История компании «DMC» Более 250 лет назад, в 1746 году 23-летний художник Жан-Генри Дольфус (Jean-Henri Dollfus) объединил искусство и бизнес. Вместе с двумя молодыми предпринимателями Жан-Жаком Шмальцером (Jean -Jacques Schmalzer) и Самюэлем Коэчлином (Samuel Koechlin) он основал в Мюлхаузе (Mulhouse) мастерскую по производству набивных тканей, известных под названием «индийские ткани». На протяжении многих лет производство набивных тканей было единственным направлением в бизнесе братьев Дольфус (Жана-Генри и Жана).

В конце 18 века Даниэль Дольфус (Daniel Dollfus) племянник Жана-Генри Дольфуса, принял бразды правления компанией. Весной 1800-го года он женился на Анне-Марии Миег (Anne-Marie Mieg) и присоединил фамилию супруги к собственной, что считалось в те времена обычным явлением. В этом же году он переименовал компанию в Dollfus-Mieg & Compagnie или D.M.C.

Заканчивая свое обучение в Лидсе (Англия) молодой Даниэль Дольфус открыл для себя изобретение химика Джона Мерсера (John Mercer) – мерсеризацию. Это - процесс, во время которого хлопковая нить подвергается специальной обработке концентрированным йодным раствором с целью придания ей блеска, повышения способности окрашиваться и увеличения прочности.

В течении XIX века компания DMC развивалась в двух направлениях: изготовление тканей и нитей для вышивания. За этот период компания стала своего рода первооткрывателем во многих областях, используя новаторские подходы в своем производстве и открыв более 100 торговых точек. Благодаря заботе о качестве товаров, в 1864-м году компания была удостоена золотой медали на всемирной выставке в Париже.

Так же, в XIX веке компания DMC установила тесную связь с известной австрийской вышивальщицей Терезой фон Дилмонт (Theresa von Dillmont). Дружеские отношения между этой талантливой женщиной и Жаном Дольфусом-Миегом подтолкнули её переезду в Дорнах (Dornach) – город, расположенный неподалеку от Мюлхауза. Там она основала собственную школу вышивания в тесном сотрудничестве с DMC. Но самым большим успехом стала ее книга «Полная энциклопедия рукоделия», которая была опубликована в 1886 году и разошлась двухмиллионным тиражом на 17-ти языках.

Первая и Вторая Мировые войны сильно замедлили развитие производства, следствием чего стало слияние DMC и Thiriez & Cartier Bresson в 1961 году. Новая компания оставила старое название DMC, а эмблемой компании стал известный логотип Thiriez & Cartier Bresson - голова лошади.

В XX веке компания DMC дополнила ассортиментный перечень своей продукции, выкупив несколько текстильных компаний. Затем, когда в Европе наступил переломный момент в текстильной промышленности, компания сделала своим основным видом деятельности производство тканей для кустарных промыслов и спортивной одежды. И преуспела в этом направлении. На сегодняшний день торговый оборот DMC составляет полтора миллиарда долларов США, а число занятых на производстве - 9000 человек. Продукция компании в отрасли «Рукоделие» известна в более чем 100 странах мира. DMC производит нитки для рукоделия, для производственных нужд, а также ткани для вышивания. Стандарты качества продукции DMC и применяемый на производстве творческий подход остаются на таком же высоком, как и в XVIII веке.

Старый девиз Дольфуса актуален и ныне: «Tenui filo magnum texitur opus» , что значит «Одна тонкая нить рождает искусство».

