"Босоногое детство" - Жюль Бастьен-Лепаж

Жюль Бастьен-Лепаж (1848- 1884, Париж)- французский художник, представитель натурализма в живописи как составной части реализма. Это был один из первых французских художников, наряду с великим Жюлем Бретоном, изобразивших крестьянский быт в духе натурализма. Другом и поклонником его таланта был Эмиль Золя.

Жюль Бастьен-Лепаж родился в семье скромных землевладельцев и крестьян в местечке Данвилье, Лотарингия, учился с 1868 г. у Александра Кабанеля в школе изящных искусств в Париже. В школе подружился с будущим художником — реалистом, однодумцем Паскалем Даньян-Буве. После тяжёлого ранения во время немецко-французской войны 1870 г. он вернулся в родную деревню. Будучи уже тяжело больным раком, он предпринял путешествие по Алжиру, по Англии. Его полотна размещены в крупнейших музеях мира: в Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Мельбурне, Филадельфии. Он не успел во всей мере выразить свой талант, так как умер в возрасте 36 лет в своей мастерской в Париже. На месте погребения в Данвилье, где был фруктовый сад, его брат Эмиль Бастьен спроектировал и возвёл парк (Parc des Rainettes).

Стивен Уильям Коулмен, родился в Хоршем (Horsham, графство Суссекс), Англия, в 1829 году. Он получил медицинское образование, и к искусству он обратился проработав в течение некоторого времени хирургом.

Он был заядлым натуралистом и первае свои работы публиковал в иллюстрированном альманахе, в Лондоне. Коулмен настолько увлекся живописью, что оставил свою основную специальность и писал картины всю свою жизнь. В настоящее время его картины пользуются большим спросом и не раз выставлялись на знаменитых аукционах и в частности - на аукционе Сотбис.

Александр Марк Росси был успешным британским художником, специализирующийся на жанровых сценах, работы его имели успех в конце 19 века. Некоторые британские дома искусства ошибочно указывают дату рождения и смерти Росси, как 1870-1903,  это на самом деле это было то время, когда он был особенно активен на сцене искусства (Из Википедии). Он родился на греческом острове Корфу, во время британского правления. В 1870 он переехал в Лондон, где и жил до конца своих дней. Для многих  его картин, где изображены дети и молодые люди, моделями служили члены его собственной семьи.

Брюс Вебер - американский художник  середины девятнадцатого века, считался одним из лучших художников  детского жанра.  За последние десятилетие его творчество и талант были переоценены  знатоками  живописи, музеями, и  собраниями коллекций раннего американского искусства, но почти ничего не пишется о его жизни, творчестве и карьере. 

(Полную биографию художника можно прочитать здесь- Seymour-Joseph-Guy)

 At the Opera

An Interesting Book

Lawrence Alma Tadema

Сэр Лоуренс Альма-Тадема-был одним из самых известных художников конца девятнадцатого века, Великобритания.Родился в Dronrijp, Нидерланды, обучение в академии Антверпенf, Бельгия, но он поселился в Англии в 1870 году и провел там весь остаток своей жизни.

Woman Before a Mirror

Луис Альварес родился в Helmo, в провинции Orviedo, Испания, в 1836 году. Учился с раннего возраста в Мадриде, в студии Frederigo де Мадрасо, который  был  директором Национального музея в Мадриде и директором школы живописи.  В возрасте шестнадцати лет Альварес переехал в Рим. Он был одним из первых испанских живописцев, специализирующийся на произведениях исторического жанра и сцен  из повседневной жизни. Он выставлял свои картины на основных выставках по всей Европе. Его картины были не только популярным в Европе, но и среди коллекционеров  Северной и Южной Америки. Позже, он вернулся в Мадрид, где стал директором музея Прадо. Скончался в 1901 году. Его работы можно найти в музеях: Мадрида и Берлина.

Серия сообщений "* испанская живопись":
Часть 1 - Rafael Senet Perez | Альбом одной, двух картин
Часть 2 - JUAN PABLO SALINAS Y TERUEL|Элегантные времена
...
Часть 20 - ЖанровоИспанское
Часть 21 - Pino Dangelico | МилоЖанровоОбразное
Часть 22 - Luis Alvarez Catala | Жанровое
Часть 23 - Francisco Xavier Gose | Мастера Арт-Деко
Часть 24 - Francisco Miralles y Galup|ЖанровоеИпортретное
...
Часть 33 - Gonzalez Velazquez Zacarias | Spanish painter
Часть 34 - Eduardo Leon Garrido | Испанская живопись
Часть 35 - Joaquin Allustante|Испанская живопись

Дж. Ноулз - британский художник. Не так много известно о его жизни. Художник викторианского жанра, рисовал приятные жанровые сцены, образы давно минувших дней. Он родился и провел свою юность в Манчестере, жил и работал в Лондоне. Свою свою первую работу показал в Королевской Академии в 1885 году, его работы были востребованы в разгар викторианской эпохи, да и сейчас они пользуются спросом на  ведущих аукционах мира.

