В Японии проходит уникальный ежегодный фестиваль искусств "Вара". ...
Без заголовка - (0)Река пяти цветов в Колумбии глазами фотографа Оливье Грюневальда Фотограф Оливье Грюневальд по...
Без заголовка - (0)Невероятная красота богомолов Орхидейный богомол Читать далее…
Без заголовка - (0)Фотографии Прокудина-Горского: Ржев https://i.yapx.ru/OO4BU.jpg 01. С. М. Прокудин-Горски...
Без заголовка - (0)Невероятная красота богомолов Орхидейный богомол Читать далее…
кожаные портфели |
Сначала книги писали на свитках - папирусных, пергаментных... А для их хранения делали футляры из кожи и дерева, бронзы и серебра.
Чехлы и футляры для свитков Торы
Читать далее
![]() |
Замечательно, что первые диптихи гораздо больше напоминали кожаные портфели, чем позже возникшие оклады. Кстати о портфелях - есть магазин, где можно купить элегантные и красивые портфели мужские из натуральной и искусственной кожи.
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
|
|
Без заголовка |
![]() |
![]() |
![]() |
| <img src="http://funportal.info/kgam/5.gif"> | <img src="http://funportal.info/kgam/8.gif"> | <img src="http://funportal.info/kgam/1.gif"> |
|
|
магазин сумок |
Кожа: штрихи историиШкуры животных стали интересовать первобытных людей много тысяч лет назад. Мясо сьели, это понятно, но что делать с пушистой и красивой шкурой? И теплой, теплой! Завернуться в шкуру было тепло и приятно. Но не опасно ли? Ведь мог прийти дух животного, и наслать на того, кто воспользовался его шкурой болезни и недомогания...
Для того, чтобы выйти из плена этих представлений, потребовалось немалое время. Как бы то ни было, 700-300 тыс. лет назад мы видим, что выскобленные от остатков мяса и жира куски шкур обертывали вокруг ног для их защиты от колючих камней и растений.
Но только выскабливания было мало. Необработанные шкуры разлагаются и гниют. Высушенная на солнце или прокопченая над костром шкура гнить переставала, но становилась слишком твердой, негибкой, непригодной для обертывания тела и ног. Их пробовали размачивать, а чтобы они вновь не загнивали, в воду стали добавлять кору различных деревьев, листья, ягоды. Так были обнаружены дубильные свойства некоторых растений. Дубленая кожа не только противостояла гниению, но и становилась намного мягче.
Был и еще один вариант сделать шкуры мягче - пропитать их жиром, что делало их мягкими и эластичными. Так, Гомер, пишет в «Илиаде», что, изготавливая щит для Аякса, сыромятную кожу, «напоенную туком», разминали и растягивали. Применялись не только животное сало и весьма жирный мозг животных, но и другие жироподобные вещества, например, нефть. Уже в древнем Риме кожа применялась для изготовлениея доспехов, бурдюков для воды и вина, поясов, палаток, конской амуниции и так далее.
Сегодняшние технологии выделки кожи не чета древним, но некоторые операции и процессы, возникшие в неолите, так и остались в золотом фонде знаний человечества.
Есть замечательный магазин сумок, где можно подобрать элегантные и красивые изделия из кожи (не только крокодиловой).
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
![]() |
|
|
Без заголовка |
1774, Париж - 1833, Рим французский исторический живописец академического направления. 
Сын торговца скобяным товаром с Моста менял, Герен с 11 лет учился в школе при Королевской Академии живописи и скульптуры у Тараваля и Н. Г.Брене, а позже у Ж.-Б. Реньо, он участвовал в конкурсе 1793 на Гран-при Академии. В связи с закрытием Академии конкурсы были временно отменены; однако на конкурсе 1797 Герен все же получил один из трех Гран-при. Его картина "Возвращение Марка Секста", выставленная в Салоне 1799, имела неслыханный успех, благодаря своим сентиментальным и политическим мотивам. В декабре 1803, перед отъездом во Французскую Школу изящных искусств в Риме, художник выставил картину "Приношение Эскулапу, или Сыновняя любовь", получившую поощрительный приз еще в 1800; публика смогла оценить картину в Салоне 1804. Герен пробыл в Италии до ноября 1805, совершив за это время два путешествия в Неаполь, где он мог наслаждаться руинами античности в сочетании с поэзией Вергилия. В Салоне 1808 он выставляет картины "Бонапарт, прощающий восставших в Каире" и "Пастухи на могиле Аминта", вызвавшие у публики неоднозначное суждение: в Салоне 1810 - "Аврора и Кефал". Эта работа, исполненна по заказу графа Соммарива, имеет вариант, написанный для князя Юсупова, в пандан к которой было создано полотно "Морфей и Ирида". Обстоятельства жизни не позволили Герену закончить картину "Смерть маршала Ланна". В годы Реставрации художнику были поручены работы, так и оставшиеся незавершенными и известные лишь по эскизам ("Правосудие Людовика Святого"; однако он успел закончить портреты генералов, украшавших гвардейский зал в Сен-Клу). В 1815 Герен стал членом Института Франции, а в 1816 - профессором Школы изящных искусств. В его мастерской учились Жерико, Делакруа, Ало, Конье, Шеффер, Перен, Орсель. По специальному заказу он исполнил четыре литографии ("Ленивые" и "Бдительные"). Назначенный в 1816 директором Французской Академии в Риме, Герен согласился занять этот пост лишь в 1822 и в продолжении шести лет практически не занимался живописью. В 1829 он получил титул барона от Карла Х и, вернувшись в Париж, возобновил свою профессорскую деятельность рядом с Жераром, Гро и Энгром. В феврале 1833, после тяжелой болезни он переехал на Виллу Медичи, где и скончался 16 июля. Он похоронен в Сен-Луи-де-Франсе.
