




Фразы |
Хорошего всем дня!
Известные выражения и фразы, которые можно взять себе на заметку... Трудно жить по написанному... Но иногда прочитанное может рассеять ваши сомнения и немножко облегчить нашу жизнь...
Всем желаю всего доброго!

Метки: фразы |
Вадим Сидур (часть 1) |
Вадим Сидур (1924-1986) - крупнейший российский художник и скульптор. Художник-нонконформист, он подвергался притеснениям со стороны советских властей за то, что его работы - как по форме, так и по содержанию - резко контрастировали с канонами социалистического реализма. За тридцать лет творческой жизни он создал более пятисот скульптурных и тысячи графических работ. Еще при его жизни многочисленные выставки и публикации принесли Вадиму Сидуру широкую известность на Западе. В разное время его работы пополнили собрания канцлера ФРГ Гельмута Шмидта, лауреатов Нобелевской премии по литературе Самюэля Беккета и Пабло Неруды, председателя совета директоров "Дойче Банк" Фридриха Кристианса, лауреатов Нобелевской премии по физике Яна Оорта и Джона Бардина, композитора Бенджамина Бриттена, писателей Милана Кундеры и Генриха Белля, промышленника Нортона Доджа и многих других. После смерти Вадима Сидура, совпавшей с началом горбачевской перестройки, его творческое наследие было публично признано национальным достоянием России.
Сидур писал: «Я, цветок осенний, с ужасом замечаю, как превращаюсь в старое дерево с ободранной корой, глубокими ранами на теле, обломанными ветвями, редкой листвой. Каждый год меня собираются спилить, но я все еще плодоношу к всеобщему удивлению».
Самой желанной мечтой Вадима Сидура было признание на родине, которая почти ничего не знала о нем долгие годы. После первой и единственной выставки в 1956 году скульптор подвергся гонениям со стороны Академии художеств СССР. Познакомиться с творениями художника наши соотечественники смогли только после его смерти. В Москве был открыт его музей. Почти все его работы установлены на Западе, где Сидура считают крупнейшим скульптором современности.
За тридцать лет творческой жизни он создал более пятисот скульптурных и тысячи графических работ.
Истоки своего творчества Вадим Сидур видел в классическом искусстве. Это греческая архаика, древнеегипетское и ассиро-вавилонское искусство, русская иконопись.
Сидура волновало все: ужасы войн, экологические катастрофы, любовь, библейские мотивы, материнство, страдание.
Его скульптурные работы - это мистические перетекания кривозеркальных отражений, формы Сальвадора Дали в скульптуре, то взрывные, то нежные и плавные. Его живопись происходит от слова «живой». В ней действительно буйствуют ожившие краски биологической жизни, как выплеск наперекор одноцветной советской действительности. Размышления о судьбах человечества приводят Вадима Сидура к созданию собственной философии, одно из центральных мест в которой занимает художник-пророк, предупреждающий людей о возможных глобальных катастрофах.

