Пришло время вспомнить Роя Орбисона. И повод есть. Хотя и без повода...

*

«You Got It» («Ты получила это») — песня с альбома Роя Орбисона Mystery Girl («Девушка тайна», 1989). Авторы — Рой Орбисон, Джеф Линн, Том Петти (участники супергруппы The Traveling Wilburys). Песня достигла №9 на Billboard Hot 100 и первой позиции в Top 40, возвратив Орбисона на вершину хит-парадов впервые за последние двадцать четыре года. Весной 1989-го песня стала хитом номер три в Великобритании. Увы, все эти замечательные события произошли спустя несколько месяцев после смерти Роя Орбисона от сердечного приступа 6 декабря 1988 года, в возрасте 52 лет. 

В США «You Got It» вновь стала хитом в 1995-м, когда Бонни Рейтт исполнила свою версию как саундтрек к фильму «Мальчики на стороне» (песня заняла 34-ю позицию на Billboard Hot 100).

Последний раз Рой Орбисон спел хит в Антверпене, за несколько дней до смерти. Кроме него, на сцене были: Джеф Линн (бэк-вокал, электрогитара), Том Петти (бэк-вокал, электрогитара) и Фил Джонс (ударные, перкуссия).

*

Альбом Mystery Girl оказался самым продаваемым из всех альбомов Орбисона. Лидер U2 Боно начал интересоваться музыкой Орбисона после просмотра фильма «Синий бархат». Под впечатлением услышанной в фильме песни Орбисона, Боно в сотрудничестве с Эджем написали композицию — «She's a Mystery to Me» («Она для меня загадка»). Боно и Эдж приняли участие в записи диска Роя Орбисона. Боно вспоминает:

«Я стоял рядом с ним и пел. Казалось, что он и не пел вовсе, из-за чего я подумал: "Он будет петь следующую песню. Сейчас он просто читает слова". И только когда мы приступили к прослушиванию, я услышал этот голос, который пел самым что ни на есть громким шёпотом из всех, что я когда-либо слышал. Он пел. Но при этом едва шевелил губами. И голос звучал громче всего оркестра. Я не знаю, как он это делал. Это можно сравнить с ловкостью рук».

*

В 1987 году Орбисон был введён в Зал славы рок-н-ролла и Зал славы композиторов Нашвилла. В 1989-м — посмертно — в Зал славы Международной ассоциации композиторов. По версии журнала Rolling Stone, Орбисон занимает 37 место в списке «50 величайших исполнителей всех времён» и 13 место в списке «20 из 100 величайших вокалистов всех времён», составленном в 2008 году. В 2002-м журнал Billboard поместил имя Роя Орбисона на 74 место в списке «600 самых записываемых артистов». 29 января 2010 года на Голливудской аллее славы была установлена звезда Роя Орбисона. В общей сложности, и как участник «The Traveling Wilburys», и как сольный артист, Рой Орбисон получил 5 Grammy. Последнюю из них — посмертно, 1991-м — за композицию «Oh, Pretty Woman», исполненную на передаче телекомпании HBO — «Рой Орбисон и друзья, чёрно-белые ночи».

1976 год. Альбом A Day At the Races стал логическим продолжением A Night At The Opera и вызвал несусветный галдёшь в стане критиков. Queen обвинили в бесплодной попытке повторить предыдущий альбом. Однако мы в курсе, критик — он тоже человек, ему семью кормить надо. А посему, этот, несомненно достойный индивидуум носит за пазухой две рецензии в два разных издания: туда разгромную, сюда восторженную. Так что A Day At The Races занял 1 место в британском хит-параде, а песня «Somebody to Love» стала хитом. Сокращённая версия композиции «Tie Your Mother Down» с тех пор звучала на большинстве концертов группы. К композициям «Somebody to Love» и «Good Old-Fashioned Lover Boy» были сняты клипы. А также: Queen даёт грандиозный бесплатный концерт в Гайд-парке, собирая около 170 тысяч человек, устраивает турне по Шотландии, США, Японии и Австралии.

*

Что касается меня, то: «Somebody to Love» — вторая (после «The Show Must Go On») песня Queen.

