- Одних только замужних выбирает. Любит, видно, опытных.
- Отчего же их не любить-то? Вспомни Софью! Огонь живой, а не женщина! Как в него вцепилась!.. В нынешних девицах той пылкости не встретишь. А он - художник! Человек широкой натуры. Ему страсти подавай...
В то лето в усадьбе Ушаковых все разговоры неизменно обретали фривольный характер. И все сводились к одному: на ком остановит свой выбор художник Исаак Левитан?
Исаак Левитан / худ. В. А. Серов, 1893 г.
Исаак Левитан о своем детстве много не рассказывал. Слишком запутанной и неоднозначной казалась его история. Возможно, он и сам не знал, насколько глубоки семейные тайны. Предполагается, что Исаак появился на свет примерно в 1860 году в небольшом городке Кейданы Ковенской губернии. По одной из версий, его родители - Хацкель Левитан и его жена Добра - отдали новорожденного Исаака на воспитание в семью Элияша Левитана, старшего брата Хацкеля, который уже растил своих троих детей. Через несколько лет Добра оставила мужа и стала женой Элияша, родив ему дочь...
Какими бы сложными ни были отношения в большой семье Левитанов, где кипели нешуточные страсти, всех своих ребят они растили в любви и ласке. Элияш, хорошо образованный, но небогатый человек, зарабатывавший на хлеб нелёгким учительским трудом, мечтал о том, чтобы его дети выбились в люди. Заметив, что Исаак проявляет талант к рисованию, он направил его в Московское училище живописи, ваяния и зодчества.
Годы учёбы выдались нелёгкими для мальчишки. Исааку было 15 лет, когда не стало матери, и 17, когда тиф унес жизнь Элияша. Наступило время нужды: денег отчаянно не хватало. Только покровительство преподавателей - Василия Перова и Алексея Саврасова, - благоволивших к одаренному воспитаннику, позволило ему продолжать обучение. "Ввиду крайней бедности" Исаака освободили от платы за обучение. А за выдающиеся успехи в живописи наградили малой серебряной медалью, к которой прилагалась премия...
Солнечный день. Весна / худ. И. Левитан, 1876–1877 гг.
Довольствуясь малым, Левитан вел нехитрый ученический быт. Как вдруг случилась история, обещавшая поставить крест на его дальнейшей карьере. Весной 1879 года на императора Александра II было совершено покушение. В ответ власти приняли решительные меры - нашлись не только виноватые, но и крайние. Так, в числе прочего, евреям запретили селиться в Москве. Левитану пришлось оставить город.
Неспокойно было в России, тревожно. Росло недоверие, копились усталость и раздражение. И от этого ценнее стали редкие мгновения отдыха. Уютные вечера в тёплой компании, выезды на дачи, путешествия по бескрайним просторам страны... В 24 года Исаак Левитан закончил обучение, однако звание художника так и не получил. Зато при нём оставался талант, у которого нашлись свои почитатели. Молодой художник познакомился с Антоном Павловичем Чеховым, еще не прославившимся, но уже начинавшим обретать популярность.
Именно Чехов на исходе лета 1886 года привёл Левитана в дом к полицейскому врачу Дмитрию Павловичу Кувшинникову.
Охотники на привале / худ. В. Г. Перов, 1871 г. (Немолодой рассказчик, которого внимательно слушают друзья, писан с Дмитрия Павловича Кувшинникова)
За превосходными драпировками, созданными умелой рукой хозяйки - Софьи Петровны, скрывалась неловкая бедность: "всё у них в квартире казалось роскошным и изящным, а между тем вместо турецких диванов были поставлены ящики из-под мыла и на них положены матрацы под коврами. На окнах вместо занавесок были развешаны простые рыбацкие сети". Впрочем, к Кувшинниковым шли не за деньгами. Литературная и художественная Москва стекалась в салон Софьи Петровны, чтобы обсудить последние новости и насладиться атмосферой. Хозяйка обладала удивительным даром находить для каждого теплое слово.
Неизбалованный заботой, Исаак Левитан оказался совершенно пленен. Прежде у него было немало романов, но всегда любил он. А теперь благосклонно позволял любить себя и наслаждался этим чувством. Софья Петровна, которая была старше Левитана на 13 лет, окружила его обожанием. Оставив своего тихого доктора, Кувшинникова вместе с Левитаном отправилась путешествовать по Волге. Некоторое время они провели в Плёсе, где вдохновленный художник написал одну из лучших своих картин.