Для создания схем вышивок используют картины известных художников(Thomas Kinkade, Peggy Abrams, Kathy Goff , Iudi Gibson , Shiley Barber.) © Narinde для crossstitch.ucoz.ru Перепечатка материала разрешена со ссылкой на источник

Эта история о том, как скромная контора в 30 м2 доросла до промышленных площадей в 3700 м2, столь интересна и захватывающа, как любой из известных дизайнов Lanarte. 13 декабря 1934 года Августин Йоханнес Мария Вергнес, сын почтенного делового семейства в Леувардене, стал частным предпринимателем и построил небольшое здание в центре города подле красивейшего канала в Голландии. Магазин специализировался на индивидуальном пошиве одежды, а также ее украшении плиссировкой, вышивкой, эксклюзивными пуговицами. Тут же можно было приобрести изделия ручной работы, галантерейные товары, шерстяную пряжу и ленты. Супруга Августина (Гууса) Мария Эмили помогала ему, делая ежевечерний учет дневных заказов. Благодаря ее неустанной работе допоздна дела пошли вгору. Семья Вергнес всегда умела держать свое слово и следовала неписаному правилу: «Никогда не сдавайся, выполняй обещания и производи качество».

Несмотря на тяжелые 1938-39 года, Гуус смело открыл два магазина в городах Дрэчтен и Олкмээр. Бизнес начал процветать, впрочем, как и сами Вергнесы. Вскоре их дети превзошли числом магазины – трое дочерей и шестеро сыновей! С 1950 по 1965 года все сыновья под влиянием родительского энтузиазма вошли в семейный бизнес. Гуус открыл по магазину для каждого из них, давая своим детям возможность показать, из какого теста они сделаны. Эти магазины образовали целую сеть под названием «Naaldkunst» («Искусство Иглы»), которое придумала Эмили Вергнес. Регулярные встречи и обсуждения стратегического развития, будущей коллекции и качества стали залогом процветания семейного дела Вергнесов. Гуус-старший даже совал нос глубоко в клубочки шерсти, чтобы проверить качество материала!

В 60-х датские компании Clara Waever и Eva Rosenstand ввели моду на вышивку крестиком по схемам. В Голландии в это время вышивали в основном дизайны, отпечатанные на канве или других тканях. Техника же вышивания крестиком на канве по схеме была практически неизвестна. Понадобилось целое десятилетие, чтобы этот метод вышивки завоевал признание рукодельниц. Но даже тогда импорт из Дании не мог удовлетворить весь спрос, и Вергнесы поняли, что эта ниша на рынке еще свободна. Поэтому они начали производить схемы для вышивки крестиком для своих магазинов. Вначале объемы производства были небольшими - 24-36 схем за один выпуск – Вергнесы проверяли рентабельность и доходность своей идеи. Она оказалось золотым дном. В 1969 году Гуус скончался, но его дело продолжало жить и расти, опираясь на основополагающие принципы профессионализма.

Все шестеро братьев объединили свои былые достижения, уверенно глядя в будущее. Так возникла торгово-производственная компания Lanarte (lana=шерсть, arte=искусство), которая окончательно обосновалась в промышленном районе Шенкеншэнс в декабре 1973 года. У нового здания были солидные офисы и складские помещения. Lanarte, кроме наборов для вышивания крестиком собственного производства, также поставляла сопутствующие товары: нитки DMC, вязальные спицы, пяльцы, ткани и вязальную пряжу. Вскоре они осуществляли поставки в розничные магазины по всем Нидерландам. Удача неизменно сопутствовала Вергнесам. Каждый из братьев отвечал за вверенный ему участок работы (формирование коллекции, закупка материалов, производство, продажа, администрирование и управление). Чтобы все шестеро могли целиком посвятить себя работе в компании, магазинами сети «Naaldkunst» управляли наемные профессиональные менеджеры.

1975 год оказался годом большого прорыва. Lanarte презентовала алфавит Кейт Гринэвец (английский Викторианский иллюстратор), что обеспечило компании значительное преимущество. Алфавит можно было приобрести целиком или по одной буковке в виде маленьких наборов для вышивания. Это нововведение обеспечило Lanarte непогрешимую славу дизайнера и производителя привлекательных и качественных схем для вышивания крестиком. С тех пор Lanartе создала много новых коллекций. Среди прочего – наборы серии Holly Hobby, другие алфавиты («кошачий» алфавит, классический алфавит Мартина Энгельбрехта), дизайны Willem Haenraets, Marjolein Bastin и других художников.