*

Дата первой публикации 19 января сего года (аккурат тогда, когда я с Добряком не поладил). Отсюда (ну, я так полагаю) и 16 просмотров за... 10 месяцев. 

Олег Митяев (19 февраля 1956, Челябинск) — российский бард, музыкант, актёр. Член Союза писателей России. Народный артист Российской Федерации (2009). Автор и первый исполнитель «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались».

*

Песни Митяев пишет с 1978. Начал выступать в составе дуэта вместе с Петром Старцевым. «Как здорово, что все мы здесь сегодня собрались» (с ней Митяев стал лауреатом Ильменского фестиваля (1978)) — гимн бардовского движения. Митяев выпускает пластинки, пишет книги песен, участвует в проекте «Песни нашего века». Снялся в нескольких художественных и документальных фильмах. Лауреат премии Фонда русской поэзии «Петрополь» (2001), национальной премии «Овация» (2001), Царскосельской художественной премии (2003, совместно с Л. Марголиным; 2009, совместно с Д. Тухмановым, В. Смеховым, М. Есипенко, В. Петровским), премии «Золотой Остап» (2003).

*

То что я содрал из Википедии — мало что значащие слова. Кто такой Олег Митяев, в нашей стране знают если не все, то многие; он — там; где тепло и светлая грусть.

Вот и о Рее забыл... Надо же! Хорошо, хоть о Барбре как-то упомянул. И что это со мной?..

*

Ray Charles Robinson (РэйЧарльз. Полное имя Рэй Чарльз Робинсон; 23 сентября 1930 — 10 июня 2004) — американский слепой музыкант, автор более 70 студийных альбомов, один из известнейших в мире исполнителей музыки в стилях соул, джаз и ритм-энд-блюз. Был награждён 17 премиями «Грэмми», введён в Залы славы рок-н-ролла, джаза, кантри и блюза, в Зал славы штата Джорджия, его записи включены в Библиотеку Конгресса США.

Фрэнк Синатра назвал Рэя «единственным настоящим гением в шоу-бизнесе». Перед его талантом преклоняются Пол Маккартни, Элтон Джон, Стиви Уандер, Том Круз, Брюс Уиллис, Билли Престон, Ван Моррисон и многие другие. В 2004 году журнал Rolling Stone поставил Рэя Чарльза под № 10 «Списка Бессмертных»: 100 величайших артистов всех времён и под номером 2 в списке «100 лучших вокалистов всех времён». Его песня «What’d I say» удостоилась 10-го места в рейтинге «500 лучших песен всех времён» того же журнала. Наряду со многими исполнителями 1960-х Рэй остаётся ключевой фигурой и в развитии современной музыки и часто включается в различные символические списки лучших музыкантов XX века. Певец Билли Джоэл сказал: «Это может прозвучать кощунственно, но я считаю, что Рэй Чарльз был важнее, чем Элвис Пресли. Я не знаю, был ли Рэй одним из создателей рок-н-рола, но он определенно был первым во многих вещах… Кто, черт возьми, когда-либо смешивал вместе столько стилей, да так, чтобы это работало?!».

Не понимаю, как я до сих пор не вспомнил о ЮТу?..

*

U2 («ЮТу») — ирландская рок-группа, сформированная в 1976 году. Начиная с середины 80-х, U2 — одна из самых популярных и успешных групп в мире (продано около 140 миллионов копий альбомов). По состоянию на 2006 год, в их активе ДВАДЦАТЬ ДВЕ Grammy (больше не имеет никто).

*

U2 была организована, когда Боно (вокал и гитара), Эдж (гитара, клавиши и вокал) и Адам Клейтон (бас-гитара) откликнулись на объявление, размещенное Ларри Малленом-младшим (в то время они были подростками-музыкантами средней руки). К середине 80-х U2 выпустили 4 альбома и обрели преданное движение фанатов, большей частью за счёт гастролей, неповторимого, ставшего визитной карточкой, исполнения гитарных партий Эджем, голоса Боно и глубоких по содержанию текстов песен. Они обрели статус звёзд с выходом в 1987 году альбома The Joshua Tree, который часто называют одним из величайших альбомов рока.

