Я ХОЧУ ОЧУТИТЬСЯ В СКАЗКЕ... ЭННИ СТЕГГ (ANNIE STEGG)

Дневник

Четверг, 09 Апреля 2020 г. 11:45 + в цитатник

Я ХОЧУ ОЧУТИТЬСЯ В СКАЗКЕ... ЭННИ СТЕГГ (ANNIE STEGG)

Энни Стегг Джерард (Annie Stegg Gerard) родилась в Атланте (штат Джорджия) в 1982 году. Она любила рисовать и создавать причудливые картины с раннего детства, хотя её профессиональная карьера началась только в 2004 году, когда она получила степень бакалавра в области искусства. Автор черпает вдохновение из фольклора, мифологии и природы. Её работы включают причудливые изображения женщин и животных. Персонажи из фэнтези миров, сказочные герои, мифические существа, прекрасные девушки — основные образы на картинах Энни Стегг. Её картины отличаются большим разнообразием художественных стилей и выполнены как в двух-, так и в трёхмерной визуализации. Уникальная техника и собственные, тщательно продуманные технические приёмы помогают Энни создавать художественные произведения, которые пробуждают воображение и эмоции. Большая часть работы Энни Стегг создаются при помощи акриловых красок, но она также рисует маслом, цветными карандашами и акварелью. В настоящее время она живёт за городом, в горах Северной Джорджии, где работает как фрилансер, а также пишет картины по вдохновению.

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Сочетание мечты, воображения и чувства потери Жиля Гримо

Дневник

Суббота, 21 Марта 2020 г. 13:26 + в цитатник

Сочетание мечты, воображения и чувства потери Жиль Гримо

Жиль Гримо (Gilles Grimoin) - тот самый редкостный случай, когда я не могу определиться - собственно говоря, а нравится мне этот художник или нет. Одни работы (а именно их я постарался отобрать для показа) действительно уводят зрителя в волшебный мир, выстроенный на сочетании мечты, воображения и тревожного чувства потери.

Другие (и таких к сожалению очень много) не то что недосказанные, а прямо таки недоделанные, вызывающие ощущение брошенности.

Месье Гримо, как не трудно догадаться француз. Наш современник. Родом из Монпелье (Франция). Живёт в Коллиуре - это коммуна южного французского департамента Пиренеи-Ориенталь. Учился в Лицее Жоффе (Монпелье). Затем получил высшее образование в государственной Школе высшего художественного образования и дизайна Орлеана (что в часе езды от Парижа).

Работы у Жиля мрачные, но абсолютно не готичные. Нет в них отчаяния, безысходности, тоски или уныния. грусть в этих картинах светлая, тёплая, согревающая. Дающая надежду. Пусть и "где то там". За горизонтом, за границей восприятия.

Художник как будто ищет и не может найти вдохновение в современном окружающем мире. Время окутываемое в наши дни ареолом романтизма через произведения Мопассана, Оскара Уайлда, Гастона Леру...

Каждая картина - рассказ. Рассказ фантастический, мистический, притягательный. Романтические, утонченные, яркие и лирические женские образы – сочетание мечты, воображения и чувства. Удивительная фантазия, великолепная техника написания – результат достойный талантливого художника.

Акварели на тонкой грани реализма и сюрреализма.

Картины, которые хочется разглядывать и возвращаться к ним снова.

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Малыши чудищ от Руди Сисванто

Дневник

Четверг, 09 Января 2020 г. 14:33 + в цитатник

Малыши чудищ от Руди Сисванто

Доброго времени суток друзья. Сегодня у нас ещё один занимательный индонезийский художник - Руди Сисванто, создавший одну из самых милейших серий иллюстраций про мифических существ.

Нет, правда, я видел много всякого на просторах интернета. Маленькими детенышами драконов никого не удивишь, да и грифонов с единорогами "бэбилизировал" каждый не особо ленивый художник.

Но например молодой гнолл или таурен (что-то типа минотавра) или даже маленькая химера, такого вроде ещё пока никто не исполнял, по крайней мере в таком замечательном качестве.

Вылупление

На самом деле в фэнтезийной среде, основным спором вокруг всех химерических существ является спор про то как рождаются эти существа. Вот например Грифон, на одну половину орёл, а на другую лев, художник предположил, что такое существо должно вылупляться именно из яйца. Что кажется логичным, ведь млекопитающим с таким клювом, быть достаточно затруднительно.

