Швейцарию называют Европой в миниатюре. Она умещает все пленительные особенности целого континента в пределах одной страны, предлагая уникальное разнообразие всех этих прелестей, созданных природой и человеком. А благодаря компактности страны и превосходной системе общественного транспорта все это легко доступно для всех и для каждого, кто приезжает сюда на отдых.

В 1191 г. на берегу реки Ааре в окружении свиты появился герцог Бертольд V Церингерский, правитель Бургундии. Для защиты западной границы своих владений он заложил город-крепость. Герцог объявил всем, что новое поселение получит имя первого животного, которого он подстрелит. Столицу Швейцарии запросто могли назвать перепелкой, вальдшнепом или косулей. Однако герцог убил медведя. Город получил имя Берн от немецкого "ber" - "медведь". Косолапого стали изображать на старейшем европейском гербе. 

Данные работы фотографа Сва участвуют в благотворительном проекте, задуманном, как способ привлечь внимание людей к лошади, как к объекту искусства, любования и красоты. "Своим искусством мы стараемся помочь этим прекрасным существам, попавшим в беду выжить или обрести новый дом. Все лошади, участвующие в съёмках, в своё время, были спасены от неминуемой гибели"

 

Уникальные картины Charles L. Peterson .Они наполнены ностальгией по ушедшим временам , которые сохранились в памяти и сердце художника . Каждая картина несёт чувство тепла , любви и светлой лирической грусти .Уникальные картины из цикла "Воспоминания" широко известны во всем мире. Они наполнены ностальгией по ушедшем временам, которые сохранились в памяти и сердце художника.Чарльз Л. Петерсон родился в Элгине, Иллинойс. Его детство было счастливы в этом маленьком городе . Он был третьим сыном шведских иммигрантов . Птенец (его пожизненное прозвище) учился в Художественном Институте Чикаго и закончил американскую Академию Искусства в 1949. Художник всё ещё полон энтузиазма и энергии и продолжает работать почти каждый день, производя картины, рисунки, миниатюры .

 

Der Jen - тайваньская художница. Специализация: Портреты традиционной женщины Китая, национальный колорит, национальные костюмы. Техника смешанная, с четкой подачей визуализации происхождения работы. Присутствуют черты современной Манга. Последняя отдельная серия - карты Таро с национальными китайскими одеяниями. Представленные работы входят в огромную серию картин, объединенную общим названием: Illustration Collection of the Ancient Chinese People - The Zephyr-Love Stories of the Royal Manchu in the Forbidden City.

 

Алан Джиана - один из современных художников с уникальным, красочным стилем. Алан Джиана всегда хотел быть художником. Одно из его первых произведений искусства было в возрасте четырех лет, когда он маркером разрисовал стены. Само собой разумеется его родители не были в большом восторге, но карьера была приведена в движение. Любовь Алана Джианы к природе и морю всегда была большой частью его жизни. Его оценка красоты, которая окружает нас, играла важную роль в его переходе к созданию вдохновляющих сценических художественных работ, которыми он известен на сегодняшний день. Глядя на его работы, хочется убежать и окунуться в тишину и покой спокойного и красочного мира... Картины Алана были показаны в многочисленных галереях по всей стране, включая Делаверский Художественный Музей. В 1991 он вошел в царство цифрового искусства, и с тех пор работал исключительно в той среде. Более чем пятьдесят компаний Соединенных Штатов и Канады лицензируют его красивые картины для воспроизводства на продуктах, которые они делают: на календарях, книжных и журнальных обложках, зажигалках, декоративных флагах, подушках, Рождественских открытках, футболках, заставках компьютера, часах, коробках для компакт дисков, комплекты вышивки крестиками и многое другое.

 

Нина Пак фотохудожник из Ванкувера,Британская Колумбия.

 

Фотографии,их обработка очень понравились,к сожалению,об авторе ничего узнать не удалось.

