История костюма в художественных произведениях. Унесённые ветром. |


Метки: история костюма мода кино скарлетт кринолин |
Плейкасты на Лиру. |
|
Благотворительность в России (2). |
Метки: история 1 мировая война благотворительность |
Благотворительность в России. |


Метки: история 1 мировая война благотворительность |
Царь-выставка. |
Центральный выставочный зал Княжества Монако Grimaldi Forum продолжает серию выставок, посвященных царской России. Завтра в павильоне на avenue Princess Grace откроется экспозиция "Moscou: Splendeurs des Romanov", которая будет доступна посетителям на протяжении всего курортного сезона — до 13 сентября.
Грандиозная московская эпопея — это не единственная в настоящий момент русская затея в популярном у нас в России курортном княжестве. 9 июля начал работу проект "Etonne-moi" — артистический оммаж Сергею Дягилеву и его "Русским сезонам", отмечающим в этом году 100 лет. Напомним, что добрые монакцы очень почитают Сергея Дягилева, так как русский балетмейстер и антрепренер десять лет исправно проработал в местной опере, и это обстоятельство отмечено сегодня мемориальной доской.
Экспозиция "Moscou: Splendeurs des Romanov" разделена на восемь секций. Всего более 500 экспонатов из Государственного исторического музея, Кремля, музеев "Царское Село" и "Кусково", из Le Musee de l`Elysee в Лозанне, из собраний домов Baccarat, Boucheron, Cartier, Van Cleef & Arpels, Mellerio Dits Meller, Chaumet, из частных коллекций.
Первая секция, посвященная коронации Михаила Романова и романовским коронациям в принципе, и последняя, в которой речь пойдет о судьбе последних Романовых на троне, обозначают временные рамки проекта.

Трон императора Александра I, горностаевая коронационная мантия императрицы Марии Александровны, супруги Александра II, митра, вазы из горного хрусталя, фарфор, неорусские серебряные ковши, яйцо Фаберже на золотом постаменте.
Дом Cartier, несмотря на то что главный хранитель его наследия господин Пьер Райнеро сейчас готовит огромную выставку в Пекине, представил в Монако колье-ошейник из жемчуга, платины и бриллиантов (1900 год, сделан для супруги великого князя Владимира), две диадемы в форме кокошников (1902 и 1911 годов выпуска, из платины, бриллиантов, сапфиров, горного хрусталя), восемь настольных часов с инкрустациями и "фокусами", флакон для духов из золота и платины, часы-кулон на тонкой цепочке, ювелирные наручные часы с орнаментом "пантера", два золотых портсигара и платиновую коробку для пудры (все экспонаты сделаны в мастерских Cartier в период с 1888 по 1915 год).
Дом Chaumet представил подвеску с часами (1911 год), рисунки свадебных украшений Ирины Романовой и Феликса Юсупова (1914 год; об этих украшениях Chaumet написал в знаменитых мемуарах и сам князь, а также модель диадемы в форме кокошника.
Метки: история царь-выставка |
Императрица Сиси. Трагедия в Майерлинге (2). |
Невозможно рассказывать об императрице Елизавете-Сиси и не рассказать о трагедии, произошедшей в местечке Майерлинг.
Не писала достаточно долго о Сиси, хотелось перед этим посмотреть фильмы об этой трагедии. Достаточно трудно было их достать, потребовалось время.
Трагическая судьба принца Рудольфа и его возлюбленной Марии Вечеры неоднократно привлекала внимание кинематографистов.
Метки: кино история сиси рудольф франц-иосиф мария вечера майерлинг |
Императрица Сиси. Трагедия в Майерлинге. |
Невозможно рассказывать об императрице Елизавете-Сиси и не рассказать о трагедии, произошедшей в местечке Майерлинг.
Вот одна из версий событий, предложенная Мариной и Евгением Черносвитовыми.
«…Как будто заснувший, лежит общий друг,
И на пол стекают из крови озера.
А в углу близ стены – вся упрек и испуг –
Мария Вечора».
(Владимир ХЛЕБНИКОВ.
«Мария Вечора». 1909 -1912 гг.)