Юлиус Леблан Стюарт (Julius LeBlanc Stewart) (1855- 1919) Американский художник, родился в Филадельфии. Его отец, Уильям Стюарт Худ, был известным коллекционером, патронировал школу художников в Барбизоне, вторую половину жизни провёл в Париже. Он привёз туда 10-летнего сына и дал ему европейское художественное образование. Стюарт учился в школе изящных искусств в мастерской Жана-Леона Жерома, и у испанских художников Eduardo Zamacois и Raymondo de Madrazo.

Боголюбово. Весна

Белая Россия. Исход

Сайт - http://www.belukin.ru/

Работы Дмитрия Белюкина – классический реализм. Начиная с 2005, его полотна побывали в 17 регионах страны, а также в музее зарубежного искусства в Латвии. Сегодня мастер находится на пике своей популярности. Родился он в Москве в 1962 году, сын известного художника, книжного иллюстратора Анатолия Ивановича Белюкина. Закончив МСХШ им. Сурикова в 1980 году, поступил в Московский государственный художественный институт им. В. И. Сурикова на факультет живописи, мастерскую портрета (руководитель – профессор И. С. Глазунов). В 1986 году Дмитрий с отличием защитил дипломную картину «Смерть Пушкина», после чего проходил действительную службу в Советской армии в войсках ВВС.

Абель Панн - еврейский художник, который провел большую часть своей взрослой жизни в Иерусалиме.  Родился, в Латвии. Изучал искусство в Одессе, переехал в Париж в 1904 году и продолжил учебу в академии "Гранд Chaumiere". Большую часть своей жизни, Панн путешествовал  жизнь протекала между Россией, Польшей, Парижем, Египтом и Израилем. Абель Панн считается одним из основателей израильского искусства живописи. Когда Панн приехал в Израиль в 1913 году, он был очарован необычным духом Иерусалима, - "мне казалось, что я уже видел этот город. Мне казалось, что я вернулся в город после моего рождения и , что я знал его в течение сотен лет "... Это было в Иерусалиме, когда  он решил  не покидать этот город и  посвятить себя  рисованию библейских картин, которые считаются основой его творчества.

"Во мне нет ничего исторического,- говорил Виктор Васнецов.- Я только хочу сохранить родную старину, какой она живет в поэтическом мире народа: в былинах о трех богатырях, в песне о вещем Олеге, в сказке об Аленушке. Может быть, это сентиментально, но таким меня уж возьмите" - В. М. Васнецов

Радость праведных о Господе (триптих)

 Сайт - http://www.vasnecov.ru/

Виктор Михайлович Васнецов (1848-19330 - замечательный русский художник. Многие его картины знакомы вам еще с детства. Душа настоящего художника - похожа на певчую птицу, которая заперта в клетке, накрытой невзрачной тканью. Мы не видим ее, но, услышав ее чудный голос, внезапно поражаемся удивительной внутренней красоте естества скрытой за накидкой птахи. В 1873 году Виктор Михайловича Васнецов написал автопортрет, на котором очень трудно в чертах человека с бледным и усталым лицом рассмотреть какие-то особенные внешние признаки гениальности. Но стоит лишь взглянуть на созданные им полотна, как ощущаешь вдруг и сразу всю силу удивительного душевного дара и таланта того, чья рука водила кистью, создавая эти незабываемо прекрасные, без всякого преувеличения сказочные картины.

Мане говорил: "Наш долг – извлечь из нашей эпохи все, что она может нам предложить, не забывая о том, что было открыто и найдено до нас". Он обращался к самым разным темам, писал портреты, натюрморты и пейзажи, выступал как рисовальщик, мастер литографии и офорта. Творчество Мане вдохнуло новую жизнь во французское искусство 19 века и во многом определило основные пути дальнейших художественных исканий.

Томас Бенджамин Кеннингтон изучал живопись в Ливерпульской школе искусств (окончил её с золотой медалью), в Королевском колледже искусств в Лондоне и Академии Жюлиана в Париже. Экспонировал свои произведения в королевской Академии искусств в 1880–1916 гг, также регулярно выставлялся в Королевском обществе британских художников (RBA) и галерее Grosvenor. Кеннингтон был членом-учредителем и первым секретарем Нового английского Художественного Клуба (с 1886) и основателем Имперской Лиги Искусств, целью которой была помощь художникам и защита их интересов. На всемирной выставке Universelle в 1889 г выиграл бронзовую медаль. Его сын, Эрик Кеннигтон (1888–1960), был также художником, иллюстратором и скульптором.

