавливается на числе 5, тогда вам еще рано становится рэйвером...

Самоучитель C1b3r Sp33k.

3 = e, например: l33t;
0 = o, например: d00d;
Z = s, например: r00lz;
>< = x, например: ха><0r.

Я уже рэйвер или нет?

Да , если Вы располагаете кибер-очками, брюками парашютиста, искусственными волосами, световым мечом, синтезатором «roland tb-303a», светящимися палочками; если Вы говорите на C1b3r Sp33k и любите Неон.

Нет , если все вышеперечисленное Вам заменяют очки для плавания, синие джинсы, реальные волосы, длинные воздушные шарики, орган, китайские палочки; если Вы говорите на обычной речи и любите Лауру Ашлей.
 

Внимание! Инфа взята из Википедии. Кое-что удалил, т.к. был такой брееееееееееееееееееееееееед

 

Кибер-готы — молодежная субкультура, образованная в начале 90-х гг в связи с началом массового распространения Интернета.

История субкультуры

Кибер-гот, как субкультурное понятие появилось в 90-х (отдельные представители появлялись в конце 70-х). До этого компания по производству ролевых игр Games Workshop использовала слово «кибер-гот», для своей игровой серии: «Dark Future». К этим коллективам был применен термин «кибер-готы». Первопроходцами в этом музыкальном стиле являются: Goteki, Nekromantik, Narcissus Pool, Katscan, Mechanical Cabaret. 

Основы

Одной из основ данного молодежного движения являются литературные жанры — киберпанк (а позже пост-киберпанк стили: нанопанк и биопанк), а также постапокалиптика. Среди киберов распространено мнение о грядущем темном будущем, в котором технологии будут играть очень значимую роль в жизни человека.

Большой вклад внесла рейв-культура. Оттуда была взята часть гардероба: латекс, короткие стрижки кислотных цветов, сапоги на платформе, яркие цвета в одежде и т. д. Киберов часто можно заметить в клубах, где они танцуют под: транс,  техно, darkelectro, индастриал и т. д.

Но все-таки самой важной составляющей в формировании взглядов кибер-готов является индастриал, вернее постиндустриальная сцена (EBM, Dark Electro, Aggrotech, Power Noise и т. д.). Именно эта ниша стала очень популярной среди киберов. Они посещают дискотеки, концерты и другие музыкальные мероприятия, связанные c темной индустриальной сценой.

От готической субкультуры киберы наследуют: страсть к темному (элементы таких взглядов в немного меньшей форме присутствуют в индастриале и киберпанке). Также как и готы, киберы любят: фетиш, готические аксессуары ( экстремальный макияж и т. д.). В музыкальном плане, у киберов пользуется популярностью дарквэйв. Некоторые киберготы отрицают причастность своей субкультуры к готической сцене, считая себя отдельным течением.

Между представителями индастриал субкультуры — риветхедами и киберами есть много общего, например: футуристично-дадаистические взгляды на социально-технологическое развитие человечества. Из гардероба риветов заимствуются: «гогглы» (сварочные очки), плащи, респираторы, индустриальная символика (значки биологической, радиоактивной опасности и так далее).

Эстетика

Являются поклонниками литературного жанра киберпанк.
Наиболее популярными музыкальными стилями у киберов являются: EBM, IDM, Industrial, Goth, future-pop, Synthpop, Electronica, Experimental,Hardcore и различные направления электронной клубной музыки.
Любят фильмы имеющие отношение к киберпанковской и постапокалиптической тематике.
Предпочитают хай-тек интерьеры.
Используют компьютерный сленг. На письме часто используют leet.
Посещают клубы, различные мероприятия имеющие отношение к темной электронной сцене.

Внешний вид

Наиболее типичный внешний вид у кибер-готов это:
Фетиш-обувь — блестящие высокие сапоги или высокие ботинки на толстой подошве с обилием ремешков, армейская обувь
Блестящие (светоотражающие) облегающие черные или фольговые виниловые штаны, футболки с атрибутикой и надписями, топы, синтетические жилетки на молнии, виниловые плащи, как в фильме Матрица;
У девушек виниловые мини-юбки и поперечно-полосатые (черно-белые) колготки и нарукавники. Топы-бюстье с открытым животом и спиной;
Разноцветные волосы «кислотных» цветов (зеленый, синий, красный, фиолетовый). Однако может доминировать и черный цвет.
Собранные в пучок (иногда в два пучка) волосы вплетены провода или волосы заплетены в косички в виде проводов (цвета проводов); дреды; ирокезы; двойные ирокезы; прически в стиле Velvet Acid Christ Такой тип стайлинга называется «кибер-локи»(по аналогии с дред-локами)
Обилие хай-тековской атрибутики: микросхемы, чипы, штрих-коды, пластиковые ремни и браслеты, ошейники, нашивки с электротехнической символикой, наколенники и щитки, как у роботов, провода, датчики, разъемы, розетки;
Очки сварщика (гогглы) или лётные очки, используемые как обруч для волос. Часто украшаются фосфорными красками, светоотражателями, печатными платами, деталями систем охлаждения, светодиодной подсветкой.
Наиболее популярным декоративным символом является знак биологической опасности («biohazard»)
 

 

В середине - второй половине 80-х индастриал прогрессировал и видоизменялся, демонстрируя, с одной стороны, еще большую тенденцию к "альтернативизации", к утяжелению звучания (индастриал-метал), с другой - к некоторой демократизации, что было связано с влиянием поп- и фанк-стилистики, танцевальных ритмов (индастриал-дэнс). Аудитория также разделилась на тех, кто более тяготел к мрачному, не слишком танцевальному альтернативному звуку, и тех, кто предпочитал попрыгать на клубной вечеринке, будучи совсем не в восторге от хромоногой Альтернативы и Хэви-метал.

Читать далее...
В колонках играет - Nachtmahar - War On The Dancefloor

Введение

Одной из особенностей человеческой натуры является боязнь одиночества. Человек - целиком и полностью существо социальное, жизнь и времяпрепровождение в группе для него крайне важны. Именно поэтому люди объединяются в группы, компании и коллективы, исходя из многих факторов, таких как: возраст, социальный статус, интересы.

Особенно ярко выражено стремление к объединению у молодежи. Становление личности человека и формирование его мировоззрения во многом зависит от круга его общения. Находясь в группе, молодые люди чувствуют себя в безопасности. Во многом, выбор группы зависит от тех интересов и взглядов, которые формировались у человека до вступления в группу. Таким образом, у нашего современника есть достаточно широкий выбор тех молодежных субкультур, к которым он может примкнуть: от по-детски «мультяшных» эмо, агрессивных рэйверов, эпатажных панков, до меланхоличных модов или загадочных готов.

Все эти субкультуры - явление достаточно молодое и в основе его лежит попытка самореализации и поиска своего жизненного места среди молодых людей, в современном динамичном и изменчивом мире.

Одной из наиболее интересных (возможно в силу присущей ей ауры мистицизма) субкультур является готическая молодежная субкультура. Возможно потому, что название ее напрямую ассоциируется в понимании людей с временами мрачного средневековья; или потому, что их ценности и поведение обывателю кажутся извращенными и ненормальными.

Таким образом, цель данной работы - выяснить взаимосвязь между готической эпохой и современной готической субкультурой, через осмысление основ эстетики и философии обеих культур.

Данная работа - это попытка осмыслить, в какой мере средневековая эстетика XIII - XV в.в. могла повлиять на философию молодежи конца XX - начала XXI в.в.

1. Значимость готического стиля как эпохального

Каждая великая художественная эпоха означает собой определенную ступень творческой эволюции человечества. Каждая, являя собой целостный пласт культуры, порождает свой особый мир художественных образов, спаянный единством мировоззрения и общностью отклика на требования времени, основополагающей образной идеей и взаимным родством форм пластического выражения - всем тем, чем определяется существо эпохи, ее характер и облик, отличающий ее от других исторических этапов. Если обратиться в этом плане к готике, то среди других эпохальных систем она выделяется своими исключительными интегрирующими качествами - той мерой стилевой целостности, какой не были наделены ни романика, ни великие творческие этапы послеготических времен[1].

Определение «готический» было дано художественному стилю XII - XIVвеков несколькими веками позже его появления (в XVI - XVII веках) и первоначально носило явно пренебрежительный смысловой оттенок: так определяли искусство, в широком смысле доренессансное и неитальянское. По сути он означал «варварский». Во времена возрождения готики в XVIII веке термин потерял оскорбительный оттенок и стал применяться по отношению к искусству, созданному между романским и ренессансным периодами[2].

Этот типично северный стиль родился во Франции, точнее, в области Иль-де-Франс. Главными отличительными чертами готики являются наличие стрельчатых арок и неудержимая устремленность ввысь всех форм и структурных элементов.

