Английский художник Paul Hedley

Женские образы в творчестве художника

НЕОБЫЧНЫЕ ПОРТРЕТЫ  DANNY O'CONNOR

Дэнни живет и работает у себя на родине, в Великобритании. Его стильные, необычные и действительно красивые портреты уже снискали ему популярность не только в Англии, но и во многих странах Европы. 

Британец Danny O’Connor в своих работах использует акрил, чернила, маркеры и аэрозольную краску, в следствие чего в работах присутствует некий творческий хаос.

Женские образы от Paul Cesar Helleu

Прекрасные дамы Поля Элле (Paul Cesar Helleu)
( 17 декабря 1859 — 23 марта 1927, Париж)
— французский художник, график, керамист. 

СОВРЕМЕННАЯ АМЕРИКАНСКАЯ ХУДОЖНИЦА JANE BUCCI

Формально традиционное обучение живописи Джейн Буччи начала в возрасте четырех лет и продолжала его до окончания средней школы с различными учителями. Затем талант художницы помог ей получить грант университета, который оплатил обучение, питание, студию, все сборы и конечно же занятия живописью. Фигура человека играет важную роль в работах Джейн, абстрагированные формы также являются ее любимым предметом. В своем творчестве она использует акварель, акрил, гуашь, карандаш, тушь, уголь, зачастую смешивая техники. 

ФАБИАН ПЕРЕС

Стиль Фабиана Переса (Fabian Perez ) уникален. Он не хочет, чтобы его творчество подвергалось классификации, потому что это ограничивает его свободу художника. Он пишет свои картины акриловыми красками, потому что они быстро сохнут и позволяют ему успевать за собственными импульсами. Его смелые символические образы полны страсти. Работы Фабиана обладают очень сильной энергетикой. А еще они подобны дорожной карте, где каждый волен выбирать свой путь, сообразуясь со своими интересами. 

Танец в картинах аргентинского художника Фабиана Переса

ТАНГО



 


 


 

ИЗЫСКАНО, ЛЕГКО, ГРАЦИОЗНО... ХУДОЖНИК АНДРЕЙ АТРОШЕНКО

Художник Андрей Атрошенко родился в 1965 году в городе Покровске.
В 1977 году поступил детскую художественною школу для одаренных детей, которую закончил с отличием в 1981 году. Два года спустя поступил в Брянское художественном училище, а в 1991 году был принят в Санкт-Петербургскую Академию художеств, которая считается одним из самых престижных художественных заведений мира.
В 1999 году, после окончания Санкт-Петербургской Академии художеств, Андрей Атрошенко был приглашен в США для работы и участия в выставках. Его работы успешно продаются в галереях во Флориде, Калифорнии, Огайо и Аризоне, художник принимает участие во многих групповых выставках и аукционах во Франции.

В 1992 г. Андрей женился на своей сокурснице Марии, которая в настоящее время работает искусствоведом в Санкт-Петербурге. У них есть дочь Александра. Жена и дочь Андрея являются источником вдохновения в создании его великолепных картин. Искусство художника Андрея Атрошенко известно во всем мире, его картины выставляются во многих знаменитых картинных галереях и продаются на аукционе Sotheby’s. Не удивительно!

Есть женщина, душа которой - Море,
И в глубине её красивых глаз,
Ты чувствуешь себя большим героем,
Готовым на сраженье в первый раз,

Есть женщина, душа которой - Сказка,
И в волшебстве её прелестных чар,
Ты чувствуешь себя в объятьях ласки,
Что в страсти так похожи на пожар

Есть женщина, душа которой - Небо,
И в высоте её прекрасных слов,
Ты чувствуешь себя частичкой света,
Что в сердце превращается в Любовь.

ЖЕНСКИЕ И ДЕТСКИЕ ОБРАЗЫ В ТВОРЧЕСТВЕ КОНСТАНТИНА РАЗУМОВА

Константин Разумов родился в 1974 году в городе Заринск. Живописи он учился сначала в Новоалтайском художественном училище, затем в Российской академии живописи, ваяния и зодчества. В настоящее время художник живет и работает в Москве.
 Формирование Константина Разумова, как художника, происходило под влиянием многих стилей, но в конце концов он отдал преимущество сочетанию реализма и импрессионизма. Это можно заметить на любой из его картин: портрет он пишет реалистично, а вот фон обычно лишает конкретики и выполняет в технике, характерной для импрессионизма.