В 1980 г. все шесть братьев работали на компанию Lanarte. У Вергнесов появилось новое правило: один из них выполняет обязанности директора, остальные перебирают на себя сопутствующие функции по управлению компанией. Время экспансии Бизнес Lanarte процветал, и здание компании стало слишком маленьким, чтобы вмещать постоянно растущее производство. Сначала достроили 2000 м2 складских помещений, а затем - еще 700 м2, что в общей сложности с предыдущими 1000 м2 составило 3700 м2 площади всего предприятия.

В начале 80-х на рынке вязальной пряжи произошел резкий скачок. Следуя этим тенденциям, Lanarte представила новую модную коллекцию шерстяной пряжи разных оттенков. К вязальной пряже прилагался бесплатный журнал по вязанию, который выходил раз в полгода. Фирменный стиль этого журнала стал отличным маркетинговым инструментом для розничной торговли. Своим грандиозным успехом компания Lanarte обязана прежде всего тому факту, что Вергнесы умели четко разграничивать семейные вопросы и бизнес. Дела всегда оставались за порогом офиса и не выносились на обсуждения на семейных встречах.

Сегодня компанией управляет самый младший из Вергнесов, остальные же вакансии заполнены наемным персоналом. За эти годы компания Lanarte вышла на внешние рынки и успела там закрепиться. Теперь ее великолепные дизайны доступны в более чем 40 странах мира. Lanarte не перестает улучшать качество выпускаемой продукции, например, создавать новые оттенки канвы с применением трафаретной сетки из шёлковых нитей, делать упаковки наборов для вышивки удобными и стильными. Благодаря подобным инновационным технологиям Lanarte выпускает по две коллекции ежегодно, сохраняя традиционный подход и внедряя новые тенденции домашнего декора.

Комания Lanarte не состоялась бы, не стремись она к неустанному поиску все новых и новых идей. Willem Haenraets – импрессионист современности, его художественные работы полны тепла,воздуха и цвета. Используя в своих акварелях неповторимый мягкий свет, он создает с помощью кисти волшебный романтический мир.Именно по его работам созданы легкие, прозрачные дизайны Lanarte, без которых сейчас немыслима линия Romantic, и которые во многом определяют нежный, акварельный стиль компании.

© Narinde для crossstitch.ucoz.ru

Перепечатка материала разрешена со ссылкой на источник

Art in the gallery jf Willem Haenraets.

1. 

Ещё один зарубежный производитель вышивки, представленный на рынке - английская фирма Heritage Stitchcraft.

Сегодня популярна вышивка крестом и наборы для вышивания Heritage Stitchcraft удовлетворят любительниц рукоделия по всем параметрам. Компания Heritage Stitchcraft существует с 1987, считается мировой лидером в дизайне вышивки счетным крестом. Компания работает с талантливыми художниками.

John Clayton (Джон Клейтон) – один из художников, который уже около 20 лет сотрудничает с английской компании Heritage и является одним из ведущих дизайнеров. Сюжетом большинства картин являются пейзажи, передающие дивную поэтическую красоту природы. Безусловно, наиболее популярными сериями вышивки, разработанными по картинам John Clayton, являются серия пейзажей сельской Англии Circles («Круги») и International Designs, а также небезызвестные цветочные серии и прелестные портреты элегантных дам.

Джон Клейтон — заядлый путешественник, он много ездит по Англии в поисках интересных и красивых пейзажей. Именно так он и черпает свое вдохновение. В своей работе Джон всегда использует фотоаппарат, этому отчасти «способствует» переменчивая английская погода, к тому же использование специальных линз помогает создать теплую и мягкую атмосферу, которую так любит художник.

