«Не игрой, а истерикой» назвали на Первом телеканале России последние заявления Лукашенко.

Теме белорусско-российских отношений была посвящена программа «Однако» на Первом канале, которая вышла в эфир 1 июля. Ведущий программы – лояльный Кремлю журналист Михаил Леонтьев.

 

На днях в Петербурге произошли два события, в очередной раз доказавшие, что в российской правоохранительной системе нет согласия и единения. Пока главный следователь России Александр Бастрыкин выступал на семинаре по расследованию преступлений в отношении детей, суд Приморского района отпустил на свободу очередного педофила.

Читать далее

Если вы любите несладкую выпечку и зелёный лук - этот пирог для вас. Делается он до элементарного просто и быстро. Хранится долго, не теряя вкуса. Вкус приятный - солоноватый, с характерным луковым ароматом. Горечи нет. СОСТАВ ~200г зелёного лука, 3 яйца, 1/2~2/3 ч ложки соли, перец, 1,5 ч ложки разрыхлителя, 0,5 ч ложки сахара, 100г сметаны, щепотка соды, 1 стакан муки Лук порезать, положить в миску и немного потолочь пестиком, чтобы лук утратил свой объём. Яйца взбить миксером с солью, перцем и сахаром. Всыпать муку, разрыхлитель и соду. Влить сметану. Взбить. В тесто ложкой подмешать лук. Форму d=22см смазать или застелить бумагой для выпечки. Вылложить тесто. Поставить в разогретую до t=200~220°C духовку до готовности. Фотографии к этому рецепту Вы можете посмотреть здесь: http://www.good-cook.ru/tort/tort_530.shtml Расчёт калорийности этого блюда на странице: http://www.good-cook.ru/tort/kkal/530.shtml

Разговор двух подруг:
- Сегодня муж сказал, что мне все равно тату не сделают.
- ?!
- Потому что на костях только гравюрные работы выполняют...

Читать далее

Компания «Белтелеком» обнародовала новые условия обслуживания интернет-пользователей в сервисных пунктах.

С 1 июля все желающие работать в интернете должны будут предъявлять администратору свои паспорта. Кроме этого, подтверждать свою личность придется и тем юзерам, которые захотят подключиться к интернету по сети Wi-Fi. Начиная с четверга, карты Wi-Fi будут продаваться после предъявления паспорта, сообщают «Белорусские новости».

В уведомлении «Белтелекома» говорится, что с 1 июля услуги по доступу в интернет будут предоставляться посетителям сервисных пунктов после внесения записи о личных данных пользователей.

В журнал учета будут вносить ФИО пользователя, вид и номер документа, удостоверяющего личность, наименование органа его выдавшего. К числу документов, удостоверяющих личность, отнесены: паспорт, военный билет, водительское удостоверение, пенсионное удостоверение, студенческий билет, паспорт моряка.

Читать далее

257 просмотров

Туз Бубен Туз Бубен-26 января, 24 февраля, 22 марта, 20 апреля, 18 мая,16 июня, 14 июля, 12 августа, 10 сентября, 8 октября, 6 ноября, 4 декабря - карта жажды любви и денег Страсть, присущая этой карте, может выражаться разными способами, но все же Бубновым Тузам трудно сочетать одновременно и деньги/карьеру и любовь. Возможно, это происходит оттого, что они сосредотачиваются лишь на чем-то одном, исключая все остальное, причем это характерно для всех Бубновых Тузов, и для мужчин и для женщин. Они могут быть нетерпеливыми, эгоистичными и расчетливыми, а могут бескорыстно отдавать все другим людям. Люди с этой картой рождения подвержены сильному влиянию Нептуна и Юпитера, что может сильно облагораживать их-они могут вносить большие пожертвования на достойные дела, заботятся о животных, не выносят чужих страданий стараются помочь. Большинство Бубновых Тузов считают себя спасителями того или иного рода, помогая, близким и не очень, людям. Но Нептун может порождать иллюзии, направляющие человека на путь больших заблуждений и ложных идеалов-и тут все зависит от личной проницательности. Мечтательность и оптимизм Бубновых Тузов могут выражаться разными способами, но они присутствуют в характере этих людей. Тузы Бубен-творческие люди, способные заниматься несколькими делами одновременно. Они честолюбивы, могут обладать артистическими наклонностями, любят путешествовать и вообще их жизнь достаточно активна. Многие Бубновые Тузы имеют способности медиумов и их привлекает метафизическая сторона жизни. Если деньги и власть не стоят на первом месте в их системе ценностей, то эти люди могут вести жизнь, полную довольства и благополучия. Для супружеской и романтической жизни Бубновых Тузов характерны несколько отстраненные отношения с партнерами, при которых они видятся лишь периодически и это предоставляет достаточно времени для работы, которая стоит для Туза Бубен на первом месте. По крайней мере раз в жизни Бубновые Тузы сталкиваются с альтернативой-либо находиться рядом с партнером, либо быть далеко от него. Они часто создают дистанцию разного рода между собой и партнером, например, влюбляясь в путешественника или в того, кто часто отсутствует дома, а иногда могут предоставить свободу партнеру для встреч с другим человеком-короче, дистанция тем или иным способом сохраняется. Это неплохо, если устраивает обоих партнеров, но иногда подобная отчужденность становится настоящей проблемой. Бубновые Тузы-женщины лучше всего чувствуют себя с мужчинами Трефами. Все Бубновые Тузы имеют друзей среди женщин Бубен, но бубновая масть не особенно подходит для брачных отношений. Бубновым Тузам -мужчинам лучше всего подходят женщины червовой масти. Тузы Бубен — Леонид Парфенов, Пол Ньюмен, Николае Чаушеску, Майя Кристалинская, Валерий Сюткин, Риз Уизерспун, Адольф Гитлер, Вячеслав Фетисов, Иоанн Павел Второй, Николай Второй, Любовь Казарновская, Анатолий Чубайс, Елена Блавтская, Пит Сампрас, Лариса Долина, Игорь Костолевский, Гай Ричи, Евгений Чичваркин, Марина Цветаева, Сергей Бубка.

Суп-пюре из тыквы Уже 500 лет Европа любит тыкву. Спасибо Колумбу. Привез ее из Америки вместе с картошкой, кукурузой, табаком и прочими вещами, нужными и не слишком.. Sheree

 

О пользе кваса Многовековой опыт показал, что квас способствует сохранения здоровья и повышает работоспособность. При выполнении тяжелых работ — косьба, пахота, заготовка дров — русский крестьянин брал с собой в качестве питья не молоко и не фруктовые напитки, а квас, считая, что он снимает усталость и восстанавливает силы. Это свойство кваса подтвердили ученые. Квас, изготовленный из ржаного и ячменного солода, обладает не только высокими вкусовыми качествами, но бодрит и нормализует обменные процессы в организме. По воздействию на организм он подобен кефиру, простокваше, кумысу и ацидофилину. Квас, как всякий продукт молочнокислого брожения, регулирует деятельность желудочно-кишечного тракта, поднимает тонус организма, улучшает обмен веществ и благоприятно влияет на сердечно-сосудистую систему. Наряду с кислой капустой квас на протяжении многих столетий, как отмечал русский ученый Каншин, служил «единственным средством для спасения народа от цинги в течение долгой зимы, когда он не видит никакой зелени». Дело в том, что настоящий русский квас в старину готовили на солоде, то есть на проращенном зерне. А проросшее зерно отличается повышенным содержанием витаминов, особенно группы В. О ценности кваса говорят народные пословицы: «Квас, как хлеб, никогда не надоедает». «Русский квас много народу спас». «И худой квас лучше хорошей воды». «Щи с мясом, а нет — так хлеб с квасом». «Кабы хлеб да квас, так и все у нас».

Читать далее

20 траўня 2010 19:19

В Палате представителей Национального собрания Беларуси разгорелся нешуточный скандал. Депутаты практически единогласно отменили Директиву президента № 5 "Об общественном смирении послушании".

Документ, в частности, предполагал введение уголовной ответственности (до 5 лет лишения свободы) за отклонение парламентом президентских указов, декретов и директив.

Итоги голосования, высветившиеся на экранах, повергли депутатов в шок. С двумя наиболее впечатлительными парламентариями даже случился сердечный приступ. А один народный избранник срочно уехал в психиатрическую лечебницу брать справку о слабоумии.

Однако, к счастью, ситуация разъяснилась довольно быстро. Спикер нижней палаты объяснил, что в компьютерной программе произошел сбой. И машина вывела на табло "неправильные цифры".

В ходе журналистского расследования, проведенного корреспондентом ПРАС-ТАЙМ, удалось выяснить, что на самом деле кнопки "за" и "против" на которые нажимают депутаты при голосовании, не подключены к центральному компьютеру.

Таким образом, вместо народных избранников голосует машина по заранее составленной программе. Это сделано для того, чтобы избежать неожиданностей при принятии решений. Однако на этот раз компьютер дал сбой, в чем и признался спикер.

Правда, знали ли депутаты, что их голоса ничего не решают, пока не известно…

974 просмотров

Роман Трахтенберг родился и вырос в еврейской семье. Мать — стоматолог Татьяна Львовна, отец — Лев Глебович Горбунов, хотя сам Роман называл отцом сексолога и психотерапевта Льва Моисеевича Щеглова (после смерти Трахтенберга Л. М. Щеглов отказался от родства, назвав эти сведения мистификацией).Так, по словам Романа, родители развелись, когда ему было около года и до 18 лет он носил фамилию отчима — Трахтенберг, которую впоследствии также использовал в качестве артистического псевдонима. Кандидатскую диссертацию защитил под фамилией Горбунов. Читать далее...