Мы убеждены – есть государственные тайны, которые никогда не будут раскрыты. Время от времени они будут приковывать пристальное внимание общественности и вновь и вновь по-разному «отгадываться». Такая тайна конца прошлого столетия – то, что произошло в Майерлинге – охотничьем домике последних правящих Габсбургов – в ночь на 30 января 1889 года.
Метки: история рудольф франц -иосиф сиси мария вечера |
Дамские знаки отличия. |
Иконографическая экспертиза персонажей стариныых полотен крайне сложна. Особенно тех, где изображены дамы. Существенную помощь в работе оказывают знаки отличий, украшающие модель.
Метки: история костюма история романовы |
Пушкин. |
Метки: история пушкин |
Забытые имена: Вивьен Гибсон. |
Метки: кино мода забытые имена |
Christian Lacroix forever!!! |
Модный дом Кристиан Лакруа (Christian Lacroix), невзирая на объявленную ранее информацию о банкротстве, представил в Неделе высокой моды в Париже коллекцию Haute Couture для сезона осень-2009.

Коллекция, состоящая из 24 нарядов, создавалась практически без финансирования командой из 12 сотрудников бренда оставшейся после сокращений. Даже моделям участвовавшим в показе заплатили всего по 50 евро.

Плакат с надписью "Christian Lacroix forever" ("Кристиан Лакруа навсегда") на показе коллекции Christian Lacroix Haute Couture Fall 2009 в Париже.

Основными цветами коллекции стали черный и тёмно-синий. Ограничения в средствах заставили дизайнера отказаться от фантазий и сконцентрироваться на форме и носибельности моделей. Однако никакие трудности не смогли умолить мастерство дизайнера выразившегося в маленьких пальто с накидкой и платьях-пальто, коротких колоколообразных юбках, жакетах и вечерних платьев в пол с одним плечом и атласными бантами.
Наслаждайтесь здесь: http://fashiony.ru/page.php?id_n=1135
Традиционно в финале показа дизайнер вышел на подиум в кампании модели в шикарном свадебном платье.


Метки: мода кутюрье кристиан лакруа |
Штрандкорб. |
Вот, что Вам нужно на пляже? Ну, полотенце, ну, лежак, ну, если Вы турист разумный, то ещё и зонтик. Это в жарких странах. А что делать, если день прохладный, ветер пронзительный, а загорать хочется? На побережье Северного и Балтийского морей таких дней даже в разгар лета больше, чем жарких. И вот тогда Вам нужен штрандкорб!


Дословно «штрандкорб» (Strandkorb) переводится как «пляжная корзина». Но давайте заглянем в «Большой немецко-русский словарь». Там написано: «плетёное кресло с тентом». И в скобочках добавлено - на пляже. Не перевод, а объяснение, потому что соответствующего предмета в России нет. Придумал этот предмет немецкий корзинщик Вильгельм Бартельманн (Wilhelm Bartelmann) и впервые продемонстрировал его в 1882-ом году в Варнемюнде.


Закрывает эта «пляжная корзина» от ветра, а, если надо, то и дождя, как со спины, так и по бокам. И только спереди она открыта для солнца. Одним словом, не кресло, не корзина, а целый пляжный домик. И весит он килограммов под 80.

Есть такие домики на одного, но в основном - на двоих. Под сиденьем обычно - ящик для одежды. Некоторые раскладываются в этакие полу-лежанки, другие нет. Иногда традицию нарушают, и делают «штрандкорбы» не плетёные, а из обыкновенных досок. Одно время кто-то попробовал внедрить пластмассовые, мол, они дешевле, легче и долговечнее. Но пластик не прижился, профанация, однако, в природу не вписывается.
Метки: пляжная мода история ретрофотография |
Императрица Сиси – мифы и правда. |
Еще при жизни императрица Елизавета стала фигурой почти мифической.
Просто Виола написала мне: «…В прошлом году мы с семьёй отдыхали в БУДАПЕШТЕ! Там на каждом шагу фото СИСИ! Даже есть мост, который назван мостом ЕЛИЗАВЕТЫ, предметы с её изображением! Венгры и австрийцы очень любили и помнят СИСИ!...»

Эту фотографию сделала Просто Виола в Будапеште.
После ее смерти "миф Сиси" расцвел пышным цветом стараниями самых разных людей - от венгерских политиков, чтивших в Елизавете свою покровительницу, до противников габсбургской власти, приписывавших ей чуть ли не революционные настроения, и писателей-романистов, видевших в "романтической императрице" неисчерпаемый источник своего сомнительного вдохновения.
Метки: мода история костюма сиси иконы стиля франц-иосиф |
Возрождение модного дома IRFE (2). |
В продолжение темы.
Итак, с помпой было объявлено о том, что Дом моды IRFE наконец возрождается. Внучка князя Феликса Ксения Сфирис имеет долю в этом предприятии.