Вечер. Золотой Плёс / худ. И. Левитан, 1889 г.
Однако из Плёса Левитан привёз в Москву не только полотна. В доме с красной крышей, на который открывается вид с косогора в "Золотом Плёсе", жила Аннушка Грошева. Выданная замуж за купца-старообрядца, она изнывала от провинциальной скуки. Знакомство с Левитаном и Кувшинниковой совершенно вскружило ей голову.
Ходили слухи, будто между Аннушкой и Исааком вспыхнул бурный роман, на который Софья Петровна покорно закрывала глаза. Так или иначе, из Плёса они уехали втроем. А в Москве всё вернулось на круги своя, и Левитан оставил Анну, которая от отчаяния "пошла по кривой дорожке"...
Портрет А.А. Грошевой / худ. И.И. Левитан, конец 1880-х - начало 1890-х гг.
Многочисленные увлечения Исаака Левитана не раз ставили его на грань. Даже многолетняя дружба с Чеховым оказалась под угрозой. Однажды неловкость возникла из-за Маши, сестры Антона Павловича, которая внезапно получила страстное признание. Левитан опустился на колени и начал:
- Милая Маша, каждая точка на твоем лице мне дорога…
Испуганная, Маша бросилась прочь от поклонника. А после, разревевшись от растерянности, пересказала все брату.
- Ты, конечно, если хочешь, можешь выйти за него замуж, но имей в виду, что ему нужны женщины бальзаковского возраста, а не такие, как ты, - ответил тогда Чехов, знавший о романе друга с Софьей Петровной.
Маша предложение не приняла, и неловкость со временем сгладилась. Но вряд ли Антон Павлович легко простил Левитана за игры с чувствами впечатлительной сестры.
Впрочем, злые языки утверждали, что причиной разлада между друзьями стала вовсе не Маша, а роковая красавица Лика Мизинова. Страстно влюбленная в Чехова, Лика, чтобы вызвать ревность и подтолкнуть его к объяснению, начала принимать знаки внимания от Исаака...
Антон Павлович Чехов в центре фотографии. Над ним - Маша, а рядом с ней Лика Мизинова / 1890 г.
Месть Чехова оказалась скандально яркой: "В конце концов он не удержался и написал рассказ „Попрыгунья“, в котором вывел всех перечисленных лиц". Любовный треугольник врача Дымова, пейзажиста Рябовского и легкомысленной Оленьки - героев переосмысленной истории - вызвал немало пересудов. Над Кувшинниковыми и Левитаном стали посмеиваться уже вслух. Обиженный до глубины души Исаак едва не вызвал друга на дуэль.
И пусть до убийства дело не дошло, отношения были разорваны. Софья Петровна и Исаак Левитан предпочли уехать из Москвы, пока не затихнут пересуды. Сначала остановились в Тверской губернии у родственников Лики, а в последующие годы отправлялись на лето в имение господ Ушаковых.
Там, в старом барском доме с видом на озеро, жизнь текла удивительно неспешно. Днём писали картины, много гуляли, купались в нагретой солнцем воде. Вечерами собирались на веранде, пили чай из самовара, слушали, как играет на фортепиано Софья Петровна.
Идиллия нарушилась в 1894 году. В соседнее с Ушаковыми поместье приехала Анна Николаевна Турчанинова, жена помощника Петербургского градоначальника и мать троих детей. Намного моложе увядающей Софьи Петровны и все же старше самого Левитана, Анна очаровывала томной грацией пресыщенной светской женщины. Противостоять новизне впечатлений Исаак не смог. Оставив Кувшинникову, он перебрался в имение Турчаниновых. Однако не нашел там прежнего покоя.
Старшая дочь Анны - восемнадцатилетняя Варенька - страстно влюбилась в Левитана. В свои 35 лет он все еще был красив. Темные бархатные глаза. Нервные руки с тонкими длинными пальцами. Варя не могла отвести взгляд, часами наблюдая за его работой. Наконец, она призналась в своих чувствах. Левитан остался равнодушен.
Словно в насмешку он сделал подарок Варваре. Васильки, символ несбывшихся ожиданий и неоправданных надежд. "Сердечному, чудному человеку В.И. Турчаниновой - на добрую память. И. Левитан", - гласила надпись на картине.
Однако Варвара отказалась мириться с отказом. Полагая, что всему виной мать, она устраивала грандиозные скандалы. И, по слухам, даже попыталась ее отравить. Не вынеся тяжелой атмосферы, Левитан пробовал застрелиться. Неудачно.
