Коллекция предметов из собрания Нижегородского государственного историко-архитектурного музея. Они принадлежали знаменитому роду Шерметевых, чей замок в Юрино находился в этой губернии. Некоторые реликвии экспонируются впервые. Выставка работает с 2018 года.

Мраморный бюст Ольги Дмитриевны Шереметевой - фрейлины императрицы Марии Александровной. Памятный платок с ген. Скобелевым (братом О.Д. Шереметевой), принадлежавший княгине, и стул с её инициалами.

Экспозиция посвящена подлинным предметам рукоделия с XVII до начала XX века, как домашним, так и церковным.

Построен по инициативе нижегородских купцов специально для императора и других влиятельных гостей в 1894 году. Автором проекта выступил знаменитый архитектор Чичагов. В этом одноэтажном здании в стиле эклектики дважды (в 1896 и 1913 гг) останавливался Николай II во время своих визитов в Нижний Новгород.

Источник: https://laperuz.com/carskij-pavilon-v-nizhnem-novgorode/

Здание в неорусском стиле для Нижегородской ярмарки выстроено по проекту архитекторов К. Треймана, А.фон Гогена и А. Трамбицкого на рубеже 1880-х - 1890-x, когда обветшал старый дом в духе классицизма. После открытия оно стало одним из крупнейших пассажей империи. Также именно в главном доме на время ярмарки размещался губернатор.

В настоящее время это единственная гражданская постройка, сохранившаяся от ярмарочного района.

Здание построено в 1905 году архитектором-инженеров А.В. Кузнецовым, хотя первоначально в конкурсе победил более дорогостоящий проект А.Б. Минкуса. Два нижних этажа облицованы красным гранитом, границу второго и третьего этажа украшают барельефы на темы, связанные с обществом. В целом постройка представляет собой эклектичное сочетание готики и "стиля Тюдор". Верхние этажи использовались для доходных квартир, так на последнем этаже жил знаменитый художник И.И. Машков. 

До наших дней сохранились оригинальные плафоны, лестницы, балконы, однако очевидно, что зданию требуется реставрация, которая уже анонсирована. Пока же нельзя увидеть ни студию "бубновалетовца", ни даже закрытый музей инженерного института, который здесь расположился.

Фасад

Построена на бывшей 4-й Сокольнической улице в 1899-1904 гг. по заказу городских властей. Это была первая такая специализированная больница в Москве. Проект архитектора А.П. Роопа в неорусском стиле. Состоит из небольших корпусов, чтобы предотвратить взаимное заражение.

До наших дней сохранились даже больничные ограды. Однако сейчас лечебница переквалифицирована в туберкулёзную.

Многоэтажный доходный дом З. И. Золотарской, построенный в 1911 году по проекту  Э.-Р. К. Нирнзее.

В конкурсе на строительство народного университета выиграл вариант А. А. Эйхенвальда. Архитектором выступил И. А. Иванов-Шиц, проект перекрытий консультировал В. Г. Шухов, руководил постройкой А. Н. Соколов. Здание было выстроено в модном стиле неоклассицизма на Миусской площади. Здесь преподавали биолог К.А. Тимирязев, химик Н.Д. Зелинский, поэт В.Я. Брюсов. В первые годы существования здесь учился С.А. Есенин.

Вплоть до 15 апреля в стенах Исторического музея проходит выставка "Николай II. Семья и престол", посвященная 100-летию со дня гибели и 150-летию со дня рождения последнего русского императора. Большую часть выставки украшают фотографии - это одно из главных увлечений царского семейства (так выставка подчеркивает свою документальность). Она старается не давать личности Николая II однозначной оценки. Есть место и сдержанной оценке французского посла, и жутким стихотворным предзнаменованиям Бальмонта. Безусловным драматическим центром экспозиции стал своеобразный подвал, где прелестные памятные вещи соседствуют с поставленными напротив стелами, где сухо сообщается о датах жизни и смерти членов семьи Романовых.

Из недостатков можно отметить разве что бликующие стекла, которые мешают рассматривать большую часть экспонатов, и некоторую размытость границ её разделов, что несколько путает посетителя. Зато это прекрасная возможность увидеть редчайшие произведения.