 


 

ЭМОЦИОНАЛЬНЫЕ КРАСКИ КАРТИН ХУДОЖНИКОВ МИХАИЛА И ИНЕССЫ ГАРМАШ

Михаил Гармаш родился в 1969 г. в Луганске. Рисовать начал в 2 года. В 6 - первая выставка, которая экспонировалась в Украине, России, Чехословакии, Венгрия.
Уже в 1977-78 годах получил призы в разных странах.
В 1987 г. закончил Луганское худ.училище и там же начал преподавать.
1989 - 1991 гг.- служба в армии.
 В 1992 г. начал учиться с Санкт-Петербургской Академии Художеств. Во время учёбы - выставки в России и во Франции...
 Инесса Китайчик родилась в 1972 г.в Липецке. Увлекалась балетом, гимнастикой, музыкой. В 15 лет поступила в Луганское худ.училище. В 17 лет была признана лучшей студенткой.
Михаил познакомился с Инессой, когда приехал в Луганск в двухнедельный отпуск из армии. Познакомились на остановке автобуса в последний день отпуска. Любовь с первого взгляда. На следующий день он должен был вернуться в часть. Но... не вернулся. Он рисует, рисует, рисует - её... Когда он, наконец, вернулся в часть, то был арестован, но не получил наказания, т.к. командование прониклось историей их знакомства и любви.

Михаил и Инесса Гармаш не просто подписывают свои работы двумя именами. Они вместе живут и вместе работают. Они красивы, молоды и очень любят друг-друга – возможно, именно поэтому их картины получаются такими узнаваемо солнечными, светлыми, яркими...
 Теперь они пишут картины ВМЕСТЕ. Часто Инесса и их дочь Полина сами изображены на полотнах. И не только полотна - и витражи, и мозаика... Выставки в Швеции, Бельгии, Финляндии, России, Украине.


 


 


 

Потрясающие картины от William Oxer


William Oxer



 


 


 

ПРЕЛЕСТНЫЕ РАБОТЫ ХУДОЖНИЦЫ LISE AUGER

Lise Auger родилась в 1945 году в Канаде. Художница в раннем детстве проявляла способности к рисунку, что помогло ей стать победительницей в нескольких конкурсах и устроить персональную выставку в 11 лет. Её мечтой было стать модельером, а она посвятила свою жизни живописи. Lise училась в Монреале ("Студия Салетте"), где изучала коммерческое искусство.
 В ее работах чувствуется гармоничность вкупе с классическим исполнением. Поражает чуткость кисти автора, так правильно уловившего тонкий силуэт женской души. Жесты и мимика переданы с такой учтивостью, заботой об образах, что почти не остается сомнения в реальности изображаемых героинь. Все предельно естественно и правдоподобно.

А весна наступает нехотя.
Неулыбчива. Не торопится.
У любви одежонка ветхая
Истрепалась – до одиночества.

Мне бы шёлка, как пламя алого,
Я бы сшила ей платье новое.
С кружевами из снега талого,
С тонкой вышивкой васильковою.

Я так здорово всё придумала:
Поцелуи, глаза горящие...
Разговоры... дорожка лунная...
Серебристая!.. Настоящая!..

Серебром – подпояшем платьице,
Жемчугами – украсим волосы,
Будет наша любовь красавицей!
Без неё весной – как без голоса...

Да весна без неё бессмысленна –
Что за радость в дождях и слякоти?..
Без любви и дышать – немыслимо,
А с любовью – любые тяготы...

Не боюсь я ни злого умысла,
Ни грозы, ни врага заклятого.
Я такую любовь придумала!
А в глаза вот... боюсь заглядывать...

Елена Павленко

НЕВЕРОЯТНЫЕ КАРТИНЫ МАРКА АРИАНА

Художник Mark Arian (Марк Ариан) создает свои картины с помощью тонких цветовых вариаций. Tворческое использование света, теней и образной визуализации, отражения этих воздействий наполняют его работы духом жизни и красотой.

