Имя профессора московской консерватории ЮРИЯ ДОЛЖИКОВА принадлежит к числу имен, составляющих славу российской музыкальной педагогики. Благодаря его сорокалетней деятельности флейтовое исполнительство в нашей стране вышло на качественно новый уровень, и если вы, придя на симфонический концерт или в театр, слышите флейтовое соло, то почти наверняка можно утверждать, что этот голос принадлежит воспитаннику или воспитаннице Юрия Николаевича.

К сожалению в 2005 году блестящий флейтист и педагог покончил с собой. По непонятным причинам. Остались молодая жена, маленький ребенок. Записка, завещавшая о переходе состояния к бывшей жене...
Случай почти беспрецедентный. То, что возможно для поэтов или наркоманов от рок-музыки, совсем нехарактерно для музыкантов академического толка. Вот что думает по этому поводу композитор Алексей Рыбников:
"У композитора или дирижера слишком развита фантазия. Тонкие чувства и переживания переполняют человека. И не дают пойти на столь грубый акт, как самоубийство.
Психологи-профи, работающие с музыкантами, отмечают, что `суицид - это всегда акт насилия, а насилие мало совместимо с музыкой, где ощущения не фиксируются словами и четкими понятиями (как в писательской среде)`. Поэтому даже в состоянии крайней депрессии человек изберет другой путь..." Должиков не избрал.
Сейчас, когда свежа и остро переживаема память о нём, кажется, что главная загадка – в личности Должикова. Личности весьма противоречивой, неоднозначной, отнюдь не идеальной, далёкой от ангельского образа, как и от демонического лика. Сформулировать её сущность научно – задача для будущих исследователей. Можно сказать, что он был очень человечен, то есть обострённо, до крайности субъективен, необычайно своеволен, совершенно свободен внутренне, что производило порою неоднозначное впечатление на малознакомого собеседника.
Да, он бывал резок, мог накричать и даже выгнать из класса, а уже на следующем уроке – расхвалить; в его характере эта «контрастность» была естественна и органична. Но так было не только на уроках. В его высказываниях часто звучала безапелляционная категоричность, особенно когда он говорил о флейте и о своей методике, но всё это, мы проистекало из его убеждённости в собственной правоте…
Как-то Генрих Бёлль походя заметил: у художника всегда смерть за пазухой, как у хорошего попа молитвенник подмышкой. У Юрия Николаевича она была слишком близко, всегда в пределах досягаемости. Вероятно, поэтому он оставил нам ещё одну загадку, тайну таланта и его гибели, которой, кажется, никогда не суждено быть разгаданной. И нам остаётся лишь всматриваться, догадываться, ловить неуловимое, чтобы осознавать всё яснее: понятие истинный педагог – материя столь же тонкая, сколько и редкий виртуоз, гениальный физик или поэт от Бога. И пытаться, кому как суждено, достичь сопричастности. Сопричастности тайне таланта...

В наследие нам Юрий Должиков оставил некоторые свои сочинения для флейты.
Одно из известнейших - романс "Ностальгия".

Серия сообщений "Флейта":
Часть 1 - Ю.Должиков. Ностальгия
Часть 2 - Голос флейты... Соло из кинофильма "Муму" композитора В.Дашкевича

Карл Брюллов.
Портрет Ю.П. Самойловой с Джованиной Пачини и арапчонком.
(Частное собрание, Калифорния, США)
В 1875 году, в обстановке бедности, близкой к нищете, в Париже умирала бездетная и капризная старуха, жившая только воспоминаниями о том, что было и что умрет вместе с нею. Ни миланским, ни петербургским родичам, казалось, не было дела до одинокой женщины, когда-то промелькнувшей на русском небосклоне "как беззаконная комета в кругу расчисленных светил". Это была графиня Ю.П.Самойлова; ее захоронили на одном из парижских кладбищ, предав забвению.
Читать далее...

Это музыка финальных кадров фильма "Был месяц май", озвученная оркестром Поля Мориа. Называется Мама. Авторы Sonny Bono и Jacques Monty.