Создавая свои картины, Джон использует интересную технику: он наносит на бумагу воду, а затем только краски. Растекаясь, капля краски, дает непредсказуемый результат.Разрабатывать сюжеты для вышитых картин Джон начал уже около 20 лет назад. Все началось, когда Сьюзан Райдер из Heritage Stitchcraft увидела открытки с медвежатами, которые нарисовал Джон, и сказала ему, что из них получатся замечательные сюжеты для вышивки. Спустя время на основании этих открыток действительно была создана серия «Вышитые мишки». В работе над схемой Джон использует как современные, так и старомодные техники: он может работать как с бумагой и карандашом, так и с компьютером. Если предстоит работать с современными технологиями, то художник сканирует картину, а затем дорабатывает ее, поскольку в результате сканирования появляется большое количество одиночных крестиков, разбросанных по всей картине, и которые очень усложняют процесс вышивки. Однако, Джон редко производит серьезные изменения в работе, ему нравится, что отшитая вышивка удивительно похожа на живописный оригинал. Конечно сам Джон Клейтон, не отшивает разработанную схему, ее компания Heritage Stitchcraft отдает вышивальщицам на отшивку, а затем вышивка возвращается к Джону. Как правило, он вносит свои изменения, распарывая не устраивающие его фрагменты, и, вышивая их, как он считает нужным.

Удивительно, но картины, по которым John Clayton разрабатывал схемы, лежат у него в шкафу в мастерской, и он никогда не продает их./Origin Publishing Limited. All Rights Reserved/.

1. Серия " Пейзажи"

Valerie Pfeiffer (Валери Пфайффер) – художница, создающая удивительные по красоте и красочности картины, которые являются основой для принтов на тканях, печати плакатов, а также разработки наборов для вышивки компанией Heritage. Всем известны серии вышивок по ее работам: Solos, Duets, Trios, Harmonies, Chickadees, Posies, Coasters и др.

Валери Пфайффер родилась и выросла на ферме крупного рогатого скота в малонаселенном районе Австралии. До того как окончательно обосноваться со своим мужем в Ванкувере( Канада) Валери успела пожить в многочисленных городах по всему миру.

Ее дом окружен пышным садом, наполненного многочисленными птицами и бабочками, которые являются основными объектами ее отличительного искусства. Репродукции работ Валери Пфайффер продаются по всему миру, за них она получила серебряную медаль престижного конкурса Королевского садового общества в Вестминстере, Англия. Всемирный фонд дикой природы (The World Wildlife Fund);

Национальное Одюбоновское общество (The National Audubon Society, первая природоохранная организация в мире);

Сьерра Клуб (The Sierra Club, Миссия которого сохранение и защита оставшейся в Америке дикой природы),;

Национальное географическое общество (The National Geographic Society) Smithsonian (Самый большой в мире музей и исследовательский комплекс, основанный в 1846 году, Вашингтон, США)

Все эти организации используют работы Valerie Pfeiffer для рекламно-пропагандистских целей и привлечения финансовых и материальных ресурсов./Origin Publishing Limited. All Rights Reserved/.

1. Серия " Букеты "