 

Сама история художника-мариниста Валерия Шиляева – романтическая история, хотя на первый взгляд в ней нет ничего необычного. Родился в с. Шаранга Кировской области в семье военнослужащего. Отслужив армию, поступил в Челябинское художественное училище на оформительское отделение. По окончании работал инженером по промэстетике в Черкассах и Днепродзержинске. В 1986 году перебирается во Владивосток, определивший в каком-то смысле его творческую биографию. Именно здесь Валерий Шиляев окончательно сложился как маринист, полностью посвятив себя этому жанру.Пожалуй, в этой верности избранному направлению и заключается романтика, проявившаяся задолго до того, как водная стихия стала в буквальном смысле стихией художника (сегодня он живет в пос. Преображение, где море находится в двух шагах от его мастерской или, напротив, мастерская в двух шагах от моря). Романтиком он стал, когда попал в «плен моря», впервые увидев морские пейзажи Айвазовского в музее художника в Крыму. Там же начал писать свои первые марины. Довольно скоро увлечение переросло в настоящую страсть: «Я собрал все, что написано и издано о море, начиная с 16 века, - признается Валерий Шиляев. – У меня огромная коллекция книг и альбомов, посвященных маринистике».Изучая наследие известного русского мариниста, Валерий работал в запасниках музея Айвазовского, скрупулезно анализируя каждую работу. Тема воды… Вряд ли словом можно передать ее безграничность: сиюминутные краски заката, туманные утра, штиль, пенный прибой, штормовые раскаты бьющейся о камни воды, морские баталии, серии кораблей – сегодня творческий багаж Шиляева насчитывает десятки работ. Но тогда еще нужно было найти свою манеру, перенести на холст свои, индивидуальные ощущения моря. Айвазовский в свое время говорил: «Живописец, только копирующий природу, становится ее рабом. Движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молниеносный порыв ветра, всплеск волны немыслимо с натуры. Художник должен запомнить их. Сюжет картин слагается у меня в памяти, как у поэта… Сделав набросок на клочке бумаги, я приступаю к работе и до тех пор не отхожу от полотна, пока не выскажусь на нем кистью». Для одного из самых ярких представителей феодосийской школы не существовало технических сложностей в передаче физических свойств воды – прозрачности, непокорной изменчивости, световых рефлексов.

 

Серия сообщений "Скульптуры":
Часть 1 - Замки из песка.
Часть 2 - Статуэтки Florenсe.
...
Часть 13 - Nano Lopez ( бронзовая скульптура ).
Часть 14 - Куклы -Работы Christine Haworth 1.
Часть 15 - Куклы -Работы Christine Haworth 2.
Часть 16 - Феи и ангелы на основе работ Christine Haworth.
Часть 17 - Куклы кисти Ноэля Круза.
...
Часть 35 - Японец создает скульптуры из воздуха.
Часть 36 - Замечательные миниатюрные копии животных из бумаги.
Часть 37 - Впечатляющие работы из дерева.

Работы знаменитого английского художника Christine Haworth, которая провела множество собственных выставок и получила всемирное признание за ностальгические работы, посвященные детству, создав целый ряд коллекций "Феи" и "Ангелы".Отличаются очень качественным выписыванием всех мельчайших деталей в процессе ручной раскраски.

Серия сообщений "Скульптуры":
Часть 1 - Замки из песка.
Часть 2 - Статуэтки Florenсe.
...
Часть 12 - Роботы из ничего от Brian Marshall.
Часть 13 - Nano Lopez ( бронзовая скульптура ).
Часть 14 - Куклы -Работы Christine Haworth 1.
Часть 15 - Куклы -Работы Christine Haworth 2.
Часть 16 - Феи и ангелы на основе работ Christine Haworth.
...
Часть 35 - Японец создает скульптуры из воздуха.
Часть 36 - Замечательные миниатюрные копии животных из бумаги.
Часть 37 - Впечатляющие работы из дерева.

Серия сообщений "Скульптуры":
Часть 1 - Замки из песка.
Часть 2 - Статуэтки Florenсe.
...
Часть 11 - Шерстяные игрушки от monkey tonkey.
Часть 12 - Роботы из ничего от Brian Marshall.
Часть 13 - Nano Lopez ( бронзовая скульптура ).
Часть 14 - Куклы -Работы Christine Haworth 1.
Часть 15 - Куклы -Работы Christine Haworth 2.
...
Часть 35 - Японец создает скульптуры из воздуха.
Часть 36 - Замечательные миниатюрные копии животных из бумаги.
Часть 37 - Впечатляющие работы из дерева.

Голландский фотограф Maria Netsounski