Васильки / худ. И.И. Левитан, 1894
"Был я у Левитана в мастерской. Это лучший русский пейзажист, но, представьте, уже нет молодости. Пишет уже не молодо, а бравурно. Я думаю, что его истаскали бабы. Эти милые создания дают любовь, а берут у мужчины немного: только молодость", - констатировал Антон Павлович Чехов, который стал понемногу сходиться с Левитаном после его расставания с Софьей Петровной.
Любовные драмы нанесли Исааку Ильичу тяжелый удар. И без того слабое сердце мучило его все чаще. В 1900 году, не дожив до своего сорокалетия, Левитан умер на руках у Анны Турчаниновой. В 1904 году, в 44 года, не стало самого Чехова. В 1907 году - шестидесятилетней Софьи Кувшинниковой, изрядно сдавшей после расставания с любимым.
Прогремит революция. И лишь после нее один за другим начнут уходить остальные герои этой истории. В 1925 году в Париже не станет Варвары, которая, конечно, не сохранит верность своей большой первой любви и благополучно выйдет замуж. В 1930 году уйдет Анна Турчанинова. В 1939 - Лика Мизинова. Последней окажется Маша Чехова, посвятившая жизнь сохранению памяти о брате. Ее не станет в Крыму в 1957 году.
- Одних только замужних выбирает. Любит, видно, опытных.
- Отчего же их не любить-то? Вспомни Софью! Огонь живой, а не женщина! Как в него вцепилась!.. В нынешних девицах той пылкости не встретишь. А он - художник! Человек широкой натуры. Ему страсти подавай...
В то лето в усадьбе Ушаковых все разговоры неизменно обретали фривольный характер. И все сводились к одному: на ком остановит свой выбор художник Исаак Левитан?
Исаак Левитан / худ. В. А. Серов, 1893 г.
Исаак Левитан о своем детстве много не рассказывал. Слишком запутанной и неоднозначной казалась его история. Возможно, он и сам не знал, насколько глубоки семейные тайны. Предполагается, что Исаак появился на свет примерно в 1860 году в небольшом городке Кейданы Ковенской губернии. По одной из версий, его родители - Хацкель Левитан и его жена Добра - отдали новорожденного Исаака на воспитание в семью Элияша Левитана, старшего брата Хацкеля, который уже растил своих троих детей. Через несколько лет Добра оставила мужа и стала женой Элияша, родив ему дочь...
Исаак Левитан - фигура яркая. Не найти в истории русской живописи художника драматичнее и романтичнее. Он не прожил и 40 лет, однако оставил после себя десятки пейзажей, которые не только передали красоту русской природы, но и повлияли на ее восприятие последующими поколениями. Яркие личности нередко слишком быстро сгорают. Так случилось и с Левитаном. Какой путь прошел знаменитый художник и сколько сердец он успел разбить?
- Ах, были бы у меня деньги, купил бы я у Левитана его «Деревню» – серенькую, жалконькую, затерянную, безобразную, но такой от нее веет невыразимой прелестью, что оторваться нельзя: все бы на нее смотрел да смотрел. До такой изумительной простоты и ясности мотива, до которых дошел в последнее время Левитан, никто не доходил до него, да не знаю, дойдет ли кто и после.
Вот она, "жалконькая" деревня Левитана.
"Деревня" 1878 г., Исаак Левитан
Исаак Ильич закончил ее в 1878 году, ему всего 18 лет. Это было очень сложное для Левитана время: в 1875 году скончалась его мать, в 1877 году от тифа умер отец.
Художник, как и его братья и сестры, испытывал нужду, ночевал в мастерской, жил в основном на материальную помощь от Московского училища живописи, ваяния и зодчества.
Но, несмотря на все сложности его реальной жизни, этот ранний пейзаж Левитана проникнут спокойствием и величием.
Левитан — нищий и голодный мальчик, внук раввина из местечка Кибарты Ковенской губе
рнии — сидел, сгорбившись, за столом в московском трактире и вспоминал картины Коро.
Замызганные люди шумели вокруг, ныли слезные песни, дымили едкой махоркой и со свистом тянули желтый кипяток с обсосанных блюдец. Мокрый снег налипал на черные стекла, и нехотя перезванивали колокола. Левитан сидел долго, — спешить ему было некуда. Ночевал он в холодных классах училища на Мясницкой, прятался там от сторожа, прозванного «Нечистая сила».