Ее образным решениям присуща активно направленная действенность и огромная сила внушения, - недаром по интенсивности и эффективности выражения конфессиональной идеи с ней не может сравниться в европейском искусстве ни одна другая художественная система.

Период поздней, или как ее еще называют, пламенеющей готики (XIV и XV века) характеризуется наибольшей декоративностью и ритмичностью линий[3].

Готический стиль как сугубо религиозный просуществовал почти и до наших дней; можно встретить немало католических и лютеранских церквей, построенных в XIX веке в стиле псевдоготики, отмеченных дурным вкусом и внешним подражательством.[4]

Готика придала новый облик средневековой Европе. Архитектура, живопись, декоративно-прикладное искусство, одежда - все отмечено печатью стилистического единства. Всему готическому искусству свойственно движение по восходящей. Этот стремительный взлет ввысь особенно ощутим в странах Северной Европы, где воздвигнуто немало устремленных в небо башен, увенчанных остроконечными шпилями. Даже в моде той эпохи господствуют удлиненные формы, например, женщины того времени носили изящные конусовидные шляпки. Также готический стиль прослеживается и в письме того времени: заостренные, ломаные декоративные буквы, в которые миниатюристы вплетали художественные образы. Такое письмо получило название готического.

Готическая архитектура выражает чувство религиозного порыва эпохи, которая пережила массовый фанатизм крестовых походов за овладение священной землей и познала глубокие потрясения, вызванные народными движениями, а так же повсеместной идеей централизации. Такой ход событий отразил новую расстановку общественных сил, проявившуюся в сфере духовной и художественной культуры.

Если в романскую эпоху главной силой были монастырские объединения вокруг папы, то в готическую эпоху положение меняется в сторону усиления светских слоев общества и прежде всего городов.

Конфессиальная активизация в эпоху готики сказывается в приближении храма и церковного ритуала к верующему. Монументальные соборные постройки теперь возводятся не в монастырях, а в городах. Именно в готике вырабатывается тип церковного здания нового назначения - городской собор, культовое сооружение особой идейной значимости, призванное собирать под своими сводами все население города[5].

В религиозном сознании человека эпохи готики сильнее выявлен момент личного переживания: непосредственное вовлечение верующего в литургический обряд и более тесный эмоциональный контакт со зримыми сакральными образами. Такая форма приобщенности к вере и к ритуалу больших человеческих масс вносит в сознание верующего новое качество - всеобщность религиозного чувства.

Естественным следствием активизации индивидуального отношения к вере в эпоху готики были примеры отхода от строгой религиозной ортодоксальности и распространение еретических учений. В отдельных случаях такого рода отклонения, по существу своему находившиеся на грани ереси, вводились церковью в официальные рамки, чаще же ереси становились объектами преследований со стороны учрежденной в то время инквизиции.

Особой насыщенностью социальными и религиозными конфликтами, а также распро­странением разного рода мистических идей отмечено XIV столетие, время поздней готики, чему способствовала «Черная смерть», эпидемия чумы, обезлюдившая многие европейские страны. Так в сумме сложнейших идейных перипетий и драматических событий складывается картина духовной жизни в рассматриваемую эпоху[6].

1.1. Философия готики

Философия готической эпохи, традиционно именуемая временем зрелой схоластики, демонстрирует торжество умозрительного начала во всей его развитости и изощренности.

Грандиозные понятийные структуры возводятся на уровень высочайшей интеллектуальной сублимации, но при этом они метафизически отделены не только от живого потока жизни, но и от захватывающих эмоциональных импульсов[7] и обострившегося чувства реальности - особенностей мироощущения, нашедших свой впечатляющий отклик в образах готического искусства.

Обращаясь к философии времен высокой готики, мы можем констатировать наличие признаков ее внутреннего родства с современным ей искусством в одном специфическом пункте. Речь идет о параллели между многосложными умозрительными построениями мыслителей-схоластов в форме всеобъемлющих энциклопедических «сумм», с их архитектонической завершенностью, и подчеркнуто «системными» качествами готической художественной концепции, наглядно выявившимися в ее главном порождении - во всеохватывающем образном комплексе городского собора, в последовательной логике его композиционного строя и в развернутой иерархии его программных и образных значимостей[8]. Вряд ли в данном случае можно с полной уверенностью говорить о прямом и непосредственном воздействии мыслителей на зодчих и на мастеров других видов, - речь должна идти о возникшем на этом историческом этапе показательном сближении самих принципов мышления в сфере духовного и художественного действия.

1.2. Эстетика готики

Многие из исходных установок в эстетической теории романики и готики были общими для обеих эпох. И в том и в другом случае в полной мере сохраняется тезис о примате сверхчувственной идеи, воплощаемой в чувственных формах, о возвышении души в за­предельный мир сверхчувственной красоты, ведущем к постижению божества.

В применении к художественной практике за этим тезисом стоит необходимость следования архетипу и верность освященным правилам иконографии. Ключевой тезис средневековой эстетики - Бог как исходное начало красоты - выражен у Ульриха Страсбургского в главе «О красоте» (сочинение «Сумма о благе») в следующей формулировке: «Бог не только совершенно прекрасен в себе самом как предел красоты, но, кроме того, он есть причина конечная всей красоты... как солнечный свет, разливаясь и производя сияние и цветы, есть то, что создает всякую телесную красоту»[9].

Форма и свет - две категории, определяющие сущность красоты. «Сотворенные вещи... в соответствии с природным строем, сначала были бесформенны, ибо земля была «безвидна и пуста», а затем получили форму, когда дух Божий носился над водами, благостью и духовной красотой согревая и формируя ее»[10]. Из утверждений, высказываемых мыслителями XIII столетия, заслуживает быть отмеченным суждение Бонавентуры, который различает два понятия красоты, распространяя понятие прекрасного не только на изображаемый художником объект, но и на само исполнение, на его художественную сторону, причем, по его словам, оба понятия могут оцениваться отдельно, независимо от позитивных или негативных качеств объекта изображения. «Образ называется прекрасным, когда он хорошо написан... и тогда, когда хорошо изображает того, чей он образ... Так изображение дьявола называют прекрасным, когда оно хорошо изображает гнусность дьявола, между тем как сама гнусность остается гнусностью»[11].

Еще одним важным эстетическим аспектом готического стиля является наделение большой значимостью фактора света (освещения).

Для фрески и для иконы функция реального физического света сводится к функции освещения.

Для мозаики реальный свет означает нечто большее: он содействует цветовой активизации и качественному преображению смальтового слоя. Еще существеннее роль света для витража: свет составляет его жизненную субстанцию, смысл и основу его существования - то двуединство, в котором материальность красок трансформируется в цветовые лучи, то есть в чистую цветовую энергию, преобразующую свет солнца в бесконечно-изменчивое красочное многообразие[12]. И в данном случае должно быть подчеркнуто, что раскрытие в готике богатейших образных ресурсов витражного искусства (в менее развитых формах витражи применялись и в романскую эпоху) произошло не как следствие длительного спонтанного процесса, а в форме своеобразного скачка - как результат прямой инспирации со стороны руководителя строительства церкви Сен Дени, аббата Сугерия[13].

Наконец, как еще одно проявление практической эстетики может быть расценено новое, сравнительно с романской эпохой, отношение к архитектуре, сложившееся в эпоху готики и нашедшее свой отклик в ученых кругах. Исходным моментом здесь было реальное положение, которое заняла в ту пору архитектура, когда с особой отчетливостью выявилась ее главенствующая и организующая роль в общей системе пластических искусств, сильнейшее эмоциональное воздействие ее нового образного языка при чрезвычайном усложнении инженерно-технической основы. Архитектор оказался в центре созидательной деятельности своего времени. Грандиозность и конструктивная изощренность соборных построек потребовали от зодчих развитого творческого воображения, обширных знаний, высочайшего мастерства и чувства большой художественной и профессиональной ответственности.[14]
2. Современная молодежная готическая субкультура

Одни подразумевают под gothic синоним слову мрачный, другие - эклектичность, соединение разнообразных стилей. Будучи и философией, и стилем жизни, готическая субкультура опирается как на прошлое, так и на будущее. Основной идеей, характеризующей готов, является непреодолимая тяга к самовыражению и реализации своего творческого потенциала в стремлении увлечь аудиторию вещами мрачными и пугающими, обыденно игнорируемыми, но вместе с тем имеющими большую, почти гипнотически - животную силу. Это может быть нечто тонкое и искушающее, а может быть ужасное и бросающее в дрожь. Главное - игра на тех сторонах жизни, которыми общество явно обладает, но боится признать за собой. Главная идея, таким образом, готической субкультуры - стремление взять темные стороны нашего «Я» и явить их свету таким образом, чтобы мы признали их частью себя независимо от того, насколько они хорошие или плохие.

