«Сон разума рождает чудовищ»
Франсиско Гойя - не только живописец - но и мыслитель.
Необычайная творческая разносторонность, широта охвата жизненных явлений, работа во многих жанрах выделяет Ф. Гойю среди художников XVIII и начала XIX веков и делает его одним из наиболее выдающихся живописцев-реалистов в истории западноевропейского искусства.
" Ряд любопытных сведений доставляет интересующимся творчеством Гойи его сын Хавьер. Он также отмечает разнообразие технических приемов в художественном арсенале своего отца. По словам Хавьера, Гойя часто работал мастихином. В том, что касается его работоспособности, небезынтересно такое свидетельство: Гойя мог закончить портрет за один десятичасовой сеанс. Хавьер рассказывает, что художник любил работать по ночам (в отличие от большинства своих собратьев, предпочитавших писать при дневном свете). Это подтверждает и автопортрет Гойи (ок. 1790-95). На нем он изобразил себя в шляпе, поля которой заставлены зажженными свечами, позволявшими писать ночью. Именно неверный свет свечей помогал художнику создавать его тревожные образы."
Талант его был огромный, эксцентричный. Кисть Ф. Гойи полна жизни и энергии, живописные эффекты его картин сильны и неожиданны. В своем искусстве художник порой отличался странными выходками. Например, собрав в чашку все краски, снятые с палитры, он бросал их на белую стену и из образовавшихся пятен создавал картину..."http://www.nearyou.ru/100kartin/100karrt_40.html
"У Франсиско Гойи не было размышлений о сочетании картин и интерьера. Прямо на стены своего дома маслом по штукатурке он выплеснул переживания своей души. Речь идёт о «Quinta del Sordo» — доме в Мадриде, в котором художник жил последние годы до эмиграции во Францию в 1824 году. В переводе — «Дом глухого».
Такое название дом получил не из-за самого художника, который к тому времени, действительно, был глухим, а из-за предыдущего глухого хозяина. Впрочем, занимательная закономерность..."http://kaplyasveta.ru/napolnenie-kartin/mrachnye-kartiny-fra...
"Махи на балконе"
"Le parasol" (Зонтик) 1777
"El pelele boceto"
"Слепой гитарист"
"Жмурки"
"Праздник сардинки"
"Сбор винограда" 1786
"Powder Factory in the Sierra"
" Весна "
"Молодая маха"
"Странствующие циркачи"
"Портрет семьи короля Карла IV" 1800 Прадо , Мадрид
"Продавец посуды из Валенсии" (картон для гобелена) 1779
"Paseo Andalucia"
"Маркиза де Понтехос" 1786
"Портрет герцогини Альбы" 1797
"Портрет герцогини Альбы"
"Portrait of Mariano Goya"
"Женщина с веером"
"Портрет Изабеллы Кобос де Порсель" 1806
"Прошлое и настоящее" 1819
"Капричос" первый лист
"Распятый Христос"
"Автопортрет"
"Saturno devorando a sus hijos"
Сатурн пожирающий собственных детей ...
"Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года" 1814 Прадо, Мадрид
"2 мая 1808 Пуэрта дель Соль"
"Портрет Марианны Вальдштейн"
" La aguadora"(Девушка с кувшином) ок. 1812
"Tribunal"
"Forge"
"Sabasa y Garcia"
"due vecchi che mangiano" 1820-23
"Портрет жены художника "
Гойя-и-Лусьентес (Fransisko Goya y Lucientes) Франсиско Хосе де (1746–1828),
испанский живописец, гравер, рисовальщик. С 1760 учился в Сарагосе у Х.Лусана-и-Мартинеса.
Около 1769 Гойя отправился в Италию, в 1771 вернулся в Сарагосу, где писал фрески в духе итальянского барокко (росписи бокового нефа церкви Нуэстра Сеньора дель Пилар, 1771–1772).
С 1773 художник работал в Мадриде, в 1776–1791 выполнил для королевской мануфактуры свыше 60 гобеленов с насыщенными по цвету и простыми по композиции сценами повседневной жизни и народных развлечений (“Зонтик”, 1777, “Игра в пелоту”, 1779, “Игра в жмурки”, 1791, – все в Прадо, Мадрид).
С начала 1780-х годов Гойя получил известность и как автор выполненных в тонкой цветовой гамме портретов, фигуры и предметы в которых как бы растворяются в тонкой дымке (“Семья герцога Осуна”, 1787, Прадо, Мадрид; портрет маркизы А.Понтехос, около 1787, Национальная галерея искусства, Вашингтон).
В 1780 Гойя был избран в мадридскую Академию художеств (с 1785 вице-директор, с 1795 - директор ее живописного отделения), в 1799 - “первый живописец короля”. Одновременно в творчестве Гойи нарастают черты трагизма, неприязнь к феодально-клерикальной Испании “старого порядка”.