Mama (When My Dollies Have Babies) – композиция, записанная Шер в 1967 году, повествуюет о роковой юношеской беременности. Хотя она касалась такой наболевшей и актуальной темы, подростки были вовсе не в восторге слушать об этом по радио. Тем более в исполнении 20-летней Шер, у которой жизнь до данного момента складывалась весьма успешно и из чьих уст песня о безумных страданиях девушки звучала, по их мнению, притворно, лицемерно и наиграно.
Для европейского рынка Шер спела «Mama» на итальянском языке. При переводе смысл песни поменялся, и теперь композиция повествовала о тоске главного героя по ушедшей в мир иной матери… Так или иначе, и на итальянском языке песню ждал провал.
Хотя Шер не преуспела с «Mama» ни в Европе, ни в Америке, эта композиция все-таки стала мега популярной во многих странах Европы, и даже в Советском Союзе.
У нас песню по отдельности перепели с русскими словами Муслим Магомаев и Лариса Мондрус. А инструментальная версия, в исполнении оркестра Поля Мориа, вошла в фильм 1970 года «Был Месяц Май» и в заставку к популярной телепрограмме «От Всей Души», где ведущей была знаменитая – Валентина Леонтьева. Также песня так подозрительно похожа на инструментальную композицию «Дороги» из популярного советского сериала «Семнадцать Мгновений Весны», что становится сразу ясно откуда черпал своё вдохновение знаменитый композитор Таривердиев.
В Восточной Европе, а именно в Польше, песню «Мама» перепела местная певица Марта Кубишова. В ее исполнении композиция, превратилась в песню-протест против советской власти. Немудрено, что после такого исполнения, певицу быстро запретили.
В Западной Европе знаменитая певица Далида (Dalida) с успехом перепела «Mama» на итальянском, французском и немецком языках и заняла с этой композицией первые строчки популярных хит-парадов этих стран.
Вообще 1967 год был одним из самых тяжелых в жизни Далиды. Она была опустошенна горем от потери мужа Луиджи Тенко (Luigi Tenco), который застрелился, когда узнал, что его песня, которую исполняла Далида на фестивале Сан Ремо все в том же 1967 году, не вышла в финал. Не в силах вынести потерю, Далида попыталась наложить на себя руки и приняла целую упаковку снотворного. К счастью, ее спасли, но полноценно вернуться к жизни она смогла лишь к концу 1967 года.
Видимо тяжелейший жизненный опыт певицы, умение передать свое переживание в песне и ее потрясающий голос сделали свое дело. «Mama» в декабре 1967 года стала №1 в Италии.

А вот так завораживающе она звучит в исполнении хорвата Арсена Дедича.

"Вокальный по природе талант Валерия Гаврилова отличается неповторимой, собственной интонацией. Как и у любимых им ранних романтиков, у Гаврилина — культ мелодии. Свежий, первозданный песенный мелодизм — душа его музыки".
Как умеет выводить мелодическую линию Большой детский хор под руководством В. Попова всем хорошо известно. Поэтому совершенно естественно присутствие в репертуаре этого знаменитого коллектива такой жемчужины В. Гаврилоава, как "Мама". Эту песню прекрасно исполнила еще школьницей М. Суханкина, какое-то время побывавшая затем участницей нашумевшей группы "Мираж". Слышал исполнение и другими музыкантами "Мамы". Но так нежно и трогательно получалось пожалуй только у Риты Суханкиной в сопровождении Большого Детского Хора Всесоюзного Радио и Центрального Телевидения.