Современная готическая субкультура зародилась в Западной Европе и Северной Америке в период конца 70-х, начала 80-х г.г. Как и сейчас, тогда это было течение в среде молодежи среднего класса, который на тот момент входил в состояние преуспевания. Получив некоторую экономическую свободу, молодые люди чувствовали внутреннюю нестабильность и недостаток идентификации. Пребывая в столь хрупком осознании себя, они не могли найти внутреннего равновесия, руководствуясь лишь системой ценностей, внушаемой извне. Ответом на данное замешательство в плане самоидентификации стало образование собственной социальной среды. Основой для данной субкультуры стал синтез исторических элементов, сильно тяготеющих к драматическим традициям, философиям и идеям байроновской Англии, Германии времен Второй Мировой, а так же эпохи американских битников.

Существуя некоторое время без какого - либо определенного названия, субкультура вначале была названа new romantics (новые романтики), а затем готы.

В целом готы характеризуют свое мировоззрение как «романтично - депрессивный» взгляд на жизнь. Эталонному образу гота присущи: замкнутость, частые депрессии, меланхолия, повышенная ранимость, мизантропия, мистицизм, неприятие стереотипов поведения и стандартов внешнего вида. Также характерной чертой готов является восприятие смерти как фетиша. В контексте готической культуры часто употребляется слово «танатофилия»[15]. В исходном смысле «танатос» - это не стремление к смерти, но скорее возможность, потенция разрушать, инстинкт смерти, больше развитый у мужчин, чем у женщин, тесно связанный с понятием «эрос».

Готика напрямую связана с образом смерти, и даже сам вид готов напоминает о ней. Восприятие смерти - одна из характерных особенностей готического мировоззрения и один из признаков принадлежности к готам. Образ смерти крайне важен в готической эстетике и проходит через многие пласты готической культуры. Нормальное состояние готов - angst (тоска) - достаточно всеобъемлющий термин, которым описывается обычное готическое состояние.

Готическая музыка родом из английского панка 70 - х годов. Она весьма разнообразна, но для нее характерны некоторые общие черты: мрачный атмосферный звук, ярко выраженный декадентский, депрессивный, романтичный и мрачный характер текстов.

На раннем этапе формирования готической субкультуры, готы и музыка были неразрывно связаны - готами тогда называли исключительно поклонников готических групп, и подобная ситуация продолжалась довольно долго. В настоящее время связь готов с музыкой несколько ослабла. Можно быть готом, не слушая готическую музыку. Gothic - культура - это не только прослушивание музыки или чтение готических романов, но и готический имидж. Для готов понятие «имиджевый» равнозначно понятию «мрачный».

Мрачные цвета от головы до пят, черные волосы, обилие серебряных украшений и make-up холодных оттенков. В одежде популярны кожа, шелк, бархат. Иногда присутствуют элементы одежды эпохи ренессанса и даже раннего средневековья. Серебряные украшения - еще одна отличительная черта готического гардероба. Серьги, цепи, ожерелья, браслеты, кулоны, кольца - как правило, все украшения несут в себе какую - либо символику: католические распятия, пентакли, руны и фольклорные орнаменты.

Готическая субкультура охватывает все религии и их разновидности, она не имеет прямой привязки к религии. Готы активно используют религиозные образы в песнях, религиозные украшения в одежде, но все это носит саркастический характер и к религии отношения не имеет.

Но готическое мировоззрение выражается не только в манере одеваться. Существует готическая литература, которая представлена в основном писателями и поэтами, следующими философии экзистенцианалазма и романтизма: А. Камю, К. Ясперс, Бодлер, Р. Ремарк. Особо можно выделить Мери Шелли и Волпоул.

Готы отдают предпочтение кино, где обязательно культивируются темы вампиризма, мистицизма и смерти[16]. Готический кинематограф славится работами немецких экспрессионистов, в том числе черно - белыми фильмами начала XXвека. Культовое значение для гот - культуры приобрела американская экранизация «Дракулы» 30-х г.г. В среду готического кино попадают чуть ли не все фильмы о вампирах («Дракула» Ф.Ф.Копполы, «Интервью с вампиром», «Дракула 2000», «Голод» и др. (см.рис.5). К фильмам, которые называют готикой, часто относятся фильмы с депрессивным или мистическим содержанием: «Битлджус», «Ворон», «Эдвард Руки - ножницы», «Колдовство», «Семейка Адамс» и др.

Готов часто путают с сатанистами, очевидно из-за их вампирического стиля одежды. На самом деле готы с сатанистами не имеют ничего общего. Готы - это романтики-интеллектуалы, искатели красоты и эмоций.

2.1. Влияние эстетики готической эпохи на современную молодежную субкультуру

Доподлинно неизвестно, почему современную субкультуру, получившую сначала название «новые романтики» затем переименовали в «готическую». Согласно единственной существующей (и хотя бы частично объясняющей этот факт) версией является теория о том, что субкультура была названа так не в честь немецкого племени завоевателей, а в честь того каннатотивного оттенка, которое это название носит: «готы - варвары». Субкультура, выходящая за рамки обыденности и подчиняющаяся лишь своим собственным законам может быть, по мнению остального общества, лишь «варварской». Но ведь именно по такой аналогии была названа и готическая художественная эпоха. Причина, по которой такие разные по времени и масштабу культуры получили одинаковое название одна - неприятие со стороны общества своего времени.

Некоторая взаимосвязь между готами и готической эпохой просматривается. Во-первых, влечение готов к мистицизму. Именно в эпоху готики зародилось наибольшее количество мистических течений (рыцари Храма, Чаша Грааля, ведовство). Колыбель мистических течений с одной стороны - и заинтересованность мистикой у современных готов с другой.

Во-вторых, время, которое теперь ассоциируется с готической эпохой, породило наибольшее количество ереси, что привело к разгулу инквизиции. Существуют целые средневековые трактаты, рассказывающие о том, как узнать нечисть и побороть ее (например, «Молот Ведьм» Я.Шпренгера и Г.Крамера). Инквизиция, суды, казни. Не следует забывать и о крестовых походах, когда в угоду церкви проливали кровь и погибали тысячи людей. Кроме субъективно человеческих деяний, эпоха готики ознаменована эпидемией чумы, унесшей жизни людей доброй половины Европы. Готическая эпоха - это во всех отношениях эпоха смерти. Пожалуй, ни в одну из эпох не погибало такое количество людей.

И с другой стороны - непреодолимое влечение представителей современной готической субкультуры к смерти. Смерть - ключевая фигура этой субкультуры. Но не страх смерти, а интерес к ней и понимание ее культивируется готами, отсюда - прогулки по кладбищам, сборы в склепах и проч.проявления готической «девиантности».

В-третьих, наряду с развитием церковной власти, во времена готической эпохи зарождается (впервые так явно с античных времен) интерес к науке: Дж.Бруно, Д.Бэкон, Парацельс, Н.Коперник и др. И с другой стороны, неподдельный интерес современных готов к точным наукам, в отличие от представителей других маргинальных субкультур. Именно готов (из всех остальных молодежных течений) считают самыми интеллектуально развитыми, и это действительно так. Современный гот имеет хорошее высшее образование и стремится к получению высокой должности.

В-четвертых, извращенное (для современника) понимание прекрасного. Искусно выполненные изображения чудовищ и монстров художественной готической эпохи наводили и наводят на людей и по сей день страх, благоговение и удовольствие от любования прекрасным одновременно (здесь вспоминаются эмоции послушника из книги У.Эко «Имя розы», когда он рассматривает портал готического собора). Такие изображения пугают, но вместе с тем заинтересовывают, вызывают желание рассматривать.

Так и современные готы пытаются найти прекрасное в том, что у обыденного человека вызывает страх: то, что создают современные готы (особенно поэзия и художественное искусство) основано на идеях мистики и смерти (рис.1,3), в их произведениях имеют место трагичность и драматичность. Радость для гота не может быть прекрасна, т.к. имеет только одну сторону, в то время как страдание и тоска многогранны, имеют множество оттенков и полутонов. Через чувство трагичности к готу приходит мироощущение, по аналогии с тем, как виды чудовищ готической эпохи должны были вселять в паству любовь к всевышнему, т.е. стремление к прекрасному через ужасное.

Заключение

Несмотря на некоторые аспекты готической эпохи, оказавшие влияние на молодежную готическую субкультуру, между ними есть некоторые существенные различия. Самое важное и главное из них заключается в том, что готические времена характеризуются всеобщностью религиозного чувства. Именно в это время активизируются связи церкви и верующих: церковь не самостоятельная единица, отныне она интегрирована в общество (посредством строительства городских соборов).

