A man's silence is wonderful to listen to. - Замечательно послушать тишину человека.
Thomas Hardy

Кира Найтли (Keira Knightley) появилась в январском номере Vogue Italia. Девушка предстала перед объективом Эллен фон Унверт (Ellen von Unwerth)

L'uomo che vuole dirigere un'orchestra deve saper girare le spalle alla folla.
Человек, который хочет управлять оркестром, должен уметь поворачиваться спиной к толпе.
(James Crook - Лидерство)

Un uomo percorre tutte le strade del mondo per trovare ciò che gli serve, ma deve tornare a casa per scoprirlo.
человек бороздит все дороги мира, чтобы найти, что ему нужно, но находит это только возвращаясь домой.
(George Edward Moore - Человек)

родилась 9 января 1908 года в Париже, воспитывалась в строгости, согласно буржуазным нормам морали. Ее детство и юность описаны в книге «Воспоминания благовоспитанной девицы». Поступила в Сорбонну на факультет философии, где и познакомилась со своим будущим мужем философом-экзистенциалистом Жан-Полем Сартром.

После окончания Сорбонны в 1927 году преподавала в Марселе, Руане, Париже. За свое сочинение «Мандарины» (1954) она получила Гонкуровскую премию.

Другие ее известные книги – «Второй пол» (1949), «Сила зрелости» (1960), «Сила вещей» (1963). В этих книгах Симона де Бовуар развивает идеи экзистенциализма, считая людей изначально свободными и потому ответственными за свою жизнь. На свободу, по мнению Бовуар, обречен каждый, кто определяет свою уникальную систему нравственных координат и тем самым сопротивляется мировому злу.

В книге «Второй пол» Симона де Бовуар сформулировала основные идеи феминизма. Быть женщиной, по ее мнению, - это значит, принадлежать к особой социопсихической реальности — «женственности». В мире, построенном мужчинами, женщина является иным, другим существом, чем-то вроде вещи, женщина обречена быть «вторым полом». Для достижения женщинами равноправия с мужчинами нужно освободиться не только экономически, но также должен произойти культурно-нравственный переворот.

Умерла Симона де Бовуар 14 апреля 1986 года в Париже и похоронена на кладбище Монпарнас рядом со своим мужем.

L’art est un mensonge qui dit la vérité, le journalisme une vérité qui dit un mensonge
Искусство – ложь, говорящая правду; журнализм – правда, распространяющая ложь.

« Le monde est un spectacle à regarder et non un problème à résoudre. »
Мир – это спектакль для просмотра, а не задача для решения.

Jules de Gaultier

On ne triomphe de la nature qu'en lui obéissant.
Над природой одерживаешь победу, только тогда, когда покоряешься ей.

Francis Bacon (1561-1626)

В Санкт-Петербурге впервые наряжена рождественская елка



Традицию украшать на Рождество хвойное дерево игрушками, лакомствами и свечами и зажигать фейерверки привез в Россию из Германии Пётр I. Обычай украшать еловые ветви и дерево с трудом прививался в России — ель в народной традиции была деревом, символизирующим нечистую силу. На Рождество на Руси обычно дома украшали ветвями плодовых деревьев, которые ставили в воду так, чтобы они успели распуститься к Рождеству.

Но Пётр был настойчив. 7 января 1852 года в Санкт-Петербурге в помещении Екатерининского вокзала (в наше время Московского) впервые была наряжена рождественская елка. На елке красовались украшения, игрушки, сладости, фрукты, свечи. Верхушку украшала звезда.

Поначалу такое украшение могли позволить себе только богатые, зажиточные люди. Постепенно традиция выросла в широкую народную, и украшенные елки сопровождали рождественские праздники и дома, и на улице.

Первую общественную елку в Советской России поставили 31 декабря 1917 года в Михайловском артиллерийском училище в Петрограде. В 1927 году, в ходе начавшейся антирелигиозной кампании, Рождество перестает быть официальным праздником, а рождественская ёлка была объявлена «религиозным пережитком». Однако перед наступлением 1936 года ёлка была вновь разрешена, но уже как новогодняя.

Новогодняя елка 1938 года — 15-метровой высоты лесная красавица была установлена в Колонном зале Дома Союзов. Украшали ее 10 000 елочных игрушек. С тех пор традиционная елка называется Главной елкой страны.

calend.ru

Родился Савиньен Сирано де Бержерак. Он идет в армию, но серьезное ранение заставляет его в 22 года отказаться от военной карьеры. Это и к лучшему, т.к. Сирано преуспевает на литературном поприще. Он - успешный автор поэзии и пьес. Он также интересуется наукой и твердо верит в то, что однажды человек полетит. Его "Комическая история о государствах и империях на Луне", вымышленный рассказ о путешествии на спутник Земли, потешает большую публику. Случайно погибнув в 36 лет, он обязан своему переходу в вечную известность своему другу Эдмону Ростану.