Thea Gouverneur — замечательная художница, талантливый дизайнер вышивки, руководитель вот уже на протяжении 30 лет одноименной компании по разработке и производству схем для вышивки крестиком. С именем Thea Gouverneur связывают самые изысканные вышивки. Это как деликатес для гурманов. Истинные любители цветов, неизменно являются поклонниками наборов, разработанных художницей. Найти вдохновение для Thea очень просто: достаточно выглянуть в окно, и оно будет повсюду — в садах, полях, лесах, на склонах! «Прежде закончится время, чем идеи исчерпают себя», — шутит художница. Ее любимым сюжетом является цветы: от нежных нарциссов и цветущей вишни до элегантных роз и гиацинтов. Thea, являясь ведущим дизайнером компании, сама разрабатывает схемы, создавая тонкие переходы и изысканные сочетания, подбирает цветовую гамму, используя при этом огромную палитру мулине DMC. В отдельных работах количества цветов достигает сотни оттенков! Все вышивки с изображение цветов, разработанные Thea Gouverneur очень детализированы и подробны. Художнице нравится использовать много цветов и оттенков мулине, подобным способом она добивается достоверности и естественности изображения, как будто разрабатывал схему не художник, а специалист-ботаник. И это неслучайно. Любовь к цветам и хорошие знания флоры Thea получила уже в самом детстве. Она, наверно, и родилась уже со страстью к цветам, а выросла, можно сказать, в саду. Ее отец, так же как и дед по матери, занимались селекцией цветов и экспортом луковиц. Сколько она себя помнит, цветы всегда были частью ее жизни. Со времени, когда она начала рисовать, а позже и вышивать, Thea всегда выбирала цветы в качестве своего вдохновения. Thea родилась в местечке Sassenheim (Сассенхейм), в провинции южная Голландия. Нидерланды. Деревеньку окружали поля цветов и куда бы ни направился ваш взгляд, кругом можно было видеть ряды и ряды цветов. Братья, сестры и сама Thea помогали во время весенних и летних каникул на поле, собирая цветы на экспорт в Великобританию, Германию и США. Сначала собирались нарциссы, тюльпаны, гиацинты, позже начинался сезон ирисов, георгинов и гладиолусов. По словам Thea это был каторжный труд, но они наслаждались им! Другой страстью Thea являлось шитье, умение, которое она унаследовала от своей матери. Из остатков ткани, которыми мать снабжала, ею мастерилась одежда для кукол. Имея обыкновение проводить лето у своей тети, которая всячески поощряла девочку попробовать вышивать, Thea постепенно сама начала создавать рисунки карандашом на ткани, а затем вышивать. Ее любовь и способность к рисованию привела Thea в Королевскую Академию Изобразительных искусств в Гааге (Hague), где она закончила обучающий курс. После окончания академии работала более 10 лет преподавателем рисования в школе в городе Лейден. В это же время она начинает всерьез создавать дизайны собственных вышивок. Несколько лет спустя, по совету друзей она отнесла созданные ею схемы в один из магазинов в Амстердаме, и они имели там ошеломляющий успех. Магазин незамедлительно предложил продавать у себя творения Thea. Так Thea Gouverneur решила создать свой бизнес по разработке и продаже наборов для вышивания для того чтобы каждый смог не просто наслаждаться красотой созданных ею дизайнов, но и помочь каждому найти свой путь в мире вышивки! Уже на протяжении трех десятилетий Thea продолжает заниматься своим любимым делом /All Rights Reserved./

1. 

Марка Anchor является неотъемлемой частью истории Coats PLC. Группа компаний Coats PLC включает в себя многие компании и брэнды, в том числе Coats Crafts UK, которая является самым крупным поставщиком товаров и комплектов для вышивания в Великобритании. Марка Anchor является одним из направлений деятельности компании, которая специализируется на разработке и производстве наборов для вышивания. Иными направлениями деятельности компании являются: Coats-производство швейных нитей; Patons- пряжи для вязания; Opti- производство застёжек типа «молния»; Prym-галантерейные изделия; Milward — аксесуары для любителей домашнего шитья и вязания; Rowan и Free Spirit- ткани для пэчворка; Wash + Filz — it! — пряжа для сухого и мокрого валяния и многое другое. Используя сочетание уже известного брэнда, грамотного распространения продукции, технического опыта, а также опытной и преданной делу команде, компания быстро развивается и занимает лидирующую позицию на рынке текстильной промышленности. Представлена серия "Известные города и страны". Художник Michael Powell.

1. 

