Dress

Madame Grès, 1972

Augusta Auctions

Взмах крыльев и дуновенье ветра, аромат цветов, музыка и ритм. Страна сказочных существ, птиц, цветов и кинодив – мир Van Cleef & Arpels.
История Дома Van Cleef & Arpels началась с того, чем обычно заканчиваются сказки, – со свадьбы. В 1896 г. Эстель Арпельс и Альфред Ван Клиф, отпрыски двух семейств, занятых торговлей драгоценными камнями, сочетались благославенным браком. Молодое поколение семей было настолько близким по духу, что через 10 лет, в 1906 г., решило открыть совместное предприятие – ювелирный магазин в центре Парижа на Вандомской площади, в доме 22. Сначала делом руководили Альфред и брат Эстель Шарль, вскоре к ним присоединились Жюльен и Луи Арпельсы, бывшие экспертами по драгоценным камням. В камерном Ювелирном доме все были при деле: Эстель вела бухгалтерию, Альфред и Шарль отвечали за коммерцию, а остальные члены семьи – за безупречное качество.

Эту тесную компанию объединяли не только родственные узы, но и феноменальная любовь к драгоценным материалам, как будто хозяйка Медной горы наложила чары на их союз. Арпельсы собирали уникальные камни по всему миру: самые чистые, самые редкие, самые красивые, чтобы затем превратить их в произведения ювелирного искусства. Еще один символ Дома – фея-стрекоза – появился на свет в тот же период. Пьер Арпельс, племянник Шарля Арпельса, как и его дядя, был страстным поклонником балета. Еще в детстве он попал под магию Дягилевских "Русских сезонов" в Париже, и с его легкой руки чудо слияния символизма и русской классической балетной школы стало эталоном для многих коллекций Дома.

Мария-Антуанетта (фр. Marie-Antoinette, урождённая Мария Антония Йозефа Иоганна Габсбургско-Лотарингская) - (2 ноября 1755, Вена, Австрия — 16 октября 1793, Париж, Франция) — королева Франции

Последними словами королевы были: «Простите меня, мсье, я не нарочно». Она произнесла их, нечаянно наступив на ногу палачу. Даже на эшафоте она осталась королевой, сохранив величие, невозмутимость и такт.

Мария-Антуанетта родилась в 1755 году в семье Франца I и Марии-Терезии, возглавлявших Священную Римскую империю.

Девочке было всего десять лет, когда умер её отец, а сложное бремя власти приняла на себя Мария-Терезия. Под руководством целеустремленной и волевой женщины государство продолжало оставаться активным игроком в раздираемой политическими противоречиями Европе.

Императрица не только сохранила империю, но и удачно пристроила всех своих детей, породнившись со многими европейскими монархами. Пожалуй, самую блестящую партию она подготовила для младшей дочери, Марии-Антуанетты, помолвив её с Людовиком, которому предстояло унаследовать трон Франции.

Мария-Антуанетта в отрочестве (портрет Лиотара)

       На открытках женские головные уборы Нидерландов.Художник Johan
Georg Gerstenhauer.Открытки с аукциона.
 

смотрим дальше

1.

Мужской костюм, прически и мужчины-модники 18 века.

Читать далее

 

[/more]

Немного из истории русской вышивки.

Искусство вышивания имеет многовековую историю. О существовании вышивки в эпоху Древней Руси говорят находки  археологов, относящиеся к 9-10 веков. Это – фрагменты одежды, украшенные узорами, выполненные золотыми нитями.  Золотым шитьём в далёкие времена украшали предметы быта, одежду знатных людей.

Lemaire Madeleine Jeanne

     Традиции вышивального искусства постоянно развивались, в 14- 17 веках вышивка приобретает ещё более широкое распространение в украшении костюма,предметов обихода мебель и постельные принадлежности. Золотыми и серебряными нитями в сочетании с жемчугом и самоцветами вышивали церковные облачения, богатую из шёлка и бархата одежду царей и бояр. Цветным шёлком и золотыми нитями украшали также свадебные полотенца, праздничные рубахи из тонкой льняной ткани, платки. Вышивание было в основном распространено среди женщин знатных семей и монахинь.Постепенно искусство вышивания распространяется повсеместно. С 18 века оно входит в жизнь всех слоёв населения, становится одним из основных занятий девушек – крестьянок.