Сын живописца и графика Фредерика Кристиана Льюиса. Значительную часть своей жизни художник провёл за пределами Англии. Жил в Италии, на Балканах, в Испании,  в Египте (в Каире). В 1851 году Льюис возвратился в Англию и вплоть до своей смерти в 1876 году проживал в небольшом городке Уолтон-на-Темзе. В 1859 году Дж. Ф.Льюис стал членом-корреспондентом Королевской академии художеств; в 1865 году он уже являлся действительным членом Академии. Был также членом Королевского общества художников-акварелистов. Произведения хранятся в различных музеях и собраниях изобразительного искусства США и Великобритании.

Испанский художник . Он рисовал обнаженных женщины, и свои мифологические фантазии. Родился в Толедо, Испания. Став взрослым, горького разочаровал своих родителей, уехав в Париж, где он изучал искусство, химию и машиностроение. Позже учился в Лондоне, где он стал проявлять особый интерес к астрономии. Его интерес и знания в области астрономии привели его к созданию иллюстраций для работ Камиля Фламмариона, (французский астроном и писатель).

В 1896 году, в год его смерти,  на него подали в суд. В иске утверждалось, что  он соблазнил горничную, когда ей было 17 лет. Горничная  служила ему моделью. Когда он обнаружил, что она беременна, он избавился от ее. Она выиграла дело и получила пять шиллингов в неделю в за ребенка. Falero скончался в  в Лондоне, в возрасте 45 лет.

Серия сообщений "* испанская живопись":
Часть 1 - Rafael Senet Perez | Альбом одной, двух картин
Часть 2 - JUAN PABLO SALINAS Y TERUEL|Элегантные времена
...
Часть 17 - Angel Busca | ПейзажноАрхитектурное
Часть 18 - Francisco Pradilla Ortiz|РазноЖанровое
Часть 19 - Luis Ricardo Falero|ОткровенноОбнаженное
Часть 20 - ЖанровоИспанское
Часть 21 - Pino Dangelico | МилоЖанровоОбразное
...
Часть 33 - Gonzalez Velazquez Zacarias | Spanish painter
Часть 34 - Eduardo Leon Garrido | Испанская живопись
Часть 35 - Joaquin Allustante|Испанская живопись

Сидни Перси Кендрик родилась в Лондоне. Училась живописи в Париже, вернувшись  в Лондон зарабатывала на жизнь, как художник, рисующий жанровые сцены и пейзажи. Выставлялась в Королевской Академии, из её картин самым известным  являются картины,  где нарисованы женщины - красивая  эпоха короля Эдуарда и начало 20-го века.

 Мир гения -  Leonardo di ser Piero da Vinci

"Пусты и полны заблуждений те науки, которые не порождены опытом, отцом всякой достоверности, и не завершаются в наглядном опыте"

Леонардо не имел фамилии в современном смысле; "да Винчи" означает просто (родом) из городка Винчи. Полное его имя — итал. Leonardo di ser Piero da Vinci, то есть "Леонардо, сын господина Пьеро из Винчи". Великий итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) и учёный (анатом, естествоиспытатель), изобретатель, писатель, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, яркий пример "универсального человека" - homo universalis.  Леонардо осмысливался в последующей традиции как личность, наиболее ярко очертившая диапазон творческих исканий своей эпохи.

Утро стрелецкой казни. 1881

"Суриков и Достоевский - два великих национальных таланта, родственных в их трагическом пафосе. Оба они прошли свой земной путь, как великий подвиг. Прими наш низкий поклон, великий русский художник". Его долго ценили за идейно-передвижническую правду. Теперь мы знаем: ценное в нем - глубокая правда мистической поэзии. Несмотря на грубость формы, картины Сурикова - магические сны. 

Боярыня Морозова. 1887

 Все работы здесь - http://artsurikov.ru/kartina.php

О Сурикове хочется сказать: он вдохновенно-косноязычен. В его творчестве - повелительная убежденность галлюцината. Он действительно видит прошлое, варварское, кровавое, жуткое прошлое России и рассказывает свои видения так выпукло-ярко, словно не знает различия между сном и явью. Эти видения-картины фантастическим реализмом деталей и цельностью обобщающего настроения вызывают чувство, похожее на испуг. Мы смотрим на них, подчиняясь внушениям художника, и бред его кажется вещим. Правда исторической панорамы становится откровением. В трагизме воскрешенной эпохи раскрывается загадочная, трагичная глубина народной души.

Мари Эгнер (1850-1940) был австрийским художником.  Родилась в Вене, училась в Граце  искусству рисования.  Но учебу в Школы живописи для женщин она  оставила, по состоянию здоровья. После Первой мировой войны, она  стала членом Ассоциации женщин-художниц Австрии (VBKÖ) , в которых  была организована  большая выставка Марии Эгнер. С 1930 года она потеряла  зрение и удалился от общественной жизни. Скончалась в Вене в 1940 году.