Уродство ее моральных, духовных и политических основ Гойя раскрывает в гротескно-трагической форме, питающейся фольклорными истоками, в большой серии офортов “Капричос” (80 листов с комментариями художника, 1797–1798); смелая новизна художественного языка, острая выразительность линий и штрихов, контрастов света и тени, соединение гротеска и реальности, аллегории и фантастики, социальной сатиры и трезвого анализа реальности открывали новые пути развития европейской гравюры. В 1790-х – начале 1800-х годов исключительного расцвета достигло портретное творчество Гойи, в котором звучат тревожное чувство одиночества (портрет сеньоры Бермудес, Музей изобразительных искусств, Будапешт), мужественное противостояние и вызов окружающему (портрет Ф.Гиймарде, 1798, Лувр, Париж), аромат тайны и скрытой чувственности (“Маха одетая” и “Маха обнаженная”, обе - Прадо, Мадрид)
"Лампа дьявола" 1798 Национальная галерея, Лондон
"Шабаш ведьм" 1798 Музей Лазаро, Мадрид
"Маха одетая" 1798 - 1805, Прадо, Мадрид
"МАХА обнажённая" 1800, Музей Прадо, Мадрид 
" Портрет актрисы Антониа Зарате" 1811, Эрмитаж, Санкт-Петербург
Зонтик" 1777, Прадо, Мадрид
С удивительной силой обличения запечатлел художник надменность, физическое и духовное убожество королевской семьи в групповом портрете “Семья Карла IV” (1800, Прадо, Мадрид). Глубоким историзмом, страстным протестом проникнуты большие картины Гойи, посвященные борьбе против французской интервенции (“Восстание 2 мая 1808 года в Мадриде”, “Расстрел повстанцев в ночь на 3 мая 1808 года”, обе –около 1814, Прадо, Мадрид), философски осмысляющая судьбы народа серия офортов “Бедствия войны” (82 листа, 1810–1820).
" Мария Луиза Кавальо" maria-luisa-cavallo
" Неравный брак"
"Чудо св. Антония Падуанского 1798 фреска в куполе собора святого Антония"
"St. Francis Borgia изгоняет демонов из умирающего" 1788
"Точильщик" (El Afilador)
"Портрет Фердинанда VII"
" Портрет министра юстиции Испании Хосе Антонио Маркеса,
друга художника"
"Pedro Romero" 1795-98
"La tirana"
"Don Bartolomeo Sureda " 1805
"Колосс" ок. 1811
"Знаменитая картина «Колосс», считавшаяся на протяжении нескольких столетий работой Франциско Гойи, принадлежит кисти его малоизвестного помощника Асенсио Хули. К такому мнению склоняются сотрудники мадридского музея Prado. Об авторстве ученика Гойи свидетельствуют не только не совсем типичная для знаменитого испанца манера, но также и инициалы (A.J.) на обратной стороне холста. В свою очередь, британские искусствоведы склонны считать, что вышеуказанные инициалы не что иное, как римские цифры XVIII, указывающие на инвентаризационный номер в списке шедевров Гойи. Скандал со знаменитой картиной начался в апреле этого года, когда картина «Колосс», хранящаяся в мадридском музее последние 80 лет, оказалась исключена из каталога выставки, посвященной войне испанцев против французских завоевателей. Эксперты заявили, что сомневаются в подлинности полотна. Полотно написано около 1808 года. Именно тогда армия Наполеона Бонапарта вторглась в пределы Пиренейского полуострова."
«По картине «Колосс» до сих пор у искусствоведов много вопросов. По дате: Это был 1808 год? -войска Наполеона захватили Барселону на востоке, и Памплону на севере Испании, год когда король Карл IV вынужден отречься от престола, и Наполеон принимает корону? Были беспорядки в Мадриде и начало испанской войны за независимость.Или он нарисовал в 1812 году? Это год, когда жена Гойи Йозефа умерла, французские войска потерпели поражение в Саламанке и Веллингтон вошёл в Мадрид… Гойя возможно изобразил 1812 год, как Колосс… На картине изображен обнаженный гигант, шагающий по всему миру, сжимающий кулаки и, возможно, готовый ударить кого-то. Трудно сказать. На картине отрезан горизонт. Гигант настолько большой, что затмевает горизонт. Облака над его ягодицами, как своего рода прозрачные драпировки. На переднем плане население и животные в ужасе бегут. Неясно даже - идет он куда-то или, наоборот, его ноги врыты в землю. Он что-то зажимает в кулаке - или просто воздел его в ярости? Почему его глаза закрыты? Почему среди хаоса, царящем на переднем плане, стоит ослик, сохраняющий абсолютное спокойствие? потертые палитры knifings, тёмный свет всё характерное для картин Гойя.
Специалисты предполагают, что возможно также гигант символизирует собой испанских партизан, которые начали отчаянную и невероятную по своей жестокости борьбу с наполеоновской армией, глаза закрыты, потому что это слепая ярость, а ослик обозначает тех, кто не понимает, насколько ужасна война…» http://translate.google.ru/translate?hl=ru&langpair=en%7...
То, что картины Гойя все многозначительны – это без сомнения. Диапазон его картин поражает – портреты, исторические, гротеск… Палитра – характерная для него. Полотна могут нравится или не нравится, но что они заставляют задуматься – однозначно.
"Portrait of Narciss Baraniana de Goycoechea"
"Фердинанд Гиймарде, французский посол в Испании" 1798-1800
"Святой Георгий"
"Коррида в селе" 1801-1809
"Тавромахия "
"Don Ramon Satue"
"Гойя благодарит своего друга Арриета за заботу и внимание, спасшие ему жизнь во время тяжёлой и опасной болезни, которой тот страдал в конце 1819 года, в возрасте 73 лет. Он написал её в 1820 году"