*

Вначале 90-х U2 ответили на революцию в альтернативной и танцевальной музыке, критику в свой адрес, и то, что, по их мнению, было застоем в музыке, альбомом Achtung Baby и грандиозным шоу Zoo TV. В это время музыканты непрестанно экспериментируют, исследуя разные музыкальные направления.

В начале XXI века U2 играет более привычную музыку, но использует свои прежние наработки и продолжает пользоваться успехом у публики и критиков. В 2004 году группа заняла 22 место из 100 в рейтинге «Лучшие артисты всех времён» (100 Greatest Artists of All Time) журнала Rolling Stone. В 2005-м рок-группу U2 включили в Зал славы рок-н-ролла.

*

Члены группы известны активной политической деятельностью в сфере прав человека и социальной справедливости: участие в «Международной амнистии», Make Poverty History, компании ONE, Live Aid, Live 8, DATA — Debt, AIDS, Trade in Africa Боно и Music Rising Эджа.

Только что сделал видео, загрузил... не могу не поделиться. И видео, и этим вот, скажем так, предложением (от него можно отказаться, причём, немедленно).

*

Может, назовёте мне хотя бы одного — «из молодых» — певца ли, так сказать, певицу ли из тех, что собирают (за счёт подростков, воспитанных MTV) за 20-50 миллионов просмотров на Тюбике, кто обладает столь же богатым вокальным арсеналом, такой же харизмой, артистизмом и так далее (по списку). Назовёте? И — при всём при этом — артист сей так же прост и непосредственен в общении с поклонниками и вообще, как Бет Харт? Назовёте? Не назовёте. Их нет. И именно потому, видя на YouTube «миллионы», я прохожу мимо — там очередная дутая пустышка (мейнстрим). Но если — всего-то — тыщ 100, а имя, скажем, Джо Кокер или вот, Бет Харт, я спешу открыть видео, потому что знаю — услышу «вам и не снилось».

Мне, понятно, можно (и нужно) возразить, меня можно послать (и даже матом), но... НО Я ЖЕ ВЕДЬ ОТВЕЧУ. И МАЛО — НЕ ПОКАЖЕТСЯ.

*

Далее...

В моих постах довольно часто мелькает слово «мейнстрим» (mainstream). Что оно означает?..

*

Мейнстрим — основное течение в какой-либо сфере человеческой деятельности на данный момент времени (словарное определение). Ну а мне ближе то (оно выведено мной и моими друзьями в пору работы в газете, когда мы впервые со зверем сим столкнулись), где мейнстрим определяется как ширпотреб, дешёвый по себестоимости производства. И неважно что — телешоу, телефон, одежда, политическое движение, кино, музыка, — ЧТО-ЛИБО, ради достижения тех или иных целей (финансовых, в основном), обёрнутое в блестящую упаковку и выдаваемое за нечто высококлассное, высокотехнологичное, крутое, модное, элитное (опять же, НА ДАННЫЙ МОМЕНТ ВРЕМЕНИ). То бишь, продукция, предназначенная широким массам, а говоря проще — толпе. И именно «продукция».   

Здесь есть моя поделка с тем же названием, но в ней присутствует версия «Chocolate Jesus» в исполнении Бонамассы и Харт с альбома Don't Explain. Live Бет Харт — нехило. И на это моё восприятие никоим образом не влияет то обстоятельство, что я знаю (пусть и по видео) Бет давно, успел оценить её и как певицу, и как чрезвычайно харизматичную, сильную личность. И конечно же, сегодня говорю о ней только в превосходных тонах.

«These Are the Days of Our Lives» («Это дни нашей жизни») — песня Queen (альбом «Innuendo»). Одна из самых популярных песен группы, выпущена как сингл с песней «Bohemian Rhapsody» на второй стороне «А» 9 декабря 1991 года, через 15 дней после смерти Фредди Меркьюри. Сингл занял первое место в Великобритании и продержался на вершине хит-парада пять недель. На концерте The Freddie Mercury Tribute Concert (20 апреля 1992 года, Уэмбли) песню исполнили Джордж Майкл и Лиза Стэнсфильд. Сингл получил награду Brit Awards, как самая популярная песня в 1992 году.