Серия сообщений "Композитор В. Гаврилин":
Часть 1 - Валерий Гаврилин. Каприс
Часть 2 - В. Гаврилин. Любовь останется
Часть 3 - В. Гаврилин. Мама

     В преддверии праздников наши женщины как обычно слегка затихают в ожидании подарков от любимых и близких. Подарки бывают совсем скромные, но часто имеют такой вес...А бывают такие, что остаются на все времена, но становится ли женщина от этого счастливей?
     Жена индийского шаха Джехана получила в подарок одно из семи чудес света - знаменитый Тадж-Махал. Жаклин Кеннеди получила в подарок от миллиардера Аристотеля Онассиса остров Скорпионов. А жене Людовика XIV-го досталось от короля норковое манто длиной полтора километра.
     А как вы относитесь к романтичным подаркам и сюрпризам?
     Вот что почитал на одном из форумов по этому поводу.

     Пишет девушка:
"Мне дарили Арию Трубадура... Пели её а капелло по телефону. Было афффигительно! :))
Дарили три стихотворения собственного сочинения...
Совершили для меня подвиг.
В мою честь написана музыкальная композиция."

     Пишет молодой человек:
"А я подарил звезду. Однажды отдыхали на природе под открытым небом.
Я спросил - хочешь звезду?
Она - давай.
Я вытягиваю руку к небу и говорю - лови.
Она говорит - Где? ой...
смотрю по небу звезда медленно летит, большая, яркая (раньше у меня так не получалось)
(да и потом тоже) "

     Но больше всего мне понравилось вот это:
 "А ведь действительно, мы сами можем быть самым романтическим подарком. Припустим вы давно не виделись, безумно соскучились друг по другу, сидите дома, занимаетесь домашними делами и ни на что не надеетесь. Тут звонок в дверь. Открываете дверь, а на пороге стоит он. Для меня это был бы самый романтический и самый неожиданный подарок. Я бы от такого не отказалась."

     Что касается последнего, то наверно примерно об этом же поет Мария Пахоменко в своей очаровательной песне "Подари мне солнце".

Часто вижу у Ларисы в журнале детские стихи Агнии Барто. А мне в этом жанре вспоминается другой поэт и художник - Олег Григорьев. Заинтересовался этим человеком, когда услышал, как со сцены замечательно читал его детские стихи артист Александр Филиппенко. Тогда и познакомился поближе с детским и далеко недетским творчеством этого поэта.
Вот что пишет об Олеге Григорьеве ленинградский журналист Ольга Ковалевская.
" Его рифмы с остроумием народной частушки отщелкивали и припечатывали, обнажая абсурдность нелепых правил и законов сложившегося человеческого общежития. Поэтому Григорьева не издавали.
Детская литература, служившая спасительной гаванью для поэтов и писателей (конечно, в этой гавани спаслись немногие), помогла состояться в какой-то мере их творческим судьбам. Так, при жизни поэта были изданы единственные его три книжки стихов в издательстве «Детская литература». Две — первая и последняя — в ленинградском Детгизе, вторая — в московском. В некоторых статьях о Григорьеве подмечено, что дети в его стихах — это «окарикатуренные взрослые. А взрослые — это остановившиеся в своем развитии дети»"

Из детского.
* * *
Папа ёлку украшает,
Мама папе помогает.
Я стараюсь не мешать,
Помогаю помогать.

* * *
Света мне не по плечу,
Я ходить с ней не хочу.
То есть я ей по плечо,
Эх, досадно до чего!
Говорит она со мной -
Я её не слышу,
А ведь прошлою весной
Я её был выше.
За одно лишь лето
В девяносто дней
Стала в классе Света
Всех длинней.
Танцевать с ней не хочу,
Света плачет, я молчу.
Говорит: "Уж ты прости..." -
"Надо было не расти!
Нашу пару засмеют,
Праздник станет адом -
Шпингалетом назовут
С каланчою рядом..."
Я уж лучше подожду
До другого лета,
Может, тоже подрасту -
Не росла бы Света.

Ну и немного взрослого.
***
Сказал я девушке кротко:
– Простите за нетактичность,
Но бюст ваш, и торс, и походка
Напомнили мне античность.

Она в ответ мне со вздохом:
– Простите, но ваше сложение
Напомнило мне эпоху
Упадка и разложения.