67 просмотров

Оригинальную закуску, наверно, проще было бы назвать по-другому — мясными рулетиками, скажем, или даже пирожками. Но из песни слова не выкинешь:

 Привет из Крыма


                  Россиян, да и не только, а всех гостей, которые собираются в отпуск на Украину этим летом, может ожидать неожиданный "сюрприз". При покупке местной SIM-карты их телефоны могут оказаться в "сером" списке и быть отключенными через 90 дней.

Читать далее...

Ксения Собчак поменяла кавалера

 

 

Похоже, что страстному роману известной телеведущей Ксении Собчак и её партнёра по шоу «Танцы со звёздами» Евгения Папунаишвили всего через три месяца после его начала пришёл конец.
«Ветреная» Ксюша появилась на состоявшемся в Москве благотворительном вечере Наоми Кэмпбелл под руку с 34-летним главой национальной академии футбола Сергеем Капковым.

Читать далее...

Альбом "Лара Фабиан"

Пояс верности - устройство, механически предотвращающее половой акт Жутко поверить, но на женщин это одевали!

Антон Макарский: Когда боль стала нестерпимой, я понял: ногу надо «менять»! Kто бы мог подумать, что всегда подвижный и жизнерадостный Антон последние несколько лет жил с жуткой болью - его «достал» тот же недуг, с которым недавно боролся наш знаменитый фигурист Алексей Ягудин. Напомним, летом 2007 года Ягудина прооперировали в одной из лучших клиник Нью-Йорка. Операция по замене тазобедренного сустава длилась чуть ли не целые сутки. Иного выхода у Ягудина не было: из-за тяжелых нагрузок на тренировках бедро фигуриста было практически разрушено... Несколько лет Алексей буквально жил на обезболивающих и в конце концов решил сдаться хирургам, которые вместо «плохого» сустава вживили ему титановый эндопротез.

Читать далее...

3722 просмотров

Владимир Турчинский Биография Детство и юность Владимир родился 28 сентября 1963 года в Москве в семье военного, отец — офицер Главного управления погранвойск КГБ СССР, мать занимала руководящие посты в мясной промышленности. Его дед, генерал-майор Владимир Турчинский, с 1964 по 1978 год возглавлял Ульяновское высшее военно-техническое училище имени Богдана Хмельницкого. В четвёртом классе начал серьёзно заниматься спортом. В пятом классе стал серебряным призёром первенства Москвы по борьбе. В восьмом классе попал в сборную Москвы по самбо, в 16 лет выполнил норматив мастера спорта. До третьего курса учился в Московском институте инженеров гражданской авиации (МИИГА) по специальности программист. По его собственным словам, по собственному желанию ушёл в армию, служил в десантных войсках, а срочную службу проходил в войсках связи. Демобилизовавшись, перешёл в Государственный Центральный ордена Ленина институт физической культуры (ГЦОЛИФК), где получил диплом тренера-преподавателя. Читать далее...