*

То был первый сингл, выпущенный после смерти Фредди Меркьюри. После его кончины, оставшиеся участники Queen решили воздать ему память и переиздали «Bohemian Rhapsody» (вместе с «These Are the Days of Our Lives»). Все доходы от переиздания Меркьюри перед смертью распорядился отдать благотворительному фонду Терренса Хиггинса по борьбе со СПИДом. Также песня получила награду Ivor Novello, как самая лучшая композиция 1991 года.

*

Если спросить, многие и многие ответят, первая песня Queen — «The Show Must Go On». Я не буду исключением, но... но я подумаю, «These Are the Days of Our Lives» не стала таковой лишь потому, что написана и исполнена почти двумя десятками лет позднее. 

«Вчера я наконец-то нашёл более-менее приличное видео с Бет и Джо. Картинка, а главное — звук, не то что бы супер, но, скажем так, в порядке. Все прочие записи музыкантов (будь то Бонамасса или Харт) сделаны, в основном, на обычную камеру в каком-нибудь клубе или на джазовом фестивале. Потому-то мне и пришлось придумывать своё кино. И вот, певица и гитарист вживую»

Эти слова я написал 15 июля. А вот что сейчас...

Почему все приличные видео с Бет, в основном, датированы 2011 годом и позже (когда как более ранние, скажем так, сняты где-то и кем-то). Потому что именно в 2011-м Джо Бонамасса (музыкант, безусловно, звёздный, мирового уровня) на пару с Бет Харт сделал уникальную вещь — альбом Don't Explain. И если говорить о Джо, то Don't Explain... альбом, нет, конечно, не «проходной», но всё же «один из» (диск Blues Deluxe не даст соврать). А коли разговор о Бет — да, совместная работа с Бонамассой стала вехой в карьере Харт, разумеется, поднявшей её статус. Чем была известна Бет Харт прежде? Хитом LA Song (единственным). О да, конечно, неподражаемая Бет оставалась неподражаемой всегда. Но мир устроен, как он устроен — сколько же достойнейших... да что там, великих! людей ушли в небытие, так никем и не узнанные. Слава Богу, Бет Харт миновала чаша сия.

*

Запись «I’ll Take Care of You» сделана в2011 году (Beacon Theatre, New York).  

Wouter De Backer (21 мая 1980 года) — бельгийский музыкант австралийского происхождения, мультиинструменталист, автор песен, известный под сценическим именем Готье.

Всего Готье выпустил три студийных альбома (ничего, парень молодой, наверстает). В 2011-м — сингл «Somebody That I Used Khow», достигший № 1 в Billboard Hot 100, что сделало его пятым австралийским и вторым бельгийским музыкантом (после «Soeur Sourire» 1963 года), взобравшимся столь высоко. Он выиграл пять ARIA наград и получил номинацию на MTV EMA Азии и островов Тихого океана, не забывая скромно заявлять, что порой он чувствует себя «больше ремесленником, чем музыкантом».

*

Kimbra Johnson, Kimbra (Кимбра; Гамильтон, Новая Зеландия) — новозеландская певица, автор и гитаристка. В 2011 году она признана Лучшей певицей Австралии (ARIA Award for Best Female Artist). Также выиграла награду Новозеландских критиков (New Zealand Critics' Choice awards 2011).

В 2011 году Кимбра записала вместе с австралийским певцом Готье сингл «Somebody That I Used to Know», который занял первую строчку австралийского хит-парада и получил платиновый сертификат от Австралийской ассоциации звукозаписывающих компаний. В феврале 2012 года дуэт Кимбры и Готье занял первое место в британском хит-параде синглов (5 недель № 1), а 2 месяца спустя возглавил и Billboard Hot 100 и многие чарты мира, включая Австралию, Бельгию, Германию, Нидерланды, Новую Зеландию, Польшу (18 недель № 1), других стран.