Семьи Coats и Clark, родом из шотландского Paisley, стали первооткрывателями производства швейных и вышивальных нитей в Великобритании. Семья Coats занималась производством швейных и нитей для вязания крючком, включая шелковые, в то время как семейство Clark производило вышивальные нити. В 1755 году Patrick and James (фото) Clark начали ткацкий бизнес по производству шелковых нитей в Paisley. В 1806 году Patrick Clark изобрел способ скручивания хлопковых нитей, поскольку шелковых нити были недоступны из-за блокады Франции. И уже в 1812 году открыли первую фабрику по производству хлопчатобумажных нитей. В 1802 году James Coats основал свой собственный ткацкий бизнес, также в Paisley. В 1826 году он открыл хлопкопрядильную фабрику в Ferguslie, и, когда в 1830 году он удалился от дел, его сыновья James и Peter приняли бразды правления бизнесом под именем J. & P. Coats в свои руки. В 1890 году компания Coats была зарегистрирована на Лондонской фондовой бирже с капиталом в 5,7 млн фунтов стерлингов. В 1952 году произошло объединение компаний J. & P. Coats и the Clark Thread Co. В 1961 год ознаменовался слиянием с Patons and Baldwins и переименованием новой компании в Coats Patons. В 1986 годах большая группа текстильных компаний Viyella объединилась с Coats Patons и в последствии приобрела другую знаменитую английскую компанию Tootal. В 2003 году Guinness Peat Group plc поглотила Coats Ltd и сейчас группа компаний зарегистрирована под именем Coats plc. Сегодня группа компаний Coats PLC включает в себя известные во всем мире организации по производству нитей с 35 тысячами сотрудников в 71 странах и непосредственно производству в 37 странах. Английское отделение, расположенное в Darlington, поставляет на рынок более 25 тыс. наименований товара-швейные нити, наборы для вышивки и сопутствующие товары, галантерея, пряжа для вязания и многое другое. Также компания разрабатывает схемы по картинам известных художников,таких как Томас Кинкейд, Маргарет Шерри, Эрте, Карл Банг и др. Замечательная художница Lesley Anne Ivory и ее серия котов для компании "Anchor". Работы с изображением котов и кошек становятся визитной карточкой Лесли Энн Ивори, и теперь работы художницы украшают не только визитные карточки, но и всевозможная продукция: календари, рамки для фотографий, часы, подарочные канцелярские товары, керамическая продукция. Лесли Энн использует в основном акварель и гуашь. В ее работах прослеживается сильное влияние индийских и персидских мотивов из-за ее любви к гобеленам подобной тематики, а так же к древним мозаикам и фрескам. Отличительной чертой ее художественного стиля является реалистичность изображения кошек и фоны, состоящие из множества деталей и узоров Лесли Энн проиллюстрировала более 40 детских книг, а также издала многочисленные книги со своими работами. Книга «Cats Know Best» (Кошки лучше знают) занимательно повествуют о том, что на самом деле кошки гораздо лучше знают, где провести зимний вечер, и где найти свежее молоко или мышек покрупней, как позаботится о котятах и многое другое. В книге «Meet My Cats» (Знакомьтесь, мои коты) художница описывает и представляет портреты 12 своих кошек и котов. А книга «Glorious Cats» (Славные кошки) стала настолько популярна, что разошлась тиражом в 25000 экземпляров!

1. 