2775 просмотров

ВЯЧЕСЛАВ ТИХОНОВ Родился 8 февраля 1928 года в городе Павловском Посаде Московской области. Отец – Тихонов Василий Романович, работал механиком на ткацкой фабрике. Мать – Тихонова Валентина Вячеславовна, была воспитателем в детском саду. Супруга – Тихонова Тамара Ивановна (1944 г. рожд.). Дочь – Тихонова Анна Вячеславовна (1969 г. рожд.), актриса кино. Сын – Тихонов Владимир Вячеславович, актер. Вячеслав Тихонов рос среди рабочей молодежи и делал все, что делали мальчишки тех лет, большую часть времени проводя на улице. Когда в 1941 году в школе, где учился Тихонов, разместился военный госпиталь, отец сказал: «Надо обретать профессию, а не на улице болтаться!» – и определил сына в ремесленное училище. Как и отец, Вячеслав с детства все любил делать сам по дому, мастерить. Поэтому работа токарем по металлу на военном заводе была не в тягость. Вечерами после работы он бегал с друзьями в кинотеатр «Вулкан»: кино привозили не часто, и компания жадно смотрела героические картины. Любимые герои: Чапаев – Борис Бабочкин, Александр Невский – Николай Черкасов и, конечно, тогдашние всеобщие кумиры – Михаил Жаров и Петр Алейников. «Это люди, которые завораживали и в итоге потащили меня в искусство», – говорит Вячеслав Васильевич. Юный токарь тайно мечтал о кино. Тайно – потому что отец видел своего сына инженером-механиком, а мама настаивала, чтобы он шел в сельскохозяйственную академию. В 1944 году Вячеслав поступил на нулевой курс Автомеханического института. Но ближе к 1945 году у него возникла идея попытать счастье во ВГИКе. Там его сначала не приняли. Но в дело вмешался случай. Уже после завершения вступительных экзаменов вгиковский профессор Б.В. Бибиков зачислил Тихонова к себе на курс. В 1950 году Вячеслав Васильевич с отличием окончил ВГИК, мастерскую выдающихся педагогов Б.В. Бибикова и О.И. Пыжовой. В годы учебы в институте состоялся его актерский дебют в фильме Сергея Аполлинариевича Герасимова «Молодая гвардия» (1948); В.В. Тихонов сыграл роль Володи Осьмухина. Съемки этого фильма были исключительным явлением для советского кино 1940-х годов: тщательный подготовительный период, «врастание» актеров в своих персонажей (за время проживания в местах, описанных в романе А.А. Фадеева), многоплановая разработка характеров, доскональное воссоздание среды. Фильм дал творческий импульс не только В.В. Тихонову, но и целой плеяде молодых талантливых актеров: Инне Макаровой, Сергею Гурзо, Нонне Мордюковой, Виктору Хохрякову, Кларе Лучко, Сергею Бондарчуку, Евгению Моргунову, Людмиле Шагаловой, Георгию Юматову, Виктору Авдюшко, Тамаре Носовой, Музе Крепкогорской (в эпизодической роли мелькнула также начинающий ассистент режиссера Татьяна Лиознова). Больше половины этих молодых исполнителей снимались впервые в жизни. Таким образом, фильм «Молодая гвардия» можно назвать блестящим дебютом целого послевоенного поколения отечественных актеров; какие бы роли они ни исполняли впоследствии, их внутренняя творческая общность всегда оставалась явственно ощутимой. Между тем Вячеслав Васильевич, в отличие от большинства актеров-«молодогвардейцев», после 1948 года почти 10 лет не получал в кино интересных ролей. Режиссеры использовали главным образом его внешние данные, не стремясь выявить актерский потенциал. Ситуация выглядела явно парадоксально еще и потому, что актер не стал звездой, хотя для этого имелись все предпосылки. Но было бы ошибкой считать эти годы потерянными для формирования актерской индивидуальности Вячеслава Васильевича: он успел заявить о своем даровании, сыграв Медведя в спектакле «Обыкновенное чудо», поставленном Эрастом Павловичем Гариным в Театре-студии киноактера (В.В. Тихонов работал там с 1950 года). В 1957 году в судьбе Вячеслава Васильевича наступил долгожданный перелом: на киноэкраны вышел фильм С.И. Ростоцкого «Дело было в Пенькове». Роль тракториста Матвея Морозова принесла актеру зрительское признание, а главное – обнаружила его востребованность в качестве исполнителя, наделявшего своих героев новым для кино тех лет свойством: тихим, неприметным романтизмом в обыденной, как будто бесконечной (и при этом все-таки преходящей) повседневности. Казалось бы, на экране это могло легко обернуться фальшью (тем более, что облик актера определенно не вязался с ролью тракториста) – однако зрители приняли Матвея Морозова. Они, похоже, почувствовали, что истинная драма героя заключалась не в его несчастливой любви, а в его внутреннем несоответствии предлагаемым обстоятельствам. Ведь Матвей Морозов, в конечном счете, оказывался не «бытовым» персонажем, а (до некоторой степени даже условным) романтиком-мечтателем. Это было даже подчеркнуто в сцене «видений» героя, когда ему грезились фантастические трактора будущего. Иными словами, зрители обнаружили, что тихоновский герой не совсем таков, каким кажется поначалу: он интереснее, умнее и сложнее, чем клишированный во многих фильмах «простой советский человек». Так Вячеслав Васильевич обрел свою актерскую тему, так началось его многолетнее творческое содружество с С.И. Ростоцким. В своем следующем фильме – «Чрезвычайное происшествие» (1958, режиссер Виктор Ивченко) актер сыграл одесского матроса Виктора Райского, веселого и вроде бы бесшабашного парня, который становится настоящим героем в стане захвативших танкер чанкайшистов. Тихонов вновь «обманул» зрителей (не ожидавших от Райского таких подвигов) и сумел провести врагов, поверивших в обманчивую простоту героя. И если для врагов это качество персонажа обернулось – пускай и неполным – провалом их планов, то для зрителей надежный, сознающий собственную силу моряк стал «своим человеком», которому можно безоговорочно доверять. Неудивительно, что фильм стал чемпионом проката 1959 года. После кинокартин «Дело было в Пенькове» и «Чрезвычайное происшествие» в Тихонова поверили и режиссеры. Вячеслав Васильевич за короткий срок сыграл шесть значительных, разноплановых ролей в фильмах: С.И. Ростоцкого «Майские звезды» (1959) и «На семи ветрах» (1962), Е.И. Ташкова – «Жажда» (1959), М.А. Швейцера – «Мичман Панин» (1960), Л.Д. Лукова – «Две жизни» (1961), С.И. Самсонова – «Оптимистическая трагедия» (1963). Действие первых трех фильмов происходило в годы Великой Отечественной войны; таким образом, у Тихонова появилась возможность более выпукло показать героизм, романтичность и благородство своих героев. Особенно удачной была роль Безбородько в фильме «Жажда», в которой актер отчасти предвосхитил своего Исаева – Штирлица. Более того, именно эта роль показала, что в отечественном кино появился новый талантливый актер, который способен даже манерой носить форменную одежду охарактеризовать героя. И Тихонов, развивая успех, сыграл героев уже из более отдаленного прошлого, из пред- и послереволюционных лет. И мичмана Панина (в фильме Швейцера), и князя Сергея Нащокина (в «Двух жизнях»), и Алексея (в «Оптимистической трагедии») объединяло то, что все эти персонажи были органически присущи актерской природе Тихонова, работали на развитие его внутренней темы. Мичману Панину удалось осуществить блестящую операцию по освобождению заключенных из Кронштадтской крепости, а затем – обмануть своих противников в России. Князь Нащокин, напротив, не вводил в заблуждение никого, кроме самого себя, и поэтому оказывался проигравшим... Наконец, Алексей порывал с анархистами потому, что был умнее и глубже их, и показывал окружающим, что он не стал «положительным» героем по мановению волшебной палочки, а был таким изначально. Во второй половине 1960-х годов Вячеслав Васильевич сделал большой шаг к вершинам актерской карьеры: он сыграл роль Андрея Болконского в эпопее Сергея Федоровича Бондарчука «Война и мир» (1965–1967). Эта роль потребовала от актера полной самоотдачи, и Тихонов, подобно всем участникам съемок, работал с неимоверным напряжением сил. Тем не менее работа Вячеслава Васильевича была прохладно принята критикой (зрители рассудили иначе), да и сам режиссер остался ею как будто не вполне удовлетворен. Однако время, прошедшее после выпуска фильма на экраны, сделало очевидной правоту актера. Стало заметно, что Болконский Тихонова не только опережает свое время, но и... отстает от него, поскольку является в глубине души неиспорченным идеалистом. Он, скорее, принадлежит не описанной Толстым эпохе, а всем временам сразу. Стало быть, если не требовать от актера невозможного, такую трактовку следует признать, по меньшей мере, убедительной. После столь сложной и изнурительной роли Вячеслав Васильевич блестяще сыграл учителя Мельникова в фильме С.И. Ростоцкого «Доживем до понедельника» (1969). Мельников стал идеальным героем (в лучшем смысле этого слова), и даже – образцом для подражания. За эту работу В.В. Тихонову в 1970 году была присуждена Государственная премия СССР. Новые, несколько неожиданные краски (например, самоиронию) добавили к актерской палитре Тихонова роли в фильмах Сергея Александровича Соловьева «Семейное счастье» (новелла «От нечего делать», 1969) и «Егор Булычев и другие» (1971). Вячеслав Васильевич вступил в пору расцвета своего таланта. И вполне закономерно, что в телесериале «Семнадцать мгновений весны» (1973, режиссер Татьяна Михайловна Лиознова) он сыграл самую «звездную» свою роль – Исаева – Штирлица. Актерская удача Тихонова принесла ему невиданную популярность (а в 1976 году – и Государственную премию РСФСР имени братьев Васильевых): это был настоящий триумф. Вячеслав Васильевич создал живой, сложный характер; его Штирлиц приковывал к себе зрительское внимание каждую минуту своего существования на экране. В этой работе Тихонов применил весь арсенал своих выразительных средств: умение «держать» крупные планы, показывая насыщенную внутреннюю жизнь персонажа, точность и лаконизм жестов и мимики, тонкий психологизм и игру на подтекстах, едва заметную смену настроений, глубокое понимание специфики актерской работы в кино. Внутренняя тема актера получила в этой роли законченное воплощение, ибо герой проявлял свою «двойственность», потаенные качества характера не один раз, как в прежних фильмах, а постоянно. Но это еще не самое главное актерское достижение Тихонова. Если кинематографические время и пространство родной страны полковника Исаева напрочь исключали для него возможность сколь-нибудь полнокровного существования, то штандартенфюрер СС Штирлиц являлся экзистенциальным героем, ибо в этой ипостаси полковник Исаев проживал не свою, а чужую, почти что запретную жизнь. Можно сказать, что Тихонов и Лиознова как бы «доиграли» сюжеты таких фильмов конца 1940-х годов, как «Молодая гвардия» и «Подвиг разведчика», придав полную жанровую завершенность теме тайной (подпольной или разведывательной) борьбы с фашистами. К теме Великой Отечественной войны Вячеслав Васильевич обращался в своем творчестве еще несколько раз: в трилогии И.А. Гостева «Фронт без флангов» (1974), «Фронт за линией фронта» (1977), «Фронт в тылу врага» (1981), в фильмах «Они сражались за Родину» (1975, режиссер С.Ф. Бондарчук). В 1977 году актер сыграл главную роль в фильме С.И. Ростоцкого «Белый Бим Черное ухо», несколько видоизменив главное направление своих творческих поисков. Иван Иванович (впервые в карьере Тихонова) оказался настолько цельным, равным себе персонажем, что ему уже не надо было никому ничего доказывать. Эта роль, за которую актер в 1980 году был удостоен Ленинской премии, вероятно, и стала своеобразным камертоном во взаимоотношениях Тихонова с героями, которых он сыграл впоследствии в фильмах «ТАСС уполномочен заявить...» (1984, режиссер В.П. Фокин), «Европейская история» (1984, режиссер И.А. Гостев), «Убить дракона» (1988, режиссер М.А. Захаров), «Бесы» (1992, режиссеры И.В. Таланкин, Д.И. Таланкин), «Утомленные солнцем» (1994, режиссер Н.С. Михалков) и др. Помимо упомянутых, В.В. Тихонов сыграл в кино и на телевидении много других больших и малых ролей в фильмах: «В мирные дни» (1950), «Максимка» (1952), «Сердце бьется вновь» (1956), «Карусель» (1970), «Человек с другой стороны» (1971), «Повесть о человеческом сердце» (1975), «... И другие официальные лица» (1976), «Отпуск за свой счет» (1981), «Однолюбы» (1982), «Апелляция» (1987), «Любовь с привилегиями» (1989), «Призраки зеленой комнаты» (1991), «Кодекс бесчестия» (1993), «Несравненная» (1993), «Провинциальный бенефис» (1993), «Бульварный роман» (1994), «Авантюра» (1995), «Зал ожидания» (телесериал, 1995), «Милый друг давно забытых лет...» (1996), «Сочинение ко Дню Победы» (1997). Вячеслав Васильевич Тихонов – народный артист СССР (1974), Герой Социалистического труда (1982), лауреат Ленинской и Государственных премий СССР и РСФСР. Награжден орденами Ленина, Октябрьской Революции, «Знак Почета», «За заслуги перед Отечеством» III степени. В 1993 году на II Международном кинофестивале славянских и православных народов «Золотой витязь» он был награжден премией за выдающийся вклад в славянский кинематограф. В.В. Тихонову посвящен документальный фильм С.И. Ростоцкого «Профессия – киноактер». Вячеслав Васильевич – страстный футбольный и хоккейный болельщик, долгие годы является поклонником «Спартака». Увлекается зимней рыбалкой. Его любимое произведение – роман Л.Н. Толстого «Война и мир», а любимый кинофильм – «Большая жизнь» с Петром Алейниковым. Вячеслав Тихонов скончался 4 декабря 2009 года. МАТЕРИАЛЫ И ИНТЕРВЬЮ http://peoples.ru/art/cinema/actor/vyacheslav_tihonov/index.html http://www.russiancinema.ru/template.php?dept_id=15&e_dept_id=1&text_element_id=925 роли в кино 2010 Утомленные солнцем 2 (в производстве) :: эпизод 2006 Андерсен. Жизнь без любви :: Человек с добрым лицом, с нимбом на голове 2005 Глазами волка :: главная роль Древний старик, в прошлом ученый, создавший сверхновое поколение компьютерных «ловушек» и способный засечь человека в любой точке мира. В свое время он отказался работать на спецслужбы, и вот «люди в сером» вновь возникают в его жизни и, путем шантажа, заставляют подчиниться себе… 2001 Берлинский экспресс :: Георгий Астахов :: главная роль 1998 Сочинение ко Дню Победы :: Лев Моргулис :: главная роль 1998 Зал ожидания :: директор детского дома Михаил Борисович :: главная роль 1996 Милый друг давно забытых лет... 1995 Авантюра 1994 Утомленные солнцем :: Всеволод Константинович профессор, родной брат Марусиного отца 1994 Бульварный роман :: Станислав Васильевич Кандинский :: главная роль 1993 Провинциальный бенефис :: Великатов Иван Семёнович 1993 Несравненная :: Холев первый муж Вяльцевой 1993 Кодекс бесчестия :: Чугунов 1992 Жрецы и алтари 1992 Бесы :: Тихон, Архиерей На Покое :: главная роль 1991 Призраки зеленой комнаты :: Мартин Чиверел 1989 Любовь с привилегиями :: Константин Гаврилович Кожемякин :: главная роль 1988 Убить дракона :: Архивариус Шарлемань -"Единственный способ избавиться от Дракона - это иметь своего собственного." 1988 Зеркало для героя 1987 Нетерпение души :: Лепешинский 1987 Наездники (киноальманах) "Теоретик" 1987 Апелляция :: секр. обкома Плотников 1986 Приближение к будущему :: Лунин 1984 ТАСС уполномочен заявить... :: Константинов 1984 Европейская история :: Петер Лоссер :: главная роль 1982 Однолюбы 1981 Фронт в тылу врага :: Млынский :: главная роль полковник 1981 Баллада о дереве и розе (Чехословакия) :: Владимир Кузнецов 1979 Профессия - киноактер 1979 По улицам комод водили :: пассажир автобуса 1977 Фронт за линией фронта :: Млынский :: главная роль подполковник 1977 Диалог 1977 Белый Бим черное ухо :: Иван Иванович :: главная роль писатель, хозяин Бима 1976 Повесть о человеческом сердце 1976 ...И другие официальные лица :: Костантин Павлович Иванов :: главная роль 1975 Они сражались за Родину :: Николай Стрельцов 1974 Фронт без флангов :: Млынский :: главная роль майор 1973 Семнадцать мгновений весны :: Макс Отто фон Штирлиц (Максим Исаев) :: главная роль 1971 Егор Булычев и другие :: архиерей Павлин 1970 Человек с другой стороны :: Виктор Крымов 1970 Карусель. Из рассказов и записных книжек А.П.Чехова :: Глава дома 1969 Семейное счастье (киноальманах) :: Муж Анны Семеновны Капитонов Новелла "От нечего делать" Едва прикрытая шелухой слов внутренняя размагниченность; размагниченность, переходящая в душевную неряшливость, в душевную неразборчивость, выраженную столь исчерпывающе в призыве, обращенном к репетитору-сопернику: «Наплюйте, юноша...» 1968 Доживем до понедельника :: Илья Семенович Мельников 1965-1967 Война и мир :: Андрей Болконский :: главная роль 1963 Оптимистическая трагедия :: Алексей :: главная роль 1962 На семи ветрах :: капитан Вячеслав Павлович Суздалев 1961 Две жизни :: Сергей Нащекин 1960 Мичман Панин :: Панин Василий :: главная роль произведённый в мичманы член подпольной организации 1959 Майские звезды :: лейт. Андрей Рукавичкин 1959 Жажда :: Олег Безбородько 1958 ЧП. Чрезвычайное происшествие :: Виктор Райский 1957 Дело было в Пенькове :: Матвей :: главная роль Морозов,тракторист 1956 Сердце бьется вновь :: Голубев Леонид Васильевич врач-терапевт 1955 Звезды на крыльях :: Олекса Лавринец 1954 Об этом забывать нельзя :: лейт. Данченко 1952 Максимка :: лейтенант Горелов Александр Иванович 1951 Тарас Шевченко :: представитель петербургской молодежи 1950 В мирные дни :: матрос Гриневский Володя, торпедист 1948 Молодая гвардия :: Владимир Осьмухин озвучивание 1985 Битва за Москву :: чтение текста 1981 Отпуск за свой счет :: голос за кадром 1967 Зося :: героя Ю.Каморного 1946 Сын полка озвучание 1970 г.