До 10 марта в Малом дворце музея-заповедника Царицыно будет проходить выставка, посвященная дореволюционным сервизам, декоративным тарелкам, вазам, кашпо, а также домашней утвари. Здесь представлены редчайшие работы не только именитых мануфактур, но и небольших производств и художественных училищ, собранные частными коллекционерами. Главной задачей выставки является показ стилевого многообразия в русском декоративно-прикладном искусстве рубежа XIX-XX веков. Данная экспозиция представляет собой три зала (малые мастерские, братья Корниловы, Кузнецов и Гарднер), предметы которых позволяют расширить свои представления об отечественной керамике и фарфоре, а также, безусловно, могут принести огромное эстетическое удовольствие.

Прижизненное издание книги "Рихард Вагнер и его музыкальная драма". С.-Петербург. 1909 год. С иллюстрациями на отдельных листах.

Одиннадцатитомная немецкая энциклопедия конца XIX века. Изданы в тип. "Просвещение" (Санкт-Петербург) в начале XX века. Состояние хорошее. Картинки из томов, посвященных архитектуре, обработке природных материалов и авиации.

Здание № 53/25с1 - создавалось в 1913-1914 гг. по проекту архитектора Д.М. Челищева, с фасадом в средневековом  духе, с жилой шлемовидной башней. Здесь жил Андрей Белый.

Вплоть до 25 ноября в ЦВЗ Манеж проходит грандиозная выставка "Сокровища музеев России", устроенная РПЦ специально ко Дню народного единства. Думаю, её посетит больше москвичей и гостей столицы, чем все прочие праздничные мероприятия. А всё потому что это масштабное мероприятие (где можно увидеть искусство от XVII века до брежневских времен, собранное по музеям со всей страны) является абсолютно бесплатным. Размах выставки соответствует её повсеместному освещению и может порадовать посетителей всех возрастов. Здесь можно фотографировать, сидя на мягком пуфе любоваться презентацией с лучшими работами под музыку П.И. Чайковского, слушать лекции и т.д.

Однако я не могу сказать, что мне всё понравилось в самой организации экспозиции. Кажется странным, что были сделаны столь неудобные мелкие подписи, а в рекламе всюду мелькала шишкинская "Рожь", которая представлена только в качестве картонной копии. В и так небольшом зале искусства XVIII века присутствуют работы XIX века, ну а живопись рубежа XIX-XX веков почему-то разделена аж на четыре зала. Конечно это обусловлено тем, что основу всех музеев России составлял костяк, созданный во времена соцреализма, и потому особенно много на выставке работ передвижников второй волны и мастеров лирического пейзажа. Мне кажется, что стоило бы уравновесить экспозицию (где нашлось место множеству авторских повторов) или сосредоточиться на определенной эпохе (зал "Россия" символично заканчивается на картине "Закат" 1917 года). Как-то стыдновато получается, учитывая наличие в партнёрах выставки Третьяковки.

Тем не менее, я скорее рекомендую её к посещению. Не думаю, увы, что многим удастся посетить музеи отдаленных регионов. И, конечно, настоятельно советую приходить достаточно рано или поздно, причем в будний день, когда нет очереди. И, конечно, идти в обратной хронологической последовательности, чтобы спокойно любоваться полотнами, а не раздражаться из-за внушительной толпы.

Зал "Россия"

И.И. Шишкин. Богатый лог. 1877 г.

А.П. Боголюбов. Иллюминация Кремля. 1883 г.

А.И. Мещерский. Зимний пейзаж. 1884 г.

В.Д. Поленов. Река Оять. 1880-1890-е гг.

В.Д. Поленов. Ранний снег. Бёхово. 1891 г.

И.И. Шишкин. Еловый лес. 1891 г.

И.И. Левитан. Папоротники в бору. 1895 г.

А.Е. Архипов. Лед прошел. 1895 г.

К.А. Коровин. Базар у пристани в Архангельске. 1896 г.

А.М. Корин. Бурлаки. Вечер на Волге. 1897 г.

А.М. Васнецов. Старорусский город. 1899 г.

М.В. Нестеров. Лето. 1905 г.

Никулин А.О. Голубой Алтай (Алтайские белки). 1908-1910 гг.

А.Я. Головин. Серебристые вётлы. 1909 г.

Б.М. Кустодиев. На ярмарке. 1910 г.

Б.М. Кустодиев. Гуляние. В провинции. 1910 г.

К.Ф. Юон. В провинции. Город Торжок. 1910-е гг.

Плотников. Игра теней. 1911 г.

До 30 ноября в Центре имени Грабаря проходит выставка "Век ради вечного", посвященная столетнему юбилею старейшей реставрационной организации в России. На двух этажах расположилась поражающая своим разнообразием и великолепием экспозиция, созданная специально к круглой дате. Здесь можно увидеть королевские письма, дворянские хрустальные бокалы, даже работы известнейших художников XX века. 

