В кинематографе Андрей Павлович дебютировал со звуковой дорожкой к фантастическому фильму "Человек-амфибия" (1961 г.).

Его сочинения звучат практически во всех кинофильмах Эльдара Рязанова, во многих картинах Георгия Данелия.

Среди самых известных классических произведений Андрея Петрова необходимо упомянуть оперы "Петр Первый" и "Маяковский начинается", балеты "Берег Надежды", "Сотворение мира", "Пушкин".

В ноябре 2005 года композитор представил симфонию-фантазию "Прощание с...". "Это не реквием, это воспоминание о том прекрасном, с чем, к сожалению, приходится прощаться", - пояснил Андрей Павлович в одном из интервью.

На мысль написать небольшие размышления об органной музыке меня натолкнули определенные обстоятельства. Во-первых, надеюсь, как и многие из вас, очень люблю органную музыку. Во-вторых, мне посчастливилось слушать звучание множества органов, несколько десятков, не меньше. В последний раз мне повезло, удалось заснять видео-ролик неплохого качества. Вот я хочу представить его и заодно немного поразмышлять об органе и органной музыке.  
Итак, где можно окунуться в мир органной музыки? Есть несколько вариантов ответа на этот вопрос. Органную музыку можно услышать на концерте, в концертном зале. Органную музыку можно также услышать в церкви (храме, соборе, костеле и т.п.) во время богослужения. Есть вариант, объединяющий первые два варианта, когда церковь уже не действует, а используется как архитектурный памятник, в котором проводятся концерты органной музыки. И, наконец, вариант доступный для всех – слушать органную музыку в записи. Из этих вариантов самый предпочтительный предпоследний, когда можно наслаждаться органной музыкой, одновременно созерцая на красоты старинной архитектуры. Этот вариант гарантирует полное погружение в музыку, когда создается впечатление, что слушатель не только погружается, но и растворяется в царстве звуков. Слушать орган в концертном зале мне приходилось только дважды, в остальных случаях наслаждался звучанием этого инструмента в соборах и храмах. Не собираюсь подробно рассказывать об органе, это отдельная тема, приведу только общую формулировку. Существует несколько типов органов, но сегодня мы говорим о духовом органе.

Вот, что пишет по этому поводу Википедия:
Орга́н — клавишный музыкальный инструмент, принцип звукоизвлечения при игре на котором отличается от принципа звукоизвлечения при игре на фортепиано, клавесине, и других ударных и струнно-щипковых клавишных музыкальных инструментах.В отличие от остальных клавишных инструментов, органы могут иметь по нескольку (до семи) ручных мануалов (клавиатур), а также ножную (педальную) клавиатуру, В духовых органах звук образуется благодаря вибрации воздуха в специальных органных трубах — металлических, деревянных, бамбуковых, тростниковых и т. д., которые могут быть с язычками, либо без язычков. При этом воздух может нагнетаться в трубы органа различными способами — в частности, с помощью специальных мехов.

Иоганн Штраус.Прощание с Петербургом

Ошеломительный успех этих концертов превратил Павловск в музыкальную столицу. Эпоха причесок «под Штрауса» и кулинарных изысков венской кухни в Санкт-Петербурге также берет свое начало от этих концертов. К сезону 1863 года композитор создает свои шедевры – вальсы «Голубой Дунай» и «Сказки Венского леса». В Павловске же впервые прозвучали вальс «Прощание с Петербургом», полька «Ольга», вальс-шутка «Дорожное приключение», вошедшие с тех пор в мировую сокровищницу музыкальной культуры. Штраус завоевал всеобщую симпатию, особенно восторгались им слушательницы. Композитору в это время исполнился 31 год, он был стройным, красивым, кроме того, публика приходила в восторг от его манеры дирижировать со скрипкой в руках, переходя от дирижирования к игре, при этом иногда он увлекался настолько, что его движения становились почти танцевальными. Штраус сумел поставить себя и свой оркестр в новые условия по сравнению со своими предшественниками - зал, где прежде обедали под музыку, теперь стал залом, где музыку только слушали.

Успех Штрауса в Павловске был действительно необычайным. Афиши, извещавшие о концертах Ивана Страуса (так назвали композитора на русский манер) можно было видеть в Петербурге повсюду. Русская публика, приходившая на концерты, любила музыку, разбиралась в ней, знала и ценила вальсы, которые составляли основу репертуара Штрауса. Но композитор включал в свои концертные программы и иную музыку: именно он познакомил петербуржцев с некоторыми произведениям зарубежных композиторов – Гуно, Вагнера, Верди. На концертах звучали произведения русских музыкантов, и особенно часто Штраус исполнял произведения Глинки, устраивая даже целые глинкинские вечера.

Фар Бретон – традиционный французский пирог с черносливом или изюмом. Фар Бретон напоминает по своему приготовлению клафути. 

Этот рецепт просто находка для ленивых, для тех, у кого не стоят руки к обычным блинам, для тех кто любит блины, и тех, кто ищет новых вкусовых впечатлений. То есть — для всех! Этот пирог (хотя мне он больше напоминает пудинговий десерт) из Бретании, имеет за основу тесто для блинов (или что-то очень похоже) и требует минимум усилий для того, чтобы обыденное чаепитие превратилось в изысканный ритуал.   