В детстве Имре Кальман хотел стать портным, потом учился на юриста, пробовал стать музыкальным классиком, но известность получил, как мастер оперетты. К тому времени, когда 24 октября 1882 года в курортном местечке Шиофок на берегу Балатона (крупнейшего озера Венгрии), у Кальманов родился мальчик Имре, в семье уже было двое детей: Бела и Вильма. В первые годы жизни Имре его родители не знали материальных проблем. Отец его был добропорядочным буржуа, жили они хоть и небогато, но вполне прилично: держали прислугу и кухарку. Четырехлетний Имре с детства поклонялся "храму искусств". Обычно, если он не шел в театр, то его можно было найти дома, в музыкальной комнате. Забившись под рояль, он слушал, как разыгрывала музыкальные экзерсисы его сестра Вильма. Но в ту пору юный певец рапсодий вовсе не помышлял о карьере музыканта. Он мечтал стать портным. Но в шестилетнем возрасте Имре изменил свои планы: теперь он вознамерился осчастливить соотечественников не новыми платьями, а защитой их прав в суде - маленький Кальман решил стать адвокатом. Имре усиленно занимался в двух школах - в гимназии и в музыкальной школе, - но, едва улучив свободный часок, тотчас же садился к роялю разучивать сочинения Шумана и Шопена. Музыка завораживала и пьянила его. Во время летних каникул его чуть ли не силком приходилось оттаскивать от рояля и усаживать за обеденный стол. К концу каникул руки у Имре разболелись до такой степени, что каждый удар по клавишам доставлял ему невероятные мучения. Имре исполнилось пятнадцать лет, когда весною 1898 года он впервые выступил перед публикой с Фантазией Моцарта ре-минор. В концертном зале присутствовали и корреспонденты, дабы в своих критических отчетах подвергнуть оценке способности юного музыканта. Имре выглядел столь маленьким и щуплым, что газеты восторженно отметили дарование "двенадцатилетнего музыканта". В последние годы учения ему приходилось трудиться с двойной нагрузкой, отдавая преимущество гимназии: родителям хотелось, чтобы сын непременно получил аттестат зрелости. Имре выполнил желание родителей, блестяще сдав все экзамены. Однако теперь для него началась поистине двойная жизнь. Подчинившись родительской воле, он поступил на юридический факультет Будапештского университета, проучился там восемь семестров, сдал все необходимые экзамены и не дотянул лишь до степени бакалавра. Но и это было большим достижением, если учесть, что параллельно он с полной нагрузкой учился в Академии музыки. Занятия музыкой требовали столько времени и сил, что о написании диссертации и думать не приходилось. Семья поощряла его занятия юриспруденцией, давая деньги на карманные расходы. Суммы были не Б-г весть какие, но Имре этого хватало. А для того, чтобы учиться музыке, он должен был сам изыскивать материальные возможности. Играть на рояле он не мог - подвели руки. Он стал писать критические статьи в ежедневную газету. Так, он в 1902 году он написал первое музыкальное сочинение "Цикл на стихи Людвига Якубовски". За первой работой последовали другие. Среди них главный труд, с которым он связывал все свои надежды, - "Сатурналии" - поэмы для большого симфонического оркестра. 29 февраля 1904 года в будапештском Королевском оперном театре, на концерте выпускников композиторского отделения Академии музыки состоялось первое исполнение симфонии Имре Кальмана. Впрочем, оно стало и последним. И все же сам Кальман считал именно этот день началом своей музыкальной карьеры. С тех пор он свято верил, будто високосные годы сулят ему удачу, а уж 29 февраля - день особого благополучия. Адвокатская карьера Кальмана не сложилась. Имре Кальман опять зажил двойной жизнью, с той только разницей, что по утрам он уходил не в адвокатскую контору (как думали домашние), а в редакцию. Надо заметить, что там его приняли с распростертыми объятиями и предложили должность музыкального критика с жалованьем 70 крон в месяц. На следующий год Кальман удостоился премии Роберта Фолькмана, присужденной ему будапештской Академией музыки. Материальные размеры премии позволяли провести шесть недель в Берлине. Имре воспользовался этой возможностью, чтобы предложить свои сочинения немецким издательствам; вслед за "Сатурналиями" им была создана очередная симфоническая поэма - "Эндре и Иоганна". Однако издателя для этих опусов не нашлось ни в Берлине, ни в Лейпциге, ни в Мюнхене, куда заехал Кальман по пути на родину. "Выходит, мои симфонии не нужны миру? Дело кончится тем, что я решусь на отчаянный шаг, возьму да и сочиню оперетту!" - с досады острил Имре и сам смеялся громче всех. Опуститься до оперетты! Обладатель премии Роберта Фолькмана, достойный ученик профессора Кеслера, он глубоко презирал сей легкомысленный жанр. Однако обстоятельства сложились так, что вскоре Кальман "докатился" таки до оперетты. Должно быть, идея витала в воздухе. Иоганн Штраус и Миллекер - великие пестователи жанра - почти десять лет покоились в могилах. И вдруг оперетта возродилась вновь. Имре снял дешевую комнату на чердаке в Кройсбахе под Грацем, чтобы работать без помех. Там-то он и сочинил свою первую оперетту - "Осенние маневры". Премьера прошла 22 февраля 1908 года в Будапеште с невероятным успехом. Публика без устали аплодировала, вновь и вновь вызывая исполнителей на сцену. Спустя год, 21 января 1909 года, премьера состоялась в венском театре "АН дёр Вин". Австрийская публика встретила оперетту Кальмана с не меньшим восторгом. В апреле того же сезона оперетта была поставлена в гамбургском театре, а несколькими неделями позже состоялась ее премьера в Берлине. Еще через год и один день в элегантном "Иоганн Штраус-театре" прошла премьера новой оперетты. Текст ее принадлежал перу двух опытных либреттистов, а действие происходило в той среде, которая была знакома Имре с детства: в Венгрии, на степных просторах. Были тут и сцены из цыганской жизни, и цыганские песни... Имре, верный своей натуре, был настроен пессимистически. На этот раз и один из либреттистов, Фриц Грюнбаум, не в силах был подавить дурные предчувствия. "Нравится мне вся вещь, - определенно нравится, - старался он утешить себя и своего соавтора Юлиуса Вильгельма, - вот только этот вальс..." Грюнбаум обреченно махнул рукой. Премьера новой оперетты Кальмана состоялась 11 октября 1912 года; пресловутый вальс - вопреки всем колебаниям - решено было оставить. А на следующий день его мелодию распевали на каждом углу: успех был подобен взрыву бомбы. Грюнбаум в недоумении пожимал плечами, но теперь вид у него был вовсе не унылый. "На то она и бомба, что никогда не знаешь, взорвется или нет", - твердил он в свое оправдание.До начала Первой мировой войны Имре написал еще одну оперетту - "Маленький король". Но она едва вытянула на вежливые аплодисменты. В поисках "своего" либреттиста Кальман пробовал разных авторов. Постепенно сложились отношения с двумя парами литераторов: Лео Штейном и Белой Йенбахом, а впоследствии с Юлиусом Браммером и Альфредом Грюнвальдом. Творческое содружество Имре с этими либреттистами принесло ему наибольшие успехи. В начале войны Имре работал одновременно над двумя произведениями: легкой, веселой "Барышней Жужей" и над другой опереттой, которой либреттисты пока что дали условное название "Да здравствует любовь!" Премьера "Барышни Жужи" состоялась в Будапеште 23 февраля 1915 года и была встречена публикой довольно прохладно. Однако переименованная в "Мисс Весну", она вскоре покорила сердца американцев. Текст оперетты, прославляющей любовь, вышел из-под пера Лео Штейна и Белы Иенбаха. Штейн считался почетным патриархом либреттистов, и работа с опытным мастером такого крупного масштаба действовала на Имре умиротворяюще. Однако стоило ему узнать дату премьеры, как от его душевного спокойствия не осталось и следа. "О Боже, только не тринадцатого!" Но "Иоганн Штраус-театр", несмотря на все протесты Имре, назначил премьеру именно на тринадцатое число. Все билеты на премьеру были распроданы. И все же представление не состоялось: комический актер Йозеф Кениг потерял голос, и спектакль в последний момент отменили. Имре не успокоило и назначение новой даты. Хотя новое число выглядело вполне благопристойно - 17 ноября. Он был твердо убежден, что оперетта с треском провалится: переносить премьеру - дурная примета. Однако последующие факты опровергли все пессимистические предположения Имре. Вену захлестнул поток мелодий из новой оперетты. Премьера "Королевы чардаша" состоялась в самый разгар войны, но ни фронтовые окопы, ни пушечная канонада не помешали оперетте проникнуть и в Россию, и в Америку. Разумеется, ни композитор, ни авторы текста от этого не разбогатели: Россия уже воевала с Австрией, да и Соединенные Штаты вскоре тоже вступили в войну. Заокеанские поклонники Имре сделали попытку вызволить его из зоны военных действий. По просьбе антрепренера Сэведжа вашингтонское правительство изъявило готовность переправить Имре за океан. Однако Кальман не стал даже обдумывать это предложение: слишком много несчастий обрушилось на него сразу. Глубоко потрясла его смерть старшего брата Белы, а тут и отец свалился: диабет не сулил ни малейшей надежды на выздоровление. Подруга Кальмана Паула Дворжак (она была старше Имре на десять лет) в начале войны в результате болезни оказалась прикованной к инвалидной коляске. Как известно, лучшее средство от тоски - работа. Исписывая одну за другой нотные строки, Имре забывал обо всем на свете. Он создает яркие, зажигательные мелодии. Одна из оперетт той поры - "Фея карнавала", - в сущности, является переработанным вариантом "Барышни Жужи". Премьера оперетты состоялась 21 сентября 1917 года в "Иоганн Штраус-театре". Угля не хватало, и холод в зрительном зале был чудовищный, но это не помешало спектаклю пройти при полном аншлаге. Тогда же в жизнь Имре вошла молодая русская актриса Вера Макинская. Уроженка Перми, эмигрировавшая вместе с матерью в 1917 году, покорила сердце популярного композитора. Несмотря на разницу в возрасте - она составляла тридцать лет, это знакомство довольно скоро привело к свадьбе. В то время Имре только что начал работу над новой опереттой - "Фиалка Монмартра" - и решил посвятить ее молодой жене. Вера вскоре родила ему мальчика, а потом еще двух девочек: Лили и Ивонку. "Фиалке Монмартра" поначалу была уготована типичная для этого скромного цветка участь. Люди с утонченным слухом, а также поклонники Кальмана радовались приятной, на французский лад изысканной музыке, а иные прошли мимо, не уловив ее прелести. В 1930 году знаменитый когда-то "Иоганн Штраус-театр", где ставилась оперетта, доживал свои последние дни. Зато другая премьера Кальмана, "Фиалка Монмартра", поставленная в театре "АН дёр Вин", оказалась великолепной и вскоре завоевала сцены европейских театров. Через некоторое время два берлинских литератора, Рудольф Шанцер и Эрнст Веллич, предложили Имре в качестве либретто весьма увлекательную пьесу из жизни венгерских гусар. Театр "АН дёр Вин", с которым у Кальмана завязалось тесное сотрудничество, представил публике его новую оперетту "Дьявольский наездник" 10 марта 1932 года. Главную партию пел сам директор театра Губерт Маришка. Это был настоящий успех. В том же году семья Кальманов переехала в венский район, где жила богатая городская знать. Дворец Кальмана находился на Газенауэрштрассе. Композитор переживал расцвет славы. На вечерах в его доме появлялись все знаменитости и влиятельные лица разных рангов. Приемы эти устраивала жена Вера. Однако в противоположность супруге сам Имре отличался величайшей скромностью. Блистать в свете, закатывать балы и приемы - это было абсолютно ему чуждо. В перерывах между рождениями очередных детей, прочими событиями семейной жизни и приемом гостей Кальман работал над новой опереттой. Он дал ей название "Императрица Жозефина". Право на первую постановку "Жозефины" Кальман передал цюрихскому городскому театру. Премьера состоялась 18 января 1936 года. А между тем облик Европы менялся изо дня в день, менялись и настроения публики. Так, например, даже в Вене упал интерес к оперетте. Все сильнее пахло порохом. В 1938 году границы Австрии были нарушены - в нее вторглись немецкие солдаты. После аншлюса в Австрии начались гонения на евреев. Кальман не мог больше оставаться в стране. Сначала он уехал в Цюрих, затем в Париж и, наконец, оказался в США - в Калифорнии, а точнее, в Голливуде - обетованной земле мирового кинематографа. Оторванность от привычной обстановки, чужой быт и нравы, чужая культура - все это не могло не сказаться на творческом самочувствии композитора. В последние два десятка лет жизни он сочинил лишь две оперетты: "Маринку" в 1945 году и незадолго до смерти еще "Аризонскую леди". На местном уровне они имели некоторый успех, но не задержались в репертуаре театров. В декабре 1949 года Кальмана внезапно разбил паралич. Одна половина лица у него была полностью парализована. Говорить он не мог и еле волочил ноги. Затем наступило улучшение, но 30 октября 1953 года в Париже болезнь окончательно взяла верх. Милолика Покровская