***
Жену свою я не хаю,
И никогда не брошу ее.
Это со мной она стала плохая,
Взял-то ее я хорошую.

Продолжаю говорить о Валерии Гаврилине

"Скромный человек с внешностью учителя средней школы был композитором от Бога. Валерия Гаврилина называют Гением хоровой и вокально-симфонической музыки, музыкальным Есениным; великим стали называть еще при жизни, но произведений его не издавали. Музыку, которую композитор слышал в душе, он и сам едва успевал записывать. Теперь же собрать все воедино довольно сложно — к своему творческому наследию композитор относился без особого трепета".

Одна из красивейших его песен в исполнении несравненной Марии Пахоменко

Серия сообщений "Композитор В. Гаврилин":
Часть 1 - Валерий Гаврилин. Каприс
Часть 2 - В. Гаврилин. Любовь останется
Часть 3 - В. Гаврилин. Мама

"Мечтаю своей музыкой добраться до каждой человеческой души. Меня постоянно свербит боль: поймут ли?" - эти слова В. Гаврилина о своей музыке. Думаю, такое волнение его было излишне, музыку Гаврилина очень даже понимают и восхищаются. Музыкальные номера из его балета "Анюта" уже просто стали шлягерами, и поэтому существует множество переложений для различных инструментов. Вот как, например, выглядит современное звучание отрывка из балета "Анюта" для двух арф в современной обработке.

Серия сообщений "Композитор В. Гаврилин":
Часть 1 - Валерий Гаврилин. Каприс
Часть 2 - В. Гаврилин. Любовь останется
Часть 3 - В. Гаврилин. Мама

Андрей Данилко. Этот человек - всем известный персонаж Верка Сердючка. В этом образе прославился еще задолго до учебы в цирковом училище и киевском национальном университете искусств. Сейчас - это мегозвезда данс-поп-музыки как на Украине, так и далеко за ее пределами. В 2007-м Андрей Данилко успешно выступает в Хельсинки на популярном конкурсе "Евровидение" и занимает 2-е место. А в 2008-м получает звание народного артиста Украины.
Но такое ли уж точное представление мы имеем о подобных людях из шоу-бизнеса? За яркой экзальтирующей внешностью часто прячется очень много неожиданно тихого и философичного. И не являются ли сочинения за клавишными инструментами Андрея Данилко лучшим подтверждением этого?

Когда-то этот город назывался Константинополь, а в 18 веке стал добычей турецких завоевателей и превратился в Стамбул. Вот и наслоилась одна религия на другую. Культурные традиции сменились диаметрально противоположными. Зато архитектурный облик Стамбула принял гибридные очертания. Всё это привлекает многочисленные армии туристов.

Легендарная улица Истеклаль. Это самая длинная и самая демократичная улица в Стамбуле. Многими чертами напоминает московский Арбат. К вечеру сюда стекается все население Стамбула, включая приезжих. На улице становится так тесно, что люди касаются друг друга локтями.




Читать далее...

Серия сообщений "Турция":
Часть 1 - Базары Стамбула
Часть 2 - Айя Софья
...
Часть 4 - Дворец Топкапи
Часть 5 - Дворец Долмабахче
Часть 6 - Стамбул под разными углами зрения
Часть 7 - Анталья. Отели Топкапи и Кремлин.
Часть 8 - Кемер. Морская прогулка.
Часть 9 - Древний город Эфес
Часть 10 - Кушадасы.

Фильм Н.Губенко "Подранки". Читал много рецензий на этот фильм. О том, что о детях войны, о суровых буднях интернатовской жизни, Проблемы совести, проблемы одиночества...
Но как-то стороной многие обходят лирическую составляющую фильма. Ведь главный герой, мальчик, пишет стихи и влюблен в красивую учительницу. Его влюбленность, поэтическая восторженность - пожалуй самый трогательный момент картины.
Посмотрите этот маленький отрывок, мне он очень нравится в этом фильме, и еще так музыкально обставлен...