На фото Ксения Сфирис и Ольга Сорокина.
Была представлена новая хозяйка Дома Ольга Сорокина. Сообщалось, что она же занимается стилем и разработкой коллекций. Оценить её усилия и почитать про историю Дома можно на сайте http://www.irfe.ru
На сайте «Одноклассники» Александр Васильев сообщил: «Насколько мне известно, первая коллекция Ирфе продалась вся в магазины Москвы на сумму около 650 000 евро. Ее делали во Франции».
Ждали показа коллекции в Москве. Вначале в октябре, потом в феврале. Сообщалось, что показ будет приурочен к открытию в Москве бутика «Ирфе».
И вот последнее сообщение на «Одноклассниках».
Александр Васильев сообщает, что ранее объявленное открытие в Москве магазина возрождаемого дома ИРФЕ, в феврале не состоится...и переносится на неопределённый срок...
Производство коллекции переносится во Францию и разрабатывать её будет другой стилист. Ранее стилем и разработкой коллекции занималась Ольга Сорокина хозяйка нового Модного Дома Ирфе.
Одна из озвученных причин - экономический Кризис .
Метки: история костюма мода ирина юсупова феликс юсупов irfe александр васильев |
Майкла Джексона похоронят в золотом гробу. |
Король с состраданием взирает на своих подданных. Теперь уже не со сцены и не из окна “Неверленда", а из сверкающего, всепонимающего небытия. Как смешны по сравнению со смертью все почести, которые мы можем оказать ушедшей легенде! Сопли в таблоидах и предстоящие пышные похороны — это все, что мы можем сделать? Чуточку понимания, каплю такта и поменьше жажды наживы — и, возможно, родным Джексона не пришлось бы заказывать золотой гроб.
Церемония погребения Майкла Джексона состоится 7 июля. Семья певца уже заказала гроб, в котором будет похоронен Джексон. На самом деле грустно и как-то неудобно от того, что весь мир теперь знает: золотой гроб для Майкла Джексона изготовила компания Batesville Casket. Какая роскошная реклама...
Последнее пристанище Джексона - почти что саркофаг египетского фараона. Бронзовый гроб, названный «Прометеем», покрыт 14-каратным золотом, а изнутри обит синим бархатом. Стоит произведение ритуального искусства не так уж дорого (если сравнивать с масштабом потери) - 25 тысяч долларов.

Но разве смерть человека - любого, а не только легенды поп-музыки - можно оценить деньгами и золотом? Конечно, героя принято хоронить с почестями. Но золотой гроб свидетельствует о том, что даже родные Майкла Джексона, пусть и убитые горем, не захотели замечать его одиночества. Только представьте, что испытывал столь тонко чувствовавший человек во время травли, организованной алчными мамашами-папашами и журналистами, жадными до сенсаций! Джексон с упорством 10-летнего мальчишки, всю жизнь не желавший расставаться с детством, до конца так и не смог поверить, что его малолетние гости были способны на клевету.
Этот золотой гроб стал символом запоздалого раскаяния и посмертной любви. Как они похожи в своем бессилии!
Грусть многих поклонников Майкла тихая, без позолоты. Многие из нас переписывали его песни у одноклассников на старые магнитные кассеты... И только сейчас, повзрослев, мы понимаем, насколько он был прав, всю жизнь оставаясь ребенком.
http://style.rbc.ru/events/2009/07/06/90092.shtml
Метки: иконы стиля майкл джексон |
«Современная икона стиля – Ирина Хакамада». |
Начну с сухих фактов об Ирине Хакамада, которые можно разыскать в Википедии. Она родилась 13 апреля 1955 года в г. Москве. Отец - Муцуо Хакамада, японский коммунист, эмигрировавший в СССР по политическим мотивам в 1939 году. Мать - Синельникова Нина Иосифовна, работала учительницей в школе. Супруг - Сиротинский Владимир Евгеньевич - финансовый консультант, менеджер. Сын - Данила - окончил экономический факультет МГУ им. М.В.Ломоносова, магистратуру МГИМО. Дочь - Мария.