Что касается отношения современных готов к религии, то здесь однозначно оценить ситуацию достаточно сложно: некоторые из них принадлежат к какой-либо конфессии, однако вера не является для них первостепенным фактором. Как отмечают исследователи готической субкультуры, многие из ее представителей вообще не имеют веры как таковой, а к религиозным аспектам относятся с сарказмом. Поэтому и религиозную символику готы используют лишь как атрибутику для создания своего образа, а не для выражения глубокого религиозного чувства (см.рис.4). Религия для гота - это инструмент формирования имиджа, а не платформа для формирования мировоззрения.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что напрямую современная готическая субкультура не зависима от средневековой эпохи. Главным образом, этот факт заключается в том, что целью всего готического искусства и культуры было стремление к Богу, в то время как современные готы к религии относятся весьма халатно. Однако нельзя отрицать того, что дух эпохи средневековья, заключающийся не только в искусствах, но и науке, быте людей, социальной, политической, культурной ситуации в те времена, наводит на мысль, что некоторая весьма явная взаимосвязь между средневековой эпохой и современными готами все-таки существует: современные готы в своей эстетике опираются на то эмоциональное и духовное состояние, которое было присуще готической эпохе, с ее разгулом смерти и мистицизма.

Загадочность этой эпохи пугает и притягивает одновременно (как ужасные горгульи на порталах Нотр Дам де Пари). Тоже самое ощущение вызывают у наших современников представители готической субкультуры, их поведение и плоды их деятельности. Готика, как историческая, так и современная ассоциируется со смертью, мистикой, трагизмом, мрачностью, неопределенностью, тревогой (см. рис.6,7). Именно эти качества отражаются в представлении о мире современных готов.

Готика - эпоха неоднозначности, перелома, своеобразный переход от «варварского» к «высшему», возможно в этом кроется причина обращения к ней молодых людей, находящихся в поисках своего «я».
Список источников

1. Э. Мартиндейл. Готика. - М.: Слово, 2001. - 288с.

2. М.К. Претте, А. Капальдо. Творчество и выражение 2. - М.: Советский художник, 1985. - 167с.

3. Е.И. Ротенберг. Искусство готической эпохи. Система художественных видов. - М.: Издательский дом «Искусство», 2001. - 127с.

4. www.russ.ru/culture/krug_chteniya/bogi_ugasli_i_ot...cheskoe_obschestvo_i_ego_vragi

5. http://www.qton.ru/239.html

6. http://gothic.centerblog.net/rub-murmures-funebres-8.html

7. www.soporaeternus.ru

8. http://www.expert.ru/printissues/siberia/2008/21/
 

 

M’era Luna Festival — музыкальный фестиваль, который ежегодно проводится в Хильдесхайме, Германия каждые вторые выходные дни августа. Основная ориентация M’era Luna — готик-рок, симфонический метал, индастриал и дарквэйв. M’era Luna — один из крупнейших фестивалей Германии, его ежегодно посещают 20 000 — 25 000 зрителей (21 000 в 2005 году)

Читать далее...

Пролог
by Poppy Z Brite
Перевод — Т.Ю. Покидаева

Майклу Спенсеру и Монике Кендрик,
лучшим из колдунов, которых я знаю.

Пролог

Весной в пригородах Нового Орлеана - Метайри, Джефферсоне, Лафейетте - вывешивают на дверях венки и гирлянды. Яркие соломенные гирлянды, золотые, алые и зеленые, гирлянды с колокольчиками и пестрыми лентами, которые развеваются, и полощутся, и сплетаются на теплом ветру. Для детей устраивают большие праздники с королевскими пирогами. Каждый кусок пирога покрыт разноцветной глазурью, сладкой и липкой - предпочтение отдается подкрашенной карамели и засахаренным вишням, - и тому из детей, кто найдет у себя в пироге розового пупсенка, весь год будет сопутствовать удача. Пластмассовый пупсик символизирует младенца Иисуса, и почти никогда не случалось, чтобы кто-нибудь из малышей им подавился. Иисус любит маленьких деток.

Взрослые готовятся к маскараду: покупают усыпанные блестками маски с узкими прорезями для глаз - чужие мужья завлекают чужих жен под прикрытием бородатого мха и карнавальной анонимности, разгоряченный шелк и неистовые, безрассудные, ищущие поцелуи, и сырая земля, и призрачный бледный запах магнолий изливается в ночь, и разноцветные бумажные фонарики на открытой веранде там, вдалеке.

Во Французском квартале спиртное течет, как молоко. Нити ярких дешевеньких бус свисают с фигурных решеток балконов и украшают взмокшие шеи. По окончании маскарада все мостовые усыпаны бусинами, которые смотрятся как королевская роскошь среди мусора в сточных канавах, среди пустых сигаретных пачек, и жестяных банок, и пластмассовых солнцезащитных очков. Небо - пурпурно-багровое, вспышка от спички, прикрытой рукой, - золотая; ликер - зеленый, ярко-зеленый, в нем вкус тысячи трав, в нем вкус причастия. Те, кто кое-что понимает, пьют на Марди-Гра* (Марди-Гра, вторник на Масленой неделе, - праздник в Новом Орлеане и других городах Луизианы, с красочным карнавалом, балами и парадами с участием ряженых и джаз-оркестров, которые проходят по центральным улицам города.) шартрез - чистую эссенцию города, его горящую сущность. Шартрез светится в темноте, и если выпить его много-много, глаза у тебя станут ярко-зелеными.

Бар Кристиана располагался в самом конце рю-де-Шартрез, на окраине Французского квартала, почти у самой Канал-стрит. Было всего половина десятого. Раньше десяти никто сюда не заходил, даже на Марди-Гра. Никто, кроме этой молоденькой девочки в черном шелковом платье - хрупкой, миниатюрной девочки с пушистыми темными волосами, короткой стрижкой и челкой, что вечно падала на глаза. Кристиану всегда хотелось убрать эту челку с ее лица, почувствовать, как она струится сквозь пальцы - как дождь.

Сегодня вечером, как обычно, она пришла в половине десятого и огляделась в поисках друзей, которых здесь никогда не было. Снаружи был ветер, теплый воздух рябил, как вода, стекая по Канал-стрит прямо к реке. Воздух пах пряными специями и жареными устрицами, воздух пах виски и пылью древних костей, которые выкопали из могилы и осквернили. Девушка увидела Кристиана, одиноко стоящего у себя за стойкой - худого, высокого, очень бледного и опрятного, с блестящими черными волосами, рассыпанными по плечам, - подошла, взгромоздилась на высокую табуретку (ей пришлось опереться на стойку) и, как обычно, сказала:

- Мне, пожалуйста, "отвертку". И Кристиан, как обычно, спросил:

- А тебе сколько лет, солнышко?

- Двадцать. - Конечно, она врала. Накинула себе как минимум года четыре. Но ее голос был таким тихим, что ему приходилось прислушиваться, чтобы разбирать слова, и ее руки на барной стойке были такими тоненькими, и хрупкими, и покрытыми нежным белым пушком; глаза густо обведены черными тенями, будто это и не макияж, а настоящие синяки, жидкая челка, и миниатюрные ножки в открытых туфлях, ногти на ногах накрашены ярко-оранжевым лаком и от этого смотрятся совсем по-детски. Он смешал ей коктейль послабее и положил в бокал две вишенки. Она выудила их прямо пальцами - одну и вторую - и отправила в рот. Пососала их, как карамельки, потом проглотила и только тогда принялась за коктейль.

Кристиан знал, что эта девушка ходит к нему потому, что у него в баре дешевая выпивка, и еще потому, что он продает ей спиртное и при этом не просит никаких документов и не задает дурацких вопросов типа, с чего бы такая красивая девушка пьет в одиночестве. Каждый раз, когда кто-то заходит в бар, она резко оборачивается к двери и касается рукой горла.

- Ты кого-нибудь ждешь? - спросил Кристиан, когда она пришла к нему в бар в первый раз.

- Вампиров, - сказала она.

Она всегда приходила одна, даже в последнюю ночь Марди-Гра. Всегда - в черном шелковом платье с голой шеей и без рукавов. Поначалу она курила легкие "Marlboro". Но Кристиан как-то заметил, что "Marlboro Lights" курят только девственницы, и она покраснела и назавтра пришла с пачкой "Camel". Она сказала, что ее зовут Джесси, и Кристиан лишь улыбнулся ее шутке насчет вампиров; он не знал, много ли знает она. Но это была очень милая и симпатичная девочка, с приятной робкой улыбкой. Она была как крошечный огонек в пепле пустых ночей.

И он - абсолютно точно - не собирался ее кусать.