Margaret Sherry (Маргарет Шерри) известная художница и разработчик схем для вышивки. Забавные зверята, наверняка, не оставят равнодушными ни одну вышивальщицу. Ее дизайны выпускаются фирмами производителями Anchor и Heritage. А также она эксклюзивно сотрудничает с Coats Crafts и Cross Stitcher Magazine, где ведет свою колонку. Маргарет Шерри создала коллекции замечательных котов, благодаря которым, наверное, и стала знаменитой и узнаваемой в мире вышивки. Удивительно, но у неё самой, кота нет. По иронии судьбы у Маргарет аллергия на них. После школы Маргарет мечтала стать судебным биологом. Хорошо, что преградой к осуществлению этого желания стала необходимость изучать латынь! Поэтому Маргарет и оставила эту затею. Благодаря тому, что Маргарет обучалась школе искусств города Рочдейл, Великобритания, она некоторое время преподавала рисование студентам, обучая их искусству иллюстрации растений в книгах. Карьера в качестве художника началась для Маргарет в рекламном агентстве, где она иллюстрировала детские книги. Примерно в тоже время она познакомилась с творчеством Andrew Brownsword (Эндрю Браунсворд), автором знаменитой серии Forever Friends Возможно, Маргарет узнаваема в основном благодаря своим котам, но ее персонажей ее дизайнов намного больше: это и щенята, слоники, ежата, маленькая симпатичная лошадка, очаровательные мышки, милые ушастые зайчата, медвежата — Тедди, забавные курочки, утята, овечки. Все персонажи похожи между собой, но в тоже время каждый из них индивидуален и уникален. Маргарет любит наблюдать за кошками, за их повседневной жизнью. Их самодостаточность вдохновляет ее. Создание рисунка для художницы – это своеобразная эволюция, когда идея и чистый лист бумаги сначала воплощается в горы эскизов и набросков, а затем в окончательный рисунок. Взгляд Маргарет на чистый лист бумаги приводит ее в трепет, и она ощущает возможность из ничего создать нечто реальное и долговечное. Маргарет признается, что много внимания уделяет деталям: необходимо соблюдать пропорции изображаемого объекта и его анатомическую структуру, несмотря на то, что животные могут получаться очеловеченными — кот будет играть на скрипке, а ежик стоять на задних лапках. Свое внимание к деталям она переносит и на выбор используемых материалов для рисования, выбирая качественную бумагу для акварели и хороший мягкий карандаш который позволяет лучше проработать детали и глубину иллюстраций. Работы кисти Маргарет можно увидеть на поздравительных открытках, магнитах для холодильника, наклейках, бытовой утвари. Ну и, конечно же, наборах для вышивки крестиком. В создании дизайнов Маргарет помогает Сьюзан Райдер (можно сказать, именно она увидела в работах John Clayton потенциал для создания наборов для вышивания), которая очень тщательно и кропотливо работает над каждой разработкой, чтобы передать магию и своеобразие работы Маргарет Шерри. Вместе с художницей она подбирает иллюстрацию, которая будет хорошо смотреться в виде вышивки. Затем самостоятельно вручную преобразовывает рисунок в символьную схему, добавляет различные виды швов и крестиков, где это необходимо, тщательно подбирает цвета мулине, чтобы наиболее точно вышитая работа соответствовала оттенкам оригинала. После отшивки дизайна она еще может внести исправления, если они требуются, чтобы готовая вышивка имела большее сходство с подлинником. Производители и дизайнеры | Теги: Margaret Sherry, Дизайнеры Anchor и Heritage, Маргарет Шерри

1. "Срочная доставка"

Dimensions - компания из США (полное название Dimension Craft Inc.) вот уже более трех десятилетий выпускают продукцию, предназначенную для рукоделия, и среди нее особую нишу занимают наборы для вышивания, которые идут на экспорт во многие страны мира. Что же прельщает рукодельниц, ведь цена на наборы относительно высока? Все дело в высоком качестве всех расходных материалов, которые находятся в наборе – комплект ниток, которые производят на заводах Dimensions , понятная схема, канва, игла, а также подробная инструкция. Кроме того, специалисты компании постоянно радуют всех любителей вышивки новыми коллекциями, причем разработанные узоры рассчитаны на любой уровень вышивальщицы: здесь можно найти от элементарных рисунков до самых смелых и сложных. Кстати говоря, над разработкой каждого узора дизайнер, или даже команда из нескольких человек, может работать от пары недель и до года! Оригинальные наборы для вышивания Dimensions это настоящее произведение искусства. Почему? - Спросите Вы. За кажущейся простотой скрывается тщательно проработанные элементы, филигранно подобранные оттенки. Немного усердия и труда и готовая вышивка будет выглядеть так, будто вы приобрели ее в дорогом бутике, причем великолепный внешний вид сохранится надолго. В наборах Dimensions ткань не потеряет своей жесткости после стирки, а цвета останутся прежними – яркими и сочными. Если у вас есть большое желание, и вы не знаете с чего начать, пусть вашим дебютом будут материалы высочайшего качества от американского производителя наборов для вышивания Dimensions.