Сколько бы не шел "Большой канкан" в московском театре оперетты, состоящий из номеров разных оперет, всегда - аншлаг. Блистательная Татьяна Шмыга своим присутствием заполоняла весь спектакль. Выходишь из зала, а в душе - щемящий мотив из дуэта оперетты Кальмана "Сильва". Как звучит и сейчас, когда ее не стало...

Наверное многие помнят, когда при путешествии на юг по железной дороге в сторону краснодарского края попадается маленькая станция Шахты, в подтверждение названия возле которой виднеются огромные горы накопленной горной породы, образованных за многие годы добычи полезных ископаемых в этих местах.
Побывав в самом городишке и походив возле шахт, вызывавших в бытность наверняка гордость не только местного населения, но и всей страны, ощущаешь после этого только жуткую тоску, настолько все пришло в запустение. В напоминание о славных годах социалистического строительства только и виднеются по всему городишку как египетские пирамиды эти исполинские холмы, уже поросшие деревьями.
Сегодня Шахты похож на развитой город только в центре. А так...со станции до центра и добраться трудно. Грязь в осенне-зимний период - непролазная. Видно много лет назад заботясь о благе всей страны, государство позабыло о тружениках великих строек и не удосужилось для них даже проложить тротуар между домами.






Смотреть далее

Серия сообщений "Ростовская область":
Часть 1 - Шахты
Часть 2 - Как необычно встретить Новый год?
Часть 3 - Станица Старочеркасская.

Красивая песня на красивые стихи Э.Асадова.
За такую лирику и возвышенность исполнительнице можно простить даже маленькие огрехи. Видно как под влиянием этой песни сама переживает душевное волнение.
А кто-нибудь знает историю этой песни? Кто автор музыки? Кто исполняет?

Узнал о ледяном дожде в московском регионе, что прошел перед Новым годом из средств массовой информации. Уже по приезду увидел массу выложенных в интернет фотографий об этом редком явлении. Так получилось, что гораздо раньше, в начале декабря, я застал аналогичное обледенение в краснодарском крае (город Тихорецк). Мне кажется в некотором роде обледенение в этом регионе выглядело еще живописней, поскольку лед налипал на траву и цветы, над которыми еще вчера кружили пчелы при плюсовой температуре...Взгляните сами.





Смотреть далее

Серия сообщений "Краснодарский край":
Часть 1 - Чудо-дерево
Часть 2 - Темрюк и его музей
Часть 3 - Крестьянский двор в Крымске
Часть 4 - Ледяной дождь в краснодарском крае
Часть 5 - От Лазаревского к истокам реки Аше.

В городе Крымске Краснодарского края есть интересный музей "Крестьянский двор" практически под открытым небом, где собраны экспонаты крестьянского быта прошлого столетия, а также предметы-символы эпохи социалистического строительства.





Смотреть далее

Серия сообщений "Краснодарский край":
Часть 1 - Чудо-дерево
Часть 2 - Темрюк и его музей
Часть 3 - Крестьянский двор в Крымске
Часть 4 - Ледяной дождь в краснодарском крае
Часть 5 - От Лазаревского к истокам реки Аше.

Как вы думаете чем популярен город Темрюк Краснодарского края? Своими вулканическими грязями для лечения? Или килькой, где ее добывают на огромном приазовском рыбзаводе, а надпись на консервных банках "г.Темрюк" ясно указывает на место ее происхождения?
Скорее всего город знаменит своим музеем под открытым небом "Военная горка", расположенный прямо на вулкане небольшой горы Миска. От всех остальных музеев "Горку" отличает множество интересных экспонатов военного времени: глубинные бомбы, ракеты ПВО, реактивные истребители, торпедный катер, ну и конечно же пушки, танки, снаряды, зенитки… На всем этом можно даже полазить (детям).





Смотреть далее

Серия сообщений "Краснодарский край":
Часть 1 - Чудо-дерево
Часть 2 - Темрюк и его музей
Часть 3 - Крестьянский двор в Крымске
Часть 4 - Ледяной дождь в краснодарском крае
Часть 5 - От Лазаревского к истокам реки Аше.