Единственный родной человек — сестра, жившая по чужим людям, изредка кормила его и штопала старый пиджак. Зачем отец приехал из местечка в Москву, почему в Москве и он и мать так скоро умерли, оставив Левитана с сестрой на улице, — мальчик не понимал. Жить в Москве было трудно, одиноко, особенно ему, еврею.
Левитан — нищий и голодный мальчик, внук раввина из местечка Кибарты Ковенской губе
рнии — сидел, сгорбившись, за столом в московском трактире и вспоминал картины Коро.
Замызганные люди шумели вокруг, ныли слезные песни, дымили едкой махоркой и со свистом тянули желтый кипяток с обсосанных блюдец. Мокрый снег налипал на черные стекла, и нехотя перезванивали колокола. Левитан сидел долго, — спешить ему было некуда. Ночевал он в холодных классах училища на Мясницкой, прятался там от сторожа, прозванного «Нечистая сила».
Единственный родной человек — сестра, жившая по чужим людям, изредка кормила его и штопала старый пиджак. Зачем отец приехал из местечка в Москву, почему в Москве и он и мать так скоро умерли, оставив Левитана с сестрой на улице, — мальчик не понимал. Жить в Москве было трудно, одиноко, особенно ему, еврею.
Безвременная кончина не позволила Исааку Левитану закончить свой труд, но полотно "Озеро" стало одним из лучших произведений, своего рода «лебединой песнью» художника.
Также употребляются другие названия — «Озеро. Русь» и «Солнечный день. Озеро».
"Озеро. Русь" 1899-1900, Исаак Ильич Левитан
Большинство искусствоведов считают, что сюжет «Озера» возник у Левитана в усадьбе Богородское в 1898 году, где он жил у Сергея и Елизаветы Олениных. Во время отдыха художнику очень понравилось местное озеро Сенеж, которое произвело на него впечатление своей величественной красотой и необъятностью.
В письме к своему другу Антону Чехову от 23 июня 1898 года Левитан писал: «Живу я здесь в великолепном месте: на берегу очень высокого громадного озера, кругом меня леса, а в озере кишит рыба…»
Но путь к окончательному воплощению образа лежал через многие предшествующие годы размышлений и наблюдений, выраженные в десятках этюдов, эскизов и вариантов будущей картины.
Мастер вложил в полотно свою любовь к природе родной страны, пронесенную через всю жизнь.
«Величайший труженик, великий мастер, –– сказал о нем художник Юон, –– великий поэт природы до конца почувствовавший неизъяснимую прелесть слова «родина», он в картинах своих сумел передать любовь к ней, не приукрашенною ничем, прекрасную в своей непосредственности».
Исаак Ильич четырежды был за границей, объездил почти всю Европу, но остался верен только России. «Воображаю, какая прелесть теперь у нас на Руси –– реки разлились, оживает всё… Нет лучше страны, чем Россия! Только в России может быть настоящий пейзажист», –– писал он домой.
Завтра уже первый день весны! Давайте поговорим о живописной весне. созданной великими русскими мастерами.
Один из них - это великий мастер русского пейзажа Исаак Ильич Левитан, живописно и поэтически воспевший природу-матушку средней полосы России. Он безмерно был очарован ею в любую пору. Однако больше всего художник любил осень, она, как ничто иное, отвечала состоянию его мятежной души. Но, сегодня в нашей публикации представлена галерея весенних пейзажей художника, которые не менее великолепны и художественно ценны.
Весна, пробуждение природы – одно из прекраснейших и романтичных времен года. В эту пору природа как бы скидывает с себя дремоту, в которой пребывала во время долгой и холодной зимы. Пробуждаясь, она заставляет мир играть чистыми красками, звенеть капелью, пением птиц. Именно эта красота и романтичность окружающего мира, сбросившего с себя тягости зимы – все это нашло красноречивое отражение во многих произведениях русских художников-пейзажистов. Каждый из них писал весну такой, какой видел. У одних - она была связана с цветением распустившихся садов, журчанием рек, пением прилетевших птиц. В творчестве других мастеров весна ассоциировалась как время любви и нежности, а у третьих – это время сырости и грязи.
Левитан И.И. Весной в лесу. 1882. Государственная Третьяковская галерея. / Серов В.А. Портрет Левитана И.И. Фрагмент картины. 1893. Государственная Третьяковская галерея.