1. 

Далее текст автора Автор: admin Keith Duncan Mallett родился в городе Roaring Spring, штат Пенсильвания, 7 октября 1948 года. Его отец Boyd Mallett, профессиональный инженер-электрик, был ветераном Второй Мировой Войны и умер от сердечного приступа, когда Маллетту было всего шесть лет. Маллетта, еще двух братьев и сестру их мать Dorothy Williams воспитывала одна. В 12 лет Маллетт увлекся рисованием. Маллетт обучался в Художественной Студенческой Лиге (Art Students League) и в Нью-Йорком Хантер Колледже (Hunter College). Любознательный по своей природе, Кeith Mallett работал в различных техниках. Писать картины маслом он впервые попробовал под опекой Sidney Dickenson и студента William Merritt Chase. Позже он осознал, что работа с акриловой краской, лучше подходит его натуре. Будучи в Нью-Йорке Маллетт начал работать в музыкальной индустрии, занимаясь разработкой обложек для компании Virgin Records,а также создавать футболки для известных музыкальных групп. В 1980 году он перебрался в Лос Анжелес для того, чтобы продолжать развитие своей карьеры в искусстве. В Лос Анжелесе он начал сотрудничать с компанией Jam Power Records и выставлять свои работы в многочисленных галереях. После Лос Анжелеса он перебрался в Сан-Диего для работы с компанией Front Line Graphics. Вскоре он сосредоточил все свое внимание на произведениях изобразительного искусства и афро-американского искусства. А по истечении некоторого времени создал свою собственную компанию company Keith Mallett Studio Inc. С момента создания собственной компании Маллетт работал как живописец, гравер и художник по керамике. Направление его работ простирается от изобразительного до натюрмортов и абстракций. Кeith получил заказ на разработку печатного издания с ограниченным выпуском, посвященного 50-летию исторического прорыва Jackie Robinson в Высшей бейсбольной лиге (американский бейсболист, первый темнокожий игрок в Высшей бейсбольной лиге в XX веке). Именно его творчество было выбрано для оформления обложки серии книг «Chicken Soup for The African American Soul» («Куриный бульон для афро-американской души» или если выразиться точней «Лекарство для афро-американской души). Его работы можно найти во многих частных и корпоративных коллекциях во всем мире. Очерки о Keith появлялись в U.S. Art Magazine (Художественный журнал США), а журнал Dеcor осветил на своих страницах биографию художника. По его бесподобным произведениям компания Anchor разрабатывает схемы в технике счетного креста.

1. Sunflowers.

Американская художница Rosemary Millette создала немало картин, по которым такие компании-производители, как Dimensions и JCА, Создали замечательные наборы для вышивания. Розмари родилась в 1954 году в штате Южная Дакота, США. Уже с юных лет она развивала свой талант и оттачивала мастерство. Обучение и работа в качестве художника по рекламе воспитали в Розмари самодисциплину и умение выполнять свою работу с радостью и полной отдачей. Именно эти качества мы можем определить, рассматривая на ее картинах, чтобы там ни было изображено: лось, фазаны или синички. Тщательно изучая всю сущность и природу изображаемого, Розмари очень реалистично и достоверно показывает физическую структуру, окраску, поведение каждого животного. Работы Розмари Миллет предлагают зрителям больше, чем просто фотореалистический образ. Грамотное использование цвета, света, композиции и перспективы раскрывает и усиливает характерные особенности животного.

1. Величественность орла (вышивка).