В эти крещенские дни исполнилось 40 лет, как не стало поэта Николая Рубцова. Он погиб в самом расцвете творческих сил, не успев донести до нас и половины всего того, что так переполняло его удивительную душу.

Никогда не забуду, как в школьные годы на уроке литературы мне пришлось делать доклад о жизни поэта. Меня поразило насколько внимательно меня слушали. Рубцов произвел поэтическое воздействие даже на тех моих одноклассников, которые единственное, что знали из программы - какого цвета их учебник по литературе. Особенно класс притих после услышанных строк, где поэт предвосхищает свою смерть:

Я умру в крещенские морозы
Я умру, когда трещат березы
А весною ужас будет полный:
На погост речные хлынут волны!
Из моей затопленной могилы
Гроб всплывет, забытый и унылый
Разобьется с треском,
и в потемки
Уплывут ужасные обломки
Сам не знаю, что это такое...
Я не верю вечности покоя!

Путешествуя по Темрюку и Крымску Краснодарского края, зпмечал удивительное дерево. Из далека кажется, что сплошь увешано птичьими гнездами, а подойдя ближе и приглядевшись, замечаешь, что на голых стволах не гнезда, а живые зеленые побеги, которые отрастают и образуют шарообразное скопление. А на отростках еще и плоды виднеются. Что же это за дерево? Может кто знает?




Читать далее...

Серия сообщений "Краснодарский край":
Часть 1 - Чудо-дерево
Часть 2 - Темрюк и его музей
Часть 3 - Крестьянский двор в Крымске
Часть 4 - Ледяной дождь в краснодарском крае
Часть 5 - От Лазаревского к истокам реки Аше.

Волшебная музыка "Объяснение в любви" Альфреда Шнитке из не менее волшебного фильма "Сказка странствий"

На мосту, где мы встречались,
Фонари едва качались.
Мы стояли на мосту,
Мы любили высоту!

Под мостом, где мы встречались,
Воды быстрые не мчались,
Не гудели корабли -
Поезда спокойно шли.

На мосту, где мы встречались,
Наши муки не кончались.
Поглазев на поезда,
Расходились кто куда.

Ибо мы бездомны были.
Высоту мы не любили!
Но ходили мы туда -
Больше было некуда!

Над мостом, где мы прощались,
С той поры года промчались.
Вот я встану на мосту
И достану!..
Пустоту.

1979

Дворец Долмабахче в Стамбуле пожалуй самый роскошный дворец Турецкого государства. Изначально главной правительственной резиденцией эпохи Османского правления считался дворец Топкапи, о котором уже подробно рассказывал здесь. Но османские правители по истечении некоторого времени со дня постройки Топкапи, решают отстроить новый дворец Долмабахче, с менее выраженным восточным стилем, но с европейской утонченностью. Для этого было выбрано место у самого Босфорского пролива.

У парадных ворот на страже стоит вооруженный солдат. Ощущение, что это кукла, а не живой человек.


Читать далее...

Серия сообщений "Турция":
Часть 1 - Базары Стамбула
Часть 2 - Айя Софья
Часть 3 - Голубая мечеть
Часть 4 - Дворец Топкапи
Часть 5 - Дворец Долмабахче
Часть 6 - Стамбул под разными углами зрения
Часть 7 - Анталья. Отели Топкапи и Кремлин.
Часть 8 - Кемер. Морская прогулка.
Часть 9 - Древний город Эфес
Часть 10 - Кушадасы.