Второй этаж посвящен предметам западноевропейской культуры Нового и Новейшего времени, а также произведениям русских мастеров с XVIII века. Третий, в основном, средневековому, религиозному искусству. Также интересно отметить, что прямо во время действия выставки была подтверждена подлинность некоторых работ, находившихся под вопросом.

Мне удалось посетить юбилейную выставку во время Ночи искусств. Сотрудники Центра провели познавательную экскурсию, а также показали фильм по реставрации ткани. Мне очень понравилось и до сих пор трудно решить, что произвело наибольшее впечатление. Единственным недостатком лично для меня стал недостаток времени рядом с шедеврами. 

Редкий охотничий шкаф Олсуфьевых с отсеками для ружей. Неорококо. XIX век

Доходный дом 13/16. 1-й Неопалимовский переулок. 1910 год. Проект архитектора М.А. Мухина.

Доходный дом № 31. Построен по проекту архитектора Н.С. Курдюкова в 1912 году для М.Г. Щербаковой.

Кирпичное здание в неорусском стиле, построенное в 1909 году. Новинская тяговая подстанция №7,  принадлежавшая Московскому Городскому Общественному Управлению. Предназначалась для трамваев. В настоящее время принадлежит Мосгортрансу и питает троллейбусные пути. Большие окна, предусмотренные по оригинальному проекту, сейчас заложены кирпичами.

Доходный дом купца Н. А. Титова по адресу - Ружейный переулок, 2а. Построен в 1914 году в неорусском стиле архитектором Михаилом Исаковым. Парадный вход находится со стороны переулка, на каждом этаже дома располагалось по две квартиры. Сейчас - объект культурного наследия регионального значения.

В прошлом, 2017 году, музей архитектуры им. Щусева представил новое пространство для своих выставок - "Руину". Это бывший каретный сарай усадьбы 18 века, который в первой половине 19 века был перестроен сначала под людскую, а затем, в конце, XIX века, для Московской казённой палаты (именно тогда и появилась прекраснейшая парадная лестница и возведены стропила, которые сейчас обнажены).

В конце XX века здание сгорело, и музей архитектуры, которому оно досталось, законсервировал "Руину", отказавшись от "евроремонта" и устроил здесь пространство для выставок, современного искусства. Однако наибольший интерес всё же представляет само здание, которое позволяет воочию рассмотреть 200-лет российской архитектуры.

Мои летние фотографии эклектичной парадной лестницы конца XIX века.

Здание, построенное в 1913 году по проекту архитектора И.Г. Кондратенко, совместно с С.А. Дорошенко. Это замечательное здание в стилистике московского модерна, где сочетаются эклектичные элементы готики и византийского стиля. 

В настоящее время - региональный памятник архитектуры.

В этом здании в 1881 - 1885 гг жил писатель А.П. Чехов. Путь в свою квартиру, где было написано множество известных рассказов, он описывал так: "Средний звонок справа, бельэтаж, дверь направо, злая собачонка". В 1880-е гг. дом был двухэтажным на высоком полуподвальном этаже, однако его обстроили с двух сторон в 1896 году, а к 1905 году надстроили и изменили фасад. В настоящее время перестроен под офисы, охраняется государством.

Трёхэтажный дом (№4c1) c решетками и кованым козырьком в стиле модерн. Построен предположительно в последнюю четверть XIX - начало XX века. В постсоветское время здесь находилось несколько музеев, в настоящее время - место для аренды офисов.

Доходный дом (№45) - здание 1908 года, построенное по заказу купца П. А. Власова архитектором А. А. Бирюковым. Первоначальный фасад был оформлен в характерной "венской" архитектурной стилистике. Изначально четырехэтажное, и достроено до шести этажей в 1940-х годах.

 С целью сохранения исторического особняка и воссоздания его первичного облика в 2009 году началась масштабная реконструкция строения.