Грифон и Совух

Совух или совиный медведь - представитель фауны фэнтезийных лесов пролегающих на просторах современных компьютерных игр. Это, как вы поняли, помесь медведя и совы. И если "Грифон" - звучит гордо, то "Совух" всегда вызывал у меня только недоумение. Зачем? Почему? Не знаю...

Химерёнок

Пожалуй одна из самых любимых моих иллюстраций из этой серии, где автор не просто изобразил этого "Милого" существа, но ещё и смог передать материнскую нежность мифического чудовища.

Фазовый кот

А этих "ребят" мне пришлось загуглить. Фазовые коты - пришли прямиком из DnD, эти опасные и агрессивные животные имеют по 6 опасных щупалец и одну маленькую особенность: Фазовый сдвиг", благодаря которому котеек видно не там где они находятся по факту.

Хотя, мне иногда кажется, что и обычные коты обладают этой странной особенностью...

Вивернята

Таур-р-р-р-ен

А вот этот "вид" и правда всегда меня интересовал. А как выглядят эти существа когда они маленькие? Как скоро они вырастают и почему в мире варкрафта так и не показали ни одного детеныша тауренов, гоблинов, гномов и других нелюдей?

Гнолл

Гноллы - совсем не варкрафтовские "пришельцы", а были придуманы задолго до в том же DnD. Но сегодняшний образ и их внешний вид в 90% случаев представляется именно так, как создали их геймдизайнеры из Близзард.

Медуза и Гаргулья

Да-да, понятное дело, что медуза, если рассматривать мифы никогда не была маленькой в "змеиной форме", однако если рассматривать другие лоры и другие вселенные. Медузы стали не единичным божественным проклятием, а целой расой со своей культурой и историей.

И да, наверное тогда им лучше дружить с УЖЕ каменными существами, дабы избежать неловких ситуаций.

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Художник Эльдар Закиров и его очаровательные животные Эрмитажа

Дневник

Вторник, 07 Января 2020 г. 12:51 + в цитатник

Художник Эльдар Закиров и его очаровательные животные Эрмитажа

Эльдар Закиров родился 28 июня 1983 года в Ташкенте. В 2005 году закончил Ташкентский архитектурно-строительный институт по специальности «Дизайнер архитектурной среды и рекламы». В 2006 году стал обладателем Гран-При в конкурсе иллюстраторов будущего имени Л. Рона Хаббарда. В настоящее время живет в Москве.

Часть рисунков и живописи художника посвящена реальным окружающим нас предметам, другие же из области научной фантастики. Выдуманные миры и невероятные летающие тарелки, далекие планеты и фэнтезийные персонажи, - далеко не полный перечень фантазий автора.

Для оформления книг «Юрские гиганты: Тираннозавр Рекс и другие доисторические хищники», «Тираннозавр Рекс и другие свирепые хищники из мезозойской эры» и иллюстрации статей журнала «Вокруг света» художник воссоздал облик вымерших динозавров. Они живут своей жизнью на страницах книг, позволяя читателю окунуться в доисторический мир.

Отдельной строкой в творчестве Эльдара вплетается стилизованная карандашная графика. В основном, этот стиль автор использует при иллюстрации рассказов писателей-фантастов.

Успешным коммерческим проектом является оформление семейной настольной игры «The Magic Forest». Автор нарисовал поле и все карточки. Персонажи компьютерной игры «Royal Quest» тоже вышли из-под пера мастера.

Реализм картин Эльдара на высочайшем уровне. Будь то изображение вороха визиток или гитары, сложно с первого взгляда, брошенного вскользь, определить картина это или фотография. Правда, мельком остановиться на работах мастера вряд ли получится. Проработанность мелочей притягивает взгляд, хочется внимательнее рассмотреть все уголки и детали картины. Искры, металлический блеск, панцири микроскопических радиолярий, даже лица людей, - автору удается передать всё.

Целая серия картин Эльдара посвящена проекту «Котики Эрмитажа». Наверное это одна из самых значимых выставок художника. Это портреты котов в исторических костюмах.

Тут и арапы на службе государевой, и королевские подмастерья в кондитерской, и придворный официант. Свое вдохновение художник черпает из фотографий архива Эрмитажа, поэтому все костюмы отвечают исторической достоверности.

Идея серии принадлежит известному дизайнеру Андрею Шелютто. Именно он предложил Эльдару разнообразить страницы журнала «Эрмитаж», призванного рассказать читателю о музее, его истории, реставрационных работах и хранителях, в число которых входят знаменитые своей верной службой коты.