Вот и в левитановских весенних пейзажах, зачастую можно увидеть вместо весеннего настроения, настроение осеннего сырого дня, где преобладает серо-бурый колорит и общая подавленность. Однако есть множество и таких работ, которые реально дышат весной: тающий мартовский снег, едва тронутый первым дыханием тепла в преддверии весны, яркая зелень, разливы широких рек и мелких речушек, цветение яблоневых садов. Времена года Исаак Ильич считал как бы сменной одеждой природы, не меняющей, по сути, ее истинного обличья.
И что бы художник не писал, он каждым своим полотном, каждым крошечным этюдом красноречиво говорил: «Какая всюду нас окружает красота! Какое величие!..» К тому же виртуозное владение колоритом позволяло автору с легкостью воспроизводить световые эффекты, создавать иллюзию пространства, а также придавать соответствующее настроение.
«Картина — это что такое? — говорил Левитан. — Это кусок природы, профильтрованный через темперамент художника». Сам-то он был меланхоликом. И это чувствуется во многих его произведениях, особенно позднего периода.
Весна в раннем творчестве художника
Левитан И.И. Солнечный день. Весна. 1876-1877. Частное собрание
В небольшом этюде «Солнечный день. Весна», который молодой Левитан написал на первом году учебы в пейзажной мастерской Алексея Саврасова, явно чувствуется влияние учителя. Здесь видно особенное внимание автора к мелким подробностям в композиции, и почти фотографическая достоверность их изображения, что было свойственно многим пейзажистам середины XIX века.
О боже! дай мне воли силу,
Ума сомненье умертви, —
И я сойду во мрак могилы
При свете веры и любви.
Мне сладко под твоей грозою
Терпеть и плакать и страдать;
Молю: оставь одну со мною
Твою святую благодать.
Исаак Левитан, "Золотая осень", 1895, Государственная Третьяковская галерея, Москва
Нет ничего милее для сердца и души, чем родная земля. То место, где ты родился и вырос, а может быть и провел всю свою жизнь. Никакая другая страна не заменит Родину. Где бы ты ни был, всегда хочется вернуться домой!
Картина Исаака Левитана «Над вечным покоем» и является домом для всех русских людей.
Сегодня посмеиваются над пейзажной живописью, называют всё – «Шишкиным». Понять это можно, мы пережили XX век, и «главный по вареникам» (по фамилии Хрущёв) торжественно заявил: «Важное должно быть видно!»
В России не так много мест, где бы ландшафт так полно сливался с личностью художника, как здесь, в Плёсе – каждый шаг ставишь вслед Левитану. Маленькие дорожки – почти тропинки... Вниз по склону идет деревянная лестница. Когда Левитан поднимался здесь, ее не было, ему приходилось вскарабкиваться по отлогому склону, в котором были ветхие ступени к старой церкви. Человек искал место, с которого он лучше увидит Россию, и нашел эту точку – в Плёсе.
…Тихий вечер золотит маковки плёсских церквей, низким туманом окутывает дальний берег.На крутом берегу Волги, высоко над городом, Левитан писал этюд. День был праздничный, в Плёсе звонили. Мимо Левитана по дороге шли женщины, они возвращались после Вечерни. Вскоре показалась отставшая старушка. Она несла в белом платочке просвиру и поминальник. Старушка остановилась, опёршись на свою кривую клюшечку, долго смотрела на художника, потом перекрестилась, отыскала в узелке копеечку, со страхом положила её в ящик с красками, низко поклонилась и тихонько пошла своей дорогой. Левитан взял теплую монетку. И пока старушка не скрылась за поворотом, взволнованный художник не мог оторвать взгляда от её сгорбленной фигурки.
С тех пор он свято хранил эту монетку, как дар, как талисман, и никогда не расставался с ней. Сюда, на высокий берег Волги Левитан приходил часто, любуясь панорамой Заволжья, городком, утонувшим в кудрявой зелени. Маленький и тихий, он казался Левитану самым мирным, уютным и тёплым уголком на земле.
Чехов, увидев холсты, привезенные другом из Плёса, сказал:
— Знаешь, на твоих картинах появилась улыбка.
Пройдут годы. Но всякий раз, когда открывая свой этюдник, Левитан видел в маленькой коробочке из-под пудры заветную монетку от той старушки, память возвращала его в те благословенные дни, и лицо его светлело. Волга и Плёс научили его улыбаться. Незадолго до смерти, вспоминая лучшее, что увидел, о Плёсе сказал: «Никогда не забуду…»