Любить за что-то это слишком просто,
А ты попробуй полюбить за все!!!
За то, что я бываю несерьезной,
За то, что по ночам смотрю в окно,
За то, что я люблю смотреть на звезды,
За то, что улыбаюсь невпопад,
Порой бываю дерзкой и несносной,
За каждый жест мой и за каждый взгляд.
За то, что задаю тебе вопросы,
Которых ты хотел бы избежать,
За то, что иногда не прячу слезы,
За то, что не хочу тебя терять.
Еще за то, что я порой упряма,
За то, что не похожа на других,
А главное за то, что я такая,
Ты больше не найдешь нигде таких!
Любить за что-то это слишком просто,
Скажи, за что же любишь ты меня,
За что-то, что в душе таю, возможно.
А может быть, за то, что это я...

© Анжела Пугачева

Нас любят те, к кому мы равнодушны.
Они добры, застенчивы, послушны.
Они всегда на многое готовы.
А мы, порой, жалеем даже слово.

Нас любят те, кого, увы, не надо.
Идя к другим, мы пьем чужого яда...
Потом болеем, мучаемся, даже,
Но те, кто любят ничего не скажут.

Нас любят те, с кем мы могли стать лучше,
Но нам плевать на наш "счастливый случай".
Любовь, увы, жестока и упряма!
Нас любят те, кому мы роем ямы.

Нас любят так, как нужно ненавидеть!
И нам их жаль, но можем и обидеть.
Нас любят не за "что-то", вопреки!
Но нас несет течение реки.

Нас любят... И мы это принимаем.
Нас любят.. Но других мы обнимаем..
Нас любят.. Но глухи мы и жестоки..
Нас любят! И в итоге – одиноки.

© Евгений Лебедев

ТВОРЧЕСКИЙ СОЮЗ ДВУХ ХУДОЖНИКОВ: АНДРЕЯ БЕЛИЧЕНКО И МАРИИ БАХТИЯРОВОЙ

Женские портреты Glenn Harrington

Glenn Harrington - признанный современный американский художник,картины которого имеют много национальных наград и выставляются на известных выставках. 

ANTONIO DUARTE - СОВРЕМЕННЫЙ ПОРТУГАЛЬСКИЙ ХУДОЖНИК

Антонио Дуарте, португальский художник, родился в Португалии, где  окончил сначала школу Artes Plasticas в Коимбре, а затем школу De Belas Artes в Лиссабоне. После окончания он продолжил карьеру как профессиональный художник в Европе, где его работы были показаны на многих выставках в Испании, Португалии и Германии. Сегодня его картины - это неотъемлемая часть частных и государственных коллекций разных стран Европы. А с момента прибытия в Австралию, в конце шестидесятых годов, работы Антонио получили признание и там. Почти всегда его картины находятся в центре внимания выставки. 

ЖИВОПИСЬ КОНСТАНТИНА МИРОШНИКА И НАТАЛЬИ КУРГУЗОВОЙ - МИРОШНИК

                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                                              Все свои картины Константин Мирошник и Наталия Кургузова-Мирошник пишут вместе. Вместе определяют тему будущего полотна, вместе собирают материал, вместе работают. Наталья родом из Калуги, Константин из Симферополя, а познакомились они на втором курсе Академии Художеств в Санкт-Петербурге. Талант каждого из художников имеет свои оригинальные оттенки, которые, соединяясь в едином произведении, приобретают совершенно особое звучание. Их полотна всегда разнообразны в своих переживаниях и эмоциях, порой лиричны, а порой исполнены драматизма.   

МИР ФАНТАЗИЙ ЭДВАРДА ХЬЮЗА

 
Edward Robert Hughes ~ Эдвард Роберт Хьюз
 (1851 - 1914) Английский художник, писавший в стиле эстетизма и прерафаэлитизма. Родился 5 ноября 1851 г. в лондонском районе Кленкервелл. В семье выходцев из Уэльса он был единственным ребенком. По совету своего дяди художника Артура Хьюза, ставшего его первым наставником, Эдвард поступил в Школу искусств при Королевской Академии. Увлекшись еще в годы ученичества живописью прерафаэлитов второй волны, особенно Эдварда Берн-Джонса, Хьюз стал членом группы молодых художников, подражавших ему. В 1870 г. Эдвард Хьюз дебютировал на выставке Королевской Академии, где выставлялся регулярно вплоть до 1911 г. В 1891 году стал членом Королевского общества акварелистов, а с 1901 по 1903 занимал должность его вице-президента. В 1913 г. перебрался из Лондона в Сент-Олбанс, где провел последние годы жизни. Живопись Эдварда Хьюза получила высокую оценку за пределами Англии, в частности в Австрии и Германии. Умер Эдвард Роберт Хьюз 23 апреля 1914 года в Сент-Олбансе. Наиболее известные картины - "Праздник летнего солнцестояния" и "Ночь со шлейфом из звезд". 