 

 

 

Резиденция посла Великобритании (Софийская набережная, 14) - особняк сахарозаводчика П.И. Харитоненко, построенный в 1891-1893 гг. на основе планировки старинной усадьбы, находившейся здесь ранее.   Проект архитектора Д. Н. Чичагов, при участии Ф. О. Шехтеля. Композиционно здание напоминает классическую московскую усадьбу рубежа XVIII-XIX веков с обширным парадным двором за прекрасной кованой фигурной оградой с двумя воротами по сторонам, протянувшейся между боковыми флигелями, стоящими по красной линии набережной. В центре фасада главного дома с тремя выступающими ризалитами расположен вход в здание, накрытый красивой сенью, покоящейся на четырех тосканских колоннах и служащей широким балконом второго этажа. Центральный ризалит в своей верхней части композиционно напоминает центр фасада палат Аверкия Кириллова (спаренные полуциркульные окна мезонина под фигурным аттиком), хотя его фасады богато декорированы тонкой высококачественной эклектической классицизированной лепниной, характерной для кон. XIX в. К необычным деталям относится расположение мужских бюстов над лучковыми фронтонами боковых окон второго этажа.

Дом Перцовой, который занимает почти целый квартал, был создан в 1905-1907 гг. архитектором Н.К. Жуковым под руководством Б.Н. Шнауберту. Он назван в честь жены первого владельца, инженера путей сообщения и мецената - Петра Перцова, который устраивал художественный конкурс эскизов для создания данного доходного дома в народном стиле. Владельцы занимали три этажа с видом на набережную, в хозяйских комнатах находился витраж по рисунку М. Врубеля. Также важное место в жизни дома играло кабаре МХТ-овцев "Летучая мышь", сначала бывшее просто клубом артистов - настоящий культурный центр первопрестольной в начале XX века.

Константин Коровин "Натюрморт с портретом Перцовой" (1916)

Это одна из самых выдающихся и знаменитых неорусских построек Москвы. При всей сложности и разнообразии общей композиции, она обладает безусловным стилистическим и объемным единством. Тем более интересно, что здание включает в себя объем ранее существовавшего здесь строения (в центре фасада, обращенного к площади), т. е. авторы реконструировали старую застройку участка, а не возводили новое здание с нуля. Несмотря на интересные композиционные находки (например, необычное решение угла здания со стороны Соймоновского пр. и Лесного пер. ), сооружение вряд ли приобрело бы столь широкую известность, если бы не выдающиеся в художественном отношении многоцветные майоликовые панно на сюжеты языческого эпоса и другие поливные керамические детали, выполненные по эскизам известного «талашкинца» С. В. Малютина артелью художников-гончаров «Мурава». Художник выполнил не только эскизы фасадов здания, насытив их причудливыми сказочными животными, растениями, мифологическими существами, но и проекты некоторых интерьеров, также в «русском» стиле, в которых использовал художественный опыт, приобретенный за время работы в Талашкино у княгини М. К. Тенишевой.

Здание в неорусском стиле, построенное специально для Московского Совета детских приютов Ведомства учреждений императрицы Марии Федоровны в 1890 г. (ахитектор Я.И. Антонов), флигель пристроен в 1896 г. (архитектор И.Э. Пелиц). Здание имеет четыре этажа и мансарду, насыщено сложными архитектурными элементами с использованием декоративного языка XVII века. На фасаде указаны две даты – год учреждения Совета (1842) и год постройки здания (1890). 

Неоклассический доходный дом, созданный по заказу харьковского купца Федора Зябкина (№12). Это шестиэтажное здание с эркерами и боковыми фронтонами, построенное ок. 1913 г. Фасад богато инкрустирован лепниной на парапетах второго и верхнего этажей, стены до второго этажа рустованные. Эффектным украшением дома являются арочные ниши на углах на уровне третьего этажа с установленными в них амфорами.

Архитектором проекта считается Николай Жерихов, однако, согласно другим источникам, автор — Николай Мануйлов. Данный кирпичный дом был оснащен пятью лифтами (два на парадных лестницах, три на черных лестницах), сорока стенными пылесосами в квартирах, отверстиями для самовара на кухнях, тремя телефонами для общего пользования, а также отдельной прачечной на верхнем этаже, откуда прислуга развозила белье в квартиры по черным ходам.

Доходный дом Л.И.Амировой (№3 стр. 1). Построен по проекту архитектора П.И. Антипова в 1913 году. Реконструирован в 2001 году архитектурным бюро Остоженка. 

Фасад отличается цветной мозаикой, выложенной на треугольном фронтоне и линии верхнего парапета. В оформлении использованы высокие "французские" окна, барельефы, полуколонны, контуры арки на стенах и зубчатый карниз. Над входом, в декоративном тимпане, красуется орнаментальная геральдическая лепная композиция со львами.