Художник сотрудничает со многими печатными изданиями, появляясь на страницах журналов и как автор («Вокруг Света», «Asimov’s Science Fiction», «Analog Science Fiction and Fact»), и как художник-русификатор («Science Focus»).

Большинство работ цифровые, выполненные в средах Photoshop, 3ds Max и After Effects, но случается автору браться за карандаши и кисти.

Не может не поразить широта интересов художника. Не удивительно, что в столь юном возрасте Эльдар – успешный и узнаваемый автор. Каждый найдет среди работ что-то свое, душевное и будоражащее воображение.

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Эзотерический сюрреализм на таинственно-фантастических картинах Томашa Аленa Копера (Tomasz Alen Kopera)

Дневник

Вторник, 10 Декабря 2019 г. 17:57 + в цитатник

Эзотерический сюрреализм на таинственно-фантастических картинах Томашa Аленa Копера (Tomasz Alen Kopera)

Томаш Ален Копера (Tomasz Alen Kopera) - польский художник. Родился в 1976 году в Кожухуве, Польша. Его художественный талант проявился ещё в раннем детстве, но учился Томаш в Технологическом университете во Вроцлаве, где получил степень в области строительной инженерии.

Томаш рисует маслом на холсте. Природа человека и тайны Вселенной - его вдохновение и неисчерпаемая тема для идей. Его картины пронизаны символами, которые часто касаются человеческой психики и отношений человека с окружающим миром. Его картины темны и таинственны. Техника, разработанная на протяжении многих лет, свидетельствует о большой чувствительности и таланте художника. Томаш славится своим острым вниманием к деталям и мастерством цвета.

"В своей работе я стараюсь проникнуть в подсознание. Я хочу задержать внимание зрителя на более долгий момент. Заставить его задуматься, пофантазировать и, может быть, что-нибудь изменить в своей жизни".Эзотерический сюрреализм на таинственно-фантастических картинах, которые помогают заглянуть в себя

В 2005 году художник переехал в Северную Ирландию, где живет до сих пор. С 2010 года он является членом группы "Libellule", образованной Лукашем Кандлом.

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Александра Манукян - экзотические миры

Дневник

Понедельник, 04 Ноября 2019 г. 13:02 + в цитатник

Александра Манукян - экзотические миры

Живопись сюрреализм Поделиться Заметив картины этого художника в вашей ленте, вы можете подумать, что это постеры нового диснеевского мюзикла, обложка видеоигры или фэнтези-эротика. А все потому, что рисунки Александры Манукян (Alexandra Manukyan) обладают особым магическим шармом. И, возможно, многие девушки захотели бы стать моделями в таких фантастических декорациях.

Александра родилась в Ереване, там же окончила Государственный художественный колледж им. Ф. Терлемезяна по специальности «Изобразительное искусство и графический дизайна». Обучение она продолжила уже в США, сначала в торгово-техническом колледже Лос-Анджелеса, потом в Американской Академии изобразительного искусства. Завершив образование в сфере графического дизайна, Александра работала в сфере рекламы, индустрии моды, создавая обложки, постеры и многое другое.

В Калифорнии она открыла художественную школу, где обучает детей академической живописи, а также пейзажу и основам анатомии человека. Но помимо бурного карьерного роста она много пишет и организует персональные выставки. Александра обладает удивительным чувством стиля и богатой фантазией.

Огромную роль в ее картинах играют декорации и костюмы моделей. Сочетание красивых обнаженных тел, эпичных поз и экзотических деталей создают в каждой работе свой фантастический мир.

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Художник Станислав Сугинтас (Stanislav Sugintas)

Дневник

Вторник, 29 Октября 2019 г. 16:08 + в цитатник

Необыкновенное и прекрасное...Станислав Сугинтас(Stanislav Sugintas)

Станислав Сугинтас ( Stanislav Sugintas ) родился в Вильнюсе (Литва) в 1969 году. После окончания школы поступилв Академию искусств в Минске и окончил ее в 1993 году. Занимался иллюстрациями, рекламой и живописью.

Персональные выставки проходили в Испании (Барселона, Таррагона, Лерида, Сарагоса), в Бельгии (Антверпен), Франция (Лилль, Париж). Принимал участие в "Арт-Экспо в Нью-Йорке. Живет и работает в Минске. Настоящее сотрудничает с галереями во Франции, где проводит большую часть своего времени.

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Сказочные картины Serge Van Khach

Дневник

Среда, 21 Августа 2019 г. 11:53 + в цитатник

Сказочные картины Serge Van Khach

“У художника на кончике кисточки должно биться сердечко.”