Henri de la Rochejaquelin, 1817
Andromaque and Pyrrhus (detail), 1810
Dido and Aeneas. 1815
Аврора и Кефал, 1815
Эгисф и Клитемнестра готовятся убить Агамемнона спящим
Сафо на Левкадской скале
Возвращение Марка Секста, 1799 |
|
Без заголовка |
Дети на новогоднем утреннике. Подсмотрено у
ptiichkaaa , спасибо ей!
Мы должны победить, так как иначе дела наши будут плохи. Иностранный сброд евреев отомстил бы страшно нашему народу, так как здесь были казнены, чтобы наконец установить мир и спокойствие, 100-тысяч евреев. Перед нашим городом также 2 братских могилы. В одном лежат 20.000 евреев, в другом 40.000 русских. Сначала мы были потрясены этим, но если думать о большой идее, то надо сказать, что это было необходимо."
Письмо немца с восточного фронта подсмотрено в журнале
mikle1 .
"...мне удалось найти и сфотографировать то, что я мечтал вам показать «вживе» - волноприбойную рябь (см. «Постик о времени, или Камешек на ладони». Правда здешние красноцветные кварцитопесчаники образовались несколько позже, чем шокшинские кварциты и возраст этих отпечатков волн «всего лишь» чуть менее миллиарда лет...

Конкретно это утащено отсюда, но автора можно найти и в Живом Журнале, это
misha_kamushkin .
Радиоспектакль "Алиса в стране чудес" с песнями Высоцкого
По наводке
olenenyok .
Обзор Ивана Лабазова (
labazov )
Подробнее: http://www.chaskor.ru/article/daty_nedeli__13837
|
|
Открытка вчера и сегодня |
Открытка вчера и сегодня
Открытка, открытое письмо, "артистическая карточка" (так ее называли в конце XIX - начале XX века) появилась как вещь сугубо утилитарная, как атрибут праздника и поздравления. В 1777 году "Парижский почтовый альманах" объявил, что "по почте пересылаются как приветствия и поздравления на самые различные случаи гравированные карточки часто с текстом; они пересылаются открытыми для всякого". Автор - гравер Демезон. В это же время во Франции распространяются гравированные карточки гравера Шоффара, иллюстратора Руссо, Овидия и Лафонтена с подробным адресом и виньетками. Вот, скажем, карточка испанского гранда де Агвилар-и-Сантиллан: орел, как аллегория знатности, военные трофеи и знамена, свидетельства его мужества, играющие амуры и музицирующий юноша... Тогда же, в XVIII веке, гравированные карточки вроде визитных появляются в России. Сохранились карточки Фонвизина, Суворова, некоторые другие. В XVIII веке известны и русские лубочные картинки с изображениями богатырей, а впоследствии, в эпоху Елизаветы - кавалеров и дам, либо героев западноевропейских романов, вроде "храброго витязя Венциана Францыла". Известны картинки XVIII века "Кот казанский", "Битва Александра Македонского с индийским царем Пором", "Воскресенский собор Новоиерусалимского монастыря", "Сильный зверь слон", "Кит, пойманный в Белом море". Лубо
к - это и совершенно фантастические существа, вроде "Райской птицы Алконост", и настенный календарь "Солнце со знаками зодиака". Популярен был сюжет "Аника-воин и смерть". Картинки развешивали в избе, часто просто для красоты.
В первые годы XIX века во Франции появилась иллюстрированная почтовая бумага, а уже в 30-х годах XIX века она есть в Петербурге и Москве, с рисунками Г.Г. Беггрова, посвященными архитектурным достопримечательностям русских столиц. В Англии в начале XIX века распространился обычай рассылать поздравительные рождественские карточки, первая из которых создана в 1794 году художником Добсоном: это изображение зимнего пейзажа и семейства, расположившегося около елки. Позже диапазон открыток расширяется, к рождественским добавляются новогодние, а также "валентинки". 1 октября 1869 года в Вене появилась разработанная Эммануилом Германом "корреспондентская карточка" с отпечатанной маркой достоинством в два крейцера.