Салат из курятины с орехами – самое подходящее блюдо, чтобы отпраздновать Спас Нерукотворный, или Третий Спас – Ореховый. К этому времени как раз поспевают лесные орехи. С этого дня можно кушать молоко, мясо, яйца. Вот и приготовим скоромный салат из курятины с орехами.

Салат  вкусный и приятный, очень, кстати, сытный. Сочетание продуктов очень удачное, вкус потрясающий. Не могу даже обьяснить, что именно дает такой еффект — виноград с курицей или орехи с виноградом, или же все вместе…  Этот вкусный салат займет почетное место на праздничном столе. Если отварить мясо заранее, можно приготовить салат за несколько минут.

Ммм, да простят меня грузинские женщины за такую вольность... Это быстрые хачапури, но все равно очень вкусные! Представьте как удивятся ваши близкие если к столу вы подадите вкусные и такие красивые хачапури. Они будут просить вас приготовить их еще и еще, а там уж возможно вы решитесь и на аутентичный рецепт.

Проводы лета в этом году получились у меня сами собой. В саду опадают последние желтые и красные сливы, внуки не справились с тарелкой голубики: в общем, из разных фруктов и ягод приготовила открытый пирог. И получился он таким же теплым и нарядным, как сад под мягким светом утреннего солнца в конце августа.

Tony Murena, Richard Galliano, Armand Lassagne, Astor Piazzolla, ANDRE VERCHUREN

Tony Murena - Indifférence

Сегодня по каналу Mezzo смотрела галаконцерт, посвящённый 80-летию дирижёра Курта Мазура. Этот концерт состоялся в июле 2007 года в Лейпциге, но я увидела его впервые. 2.5 часа не могла оторвать глаз от экрана, была просто очарована и дирижёром и его музыкой. У кого - то из участников сообщества прочла про Маэстро Герберта Карояна, который мог дирижировать без рук, просто мимикой. Так вот 80-летний Курт Мазур дирижирует и руками и плечами, и лицом, да ещё и без партитуры, такая феноменальная у него память! Так как концерт был посвящён юбилею Маэстро, он не имел общей тематики, звучала музыка таких разных композиторов, которая редко звучит в одном концерте: Бизе, Дворжак, Брамс, Чайковский, Бернстайн и даже мой любимый Гершвин! Сразу стала искать запись концерта в сети, но, увы, нашла лишь несколько роликов. 

О СМЫСЛЕ ТАНЦА

" Между музыкой и танцем существует глубокая связь . Музыка есть в буквальном смысле слова память нашего тела об истории творения. Поэтому каждый музыкальный такт точно соответствует какому-то жесту, где-то в памяти нашего тела сохранившемуся. Идеальный танец создается тогда, когда все наше тело станет звучащим музыкальным инструментом и на каждый звук, как его резонанс, будет рождаться жест.

Сделать свое тело таким же чутким и звенящим, как дерево старого страдивариуса, достигнуть того, чтобы оно стало все целиком одним музыкальным инструментом, звучащим внутренними гармониями, - вот идеальная цель искусства танца.

Танец - это такой же священный экстaз тела, как молитва - экстаз души. Поэтому танец в своей сущности самое высокое и самое древнее из всех искусств. Оно выше музыки, оно выше поэзии, потому что в танце вне посредства слова и вне посредства инструмента человек сам становится инструментом, песнью и творцом и все его тело звучит, как тембр голоса."
МАКСИМИЛИАН ВОЛОШИН

Dance In America - M.Baryshnikov 

    Древнеегипетские тексты - первый письменный и, пожалуй, наиболее важный источник наших представлений о музыке и музыкантах той эпохи. К этому роду источников непосредственно примыкают изображения музыкантов, сцен музицирования и отдельных инструментов - изображения, которыми так богаты гробницы фараонов и номархов; произведения мелкой пластики; папирусы. Из них мы получаем представление и об инструментах, и о среде, в которой был распространен тот или иной из них. Огромное значение имеют данные археологии. Классификация, обмер и детальное обследование находимых инструментов могут раскрыть и характер самой музыки. Наконец, мы располагаем сведениями древнегреческих и римских писателей, оставивших описание быта, нравов и обрядов египтян.

Мировая премьера!!
Композитор Алексей Рыбников - Симфония №6 (simfonia tenebrosa)
Объединенный Симфонический Оркестр России. Дирижер Валерий Гергиев. Колонный зал Дома союзов, 12 Июня 2008.
 

518 просмотров

Документальный сюжет о прекрасной породе шотландских вислоухих кошек.

Хочу завести себе шотландского вислоухого котенка, дочка очень просит. Как Вы думаете, стоит-ли? Дочке всего  4 года. 

Джованни Боттезини.

Ярчайший представитель контрабасового искусства Италии 19 в.

Великий виртуоз - музыкальные критики назвали Боттезини «Паганини контрабаса». Этот блистательный артист, может быть

единственный музыкант в истории контрабасового искусства, почти не играл в

оркестре, так как сольная карьера была делом его жизни. Он известен и как

композитор, и как дирижёр, но в первую очередь это солист-виртуоз.

Gran duo concertante.

Viktoria Borissova e Giuseppe Ettorre con Kreativ Ensemble, 07.2000