Цитаты из пьесы Э. Ростана «Сирано де Бержерак» (Cyrano de Bergerac), 1897
Перевод с французского Вл. Соловьева

Что ум? Он может быть притворщиком искусным,
Но перед ним любовь появится едва,
И меркнет он, как перед всяким чувством
Бледнеют всякие слова.
Ум — это проблеск! Искра в свете
Огня любви, слепящего до слез...
Он меркнет в нем, как меркнут свечи
В сиянии вечерних звезд.
[...]
Что ум в любви? Не более, чем маска,
Накинутая на сердца!
И эта маска сердцу чужда. (Сирано де Бержерак Роксане)

Что я скажу? Когда я с вами вместе,
Я отыщу десятки слов,
В которых смысл на третьем месте,
На первом — вы и на втором — любовь.
Что я скажу? Зачем вам разбираться?
Скажу, что эта ночь, и звезды, и луна,
Что это для меня всего лишь декорация,
В которой вы играете одна!
Что я скажу? Не все ли вам равно?
Слова, что говорят в подобные мгновенья,
Почти не слушают, не понимают, но
Их ощущают, как прикосновенья.
Я чувствую, мгновенья торопя,
Как ты дрожишь, как дрожь проходит мимо
По ветке старого жасмина... (Сирано де Бержерак Роксане)

Нет, поцелуй — не тайна, а секрет,
Но в губы сказанный случайно. (Сирано де Бержерак Роксане)

— Как опадают листья... (Сирано де Бержерак)
— В эти дни
Как будто золотом подернулись они. (Роксана)
— Им долго не прожить... Начнется дождь в саду —
Они осыплются... Но что-то
Им придает в паденье красоту
Последнего и первого полета. (Сирано де Бержерак)

P.S. Вышла ошибка: в Википедии дата рождения указана 06.03., а в моем источнике - 6 января, но поскольку мне очень нравится пьеса + предыдущая цитата о метафорах. Думаю, неплохо вспомнить остроумного Бержерака.

Можно ли быть невинным, если любишь виновного?
Можно быть повешенным и без веревки.
Существут много людей, чья говорливость исходит от абсолютной невозможности замолчать.
Эти боги, которых сотворил человек, но которые не принимали участия в его сотворении.

Американский художник, который родился в Нью-Йорке, но в настоящий момент живет в Далласе, Мэттью Кьюсик (Matthew Cusick) создает удивительные портреты и пейзажи из карт автомобильных дорог (и других), тщательно вырезая и склеивая их.

Les métaphores sont une chose dangereuse. On ne badine pas avec les métaphores. L'amour peut naître d'une seule métaphore.
Milan Kundera

Метафоры - вещь опасная. метафорами не шутят. Лишь от одной метафоры может родиться любовь!

P.S. Я понимаю, что любителям слова обещают любовь.
Хороших Вам цитат, метафор и легких, крылатых влюбленностей!

В этом году Европа утопает в снегу:


Снег в парке Pepinière в Villers-les-Nancy, Франция. Alexandre Marchi / EPA


Замерзший светильник на горе Фельдберг, что возле Франкфурта, Германия. Michael Probst / AP


Крыши старого города в Берне, Швейцария. Peter Klaunzer / Keystone via AP


Milano, Italia. Olivier Morin / AFP - Getty Images

J'appelle un livre manqué celui qui laisse intact le lecteur. André Gide
Я называю книгу неудачной, если она не (за)тронула читателя.

Un livre est une fenêtre par laquelle on s'évade. Julien Green
Книга - это окно через которое можешь убежать.

Un beau livre, c'est celui qui sème à foison des points d'interrogation. Jean Cocteau
Классная книга - та, которая сеет множество вопросительных знаков.

 

... зажглись первые уличные фонари.

В ноябре 1730 года Сенат Российской империи издал указ об изготовлении стеклянных фонарей для освещения Москвы в зимнее время. 25 декабря 1730 года (5 января 1731 года по новому стилю) в Москве были зажжены первые уличные фонари. Всего было установлено 520 масляных фонарей. Они зажигались с 1 сентября по 1 мая, 18 ночей в месяц, когда на небе не светила луна.

Деньги на устройство освещения были выделены казной, но зажигать фонари и содержать их в исправности должны были сами москвичи.

К концу XVIII века освещение улиц улучшилось. В 1800 году общее число фонарей составило 6559. Из них 4614 были укреплены на столбах, остальные прибиты к стенам домов.