379 просмотров

Людмила Зыкина родилась 10 июня 1929 года в Москве в семье рабочих. В годы Великой Отечественной войны работала токарем на Московском станкостроительном заводе им. Серго Орджоникидзе. Была удостоена почётного звания «Заслуженный орджоникидзовец». После войны работала санитаркой в подмосковном военно-клиническом госпитале, а затем швеёй в больнице имени Кащенко. При этом в то время, по собственным признаниям, заветной мечтой как самой Людмилы, так и её отца было стать лётчицей. Творческая биография началась в 1947 году с участия во Всероссийском конкурсе молодых исполнителей, после которого её приняли в Государственный академический русский народный хор им. М. Е. Пятницкого. Конкурс в ходе приёма достиг 1 000 человек на место, в конце комиссия отобрала четверых: трёх юношей и одну девушку — Людмилу. С 1960 года Людмила Зыкина — солистка Москонцерта. В 1969 году окончила Московское музыкальное училище им. М. Ипполитова-Иванова (класс Елены Гедевановой). В 1960-е годы певица выступала перед русскими эмигрантами в Лос-Анджелесе, где по её словам, познакомилась с группой «The Beatles». Музыканты, по словам певицы, подарили ей серебряный крестик, который, по словам певицы, приносил ей удачу. Официальных подтверждений этой встречи нет. Помимо России, Зыкина была популярна и во многих странах СНГ, особенно в Азербайджане, где она выступала несколько раз. В 1972 году Гейдар Алиев, бывший тогда 1-м секретарём ЦК КП Азербайджана, поздравил известную певицу со званием Народная артистка Азербайджанской ССР. Артистка долго и тяжело страдала сахарным диабетом, в 2007 году перенесла тяжёлую операцию имплантации тазобедренного сустава. Тем не менее, ещё 10 июня 2009 года, то есть за 20 дней до смерти певица отметила свой 80-летний юбилей, на который к ней пришли многие известные россияне. 25 июня 2009 года Людмила Зыкина была доставлена в тяжёлом состоянии в реанимацию. 1 июля 2009 года она скончалась в Москве в возрасте 80 лет от остановки сердца. За несколько дней до смерти Людмила Зыкина перенесла инфаркт. Смерть Людмилы Георгиевны Зыкиной вызвала всенародное горе в России. На её похороны пришли тысячи поклонников её таланта. Прощание с Людмилой Зыкиной проходило 3 июля 2009 года в Концертном зале имени П. И. Чайковского в Москве. Отпевание состоялось 4 июля 2009 года в Храме Христа Спасителя. С воинскими почестями певицу похоронили 4 июля 2009 года на Новодевичьем кладбище в Москве рядом с могилой Галины Улановой