Эпоха Силантьева - эпоха душевных песен и блестящих оркестровых пьес - началась 10 апреля 1919 года в Екатеринодаре в семье служащих с рождением сына. Спустя годы без оркестра под его руководством не пройдет ни одна "Песня года" 1970-х. Под его аккомпанемент на большую эстраду впервые выйдут Иосиф Кобзон, Муслим Магомаев, Валентина Толкунова, Лев Лещенко, Алла Пугачева, Анна Герман, Майя Кристалинская и десятки других звезд. Этот оркестр объедет весь свет, запишет сотни пластинок, "озвучит" фильмы "Семь стариков и одна девушка", "Девчата" и "Берегись автомобиля". А о Юрии Силантьеве знавшие его скажут: "Великий дирижер".
Одна из редких записей оркестра под управлением Ю.Силантьева - композиция Роберта Газизова "Осенний дождь":

Чарующий голос исполнительницы 60-ых и 70-ых Даниэль Ликари продолжает волновать ни одно поколение. Самый наглядный пример, где все ее могли услышать - фильм "Шербургские зонтики". Главная героиня - Женевьев (играет Катрин Денев) поет конечно же голосом Ликари. Поет ли Ликари песни на ее родном французском языке, или использует голос как инструмент без слов, вне зависимости она одна из самых одаренных и уникальных вокальных исполнителей, украшавших эту землю.



Даниэль Ликари. Парижская баллада

Серия сообщений "Даниэль Ликари":
Часть 1 - Даниэль Ликари. Парижская баллада.
Часть 2 - Даниэль Ликари. Au coeur d'une chanson

Весьма любопытный фильм. Необычна подача: мягкая, поэтичная. Местами что-то от мюзикла. Хотя очень современный, затрагиваются самые современные проблемы. Волшебное воздействие на фильм оказала музыка Бенжамена Биолэ (Benjamin Biolay), знаменитого певца и композитора. Музыка к фильму выражена в виде зарисовок - впечатлений, как будто полученных после прослушивания великих классиков...

Clara et moi



Clara

Стамбульский Дворец Топкапи оказывается один из самых посещаемых музеев Турции и даже мира. Рсполагается буквально впритирку с музеем Ай Софьей и неподалеку от Голубой мечети, о которых уже подробно рассказывал в дневнике.
Теперь некоторые фото оставшиеся после посещения этого дворца-музея.





Читать далее...

Серия сообщений "Турция":
Часть 1 - Базары Стамбула
Часть 2 - Айя Софья
Часть 3 - Голубая мечеть
Часть 4 - Дворец Топкапи
Часть 5 - Дворец Долмабахче
Часть 6 - Стамбул под разными углами зрения
...
Часть 8 - Кемер. Морская прогулка.
Часть 9 - Древний город Эфес
Часть 10 - Кушадасы.

6376 слушали 122 копий [+ в свой плеер]

Очаровательная французская песня из кинофильма "Жизнь одна" композитора Алексея Рыбникова. Обратите внимание, как эта тема перекликается с музыкой, звучавшей у него в фильме "Через тернии к звездам".

Серия сообщений "Композитор А.Рыбников":
Часть 1 - Осенняя мелодия. Алексей Рыбников
Часть 2 - Жизнь одна
Часть 3 - А.Рыбников. Музыка из кинофильма "Руки вверх"
Часть 4 - Композитору Алексею Рыбникову - 75.

Мелодия из кинофильма "Осенняя история"

Серия сообщений "Композитор А.Рыбников":
Часть 1 - Осенняя мелодия. Алексей Рыбников
Часть 2 - Жизнь одна
Часть 3 - А.Рыбников. Музыка из кинофильма "Руки вверх"
Часть 4 - Композитору Алексею Рыбникову - 75.

2215 слушали 34 копий [+ в свой плеер]

Великолепная киномузыка блестящего инструменталиста

Серия сообщений "Композитор Дмитрий Маликов":
Часть 1 - Д. Маликов. Начало.
Часть 2 - Д. Маликов. И все-таки я люблю
Часть 3 - Д.Маликов. "Письмо в альбом"

539 слушали 8 копий [+ в свой плеер]

Бард Светлана Копылова широко известна как исполнительница авторской православной песни. На концерты, где звучат ее своеобразные песни-баллады, песни-притчи приходят обычно за ответами на многие нравственные вопросы. Хотел бы предложить одно еe очень мелодичное произведение "Бабочка", где музыка и текст весьма органично вырастают в одно целое.