Вампиры приехали в город незадолго до полуночи. Припарковали свой черный фургончик в неположенном месте, прикупили бутылку шартреза и промчались по Бурбон-стрит, передавая ее по кругу, - шли, обнимая друг друга за плечи, их длинные волосы развевались и лезли в лицо. Все трое густо зачернили глаза тенями, а те двое, которые были повыше и покрупнее, заплели свои гривы в некое подобие спутанных ямайкских косичек. Их карманы были набиты конфетами, которые они поглощали, громко чавкая и причмокивая и запивая их сладким зеленым шартрезом. Их звали Молоха, Твиг и Зиллах, и им очень хотелось, чтобы у них были клыки - но клыков у них не было, и они обходились искусственно заточенными зубами, и еще они свободно разгуливали при солнечном свете, чего не могли их прадеды. Но они все-таки предпочитали выходить по ночам; и вот теперь они шли пошатываясь по Бурбон-стрит и горланили песни.

"O show us the way to the
next whiskey bar
O don't ask why
O don't ask why
For if we don't find the
next whiskey bar
I tell you we must die
I tell you we must die"

Молоха развернул шоколадку и засунул в рот чуть ли не всю плитку, продолжая при этом петь и оплевав всего Твига крошками шоколада.

- Дай мне тоже, - потребовал тот. Молоха достал изо рта обслюнявленную шоколадку и протянул ее Твигу. Твиг беспомощно рассмеялся, поджал губы и покачал головой, но потом все же сдался и слизал липкую сладкую пасту с пальцев Молохи.

- Презренные псы, - скривился Зиллах. Он был самым красивым из этой троицы, с гладким, идеальных пропорций лицом андрогина и сияющими глазами - зелеными, как последние капли шартреза на дне бутылки. Его можно было принять за красивую девушку, если бы не руки, которые выдавали, что он мужчина: большие, сильные руки в сплетении вен, выступавших под бледной, прозрачной кожей. Ногти у него были длинными и заостренными; волосы карамельного цвета были собраны в хвост и подвязаны шелковым алым шарфом. Несколько прядей волос выбились из-под шарфа и упали на его поразительное лицо, на ошеломляюще зеленые глаза. Зиллах был почти на полторы головы ниже Молохи и Твига, но его сдержанные ледяные манеры, величественная осанка и еще то, как с ним обходились его более рослые спутники, - все говорило о том, что он безоговорочный лидер в этой веселой троице.

Лица Молохи и Твига были как два наброска одного и того же лица, выполненных разными рисовальщиками: один использовал технику резких линий и острых углов, другой - мягких дуг и закругленных изгибов. У Молохи было лицо пухленького младенца, с большими круглыми глазами и толстыми влажными губами, которые он любил красить помадой ядовито-оранжевого оттенка. Лицо у Твига было резким и умным, с острыми, живыми глазами, которые, казалось, подмечали любое движение. Но они, эти двое, были одного роста и одной комплекции. Обычно они даже ходили в ногу - одинаковой нетвердой походкой:

Они радостно заулыбались, обнажив подточенные зубы, высокому парню в нацистской форме, который вырулил им навстречу. С такого расстояния их заточенные клыки были неразличимы - разве что они выделялись из-за коричневой шоколадной пленки, - но что-то, наверное, ленивая жажда крови у них в глазах, заставило парня свернуть с их пути и отправиться искать приключения куда-нибудь в другое место: туда, куда не пойдут вампиры.

Они пробрались на тротуар сквозь карнавальную толчею, чуть не снесли щит с плакатами "НА ВАШИХ ГЛАЗАХ МУЖИКИ ПРЕВРАТЯТСЯ В ЖЕНЩИН" с фотографиями блондинок с перезрелыми грудями и утомленными пресными лицами. Прошли мимо стойки с открытками, мимо стойки с футболками, мимо баров с прилавками прямо на улицу. Праздничные фейерверки окрасили небо пурпурным дымом, в воздухе пахло гарью, и спиртным перегаром, и речным туманом. Молоха положил голову на плечо Твигу и посмотрел в небеса. Отблески фейерверков слепили глаза.

Оставив за спиной бледные огни Бурбон-стрит, они свернули налево, на темную Конти, и вышли прямо на Шартрез. Очень скоро они набрели на крошечный барчик с цветными окнами-витражами, за которыми теплился дружелюбный свет. На вывеске над дверью было написано: У КРИСТИАНА. Поддерживая друг друга, вампиры ввалились внутрь.

Они были тут единственными посетителями, кроме тихой молоденькой девочки, сидевшей у барной стойки. Они уселись у стойки и достали вторую бутылку шартреза. Они разговаривали очень громко, потом взглянули на Кристиана и рассмеялись, пожав плечами. Его лоб был высоким и очень бледным, а ногти - почти такими же длинными и заостренными, как у Зиллаха.

- Может быть... - задумчиво протянул Молоха, а Твиг подсказал:

- Давайте спросим у него.

Они взглянули на Зиллаха, ища поддержки. Тот взглянул на Кристиана, приподнял тонкую бровь и еле заметно дернул плечом.

Никто не обращал внимания на девушку у бара, хотя она смотрела на них не отрываясь - глаза сверкали в мягком полумраке, влажные губы чуть приоткрылись.

Когда Кристиан принес им счет, Молоха достал из кармана монету. Но не отдал ее Кристиану, а просто поднял поближе к свету, чтобы Кристиан мог ее рассмотреть. Это был серебряный дублон, точно такой же, как и жестяные имитации, которые кидают в толпу на карнавальных шествиях Марди-Гра вместе с другими "сокровищами" - яркими бусинами, забавными игрушками, разноцветными карамельками. Только этот дублон был настоящий: тяжелый и очень старый. Кристиан не сумел разглядеть год на монете - она была вся истертая, поцарапанная и заляпанная липкими отпечатками пальцев Молохи. Но рисунок просматривался вполне четко: профиль красавца мужчины с капризными чувственными губами. Губами, которые были бы алыми, словно кровь, если бы не были выбиты на холодном серебре. Губами, прикушенными острыми клыками. Под профилем была надпись витиеватым декоративным шрифтом: БАХУС.

- Вы пришли... - выдавил Кристиан.

- С миром, - улыбнулся Молоха своей улыбкой, испачканной в шоколаде. Он поглядел на Зиллаха, и тот кивнул. Глядя Зиллаху в глаза и ни на мгновение не отрывая взгляда, Молоха поднял пустую зеленую с золотым бутылку из-под шартреза, разбил ее о край стола и провел острым, как лезвие бритвы, сколом по нежной коже у себя на правом запястье. Кожа разошлась неглубоким алым разрезом - почти непристойно ярким. По-прежнему улыбаясь. Молоха протянул Кристиану свое окровавленное запястье. Кристиан приник губами к разрезу, закрыл глаза и стал сосать, как младенец сосет молоко, впивая вкус райских садов в каплях шартреза, смешанных с кровью Молохи.

Пару секунд Твиг наблюдал - глаза темные, непроницаемые, лицо растерянное, почти смущенное. Потом он взял левую руку Молохи и вгрызся в кожу у него на запястье, кусая ее до крови.

Джесси смотрела на них широко распахнутыми глазами - смотрела, как будто не верила. Она видела, как рот ее величавого друга Кристиана окрасился кровью, как его губы дрожат от алого вожделения. Она видела, как Твиг рвет зубами кожу на запястье у Молохи и пьет кровь, хлещущую из раны. И еще она видела, как прекрасно бесстрастное лицо Зиллаха, как сверкают его глаза - словно зеленые драгоценные искры в оправе из лунного камня. В животе у нее все сжалось, рот переполнился слюной, и нежная складочка между ног передала мозгу тайное трепетное послание: Вампиры! ВАМПИРЫ!

Джесси бесшумно встала, а потом ее захватила жажда - кровавое вожделение, которого она так хотела и о котором столько мечтала. Она рванулась вперед, вырвала руку Молохи у Твига и попыталась приникнуть губами к кровоточащей ране. Но Молоха яростно отшвырнул ее прочь - со всей силы ударил ее по лицу, и была боль в разбитой губе, и вкус крови на языке, тусклый вкус ее собственной крови во рту. Молоха, Твиг и даже Кристиан уставились на нее безумными, налитыми кровью глазами, словно голодные псы, которых оторвали от законной добычи, словно неистовые любовники, которых прервали в самом разгаре любовного действа.

Но когда она в страхе попятилась, кто-то обвил ее сзади теплыми руками - большими, сильными руками, которые ласкали ее сквозь мягкий шелк платья, и тихий голос шепнул ей в ухо:

- Все равно его кровь слишком сладкая и липкая... у меня есть для тебя кое-что получше, моя маленькая.