Сегодняшнюю ночь (разнообразия ради) я хотел начать не с песен, но... но с чего-нибудь весёлого; с того, что настроение поднимает. Думал-думал — а что вот поднимет его, настроение, наверняка? — и не придумал ничего лучшего, как записать фрагмент передачи «Comedy club». А что делать? Пусть юмор тамошний зачастую плоский (нередко — попросту пахабный), а умирают со смеху в клубе за компанию, но мне повезло — записанная мною реприза (местами) была действительно остроумна, моментами — ну очень. Я и решил: если и не насмешу, то улыбок добьюсь точно. На том и успокоился. А тут время «Голоса» пришло. Время-то пришло, а ГолосА (хоть метры к кому-то и благоволили), на мой скромный слух, так и не зазвучали. Я уж телик собрался выключать, в сеть подаваться — и тут!.. тут... тут... я, конечно, дико извиняюсь — может, кто от «Simply the best» в исполнении Анжелики Фроловой и Виктории Кузьминой в полный восторг пришёл, — по мне, спели они, мягко говоря, не очень. Зато! Вот это, я понимаю, девчонки (исключительно комплементарно говорю) ЗАЖГЛИ!.. да какая тут, к чёрту, реприза «Comedy»! Какой!..

Словом (как известно), лучше один раз... и то! И другое!

Прошу!

I'm you Man — Я твой мужчина. А значит, мы будем вместе.

Несмотря ни на что.

*

Дата первой публикации — 27 апреля сего года. 

Ана Попович основала первую свою группу — Hush — в возрасте девятнадцати лет. В следующем году, Попович переехала в Амстердам, Нидерланды, изучать джаз и мир гитары в консерватории. В 2000-м Попович создала «Ana Popovic Band». Сначала ансамбль стал непременным атрибутом голландской блюзовой сцены, а затем перебрался соседнюю Германию. Ана подписала контракт с немецкой звукозаписывающей компанией «Ruf Records», и выпустила три альбома: Hush! (2001), Comfort to the Soul (2003) и Ana (2005).

В 2003 году Ана Попович была номинирована на премию WC Handy в Соединенных Штатах.

В 2006-м Попович заключает новый контракт. На сей раз с калифорнийской студией записей «Delta Groove Music». А новый контракт — значит, и новые альбомы; вновь числом три: Still Making History (2007), Blind For Love (2009) и Unconditional (2011). Первый и третий альбомы возглавят Billboard Chart Blues.

В 2011 году, на 33-й церемонии Blues Music Awards, Ана Попович победила в трёх номинациях: «Современный блюзовый альбом» (Unconditional), «Лучшая блюзовая певица» и «Лучший DVD» (An Eveningat Trasimeno Lake).

Сегодня концерты Попович проходят по всему миру. Ана делила одну сцену с такими музыкантами, как Би Би Кинг, Бадди Гай, Соломон Берк, Джонни Лэнг, Коко Тэйлор, Роберт Грэй и другими.

*

Первый пост об Ане опубликован 12 марта сего года.

Бет Харт — женщина удивительная. Взгляните на неё! Как же я хочу попасть на «живой» концерт Бет. Она и выглядит неординарно, неординарно держится, она совершенно раскованна, она такая, какая есть. Исключительно самодостаточный человек. Думаю (а она женщина) её никогда не заботило, что надеть — существуют вещи куда как более важные, чем шмотки, и все те безделушки, от которых женщины обычные — без ума.

На видео «Beth Hart & Joe Bonamassa - I’ll Take Care of You» в Альберт-Холле Бет, типа, в валенках, чёрных (джинсового покроя) штанах, в открытой майке, отрывающей «палитру» её наколок. И пока Джо развивает музыкальную тему, чувствуется — Харт не в своей тарелке. Но стоило ей только запеть!..

*

Запись «Beht Hart "Sister Heroine"» сделана в 2011 году (Rockpalast, Los Angeles). 

Внимание! Alles Achtung! Attention all!

Всем, кому не люб Дидюля, напоминаю ещё раз: жёсткий диск моего компа ну очень большой; прорва, а не диск. И на нём хранится замечательно ПОЛНОЕ СОБРАНИЕ СОЧИНЕНИЙ Валерия Михайловича Дидюли; не помню, правда, в скольких томах. Так что — смиритесь.

Дидюля был, Дидюля есть, Дидюдя снова здесь!

ВПЕРЕД! НА ПОБЕРЕЖЬЕ!