Это и была первая почтовая открытка. В 1871 году подобные стали продавать почтовые ведомства Англии, Швейцарии, Люксембурга, Бельгии, Дании, Нидерландов, в 1872 году - Швеции, Норвегии, Цейлона, в 1873 - Франция, Испания, Румыния, Сербия, Чили, в 1874 - Италия. В России открытые письма были введены в обращение 1 января 1872 года. Они не были иллюстрированными. На одной стороне открытки писали адрес и наклеивалась марка, здесь было напечатано правило: "На этой стороне кроме адреса не дозволяется ничего другого писать". Вторая сторона предназначалась для письменного сообщения, на ней помещалась надпись: "Почтовое управление за содержание письма не отвечает". Первыми иллюстрированными открытками в России считают фотографические видовые открытки с изображением достопримечательностей Москвы. Известна серия из пяти таких открыток, на которой есть надпись, позволяющая их датировать: "Дозволено цензурой. Москва. 18 ноября 1895 года".
Сегодня изготовление открыток по индивидуальным заказам, как поздравительных, так и сугубо деловых - повседневная норма, фирма, которая не учитывает это в своей работе - рискует потерять деловую репутацию. Ниже приведены образцы открыток, изготавливаемый в Киеве
|
|
саксофон |
Соло на саксофоне...Саксофону - более ста пятидесяти лет, его изобретел еще в 1842 году бельгиец Антуан-Жозеф Сакс. Но в то время саксофон использовали лишь в военных оркестрах. Но вскоре ему нашлось применение: Ж. Бизе применил саксофон в «Арлезианке», М. Равель - в «Болеро» и в инструментовке «Картинок с выставки» М. П. Мусоргского, С. В. Рахманинов использовал его в «Симфонических танцах». А. К. Глазунов написал концерт для саксофона, С. С. Прокофьев смело вводит его в партитуру балета «Ромео и Джульетта», А. И. Хачатурян – в балет «Гаянэ». Саксофон, способный давать выразительные звуковые характеристики, тем не менее не входит в основной состав симфонического оркестра. Однако его испоьзование добавляет к звучанию оркестра неожиданные, новые и яркие краски.
В конце прошлого века саксофон становится солирующим инструментом в джазе (наряду с трубой). То было его второе, настоящее рождение. Ибо если в симфоническом оркестре саксофон - экзотический гость, то в джезе он - веселый и радушный хозяин. Саксофон, несомненно, обогатил музыкальную палитру ХХ столетия.
Саксофон обычно относят к группе деревянных духовых, хотя изготавливается он из металла (латуни, а подчас и серебра). Так сложилось потому, что устройство его сходно с кларнетом, форма - с бас-кларнетом, а его аппликатура такая же, как у гобоя. Характерный «гнусавый» тембр инструмента в среднем регистре напоминает гобой, виолончель и кларнет, а в forte его звук приближается к медным духовым. У саксофона два октавных клапана и двадцать четыре игровых отверстия, это - транспонирующий инструмент. На сегодняшний день существует семь вариантов саксофона, из них самые популярные – сопрано, альт, тенор, баритон. Разные диапазон и строй этих инструментов не мешают тому, что все их партии нотируют в скрипичном ключе - от си-бемоль малой октавы до фа третьей октавы.
Если вы хотите самостоятельно освоить саксофон - всегда есть возможность получить частные уроки: такое обучение игре на саксофоне в некоторых случаях наиболее эффективно.
|
|
Без заголовка |
|
|
шумоизоляция автомобиля |
Без шума и пыли...Младшенький мой на daewoo nexia рассекает. Взял в кредит, еще не выплатил, но не очень-то боиццо. Выбирал долго. Говорит - лучшего сочетания экономичности, надежности и цены не нашел. Потом: запчасти найти без проблем, хорошо бегает по загородным грунтовкам. Двигатель мощный, экономичный, тихий. Выхлоп любой контроль пройдет. Заводится с первой попытки. Коробка передач - практически идеальная, лучший баланс динамики разгона и экономичности. Бензина на 100 км жрет 7-8 литров. Да, это - машина-трудяга, но внешний вид - отличный. Четырехдверный седан. Пять человек - запросто; багажник - вместительный. В бампере и передних дверях - ударопоглощающие балки.
Короче, он доволен. А с ним - и я. Удачное приобретение для того, кому нужна недорогая иномарка для семьи и работы.
Работает машина на удивление тих, почти не слышно ее. Я по молодости лет много работал возле дизельных двигателей - тракторов, электрогенераторов - и прекрасно помню, как нужно было орать, чтоб друг друга услышать. А здесь - вообще звука как бы нет. Но и этого мало - возможна шумоизоляция автомобиля, которая позволяет еще более снизить уровень шума. К примеру, компания Smart Solution, чтобы обеспечить минимальный шум и значительно повысить уровень комфорта автомобиля, применяет шумо- и виброизолирующие материалы. Сначала они частично разбирают салона, тщательно просушивают внутреннюю часть кузова. Далее - удаляют заводские материалы для шумоизоляции, которые могут быть некачественными. Уплотнительные поверхности, разумеется, обезжиривают (иначе шумоизоляционные материалы попросту отклеятся). и, наконец, оклеивают кузов автомобиля новыми шумоирующими материалами.
|
|