MICHAEL MALM - CОВРЕМЕННЫЙ АМЕРИКАНСКИЙ ХУДОЖНИК

Художник Michael Malm живет в красивой долине Кэш северного штата Юта со своей женой, Хуанитой, и их тремя детьми. Близлежащие сельские местности и жители служат источником вдохновения для него при создании картин и пейзажей. Излюбленная тема его картин - фигуратв: "Человеческая фигура, на мой взгляд, это самый красивое Божье творение. Так много может быть высказано всего лишь через наклон головы или просто жест руки..."
 http://michaelmalm.com/

КАРТАШОВ АНДРЕЙ - СОВРЕМЕННЫЙ ХУДОЖНИК-ПОРТРЕТИСТ

КАРТАШОВ АНДРЕЙ – современный художник - родился в 1974 году.
Выпускник факультета живописи Санкт-Петербургского Государственного Академического института живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина (Российской Академии Художеств).
Пройдя необычный творческий путь от абстрактной, декоративной живописи, сегодня Андрей Карташов убежденный реалист, приверженец "Репинской школы".
Неоднократный участник всероссийских и международных выставок Академии Художеств, обладатель премий «За лучший рисунок года», «Лучшая
тематическая картина» и т.д. С 2006 года – член Американской Ассоциации Портретистов, а также постоянный призер художественных конкурсов Ассоциации, участник арт-фестивалей Голландии, Польши, Венгрии.
Его работы находятся в Фонде Академии Художеств, частных коллекциях России, Германии,Испании,США,Китая,Франции,Канады.
 С 2009 года А. Карташов регулярно проводит выставки в Китае 

ЖЕНСКИЕ ПОРТРЕТЫ АДРИАНА ГОТТЛИБА (ADRIAN GOTTLIEB)

Adrian Gottlieb (р.1975) современный американский художник, создающий чудесные красочные образные композиции, особенно портреты и жанровые сцены. Он портретист, продолжающий традиции натуралистического реализма. Gottlieb работает непосредственно с живой моделью, избегая использование фотографий.
Его образование включает в себя степень иллюстрация из Rochester Institute of Technology, а также обучение живописи в Charles Cecil Studios, и The Florence Academy of Art in Florence, Italy.
Альбом в группе - vk.com/album-42256451_164273450
Официальный сайт - www.adriangottlieb.com/

 Картины Готтлиба поражают качеством живописи. Несмотря на то что тематика его картин разнообразна, излюбленным жанром Готтлиба являются фигуративные композиции. Именно в этом жанре художник добился небывалых высот: двумерная поверхность холста словно светится жизнью.
 Работы Готтлиба можно найти в частных и государственных коллекциях США и Европы. 

СОВРЕМЕННЫЙ АМЕРИКАНСКИЙ ХУДОЖНИК WILLIAM WHITAKER

Современный американский художник William Whitaker родился в 1943 году. В настоящее время он является ярчайшим представителем реалистического направления живописи в современном американском искусстве. William Whitaker родился в семье художника и с самого раннего детства был окружен миром изобразительного искусства, что сказалось на его художественном даровании, которое проявилось уже в возрасте 6 лет, к большой радости его отца, который тут же создал сыну все условия для развития его живописного таланта, обучив технике рисования маслом и акварелью, а по достижению 17 лет William Whitaker поступил в Университет штата Юта, на факультет изобразительного искусства, где его преподавателем живописи был известный художник портретист Alvin Gittins. В процессе творческих поисков и экспериментов с различными стилями рисования William Whitaker остановился на том, что было ближе его творческому духу - традиционному реалистическому направлению. С 1965 года William Whitaker полностью посвящает себя профессии художника, много выставляется и постоянно работает над совершенствование своего мастерства. В данное время William Whitaker является еще и преподавателем живописи, ему присвоено звание профессора, он также проводит семинары и мастер классы в различных университетах.
 (с) http://nikole-t.livejournal.com/657271.html