Памятник погибшим от бомб. 1965
Тема войны, смерти, горя и страдания была для Сидура одной из важнейших. Поэтому в его творчестве значительное место занимает жанр мемориальной и надгробной скульптуры. В 1960-е, когда его стиль приобрел лаконичность и почти знаковую условность, скульптор создал цикл небольших скульптур «Памятники», куда вошла и данная модель.
К этому циклу относятся также «Памятник погибшим от насилия» (1965; в 1974 поставлен на центральной площади Касселя в Германии), «Памятник концлагерю» (1966), «Памятник погибшим детям», «Памятник оставшимся без погребения» (после смерти мастера установлен в Москве и посвящен солдатам, погибшим на афганской войне). Памятник, модель которого принадлежит собранию Третьяковской галереи, установлен в 1993 в Вюрцбурге (Германия).
Скульптора волновала в первую очередь беспощадность войны, порождающая бесконечные и бессмысленные бедствия и требующая бесчисленных человеческих жертв
.
Потом Вадим Сидур писал: «Я остался жить, но это произошло не сразу. Довольно долго я раскачивался между жизнью и смертью… Голова моя с момента ранения все еще была постоянно опутана бинтами. Пуля немецкого снайпера попала мне в левую челюсть, чуть ниже глаза и виска, раздробив все, что только было возможно, потом прошла сквозь корень языка, почти отсекла его и разорвалась в углу нижней челюсти справа, образовав огромную дыру. Металлические осколки этой разрывной пули до сих пор сидят во мне… Я считаю, что не совсем верно говорить о моем «жгучем» интересе к войне, насилию, бесчеловечным жестокостям. Это не интерес и даже не долг, а жизненная необходимость. Многие годы я пытаюсь и не могу освободиться от того, что переполнило меня в те времена».
Так появилась скульптура «Раненый», где голова — кокон из бинтов и только щель рта обнажена. Так появился сидуровский «Победитель» — предельно обнаженный солдат, изувеченный войной, со страшной человеческой судьбой. Это образ целого поколения победителей, потерпевших в жизни поражение. Такой памятник не установишь на площадях Берлина или Москвы, Киева или Днепропетровска — он в каждом доме, в каждой семье, пережившей кошмары войны.
Памятник погибшим от насилия
К 85-летию со дня рождения крупнейшего российского скульптора, живописца, графика, поэта и философа на телеканале «Культура» был показан документальный фильм «Взывающий». Скульптура «Взывающий» - высокая одинокая фигура, руки которой сложены рупором – стала символом творчества Сидура.
Снятый в 1992 году фильм о творчестве замечательного художника и скульптора Вадима Сидура (1924-1986). В фильме звучат его стихи и высказывания. Этот фильм - дань памяти Вадима Сидура. Режиссер Ким Долгин.
Метки: Скульптор Художник Поэт |
Наслаждаемся музыкой и исполнением |
Таисия Калинченко Любовь и разлука
1989 г. У рояля - композитор Исаак Шварц. Музыка И. Шварц, слова Б. Окуджава.
|
Метки: Музыка |
Тысяча и одна ступень Яффо |
На самом деле число ступеней в название слегка не точно, ведь ступенек в Яффо ровно…
А давайте оставим интригу до конца?! Готовя этот, очередной рассказ серии «Лестницы Тель Авива» мы с Аленой более трех часов гуляли по древнему Яффо искали ступеньки. И конечно же поднимались и спускались по каждой найденной лестнице, не забывая считать. И мы нашли их множество. И мы даже стали свидетелями чуда — поднимаясь к определенной точки получили одно количество ступенек, а спускаясь другое. Мы перепроверили не раз, а результат всегда один и тот же!
1

Когда читаешь сказания о том, как святые поднимались к Господу на небеса, перед глазами почему-то сразу встает воздушная золоченая лестница, уходящая в белые облака. И почему-то представляется, что начинается она на гладких, отполированных тысячами лет и миллионами шагов камнях, скользких от ветра и морских брызг… представляется, что много таких лестниц поднимается из Яффо.
2 
Яффо… город с завораживающим названием, один из древнейших в мире. Считается, что город существовал на этом самом месте еще до великого потопа, и что именно здесь Ной строил свой ковчег. Когда же потоп окончился, и воды схлынули, ноев сын Яфет вернулся сюда и заново отстроил город – и именно от его имени город получил своё.
3 
4 
Метки: Израиль Яффо |
Фото дня |

После уничтожения санкционной еды люди собирают недодавленное!
|
СЕГОДНЯ НА РАССВЕТЕ, 59 ЛЕТ НАЗАД, ИХ РАССТРЕЛЯЛИ... |
|
Звезда американского балета - Даниил Симкин |
|
Метки: танцовщики звезды балета |
Таки еврейский анекдот! |
— Фирочка, посоветуй, шо мне делать?! Я просто не знаю, за кого из троих выйти замуж. Один хорошо зарабатывает, другой — умный, третий очень хорошо танцует.
— А тот, первый, не мог бы научиться танцевать?
****
- Доброе утро, Мойша!
- Вот только не надо таки навязывать мне своё мнение!
*******
Эх, Хаим, знал бы ты, как это тяжело - потерять жену...
- Знаю, Абрам, знаю. Практически невозможно...