Ирина с родителями.
Ирина окончила экономический факультет Университета Дружбы народов им. Патриса Лумумбы. Защитила диссертацию на экономическом факультете МГУ им. М.В.Ломоносова. С 1980 года - младший научный сотрудник НИИ Госплана РСФСР, затем в течение пяти лет работала во ВТУЗе при заводе им. Лихачева (ЗИЛ) старшим преподавателем, доцентом, заместителем заведующего кафедрой. С 1989 года занялась предпринимательской деятельностью. Дважды избиралась в Государственную Думу. В 1997 году назначена Председателем Государственного Комитета Российской Федерации по поддержке и развитию малого предпринимательства. В июне 2000 года была избрана Заместителем Председателя Государственной Думы. Участник 57-й сессии Генеральной Ассамблеи Организации Объединенных Наций (2002).Имеет ряд научных статей и публикаций в ведущих средствах массовой информации. Владеет английским и французским языками. В свободное время любит читать художественную и специальную литературу. Активно занимается аэробикой, теннисом, плаванием. Музыкальные предпочтения: Моцарт, Вивальди. Любит кинофильмы Андрея Тарковского, а также творчество Маргариты Тереховой и Инны Чуриковой. Живет и работает в Москве.

Вот такая обыкновенная жизнь необыкновенной женщины. Почему же я считаю её «иконой стиля»? Попробую уйти от сухих фактов и разобраться.
Метки: иконы стиля ирина хакамада |
Марк Шагал. |


Метки: живопись клоуны марк шагал |
Бальная. |
Катала Льюис Алварез (1836-1901)
Dressing For The Ball 1876

В русском обществе были приняты два типа балов — большой и малый.

На больших балах танцевали в специальных залах и почти всегда под военный оркестр. Особенностью большого бала было его позднее начало. В столицах и губернских городах большой бал начинался после театрального представления, т. е. около 12 часов ночи. Заканчивался такой бал к 8 часам утра. Большой бал типичен для официальных приемов (царского, губернаторского, дипломатического). Если было известно, что на бал приедет высокопоставленное лицо, гости съезжались до его появления и не уезжали с бала до тех пор, пока это лицо было на балу.
Метки: мода история костюма этикет балы |
Грустное интервью Александра Васильева. |
Александр Васильев: «Мое счастье в том, что я ни для кого не работаю, я ни к кому не привязан!»
Известный историк моды Александр Васильев дал интервью

Метки: история костюма мода иконы стиля александр васильев |
"Ар Деко и Мода" в галерее Зураба Церетели. |
Тяга народа к искусству огромна – это понимаешь, когда пытаешься просочиться сквозь толпу посетителей выставки "Ар Деко и Мода. Золотые 20-е". От входа до экспозиции на третьем этаже тянулась непрерывная вереница гостей, а поднявшись, люди двигались в едином потоке, не забывая, правда, рассматривать платья домов моды YTEB, BABANI, MATHIEU ET SOLANES и других, различные аксессуары, дизайнерскую обувь (из личной коллекции известного коллекционера исторической и этнической обуви Назима Мустафаева), фотографии и т.д.

Приехавшая к самому открытию Татьяна Михалкова с удовольствием давала интервью, из которых следовало, что она заехала на выставку не только полюбоваться на великолепные винтажные вещи, но и чтобы найти новые идеи для своего гардероба. Гости входили в зал с живой музыкой периода ар деко, а пройдя его, оказывались в комнате, где показывали фильмы 1920-х годов.
Ар Деко (период с 1919 до 1930 гг) принято считать последним большим стилем в европейской моде, ставшим символом финансового благополучия, процветания и изысканности. Он запомнился появлением культового "маленького черного платья", духов Chanel #5, цветным лаком для ногтей, первыми попытками эмансипации, культом авиаперелетов и увлечением джазом. Послевоенная Европа возрождалась в поколении "золотых 1920-х".
Ранее выставка "Ар Деко и мода" уже была частично представлена в Саньтяго, Гонконге, Франкфурте, Париже, Сиднее, Брисбене, Стамбуле.

К восьми часам в своей галерее появился Зураб Церетели , который объявил, что выставка торжественно открыта.
Интересно, что куратор, идейный вдохновитель проекта, человек, имя которого значилось на каждом пригласительном – Александр Васильев, так и не появился.
Через час после открытия, когда уже спал ажиотаж, начали съезжаться именитые гости: Кирилл Гасилин, Александр Журбин, Виолетта Литвинова. Появление на выставке Ксении Собчак и Ульяны Сергеенко вызвало целый переполох.

Выставка продлится до 13 августа, и у вас есть шанс насладиться всей красотой винтажной одежды.


Отрывок из статьи Александра Мурашкина.
http://spletnik.ru/events/13900-ar-deko.html
Метки: мода история костюма александр васильев ар-деко |