Да, необычайная ночь сегодня, необычайная... ДОЛЖНА БЫЛА БЫТЬ. Увы... Но! Кид Рок, Шерил, Майкл, Лаура и... Бет Харт! Она... Вот она-то!.. Вы, поди, помните (я рассказывал), некто сказал о ней — совершенно удивительной женщине! — «чумовая чувиха госпела и блюза». Бет... Вы знаете, тот чувак оказался недалёк от истины: Бет Харт — чувиха. Не в курсе, как насчёт «чумовой», а ни госпела, ни блюза теперь — с мафией наша бессребреница Бет связалась. А с мафией быть, «Мурку» петь. Американскую, разумеется. Да, такие вот новости. Да что я, в самом-то деле? Вон! Глядите, слушайте, любуйтесь...

Любуйтесь, ежели найдутся таковые в столь поздний час. А я... я ишо за другом, за Валерой Дидюлей (моя вина, не позвал) схожу. Тяпнем мы с ним. И-и!.. И КАК ГУЛЬНЁМ! Назло всем...

Сегодня необычайная ночь — Кид Рок и Шерил Кроу ударились в кантри. Да так, видите, удачно, что хоть рок бросай. Майкл Бубле, этот, как утверждается, ведущий исполнитель истинно американских песен, настолько (и чем это, интересно?!) очаровал Лауру Паузини, что та ушла с ним в блюз. Причём, не в каком-нибудь клипе, где она чувствует себя особенно комфортно, а прямо вот на сцене, да. Оркестр, тысячи глаз, а они, Майкл и Лаура (в ярком свете рампы!), вроде как парочка влюблённых... Не верите? А посмотрите сами...     

Нонче я добрый. Поздравляю вас, радуйтесь. Потому что когда я добрый, я Дед-Мороз — подарки раздаю. И даже! Потакаю разным человеческим слабостям. Нет, я, конечно, понимаю, что идти на поводу чьих бы то ни было (пусть и благих) устремлений зачастую вредно... и даже опасно (одна моя хорошая приятельница так заслушалась Марка Нопфлера, что, как она выразилась, «хана сковородке с содержимым»), однако... да, я приглашаю вас кутить. По полной программе! В загул уйдём вместе с музыкантами, и (я надеюсь) когда наступит утро, головы ваши останутся светлы, настроение лучше не придумаешь, а воспоминания об этой ночи будут греть вас хотя бы несколько дней.

Итак...

*

В 2001-м my friend Кид Рок выпустил альбом «Cocky». Синглами вышли «Forever», «Lonely Road of Faith», «You Never Met a MotherFucker Quite Like Me» и «Picture». Кантри-тенденции альбома особенно проявились в песне «Picture», записанной с Шерил Кроу. Песня стала хитом, и Рока признали в мире кантри-музыки.

*

РОКА ПРИЗНАЛИ ФОЛКОМ!    

Sheryl Crow (Шерил Кроу) — американская исполнительница, гитаристка, бас-гитаристка и автор песен, ДЕВЯТИКРАТНАЯ обладательница Grammy.

*

Полагаю, композициями, вроде «If It Makes You Happy», только-то и возможно проложить путь к девяти высшим музыкальным премиям.

Браво, Шерил!

*

Live Version — Her Song Was Winner Grammy in 1996.
*
«If It Makes You Happy» («Если это делает вас счастливым») — сингл Шерил Кроу с одноимённого альбома Sheryl Crow, 1996 год. По выходу, песня заняла позицию #10 на Billboard Hot 100. Трек выиграл Grammy Awards в номинации «Лучшее женское рок вокальное исполнение» в 1997-м.

*

Вообще же, Шерил Кроу — девушка (ага, как по Гоголю) интересная во всех отношениях. Вот, к примеру, одно из её высказываний.

«Я не могу понять одну единственную вещь — почему мужчины от рока излучают самый что ни на есть сексуальный секс, а женщины — лишь грязные волосы, феминизм и мат? Это я условно, без перехода на личности говорю, потому что у кого-то, может быть, и чистая голова, но большой живот. Нет, я не претендую на объективность, её не было и нет — кто есть кто, в итоге, решает большинство. Но если говорить более узко. Скажем, о Нике Кейве, Игги или Эмми Вайтхаус, моих обожаемых, могу сказать, что они хоть и сексуальные уроды, но тут дело всё же пахнет вкусовщиной, когда как подавляющее большинство женщин в роке — живое воплощение похоти, пота, мяса и говна»

Дни Марка Нопфлера в моём дневнике продолжаются.