Метки: анекдоты еврейские |
Еврейские мальчики |

110 лет назад родился мальчик, которому суждено было стать одним из самых
знаменитых джазовых композиторов ХХ века. Родился он в Бруклине, в
еврейской семье, приехавшей из России. Имя его Джордж Гершвин.
С раннего утра юный Джордж уже сидел за фортепиано и подбирал мелодии. В 15 лет он стал работать в музыкальном магазине пианистом-популяризатором для заходящих покупателей за 15 долларов в неделю.
В 1916 г. модная певица Софи Такер заинтересовалась песней Гершвина "Когда вы захотите" и с успехом исполнила ее. Гершвин становится все более известным в музыкальных кругах Бродвея. Но широкую славу ему принесла "Рапсодия в стиле блюз", которую
он написал за три недели и которая стала музыкальным шедевром.
На премьере
присутствовали Сергей Рахманинов, Леопольд Стоковский, Игорь Стравинский,
другие знаменитости. Они восторженно аплодировали ему вместе со всем залом.
|
Метки: музыка видео еврейская тема |
Певица и актриса Елена Камбурова отмечает 75-летие |
Елена Антоновна Камбурова родилась 11 июля 1940 года в Новокузнецке (в то время он назывался Сталинском и входил в Новосибирскую область)
Детство Елены Антоновны прошло в городе Хмельницком на Украине, куда переехала её семья. Её предки — греки Приазовья. Мечтала стать драматической актрисой, серьезно увлекалась поэзией. Однако после школы, не будучи совершенно уверенной в твердых основаниях для поступления в театральный институт, поступила в Киевский институт легкой промышленности, но через два года все же оттуда ушла и приехала в Москву поступать в театральное училище имени Б.В.Щукина. Несмотря на поддержку председателя экзаменационной комиссии Б.Е.Захавы и ученицы Е.Б.Вахтангова, выдающейся актрисы Ц.Л.Мансуровой, преподававшей в те годы в училище актерское мастерство, третий тур Камбурова не прошла: яркая индивидуальность абитуриентки не вписывалась в рамки привычных амплуа драматического театра. Тогда и проявился характер: чтобы остаться в Москве, Елена пошла работать на стройку.
На следующий год она поступила в Государственное училище циркового искусства, на новое, только что открывшееся отделение эстрады (окончила в 1966). Ввысшее образование получила позднее, закончив отделение эстрадной режиссуры ГИТИСа имени А.Луначарского. Однажды преподаватель училища С.А.Каштелян показал ей несколько песен Новеллы Матвеевой, сказав: "По-моему, это ваше". Так начался творческий путь певицы Елены Камбуровой. Песня Новеллы Матвеевой "Какой большой ветер" стала первой песней, с которой Камбурова вышла на сцену. Исповедальность, темперамент, романтизм юной певицы сразу привлекли к ней внимание зрительской аудитории.
Музыка И. Шварца, слова Б. Окуджавы
|
Метки: музыка поэзия юбилей |
ПТАШКИ |
Метки: птицы фото |
Пианист-рекордсмен Бэнс Питер |
Бэнс Питер, выпускник музыкального колледжа Беркли в Бостоне, попавший в Книгу рекордов Гиннеса как самый быстрый пианист в мире, исполнил кавер-версии песен Майкла Джексона «Bad» и «Smooth Criminal». Видео мгновенно стало хитом фейсбука: его манера игры и владение инструментом по-настоящему завораживают и восхищают. Музыкант, похоже, и сам не ожидал такого успеха. «Сегодня она (запись) насчитывает более 800 тысяч просмотров и свыше 20 тысяч перепостов! Это невероятно!», — написал он сегодня.
|
Метки: искусство музыка виртуозы |
Фонари. Городской пейзаж |
С той поры, как человечество придумало фонари, они, вдруг, стали обязательным объектом в искусстве.

Ирина Гулак
Про фонари и о фонарях писали литераторы, и поэты, и фонари, с большим удовольствием, писали художники. Эти рукотворные островки тепла и света вдруг стали не просто обязательным и привычным атрибутом городского пейзажа – они стали символом… «Одинокий, как фонарь в ночи», «дарит надежду теплый огонек фонаря», «аптека, улица, фонарь», и т.д.Для кого-то фонарь стал символом надежды, тепла и уюта, любви. А для кого-то – это только символ холодного одиночества. Или беспросветности и неизменности бытия.
Метки: художники |
Польский художник Zbigniew Kopania |
Метки: художники |
Поэт, автор песни «Бухенвальдский набат» Исаак Владимирович Соболь |

Страшная судьба, страшная преследовала одного из её создателей – поэта Александра Соболева. Свой собственный, локальный Бухенвальд в границах огромной страны. «Бухенвальдский набат» знали все.
Песня гремела по стране, звучала из радиоприёмников и со сцен. Песню разучивали в школах и вокально-инструментальных ансамблях. Сотни писем приходили на радио с пометкой – «автору «Бухенвальдского набата». Эти письма попадали к адресату – к композитору Вано Ильичу Мурадели. Автора стихотворения не знал никто. Его имя не появлялось в титрах, не звучало со сцены, его имя пропадало без вести, в то время как песня охватывала не только огромный Союз, но и зарубежные государства.
Он написал эти слова за два часа. Просто по радио рассказали об открытии мемориального комплекса в Бухенвальде – и он тут же заперся в комнате, и пропал. Шёл 1958 год. На территории бывшего лагеря возвели башню, увенчанную колоколом.