Комплекс фабрики состоит из нескольких сооружений, объединенных не только единым функционально-планировочным замыслом, но и стилистикой оформления. Все основные постройки исполнены в технике неоштукатуренной кирпичной кладки, раскрепованной разнообразными многоступенчатыми карнизами и оконными обрамлениями, в совокупности придающими сооружениям специфический образ промышленных зданий Москвы кон. XIX —нач. XX в., легко отличимый в городской застройке. Комплекс построен по проекту А.Калмыкова в 1906 году. Ранее в создании проекта также участвовали архитекторы  А. Флодин, Н.Васильев, Ф.Роде, А. Карст. 

Фабрика, несмотря на все исторические перипетии, работала здесь вплоть до 2007 года.

Кирпичный двухэтажный дом конца XIX века. В 1902 - 1938 гг. здесь жил П. В. Тимофеев - учёный в области электроники и вакуумной техники. В настоящее время здесь находится Институт земельных отношений.

Это уникальный памятник промышленной архитектуры, созданный в 1904-1908 гг. по проекту знаменитого архитектора Василия Никоновича Башкирова. В строительстве электростанции также принял участие инженер В.Г. Шухов. Рационализм индустриальной эпохи в постройке выражен четким ритмом широких окон, ясностью общей композиции. Его дополняла необычная в своем роде решетка с молниями в стиле модерн. Декоративное убранство же выдержано в популярном тогда неорусском стиле с его фигурными наличниками, килевидными кокошниками, высокими теремными кровлями. Особенную живописность зданию придавала башенка с часами и шатровым верхом, наподобие Спасской башни Кремля. Трамвайная электростанция не должна была выпадать из архитектурного контекста центра Москвы.  Важно отметить, что её строительство дало мощный толчок развитию общественного транспорта Москвы.

"Водочный король" Пётр Арсеньевич Смирнов купил трехэтажный дом у купца Морковкина в 1867 году. Особняк на был приобретен специально, чтобы сам Пётр Арсеньевич мог контролировать качество производства напитков, так как очень дорожил своей репутацией. В 1876 году он перестраивает здание по проекту архитектора Н. А. Гейнца. Вход был украшен чугунным крыльцом-навесом с двуглавыми орлами, точно такими же, как на этикетках «Смирновской» водки. В советские годы этот навес был снесён, а вход заложен. Только в конце 1990-х годов восстановлен вновь, благодаря потомкам этого предпринимателя. И до сих пор является настоящим символом водки П. А. Смирнова.

Здание построено в 1911 году по проекту архитектора Сергея Матвеевича Жарова для купца, владельца мыловаренного завода Владимира Антоновича Бони. В первом этаже до революции располагался кофейный магазин Леонида Юльевича Форштрема помимо этого, имевшего целую сеть магазинов по городу. Рядом с ним находилась аптека знаменитого «Фабрично-торгового товарищества Р. Кёлер и К°», явившегося первым в России промышленным предприятием по производству лекарственных средств. 

Этот дом в неоклассическом стиле когда-то был одним из самых высоких в районе. Обращают на себя внимание крупные рельефные украшения под карнизами по сторонам симметричного фасада, а также композиция, отмечающая центральную ось фасада, состоящая из граненой пилястры на декоративном кронштейне с крупной вазой в полукруглой нише. Дом капитально не перестраивался, поэтому сохранил принципиальные основы внутренней планировки и отделки.

Построен в 1908 году по проекту архитектора Ф.О. Шехтеля для Ильи Марковича Гальперина, меховщика-миллионщика. Заказчик планировал разместить в цокольном этаже здания свой салон, именно поэтому центральный вход окружен двумя огромными витринными окнами. Кроме того, в доме располагался  магазин галантерейных товаров Н.А. Крестовникова, состоявшего гласным Московской городской Думы и являвшегося выборным московского купеческого сословия. 

Объем сооружения в стиле модерн подчеркнуто лаконичен. Симметрия фасада выявлена посредством центрального входа между витринами. В решении остальных двух этажей, завершенных высоким аттиком, использовано структурное противопоставление подчеркнутого геометризованного вертикализма фасадной плоскости, облицованной темно-зеленой керамической плиткой, трем полосам белых оштукатуренных горизонтальных тяг, имитирующих карнизы между этажами. Лапидарность и аскетизм облика сооружения нарушают лишь лепные основания вертикальных лопаток, по проекту выступавших высокими «готическими» шпилями над крышей и размещенных между окнами второго этажа (первоначально Шехтель планировал большее количество таких стилистических элементов).

В настоящее время торговый дом Гальперина отреставрирован. Он появляется региональным памятником архитектуры.