В 1880 году в Москве засветились первые электрические фонари. В 1883 году при помощи дуговых ламп в день коронации Александра III была освещена площадь вокруг храма Христа Спасителя.

После пышных празднеств многие москвичи стали подавать генерал-губернатору прошения об устройстве электрического освещения в своих домах. Однако осветить свои жилища они смогли только 30 лет спустя, когда была открыта первая центральная электростанция на Раушской набережной.

Из calend.ru

Это произошло 5 января 1875 г


Здание считается эталоном эклектической архитектуры в стиле beaux-arts. Оно относится к эпохе крупных преобразований города, успешно воплощённых Наполеоном III и префектом Османом.

Был объявлен конкурс на лучший проект здания, и победителем стал тридцатипятилетний Шарль Гарнье. Работы по возведению оперы длились 15 лет — с 1860 по 1875, с многочисленными перерывами из-за войны 1870 года, падения имперского режима, Парижской коммуны. Завершение работ к 30 декабря 1874 года вылилось в общую сумму расходов 36 миллионов франков золотом. Оставались недоделанные места, например Зеркальная ротонда и курительная галерея. Последняя так никогда и не была закончена.




Парадная лестница

Парадная лестница, ведущая в зал, салоны и фойе
Вестибюль главной лестницы — одно из самых знаменитых мест Оперы Гарнье. Выложенный мрамором разных цветов, он вмещает двойной пролёт лестницы, ведущей к театральным фойе и этажам театрального зала. Парадная лестница это тоже театр, та сцена, где во времена кринолинов дефилировала избранная публика. На четырых частях расписанного потолка изображены различные музыкальные аллегории.

Внизу лестницы стоят два бронзовых торшера — женские фигуры, держащие букеты из света.

Библиотека-музей
Коллекции библиотеки-музея, принадлежащей Национальной библиотеке Франции, хранят прошлое Оперы за последние три века. В залах музея на протяжении всего года устраиваются временные тематические выставки в дополнение к постоянной экспозиции из картин, рисунков, фотографий и уменьшенных объемных макетов театральных декораций.

Библиотека-музей находится в Ротонде императора — западном павильоне от главного фасада, изначально задуманном как императорские помещения. После падения империи они так и не были закончены, до сих пор там можно увидеть массивную кладку из каменных блоков, сделанную в 1870 году.

Театральные фойе

Фойе — место прогулок зрителей во время антракта — просторны и богато украшены. Свод первого фойе покрыт прелестной мозаикой c золотым фоном. Отсюда прекрасный вид на всё пространство парадной лестницы.

Большое фойе было задумано Гарнье по образцу парадных галерей старых замков. Игра зеркал и окон визуально придает галерее еще больший простор. На великолепном, расписанном Полем Бодри потолке — сюжеты музыкальной истории, а главным декоративным элементом служит лира. Она повсюду в этом декоративном царстве — от сводов до решеток отопления и дверных ручек. В центре фойе, возле одного из тех окон, откуда открывается вид на Оперный проспект до самого Лувра, установлена копия бюста Шарля Гарнье скульптора Карпо.

В конце галереи с баром находится Зеркальный салон — чистая и светлая ротонда с хороводом вакханок и фавнов на потолке, расписанном Клэрэном (Clairin), с изображениями на стенах различных напитков (чай, кофе, оранжад, шампанское…), а также рыбной ловли и охоты. Завершенный уже после открытия Оперы, салон продолжает хранить дух 1900-го года.

Театральный зал

Красно-золотой зрительный зал в итальянском стиле выполнен в форме подковы. Он освещен огромной люстрой из хрусталя, а потолок расписан в 1964 году Марком Шагалом. Зал вмещает 1900 зрительских кресел, отделанных красным бархатом. Великолепный занавес из расписной ткани имитирует красную драпировку с золотыми галунами и кистями.

Сцена вмещает до 450 человек. Если это не самая большая сцена в Европе, то 2-я (только вот забыла после какой Оперы)

Опера Гарнье в цифрах:
Площадь: 11 237 м²;
Длина: 173 м;
Ширина: 125 м;
Высота от нижней точки подвала до верхней точки лиры Аполлона: 73,60 м;
Высота парадной лестницы: 30 м;
Размеры большого фойе: высота 18 м, длина 54 м и ширина 13 м;
Размеры зала: высота 20 м, длина 32 м, ширина 31 м;
Вес люстры: 8 тонн;
Сцена: высота 60 м (из них 45 м под сценой и 15 м над самой сценой), 27 м в глубину, ширина 48,5 м (занавеси открываются на ширину 16 м).

По материалам Wikipedia