И слова Александра Соболева тут же нашли свою бумагу:
Сотни тысяч заживо сожженных
Строятся, строятся в шеренги к ряду ряд…
Он отнёс стихотворение в «Правду» - фронтовик, инвалид войны, поэт. Но это – в белой чаше весов. А в чёрной – беспартийный еврей. Рождённый под именем «Исаак». В «Правде» стихи отвергли. Тем не менее, в «Труде» стихотворение взяли – глядя на его художественные достоинства, а не на национальность автора. Тогда Соболев решился – и отправил стихотворение известному композитору Вано Мурадели. А через два дня получил ответ. Мурадели позвонил ему по телефону и сказал: «Пишу музыку и плачу... Какие стихи!»
Вано Мурадели

Мурадели с готовой песней и связями пошёл на Всесоюзное радио. Но там посмотрели на автора стихов – и спросили, почему уважаемый Вано Ильич так неважнецки относится к выбору текста. Песню не взяли. На песню тут же повесили клеймо, мол, это не стихи, а мракобесие какое-то. Эту фразу сказал известный поэт-песенник Лев Ошанин: «Мракобесные стихи: мертвые в колоны строятся!».
Но в какой-то мере Соболеву повезло. Потому что в СССР была ещё такая ветка, как художественная самодеятельность. К коллективам ХС не предъявлялись такие требования, как к «профессиональным» ансамблям и исполнителям, а на фестивалях этой самой самодеятельности можно было прозвучать не хуже, чем с большой сцены Всесоюзного телевидения. И ЦК ВЛКСМ (комсомольцы – если кто уже не помнит этого сокращения) «списало» песню Соболева – Мурадели на исполнение одному из своих многочисленных худ.коллективов.
Вторая ступень везения пришла в Вене, где проходил какой-то фестиваль художественной самодеятельности. Советский Союз, помимо прочих, был представлен хором студентов Уральского университета – именно в их программе был «Бухенвальдский набат». Одного-единственного исполнения песни хватило для того, чтобы покорить мир. Её пели на улицах, её переводили на другие языки, студенты стали звёздами, и все хотели узнать автора песни. «Вано Мурадели» - говорили желающим, - «Известный советский композитор». Имя Соболева не упоминалось нигде.
|
Метки: Чтобы помнили! |
Опять мой любимый Найджел Кеннеди (продолжение) |
|
Метки: любимая музыка Любимый скрипач |
Стая волков помогала женщине в родах |

«Они считали меня членом их стаи,— вспоминает 25-летняя секретарша из Талкээтны на Аляске.

Метки: необычное животные |
Куклы Tatjana Raum |
Метки: необычное искусство куклы |
Иерусалим |
Дорогие мои друзья! Если у кого то не получится посмотреть Иерусалим в живую - приглашаю побродить по городу со мной и послушать мою любимую песню.
слова рава Иуды Га Леви который в 11 веке жил в Испании и очень много написал о Иерусалиме и вообще о любви к Сиону
*********
СЕРДЦЕ МОЕ НА ВОСТОКЕ
Я на Западе крайнем живу, – а сердце мое на Востоке.
Тут мне лучшие яства горьки – там святой моей веры истоки.
Как исполню здесь, в чуждом краю, все заветы, обеты, зароки?
Я у мавров в плену, а Сион – его гнет гнет Эдома жестокий!
Я всю роскошь Испании брошу, если жребий желанный, высокий
Мои очи сподобит узреть прах священных руин на Востоке!

Метки: Израиль Иерусалим Города |
Реальная история "Золушки" |

Странно,что до сих пор никто не написал сценария и не снял кино про жизнь этой женщины.
А ведь в жизни Янины Жеймо были такие повороты и удары! Читать далее
Метки: искусство актриса |