Она никогда не узнала имени Зиллаха и не поняла, как они очутились в задней комнате бара, на одеяле, расстеленном на полу. Она помнила только, что он перепачкал все лицо в ее крови, что его руки и его язык распаляли ее с таким старанием, с каким еще никто не делал этого раньше, что, когда он вошел в нее, ей показалось, что это не он, а она у него внутри, что его сперма пахла горькими травами и что, когда она уже засыпала, он провел волосами по ее закрытым глазам.

Это была одна из тех редких ночей, которую Молоха, Твиг и Зиллах провели не вместе. Зиллах заснул с Джесси на одеяле, расстеленном между ящиками с виски; заснул, держа в ладонях ее крошечные грудки. Молоха спал в комнате Кристиана, располагавшейся сразу над баром; Кристиан с Твигом тесно прижались к нему, не отрываясь от его запястий даже во сне.

А на Бурбон-стрит сквозь толпу уже продирались конные полицейские с криками: "Освободите улицу. Марди-Гра официально закончен. Освободите улицу. Марди-Гра официально закончен", - и для каждого пьяного черепа у них была наготове дубинка. И над замусоренными мостовыми встало солнце среды, осветив горы пустых бутылок и смятых жестяных банок и россыпи ярких, уже никому не нужных бусин; а вампиры спали в объятиях своих любовников, потому что они все-таки предпочитали выходить по ночам.

Молоха, Твиг и Зиллах уехали из города на следующий день, как только зашло солнце, поэтому они никогда не узнали, что Джесси была беременна. Никто из этих троих ни разу не видел, как рождаются дети их расы, но они знали, что их матери всегда умирали при родах. Всегда.

Джесси пропала почти на месяц. Потом она вновь появилась в баре у Кристиана и осталась уже насовсем. Кристиан кормил ее самым лучшим, что мог достать, и разрешил ей мыть посуду, когда она сказала, что ей неудобно сидеть у него на шее. Иногда, вспоминая, как Кристиан испачкал все губы в крови Молохи, как пахла пряная сперма Зиллаха у нее на бедрах, Джесси забиралась в постель к Кристиану и не слезала с него, пока он не соглашался заняться с ней любовью. Он не кусал ее - ни разу, - и за это она била его по лицу кулаками, пока он не давал ей сдачи и не просил прекратить. Тогда она тихо садилась на него верхом, и у них все получалось. Время шло. Он наблюдал, как растет ее живот - сначала тугой, а потом рыхлый и мягкий, - в тягучие, душные и маслянистые летние месяцы: он измерял его в ладонях. Он видел, как наливается и набухает ее маленькая грудь.

Когда пришло время, Кристиан влил ей в рот виски, как воду. Но это не помогло. Джесси кричала, пока не сорвала себе голос. Ее глаза закатились, так что стали видны только белки с серебристыми ободками, и сгустки крови лились из нее потоком. А когда в этих алых потоках наружу вышел ребенок, он повернул голову и посмотрел прямо на Кристиана. У него был осмысленный взгляд - умный, растерянный и невинный. Беззубыми деснами он дожевывал какой-то ярко-розовый ошметок плоти.

Кристиан взял ребенка на руки, завернул его в одеяло и поднес к окну. Французский квартал будет первое, что увидит этот малыш, и теперь он навсегда запомнит расположение этих улиц - если, конечно, ему это будет нужно. Потом он встал на колени между раскинутых ног Джесси и взглянул на разодранный в клочья проход, который когда-то дарил ему удовольствие. Столько ночей рассеянного, ленивого наслаждения. Теперь там все было истерзано и залито кровью.

Столько крови не должно пропадать впустую.

Кристиан облизал губы. Один раз, второй.

Бар Кристиана был закрыт десять дней. Сам Кристиан ехал на север в своем серебристом "шевроле-белэре", который служил ему верой и правдой уже много лет.

Он выбирал те дороги, которые выглядели заброшенными и пустынными, - те дороги, которые он точно знал, что не запомнит.

Маленький Никто был прелестным ребенком - не ребенком, а прямо конфеткой, - с громадными синими глазами и густыми золотисто-каштановыми волосенками. Кто-то будет его любить. Кто-то будет о нем заботиться. Кто-нибудь из людей, далеко-далеко от юга, подальше от душных ночей и ночных легенд. Может быть. Никто никогда не узнает, что это такое - жгучая жажда крови. Может быть, он будет счастлив. Может, его не коснется порча.

Открытый навстречу рассвету маленький городок в Мэриленде. Аккуратные милые домики, сочные лужайки, красивые машины на подъездных дорожках. Высокий худой человек во всем черном остановился, положил сверток на чистенькое крыльцо и медленно удалился, ни разу не оглянувшись. Кристиан вспоминал последнюю ночь Марди-Гра, ощущая во рту привкус крови и горьких трав.

Маленький Никто открыл глаза и увидел тьму, мягкую и бархатистую, утыканную мерцающими белыми огоньками. Он открыл маленький ротик и нахмурил бровки. Ему очень хотелось есть. Он не видел корзину, в которой лежал, не мог прочитать записку, приколотую булавкой к его одеяльцу: "Его зовут Никто. Заботьтесь о нем, и он принесет вам счастье". Он лежал в уютной корзине, словно пластмассовый пупсик Иисус, запеченный "на счастье" в праздничном пироге - такой же розовый и такой же крошечный, - и знал только одно: ему сейчас нужны свет, и тепло, и еда. Как и всякому маленькому человечку. Он широко открыл ротик, обнажив мягкие розовые десны, и заорал что есть мочи. Он кричал очень долго и очень громко - пока дверь не открылась и теплые руки не внесли его в дом.

 

{Роман не оставит вас равнодушными}

Популярная в современной Германии музыкальная готическая субкультура, ориентированная на эстетику Средневековья и меланхолическое мировоззрение, в России так и не прижилась

О
коло 10 лет назад мы проездом оказались в Лейпциге и были удивлены увиденным на улочках этого небольшого немецкого города. То здесь, то там нам встречались люди, одетые во все черное, как будто в специально изорванных колготках, кожаных штанах и обильно увешанные массивной серебряной атрибутикой. Наличием инфернального макияжа и кружевных жабо вкупе с бархатными камзолами или шнурованными женскими платьями с корсетом, пошитыми явно не без помощи исторической реконструкции, они походили на средневековых некромантов. Иные выглядели еще более радикально, выдерживая стиль, напоминающий мрачный кибер-панк — черный латекс, мощные сапоги а-ля гриндерсы с обоймами ремней и застежек, разноцветные ирокезы и нечто андрогинное в образе. Попадались даже целые трамваи, полностью заселенные «людьми в черном».
Как панки стали готами

Как потом оказалось, нам посчастливилось попасть в Лейпциг как раз в самый разгар Wave Gotik Treffen — крупнейшего в мире готического фестиваля, куда съезжаются тысячи представителей готической субкультуры со всего мира. Это мероприятие проходит ежегодно в начале лета в течение вот уже 16 лет, каждый раз фактически парализуя нормальную размеренную жизнь города, жители которого уже не обращают внимания на регулярные нашествия готов. Последние обычно размещаются в огромном палаточном лагере, за право проживания они должны купить специальный билет, Obsorgekarte. В течение нескольких фестивальных дней, включающих неисчислимое множество идущих нон-стоп концертов групп, играющих музыку в стиле gothic, они могут посетить языческую деревню и специальную средневековую ярмарку, где продается абсолютно все — от средневекового костюма до египетского крестика анкха, главного символа современных готов.

Тогда, в конце 1990−х годов о готической субкультуре в России не могло быть и речи. Отдельные клубные сообщества, больше похожие на стихийные тусовки, существовали в Москве и Санкт-Петербурге, но у большинства наших соотечественников слово «готы» ассоциировалось не с экзотической андерграундной культурой, а с канувшими в лету дикими воинственными племенами, жившими вместе с подобными им варварами и вандалами. Тем не менее, в Европе к тому времени это неформальное движение стало явлением привычным, не более китчевым, чем старые добрые панки, а готическая музыка заняла вполне коммерческую нишу.