кликабельно 2384 * 1181

Для выполнения ручной вышивки нужны очень несложные инструменты: иглы,напёрсток, ножницы, сантиметр, заострённая палочка, пяльцы.Все приспособления хранились в шкатулках,box,очень красивых швейных несессерах-necessaire или висело у женщины на поясе-chatelaine швейный шателен(цепочка на пояс для ключей,брелков и разных мелочей)

1870г.

Чтобы не изобретать заново велосипед, предлагаю Вашему вниманию таблицу оптимальных сочетаний цветов и их оттенков. Надеюсь, пригодится.

Приятного просмотра!

В XVIII веке в женскую моду вошли юбки с каркасом панье. Панье (от фр. "корзина") представляло собой конструкцию из обтянутых полотном обручей и служило для придания пышности. Каркас изготавливался из китового уса, ивовых или тонких металлических прутьев. Панье пристегивалось на пуговицах к жесткому корсету. Корсет плотно шнуровался сзади. Конструкция имела небольшой вес, за счет чего юбка колебалась при ходьбе, открывая туфли. 

До 1730-х годов в моде были круглые конструкции. В 1740-е годы появились «панье с локотками», делавшие юбку широкой по бокам, но плоской спереди и сзади.

Естественно, в таком платье даже через дверь было пройти затруднительно,и тут возникает вопрос: как же дамы, пардон, справляли "малую нужду"?

Оказывается, в подобных случаях дамам на помощь приходили их служанки со специальной штуковиной, которая называлась «бурдалу».

Модные аксессуары - это бесчисленные модные мелочи, которые, однако, точно так же как силуэт и цвет характеризуют стиль одежды данной эпохи. Оглядываясь на историю моды, видим, что многие предметы, являющиеся теперь для нас само собой разумеющимися с практической точки зрения, когда-то были обязательными и дорогостоящими аксессуарами, без которых нельзя было появиться. Историю аксессуаров невозможно полностью изложить, потому что их существует слишком много. Каждая эпоха создавала собственные «игрушки». С XII по XVII век, например, ручное зеркало и зеркало для сумки являлось обязательной принадлежностью дамы; его носили на шее, на золотых цепочках или у пояса, вставляли в веер, вправляли в рамку из черепахи, слоновой кости, позолоченного серебра, с миниатюрами и гравировкой. Только с изобретением способа получения зеркального стекла, когда появилось большое количество больших стенных зеркал, маленькие зеркала в некоторой степени вышли из моды. Сюда же относятся флаконы, сосуды для духов и нюхательной соли, зубочистки, часы, ситечки, которые в то время дополняли картину моды. 

Жост Амман, Торговец. Гравюра на дереве. 

        Реконструкция традиционного вологодского костюма выполнена с соблю-
дением старинных технологий кроя,декорирования,орнаментирования,ручного ткачества и вышевки.Автор электронной книжки Ольга Оленева.
 

смотрим дальше

Солнцев Ф.Г.(Solntsev, F. G.). Альбом "Народы России" 1801-1892.

1.

1.

Характер женщины весьма своеобразно соотносится с культурой эпохи. С одной стороны, женщина с ее напряженной эмоциональностью, живо и непосредственно впитывает особенности своего времени, в значительной мере обгоняя его. В этом смысле характер женщины можно назвать одним из самых чутких барометров общественной жизни.

Как ни странно, но все эти работы сделаны вовсе не из материи, а из самой настоящей бумаги. Изабель де Боршграв (Isabelle de Borchgrave) - бельгийский скульптор и живописец, всемирно известная своими красочными картинами на холсте, а также работами в стиле тромплей и раскрашенными бумажными скульптурами. Совсем недавно серия бумажных произведений Изабель под названием «Pulp Fashion: The Art of Isabelle de Borchgrave» была выставлена в музее Legion of Honor, расположенном в Сан-Франциско. В нее вошли воссозданные из бумаги костюмы эпохи Возрождения семьи Медичи, платья Елизаветы I и Марии-Антуанетты, а так же произведения великих кутюрье - Фредерика Ворта, Поля Пуаре, Кристиана Диора и Коко Шанель.

1. 

Разглядывая мейсенский фарфор в музее, и заглядывая в меловые лица статуэток, на которых розами расцветает румянец, задумываемся ли мы, насколько точно воспроизведен макияж на этих кукольных личиках, как мужских, так и женских?

Да, именно таким был

1.


2.

Журнал "Дамские развлечения", издавался с 1770 по 1832 год. /Prints & Drawings Study Room/

1. 