732 просмотров

Об Олеге Янковском выможете посмотреть ролик в предыдущем посте из цикла "ЗВЁЗДНАЯЯ ЖИЗНЬ" Настоящая фамилия - Фердман. Родился 31 декабря 1933 года в селе Никольское Московской области. После окончания МВТУ им. Н. Баумана (1962) работал инженером. В 1970-1971 - артист эстрады, с 1972 - артист Театра драмы и комедии на Таганке. Творческая биография Семена Фарады началась в 1967 году дебютом в фильме "Каникулы в каменном веке". За 30 лет работы в кино снялся более чем в 70 фильмах, создав яркую галерею неповторимых комедийных персонажей. С 1972 года - один из ведущих актеров Театра на Таганке. Роли в спектаклях Театра на Таганке: "Добрый человек из Сезуана" (второй Бог), "Гамлет" (второй могильщик), "Мастер и Маргарита" (управдом Босой, буфетчик Соков, конферансье Бенгальский), "Пять рассказов Бабеля" (ученик Загурского) и др. Народный артист Российской Федерации(1999), поистине один из любимейших актеров на пространствах бывшего СССР. В последние годы Семён Львович отошёл от работы из-за серьёзной болезни. В 2000 году у актёра произошёл обширный инсульт, нарушилась речь. После этого он прошёл курс лечения, начал передвигаться по квартире с тростью и разговаривать. Однако на долю Фарады выпали новые испытания — прошло всего полтора года и артист сломал шейку бедра. Последовали три операции, затем — второй инсульт. Семён Фарада скончался вечером 20 августа 2009 года на 76-м году жизни в одной из московских больниц после тяжелой и продолжительной болезни. Похоронен актёр 24 августа на Троекуровском кладбище столицы. ИНТЕРВЬЮ АКТЁРА http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/farada/interview.html роли в кино 2000 Бременские музыканты и К 2000 Антология приколов (киноальманах) "Клиент всегда прав" 1999 Директория смерти Новелла "Купи очки" 1995 Роковые яйца :: Угрюмый 1995 Великое замыкание или Детонатор 1994 Русское чудо :: народный целитель Иван 1994 Мсье Робина 1994 Кофе с лимоном 1994 Веселенькая поездка :: Александр 1994 Бульварный роман :: хозяин ресторана 1993 Тутэйшия 1993 Русский бизнес 1993 Подводные береты (мультфильм) 1993 Охламон 1993 В Багдаде все спокойно 1992 Фанданго для мартышки 1992 Сезон обнаженного сердца 1992 Ноев Ковчег 1992 Грех 1992 Воздушные пираты 1992 Бабник 2 1992 Алмазы шаха :: Алик :: главная роль 1991 Чокнутые :: шпион в Австрии 1991 Красный остров 1991 Детство Тёмы 1991 Год хорошего ребенка 1991 Болотная street или средство против секса 1991 7 дней с русской красавицей :: Полковник Гимороев 1990 Страсти по Владимиру 1990 Система "Ниппель" 1990 Попугай, говорящий на идиш :: Янкель Хаймович 1989 Частный детектив или операция "Кооперация" :: Мафиози из Италии 1989 Созвездие Козлотура 1989 Криминальный квартет :: Левкоев Кемар Бакирович - стукач, повесился в камере 1989 Вход в лабиринт :: Понтяга 1988 Француз :: Семён Абрамович аптекарь 1988 Убить дракона :: Дирижер 1988 Раз, два горе - не беда! :: Князь 1988 История одной бильярдной команды 1987 Человек с бульвара Капуцинов :: мистер Томпсон 1987 Нужные люди 1987 Дрессировщики (короткометражный) 1987 Где бы ни работать.. 1987 Гардемарины, вперед! :: Директор Навигацкой Школы 1986 При открытых дверях 1986 От зарплаты до зарплаты 1986 Как стать счастливым 1986 Исключение без правил (киноальманах) "Голос" 1985 Страховой агент 1985 После дождичка в четверг :: Бабадул 1985 Миллион в брачной корзине :: Велутто 1984 Формула любви :: Маргадон 1984 Тайна виллы "Грета" 1984 Прежде, чем расстаться :: Ахвердыев 1984 Мой друг Иван Лапшин 1984 Герой ее романа 1983 Петля 1983 Клетка для канареек :: Коньяк ван Эскорт 1983 Дом, который построил Свифт :: Губернатор 1982 Чародеи :: гость с Юга 1982 Предчувствие любви 1981 Шляпа 1981 Сын полка 1981 Будьте моим мужем! :: посетитель ресторана 1980 Откуда в траве рыба? 1979 Тот самый Мюнхгаузен :: Главнокомандующий 1979 Гараж :: тромбонист 1978 Дуэнья :: Дон Педро Альменсо отец Элеоноры 1977 Риск - благородное дело 1976 В один прекрасный день (киноальманах) 1975 Между небом и землей :: Гарик Матвеевич http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/farada/farada_04_01_02.jpg

Найти «500 отморозков» и вернуть власть.

В разговоре сын беглого диктатора практически в каждом предложении употребляет ненормативную лексику.


В разговоре сын беглого диктатора практически в каждом предложении употребляет ненормативную лексику.

В интернете выложена аудиозапись телефонного разговора, который, предположительно, происходил между младшим сыном свергнутого президента Кыргызстана Курманбека Бакиева Максимом и братом экс-президента, Джанышбеком Бакиевым, который ранее занимал пост главы Службы госохраны. Запись продолжительностью 35 минут опубликована в четырех частях на популярном сервере YouTube, передает NEWSru.com.
Читать и смотреть далее...