Как это ни странно, но корни этой субкультуры с ее культом мертвенной красоты и эстетики смерти уходят в панк-движение. Из него в 1980−е годы, когда английские пост-панки Bauhaus существенно изменили свой жесткий саунд, разбавив его холодными синтезаторами и мрачными гитарными аранжировками, а их земляки Sisters of Mercy использовали в новом гулком и меланхоличном стиле женский вокал, и возникла первая волна готик-рока. За следующие два десятка лет он оброс массой качественно новых направлений — от synth-gothic до gothic-metal — и существенно эволюционировал из архаического неотесанного жанра до сложносочиненных хорально-симфонических композиций с оперным вокалом.
Черная сцена

Современная готика — это очень широкий музыкальный диапазон, интегрирующий коллективы скорее по принципу имиджа, которого придерживаются их участники и который продиктован ориентацией на средневековую, мрачную или мистическую эстетику. В Германии для групп, играющих в подобном стиле, существует общий термин schwarze szene (черная сцена), однако при этом приверженцами одной музыкальной школы оказываются и группа Crematory (Германия), исполняющая готический металл, и WeltenBrand (Германия), играющая редкую для этой сцены неоклассику и предстающая перед публикой неизменно в средневековых одеяниях. Особняком стоят и бэнды, исполняющие аутентичный folk-gothic или воздушный мистериальный gothic-ambient типа шведской Arcana или австрийцев Pazuzu, которые разбавляют свои нойзовые композиции-сценки, будто разворачивающиеся на средневековой площади, звуками флейты и волынки. Arcana — вообще один из самых интересных и сложных проектов на готической сцене: их композиции на латыни, записанные с колокольным набатом и челестой и наполненные сэмплами, имитирующими завывания кладбищенского ветра, больше напоминают минорные ритуальные песнопения. Более ранние адепты этого стиля — австралийцы Dead Can Dance — специализируются не на европейской, а на восточной средневековой эстетике и используют сложное полифоническое многоголосие, а также этнические восточные ударные, африканские дудки и инструменты австралийских аборигенов, создающие зомбирующий эффект.

В экзотической резервации находятся и редкие коллективы, работающие в медиевальном направлении. Они играют аутентичную средневековую музыку, используя старинные, раритетные инструменты и соответствующие мелодии с голосовыми партитурами. Помимо рафинированных высокопрофессиональных групп уровня Sarband или Vox, чьи альбомы походят на научные диссертации ученых-медиевистов, экспериментами со средневековой музыкой занимается знаменитый итальянский коллектив Ataraxia. Отказавшись от элитарных музыкальных форм, популярных в аристократической среде средневековой Европы, они используют народный репертуар тех времен. Незамысловатый фольклорный танец или песня на торговой площади средних веков, исполненная низким утробным голосом вокалистки Франчески Николи, или витиеватая барочная пляска — визитная карточка бэнда. Ataraxia — коллектив, в котором заняты в основном любители, а не профессионалы, поэтому, несмотря на то что композиции группы написаны на основе исследования музыкальной структуры эпохи, наряду с аутентичными инструментами, такими, как, например, ударный бубен бодран, они используют современные клавишные и струнные. Причем клавишник Ataraxia Джованни Паглиари, который в обычной жизни работает органистом в церкви, сам мастерит средневековые гитары chitarra battente.
Немецкие эксперименты

Несмотря на то что готика как музыкальный жанр формально зародилась в Англии, ее современная столица переместилась в Германию, где жанр прирос новыми направлениями. Это в первую очередь gothic-metal и darkwave. Тило Вольф, лидер группы Lacrimosa, которая является мировым форпостом готического металла и в целом готической музыки, в начале 1990−х создал в Швейцарии собственный звукозаписывающий лейбл Hall of Sermon, которому удалось раскрутить множество ныне известных готических коллективов — от бельгийской группы The Breath of Life, все участники которой имеют консерваторское образование, а солистка Изабель Декайзер исполняет немыслимые вокализы с элементами японского тонического пения, до немцев Dreams of Sanity, любителей делать утяжеленные кавер-версии рок-опер Эндрю Ллойда Вебера. Творчество самих участников Lacrimosa (Тило Вольф и Анна Нурми) — классический образец современного готического металла, эволюционировавшего от камерных записей с гулкими гитарами на заднем фоне и ведущими клавишными, включая орган, до эпических симфоний. Свой шестой альбом Elodia, увидевший свет в 1999 году, Lacrimosa записывали вместе с Лондонским симфоническим оркестром, профессиональным хором Rosenberg Ensemble и певцами Гамбургского оперного театра. Этот беспрецедентный релиз до сих пор считается эталоном готик-металла, в котором мощно сочетаются элементы классической музыки, грегорианского хорала и тяжелый гитарный саунд с ударными. С тех пор эта полифоническая гармония стала основой готик-металла, хотя подобные эксперименты еще в середине 1990−х проделали шведы из Therion, задействовав в записи своего альбома Хор Северогерманского радио и камерный оркестр, дополнительно разбавив тяжелый металлический death иранскими мотивами. Серьезным проектом в этом стиле стал выпущенный в 2000 году альбом Awaking the Centuries немецкой группы Haggard, в котором коллектив использовал музыку Рахманинова и даже выписал из Москвы хор, запевший на русском языке, заглушаемый раздирающим голосовые связки гроулингом.

Такое же влияние на мировой готик-металл, помимо Lacrimosa, оказали разве что норвежцы Theatre of Tragedy. Сегодня этот культовый коллектив, лишившись фирменного сопрано Лив Кристин, ушел в дебри электроники с индастриалом, но в 1990−е годы являл собой классическое для «черной сцены» сочетание рычащего мужского гроулинга и женского сопрано в сопровождении скрипичных пассажей вкупе с металлическими гитарными рифами. Позже такой дуэт со скрипкой и тяжелым фоновым саундом превратился в своего рода штамп, который не эксплуатировал только ленивый, поскольку готика становилась модным направлением, в которое успешно влились французская Penumbra, норвежская Tristania или голландская After Forever.

Darkwave, еще одно законное ноу-хау немецкой готической сцены, стал чуть ли не магистральным направлением в рамках жанра в начале 2000−х, когда один за другим стали появляться мрачные электронные проекты берлинца Криса Поуля. До него первую скрипку в германской электронной готике играл композитор группы Das Ich Бруно Крамм, владелец концептуальной студии Danse Macabre, что располагалась в средневековом замке. Германия породила и такое чудовище darkwave как Sopor Aeternus & the Ensemble of Shadows во главе с мертвецкого вида бесполым существом Анне-Варни, скрывающимся от людей и не дающим концертов. Музыку Sopor Aeternus называли единственным в мире образцом похоронного дарквэйва — настолько немыслимы звуки с их альбомов, которые представляют собой психопатическую смесь из похоронного марша, истерик, мучительных стонов боли и надрывных рыданий в исполнении Анне-Варни. На фотосессии для своих заупокойных релизов Варни выезжает либо в психиатрическую клинику, либо в патологоанатомический театр.
Черный в моде

В последние десять лет ситуация в России сдвинулась с мертвой точки. О готике узнали — и если раньше новосибирским поклонникам готической музыки приходилось доставать альбомы любимых групп, самопально переписанные на кассеты, через подвальные магазинчики, то теперь фактически любой, прежде раритетный, релиз можно купить на лицензионном диске, а в Сибирь с концертами не гнушаются приехать ни Lake of tears, ни Das Ich. Но у готической субкультуры, видимо, та же участь, которая неизменно постигает любое культурное явление, ставшее массовым и модным. Она просто-напросто профанировалась и превратилась в современный декадентский гламур, в модный стиль одежды. Сначала псевдоготика на экспорт появилась в Финляндии в лице групп розлива HIM или Rasmus, сыгравших в России роль трансляторов субкультуры в ее суррогатном варианте. Вслед за ними в Россию пришел и сам готический имидж. Помню, на одном из спектаклей московского «театра ужаса» «ЧерноНебоБелое», любимом отечественными готами, мне довелось увидеть толпы ряженых в черное молодых людей, среди которых была резко пахнувшая формалином юная девушка в черной фате.

Собственной готической музыки Россия почему-то так и не произвела, не считая отдельных коллективов типа готик-металлистов Little dead Bertha из Воронежа, калининградцев Romowe Rikoito, создающих утонченные виолончельные элегии, да группы DVAR. Последние работают анонимно, скрывают свой состав и записывают дарквэйвовые композиции на выдуманном птичьем наречии, похожим на синдарин, выдуманный Толкиеном эльфийский язык. Столь же вымороченной и искусственной является вся российская готическая субкультура, оказавшаяся чужеродной вне европейской резервации.