Serge Van Khache родился в 1946 году в Angoulême Изучал рисунок и живопись в Школе изящных искусств d’Angoulême.

Затем Serge Van Khache переехал в Париж в качестве фотографа и иллюстратора, работал для журналов Playboy, Vogue и кино (фильмы Андре Cayatte, Аньес Варда, Роджер Ханин, …).

В 1984 году Serge Van Khache решил посвятить себя исключительно живописи.

Сказочные картины Serge Van Khache, где все купается в потоке света, колеблется между символизмом и сюрреализмом, его мастерство глазури ближе по технике живописи к эпохе Возрождения и работам фламандских мастеров. Удивительная фантазия, невероятные пейзажи сродни сказкам и мифам: гигантские дворцы в форме раковин, необыкновенные рыбы, божественные сущности. Строгость в деталях характеризует работы художника, а вдохновение – это источник наших бессознательных эмоций.

В 1998 году Serge Van Khache подписал контракт с Международной Галереей Mickael Marciano. Постоянная выставка картин художника в Париже, Place des Vosges et a la Baule.

“ Сколько в художнике детства, столько в нём и поэтичности! ”

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Мэри Бакстер Сент-Клер. Феи и ангелы.

Дневник

Суббота, 10 Августа 2019 г. 11:47 + в цитатник

Мэри Бакстер Сент-Клер. Феи и ангелы.

Картины Мэри Бакстер Сент-Клер переносят нас в волшебный мир фей, ангелов, русалок и детей с широко раскрытыми глазами. Зрителей охватывает чувство удивления и любви ко всему чистому и невинному вообще и особенно к тому, что изображено на картинах Мэри.

Американский художник Мэри Бакстер Сент-Клер (Mary Baxter St Clair) родилась в городе Сент Клер Шорс, штат Мичиган, в большой семье, где ценили искусство. По словам Мэри, “феи и ангелы стали неотъемлемой частью моей жизни, ещё тогда, когда я была совсем маленькой и до сих пор остаются очень реальным для меня”. Она утверждает, что одолжила немного их волшебства для своего ремесла. Для того, чтобы написать ангелов с такой реалистичностью, которая заставила бы зрителя поверить в то, что её херувимы являются настоящими. Художник захватил образы ангелов, просто потому, что ей повезло не быть замеченной. Художник считает, что фантазия необходима человеку для того, чтобы соблюсти баланс в этом слишком реальном мире.

В настоящей время Мэри Бакстер Сент-Клер живет на острове Кауаи, где она наслаждается красотой подводного мира и приветствиями от проплывающих мимо китов.

ÐœÑÑ€Ð¸ Ð‘Ð°ÐºÑÑ‚ÐµÑ€ Ð¡ÐµÐ½Ñ‚-ÐšÐ»ÐµÑ€. Ð¤ÐµÐ¸ Ð¸ Ð°Ð½Ð³ÐµÐ»Ñ‹

СоняГода

Рубрики:

***ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУСТВО/фентези

Лежек Костуй - фентезийный сюрреалист-абстракционист

Дневник

Воскресенье, 07 Июля 2019 г. 14:55 + в цитатник

Лежек Костуй - фентезийный сюрреалист-абстракционист

Всем привет! Сегодня снова открываем для себя перспективных художников, о которых в России почти никто не знает. Сегодня под наш пристальный взгляд попадёт поляк Лежек Костуй.

Немного биографии

Лежек Костуй родился в маленьком городке Плешев в 1973 году. Окончил Университет Адама Микевича в Познане. По окончании университета начал заниматься дизайном и иллюстрацией, однако первую известность приобрёл лишь в 2006 году. С тех пор его иллюстрации и абстрактно-сюрреалистичные создания стали частыми гостями обложек музыкальных групп и книг. Сейчас Работы Лежека выставляются в родной Польше (да, почему-то большинство сюрералистов второй половины 20 века родом именно из Польши) и в галереях Европы. Нам же выпала возможность первыми в России оценить уровень его таланта.

Стиль и работы

Сам Костуй описывает свой стиль как эклектический абстрактный сюрреализм, однако я явно вижу тут и влияние трайбл арта и мотивов ар-дэко, отсутствие перспективы и плоскостность изображения скорее свойственны арт-повера (оно же примитивизм). Несмотря на множество отсылок к различным направлениям искусства, у Лежека явственно прослеживается собственный стиль. Работает он с акрилом и маслом, акриловые краски встречаются гораздо чаще.

Давайте посмотрим его работы и в комментариях оценим, насколько он интересен!