7065 просмотров

ОЛЕГ ЯНКОВСКИЙ Родился 23 февраля 1944 года в городе Джезказгане Карагандинской области (Казахстан). Отец — Янковский Иван Павлович, до Октябрьской революции служил в армии, был штабс-капитаном лейб-гвардии Семеновского полка, кавалером Георгиевского креста. В советское время был репрессирован и погиб в лагере. Детство Олега Янковского прошло в Казахстане, в городке Джезказгане, куда была сослана семья: рудник, специфический контингент — семьи ссыльных интеллигентов и уголовников. Мать — Марина Ивановна выучилась на бухгалтера и одна кормила семью: троих сыновей и свою мать. Жили впроголодь, ходили в обносках, впятером ютились в 14-метровой комнатушке, но при этом держали богатую библиотеку, говорили на иностранных языках, много читали, а по вечерам принимали гостей — такую же ссыльную интеллигенцию. Со временем Янковские перебрались в Саратов. Старший из братьев — Ростислав — начал играть ещё в Джезказгане. Он закончил саратовское театральное училище, потом уехал в Минск, в Русский театр. 14-летнего Олега он забрал к себе, чтобы снять с родных хотя бы часть материальных забот (в семье остался один кормилец — средний брат Николай). Там Янковский-младший дебютировал на сцене — заменил заболевшую исполнительницу эпизодической роли мальчика в спектакле "Барабанщица". Вернувшись в Саратов, Олег Янковский поступил в Саратовское театральное училище имени И.А. Слонова. Правда, здесь произошла совершенно фантастическая и судьбоносная история. Когда Олег пришёл в училище, экзамены уже давно закончились. Он осмелился зайти к директору — узнать об условиях приёма на будущее. Директор, не дав даже объяснить цель визита, спросил: "Как ваша фамилия?" "Янковский", — ответил Олег. Тот заглянул в какие-то списки у себя на столе и сказал: "Хорошо. Вы приняты. В сентябре приходите учиться." Олег вернулся домой ошарашенный: почему его приняли без экзаменов, наверное, в училище недобор. Осенью он просто пришёл на занятия. И только через несколько месяцев выяснилось, в чём дело. Оказывается, его брат Николай втайне грезил театром. Он работал на заводе сталеваром, но мечтал о сцене. Вот и пошёл поступать в театральный, никому ни слова не сказав об этом. Он сдал все экзамены, прошёл все туры... А когда узнал о том, что Олега в училище приняли за него, он просто промолчал. Мол, пусть учится младший, а ему нужно кормить семью — маму и бабушку. А в училище ещё долго считали, что они просто перепутали имя абитуриента Янковского. После окончания учёбы в 1965 Олег году был зачислен в труппу Саратовского драматического театра. После дипломного Тузенбаха (1965) — хрупкого романтика с обрезанными крыльями – был театральный дебют: Ненилло в «Рождестве в доме синьора Купьелло» Эдуарде де Филиппе. Затем — недалёкий, но с нетривиальным природным чутьем Мешем в «Стакане воды» Скриба; неискушённый недотепа Мелузов в «Талантах и поклонниках» и ещё много проходных ролей, на которых обычно держится репертуар. Но судьба подарила и роль князя Мышкина. Художник спектакля Татьяна Сельвинская вспоминала, что «на репетициях в сценах с Настасьей Филипповной у Янковского проступали темные пятна под глазами. Им вдруг овладевала изнурительная отчаянная тревога...» Правда, сам артист говорит, что к этой роли он только «прикоснулся»... С кино Олегу тоже помог случай. Однажды театр гастролировал во Львове. Олег зашёл в гостиничный ресторан пообедать. А недалеко за столиком сидели Владимир Басов, Валентина Титова и другие члены съёмочной группы будущего фильма "Щит и меч". Они обсуждали, где искать артиста на роль Генриха Шварцкопфа. Титова, кивнув на Олега, сказала мужу: "Посмотри, вон сидит типичный арийский юноша". Басов согласился, что этот человек подошёл бы ему идеально, но... "Он, конечно, какой-нибудь физик или филолог. А поди ж ты найди артиста с таким умным лицом". Слава Богу, кто-то из ассистентов не поленился подойти к Янковскому... Благодаря роли Генриха Шварцкопфа в фильме «Щит и меч» и следующей картине — «Служили два товарища» Олег Янковский стал популярным артистом. В 1973 году был принят в труппу Московского театра имени Ленинского комсомола. На сцене «Ленкома» наиболее значительными его работами стали роли в спектаклях «Автоград—XXI», «В списках не значился» по Борису Васильеву, «Ясновидящий» по Л. Фейхтвангеру, «Синие кони на красной траве» и «Диктатура совести» Михаила Шатрова, «Оптимистическая трагедия» Всеволода Вишневского, «Карманный театр» Жана Кокто, «Гамлет» Уильяма Шекспира, «Школа для эмигрантов» Д. Липскерова, «Чайка» А.П. Чехова, «Варвар и еретик» (по роману Ф.М. Достоевского «Игрок»), «Шут Балакирев» Г.И. Горина, «Tout paye, или Все оплачено» И. Жамиака. В историческом для артиста 1983 году его пригласил Андрей Тарковский в «Ностальгию». «Похудеть не сможешь?» «Куда? от неожиданности выпалил я, — вспоминал о первой встрече Янковский. — Хотя я понимал, что ему нужен человек, измученный духовной жизнью в прямом смысле слова. Что это состояние и будет сюжетом фильма. Мы сидели теплым вечером в маленьком кафе на безлюдной римской площади. Говорили о ностальгии. Как это играть? Что за этим стоит? Только ли берёзки? Но они есть и в Италии. А ностальгия? Наверное, тоже. Вдруг, как в плохом фильме, подошли два мальчика — один с кепкой, другой с аккордеоном — и заиграл "Амурские волны". "Это уж слишком, — сказал Андрей. — Никому об этом не говори. Не поверят"». Сердечная боль нарастает, ноги не держат, душит участившийся пульс. Он зажигает в третий раз, собирает последние силы будто перед смертью, чтобы уберечь неверное пламя, и доходит. Его мы не видим. Всплеск. Звуки вердиевского реквиема. В 1987 году была ещё одна бенефисная роль в фильме Михаила Швейцера «Крейцерова соната». Это был измождённый, изверившийся, несмирившийся человек с расхристанной душой. Горячечный монолог своего героя (то он вспыхивал, то сникал, то судорожно закуривал, то, ободренный наркотиком, заходился в путаных, сбивчивых признаниях) артист проживал с почти забытой на нашем экране силой страсти, с немыслимым, казалось, для его актёрской природы трагизмом. В начале 1990-х Янковский вернулся из Франции (где полгода играл в европейском театральном проекте) «в другую страну». Поток коммерческой продукции «кооперативного» кино хлынул на экраны, но участвовать в этом артист себе позволить не мог. Но согласился в 1993 году стать президентом открытого Российского кинофестиваля в Сочи (МКФ «Кинотавр»). В 1996 году Марк Захаров поставил «Чайку», где Янковский беспощадно и вместе с тем неброско играет Тригорина. В 1999 году ему довелось замечательно сыграть небольшую роль местечкового еврея в мелодраме Салли Поттер «Человек, который плакал» вместе с такими звёздами, как Джонни Депп и Джон Туртурро (фильм показывался в официальной программе Венецианского фестиваля). А в середине 1990-х — Ляпкин-Тяпкин в «Ревизоре» и Персиков в «Роковых яйцах». В 2000 году Олег Иванович Янковский решается (вместе с оператором Михаилом Аграновичем) на режиссёрский дебют и ставит «рождественскую сказку» «Приходи на меня посмотреть», в которой играет современного героя, «нового русского», который по ошибке забрёл к старым русским (великовозрастной дочке — старой деве, ухаживающей за умирающей матерью) и остался с ними. Режиссёр Роман Балаян об Олеге Ивановиче Янковском: «он работает в любом возрасте, в любое время, в любой стране... В нём нет никакой однозначности. А его взгляд, я убеждён, способен выразить немыслимую амплитуду: от мерзавца до святого». В семейной жизни Олег Янковский — однолюб. Когда-то мать учила сыновей: "Если решил жениться, то уж на всю жизнь. По-другому и начинать не надо". Все трое братьев Янковских женились до 21 года — и именно на всю жизнь. Олег женился на втором курсе училища на Людмиле Зориной (она училась на курс старше). После училища Людмилу сразу пригласили в Саратовский драмтеатр и она мгновенно выдвинулась в звёзды. Смотреть на неё ходил весь Саратов, а про Олега тогда говорили: "Это муж самой Зориной". Но Людмиле ради мужа пришлось пожертвовать своей карьерой — бросив всё, она последовала за ним в Москву, с головой ушла в семью. Сын — актёр и режиссёр Филипп Янковский (1968 г.р.). Невестка — актриса Оксана Фандера. Двое внуков — Иван и Лиза. Народный артист СССР (1991). В конце 2008 года стало известно, что Олег Янковский тяжело болен — у него был обнаружен рак поджелудочной железы на поздней стадии. Последний спектакль Олега Янковского — «Женитьба» — сразу оказался на пике зрительской любви. Отставной моряк Жевакин – смешной, нелепый, бровки домиком — выходил на сцену под аплодисменты. В этом спектакле Янковский последний раз вышел на театральную сцену — это было 17 февраля 2009 года. В тот день Олег Иванович навсегда попрощался со зрителями. Ушёл из жизни 20 мая 2009 года в 06:52 утра в одной из московских клиник после болезни. Похоронен актёр 22 мая на Новодевичьем кладбище столицы. театральные работы * Александр, «Tout paye, или Всё оплачено» * Пётр Великий, Император Российский, «Шут Балакирев» * Тригорин, «Чайка» * Горяев, "Автоград XXI" * Ленин, "Синие кони на красной траве" призы и награды Лауреат Государственной премии СССР (1987, за участие в фильме «Полёты во сне и наяву»); Лауреат Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых (1989, за участие в фильме «Крейцерова соната»); Лауреат Государственной премии РФ (1996, за театральные работы); Лауреат премии Ленинского комсомола (1977); Лауреат Всесоюзного кинофестиваля в номинации «Призы за лучшие актёрские работы за 1983 год». В 1984 году был признан лучшим актёром года (за фильм «Влюблён по собственному желанию) по опросу журнала «Советский экран»; В 1988 году стал обладателем приза «За выдающийся вклад в профессию»; В 1991 году удостоен премии «Ника» в номинации «Актёр года», в 1993 году — премии имени А.А. Ханжонкова «Кинособытие года», в 2001 году — премии имени К.