Херка (син. бэбигот — baby goth) — позер от готики.
Термин «херка» связан с группой Хим (HIM)(His Infernal Majesty). Шуточное название фанаток группы. По сути идет игра слов: HER — это тот же самый HIM, только женского рода (если рассматривать не аббревиатуру, а слово целиком). Так же имела место расшифровка данной аббривиатуры как Хер И Мыло. Стоит отметить, что «херки» существовали значительно раньше (с момента появления группы).
подробнее можно ознакомиться ->http://goths.ru/wiki/Херка
1. Будь малолеткой.
2. Если тебе далеко за 13, то см. п. 1
3. У тебя должно быть 666 плакатов с рожей, кхм… лицом Виллевало.
4. Всегда к своему имени добавляй 666 или 69. Это ТРУ.
5. Зарегистрируйся во всех тру-готичных и метальных блогах.
6. Не забывай заглядывать на форум муз-тв.
7. Заставь себя думать что ты ТРУ ГОТ.
8. Говори всем что ты ТРУ ГОТ.
9. HIM – это настоящий металл
10. Остальной металл - не музыка, потому что там все орут.
11. У тебя всегда должна быть депрессия из-за двоек в школе.
12. Из-за двоек в школе ты должна хотеть умереть.
13. Если ты парень, ты гей.
14. Скачай все 666 гигабайт фото Виллевало и Юсси.
15. Сделай восковую куклу Виллевало и молись ей ежесекундно.
16. Создай религию «Виллевало»
17. Ты просто обязана хотеть изнасиловать Виллевало и Юсси.
18. Выучи наизусть все три последних альбома HIM, потому что они очень готические, депрессивные и мрачные.
19. Всегда и всем говори что ты хочешь умереть.
20. The 69 Eyes тру готы. Несмотря на то что одеваются как дэтстеры и играют софт рок.
21. Ты должна обожать Финляндию, потому что там живут три человека: Виллевало, Юсси и тётка из Nightwish.
22. HIM – это тру готика.
23. В твоей всегда чёрной одежде должна присутствовать хоть одна розовая вещь, ибо это тру готично и гламурно.
24. Мечтай выйти замуж за Джонни Деппа, потому что иногда он похож на Виллевало.
25. Если Виллевало займется хип-хопом, ты должна любить хип-хоп и засирать тру готов.
26. Заставь себя думать что HIM это не попса.
27. На левой груди сделай татуировку в виде рожи Виллевало, на правой – Юсси, а на животе - Дэни Филта.
28. Выучи финский язык, потому что на нём разговаривают Виллевало и Юсси.
29. Покупай каждый номер таких «музыкальных» журналов, как «Молоток», «Все звезды» и т.д.
30. Ходи на все школьные дискотеки, ибо там всегда можно услышать божественный голос Виллевало.
31. Ненавидь всех непохожих на Виллевало и Юсси парней.
32. На концертах группы HIM обязательно кричи «Виллевало» вместо «HIM», и закидывай сцену розовыми зайчиками.
33. Всегда восхищайся красотой Виллевало и Юсси.
34. Если у тебя есть плакаты с полным составом группы HIM, вырежи оттуда лицо Виллевало. Приклей его на стену, а остатки плаката сожги.
35. Если тру готы тебя называют ХЕРКОЙ, то игнорируй их, потому что они ничего не понимают в тру готике и настоящей музыке.
36. Всегда и везде вставляй одну из 666 фоткок Виллевало
37. Создай сайт посвященный татуировкам Виллевало.
38. Если Виллевло поет под фанеру на Top Of The Pops после 50 Cent, Puff Daddy и Crazy Frog, то люби его ещё сильнее и отрицай что Виллевало поёт под фанеру.
39. Всегда голосуй в чартах муз-тв за новый клип HIM. Несмотря на то, что Виллевало даже не знает о существовании такого канала.
40. Ты обязана знать биографию каждого участника HIM наизусть.
41. Всегда говори что Юсси самый лучший в мире барабанщик, не смотря на то что во всех песнях он играет одно и тоже.
42. Покрась волосы в черный цвет, потому что так делает Виллевало и Юсси.
43. Никогда, слышишь, НИКОГДА не обсуждай творчество HIM, а только красоту Виллевало.
44. Всегда и везде рисуй хартаграмму.
45. HIM – это не название группы, а второе имя Виллевало.
46. Слова «My Baby» очень готические, мрачные и депрессивные.
47. У тебя должно быть 666 лучших друзей, которые тебя любят.
48. Всегда жалуйся на одиночество.
49. Купи себе торбу с рожей Виллевало и клади туда тетрадку с рожей Виллевало, дневник с рожей Виллевало и т.п.
50. Ты должна знать номер телефона Виллевало и каждую минуту звонить. Если ты этого не делаешь, ты НЕ ТРУ!
51. Создатели фильма «Ворон» использовали образ Виллевало.
52. Виллевало и Юсси – тру готы, потому что они красивые сексуальные.
53. Всегда задавай вопрос тру готам «почему вы так не любите Виллевало?». Не смотря на то что ответы всегда одинаковые…
54. «Звери» - попса, а HIM – нет.
55. Cradle Of Filth – это блэк метал.
56. Всегда выкладывай свои фотографии на фоне 666 плакатов Виллевало на главную страницу тру готичных блогов. Это всем нравится.
57. Пользуйся кремом от прыщей, и иногда смотрись в зеркало, когда мажешь глаза черной эмалью для покраски ванн.
58. Всегда старайся тусоваться с тру готами. Они любят смеяться над опущенными…
59. Говори всем, что «не любить HIM это модно».
60. Поклянись в вечной любви Виллевало, намажь руку красной краской и сделай суицидальные фотки. Это ТРУ готично.
61. Ни при каких обстоятельствах не считай себя ХЕР-кой. Ибо ты – ТРУ гот.
62. а) Используй в своем нике слова из названий песен HIM и The 69 Eyes. Например Sweet, Paris, Poison, Gothic.
б) см. п 4
63. Никогда не слушай Doom Metal старой волны. Потому что там все орут.
65. Поставь себе на лоб клеймо в виде хартаграммы.
66. Говори всем, что ты любишь разнообразную музыку. Например HIM и The 69 Eyes.
67. Иногда полезно послушать МУЗЫКУ!
68. Альбом Anathema – Pentecost не металл, потому что там орет какой-то мужик.
69. HIM – это эталон, готик металл. Лакримоза - …. А что это такое?
70. Посмотри все части Гарри Поттера – это ТРУ готично.
71. Одевайся, как ТРУ гот.
72. На своем сайте про татуировки Виллевало, используй много черного и розового.
73. Всегда смотри MTV, там часто показывают Виллевало.
74. ВИЛЛЕВАЛО НЕ ПОЗЁР!
75. Все ТРУ готы любят HIM. Особенно Виллевало. Он такой красавчик.
76. На концерте HIM маши руками, согни пальцы в «козу». Потому что HIM – это металл.
78. Ты не знаешь что такое «коза»? Ты что, не любишь металл?
79. Проведи ритуал жертвоприношения во имя любви к Виллевало.
80. На концерте HIM ори «Виллевало!» как можно громче. Может быть тогда твой чёрный принц заметит тебя среди сотни тысяч твоих клонов.
81. Делай вид, что тебя никто не понимает. Что ты белая ворона среди человечества. Даже если таких как ты пол России.
82. ТРУ БЛЭК – говно, потому что там все орут. Но все равно люби его, потому что это мрачно.
83. Не важно, что из ТРУ БЛЭКА ты слышала только Cradle OF Filth.
84. Убеди себя в том, что ты красавица.
85. В свои 13 лет жалуйся что одинока всю жизнь.
86. Если тебе больше 13 лет и тебя называют ХЕРКОЙ, знай: это не спроста. Или ты умственно отсталая или одно из двух…
87. Говори всем, что ты ненавидишь попсу.
88. Расмус – это тоже тру готика.
89. Расмус гораздо депрессивнее, чем тру готичные Evanescense.
90. Не смотри муз-тв! Там столько симпатичных парней из фабрики звезд!
91. Тебя всё ещё никто не понимает? Они просто шутят. Ведь ты часть тру гоЦкой субкультуры.
92. Виллевало красив. А когда его губы накрашены красной помадой, как в Ice Version Join Me in Death, то он ваще сразу мужественный такой!
93. Ты должна жалеть, что не родилась правой рукой Виллевало. Он бы тобой занимался самоудовлетворением.
94. Если ты парень…. Ну ты понял…
95. Всегда слушай The Sacrament. Эта песня такая мрачная и депрессивная, что аж плакать хочется.
96. Группы, которые не помещают свои рожы на обложку своих альбомов – попсовые.
97. HIM НЕ ПОПСА!
98. Gothic Metal – название следующего альбом HIM. «I’m king and I’m god of these stupid little girls» - сингл с этого альбома.
99. Запомни. Настоящее название HIM звучит так: Виллевало и группа HIM. Последние так, для подтанцовки.
100. Называй себя готичной, депрессивной мрачной вампиршей.
101. Как? Вы все ещё называете себя готичной, депрессивной мрачной вампиршей? Тогда мы идём к вам.


взято из [url]http://abakangothic.clan.su/forum/11-86-1http://abakangothic.clan.su/forum/11-86-1[/url]

Риветхед, райветхэд, райвет, ривет (от англ. Rivethead — клепаная голова) — молодежная субкультура, образовавшаяся в конце 80-х/начале 90-х, в США, на базе поклонников музыки в жанре индастриал.

Читать далее...