Дама в марлевом головном уборе  c. 1445 Oil on oak panel, 47 x 32 cm Staatliche Museen, Berlin 

Рогир ван дер Вейден (1400-1464) — соперник ван Эйка за звание самого влиятельного мастера ранненидерландской живописи. Цель творчества художник видел в постижении индивидуальности личности, был глубоким психологом и прекрасным портретистом. Портретам кисти Рогира присущи некоторые общие черты, что в значительной степени обусловлено тем, что почти все они изображают представителей высшей знати Бургундии, на облик и манеру держаться которых наложили отпечаток общая среда, воспитание и традиции. Художник детально прорисовывает руки моделей (особенно пальцы), облагораживает и удлиняет черты их лиц.   

       Piter de Jode (1570-1634) фламандский художник. Родился в городе Антверпене.
Больше о художнике ничего не нашла. Гравюры из книги о моде того времени
находятся в Herzog Anton Ulrich Museum.
 

смотрим дальше

П. И. Чайковский-Адажио из балета "Щелкунчик"

эскизы и модели

     Jacob de Gheyn II ( 1565-1629 ) голландский живописец и гравёр.Его работы являются переходом от северного маньеризма к голландскому реализму.Ему
приписывают создание более 1500 рисунков,пейзажей и иллюмтраций.Он
создал 117 гравюр для военного руководства.Умер в Гааге.На этих гравюрах
изображены офицеры и солдаты армии императора Рудольфа II.
 

смотрим дальше

     Conrad Goltz  ( 1560-1617 ) немецкий художник,гравёр.Гравюры были созданы
для календаря "Народы Европы". Наверху каждой гравюры знак зодиака.
Нашла только шесть гравюр и  они очень красивые.
 

смотрим дальше

    Набор открыток на тему "Украинский народный костюм" выпущенных в
Киеве в 1959 году.
 

Буковина нач.20 в.

смотрим дальше

Читать далее

1.

Цитата поста   la_gatta_ciara

"Уступая, с точки зрения искусства, первое место корсажу, мы однако всетаки вынуждены признаться, что в отношении изящества, юбка, быть может, еще важнее; потому что именно юбка придает походке женщины ту гибкость, волнистость, грациозность, которыя оказывают такое сильное действие на мужчин, в особенности же юбки с треном, в которых проявляются все богатство материй, разнообразие и изящество отделок.


Giovanni Boldini Countess Zichy, 1905

Смотря по свойству материи и по способу расположения, трен (примечание: длинное заднее полотнище женской юбки) может быть величественным или соблазнительным; но это при условии, что он хорошо лежал, чтобы поворачиваясь вместе с вами, не опадал бы посредине и не отдувался бы по бокам, чтобы его поддерживала искусно устроенная подкладка.

Совершенно гладкие трены имеют свою прелесть с условием, чтобы материя была очень хороша.

Dress, 1890’s, The Costume Gallery (Florence)

Недавно по случаю оказалась в музее этнографии, память у меня теперь в фк на 2000 кадров. Ну я и поснимала...

Там ещё как раз проходила временная выставка "Своя рубашка ближе к телу". Выставка впервые представляет уникальную коллекцию рубах из собрания Российского этнографического музея.

Нательная рубаха - один из определяющих элементов традиционной одежды, стойко сохранявший этническую специфику на протяжении столетий. При этом в традиционной культуре многих народов рубаха наделялась магическими свойствами, символическим содержанием, выполняла знаковые функции. При всем разнообразии покроев мужских и женских рубах наиболее архаичным являлся туникообразный крой, варьировавшийся по месту бытования. В XIX - нач. XX в. будничные рубахи обычно шили из тканей домашнего производства (льна, конопли, хлопка, шелка, шерсти), а для изготовления праздничных рубах использовали дорогие покупные материалы (шелк, парчу, бархат, кисею и др.).

*** При всём уважении к музею этнографии: во всех витринах музея имеется специальная подсветка, чтобы удобнее было рассматривать детали и фотографировать, но увы, её не используют, экономя на посетителях. В результате лампы с потолка отражаются в стёклах витрин, а фотографирующие вынуждены применять фотовспышку почти везде неизбежно, что значит - неуместные блики на кадрах. Вывод: все фото никуда не годятся. Заранее извиняюсь.

***Для увеличения кликайте по фото, так виднее вышивка, шитьё

***По поводу подписей - иногда возможны ошибки

http://humus.livejournal.com/3298076.html