С. Станиславского. Награждён орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени и «За заслуги перед Отечеством» III степени (2007). Лауреат ежегодной премии "Триумф", присуждаемой за вклад в культуру и искусство. Награждён орденом "За заслуги перед Отечеством" II степени (март 2009). Избран академиком Национальной академии кинематографических искусств и наук России. САЙТ ПАМЯТИ АКТЁРА http://olegyankovskymemory.narod.ru/ МАТЕРИАЛЫ ОБ АКТЁРЕ http://www.peoples.ru/art/cinema/actor/yankovsky/history7.html http://www.russiancinema.ru/template.php?dept_id=15&e_dept_id=1&text_element_id=1102 http://www.rusactors.ru/ya/yankovski_o/ ФОТОГРАФИИ http://www.russiancinema.ru/template.php?dept_id=19&e_dept_id=1&g_element_id=1102 http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/m/ros/5075/foto/ роли в кино 2009 Царь :: митрополит Московский Филипп :: главная роль Последняя работа в кино 2009 Анна Каренина :: Алексей Александрович Каренин :: главная роль 2008 Стиляги :: отец Фреда 2008 Райские птицы (Украина, Россия) 2008 Без вины виноватые :: Григорий Львович Муров 2007 Лузер :: камео 2005 Живая рыба (не был завершен) 2005 Доктор Живаго :: Комаровский :: главная роль [1-4,6,10 серии] 2003 Бедный бедный Павел :: граф Пётр Пален :: главная роль 2002 Шут Балакирев 2002 Любовник :: Дмитрий Чарышев :: главная роль Олег Янковский о роли: "Мой герой - лингвист. Из хорошей семьи. Оказался в очень непростой ситуации - много вопросов, на которые некому ответить. И он сам не может на них ответить, хотя занимается лингвистикой - наукой, которая почти на все может найти ответы. На эти вопросы невозможно найти однозначных ответов... Я сразу согласился сниматься в этой картине. Вначале, конечно, Тодоровский рассказал мне, что есть вот такая идея - и я ему поверил. И уже вскоре я читал сценарий, который меня очень порадовал. Потому что это была хорошая литература. Это уже новое поколение. Сценарист Геннадий Островский много до этого работал, но вот именно в этой работе есть тот самый оскал мудрого, профессионального, философского, чего так мало или вообще нет в работах других драматургов. Это приятно осознавать." За работу в фильме Олег Янковский удостоен приза за лучшую мужскую роль ХIII Открытого Российского кинофестиваля "Кинотавр" и приза "Золотой овен-2002". 2001 Прокрустово ложе | Patul lui Procust (Молдова) :: Джордж Ладима :: главная роль 2000 Человек, который плакал | Man Who Cried, The (Франция, Великобритания) :: Отец Сьюзи 2000 Приходи на меня посмотреть :: Игорь :: главная роль За роль Игоря Олег Янковский награжден призом "Золотая подкова" и призом ОРКФ в Сочи-2001 за лучшую мужскую роль. 2000 Воспоминания о Шерлоке Холмсе :: Джек Степлтон 2000 Бременские музыканты и К :: Старый Трубадур 1999 Китайский сервиз :: граф Строганов :: главная роль 1998 Райское яблочко :: Жора культработник 1998 Алиса | Alice | Alissa (Франция) :: Кутц 1997 Шизофрения :: персонаж фильма 1996 Ревизор :: Ляпкин-Тяпкин 1996 Агнус Дей (не был завершен) :: Соболев начальник контрразведки фронта 1995 Роковые яйца :: профессор Владимир Ипатьевич Персиков :: главная роль "Когда профессор приблизил свой гениальный глаз к окуляру, он впервые в жизни обратил внимание на то, что в разноцветном завитке особенно ярко и жирно выделялся один луч. Луч этот был ярко-красного цвета и из завитка выпадал, как маленькое острие, ну, скажем, с иголку, что ли. Просто уж такое несчастье, что на несколько секунд луч этот приковал наметанный взгляд виртуоза.." 1995 Первая любовь 1994-2002 Иван Тургенев. Метафизика любви (не был завершен) :: Тургенев 1994 Терра инкогнита | Terra incognita (Греция) :: Оди Атрагон :: главная роль 1994 Немой свидетель :: Ларсен 1993 Я - Иван, ты - Абрам :: Принц 1992 Тьма 1992 Сны о России :: Лаксман Кирилл 1991 Цареубийца :: Смирнов, Николай II :: главная роль За работу в фильме Олег Янковский удостоен главного приза Киноакадемии "Ника-91" в номинации "Лучшая мужская роль". 1990 Паспорт :: Боря по прозвищу "Париж" За роль Бориса Олег Янковский получил приз Киноакадемии "Ника-91" в номинации "Лучшая мужская роль". 1990 Московский полицейский Каминский | Kaminsky, un flic à Moscou (Франция) 1990 Мадо, до востребования | Mado, poste restante :: Жан-Маре,режиссёр :: главная роль 1989 Мой 20-ый век | Én XX. századom, Az (Венгрия, Германия, Куба) 1988 Убить дракона :: Дракон :: главная роль трёхголовый. - Кровь мёртвых гуннов течёт в моих жилах - Я люблю простых людей. Но - простых." - Мы давно уже убиваем без всяких условий. Новое время - новые веяния." 1987 Филер :: Воробьёв :: главная роль За роль в фильме Олег Янковский удостоен приза за лучшее исполнение мужской роли ex aequo МКФ в Вальядолиде, 1988 (Испания). 1987 Крейцерова соната :: Василий Позднышев :: главная роль За роль Позднышева Олег Янковский в 1989 году удостоен Государственной премии имени Братьев Васильевых. 1986 Храни меня, мой талисман :: Алексей Дмитриев :: главная роль 1984 Два гусара :: граф Турбин :: главная роль 1983 Поцелуй :: поручик Рябович :: главная роль 1983 Ностальгия | Nostalghia (Италия, СССР) :: Андрей Горчаков :: главная роль 1983 Дом, который построил Свифт :: Джонатан Свифт :: главная роль "Когда я писал Свифта, то, конечно, думал об Олеге. Но сочинил декана молчащим вовсе не потому, что люблю "немого" Янковского. Просто молчащий на экране Олег, с его лицом, его глазами, может достичь потрясающего эффекта. Но, как известно, он все-таки заговорил. Я получил массу писем зрителей, досадующих по поводу непредусмотренного, с их точки зрения, разворота событий. Когда Свифт промолчал две трети картины, а потом вдруг "сломался" - неожиданно выяснилось, что этот самый загадочный философ не такой уж и умный, а так, самый обычный человек. Здесь есть своя радость, но и грусть безусловной утраты. Вот, скажем, приделали руки Венере Милосской. Все стало как будто пропорционально, а необъяснимый шарм исчез." (Сценарист Григорий Горин) 1983 Вечера на хуторе близ Диканьки :: Повествователь :: главная роль 1982 Попечители (телеспектакль) :: Вадим Григорьевич Дульчин :: главная роль 1982 Полеты во сне и наяву :: Сергей Макаров :: главная роль "Все время, пока шли съемки, с утра до вечера мы не разлучались с Балаяном. Бродили по Владимиру, где снималась картина, разговаривали, спорили, узнавали друг друга, и, переходя от общения в жизни к общению в работе на съемочной площадке, этой грани я не ощущал. Работалось легко, счастливо, и результат получился совершенно невероятный. Ведь как обычно профессионал смотрит на свою работу? Здесь можно было сыграть лучше, здесь я недотянул, здесь, наоборот, пережал и так далее. С "Полетами..." было совсем иначе: впервые увидя картину целиком, я вдруг начисто забыл, что это я, что это моя работа. Я видел совершенно нового человека, которому на протяжении всей картины глубоко сострадал, а в финале просто комок подкатил к горлу. Конечно, и во мне есть что-то от Макарова, как и в каждом из тех зрителей, кто писал мне: это и про меня, это и про мою жизнь. Как и в каждом сорокалетнем человеке, который задается вопросом: а как я прожил эти сорок лет, главную половину жизни?.. Вообще, кто решится сказать, что он не переживал никогда состояния внутреннего разлада с собственной судьбой, с самой жизнью, кто не ощущал на каком-то пороге груза несбывшегося, неосуществленность?.." (Олег Янковский о роли) За роль Сергея Олег Янковский в 1987 году был удостоен Государственной премии СССР. 1982 Влюблён по собственному желанию :: Игорь Брагин :: главная роль За роль Игоря Олег Янковский по опросу журнала "Советский экран" назван лучшим актером года. 1981 Шляпа :: Дмитрий Денисов :: главная роль трубач 1981 Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Собака Баскервилей :: Джек Степлтон / Хьюго Баскервиль 1981 Повести Белкина. Выстрел (телеспектакль) 1981 Мы, нижеподписавшиеся :: Семёнов Геннадий Михайлович член комиссии 1979 Тот самый Мюнхгаузен :: Барон Мюнхгаузен :: главная роль "Я понял, в чем ваша беда — вы слишком серьёзны. Умное лицо — ещё не признак ума, господа! Все глупости на земле совершались именно с этим выражением лица… Улыбайтесь, господа… Улыбайтесь…" 1978 Поворот :: Виктор Веденеев :: главная роль 1978 Обыкновенное чудо :: Волшебник :: главная роль 1978 Мой ласковый и нежный зверь :: Сергей Петрович Камышев :: главная роль 1977-1979 Открытая книга :: Раевский Сергей 1977 Обратная связь :: Сакулин Леонид Александрович :: главная роль 1976 Слово для защиты :: Руслан Шевернёв, жених Ирины И Олегу Янковскому, и Станиславу Любшину в этом фильме достались незавидные роли: их герои лишены рыцарства. Руслан не понимает Ирину, не хочет понять. Он прав: им нужно готовиться к свадьбе, покупать кольца, выбирать наряды.. А Ирина погрузилась в трагедию простой и совсем ей незнакомой Вали Костиной. "Слушай, неужели нельзя просто прожить день?" 1976 Сладкая женщина :: Тихон Дмитриевич Соколов бывший моряк-подводник, разведён, заядлый грибник. "Малохольный какой-то" (Анна). - Грубо себя ведёшь, сладкая. Замечание тебе. 1976 Сентиментальный роман :: прокурор Илья Городницкий брат Сёмки 1976 Доверие :: Пятаков 1976 Длинное, длинное дело :: Воронцов Владимир следователь-напарник 1976 72 градуса ниже нуля :: Сергей Попов 1975 Чужие письма :: Женя Пряхин Евгений Михайлович, бывший лётчик 1975 Полковник в отставке :: Алексей сын Корнея Корнеевича 1975 Мой дом - театр :: Горев 1975 Звезда пленительного счастья :: Кондратий Федорович Рылеев 1974 Сержант милиции :: "Князь" 1974 Премия :: Лев Алексеевич Соломахин парторг 1974 Под каменным небом | Under en steinhimmel (Норвегия, СССР) :: Яшка шофёр-одессит 1974 Пир во время чумы (телеспектакль) 1974 Зеркало :: Александр отец 1974 Гнев :: Леонте Чеботару :: главная роль 1972 Гонщики :: Николай Сергачев :: главная роль Николай Николаевич 1971 Белая земля 1970 Сохранившие огонь :: Семён 1970 Расплата :: Алексей Платов :: главная роль 1970 О любви :: Андрей 1969 Я, Франциск Скорина :: Франциск Скорина :: главная роль 1969 Жди меня, Анна :: Сергей Новиков 1968 Щит и меч :: Генрих Шварцкопф :: главная роль 1968 Служили два товарища :: Андрей Некрасов :: главная роль Высокий рост, физическая сила и редкая молчаливость отличают Некрасова от других красноармейцев. Вчерашний студент и фотограф, получив в руки камеру "Дебри", становится участником событий и приключений, где эти внешние данные - и рост, и сила - оказываются необходимыми. Традиция изборжать интеллигента говорливым и физически немощным сознательно нарушена режиссером. Исполнитель роли Олег Янковский, общаясь с партнерами, решает трудную задачу, когда приходится больше слушать, чем говорить. Он сохраняет невозмутимость в острых приключенческих ситуациях и экономно расходует актерское обаяние, приберегая единственную улыбку для последнего кадра. Марк Зак "Кино как искусство, или настоящее кино" озвучивание 1991 Афганский излом :: майор Бандура (сыграл Микеле Плачидо) 1979 Телохранитель :: Бандит Фоттабек роль Шавката Абдусаламова Режиссер 2000 Приходи на меня посмотреть За режиссуру фильма Олег Янковский удостоен приза "Золотая подкова". Милолика Покровская

156 просмотров

Актеры одной роли - Часть 3 Жду Ваших комментариев. Если Вам интересен этот материал, то я буду продолжать его выкладывать. Пишите в комментариях свое мнение. Оно мне интересно.

244 просмотров

Актеры одной роли - Часть 2 Жду Ваших комментариев. Если Вам интересен этот материал, то я буду продолжать его выкладывать. Пишите в комментариях свое мнение. Оно мне интересно.

Читать далее...

80 просмотров

Актеры одной роли - Часть 1 Жду Ваших комментариев. Если Вам интересен этот материал, то я буду продолжать его выкладывать. Пишите в комментариях свое мнение. Оно мне интересно.

Читать далее...