Голубая мечеть (Султанахмет) - пожалуй самое посещаемое место в Стамбуле. Расположена в живописнейшем месте на возвышенности с видом на Мраморное море. Добраться сюда с аэропорта очень легко, если ехать вдоль набережной.

Самый красивый вид на Голубую мечеть на закате

читать далее

Серия сообщений "Турция":
Часть 1 - Базары Стамбула
Часть 2 - Айя Софья
Часть 3 - Голубая мечеть
Часть 4 - Дворец Топкапи
Часть 5 - Дворец Долмабахче
...
Часть 8 - Кемер. Морская прогулка.
Часть 9 - Древний город Эфес
Часть 10 - Кушадасы.

Айя Софья собор Святой Софьи расположен в прекраснейшем месте Стамбула, на площади Султанахмет, где сосредоточены и другие исторические памятники времен Византйской импери и времен Османского правления. Здесь же и Египетский обелиск, и обелиск Константина, и Змеиная колонна. Рядом с Айя Софьей, лицом к лицу возвышается и Голубая мечеть (Султанахмет), о которой я подробно уже писал здесь.

Айя Софья собор был выстроен еще при императоре Константине, в Византийскую эпоху. Разумеется весь облик храма соответствовал христианским традициям. После завоевания Константинополя (бывшее название Стамбула) турками, казалось разрушению Айя Софьи не миновать. Но чужестранцев нисколько не смутило, что здесь молились иным богам; они легко переоформили Ай Софью под свой религиозный уклад, достроив по краям четыре минарета.





Читать полностью Восточная сказка

Серия сообщений "Турция":
Часть 1 - Базары Стамбула
Часть 2 - Айя Софья
Часть 3 - Голубая мечеть
Часть 4 - Дворец Топкапи
...
Часть 8 - Кемер. Морская прогулка.
Часть 9 - Древний город Эфес
Часть 10 - Кушадасы.

В Стамбуле много рынков. Если посмотреть критическим взглядом, покажется, что весь город сплошная барахолка. Но надо признать, что это тоже часть достопримечательностей Стамбула. Из основных я бы выделил Египетский базар (Мызыр Чаршисы) и Большой базар (Kapali Carsi).

Египетский базар еще называют Базаром специй. Здесь издавна торговали всякими пряностями, травами, сладостями. Сейчас все это тоже можно увидеть вместе с товарами для туристов.



Более подробно Базары Стамбула

Серия сообщений "Турция":
Часть 1 - Базары Стамбула
Часть 2 - Айя Софья
Часть 3 - Голубая мечеть
...
Часть 8 - Кемер. Морская прогулка.
Часть 9 - Древний город Эфес
Часть 10 - Кушадасы.

Многие из вас наверно помнят чудесный фильм "Объяснение в любви" по мотивам книги Евгения Габриловича "Четыре четверти".



"Талантливый литератор Филиппок (артист Ю.Богатырев), мучительно ищущий свой путь в жизни, оказался свидетелем и участником важнейших исторических событий. Всем он казался слабым и нерешительным. Но ему повезло - он женится на хорошенькой Зиночке (артистка Эва Шикульска). Филиппок мечтает стать писателем, и деловая Зиночка устраивает его корреспондентом в газету. Пока Филиппок колесит по стране, его жена заводит все новые и новые романы. И все же Филиппок любит ее, да и Зиночка по-своему его тоже любит. Спустя много лет стареющий Филиппок приносит своей жене в больницу книгу, в которой вспоминает прожитую ими жизнью..."

Через весь фильм лейтмотивом проходит проникающая мелодия, созвучная настроению картины. Долгое время я не мог вычислить, какое конкретное произведение используют авторы картины. По титрам понял только, что это Вивальди. Найдя его после многих лет, предлагаю и вам послушать.

Расплескалось море красных роз, Очарован ими небосвод, Засверкали капли нежных рос, Ангелов означили приход. Лариса Кузьминская

Люблю путешествия, музыку, цирк, театр...